Seal oli kaks piirkonda: Põhja-Prantsusmaalt sai alguse trubatuuride ja Lõuna-Prantsusmaalt truvääride muusikakultuur. Mõlemad olid rüütlilaulikud ja nad eelistasid armastuslüürikat. Prantsusmaa oli esimene, kus kujunes välja mitmehäälne muusika, autorid olid Notre-Dame-i Koolkond. Levinumad muusikariistad olid FIIDEL(2-6keelega viiul), SALMEI (puhkpill),SISTER(kitarr). Prantsusmaal kaks põhiliselt zanrit- nendeks on sansoon ja ballett. Sansoon oli algul ühehäälne, mis kujunes hiljem mitmehäälseks, ja oli kergesisuline laul. Kuulsamad sasoonilauljad Yves Montand, Edith Piaf, Mireille Mathieu. Balleti eelkäijaiks olid õukonnatantsud. Koos balletiga kujunes Prantsusmaal välja ka ooper. Kuulusaim helilooja Jean-Baptiste Lully. Prantsusmaa on opereti sünnimaa 19.saj keskel. JACQUES OFFENBACH 100 operetti
Rüütlikultuur sai alguse 15. sajandil. Kulus mitu sajandit stereotüüpsete rüütlite tekkeks õilsad härrasmehed. Rüütlid erinesid üksteisest varanduse ja võitlusoskuste poolest, mis andis neile ühtekuuluvustunde, millest edaspidi hakkasid tekkima rüütliordud. Rüütliks olemine ei tähendanud üksnes võitlusi ja jahiretki rüütel pidi olema rüütellik. Head näited rüütlikirjandusest on "Kuningas Artur", "Tristan ja Isolde". Zanrit iseloomustab kurtuaasne ja ilmalik kirjandus, enamasti rahvaluulest lähtuv, kuid aadliseisusele mõeldud kirjandus. Kujunes välja ka lüürika. Omased on ka armastusteemad, daamikultus, rüütlielu idealiseerimine. Lüürika on vormikas, eepika seiklus ja fantaasiaküllane. Saksa rüütliluule viljelejad olid minnesingerid, luulel oli kaks suunda rahvalaululähedane ja provanssaali trubaduurid
Zanrianalüüs Valisin zanrianalüüsiks Juhan Sütiste luuletuse ,,Arm''. Juhan Sütiste alustas luuletajana 1921. aastal ning oli Tartus vabakutseline kirjanik. Sütiste osales koguteostes ,,Sang'' ja ,,Bumerang'' ning kirjanduse elulähedust nõudvas liikumises. Teemadest eelistas ühiskondlikku ebavõrdsuswt, loodus- ja reisimuljeid, sõjaolustikku. Juhan Sütiste on kirutanud ka saksavastase vabadusvõitluse teemalisi näidendeid ja viljelnud ka teatrikriitikat. ,,Arm'' 1 Hää saatus, sinu kirglik käsilane ma olen olnud kogu möödunud ea nüüd käsi jälle minu pääle pane, mu sulge õnnista ning silmas pea. On paber valge, aga must on valu, ...
Üks esimesi teatritükke oli romantiline draama ``Henri 3 ja tema õukond``,mis tõi autorile suurt edu. Tee järjejuttudeni.Dumas oli pillav eluviis,ta armastas kulutada rohkem kui teenis ning tal oli palju armukesi ka Osale publikust ei olnud ta oma näidenditega meelejärele ja ta otsustas kriitilise olukorra lahendamiseks minna reisima .Ringi rännates pani ta kirja ``Reisimuljed`` ja ``Memuaarid``.Reisilt naastes polnud tal enam näitekirjanikuna edu ja Dumas otsustas vahetada zanrit..Järjejutud.Dumas hakkas kirjutama järjejutte.Tuntuim neist ``Musketärid``.Trioloogi 1 osa ``Kolm musketäri`` sai alguse kui Dumas oli kogunud ajaloolisi andmeid ``Louis XIV ja tema sajand`` tarbeks.Ta luges igasuguseid meenutusi ning kui musketäride intriig oli paigas sattus ta lugema teost``D´Artagnani mälestusi``,kust on pärit romaani tegelaskujud(nimed). Perekond.1 veeb .1840 abiellus ta näitleja,Ida Ferreriga(1811-
4. Palgaarmee tekke põhjused. a) Vasallide kokkukogunemine nõudis palju aega ja nende ustavuses ei saanud kindel olla. b) Vasallid tahtsid asendada sõjaväekohustuse rahalise maksuga, kuid Euroopas oli ka vaeseid, kes tahtsid ainult sõdida ja tahtsid palgasõduriks saada. c) Rüütlid võisid olla distsiplineerimatud. 5. Rüütlikirjandus. Rüütlikirjanduses esines 3 zanrit: a) Kangelaseeposed- nende eeposte autorid pole teada, teemad ammutati traditsioonilistest mütoloogia ja reaalsetest ajaloolistest sündmustest: nt : Rolandi Laul- , Nibelungide laul. b) Rüütliromaanid- rääkisid muistsetest pärimustest, mida käsitleti kõrgkeskaegse ettekujutuse järgi nt: kuningas Artur ja kolmteist ümarlauarüütlit. c) Armastusluule- väljendas sügavalt juurdunud daamikultust
23. Miks peetakse Bachi kõikide aegade suurimaks heliloojaks? 24. Nimeta vähemalt 3 Bachi teost! 25. Keda peetakse teiseks baroki suurkujuks muusikas? Millal ta elas? (Georg Friedrich Händel 1685-1759) 26. Milliste maadega oli Händel seotud? (Saksamaa, Itaalia, Inglismaa) 27. Mis olid Händeli põhizanrid? (ooper, oratoorium, instrumentaalmuusika) 28. Nimeta Händeli kuulsaim teos, mida on maailmas vokaalsuurteostest üldse kõige rohkem ette kantud? 29. Millis zanrit esindab Händeli ,,Messias" ja mis on teose sisuks? 30. Milles peitus Händeli oratooriumide edu tolleaegsel Inglismaal? (lisaks suurepärasele muusikale olid need inglise keeles) 31. Nimeta veel Händeli teoseid! (min 3) (näit. Veemuusika, Tulevärgimuusika, orat. ,,Saul", ,,Joosep ja tema vennad" jne)
Brahmsi kammermuusika Brahms kirjutas kammermuusikat u 40 aasta jooksul (~1854-1894) ning seda zanrit võib pidada tema loomingulises pärandis kõige kaalumakas osaks. Brahmsi eluajal ilmus trükist 251 tema erinevat kammermuusikateost, alustades nö duosonaatidest (viiuli-, tsello- ja klarnetisonaadid klaveriga) kuni keelpillisekstettideni. Oma kaasaegsete heliloojate seas oli taoline pühendumine kammermuusikale üsna ainulaadne (vrdl. näit Liszt, Wagner, kelle peatähelepanu oli koondunud radikaalselt erinevatele zanritele: sümfooniline poeem ja muusikadraama).
Selle ajastu suurimaid eestvedajaid oli mustanahaline trompetimängija Miles Davis. Kaheksakümnendatel jagunes jazzi kuulajaskond kaheks vanemad inimesed eelistasid traditsioonilist jazzi ning ülejäänud, kes ootasid midagi uut. Selle tulemusena tekkisid smooth jazz,mis oli palju aeglasem kui tavaline, ja jazz-räpp. Üheksakümnendatel domineeris jazz- räpp ning sellest arenes välja hip-hop. Lisaks tekkis ka kaks raskema varjundiga zanrit : punkjazz ja jazzcore. Aastaks 2000 on jazzist saanud laildaselt levinud muusikastiil, mida mängivad nii mustanahalised kui ka valged
metaliga paralleelselt, mis seab kahtluse alla selle, kas ta sai nu metalile algse mõjutuse anda. Tihtipeale tehakse see viga, et ei käsitleta alternative metalit, kui eraldi stiili, vaid liigitatakse ka alternative metal artistid nu metali zanrisse. Seda enamasti asjaolu tõttu, et zanrite eristamine on väga keeruline, kuna nad pärinevad enamvähem samast allikast, neil on sama fännkond ja on paljud artistid (näiteks nagu System of a Down) segavad neid kahte zanrit. Siiski leidub alternative metal ansambleid, kes on eristunud harilikust nu metal bändi mainest näiteks nagu Deftones. Sarnaselt alternative metalile on ka rapcore ehk rap-metal üks neist zanritest, mille vahet nu metaliga on raske määratleda ja seega tihtipeale seda ei tehtagi. Nu metalit iseloomustab ka asjaolu, et seda segatakse väga suurel määral mitmete erinevate muusikastiilidega ning laiemas plaanis on nu metal võtnud enda mõjutused pea, et kõikjalt. Näiteks Slipknot
Üheks suurimaks ooperi heliloojaks oli Georg Friedrich Händel. Kes sündis 1685dal aastal Sakamaal Tema loomingus on üle 40 ooperi millest tuntumad on ,,Julius Caesar" ja ,,Xerxes". Johann Sebastian Bach sündis 21. märtsil 1685aastal. Bachid tegutsesid peamiselt Kesk-Saksamaal. Bachi silmapaistvaimaks osaks tema loomingust on vokaalmuusika. Kokku lõi ta 300 kiriku kantaadi, säilinud on neist u 200. Kui kuulat ooperit või üks kõik millist selle aja zanrit paneb see ennast kuulama. Selle aja muusika oli väga võimas need lauljad ja need laulud kohe panevad ennast kuulama. Tegelikult on natuke jube mõelda, mida tehti noorte poistega, et nad laulaksid võimalikult kõrgelt. Kui kuulata ,,Messiast" jooksevad külmavärinad üle selja. Barokiajastu muusika on väga võimas. Ning Barokiajastul oleks tahtnud ma ise elada, kuna kõik see mis sella ajal toimus on nii huvitav . Mulle endale väga meeldib barokk stiil eriti arhitrktuuri poolest .
minu arm". Ernesaks kirjutas selle laulu 1944.aastal Moskvas. 1947 oli esimest korda laulupeol. 50-tel keelustati. 1960 a.peol alustas rahvas seda laulu ise. Nõukogude ajal kujunes sellest mitteametlik hümn. Traditsiooniliselt lauldakse püsti seistes. Ernesaks on kirjutanud kokku umes 200 koorilaulu. Üle poole neist meeskoorile. Meeskoorilaulud :temaatika oli poeetiline, olustikuline, patriootiline ja ka naljalaul. Meeskoori juhina tundis ta just seda zanrit täiuslikult."Hakkame mehed minema","Näärisokk"Segakoorilaulud:temaatikakas kodumaa, loodus ja armastus."Tartu valgel ööl" Naiskoorilaulud:temaatikaks loodus, kodu, maainimeste töö ja tegemised, tegelemine kunsti ja poeesiaga."Sireli, kas mul õnne" Peale koorilaulude on kirjutanud ka soolo-ja ooperilaule. On kirjutanud 5 ooperit. Ajalooline ooper"Pühajärv". Tema kõige tuntum ooper on J.Smuulilt tellitud libretole"Tormide rand",lavale jõudis 1949
pideva tuuritamise pärast ning tema asendatti Briti lauljaga kes kannab nime Nathan J. Biggs, kes on tehniliselt parem laulja, kuid hääle poolest ei sobi ta vägahästi sellisesse bändi, ning hiljuti lahkus ka nende teine originaal laulja Richard Sjunnesson, sest talle ei sobinud muusika suund mis oli tulnud uue lauljaga. Soojendus bändi kahjuks kuulama ei jõunud, sest ei tunne huvi pungi vastu. Bänd esituses kõlas siis mitmeid vanu kui ka uusi teoseid, vanem kraam kannab zanrit Gothenburg Metal/Melodic Death Metal ning uuemad asjad kisuvad rohkem Metalcori poole. Seal kuulsin esimest korda nende uut singlit ,,Burn this City" albumilt ,,We Rule the Night" . Lugude järjekord oli hea, kuid siiski eelneva lauljaga oli bänd ikka täiesti teine tera. Kõik mis kõlas uuelt albumilt oli hea, aga kui uus laulja võttis vanasid laule siis ei jäi midagi puudu minujaoks kuna olen näinud neid varasema lauljaga ka ning tema meeldis oluliselt rohkem
-sai alguse 594. aastal eKr Soloni reformidega ning jõudis haripunkti Periklese ajal, kui Ateena linnriik oli saavutanud oma hiilgeaja. Tolleagsed demokraatia nähtused ei ole kindlasti samad, mis tänapäeval, kuid Soloni reformidega kärbiti suursuguste eesõigusi ning suurendati vaeste võimalusi osaleda riigiasjades. Kultuuri vallas sai draamakunst alguse just Ateenast, kus veinijumal Dionysosele pühendatud koorilauludest kasvasid välja kaks erinevad zanrit: tragöödia ja komöödia. Tragöödiad oli tõsised ning mõtlemapanevad näitemängud ning komöödiad seevastu väga pilavad. Kuulsa näitekirjaniku Sophoklese teos ,,Kuninags Oidipus" on tänapäeva koolides kohustulikuks kirjanduseks, mis näitab, et Vana-Kreeka tragöödiaid hinnatakse siiani. Ka lüürika ehk luuletuste ettekandmine pärineb Vana-Kreekast. Mõiste ,,lüürika" tulenebki sellest, et tolajal kanti luuletusi ette muusikalise instrumendi lüüra saatel.
Oli periood, mil ta vaimustus Yves Montand'I kunstist ja kirjutas terve rea portreelaule, nagu "Taksojuhi pettumus", "Kojamees" jt. Ka see oli värske sõna meie estraadil. Hinge lähevad ta estraadiromansid "Sügisromanss", "Kui tahad olla hea", kordumatud on bossanovaviisid "Palus pohli punetab", "Kui käes on jaanipäev". Eestimaa-hõnguline hillbilly kõlab lauludes "Hobused" ja "Meremuinasjutt". Bluusi ja soul'i elemente on lauludes "Päeva lõpp" ja "Kes kuuleb ja näeb". Protestilaulu zanrit esindavad laulud "Tüdruk", "Invaliid". Lüüriliste laulude seas on palju õrnemaid hingekeeli puudutavaid meloodiaid, nagu "Mu kodu", "Mööda koduvälju", aga siin on ka sümfoonilise arendusjoonega laul "Iial ei muutu võõraiks me", mis kuulub kahtlemata helilooja laululoomingu tippude hulka. Uus, arendatud vorm koos sügava sõnumiga tõi edu lauludele "Kured", "Hüvasti, Galja", "Armasta mind". Nõnda on Uno Naissoo rikastanud kümneid laululiike,
2.1. Sümfooniaorkester Sümfooniaorkestri (kreeka keeles symphonia kooskõla) tänapäevane kuju ja kooseis kujunes välja 18. sajandi teisel poolel. See oli aeg, kui suuremates Euroopa linnades käis vilgas kontserdielu, instrumentaalmuusika kõlas erinevates õukondades ja ooperiteatrites. 18. sajandi esimesel poolel hakati korraldama ka avalikke kontserte. 18. sajandil kujunesid välja kaks sümfoonilise muusika enam levinud zanrit: sümfoonia- ja instrumentaalkontsert. Sümfoonia on 4-osaline suurteos, mida mängib sümfooniaorkester, kus esimene muusikaline osa on ülesse ehitatud kahe kontrastse teema vastandamisel ja arendamisel nt hea halb, õilis reetur. Instrumentaalkontsert on 3-osaline teos soolopillidele ja sümfooniaorkestrile, kus esimese osa vorm on sama, mis sümfooniaski. 19
Allliteratsioon algriim, sarnaste konsotantide koruds sõnade algul värsis. N: venda kuulis, vasta kostis Antonüümid- vastandsõnad, mida seob vastandussuhe. N: madal-sügav Assonants algriim, sarnaste vokaalide koruds sõnade värsi algul. N: udu rikub uue kuue. Ballaad- tundeküllane, sünge häälestusega. Keskendub ühele sündmusele, mille arendus on pingeline. Dialoog- kahekõne Draama- tõsine näidend. Kajastab keskklassi arengut ja moraali(Libahunt). Kolm zanrit tragöödia,komöödia ja draama. Draamakirjandus kirjanduse põhiliik, mida iseloomustab lavalisus, sündmustiku tihendatus ja põhinemine tegelaste kahekõnel. Näidend jaguneb vaatusteks või piltideks, stseendieks. Eepika- üks kirjanduse põhiliik. Eepilises ehk jutustavas teoses kujutatakse tõepäraseid või sellena esitatavaid sõndmusi, tegelasi ja olukordi. Eepos- eepika suurvorm, enamasti värsivormiline. Epiteet- täiendsõna, mis tõstab esile mõnd nähtuse
1946.aastal sai Nobeli kirjanduspreemia. Suri 1962.aastal leukeemiasse. Looming Hesse loomingu juured on eelkõige Saksa romantismis, India ja eriti Hiina mõtteloos, Nietzche filosoofias, Jungi psühhoanalüüsis ja isiklikes kogemustes-kriisides. Zanri poolest kuulub suurem osa teoseid kujunemisromaanide hulka. Hesse romaanide põhiteemaks on traditsiooniline eneserealiseerimine. Ta uuendas kujunemisromaani zanrit eelkõige "Stepihundiga", kus muutis romaanitüübi vormi, kompositsiooni ja jutustamistehnikat. Lisas autobiograafilisi motiive, kaasaegset psühholoogia võtteid ja sotsiaalset kriitikat. Peategelased olid kõik enese otsingul ja püüdlesid harmoonia poole. Ükski eneseotsija ei leia oma mina traditsioonilisi radu käies. Otsingutel on tavaliselt vaimne teejuht. Hesset on nimetatud nii romantikuks kui ka eksistentsialistiks. "Stepihundi" koht Hermann Hesse loomingus
vesterneid asendasid järjest rohkem telesarjad ning vesternile aluse pannud ideoloogia oli uues, sallivas ühiskonnas ajast ja arust. Esile tõusid ka senisest vägivaldsemad vesternid, mis tegid staari Clint Eastwoodist. Nende eeskujuks olid Itaalias sündinud nn Spaghetti-vesternid Jaapani samuraifilmid. Need mõjutasid ka John Sturgesi filmi ,,Seitse vaprat" (The Magnificent Seven, 1960), mis oli Akira Kurosawa ,,Seitsme samurai" (Shieinin no samurai, 1954) uusversioon. Zanrit hoidsid elus Sam Peckinpah´ nostalgilised, ent karmid pilguheidud Metsikule Läänele ning uuenduslikud vesternid, nagu Arthur Penni ,,Väike suur inimene" (Little Big Man, 1970). Siiski pidasid stuudiod vesternit hinge vaakuvaks zanriks, sellest tulenes ka Kevin Costneri pikk võitlus, et teha valmis film ,,Tantsib huntidega" (Dances with Wolves, 1990). Tema kannatlikkus sai aga väärilise tasu, kui linateos võitis seitse Oscarit, sh parima filmi kategoorias
Paaris kohas mängiti ka aeglasemalt- kasutati ritenutot ja accelerandot. See lisas palale kontrasti ning tegi selle seega kuulaja jaoks huvitavamaks. · Andante- definitsioonina tädab ,,aeglane". Teine sümfoonia osa oligi eelmisest tunduvalt aeglasem. See meloodia oli mulle juba varasemalt tuttav. Pala vältel dünaamika põhiliselt ei muutunud. Mängiti mezzo fortes. · Menuetto ja Trio- definitsioonina tähendab tantsumuusika zanrit. See oligi tantsuline, esitati allegrettos. Üldiselt oli see suursugune ja vali. · Presto- definitsioonina tähendab ,,kiirelt". See teos tõi esile keelpillid, neid oli kõige rohkem kuulda ja nende meloodia oli põhiline.Mängitigi prestos. Teisena esitati Licenza aaria ,,A Berenice... Sol nascente" KV 70 (61c) (1767-69) Solist oli Kädy Plaas. Loo peateemaks on peapiiskop Sigismund von Schrattenbachi sünnipäev, suur põhjus rõõmutsemiseks
tegelasteks olid nutikasteenija või teenijanna, kelle abil naerdi välja aadlike tühist eluviisi, ahne liiderlik aadlihärra,vana targutav ja rumal advokaat või doktor jne .Baroklik tõsine ooper oli õukondade lemmik, koomiline ooper sai populaarseks linnarahva ja kodanliku publiku seas. Saksamaal ja Austrias levisid saksakeelsed laulumängud ehk singspielid. Nii koomiline ooper kui laulumäng olidmeelelahutusliku sisuga ja muusikaliselt lihtsamas stiilis. Austrias toetas singspiele`i zanrit keiser Joseph II, seetõttu sai etendusel kasutada ooperilauljaid, kes tagasid kõrge muusika-lise taseme. Kuulsad singspielid on Mozarti ,,Võluflööt" ja ,,Haaremirööv". Muusika kohta, mis kestab üle oma aja ja mida ka järgmised põlvkonnad eeskujuks võtavad, kasutatakse sõna "klassikaline", sidumata seda kindla ajastuga. Rahva hulgas tuntakse seda perioodi muusikas just kolme Viini klassikuga- Haydni, Mozarti ja Beethoveniga- ning 18. sajandi teise poole ning järgmise algusega
10.sajandil osati Novgorodis juba kirjutada, riigis olid ülimad demokraatlikud jooned. 988.aastal võtab Venemaa vastu ristiusu. Kyrill toob kirillitsa. Kõik (kirjandus) oli seotud KIRIKUGA (mungad, vaimulikud kirjandus). Raamat oli tarkus, see oli käsitsi kirjutatud ja väga väärtuslik. Raamatud käisid lukus. Kogu looming vana-venes oli Jumalik (inimene ei ole looja). Esimene mees, kes kirjutas ennast autorina raamtule (esimene Vene kirjanik) IVAN JULM Oli kaks zanrit: Teaduslik vana-vene kirjandus Pühakute elulood Pühakud olid alati meessoost. LETOPISS . algab alati maailmalõpu kujutamisega. Esimese leetopissi kirjutas sakslane Scholtzen. Leetopissist saame teada Kiievi loomise. KROONIKA ei lähtu legendist, täpsed ajaloolised faktid. Kõige võimsam kroonikakirjutaja Nestor. PEETER I: ,,Ainult leetopissidest ja kroonikatest saab kätte tõelise vanavene kirjanduse tunnetuse!" VANA-VENE KROONIKA:
rockmuusika ikoonid. Teised bändid - Gentle Giant, Camel - jätkasid nende sammudes. Samal ajal arenes sümfooniline rock edasi Suurbritannias ja ka paljud Itaalia bändid hakkasid esitama sarnast muusikat. Suurbritannia ja Itaalia olid kõige tähtsamad riigid progressiivse rockmuusika arengus, luues suure enamuse progressiivse rockmuusika alaliikidest. Inglismaal keskenduti enim progressiivse rockmuusika alaliigile "Canterbury", mis arenes välja Canterbury linnas. Seda zanrit iseloomustavad raskesti mõistetavad sõnad ning improvisatsioonid, mis võtavad eeskuju jazz-muusikast. Cantenbury pani aluse ka jazz- fusioni arengule. Inglismaa bänd Caravan ühendas "Canterbury" enda teise albumiga ning bändid, nagu Hatefield, The North ja hiljem National Health, järgnesid neile. Esimene Gong`i album kuulub just sellesse alaliiki. David Allen koos Rober Wyattiga lõid bändi Soft Machine, kelle esimesed kolm albumit
Juba esimestel lütseumis viibimise kuudel hakkab Puskin oma muljeid ja mõtteid üle märkima kõlavates vene värssids, mis saavad tema sule all üha suurema jõu, puhtuse ja viimistluse. Nii tekib tema lütseumiaegne lüürika esimesed katsetused kasvavalt geeniuselt, kes nagu oleks sirutanud tiibu laiakaareliseks lennuks. Nii kujuneb tema noorpõlveluule, tulevil kireldamatut tundevärskust, mõtete veetlust ja elavat etutavat sõna. Puskin hakkab kasutama ka sõbraliku kirja kergrt zanrit, mis läheneb naljatlevale lobisemisele, on toonilt vaba, teemalt mitmekesine ja tulvil vahetuid siiraid ülestunnistusi. Kõige igapäevasem zanripildike võlub joonistuse elegantsi ja üldmulje artistlikkusega: Üks vana lonkav järi, säng nurgas tiidakil, veenõu ja mängupäri rookõrrest suupill ... Lütseumipngis on kitjutatud kuulus romanss "See juhtus sügisõhtu vihmas",
a. "Pioneeri" ja "Sädeme" kõrval alustas ilmumist mudilaste (oktoobrilaste) ajakiri "Täheke" , mis erinevalt eelpoolnimetatutest ilmub tänaseni. "Pioneer" ja "Täheke" olid kirjanduslikud ajakirjad, mis lisaks ametliku ideoloogia kandmisele avaldasid eesti autorite värskeimat loomingut, laste loomingut, edastasid populaarteaduslikke tekste lapsi huvitavatel teemadel. "Pioneeris" hakkasid ilmuma kodumaised koomiksid, millist zanrit üldiselt "läänelikuks" arvati ja seega kaua põlu all peeti. 60ndate aastate alguses hakkasid lõputud kurtmised lastekirjanduse mahajäämuse üle asenduma optimistlikuma hoiakuga. Kirjandusse tuli uus põlvkond autoreid, kelle lapsepõlv jäi iseseisvusaega, kes noortena tegid läbi sõja ja võimuvahetusega kaasnevad vapustused ja asuvad hoogsalt end väljendama stalinismijärgses optimistlikus kultuurisituatsioonis. Tekkis elukutselise lastekirjaniku staatus
Mina-jutustaja kõneleb toimunust oma vaatepunktist lähtuvalt. Mina-jutustus on alati piiratud vaatepunktiga jutustus. Piiratud vaatepunktiga jutustus edastab sündmustikku ühe tegelase vaatepunktist, jättes avamata teiste tegelaste siseelu. 19. Mis on fokuseerimine ja kuidas see avaldub narratiivses tekstis? 20. Millised on põhilised võimalused tegelaste analüüsiks? 21. Dramaatika ehk draama: peamised tunnused, tuntumad zanrid. Draama tähistab peamiselt zanrit ( tragöödia, komöödia, draama ), vahel ka põhiliiki ( lüürika, eepika, dramaatika e draama ). Dramaatika on dialoogiline suurem osa tekstist on tegelaste otsekõne. Autori kommentaarid e remargid on vähemuses ning tegelaskõnest eraldatud kas sulgude või erineva trükikirjaga. Tegelased pöörduvad otse lugeja, vaataja poole- autori, jutustaja kohalolek on varjatud. Kõne on draamas tegevuslik. Draama on orienteeritud teatrile. 22
Hüpertooniline nefroskleroos. Õpib itaalia keelt, testament- kõik õigused naisele. 1949 dikteerib viimased ,,MM" parandused. Hüvastijätt kirjanike liidu majas. ,,MEISTER JA MARGARITA": tee- 1928 alustas kirjutamis, raske periood. Kirjutas 12.a 7 erinevat varanti. Esialgsed pealkirjad mustmaag, inseneri kabi- saatana kuju. 1939 ühisjooni Meistriga-> põletas käsikirju. Lisandub Meistri ja Margarita tegeles kuju. Algul määratles zanrit- fantastiline romaan, Suur kantsler, Saatan. Kirjutas surmani. Adresseeris romaani tuleviku lugejale, lootis et võim kukub. Ainestik- antiik- kui ka valgustus aja autorid, vene filosoofid, piibel, entsüklopeediatest, samuti religiooni ja demonoloogiat käsitlevatest uurimustest. Kristluse tekkest ja Jeesus Kristuse elust. Faust. Piibli ainestiku muutmine- Pilatus sai surematuse, mõistis, et Jeesus on süütu- tahtis paasapühadega päästa, tunneb rohkem süüd
· Publiku- ja retseptsiooniuuringud kuidas publik etenduse vastu võtab 2. Mis eristab teatrit teistest kunstiliikidest? Teatri tegemine on etlemiskunst. Kirjandusteos tehakse liikuvaks, näitlejad toovad teksti kehakeele abil vaatajani. Teater on publikust sõltuv kunst. 3. Kuidas suhestuvad draama ja teater omavahel? Draama on näitekirjandus. Draama tähistab ka sõnateatrit. Tragöödia ja komöödia kõrval tähistab ta zanrit ja põhiliiki lüürika ja eepika kõrval (dramaatika ehk draama). Draama oluliseks tunnuseks on tegevuslikkus. Draama on orienteeritud teatrile. Kirjanik peab näidendit kirjutades kas otseselt või kaudselt silmas teatrit ning selle tehnilisi võimalusi. 4. Millised on teatrikunsti liigid (ja nende alaliigid)? Teatrikunsti põhiliigid on lüürika, eepika ja dramaatika ehk draama. Teatrikunsti zanrid on tragöödia, komöödia ja draama.
· Publiku- ja retseptsiooniuuringud kuidas publik etenduse vastu võtab 2. Mis eristab teatrit teistest kunstiliikidest? Teatri tegemine on etlemiskunst. Kirjandusteos tehakse liikuvaks, näitlejad toovad teksti kehakeele abil vaatajani. Teater on publikust sõltuv kunst. 3. Kuidas suhestuvad draama ja teater omavahel? Draama on näitekirjandus. Draama tähistab ka sõnateatrit. Tragöödia ja komöödia kõrval tähistab ta zanrit ja põhiliiki lüürika ja eepika kõrval (dramaatika ehk draama). Draama oluliseks tunnuseks on tegevuslikkus. Draama on orienteeritud teatrile. Kirjanik peab näidendit kirjutades kas otseselt või kaudselt silmas teatrit ning selle tehnilisi võimalusi. 4. Millised on teatrikunsti liigid (ja nende alaliigid)? Teatrikunsti põhiliigid on lüürika, eepika ja dramaatika ehk draama. Teatrikunsti zanrid on tragöödia, komöödia ja draama.
inimene võis ületada sotsiaalsed tõkked, haridus, kunst ja vaimsete asjadega tegelemine oli nagu oaas pärast seda, kui keskklassil ei õnnestunud oma ideid poliitikas teostada (pärast Viini kongressi ja kuningavõimu restauratsiooni, pärast 1848.-1849. aasta revolutsioonilaine mahasurumist). Vokaalsümfooniline (ilmalik) muusika (koorile ja orkestrile, vahel osalesid ka solistid). Nii nagu kogu kooriliikumist 19. sajandil, nii kandsid ka seda zanrit harrastuskoorid. (Kutselised koorid tegutsesid ju ainult ooperiteatrites õieti olid need sageli poolkutselised ja õukondades kirikukoorina. Vahel osalesid sellised professionaalid ka ilmalike suurvormide ettekannetel, aga see polnud reegel.) Suurvormide esitamises kõige tähtsamat rolli mängisid Saksamaal nn lauluakadeemiad (Singakademie), millest kõige kuulsam tegutses Berliinis, ja muusikapidustused (Musikfest)
Erinevatel teemadel on sama zanri piires ühisjooni; b. Sama teema avaldub erinevates zanrites erinevalt; 2. Zanr määrab kommunikatsiooni piirid: a. Zanris antakse edasi vaid teatud liiki sõnumeid; b. Zanrite vahel on tööjaotus; 3. Zanr eeldab zanrisüsteemi olemasolu: a. Zanritel on erinevad funktsiooid; b. Zanre kirjeldatakse omavahelistes suhetes. Honko on käsitlenud zanrite analüüsimise kategooriaid. Dan Ben-Amos käsitles zanrit kui loomulikku kategooriat. Jakob Hurda (1896) vanavara ,,sortidest" Vanad regilaulud (ERA lühendid: l laul; rl regilaul, ul uuem laul, riimiline rahvalaul) Vanad jutud (mj muinajsutt; vrd die Märchen) Rahvalikud ajaloolised jutustused (muist muistend; vrd die Sagen) Vaimulikud rahvajutud (j jutt) Vanasõnad, mõistatused (vs vanasõnad, mst mõistatused) Kombed ja pruugid (uk uskumused ja kombed)
saj rahvalikkuse ja 19. saj algul rahvuslikkuse vastu. Opera buffa tunnused süzee on eluline, kaasajast, tegevus kiire, muusika lihtne, pilati rikkaid, peategelasteks olid nutikad teenrid, kes igast olukorrast kavalusega välja oskasid tulla Laulumäng - Saksa Singspiel sündis sajandi keskel inglise ballaad-ooperi ja pranstuse koomilise ooperi eeskujul, mis jõudsid Saksamaale tänu rändtruppidele. Kui saksamaal jäi Singspiel rahvalikuks meelelahutuseks, siis Austrias toetas seda zanrit keiser Joseph II ja see võimaldas kasutada ooperilauljaid kes tagasid kõrge muusikalise taseme. Muusikateatri klassikasse kuulkuvad Mozarti " Võluflööt", "Haaremirööv" ja "Teatrudirektor". Sajandi lõpuveerandil, kui Singspiel sai Saksamaal suurmoeks, jõudis näitetruppide tegevus ka Tallinna. 21 9.1 Opera seria kriis
Operetile iseloomulikud jooned: · Meelelahutuslik iseloom · Kerge muusika · Aktuaalse sisuga laulud · Moodsad tantsud (cancan, valss, galopp, polka) ja marsid, eeskuju võeti Pariisi varieteest Kerge sisuga operett aitas majanduslikult ja materjalistlikult orienteeritud seltskonnal peletada oma igavust ja hingelist rahutust. 1855 ja 67 korraldati Pariisis maailmanäitusi, kuhu tuli inimesi üle kogu maailma. Pariisi elu ja uut zanrit operetti hakati jäljendama ka teiste maades. Kui Pariisi operetti iseloomustavad satiirilised tekstid, siis Viini operetis oli esiplaanil laul ja valss ( F. Suppe "Ilus Galathea", J. Strauss "Nahkhiir", "Öö Veneetsias", "Mustlasparun"). Hilisromantikud 15 Caesar Franck (1822-1890), Anton Bruckner (1824- 1896), Johannes Brahms (1833-1897)
Teadlik matkimine, eelnevate kirjandusteoste kordamine, problematiseerimine, muutmine Kõigis kirjandusteostes esinevad teatud korduvad elemendid (süzee, tegelased) Mõju on paratamatu, midagi originaalset pole võimalik luua (R. Barthes) Kirjandusteos kui ruum, mis sisaldab lõputut hulka seoseid Paroodia ja pastiss paroodia mänguline jäljendamine, eesmärk naeruvääristada teise autori teost, mingit kirjandustraditsiooni, voolu või zanrit, tehakse ümber süzeed, tegelasi, stiili, minnakse vahel absurdini, ka sõbralik ja lugupidav Pastiss jäljendatakse avalikult ühe või mitme kirjaniku, ajastu või koolkonna stiili, sõnavara, lausestust. Milline roll on paroodial ja pastissil postmodernistlikus kirjanduses (L. Hutcheoni ja F. Jamesoni arusaamad paroodiast ja pastissist)? - Postmodernistlik paroodia on kriitiline ja loov, samaaegselt saame teada nii esitluse piiridest kui selle mõjuvõimust.
jutustuse või terve seeria jutustusi. Tegelaseks jutustaja, kes on kõrvaltvaataja rollis. Jutustaja esinemine ja tema seisukohad, arvamused, mis esitatakse teose alguses ja lõpus, raamivad teost. Nt Boccaccio ,,Dekameron". KIRJANDUSE PÕHILIIGID Liik ehk zanr on väljakujunenud struktuuri ja sisutunnustega kirjandusvorm. Nt eepika zanrideks on eepos, romaan, jutustus, novell jne. Igal zanril võib omakorda olla alazanre ehk zanritüüpe, nt romaanizanril arenguromaan, kiriromaan. 20.sajandil piirid eri zanride vahel sulandusid ning tekkisid uued zanrid, mitmesugused vahe- ja liitvormid ( proosapoeem, lugemisdraama, kuuldemäng, filmistsenaarium, telenäidend ). Eepika põhitunnuseks on jutustaja ja tema poolt jutustatava olemasolu. Jutustaja vahendab kuulajale või lugejale toimuvaid, enamasti juba minevikus toimunud sündmusi. Teose aluseks
mustlasmuusikat, vaid see on segu erinevatest stiilidest ja traditsioonidest. Järgnevalt iseloomustan mustlasmuusikat eri piirkondade lõikes ja toon välja olulisemad vastastikused mõjutused. 2.1. Mustlasmuusikast üldiselt ja selle juured Termin mustlasmuusika viitab selgelt mustlaste oma rahvamuusikale. Laiemas mõttes on sellest saanud aga üldine termin muusikale, mida loovad ja esitavad mustlased. Pole olemas ühte kindlat muusikastiili või -zanrit, mis oleks omane vaid mustlastele. Siiski leidub muusikat, mida mustlased peavad omaks. See aga erineb piirkonniti, näiteks peavad Ungari mustlased enda omaks tsaardasi ehk kõrtsitantsu, polkat ja valssi, mis moodustavad nende repertuaarist suure osa. (The New Grove...1980c: 864) Mustlaste pidev rändamine on mõjutanud tugevalt nende muusikat. Mustlasmuusikud justkui imavad endasse erinevate maade muusikat, kus nad parasjagu elavad, ja teevad neist oma. (World Music: the Rough Guide..
51 ettevõtte osa Mängukava Andmebaasiobjekt, mis määratleb seansside toimumise aja, saali ning kino Film Sisseostetud meelelahutusüksus, seansi olulisim koostisosa Filmi tüüp Filmi zanrit iseloomustav objekt Seanss Kindel ajavahemik mängukavas, mille jooksul näidatakse kindlaksmääratud saalis ettenähtud filmi Seansi seisund Seansi kõikvõimalikud seisundid objekti eluea jooksul. Näiteks "aktiivne", "ära jäetud", "toimunud" 2.3.3 Hangete funktsionaalse allsüsteemi spetsifikatsioon 1.1.1.51 Taust Hangete funktsionaalse allsüsteemina käsitletakse arendatava infosüsteemi
Arvatakse, et see pandi kirja u 40.ndal eKr. Üks osa suulises pärimusest pandi kirja esimese evangeeliumina =MK ehk markuse evangeelium, 60ndal eKr. Evangeelium – rõõmusõnum, hea sõnum – kreeka keelest. Septuaginta- kreeka keelne tõlge, palju juttu headest sõnumitest. Evangeelium on sõnum, kuulutus Jeesusest. Lunastus. Jeesuse surma on tõlgestatud erinevalt. Arvatakse, et jeesuse surm oli vajalik, et lunastada inimesi. Evangeelium võib ka omalaajal tähendada ka kirjandus zanrit. MT ja LK 80ndal tekkinud, sõltumatud.(matteus ja lukas), eeskujuks Qallikas ja MK. Mõlemas kasutada ka suuline pärinevus. JH 100pKr, johannese evangeelium, kattub teistega vähe.uue testamendi kõige olulisemad osad. II osa Teda peeti prohvetiks. Peeti ka õpetjaks, kes seletab Jumala seadust. Taanieli raamat (2 saj. eKr), kus on olulised asjad, mida mõista. Nt Jeesus vihjab eesolevale surnute ülestõusule. Saduserid – surnute asupaik, inimesed viibivad varju sarnases olukus.
Paljud pidasid teda messiaks (nad olid poliitiliselt kahtlustatavad). Tuntud rändjutustajana ja nimetegijana. Tema tekstide põhisisu: jumala kuninga valitsuse tulek. Ta seostas uue ajastu tulekut enda isikuga. Kuigi ta end jumalaks ei kuuluta, tegi vihjeid, et jumala valitsus on temas juba alanud. Väljus messia piiridest, tegi viiteid nagu ta oleks justkui jumal. Sellega enam ei suutnud judaism leppida ja korraldas tema hukkamise. Selleks ajendas Jeesuse kriitika. UT-s on esindatd 4 zanrit: 1)evangeelium 2)apostlite teod 3)ilutusraamat/apokalüps 4)kiri 4 evangeeliumit on põhilisteks allikateks tema kohta info saamiseks. 1)Markuse evangeelium kirjutatud juudi sõja ajal 60.aastatel; kirjapanija kohta eriti midagi ei teata. Alguslause esimeste sõnade järgi pandi nimesid. Praegused pealkirjad on tagantjärgi neile omistatud. Üksi evangeelium pole pole kirja pandud mitte Jeesuse õpetlaste ega isegi mitte tema kaasaegsete poolt
See on nii poliitiline kui ka kirjanduslik termin. Kreeka kirjandus annab võimu üle Roomale. Aegamisi võeti kreeka kultuurilt üle peamised kirjanduszannrid, näiteks uue atika komöödia traditsiooni võttis Roomas üle Livius Andronicus ja seda arendas edasi Plautus. Eepika suurvormides läks võim üle Homeroselt Vergiliusele. Kõige paremini säilitas oma kõrgpositsiooni kreeka tragöödia, kuid ka seda zanrit püüti Roomas jäljendada, näiteks rooma näitekirjanik Ennius. 111. Mis või kes on Aeneis, mis või kes aga Aeneas? "Aeneis" on ajaloolis-müütiline eepos ning tähendab laulu Aeneasest, kes oli Trooja sõja kangelane, kuid naasis sõjast Rooma sinna uut ja vägevat riiki rajama. 112. Iseloomusta ,,Nero renessansi" ja Flaviuste aegset Rooma eepikat, nimeta autoreid. Nero renessansi iseloomustab kõnekunsti reeglite ülekandumine eepika reeglistikku
Lähilugemine ei võimalda nn. näha metsa puude taga. Abstraktsete mudelite loomine F. Moretti: "A more rational literary history. That's the idea" (2003 68) Erilised/erandlikud tekstid vs. (mingi ajaperioodi) tekstid tervikuna Graafikud > zanri publitseerimisajalugu Kaardid > sisu/süzee elementide kaardistamine, toob esile varjatud struktuurid Geneoloogiad > tekstide suhestumismustrid, kirjandustekstide evolutsioon, hargnevused ühest tüvest, mingi zanritüübi lõpp jne. Kirjanduse ja mälukultuuri seosed. Maurice Halbwachs, kultuurimälu >kollektiivi teadmistevaramu oma identiteedi, ühtsuse ja eripära vastu Kirjandus kui kultuurimälu oluline teabekandja Kirjandusajalugu kui eesti kirjanduse ajaloolise identiteedi ja mälu allikas Kirjanduse roll rahvuse loojana, rahvuse `kirjutamine' (mitte peegeldamine) kirjanduses, Jaan Undusk : kirjandus kui rahvust loov tekst (tüvitekstid, ideoloogiline telg, mõttemallid
Abstraktete mudelite loomine. 17 Rõhutab rohkem ratsionaalsema kirjanduse ajaloo vajalikkust. Erilised/erandlikud tekstid vs (mingi ajaperioodi) tekstid tervikuna. Graafikud zanri publitseerimisajalugu Kaardid sisu/süzee elementide kaardistamine, toob esile varjatud struktuurid Geneoloogia tekstide suhestumismustrid, kirjandustekstide evolutsioon, hargnevused ühest tüest, mingi zanritüübi lõpp jne. 32.Eesti kirjanduse ajalood (liigitus, nimeta mõni käsitlus) Esimesed käsitlused: o D.H.Jürgenson, Kurze Geschichte der estnischen Literatur o M.J.Eisen, Tähtsad mehed 1883-1884 o F.Tuglas, Lühike eesti kirjanduslugu, 1934 Nõukogude aeg o Eesti kirjanduse ajalugu I-V, Peatoim. E.Sõgel, 1965-1991 o E.Nirk, Estonian Literature, 1970 Pagulus o G
oli küll ülemuslik aga austati ka Aristotelese loogikat. Aquino Thomas oli see kellel õnnetus see ühendada teosega ,,Summa Theologiae" tema arusaam oli, et usu ja mõistuse teed ei saa lahku minna: mõistus aitab uskuda ja usk mõista. Küll aga sellistel puhkudel kuhu mõistus ei küüni tuleb loota usule. Katoliku kirik aktsepteeris selle 14.saj ning sellest sai ametlik õpetus Ilmalik kultuur Rüütlikultuur ja linnakultuur. Kirjanduslikult olid rüütlikultuuris populaarsemad 3 zanrit: Rüütlilaul, Rüütliromaan, Trubatuuride luule. Linnakultuuris kujunes välja nt Rebase romaan värrsides valmilik süzee, mida näideldi loomanahkades ja linnateater koosnes kiriklikest etendustest, seal hakati ministeeriumide raames teatrit tegema sealt tuli ministeerium = müsteerium, keskajal 6 tähendas erinevalt antiigitähendusest müsteerium teatrietendust
Dekameron 1349-1353. Semperi täielik tõlge ek-s olemas 1957. Raamjutustus jutukogu eraldiseisvad jutustused, mis asuvad ühes jutustuslikus raamis. Tulnud idamaade jutukogudest. Veidi varem samas vormis hispaania kirjanik Juan Manuel ,,Krahv Lucanor". Boccaciol 100 novelli siin Dante 100 laulu Jumalikus komöödias on paralleel? kas inimlik komöödia? Novella lühike lõbus lugu. B ei põlanud seda rahvalikku zanrit ära, vaid viis selle täiuseni ja kasutab seda. Annab sellele kunstilise kuju. Saab uusaegse novellikirjanduse rajajaks, uuseagse novelli peamiseks kujundajaks. Kaasaja sündmused on ka selles teoses selgesti näha. Kujutab näiteks katku. Seltskond noori aristokraate otsustab varjuda F lähedases villas katku eest. Seal jutustatakse üksteisele lugusid, et katkust mõtteid eemale viia. Iga päev jutustatkse kümme lugu. Dekameron: kümne päeva lood. Seitse neidu, kolm noormeest
· Valminud tööd kantakse klassis ette, kasutades mõju suurendamiseks sobivat heli- või pilditausta. · Enne loovtöö ettekannet tutvustab keegi varem kokku lepitud rühmaliige valitud zanri tunnuseid. · Kuidas projektitöö tulemuse esitamine toimub, on rühma liikmete kokkuleppe küsimus. Näiteks sonetti või ballaadi võib ette kanda üks inimene, teine tutvustab zanrit ja kolmas kindlustab heli- või pilditausta. Komöödiat ja tragöödiat on mõistlik ette lugeda ositi. Projektitöö planeerimise faasis teavitavad kõik rühmad õpetajat oma liikmete vastutusaladest: kes vormistab loovtöö kirjalikult õpetaja jaoks, kes sõnastab ja esitab zanritutvustuse, kes esitab/esitavad loovtöö, kes kujundab heli- või visuaalse tausta. Projekti ajaliselt planeerides tuleks nõuda, et loovtöö laekuks õpetajale kirjalikult vähemalt
1799 valib, 10 aastat pärast Prantsuse Revolutsiooni. Tegevus Retoonis, kus siis kohalikud ülikud, lollitavad kirjaoskamatuid talupoegi. Kogunevad metsadesse ja võitlevad kuningavõimu eest kui kuningat pole olemas. 1829. Ilub oma nime all teos nagu ,,Suaanid ehk Bretagno aastal 1799" see teeb kirjandusringkondades kuulsaks. Tohutu töövõimega ja avaldab mõne aasta jooksul ajakirjades ja eri raamatuina üle 20 teose, millest kõige tuntum on ,,Sagräännahk". Otsib kogu aeg oma zanrit. Otsustab, et kirjanik peab kirjutama elust tõtt, mitte ei pea olema peen romantik, kirjanik on omamoodi teadlane, oma kaasaja ajaloolane ja tema kirjutab selleks, et inimesed saaksid paremini aru nii oma elust kui ka oma ajast. Heaks kirjanikuks peab Tolstoid. Otsustab kirjutada suure romaanisarja, millele paneb nimeks ,,Inimlik komöödia" ja paneb sinna kirja plaani 144 romaani. Üle 100 jõudis valmis. See jaguneb kolmeks osaks: 1. Osa on ,,Kommete etüüdid (uurimused)", 2
annaabi.ee 
