Vajad kellegagi rääkida?
Küsi julgelt abi LasteAbi
Logi sisse

Eesti muusika (3)

5 VÄGA HEA
Punktid
Muusikaelust Eestis 19. sajandi esimesel poolel Juba 18. sajandi l�pus hakkas k�rgklassi haritum osa terves Euroopas tundma t�sisemat huvi rahvakultuuri vastu. See huvi t�rkas ka baltisaksa intelligentsi hulgas, n�iteks kogus August Wilhelm Hupel tohutu hulga materjali Eesti- ja Liivimaa eluolu, muuhulgas ka rahvaluule ja - muusika kohta. Hupel saatis n�ited eesti rahvalauludest koos noodin�idetega ka Saksamaale, kus Johann Gottfried Herder need 1779 . aastal oma antoloogia "Volkslieder" II osas saksakeelses t�lkes avaldas. 19. sajandi alguses s�venes huvi eesti keele vastu veelgi ning m�ned baltisakslased proovisid luua ka eestikeelseid ilmalikke laule, mis sobiksid saksap�raste viisidega. Samuti puutusid eestlased ikka tihedamalt kokku saksap� rase muusikaga ning matkisid seda meelsasti. Eestlaste l�henemist saksap�rasele muusikale m� jutasid tublisti ka kool ja kirik . Heliloojate I p� lvkond (s� ndinud 1845-1865) Eesti heliloojate esimesse, �rkamisaegsesse p�lvkonda kuulusid peamiselt koorimuusika loojad , kes kirjutasid laule eesti kooridele. Esimesed koorilaulude loojad - Kunileid, Saebelmann , Thomson - olid elukutselt kooli�petajad ja k� strid , kes olid hariduse omandanud Valga seminaris . Erakordselt aktiivne tegelane eestlaste muusika - ja kultuurielus oli muusikas ise�ppinu Karl August Hermann . Selle p�lvkonna nooremad heliloojad on saanud juba professionaalse koolituse. Kuna Eestis 19. sajandi l�pus ja 20. sajandi alguses muusikalist haridust ei olnud veel v� imalik omandada, mindi peamiselt l�himasse, Peterburi konservatooriumi. Seal �piti eelk�ige orelit ( Kappel , H�rma, T�rnpu). Et aga oreli �pilased said sama �ppemaksu eest v�tta ka kompositsioonitunde, siis ei j�etud seda v�imalust kasutamata. Kappeli, L�te, H�rma ja T�rnpu loome t�htsaim valdkond on koorimuusika, kuid nad proovisid k�tt ka suurvormidega. Eesti muusikaelus hakkasid nad osalema 1880.- 1890. aastatel. Aleksander Saebelmann-Kunileid (1845-1875) Aleksander Eduard Thomson (1845-1917) Karl August Hermann ( 1851 -1909) Friedrich Saebelmann (1851-1911) Johannes Kappel (1855-1907) Aleksander L�te (1860-1948) Miina H�rma (1864-1941) Konstantin T�rnpu (1865-1927) Heliloojate II p�lvkond (s�ndinud 1870-1890) 19.-20. sajandi vahetusel polnud Eestis veel v�imalik saada k�rgemat muusikalist haridust ja l�him muusikak�rgkool asus Peterburis. Heliloojad, kellest siin peat�kis juttu tuleb, l� ksid Peterburi �ppima eelk�ige mingit pilli ( Tobias , Artur Kapp, L�dig, Saar, S�da orelit, Lemba klaverit , Eller viiulit , Kreek trombooni ). Kompositsiooni �ppisid nad teise erialana. Selle p�lvkonna heliloojad panid aluse professionaalse muusika kiirele arengule Eestis. Kui seni oli helilooming siin piirdunud peamiselt koorilauluga, siis 19.-20. sajandi vahetusel kirjutati v�ga erinevate �anride esikteosed, suur osa neist Rudolf Tobiase poolt. Alates Tobiasest on m� eldud ka helikeele rahvuslikkusest - sellest, mille poolest eesti muusika v�iks teiste maade omast erineda ning kuidas seda saavutada. Rahvuslikkuse idee seostub eriti Mart Saare, Cyrillus Kreegi ja Heino Elleri loominguga. Samal ajal t�id uuendusmeelsed heliloojad (eriti Rudolf Tobias, Mart Saar ning Heino Eller) eesti muusikasse ka omaaegse euroopa muusika kaasaegseid v�ljendusvahendeid. 1919. aastal asutati Tallinnas ja Tartus k�rgemad muusikakoolid ning enamus selle p�lvkonna heliloojaid asus neis t��le. V�ljapaistvateks kompositsiooni�petajateks, koolkondade rajajateks kujunesid 1920.-1930. aastatel Artur Kapp Tallinnas ja Heino Eller Tartus. Rudolf Tobias (1873-1918) Artur Kapp (1878-1952) Mihkel L�dig (1880-1958) Mart Saar (1882-1963) Peeter S�da (1883-1920) Artur Lemba (1885-1963) Heino Eller (1887-1970) Cyrillus Kreek (1889-1962) Heliloojate III p�lvkond (s�ndinud 1895 -1915) 1919. aastal avati Tallinnas ja Tartus k�rgemad muusikakoolid. �petajateks said neis peamiselt v� ljaspool Eestit � ppinud eri rahvusest muusikud. Sel ajal naasid keeruliste olude t�ttu Venemaalt ka mitmed seal tuntud ja hinnatud muusikategelased (Artur Kapp, Artur Lemba) ning asusid t��le Eestis, nende teadmised ja oskused andsid noorele eesti kultuurile v�ga palju. Eesti heliloojate uuel p�lvkonnal oli muusikalise hariduse omandamine tunduvalt lihtsam kui eelmistel, sest nemad said �ppida kodumaal. 1920.-1930. aastatel kujunes v�lja kaks eriilmelist heliloomingukoolkonda. Tallinnas Artur Kapi juures �ppinud Tuudur Vettik , Riho P�ts, Gustav Ernesaks , Evald Aav, Eugen Kapp ja Villem Kapp on eesti muusikale kinkinud eesk�tt palju vokaalmuusikat (koori- ja soololaule, oopereid). Tartus � petanud Heino Elleri klassist, mille "firmam�rkideks" olid k�rge professionaalsus ja uuenduslikkus, kasvasid v�lja Eduard Oja ja Eduard Tubin , neist viimane eesti ja ka maailma muusika 20. sajandi suurimaid s�mfoniste. Sajandi keskel oli just selle p�lvkonna heliloojate saatus v�ga keeruline ja kirev . Paljud neist, nagu Tubin, p�genesid okupatsiooni eest. Paljud, nagu Vettik ja P�ts, veetsid pikka aega alusetult vangilaagrites. Kohalej��nuid ahistas sageli uus v�im (nt Eduard Oja). M� nest heliloojast kujunes aga uue v�imu soosik. Nii t��tas Eugen Kapp mitmetel juhtivatel ametikohtadel ning sai j�rjest preemiaid ja aunimetusi. Repressioonidest j�id �sna puutumata ka Villem Kapp ja Gustav Ernesaks. Tuudur Vettik ( 1898 �1982) Riho P�ts (1899�1977) Evald Aav (1900�1939) Eduard Oja (1905�1950) Eduard Tubin (1905�1982) Gustav Ernesaks (1908�1993) Eugen Kapp (1908�1996) Villem Kapp (1913�1964) Heliloojate IV p�lvkond (s�ndinud 1920-1945) 1950. aastate teisel poolel algas eesti muusikas t�usuperiood. P�rast Stalini surma 1953. aastal oli ideoloogiline surve hakanud j�rk-j�rgult n�rgenema, tema isikukultusesse hakati suhtuma kriitiliselt. 1956. aastal m�isteti see ametlikult hukka. Samal ajal astus esile uus eesti heliloojate p�lvkond. Selle tuumiku moodustasid Eino Tamberg, Veljo Tormis , Jaan R��ts, alles �li� pilane Arvo P�rt ja teistest tunduvalt noorem, kuid varakult silma paistnud Kuldar Sink . Uue p�lvkonna uhkeks l�bimurdeteoseks sai Tambergi r�tmierk Concerto grosso (1956). J�rk-j�rgult v�eti kasutusele mitmed 20. sajandi kompositsioonitehnikad, mis olid Eestis siiani olnud kas tundmatud v�i lausa keelatud. Noored, uuendustele altid heliloojad olid 20. sajandi muusika modernsemate ilmingutega p��dnud tutvuda juba 1950. aastate algul, mil v�imalused selleks olid veel v�ga napid. Aegamisi hakkasid siia siiski j�udma uue muusika noodid ja salvestused , 1960. aastail tekkis juba ka vahetuid kokkupuuteid l��ne avangardi heliloojatega. Alates 1964. aastast hakati gruppidena osalema n��dismuusikafestivalil �Varssavi s�gis�, kust saadi palju loomeimpulsse ning infot n��dismuusika kohta. L�bi keeruliste aastak �mnete on oluline roll eesti muusikas olnud Heino Elleril . T��tades 1940. aastast Tallinna konservatooriumis kompositsiooni � ppej �una, hoidis ta seal ka segaste aegade kiuste k�rgeid n�udeid heliloomingule, millele tugineb eesti muusika t�nane k�rge tase. Ester M�gi (1922) Veljo Tormis (1930) Eino Tamberg (1930) Jaan R��ts (1932) Arvo P�rt (1935) Kuldar Sink (1942�1995) Heliloojate V p�lvkond (s�ndinud 1945-1960) Uus heliloojate p�lvkond tuli eesti muusikasse 1970.-1980. aastatel. Eesti muusikamaastik oli selleks ajaks muutunud v�rdlemisi kirevaks. Kui eelmise p�lvkonna heliloojad olid oma varastes taotlustes ja ideaalides olnud �sna sarnased, siis 1970. aastatel alustanud heliloojad seevastu olid v�ga erin�olised. 20. sajandi l�puk�mnendeid eesti muusikas iseloomustab erinevate stiilide ja kompositsioonitehnikate � hendamine . Oluliselt laienes ka loodud muusika kultuuritaust - heliloojate silmaringi oli kerkinud nii euroopa muusika oma algaegadest kuni rokkmuusika uusimate suundadeni kui ka eksootiliste maade muusika. Selle p�lvkonna heliloojad kirjutavad v�ga erinevates �anrides. Nende muusika on palju v�hem seotud klassikaliste muusikavormidega kui nende eelk�ijatel. Suurt huvi tunnevad nad ka muusikateatri vastu. Uusi v�imalusi on leitud elektroonilisest muusikast ja multimeediast, paljud heliloojad kasutavad oma t��s arvutit ning on katsetanud ka live - elektroonika v�imalustega. Mitu selle p�lvkonna heliloojat on oma muusikukarj��ri alustanud rokkansambli juhina . 1970. aastatel alustanutest �ratas algul k�ige enam t� helepanu Raimo Kangro. Ta tuli eesti muusikasse plahvatuslikult, meeldej ��va ning efektse loomelaadiga. 1980. aastatel kujunes oma p�lvkonna juhtfiguuriks aga Lepo Sumera, kelle k� rvale t�usis 1980. aastate l�pul j�uliselt Erkki-Sven T��r. Alo P�ldm�e (1945) Raimo Kangro (1949-2001) Lepo Sumera (1950-2000) Ren� Eespere (1953) Peeter V�hi (1955) Sven Gr� nberg (1956) Erkki-Sven T��r ( 1959 ) Urmas Sisask (1960) Heliloojate VI p�lvkond (s�ndinud 1960-1975) Nii nagu Eesti elus � ldiselt , algas 1990. aastail ka eesti muusikas t� iesti uus ajaj�rk. Vaba suhtlemine kogu maailmaga p�hjustas eesti kultuuris omamoodi infoplahvatuse. Oluliselt elavnes siinne kontserdielu, kaasaegne helilooming sai kontserdisaalides enesestm�istetavaks. T�naseks juba �le k�mne aasta on n��dismuusika paremikku tutvustanud festival " NYYD ", horisonti on avardanud teisedki huvitavad festivalid (" Orient ", "Jazzkaar" jne). Uue eesti muusika �ritustest on olnud t�htsamad Eesti muusika p� evad , Uue muusika p�evad Tartus ja P� rnus ning Eesti Muusikaakadeemia s�gisfestival. Eesti muusikaelus on hakanud tooni andma paljud uuele muusikale spetsialiseerunud muusikud, n��dismuusika propageerijana on olnud eriti oluline "NYYD Ensemble" ja selle juht Olari Elts . Paljud eesti muusikud on saanud �ppida ja t��tada v�ljaspool Eestit, paljud heliloojad on saanud loomingutellimusi mujalt maailmast ning parim osa eesti muusikast on j� udnud kogu maailma publiku ette. Suur osa eesti muusikast on kogu maailmas k�ttesaadav ka mainekate plaadifirmade m�rkide all, k�ige enam on salvestatud P�rdi, Tormise , T��ri ja Sumera loomingut. Eriti suured teened on plaadifirmal ECM ning selle juhil Manfred Eicheril. Edukad on olnud ka paljud Eesti Raadio poolt UNESCO heliloomingu rostrumile esitatud heliteosed - ��rii poolt �ram� rgitud t�id m�ngitakse paljudes klassikalise muusika raadiojaamades �le maailma. 1990. aastate algul eesti muusikapilti ilmunud noored heliloojad t�id endaga kaasa v�rsket m�tlemist. Paljud neist on end t�iendanud mitmel pool maailmas, nende helikeel on aga siiski kujunenud siinse traditsiooni pinnal. Suur osa selle p�lvkonna heliloojaist hoiavad oma loomingus t�helepanu keskmes k�la - k�lak� sitlus on sageli v�ga peen ja keskendub peentele n�anssidele. Peaaegu t�iesti puudub kahe varasema p�lvkonna muusikat iseloomustanud aktiivne ja motoorne r�tmipulss. Noore p�lvkonna heliloojate muusika on neile iseloomulikult meditatiivne ja poeetiline . Sageli kasutavad nad oma loomingus ka elektroonilisi vahendeid. Toivo Tulev (1958) Galina Grigorjeva (1962) Mari Vihmand (1967) T�nu K� rvits (1969) T�nis Kaumann ( 1971 ) Helena Tulve (1972)
Eesti muusika #1 Eesti muusika #2 Eesti muusika #3 Eesti muusika #4
Punktid 50 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 50 punkti.
Leheküljed ~ 4 lehte Lehekülgede arv dokumendis
Aeg2008-12-07 Kuupäev, millal dokument üles laeti
Allalaadimisi 148 laadimist Kokku alla laetud
Kommentaarid 3 arvamust Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid
Autor salpa Õppematerjali autor
19 ja 20. sajand
Heliloojatest
Muusikast Linnades
JA yldine informatsioon muusika kohta 19. ning 20. sajand

Sarnased õppematerjalid

Eesti muusika
3
doc

Eesti muusika

Sissejuhatus Veidi üle 100 aasta on möödas sellest, mil eesti heliloojad kirjutasid esimesed suurteosed, millest tõstaks eriti esile 1896 valminud Rudolf Tobiase avamängu "Julius Caesar", esimest eesti muusika sümfoonilist teost. Muidugi ulatub muusikategemine Eestimaal tunduvalt varasemasse aega. Olgu selleks siis balti-sakslastest aadlike kohalik muusika- ja teatriharrastus (näiteks kanti Tallinna Saksa Teatris juba 1789. aastal ette Mozarti ooper "Don Giovanni"). Või 1680. aastal Tallinnas etendunud Mederi ooper "Kindlameelne Argenia", esimene barokkooper saksa keeles. Või 1740. aastatel Eestisse Saksamaalt jõudnud vennastekoguduse liikumine - vennaskonda nimetati "laulev kogudus"

Muusika
Eesti muusika ajaloo kordamisküsimused ja vastused
26
docx

Eesti muusika ajaloo kordamisküsimused ja vastused

5.Millist koraaliraamatut peetakse Eestis ja Baltimaades vanimaks? Helme organisti Gustav Swahni käsikirjaline koraaliraamat 1774. a 6. Mis on nn Punscheli-koraaliraamat? Mille poolest erineb see varasematest koraaliraamatutest? Oli ametlik ja üldkehtiv koraaliraamat, muusikaliselt ühtne. Seade pidi olema mängitav ka ilma pedaalklaviatuurita ja kasutatav segakooriseadena. 7. Kirjelda rahvalike koraalivariantide ehk rahvakoraalide arvatavat tekkimisprotsessi. Kes on eesti tuntum rahvakoraalide koguja? Kogudus laulis eeslaulja järgi peast ja varieeris vabalt meloodiat. Cyrillius Kreek. 8. Millises Eesti kirikus toimus nõukogude ajal vabakirikute tegevus, sh muusikaline tegevus? Suure-Jaani kirikus. 1982 toimus seal vaimulik laulupäev, Andres Põder korraldas 9. Kes on Johann Valentin Meder? Oli organist ning helilooja. Suur ja mahukas looming. 10. Millise Tartu Ülikooliga (TÜ) seotud baltisaksa helilooja teoseid kanti ette I üldlaulupeol

Muusikaajalugu
EESTI MUUSIKA AJALUGU AASTATEL 1920-1939
3
doc

EESTI MUUSIKA AJALUGU AASTATEL 1920-1939

"seestpoolt" tundma. Samal ajal alustas ta ka klaveriõpinguid, astus Tallinna Kõrgemasse Muusikakooli ning lõpetas selle 1926. aastal kompositsiooni erialal (professor Artur Kapi klassis). Kiiresti sai Aavast silmapaistev dirigent: aastatel 1924-1927 juhatas ta Tallinna Sõjakooli koori ja orkestrit, 1929-1936 Ülemaalise Noorsoo Ühenduse Tallinna osakonna segakoori, 1934-1939 meeskoori "Eesti Laulumehed" ning 1937-1939 Tallinna Koolinoorsoo Muusika Ühingu segakoori. Väga edukas oli Aav laulupäevade juhina, XI üldlaulupeol oli ta meeskooride üldjuht. Aav osales silmapaistva organisaatorina väga paljude muusikaelu puudutavate küsimuste lahendamisel: aastatel 1932-1939 töötas ta Autorikaitse Ühingus, 1930-1939 ajakirja "Muusikaleht" toimetuses, 1932-1936 Eesti Kultuurkapitali helikunsti sihtkapitali kirjastusfondis ning kuulus 1930- 1939 Eesti Lauljate Liidu juhatusse. Aava tunti kui terase mõtlemise ning

Ajalugu
Eesti rahvamuusika
9
doc

Eesti rahvamuusika

rahvapillid. Vanem rahvalaul eristub uuemast eelkõige teksti vormi, ent ka kujundite, mõtteviisi, kasutamise olukorra, viisi jm poolest. Vanemaid tekste iseloomustab algriim (sõna algushäälikute kordus) ja parallelism (sisu ja vormi poolest sarnaste värsside rühmad). Vanemaid rahvalaule on kolm alaliiki. -Varane vokaalmuusika kujutab endast vanimaid teadaolevaid laule (laulutaolisi häälitsusi), mille päritolu jääb aegade hämarusse, võib-olla muusika tekkimise piirimaile. Suuremalt jaolt taandus see laulude kihistus 19. sajandi lõpuks, kuid mõneti püsib siiani, näiteks lastelaulude ja -lugemistena (hüpitused, arstimissõnad vms lihtsad vormid). -Regivärsiline laul ehk regilaul moodustab keskse ja omapärase osa eesti rahvalaulust. Lisaks algriimile ja parallelismile on sellel eriline värsimõõt. Regilaul kui laulustiil on omane peaaegu kõigile läänemeresoome rahvastele ning tekkis arvatavasti u 2000 aastat tagasi Soome lahte

Muusikaajalugu
Eesti muusika
12
doc

Eesti muusika

runolaul) kujunes välja aastasadadega ning püsis ~16. saj - 18. saj lõpuni muutusteta. Regilaulu ettekandjateks olid põhiliselt naised. Rahvalaulus olid esikohal sõnad, seejärel viis, mis ilmestas sõnu. Regilaulu ehituse aluseks on värss, mille põhivorm on 8- silbiline. Igale silbile vastab üks noot. Põhiliselt lauldi eeslaulja ja koori vaheldumise põhimõttel: üks laulis ees ja teised kooris järgi. Regilaulude viisid on väikese ulatusega ja lühikesed. Eesti rahvalaul on valdavalt ühehäälne, va setu rahvalaulud. Regilaululiike on arvukalt. Üks vanematest on töölaul. Need laulud on seotud ühistööga: viljalõikus, künd, heinategu jne. Teine liik on tavandilaulud ehk kombestikulaulud: vastlapäev, mardipäev, jaanipäev, pööripäevad jne, kuid ka pulma- ja leinalaulud. Lisaks on veel karjase- ja hällilaulud. Kui regilaulud on valdavalt ühehäälsed, siis setu rahvalaulud on alati mitmehäälsed. Uuem rahvalaul

Muusikaajalugu
Ajastud-Hilisromantism-Postmodernism
9
doc

Ajastud-Hilisromantism-Po stmodernism

rütmijoonistest.Vastureaktsioon serialismi üliorganiseeritusele. Oluline on kõla. Klastrid, kõlaväljad. Esindajad: Iannis Xenakis. Eestist: Kuldar Sink(`Kompositsioonid 2 klaverile'). Eksperimentaalmuusika(e xpressio=väljendus) ­ vastureaktsioon serialismile.Oluline on juhuslikkus(nt heliteose kõrgused ja vältused määrab müntide õhkuviskamine). Esindajad: John Cage(`4.33' ­teos,mille kujundavad juhuslikud helid). Happening ­ ühendati muusika ja teatraalsus.osavõtjad lepivad toimuva suhtes üldjoontes kokku, samas on lavalt nähtav tegevus omavahel seostamata, kooskõlastamata. Eestis esimene avalik happening 1965. Esindajad: John Cage.(Instrumentaalteater ­ happeningi Euroopa variant.Muusikat teatriliseeriti. Kuldar Sink). Aleatoorika ­ juhusemuusika.Heliteose loomine ja ettekandmine sõltub juhusest. Esindajad: John Cage, Pierre Boulez. Eestist: Jaan Koha(`Rondo'), Kuldar Sink, Mati Kuulberg(`Attacca').

Muusikaajalugu
Muusikaõpetuse IT
16
rtf

Muusikaõpetuse IT

Iseseisev töö muusikaõpetuses (10 tundi ) Õp. Lii Toots "Minu meelest on muusika olemas selleks, et tõsta meid argielust võimalikult kõrgemale." (Gabriel Fauré, kirjas pojale 1908) 1. Kirjuta vähemalt 25 lauset sellest, milline koht on muusikal sinu elus. 2. Vali YouTube'st üks endale meeldiv muusikapala ja kirjuta mõne lausega, miks see sulle meeldib. Lisa link: Autor: Esitaja: 3. Ajastud. Täida tabel. Muusika ajastu. Muusika lühiiseloomustus. Tähtsamad selle Mõned sel

Muusika
Eesti muusika
7
doc

Eesti muusika

Margit Järvsaar 11 k 1 MUUSIKAAJALUGU XI KLASS III kursus : Eesti muusika 1. Rahvalaul, runolaul ja selle liigid 2. Rahvusliku ärkamisaja muusikaelu, I laulupidu, esimesed eesti heliloojad. 3. XX sajandi alguse muusikaelu. 4. Karl August Hermann 5. Miina Härma 6. Rudolf Tobias 7. Artur Kapp 8. Rahvusliku suuna areng ja esindaja: Mart Saar, Heino Eller 9. Eduard Tubin 10. Gustav Ernesaks 11. XX sajandi II poole muusika, avangardism Eestis. Nimeta heliloojaid. 12. Arvo Pärt 13.Veljo Tormis 1. Eesti rahvalaul jaguneb vanemaks rahvalauluks ja uuemaks rahvalauluks. Vanemat rahvalaulu ehk regivärsilist ehk regilaulu iseloomustab algriim ja mõtet

Muusika




Kommentaarid (3)

m2ngel profiilipilt
m2ngel: Täitsa aitas!
23:20 12-03-2013
senso profiilipilt
senso: väga hea
17:12 17-08-2010
andrekas16 profiilipilt
andrekas16: normaalne
17:37 10-09-2009



Sellel veebilehel kasutatakse küpsiseid. Kasutamist jätkates nõustute küpsiste ja veebilehe üldtingimustega Nõustun