Muusikaajalugu - alates romantismist kuni postmodernismini (0)

1 Hindamata

Iseloomusta romantismiajastu muusikat. Nimeta uusi žanre, mis tekkisid romantismi ajastul.

Heliloojal rõhuasetus tunnetel, vormiosade piirid avardusid ja meloodiad pikenesid. Tempode ja dünaamika puhul armastati äärmusi. Lemmikpilliks klaver , tähelepanu keskmesse programmiline muusika , süvenes huvi rahvamuusika vastu.

Põhižanriks ooper .  Soololaul – Klaveri saatel häälele ja instrumentidele; need ühendati programmilisteks tsükliteks. Kammerlikud väiketeosed klaverile – Poeem , karakterpala, sõnadeta laul, eksprompt, prelüüd, ballaad , tantsud( valss , polka), nokturn . Sümfooniline poeem - Emotsionaalselt pingestatud üheosaline programmiline teos sümfooniaorkestrile. Klaveritranskriptsioonid - Tuntud ooperite, sümfooniate jt suurteoste kokkusurutud „ümberjutustused“ klaverile.

Franz Schubert -

Suured laulutsüklid: „Ilus möldrineiu“, „ Talvine teekond “, „ Luigelaul “.

9 sümfooniat: „Lõpetamata sümfoonia“. Klaverisaated : „Metshaldjas“

Vaene, komponeeris klaverita, impulsiivselt, kiirelt

Kõige rohkem laule - 600

Robert Schumann

Muusikaajakiri „Neue Zeitschrift für Musik“ (Uus Muusikaleht)

Taaveti liit ehk Davidsbund – Schumann ise, naine Clara, Mendelsson, Chopin

Sellest tulenevalt klaveritsükkel „ Karneval “

Klaveriteostest eelistatud väikevormid, mida liitis sageli tsükliteks: „Karneval“, „Davidsbündlerite tantsud“, „Lastestseenid“, „Sümfoonilised etüüdid“

Klaverikontsert

Laulud ka tsükliteks: „Poeedi armastus“, „Naise elu ja armastus“, „Mirdid“

4 sümfooniat

Küroplast lõpetas klaverikarjääri

Ferenc Liszt

Programmilise muusika pooldaja , palju dissonantse, hajutama tonaalsuse tunnetust, monotematismi põhimõte

Klaveriteoste kogumikud: „Transendentaalsed etüüdid“, „Rännuaastad“

2 klaverikontserti

U 400 klaveritranskriptsiooni

Tõi üheosalise sümfoonilise poeemi: „ Hamlet “, „Prometheus“

Ungarlane, esinenud Tartu Ülikooli aulas,

Fryderyk Chopin

Ei ole programmiline, enamus klaverile, tundlik ja nõtke, täis kaunistusi

Arvukalt väikevorme: etüüdid, prelüüdid, nokturnid, valsid, polomerid, masurkad, ballaadid , ekspromptid

2 klaverikontserti

Poolakas

Richard Wagner

Põhiliselt ooperid (kokku 13), ooperireform

Saksa eeposel põhinev ooperitetroloogia „Nibelungide sõrmus“: „Reini kuld “, „Valküürid“, „ Siegfried “, „Jumalate hukk “

Ooperid: „ Lendav Hollandlane“, „Tannhäuser“, „Lohegrin“, „Tristan ja Isolde “

Giuseppe Verdi

Meloodiarikkus, jõuline rütmika, meeldejäävad motiivid, vokaalne valitsemine

Oopereid kokku 26: „Oberto“, „Attila“, „Macbeth“, „ Rigoletto “, „Aida“, „Don Carlos “, „Trubaduur“, „Nabuceo“, „Traviata“

Edward Grieg

Helikeel Norra rahvamuusikast

Põhliselt miniatuurid : 140 soololaulu, hulk klaveripalu

Klaveritsüklid: „Lüürilised palad “

Klaverikontsert

Süit „ Peer Gynt“

Jean Sibelius

Soomlane , juura, viiul , dirignet, sõja ajal USAsse

Programmiline, Soome loodusest, rahvapärimusest, muistenditest

7 sümfooniat

Sümf poeemid – „ Finlandia “, „ Karjala süit“, „ Kullervo sümfoonia“

Võimas rühm

Peterburi noorte heliloojate rühmitus, vene rahvusliku muusika arendamine, vastandavad akadeemilisele suunale, tähtsaim muusika sisu mitte esitamise võimalused

Põlastas puhast muusikat, eriline tähelepanu rahvamuusikal, vokaalmuusikal, programmilisel muusikal

Eeskujuks Mihhail Glimka

Realismitaotlus. Eelistatud olid ooper, programmiline orkestrimuusika, soololaul. Temaatika rahvuslik-ajalooline

Modest Mussorgski („ Boriss Godunov“, „Pildid näituselt“), Aleksandr Borodin („Vürst Igor“, „kesk-Aasias“, 2 keelpillikvartetti), Nikolai Rimski- Korsakov („Muinasjutt tsaar Saltaanist“, „Surematu kaštsei“, „Kuldkikas“, „ Hispaania capriccio“), Cesar Cui, Mili Balakirev

Pjotr Tšaikovski

Õigusteadus, ametnik , harmooniaõppejõud

6 sümfooniat - avamäng fantaasia ” Romeo ja Julia ”

10 ooperit - ” Jevgeni Onegin ”, „ Padaemand “

3 balletti - „ Luikede järv“, „Uinuv kaunitar “, „Pähklipureja“

Viiulikontsert ; 3 klaverikontserti

S. Rahmaninov

Helilooja , dirigent , piantist, 25 viimast eluaastat USAs(Oktoobirevolutsioon)

Klaverimuusika – 4 klaverikontserti, klaveriprelüüd, etüüdid.

3 Sümfooniat – „Sümfoonilised tantsud“

Hilisromantism

20.saj alguse muusika, mis järgib 19.sajandi romantismi traditsioone. Levis Saksamaal ja Austrias . Harmoonia ebapüsiv, suured koosseisud, suur osatähtsus vaskpillidel, kadus 20.sajandi algul.

Gustav Mahler

Sümfooniad – programmilised, väga pikad, esituskoosseisud suured

Orkestrisaatega laulutsüklid

Bröömimaalt (praegu Tšehhi), pigem dirigent, juut , lahkus USAsse

Richard Strauss

München, ajalugu & filosoofia, dirigent

Jaguneb kaheks: lavamuusika ja instrumentaalne orkestrimuusika. Loomingus olnud süžeeline pingestatus viitas eelseisvale ekspressionismile

Sümfoonilised poeemid – „Nii kõneles Zarathustra“, „Don Juan “

14 ooperit – „ Salome “, „Elektra“

Impressionism .

Peatähelepanu instrumentidel ja orkestri kõlavärvidel. Kindlate piirjoontega meloodia asendub kooskõladega, vormiosade piirid hägustusid. Huviorbiiti tõusis pentatooniline laad ja täistoonlaad.

Claude Debussy

Kõige mõjukam impressionist, Rooma preemia

I impressionistlik teos – Sümfooniline prelüüd „ Fauni pärastlõuna“

Klaverimuusikas – „Prelüüdid“, „ Kujundid “

Ooper „Pelleas ja Melisandi“

Maurice Ravel

Prantsuse-Baski, Hispaania kultuuri armastus

Kasutas erksaid ja aktiivseid rütme

Tuntuim – ”Boolero”

Orkestrimuusika – ”Hispaania rapsoodia ”, ”Hane-ema”

2 klaverikontserti (D-duur ainult vasakule käele)

Neoklassitsism

Vastukaaluks impressionismi laialivalguvusele ja hilisromantismi emotsionaalsusele.

Baroki, klassitsismi ja renssansi žanrid ja vormid. Meloodia lühike ja vorm täpne, rütm pulseeriv, kadus programmiline muusika, väikesed orkestrikoosseisud.

Igor Stravinski

Peterburis, elas Šveitsis & Ameerikas

VENE PERIOOD: vene rahuvlikud traditsioonid ja temaatika, balletid ”Tulilind”, ”Petruška”, ”Kevadpühitsus”

NEOKLASSITSISMI PER: tähtsaimad balletid: ”Pulcinella”; ooper- oratoorium ”Kuningas Oidipus ”; ooper ”Elupõletaja tähelend”

SEERIATEHNIKA PERIOOD

Rühmitus Kuuik

Prantsusmaal kujunenud heliloojate rühmitus

Arthur Honegger , Darius Milhaud , Francis Poulene

Suurlinliku primitiivse energia peegeldamine , futuristlik tehnikaimetlus, irooniline suhtumine rafineeritud kunstimaitsega publikusse (provotseerisid)

Ekspressionism

Keskendus ühiskonna inetutele külgedele, kõrge emotsionaalsus, teravad meloodiad, rohkesti dissonantse, äärmuslikud kontrastid , atonaalne muusika, dodekafoonia , raskemeelne ja sünge. Tuli atonaalsus ja dodekafoonia

Atonaalsus

Muusika, kus ei ole helistikku. Tekkis uues Viini koolkonnas

Seeriatehnika(dodekafoonia)

12-heliline rida, mille ükski noot ei tohi korduda enne, kui ülejäänud 11 on kõlanud

A.Schönberg

Juut, Austria, iseõppija

Tõi dodekafoonia

Kasutab kõnelaulu – melodraama ”Kuu- Pierrot ”

Uus Viini koolkond

Schönbergi loodud, tema õpilased, viljelesid dodekafoonilist stiili

Arnold Schönberg, Alban Berg , Anton Webern

Vana Viini koolkond – Haydn , Beethoven, Mozart

George Gershwin

Brooklynis, Vene immigrandid, mängis poes klaveril noote ostjatele

Ühendas jazzi ja sümfoonilise muusika: ” Rhapsody in Blue ”

Lugudele kirjutas tekstid Ira Gershwin

Laulud: ”I got rhythm ”, ”Oh, Lady , be good ”, ”The man I love”

” Kontsert klaverile ja orkestrile”, ”Prelüüdid klaverile”, orkestriteos ”Ameeriklane Pariisis”.

Ühendatud ooper ja muusikal, Ameerika rahvusooperi sünd – ”Porgy ja Bess ”

Benjamin Britten

Inglismaa, kompositsioon , klaver

Tonaalsed, selgete vormiskeemidega, silmapaistev meloodiaanne

Orkestrimuusika – ” Variatsioonid ja fuuga Purcelli teemale” ehk ”Teejuht noortele orkestri juurde”

15 ooperit – ”Peter Grimes”, ”Lucretia teotamine”, ” Albert Herring ”, ”Väike korstnapühkija”, ”Kruvipööre”, ”Suveöö unenägu”

Vokaalsümfooniline tähtteos – ”Sõjareekviem”

Sergei Prokofjev

Pianist, helilooja, dirigent, emigreerus USAsse ja Prantsusmaale, naasis NSVsse, enam lahkuda ei lubatud

Neoklassitsism

Klaverimängustiili isel kiire tempo, rütmiline aktiivsus – löökpianism

5 klaverikontserti; 7 sümfooniat

Lavamuusika – ooper „Armastus kolme apelsini vastu“, ballett „Romeo ja Julia“

Dmitri Šostakovitš

Klaver ja kompositsioon

Iroonia , satiir , grotesk

15 sümfooniat, 15 keelpillikvartetti, 2 ooperit – ”Nina” ja ”Kateriina Izmailova”

Carl Orff

Saksa helilooja, dirigent, muusikapedagoogia edendaja

Lihtsad meloodiad, asteetlik orkestratsioon , vanamuusikast inspireeritud vaimsus

Pea tervenisti lavalised suurvormid

Uus lavateose tüüp: Lavaline kantaat - Ühendab oratooriumi, kantaadi, ooperi, draamaetenduse jooned, koorid ühehäälsed. Tähtsus sõnal ja sõna rütmil

Triloogia ”Triumfid” – ” Carmina Burana ”, ”Catudi Carmino”, ”Aphrodite triumf ”

Oliver Messiaen

Prantsusmaa, Avignon

Teosed religioossed, kristlus ja panteism , traditsiooniline harmoonia ja meloodiajoonis. Uuenduslik rütmikäsitlus, loobub taktimõõtudest

” Kvartett aegade lõpust”

Orkestrimuusika – ”Turangalik sümfoonia”, ”Lindude ärkamine”, ” Eksootilised linnud”

Klaverimuusika – ”Lindude kataloog ”

Õpilased Pierre Boulez , Karlheinz Stockhausen

Avangardism

Ühendab endas erinevaid uusi kompositsioonitehnikaid(serialism, aleatoorika , pontillism, elektronmuusika), elektroonilised väljendusvahendid, hüljati klassikalised vormid, ebatavalised pillikoossseisud

Serialism – Muusika korrastatud süsteemiks matemaatilise täpsusega

Aleatoorika – Juhuslikkuse muusika. Võib kasutada teose kirjutamisel (noodid paberile juhuslikult), teose esitamisel (noodikirjas vaid üldised juhised)

John Cage

USA, Los Angeles

Scönbergi õpilane

Prepareeritud klaver, eksperimentaalmuusika (pilliks sobis kõik, millega sai häält teha)

Happening – Improviseeritud, kujutav kunst , muusika, sõnakunst, kehaplastika koos

Performance – Etendus enam-vähem ette valmistatud

Ei esitatagi – ” 4’33’’ ”

Pierre Boulez

Prantsusmaa, helilooja, dirigent, õppejõud, IRCAM looja ja juht

Serialismi väljatöötaja, I teos – ” Struktuurid kahele klaverile”

Karlheinz Stockhausen

Saksa avangardse muusika juhtfiguur, serialism, aleatoorika, panus elektronmuusikasse

Kombineeris akustilist ja elektroonilist muusikat

Minimalism

60ndate keskel Ameerikas

Muusikaline algmaterjal napp, lihtsad ja lühikesed kujundid, ühte kujundit korratakse

Helikeel heakõlalie (konsoneeriv) ja dissonantsideta

Steve Reich

New York , filosoofia, Julliard

Minimalism, Aasia ja Aafrika kultuurid

Philip Glass

USA minimalist, tänapäeva esitatavaim helilooja, filmimuusika looja

Minimalistliku ooperi looja – ”Einstein on the Beach ”

Postmodernism ja selle alaliigid.

Mitmete stiilide ühisnimetaja (postminimalism, eklektism, uustonaalsus, uuskompleksus)

Arvo Pärt

Tintinnabuli – Lihtsad harmooniad , sagedased kaunistamata noodid ja kolmkõlad, mis kõlavad nagu kellahelin, tempomuutused

.DOC Laadi alla originaalfail 6 lk · .doc · 82 allalaadimist

Muusikaajalugu - alates romantismist kuni postmodernismini #1

Muusikaajalugu - alates romantismist kuni postmodernismini #2

Muusikaajalugu - alates romantismist kuni postmodernismini #3

Muusikaajalugu - alates romantismist kuni postmodernismini #4

Muusikaajalugu - alates romantismist kuni postmodernismini #5

Muusikaajalugu - alates romantismist kuni postmodernismini #6

100 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 100 punkti.

~ 6 lehte Lehekülgede arv dokumendis

2010-11-16 Kuupäev, millal dokument üles laeti

82 laadimist Kokku alla laetud

0 arvamust Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid

vurrr Õppematerjali autor

Tähtsamad faktid järgnevate kohta:
Schubert
schumann
Liszt
Chopin
Wagner
Verdi
Grieg
Sibelius
Võimas rühm
Pjotr Tšaikovski
Rahmaninov
Hilisromantism
Mahler
Strauss
Impressionism
Claude Debussy
Maurice Ravel
Neoklassitsism
Stravinski
Kuuik
Ekspressionism
Atonaalsus
dodekafoonia
Schönberg
Uus Viini koolkond
Gershwin
Britten
Prokofjev
Šostakovitš
Orff
Oliver Messiaen
vaangardism
Cage
Boulez
Stockhausen
Minimalism
Reich
Glass
Postmodernism
Pärt

Sarnased õppematerjalid

doc

Kuulamistest sümfoonilisest muusikast 2017/2018

elu ja armastus" Sümfooniline looming: 4 sümfooniat, klaverikontsert, viiulikontsert, tsellokontsert, avamängud. Kammermuusikat erinevatele koosseisudele ja vokaal-sümfoonilisi teoseid Felix Mendelssohn-Bartholdy 1809-1847 Mendelssohn oli romantismiajastu konservatiivsema suuna esindaja, väga mitmekülgne muusik: helilooja, dirigent, pianist, muusikaelu korraladaja. Mendelssohni tegevus juhatas sisse Bachi muusika taassünni 1829.a juhatas ta Berliinis Bachi Matteuse passiooni.. 1842. a püstitati Mendelssohni eestvedamisel Leipzigis Bachi mälestussammas ja 1843.a avati Leipzigis Saksamaa esimene Konservatoorium, millest sai Euroopa juhtivamaid muusikakõrgkoole. Mendelssohni looming toetub klassikalistele eeskujudele. Looming: orkestriteosed, neist tuntumad "Itaalia sümfoonia" ja "Soti sümfoonia", avamängud, viiulikontsert, klaverikontsert.

Muusikaajalugu

doc

Muusikaajalugu. 20. sajandi muusika. Eri stiilid.

3. Impressionismi tunnused, esindajad: Cl. Debussy, M. Ravel, nende tähtsamad teosed. Orkestri kõlavärvide peened nüansid, nn. värvilaigud, vabade harmooniliste järgnevuste kasutamine, polütonaalsus- mitme helistiku üheaegne kasutamine. Claude Debussy- uus klaverimängu stiil avaldus kõlaregistrite peenekoelises kasutamises, looduselamuste kujutamine (,,Kuuvalgus", ,,Prelüüdid"), sümfooniline muusika (,,Fauni pärastlõuna") Maurice Ravel- hispaania tantsurütmide kasutamine, orkestrimuusika (,,Boolero", ,,Hispaania rapsoodia"), ooperid, balletid, klaverimuusika. 4. Neoklassitsismi tunnused, esindajad: I. Stravinski, ,,Kuuik", nende tähtsamad teosed. Suured orkestri koosseisud asenduvad väikestega. Tagasi kaalukuse ja selguse juurde. Harmoonia, orkestratsiooni lihtsustumine. Lühikesed meloodiad, loobumine programmilisusest, Lakoonilisus. Pulseeriv rütm

Muusikaajalugu

docx

Muusikaajalugu 20. sajand

Jaguneb 10neks episoodiks Lavamuusika  kokku 14 ooperit  1902 nägi Strauss O.Wilde’i näidendit „Salome“  1905 tuli Dresdenis lavale samanimeline ühevaatuseline ooper  ooperi tegevustik viib kristluse tekkimise aega IMPRESSIONISM  Mõiste pärineb Prants. 19.saj maalikunstist  C.Monet- ‘’Impressioon. Tõusev päike’’  ‘’impression’’- mulje  tugevad, intensiivsed värvid  helged toonid IMPRESSIONISTLIK MUUSIKA  eriline tähelepanu instrumentide ja orkestri kõlavärvidel  süvenes tähelepanu peenetele nüansidele- iseloomulik nn ‘’sillerdav koloriit’’  hakati kasutama täistoonlaadi ja pentatoonikat  Mõjukaim helilooja- C. Debussy( Debüssii) Claude Debussy  helilooja, pianist, dirigent  Pärit Pariisi äärelinnast  Üldhariduskoolis ei käinud, lõpetas Pariisi konservatooriumi LOOMING  orkestrimuusika ja klaverimuusika

Muusika

docx

MUUSIKAAJALUGU

· Võrreldes klassitsismiga on romantismiajastu muusikas rohkem rahutust, tõusu ja mõõna, kiirendusi, aeglustusi. · Romantikute huviobjektiks sai rahvalooming. · Suurenesid orkestrite koosseisud. Eriti suured hilisromantismi ajal. · Lemmik pilliks sai klaver, jätkus sümfooniaorkestri vaimustus. · Dünaamika on helitugevus ja selle muutumine. Romantismiajastul kontrastne, äärmuslik. · Tähelepanu keskmesse tõusis programmiline muusika (muusika, millel on sisu). Aluseks muusiku enda elu, mõni kirjandusteos, kunstiteos või ajaloosündmus. · Ajastu põhizanriks on ooper. · Tekkisid uued zanrid: soololaul (laul häälele klaveri saatel), sümfooniline poeem (üheosaline teos sümfooniaorkestrile, see on programmiline ehk sellel on sisu), kammerlikud väiketeosed klaverile (nokturn öömuusika; ballaad; ,,sõnadeta laul"),

Muusika

docx

Muusika 20. sajandi alguses

kokkusaamine ühes teoses 2) Seob polüstilistika kollaazitehnikaga erinevate stiilielementide ja tantsurütmide popurriitaoline järjestamine või ka teise helilooja motiivide põimimine oma originaalloomingusse. 3) Polümeetria keelpillide partiid kõlavad korraga eri meetrumis · Klaverimuusika: Kõige tuntum teos on 2. klaverisonaat ,,Concord". Kogu teose osi ühendab motiiv Beethoveni 5. sümfooniast (saatuse koputuse teema) Vene muusika 20. sajandil · Kommunistid alustasid intelligentsi vastu suunatud repressioone. Suur osa mineviku kultuuripärandist kuulutati kodanlikuks igandiks ning selle pidi välja tõrjuma proletaarne kunst. · Kõik kunstiliigid sh. muusika pidid teenima kommunistlikku propagandat. · Isolatsioon muust maailmast katkestas Vene helikunsti loomulik arengu. · Muusika pidi olema lihtne, meloodiline ning kuulajais optimistlikke

Muusikaajalugu

doc

Muusikaajalugu

virtuoosne kunst, monodia, teatraalsus, pateetika, kunstide süntees. Eristuvad: ooperistiil, kirikustiil, kammerstiil ja segastiil. Barokiajastu ajalised piirid: 1)1580-1630:vanane periood, uute väljendusvahendite ja vormide tekkimine; 2)1630--1680:keskmine periood, piirkonniti erinevate stiilide väljakujunemine; 3)1680-1740:hiline periood, ajastu zanride kõrgaeg; Barokkstiil on alguse saanud Itaaliast. Tulid esiplaanile salongid, muusika õhtud. Tuli monoodia-stiil, mis väljendub ühehäälselt. 17.saj. saab eristada kolme stiili, mis võivad ka omavahel seguneda. Vana ehk kiriklik stiil jätkas pisut vabamal kujul Rooma koolkonna polüfoonilist kirjaviisi. Kammerstiil hõlmas sooloaariaid ja duette Teatraalne stiil oli kõige uudsem ja julgem; tundeline, kirglik väljenduslaad, mis kujunes varases ooperis, ent võeti kohe üle ka kirikumuusikas.

Muusikaajalugu

doc

Ajastud-Hilisromantism-Po stmodernism

rütmijoonistest.Vastureaktsioon serialismi üliorganiseeritusele. Oluline on kõla. Klastrid, kõlaväljad. Esindajad: Iannis Xenakis. Eestist: Kuldar Sink(`Kompositsioonid 2 klaverile'). Eksperimentaalmuusika(e xpressio=väljendus) vastureaktsioon serialismile.Oluline on juhuslikkus(nt heliteose kõrgused ja vältused määrab müntide õhkuviskamine). Esindajad: John Cage(`4.33' teos,mille kujundavad juhuslikud helid). Happening ühendati muusika ja teatraalsus.osavõtjad lepivad toimuva suhtes üldjoontes kokku, samas on lavalt nähtav tegevus omavahel seostamata, kooskõlastamata. Eestis esimene avalik happening 1965. Esindajad: John Cage.(Instrumentaalteater happeningi Euroopa variant.Muusikat teatriliseeriti. Kuldar Sink). Aleatoorika juhusemuusika.Heliteose loomine ja ettekandmine sõltub juhusest. Esindajad: John Cage, Pierre Boulez. Eestist: Jaan Koha(`Rondo'), Kuldar Sink, Mati Kuulberg(`Attacca').

Muusikaajalugu

docx

Romantism muusikas

Soololaul ehk kammerlaul – Franz Schubert – schubertiaadid – koosviibimised muusika, kirjandusega. Lähtus enamasti klassikalistest vormidest. Lõi 9 sümfooniat, kuulsaim 'Lõpetamata sümfoonia' (I romantiline sümfoonia), laule, klaverisaateid (keerukad partiid), laulutsükleid 'Ilus möldrineiu', kammermuusikat. Instrumentaalsed väikevormid Eeldused: Kõrge haritus kodanluseklassis, kodus musitseerimine, fortepiano arendamine, klaver kui sooloinstrument, salongimuusika, virtuoosikultuse teke Uuendused: muusikasse ilmub uus poeetiline ja emotsionaalne tasand, pikenesid

Muusikaajalugu

Rohkem sarnaseid