William Shakespeare William Shakespeare (23. aprill (traditsiooniline kuupäev) 1564 –
3. mai (23. aprill Juliuse kalendri järgi)
1616 ) oli inglise
luuletaja ja näitekirjanik. Ta on ingliskeelse kirjanduse suurkuju.
18-aastaselt abiellus ta endast umbes
seitse aastat vanema Anne
Hathawayga. Sündisid tütar
Susanna (ristiti 26. mail 1583) ning
kaksikud: tütar
Judith ja poeg Hamnet (ristiti 2. veebruaril 1585).
Hamnet suri varakult, aastal
1596 .
Võib arvata, et kirjanik ise lootis kuulsaks saada pigem sonettide
kaudu. Oma
kogumikus avaldas ta 154
sonetti , millest esimesed 126 on
pühendatud kenale
noorele meessoost sõbrale ning järgmised (välja
arvatud kaks kõige viimast) naisele, keda ta ise nimetab Dark Ladyks
('Tõmmu
Daam '). Shakespeare
armastab enda tahtest hoolimata just
seda naist. Sonettide põhiteemaks on arutlemine selle üle, kuidas
ajaga kõik laguneb, kuid ilu on siiski surematu.
Shakespeare kirjutas kokku rohkem kui 30 näidendit, mida saab jagada
kolme liiki: komöödiad, tragöödiad ja ajalooline
draamad .
Teosed
* "
Hamlet "
* "Kuningas
Lear "
* "Romeo ja
Julia "
* "
Othello "
* "Tõrksa taltsutus"
* "Suveöö unenägu"
* "
Veneetsia kaupmees "
* "Palju kära ei
millestki "
* "Nagu teile meeldib"
* "
Windsori lõbusad naised"
* "Kaheteistkümnes öö"
* "Talvemuinasjutt"
* "
Torm "
* "
Julius Caesar "
* "
Macbeth "
* "
Antonius ja
Kleopatra "
* "Timon
Ateenast "
* "
Coriolanus "
* "Mõõt mõõdu vastu"
* "Cymbeline"
Kogutud
teosed eesti keelesEesti keeles ilmusid 1959–1975 Shakespeare'i "Kogutud teosed"
7 köites, mis hõlmavad kogu tema loomingu. Väljaande tõlkis ning
kirjutas ees- ja järelsõnad Georg Meri, mõned teosed on tõlgitud
ka Jaan Krossi ja
Harald Rajametsa poolt.
Köidete
sisu:
* I "Ajalookroonikad I": "Kuningas John",
"Kuningas Richard Teine", "Kuningas
Henry Neljas"
I–II, "Kuningas Henry Viies";
* II "Ajalookroonikad II": "Kuningas Henry Kuues"
I–III, "Kuningas Richard Kolmas", "Kuningas Henry
Kaheksas";
* III "Komöödiad I": "Eksituste komöödia",
"Tõrksa taltsutus", "Kaks veroonlast", "
Asjatu armuvaev", "Suveöö unenägu", "Windsori lõbusad
naised";
* IV "Komöödiad II": "Veneetsia kaupmees",
"Palju kära ei millestki", "Nagu teile meeldib",
"Kaheteistkümnes öö", "Troilus ja Cressida",
"Lõpp hea, kõik hea", "Mõõt mõõdu vastu";
* V "Tragöödiad I": "Titus Andronicus",
"Romeo ja Julia", "Julius Caesar", "Hamlet",
"Othello";
* VI "Tragöödiad II": "Kuningas Lear",
"Macbeth", "Antonius ja Kleopatra", "Coriolanus",
"Timon Ateenast";
* VII "
Viimased draamad,
poeemid ,
sonetid ja luuletused":
"Pericles", "Cymbeline", "Talvemuinasjutt",
"Torm", "
Venus ja
Adonis ", "Lucretia";
sonetid; luuletused.
Pärast viimase köite ilmumist avaldas Georg Meri artikli
"Shakespeare'i koguloomingu eestinduse puhul" (Keel ja
Kirjandus 1975, nr. 10, lk. 577–585).
Kirjandus
- Karin Kask , "Shakespeare eesti teatris". ENSV Teatriühing ja Eesti Riiklik Kirjastus, Tallinn 1964
- Aleksander Anikst, "Shakespeare". Vene keelest tõlkinud Ester Jaigma. Eesti Raamat, Tallinn 1972
- Aleksander Lipkov, "Shakespeare kinolinal". Vene keelest tõlkinud Jüri Pärni. Eesti Raamat, Tallinn 1979
- Dennis Kennedy, "Shakespeare ja stsenograafia: XX sajandi lavastuste ajalugu". Inglise keelest tõlkinud Lilja Blumenfeld. Eesti Teatriliit, Tallinn 2004
- Ants Oras, "Luulekool" II, Ilmamaa, Tartu 2004, lk. 9–104 (tsükkel "William Shakespeare", 9 artiklit)
Renessanssi
sissejuhatus
Renessanss (prantsuse sõnast renaissance 'taassünd') oli
Itaaliast alguse saanud ning 14.-17. sajandil väldanud periood Euroopa
kultuuriloos .
Ajastut iseloomustas eemaldumine religioonikesksetelt
väärtustelt inimesekeskse maailmapildi suunas. Renessanss järgnes
keskajale .
Renessansi sünnikohaks peetakse valdavalt
Itaaliat , kuigi seda on ka
vaidlustatud. Perioodi kultuuri iseloomustanud ideed on pärit 13.
sajandi lõpu Firenzest, eelkõige
Dante Alighieri ja Francesco
Petrarca tekstidest.
14. sajandil elas
roomakatoliku kirik , millele toetus keskaegne
kultuur ja maailmapilt, läbi tõsist kriisi. Prantsuse kuningate üha
suuremad poliitilised ambitsioonid viisid roomakatoliku kiriku
poliitilise lõhenemiseni ehk Suure skismani. Järgmisel sajandil
tõusis kriis seoses reformatsiooniga veel teravamalt pinnale. Need
muutused tõid kaasa uue vaimse ja kultuurilise olukorra.
Kirik lakkas olemast inimese maailmapildi keskus. Toimus ilmalikustumine.
Ilmaliku ja sakraalse piirid
kadusid , eriti kui võrrelda väga
religioonikeskse keskajaga. Kirjanduses ja kunstis ilmus jumala
kõrvale maine element ning religioosseid
teemasid hakati
kujutama maises võtmes. Kirikuarhitektuur muutus inimesekesksemaks. Hägustus
inimese ja jumala vaheline vertikaalne suhe, kus varem oli jumal
üleval ja inimene kõiges all.
14. sajandil hakkas endast märku andma rikaste, kiirelt arenevate
linnadega Põhja-Itaalia. Seal tekkis ideaal vabast haritud inimesest
ja
humanistlik mõtlemine, mis on renessansliku maailmavaate
keskmeks. See on
veendumus , et suurim väärtus on isiksuse vaba
areng. Inimest ei hinnatud enam niivõrd päritolu kui isikuomaduste
järgi. Ideaaliks sai üksikisik, kes
teostab end iseseisvalt.
Oluliseks muutus isikuvabadus – sõltumatus keskaegsetest
kollektiividest, ka autoriteetidest, kaanonitest ja dogmadest. Sellel
perioodil toimusid suured
maadeavastused ,
leiutati trükikunst.
Renessansiajal hakati uuesti
uurima vahepeal unustusse jäänud
antiikaja kunsti, kirjandust,
filosoofiat ja igapäevaelu.
Renesansikultuur tajus end antiikkultuuri taassünnina, mis ei
tähenda siiski, et renessansiaja inimmõtte areng piirdunuks ainult
vana meeldetuletamisega. Antiikaja ja renessansi vahele jäänud
ajastut hakati nimetama keskajaks.
Kunstis sai iseloomulikuks arutlemine ilu üle ja selle poole
püüdlemine. Varem olid kunsti headuse kriteeriumid lähtunud
sellest, mis on õige ning see õigsus oli inimesest kõrgemal. Nüüd
hakati taotlema elamuste pakkumist inimese meeltele.
Kujutavas kunstis ja kirjanduses oli renessansskultuuris esil
peamiselt Itaalia, muusikas aga Madalmaad. Muusikaajaloos
räägitaksegi sageli mitte renessansist, vaid Madalmaade
vokaalpolüfoonia ajastust.
Perioodid
* 13. ja 14. sajand: eelrenessanss (14. sajand Itaalias
trecento )
* 15. sajand:
vararenessanss (Itaalias
quattrocento )
* 16. sajand: kõrgrenessanss (Itaalias cinquecento)
Renessansi
suurkujusid
*
Giovanni Boccaccio (
1313 –1375)
* Alessandro
Botticelli (1444–
1510 )
* Dante Alighieri (1265–
1321 )
* Leonardo da Vinci (
1452 –1519)
* Filippo
Brunelleschi (1377–1446)
* Michelangelo Buonarroti (1475–1564)
* Raffael (Raffaello Santi; 1483–
1520 )
* Niccolò
Machiavelli (1469–1527)
* William Shakespeare (1564–1616)
* Josquin Desprez (u
1440 –1521)
* Giovanni Pierluigi da
Palestrina (
1525 või 1526–1594)
* Mikołaj Kopernik (
1473 -1543)
*
Andreas Vesalius (1514-1564)
Arhitektuur (Eesti)
Ca 1520-30ndatel
aastatel hakkasid siinses arhitektuuris levinud gooti
teravkaarmotiivid ning keskajale omane vertikaalne domineerimine ja
liigendatus asenduma uute stiilidega. Antiikeeskujudel tekkis
horisintaalne liigndatus; aknad ja muud avad läksid laiemaks ja
sageli lamekaarseteks, levima hakkas rustikamotiiv ja ümarkaar.
Renessansi üks
varasemaid näiteid Eestis on Purtse vasallilinnus;
teised tuntuimad esindajad on
Mustpeade hoone Tallinnas, Tallinna
vaekoda (põles 1944, müürid lammutati 1946) dominiiklaste kloostri
ait Tallinnas, Pärnu-Jaagupi kiriku
pikihoone ning Haapsalu lähedase
Kiltsi mõisa liivakiviportaalid (20ndatel aastatel oluliselt
kahjustatud). Eesti kirikutes on säilinud ka mitmeid kunstipäraseid
renessansskantsleid ja -altareid.
Kusagil 1630-50ndate aastate paiku
hakkas renessanss
tasapisi asenduma barokiga.
Renessanssmuusika
Renessanssmuusika on renessansiajastul
(14.–17. sajand) loodud
muusika .
Mõistet "renessanss"
kasutatakse peamiselt kujutava kunsti puhul ja seoses Itaaliaga.
Muusikaline renessanss on seotud pigem Madalmaadega, seepärast
nimetatakse seda ajastut ka Madalmaade vokaalpolüfoonia ajastuks.
Roomakatoliku
kiriku lõhenemisest ja reformatsioonist tingitud kriis muutis
inimeste maailmapilti. Toimus ilmalikustumine, kirik lakkas olemast
inimese maailmapildi kesktelg. Muusikas väljendus see ilmalike
žanrite ilmumisega vaimulike kõrvale. Suurenes nõudlus ilmalike
muusikute järele, kes said tööd nii õukondades kui
rikkamate kodanike kodudes. Kutseliste muusikute koolitamiseks loodi erilised
õppeasutused, millest hiljem kujunesid välja konservatooriumid.
Esimeseks
selliseks peetakse
1537 . a.
Napolis asutatud kooli. Kõik
uus hakkas edaspidi toimuma ilmalikus muusikas. Kirik väljendas oma
tõrjuvat hoiakut
moodsa kunstmuusika vastu ja kahtles polüfoonilise
muusika sobivuses jumalateenistusse.
14. sajandil sündis mitmehäälne
ilmalik laul
madrigal , mis sai keerukuselt võrreldavaks motetiga.
Sageli põhinesid renessansiaegsed laulud rahvaviisidel. Rahva seas
olid populaarsed lihtsad talupojalaulukesed
villanella 'd ja
tantsulaulud
frottola 'd. Just ilmalikes lauludes sündis
väljenduslaad, mida võib pidada muusikaliseks renessansiks.
Humanistlik mõtlemine ja vaba haritud
inimese ideaal andsid inimesele
vabamad käed ennast teostada.
Muusikale oli väga oluline nooditrükitehnika, mille
leiutas Veneetsia trükkal Petrucci 15.–16. sajandi vahetusel.
Keskajal keskenduti muusika
seletamisele
matemaatika abil. Arvati, et mis on õige ja vastab
jumalikule seaduspärasusele, ongi ilus. Humanistlik mõtteviis
väärtustab rohkem seda, mis inimesele kuulates ja vaadates ilus ja
harmooniline näib, see tähendab, et väärtushinnangud lähtuvad
meelelisest tajust.
Tähtsamad
muusikateoreetilised jooned
* Uus kõlaideaal. Kvardi,
kvindi ja oktaavi asemel hakati rohkem kasutama heakõlalisi kooskõlasid
tertsi ja seksti. See lõi uue
kompositsioonitehnika , mille eesmärk
oli häälte sisemine ühtsus.
Helilooja loob teose hääled korraga.
Hääled hakkavad üksteist jäljendama ja tekib imitatsiooniline
polüfoonia.
* Muusika oli enam seotud
tekstiga , rütm lähtus teksti rütmist. Samas hakkas rütmipilt
lihtsustuma.
* Ideaaliks saab lihtne
väljenduslik laulev
meloodia , mille loomulik
liigendus on seotud
hingamisega.
Ars
nova
Aastatel
1320 –1380 Prantsusmaal
viljeletud
muusikastiil , mis väärtustas kõike uut ja vastandas uut
loomingut varasemale. Kui enne oli looming valdavalt anonüümne,
siis 14. sajandist on
teatakse mitmeid
autoreid nimepidi. Tuntumad
heliloojad olid Philippe de
Vitry , Johannes de Muris ja
Guillaume de
Machaut .
Trecento
14. sajandi heliloojate koolkond
Itaalias. Valitses õukondade ilmalik, elegantne, seltskondlik
muusika, vaimulik muusika oli kaugel tagaplaanil. Tähtsaim lauluvorm
oli madrigal. Tuntuim helilooja sellest
voolust oli Francesco
Landini.
Madalmaade
koolkond
Ulatuslik ja rikas
Burgundia riik oli soodsaks pinnaseks kunstidele ja muusikale. Kuna
mandril tegutses palju
inglasi , olid inglise ja prantsuse muusika
tihedas
kontaktis . Sedakaudu leviski tertsi- ja sekstiintervallide
kasutamine Inglismaalt mandrile. 14. sajandil domineeris heliloojate
loomingus ilmalik laul, 15. sajandil tõusis esiplaanile
kirikumuusika. Esmakordselt kirjutati terviklikke missatsükleid ja
polüfoonilisi hümne. Uus žanr oli ka Magnificat (Maarja
kiidulaul). Madalmaade koolkonnal oli uudne muusikaline keel,
kombineerides endas ars nova ratsionaalset kompositsioonitehnikat,
inglise
terts - ja sekstkooskõlasid, laulvat meloodiat ja
imitatsioonilist polüfooniat (
kaanon ). 15. sajandi keskel kujunes
muusikas normiks neljahäälsus. Tuntumad Madalmaade koolkonna
heliloojad olid Guillaume Dufay, Josquin Desprez ja
Orlando di Lasso.
Hilisrenessanss Seoses usupuhastusega arenes 16.
sajandi Saksamaal välja luterikoraal – protestantlik
kirikulaul ,
mille aluseks oli stroofiline värsstekst ja igas salmis korduv
meloodia. Luterikoraalid olid tihti kirikuhümnide rahvalikud
variandid, milles meloodia oli lihtsustatud ja mugandatud rahvakeelse
tekstiga. Koraali ülemist, kõige väljendusrikkamat viisi
laulis terve
kogudus , saateviise või akorde mängiti
orelil .
Orel oli
16.–17. sajandil kirikutes juba üsna tavaline. Koraalidest tehti
ka mitmehäälseid kooriseadeid. Suure tuntuse saavutas Martin
Lutheri loodud
koraal "Üks kindel linn ja varjupaik", mida
on kutsutud ka 16. sajandi Marseljeesiks.
Reformatsiooni kalvinistlik suund, mis
valitses Šveitsis, Madalmaades ja Prantsusmaal, suhtus kunsti
teisiti. Kirikud
puhastati vanast kunstist, lõhuti välja orelid.
Keelati kunstmuusika ja lubati
laulda vaid ühehäälset
Piiblitekstiga koguduselaulu. Hussiitide liikumine võitles
polüfoonia ja pillide kasutamise vastu kirikus, nende järelkäijad
hernhuutlased ehk
vennastekogudused mõjutasid sarnaselt
Liivimaa muusikaharidust.
Vastureformatsioon ja
Rooma koolkond
Trento kirikukogu algatas reforme, mis
tervendaksid kirikut ja taastaksid Rooma positsiooni. Tegid
ettekirjutusi kirikumuusikale ja süüdistasid kunstmuusikat liigses
keerukuses, nõudsid
gregooriuse koraali reformimist ja selle
tähtsuse taastamist. Selle tulemusena keelati muusikas ilmalikud
laenud ja loeti kohatuks ekspressiivne stiil.
Rooma koolkond (16. sajandi
keskpaik )
järgis Trento kirikukogu juhiseid ja oli akadeemilise ja
konservatiivse hoiakuga. Koolkonna kuulsaim esindaja oli Giovanni
Pierluigi da Palestrina.
Instrumentaalmuusika
Enne 16. sajandit ei kirjutatud
muusikat spetsiaalselt pillidele.
Pillimuusika oli algul peamiselt
improvisatsioon . Varaseimad pillimuusika näited on
vokaalmuusika seaded (klahvpillidele, lautole, vioolale). 17. sajandil kujunes
välja praktiline noodikiri tabulatuur, mis ei helikõrgusi, vaid
mänguvõtteid. Tavalisemad
pillid olid orel, klavessiin,
klavikord ,
lauto, viola da gamba, plokkflöödid,
pommer (millest arenes oboe),
dulcian (millest arenes fagott),
krummhorn , trompet,
tromboon .
Instrumentaalmuusika žanriteks olid
prelüüd, fantaasia,
toccata , kantsoon. Ansamblimuusikast olid
levinud tantsud – braanl, pavaan,
galliard . Pille hakati ehitama
perekonniti – sopranist bassini.
Giovanni
Boccaccio
Giovanni Boccaccio [džov'anni
bok'atšo] (16. juuni 1313 – 21. detsember 1375) oli Itaalia
kirjanik. Teda peetakse novelli kui kirjandusžanri rajajaks.
Biograafia Täpselt detailid
tema sünnist on ebakindlad. Ta oli ebaseaduslik laps, isaks oli
Firenze pankur ja ema ei ole teada. Tema sünnikohaks oli arvatavasti
Toscana, Certaldo, tema isa elulinn.
Boccaccio kasvas üles Firenzes. Ta
isa abiellus 1320ndatel aastatel Margherita del Mardoli'ga, kes
kuulus kuulsasse perekonda. Usutakse, et Boccaccio't õpetas Giovanni
Mazzuoli ja temalt sai ta varajase tutvumise Dante töödega. 1327.
aastal kolis ta Napolisse, kus ta isa määrati oma panga Napoli
osakonna juhiks.Boccaccio määrati õpipoisiks seal pangas ja ta
veetis seal kuus aastat. See ei tõmmanud teda ja ta lõpuks suutis
oma isa veenda, et ta saaks linna koolis õigusteadust õppida.
Paistab, et Boccacciole meeldis
õigusteadus rohkem kui
pangandus , kuid ta õpingud andsid talle
võimaluse õppida laiahaardeliselt ja moodustada häid sidemeid
kaasõpilastega. Tema varsemateks mõjutajateks olid
Paolo da
Perugia,
humanistid Barbato da Sulmona ja Giovanni Barrili ning
teoloog Dionigi da San Sepolcro. 1330-ndatel sai Boccacciost ka isa,
sündis kaks ebaseaduslikku last :
Mario ja Giulio.
Napolis hakkas Boccaccio tegelema
luulega . Selle perioodi tööde hulka kuuluvad : Filostrato, Teseida,
Filocolo ja La
caccia di Diana.
Boccaccio naasis Firenzesse 1341.
aasta algul, vältides katku selles linnas,mis toimus 1340 aastal. Ta
isa naasis Firenzesse
1338 . aastal, minnnes pankrotti.Kuigi Boccaccio
ei olnud oma naasmisega rahul jätkas ta oma tööd, kirjutas Comedia
delle ninfe
fiorentine (tuntud ka kui
Ameto ), segu proosast ja
luulest,aastal 1341. Lõpetas allegoorilise
luuletuse Amorosa visione
1342. aastal ja Fiammetta 1343. aastal. Boccaccio isa abiellus uuesti
Bice del Bostichi'ga.Tema isa lapsed esimesest
abielust olid kõik
surnud (peale Boccaccio) ja talle tegi headmeelt poja, Iacopo sünd,
aastal 1344. Boccacciost endastki sai jälle ebaseaduslik isa, kui
Ravennas sündis Violante.
Firenze kannatas
1348. aastal Musta surma tõttu, mis leidis kajastamist hiljem
Decameronis. Must surm tappis kolmandiku linna elanikest. Alatest
1347-ndast aastast veetis Boccaccio palju aega Ravennas, otsides
patronaaži. Vaatamata tema väidetele, ei ole kindel kas ta oli
tegelikult kohal katku poolt rüüstatavas Firenzes. Ta
kasuema suri
epideemia ajal ja ta isa suri 1349. aastal. Nüüd perekonnapea
rollis olev Boccaccio oli sunnitud võtma ette aktiivsema rolli.
Boccaccio alustas Decameroni
kirjutamist 1349. aastal. Võimalik, et paljude juttude struktuur
pärineb tema karjääri
varasemast ajast, aga saja loo valik ja
raamjutustus kolmest mehest ja seitsmest naisest pärineb sellest
ajast. Töö oli suuremaltosalt 1352. aastaks valmis ja see oli
Boccaccio viimane saavutus kirjanduses ja üks tema viimastest
itaalia keelsetest töödest. Teine ainus suurtöö oli Corbaccio.
Boccaccio parandas Decameroni 1370-1371 aastatel. See käsikiri on
säilinud tänaseni.
Tema viimased eluaastad olid
haigustest
vaevatud . Suuremaltosalt tema rasvumisega seotud ja ta
suri Cerdaldos 21 detsembril, 1375.
Looming
Boccaccio looming algas 1330. aastate
keskpaiku. Ta kirjutas nii luulet kui ka
proosat . Oma peateose,
klassikalise
novellikogu "Dekameron" (
Decamerone ;
'kümmepäevak') kirjutas ta aastatel 1349–1353.
Boccaccio räägib oma
novellides inimeste pattudest ja nõrkustest, ülistab armastust ja elurõõmu,
imetleb teravat mõistust, pilkab rumalust ning jumalasulaste
liiderlikkust ja silmakirjalikkust. Ükski novell ei
puuduta otseselt
ühiskondlikke, poliitilisi, religioosseid ega filosoofilisi
teemasid. Boccaccio jutustab eraelulistest seikadest: armuihast,
armukadedusest, abielurikkumisest jms.
Eesti keelde tõlkis "Dekameroni"
Johannes Semper, teos on ilmunud 1957 (järelsõna: Aleksander
Kurtna), 1993 (kahes köites) ja 2004 (kahes erinevas väljaandes).
Leonardo
da Vinci
Leonardo da Vinci (15. aprill 1452
Itaalia, Anchiano – 2. mai 1519 Prantsusmaa, Cloux) oli itaalia
maalikunstnik ,
skulptor , arhitekt ja insener, renessansiajastu
mitmekülgseim
Perekond
Leonardo isa Ser
Piero oli Leonardo
sündides 25-aastane. Leonardo sündis väljaspool abielu. Leonardo
ema nimi oli Caterina ning arvatavasti oli ta talunaine. Temast on
peale eluaastate vähe teada.
Lapsepõlv
ja
noorusaastad Leonardo da Vinci elas Anchianos umbes
viis aastat. Aastal 1457 kolis Leonardo oma vanaisa juurde Vincisse,
kus ta läks kooli. Õpetajad olid imestunud väikese poisi küsimuste
ja vastuvaidlemiste üle. Koolis õppis Leonardo da Vinci kirjutama,
lugema ja
arvutama , geomeetriat ja ladina keelt.
Leonardo elas Vincis 1466. aastani.
14-aastaselt sõitis ta Firenzesse ja alustas õppimist Andrea del
Verrocchio ateljees. Verrocchio oli sel ajal üks andekamaid Firenze
kunstnikke. Ta avaldas suurt mõju Leonardole. Ateljees töötasid ka
teised
kuulsad kunstnikud , näiteks Sandro Botticelli, Pietro
Perugino ja
Lorenzo di Credi. Noor õpilane alustas oma tööd
värvide segamise ja
lihtsate piltide joonistamisega. Hiljem õppis
Leonardo ka õlivärvidega maalima. 1472. aasta juunis
kanti Leonardo
nimi Firenze kunstnike punasesse raamatusse ning sellega lõppes ka
õppimine Andrea del Verrocchio juures, kuid Leonardo ei lahkunud
ateljeest.
Leonardo
kui kunstnik
Oma kunstnikukarjääri alustas
Leonardo 1469 Firenzes Andrea del Verrocchio töökojas õpipoisina.
Leonardo varajasim dateeritud töö on
sulejoonistus 5. augustist 1473. See
joonistus on ebatavaline
vähemalt kahel põhjusel, esiteks selle poolest, et selline töö
üldse dateeritud on (mis paneb paljud
uurijad arvama, et tööle on
hiljem lisatud varajasem kuupäev), aga ka selle poolest, et
maastikku on joonistatud täiesti erinevalt tolle aja stiilist,
kujutades nii valgust, vett kui rohelust liikuvana.
Maarja kuulutus
Verrocchio töökojas osales Leonardo
ilmselt paljude maalide loomisel, kuid enamik
nendest on hävinud või
pole Leonardo käekiri neil tuntav. Esimeseks säilinud Leonardo
maaliks peetakse "Maarja kuulutust" (1472–1475). Sageli
loetakse esimeseks tööks, mis suures osas Leonardo poolt maalitud
on, Verrocchio "Kristuse ristimist", millel Leonardole
omistatakse nii maalil kujutatud maastikku kui ka vasakpoolset
inglit. Varem on maali dateeritud 1470. aastate algusesse, aga
viimasel ajal usutakse, et ingel on maalitud hiljem (u.
1480 ). Täpset
dateerimist raskendab ka asjaolu, et mõlema maali loomine on
toimunud pika perioodi vältel.
Kuningate kummardamine
Selle perioodi olulisimaks teoseks
peetakse "Kuningate kummardamist" (u. 1481–
1482 ), mille
Leonardo pidi maalima San Donato kloostrile Scopetos, aga mis jäi
lõpetamata. Lisaks
maalile endale on säilinud maali ja selle
detailide skitse. Just selle maaliga leidis Leonardo oma stiili,
hüljates väliselt värvika quattrocento ning
luues sfumato, mida
iseloomustab kontuuride ja värvide märkamatu ühtesulamine ning
sellega tekitatud loomulik
varjude ja valguse kujutamine.
1482 kutsus hertsog Lodovico Sforza
Leonardo Milanosse, kuhu ta jäi
1499 . aastani. Neil aastatel arendas
Leonardo oma tegevust nii
inseneri , skulptori, muusiku kui ka
pidude korraldajana. Sellest ajavahemikust on järele jäänud väga vähe
tema töid. 1483 telliti Leonardolt suurepärane maal "Madonna
kaljukoopas ", mis on praegu
Louvre `i
muuseumis Pariisis. Sellest
teosest eksisteerib ka teine
versioon , mis asub Londonis
Rahvusgaleriis ning mille peamiseks
autoriks peetakse Ambrogio da
Predisi ning mis on võrreldes Pariisi versiooniga oluliselt
kohmakamalt maalitud.
Püha õhtusöömaaeg
"Püha õhtusöömaaeg", üks
kuulsaimaid Leonardo maale, valmis aastatel 1495–
1498 . See on
maalitud Santa Maria delle Grazie kiriku söögisaali seinale. Kuna
seda on sajandite jooksul mitu korda restaureeritud, on Leonardo
originaalist säilinud ainult fresko
kompositsioon ning mõned
imepisikesed värvilaigukesed. Osaliselt on pildi
halvas säilimises
süüdi Leonardo kasutatud uuenduslik värv, osaliselt marodöörid
ning 1945. a sõjapurustused, aga kindlasti ka varem kasutatud
algelised restaureerimistehnikad. Originaalteose seisund halvenes
pärast valmimist kiiresti, sest juba 1642. aasta ülestähendused
märgivad, et pildist on alles ainult kontuurid, millest on väga
raske aru saada.
1499 lahkus Leonardo
Milanost ja
veetis mõnda aega Mantovas Veneetsias,
tegeledes peamiselt
leiutamisega, ning asus siis tagasi Firenzesse, kuhu jäi
1506 .
aastani.
1503 sai Leonardo Firenze raelt
tellimuse maalida Palazzo Veccio saali seinale üks maal Firenze
ajaloost. Leonardo valis teemaks Anghiari lahingu. Pärast
kuudepikkust tööd tekkis maalimisse paus ning teos jäigi
lõpetamata. Sellest hoolimata hindasid tolleaegsed kunstnikud,
muuhulgas ka Raffael tehtut kõrgelt.
1560 . aastatel maalis
Giorgio Vasari , tuntuim Leonardo biograaf, poolelioleva töö üle ning teave
sellest tugineb tööst tehtud koopiatel ning säilinud skitsidel.
Mona Lisa
1506 asus Leonardo taas Milanosse.
Seal lõpetas ta ka vist maailma tuntuima maali "Mona Lisa"
(1508), mis praegu asub Louvre'is Pariisis. Pildil kujutatud
naisterahva isik pole teada, aga Giorgio Vasari järgi on see rikka
Firenze siidikaupmehe ja kunstimetseeni Francesco del
Giocondo naine
Madonna (Itaalias ongi maal tuntud La Gioconda nime all). Muidu väga
lihtsa ja pretensioonitu pildi teeb eriliseks ning teistest selle aja
porteedest erinevaks Mona Lisa kuulus naeratus kunstnikule (ning
selle kaudu ka pildi vaatajale), mille põhjuse üle on paljud
juurelnud ning mida Leonardo kaasaegsed kohe jäljendama asusid.
Teised tuntud tööd sellest
perioodist on "Püha Anna ja Madonna lapsega", mis asub
samuti Louvre'i muuseumis, ning "Leda
luigega ", millest
küll tänapäevani on säilinud vaid
koopiad (Raffael, Cesare da
Sesto jt.).
1513
suundus Leonardo Rooma, kus ta
tegeles peamiselt teaduse ja leiutamisega.
1516 lahkus ta kuninga
François I
kutsel Prantsusmaale ja asus elama Cloux'i lossi
Amboise 'i lähedale. Ilmselt just seal lõpetas ta ka oma viimase
maali "
Ristija Johannes", mis praegu asub Louvre'is ja mis
on saanud kriitikat homoseksuaalse ja blasfeemse alatooni tõttu.
Renessansifilosoofia
Renessansi filosoofia oli periood
Euroopa filosoofia ajaloost, mis jäi umbes keskaja ja
valgustusaja vahele.
Renessansiajastu oli alguseks uusaja
filosoofilise mõtlemisele. 15. sajandi lõpus ja 16. sajandi alguses
toimus enamikes Lääne- ja Kesk-Euroopa riikides vaimne ja
kultuuriline murrang ja aluguse sai tänapäevane teadus. Tolleaegse
kultuuri iseloomulikud jooned on ilmalikkus,
humanism ja
antiikkultuuri juurde naasmine.
Itaalias kestis renessansiajastu 14.
sajandist kuni 16. sajandini ja teistes riikides 15. sajandi lõpust
kuni 16. sajandini. Tehti mitmeid avastusi ja leiutisi, ärkas
rahvustunde ja tekkisid rahvusriigid ning suured usulis-poliitilised
liikumised.
Itaalia filosoofilist mõtlemist
rikastasid uute ideede ja seisukohtadega Niccolò Machiavelli,
Francesco Petrarca, Bernardino Telesio, Francesco Patrizzi,
Tommaso Campanella ja Giordano
Bruno .
Kui Itaalias leidsid viljastavat
vastukaja peamiselt platonism ja
uusplatonism , siis Prantsusmaal
pigem
hilisemad antiikfilosoofia suunad, eriti
epikureism ja
skeptitsism. Prantsusmaa tuntud
filosoofid olid näiteks Michel
Eyquem de
Montaigne ,
Pierre Charron ja
Francisco Sanches.
Saksamaa ülikoolides kujunesid
filosoofia põhijooned reformatsiooniga seotud sündmuste ja vaimsete
otsingute taustal ning mõjutusel. Huvid olid olulisel määral
seotud usulise ja
teoloogilise mõttemaailmaga, mistõttu oli
puhtfilosoofilised probleemid siin tagaplaanil. Näiteks Martin
Luther oli algul pigem mõjustatud nn saksa müstika mõttesuunast.
Saksa müstika üheks huvitavamaks kehastajaks oli Jakob Böhme.
Protestiliikumine kirjatähe ortodoksliku kultuse vastu kujunes Saksa
müstikast. Johann
Calvin ilmutas augustinismi oma mõtlemises
järjekindlamalt kui Luther. Üheks radikaalseimaks ortodoksluse
vastaseks ja müstiliste taotluste toonitajaks oli
Sebastian Franck.
Tuntud
renessansiaja filosoofe
* Francesco Petrarca (1304–1374)
* Leonardo
Bruni (1374–1444)
* Nicolaus Cusanus (1401 – 1464)
* Lorenzo Valla (1405–1457)
* Marsilio Ficino (1433–1499)
* Pietro
Pomponazzi (1462–1525)
* Pico
della Mirandola (1463–1494)
*
Erasmus Rotterdamist (1466–
1536 )
* Niccolò Machiavelli (1469–1527)
* Mikołaj Kopernik (1473–1543)
*
Thomas More (
1478 –1535)
* Francisco de Vitoria
(c.1480–1546)
* Martin Luther
(1483–1546)
* Huldrych Zwingli (1484–1531)
*
Juan Luis Vives (1492–1540)
* William Tyndale (1494 – 1536)
* Franciscus Patricius (1529–1597)
* Michel de Montaigne (1533–
1592 )
* Giordano Bruno (1548–1600)
* Francisco Suárez (1548–1617)
* Francis Bacon (1561–1626)
* Galileo Galilei (1564–1642)
* Tommaso Campanella (1568 –
1639)
* Hugo Grotius (1583–1645)
Renessansifilosoofia
koolkondi
*
Heliotsentrism * Hermetitsism
* Humanism
* Uusplatonism
*
Sekularism Kirjandus
*
Elmar Salumaa. Filosoofia
ajalugu III. Uusaja filosoofia I. Renessansiajastu filosoofia.
Tallinn, 1995.
Kasutatud
kirjanudus
http://et.wikipedia.org/wiki/Renessanssfilosoofia http://et.wikipedia.org/wiki/Renessanss http://et.wikipedia.org/wiki/William_Shakespeare http://et.wikipedia.org/wiki/Giovanni_Boccaccio http://et.wikipedia.org/wiki/Renessanss_(muusika) http://et.wikipedia.org/wiki/Leonardo_da_Vinc i
Muusika
ajalugu vihik
Kirjanduse
vihik
Leonardo
da Vinci
William
Shakespeare
Giovanni
Boccaccio
Kokkuvõte
Mulle väga meeldis
seda referaati teha , sest ma sain väga palju teada renessanssi
ajastust.Eman küll ei taha seda enam teha
Suur tänu lugemast
Sisukord
Renessanssi sissejuhatus
Renessanssmuusika
Renessanssifilosoofia
William Shakespeare
Leonardo da Vinci
Giovanni Boccaccio
Pildid
Kokkuvõte
Kasutatud kirjandus
Kõik kommentaarid