Pidusöök ( Platon )Pidusöök
on Platoni armastusele on pühendatud
dialoog .
Selles
kirjeldatakse koosviibimist (sümpoosioni), kus iga osaline peab ette
kandma kiidukõne armastusele. Eelviimasena, pärast
viit eelnenud
kõnet, esineb
Sokrates oma filosoofilise armastusekontseptsiooniga.
Viimasena esineb
hilinenud Alkibiades, kes esitab
Sokratest armastaja ideaalina. Taustaks on mehe homoseksuaalne armastus
nooruki vastu,
millel oli oluline koht nooruki sotsialiseerimisel.
Heteroseksuaalsete suhetega ei
seostatud vaimset armastust.
Näitekirjanik
Aristophanes räägib armastusest müüdi kaudu: kunagi koosnes
inimsugu meessoost,
naissoost ja mõlemasoolistest olenditest. Igaüks
neist olenditest oli ligikaudu kerakujuline, nelja jalaga, nelja
käega, kahe ühesuguse vastassuundadesse pööratud näoga ümaral
kaelal ning ühe peaga, mis võis vastassuundadesse pöörduda. Nad
olid väga
uhked ja nii vägevad, et ründasid koguni jumalaid. Nad
jäid alla, kuid
Zeus halastas neile, et jumalate austamine ja
ohvrid neile saaksid jätkuda. Et aga mässu edaspidi ära hoida, tegi ta
inimolendid nõrgemaks, poolitades nad. Iga pool igatses taga teist
poolt, millest ta oli ära lõigatud - nii tekkis armastus, mida
inimolendite seas varem ei olnud. Kui pooled jälle kokku said,
embasid nad teineteist ja üritasid kokku kasvada. Zeus viis inimeste
suguelundid keha teisele küljele, et inimesed saaksid teineteist
emmates uusi inimesi sigitada. Sellest ajast on inimene alati otsinud
oma teist poolt. Mõlemasoolise olendi üheks pooleks olevad mehed
armastavad naisi. Naissoost olendi pooled on lesbilised. Meessoost
olendi pooled armastavad noorukina mehi ja
mehena noorukeid. Nemad on
parimad, sest nad on kõige mehelikumad. Armastus on seega terviku
ihaldamine ja püüdlus selle poole.
Pärast
Aristophanest kõneleb Agathon, kelle kõne on eelviimane ja pärast
teda peaks kokkulepitud järjekorrale vastavalt kõnelema veel
Sokrates. Kõik pidulised on Agathoni kõnest vaimustatud ja leiavad,
et see oli armastuse kiidukõnede absoluutne tipp.
Kõnelema
peab hakkama Sokrates. Sokrates teeb Agathoni
kontseptsiooni paranduse , rõhutades, et armastus ei saa olla ise täiuslik, sest
siis ei
hakkaks inimesed armastusest osa
saades midagi püüdlema,
vaid jääksid rahunenuna paigale. Seetõttu tuleb välja, et
armastus pole ei hea ega halb,
jumalik ega
loomalik , tark ega rumal,
vaid täpselt
vahepeal , sest armastus eeldab püüdlust, st
vahepealolekut. Inimene, kes midagi
armastab , taotleb head, mis
selles peitub. Armastus on iha head jäädavalt
vallata . Ent miks
siis kõik inimesed kogu aeg ei armasta? Asi on selles, et armastust
tuleb mõista laiemalt, kui seda tavaliselt tehakse. Inimene võib
armastada näiteks tarkust. Kui inimene midagi ihaldab, siis alati
hea pärast, mida see endas kätkeb. Nii teevad inimesed kõike
armastuse pärast. Tulebki välja, et ilma armastuseta poleks midagi.
Ent vähesed teavad, mida nad lõppkokkuvõttes tegelikult ihaldavad.
See on hüve idee või ilu idee. See, mis on tõeliselt kaunis, peab
olema hea, ja see, mis on tõeliselt hea, peab olema kaunis. Kes
näeb, et
kehaliselt inetu inimene on hea, see näeb, et ta on
kaunis. Inimene peab jõudma äratundmisele, mida ta tegelikult
ihaldab ja armastab.
Ideaalne
armastaja läbib viis staadiumi.
Kõigepealt armub ta konkreetsesse
inimesse , kelle välimus on eriti ligitõmbav. Edasi märkab ta, et
füüsiline ilu ei piirdu tema armastatuga, ning hakkab
armastama füüsilist ilu üldse. Järgmisena taipab ta, et hinge ilu on
väärtuslikum, kui keha ilu. Nii hakkab ta
hindama ka mehi, kes on
head ja ilusad, olgugi, et nende välimus pole ligitõmbav. Nende
vooruslike hingede seltskonnas kiigub ta sotsiaalse ja moraalse ilu
tasandile . Ta hakkab kontempleerima institutsioonide ja üllaste
tegevuste ilu. See omakorda viib teda teaduse uurimisele ja
tarkuse omandamisele. Ta vabaneb kiindumusest ilu konkreetsetesse
kandjatesse, olgu siis keha, hinge või ühiskonna näol. Sellisel
tarkusearmastajal tekib palju kauneid ja hunnituid tundeid ja
mõtteid, kuni ta lõpuks silmab ühtainust teadust, mis tegeleb
iluga. See ilu on
igavene , muutumatu ja absoluutne. Kõik muud kaunid
asjad osalevad temas.
"PIDUSÖÖK"
Platoni
„Pidusöök“ on tekstiliselt keerulise ülesehitusega ja
kirjanduslikult peenelt läbikomponeeritud nagu suur osa Platoni
dialooge. Esiteks paigutuvad jutustatavad sündmused pidusöögist
Agathoni juures mitmesse raami: Platon räägib meile, kuidas
Phaleroni
Apollodoros räägib, kuidas Kydathena Aristodemos räägib,
kuidas Phaidros jt. pidusöögil viibinud kõnesid
pidasid ;
kusjuures Sokratese kõne sees tekib veel omakorda raamjutustus, kui Sokrates
räägib, mida Diotima talle rääkinud.[1]
Teiseks
jutustab Platon (või Apollodoros või Aristodemos) kogu pidusöögi
toimumist väga värvikalt. Jutustus algab sellest, kuidas
Aristodemos tänava peal Sokratest kohanud ning nad koos Agathoni
peole läinud, ning lõpeb sellega, kuidas järgmisel hommikul on
kõik kas ära läinud või magama jäänud ning kuidas Sokrates üksi
ärkvel on ning kuidas ta „veetis ülejäänud päeva nagu
tavaliselt, õhtu saabudes aga läks koju
puhkama “ (241[2]).
Taustalolevasse peokirjeldusse on pikitud seitsme pidulise kõned
armastuse kohta. „Pidusöök“ ongi koos „Phaidoni“ ja mõne
teise Platoni dialoogiga niivõrd võimas tekst just sellepärast, et
selles
toetavad teineteist teksti kaks
momenti : esiteks dialoogi
narratiivne osa ning teiseks narratiivi sisse
põimitud teooria-osa
(milles omakorda jutustatakse kaks
müüti ). „Pidusöögi“
narratiiv on üles ehitatud eeskätt selleks, et tõsta esile
Sokratese isikut ja eluviisi, mis on kooskõlas tema
õpetusega . St.
Platon tahab näidata, et Sokrates ise elab seda, mida ta räägib.
Tuleme
selle aspekti juurde veel hiljem tagasi; vaatame esialgu teooria-osa,
mis on esitatud kuues esimeses kõnes armastuse ülistuseks, ja
eeskätt neist viimases, Sokratese kõnes. Viimane, seitsmes kõne,
Alkibiadese oma, asub mõnevõrra eraldi ning
haakub pigem teksti
narratiivse küljega, laiendades seda veelgi.
Niisiis , Agathoni
pidusöögil otsustatakse Erost kõnedega ülistada; vaatame
lühidalt, millest kõneldakse esimeses viies kõnes.
1.
Esimese kõne peab Phaidros (kes oli Platoni lähedane sõber ja
kellele ta pühendas samanimelise dialoogi). Phaidrose järgi on
Eros kõige vanem jumal, kuna tal pole vanemaid, vaid sünnib otse
algkaosest koos Gaiaga. Phaidros rõhutab armastuse rolli riigi ja
sõjaväe tugevdamisel, sest „kui saaks riigi või sõjaväe ainult
armastajaist ja armastatuist moodustada, siis juhiksid nad neid
ülihästi, väldiksid kõike häbiväärset ja võistleksid
omavahel“ (182), kuna armastatu nähes oleks piinlik midagi
häbiväärset korda saata. Ühesõnaga, armastus paneb inimese
ennast
ületama .
2.
Teisena räägib Pausanias, kes teeb õhtumaises kultuuris püsima
jäänud eristuse taevase ja maise (ehk „meelelise“) armastuse
vahel.
Meeleline armastus on rohkem bioloogiline, sellega
armastatakse eeskätt keha ja eelistatakse rumalat partnerit.
Taevane armastus on rohkem kultuuriline, sellega armastatakse teises eeskätt
tema vaimu ja eelistatakse tarka
kaaslast . Armastus ei tohi olla
liiga hõlpus (nagu Elises ja Boiootias) ega lihtsalt taunitud (nagu
Joonias), vaid peab olema ilus ja keerukas (nagu Ateenas ja Spartas)
(186): „Meie tava kohaselt jääb üle aga üks tee; kui
armsam oskab armastatut kaunilt rahuldada“ (189). Ühesõnaga, Pausanias
eristab väärika ja labase armastuse ning rõhutab, et ainult
esimene neist on „väga väärtuslik nii riigile kui ka
üksikisikule, sest ta sunnib mõlemat, armastajat ja armastatut,
hoolt kandma oma moraalse täiuslikkuse eest“ (190). Ehk
teisisõnu ,
selleks, et armastus saaks panna ennast ületama ja paremaks tegema,
on vajalik teatav kunstipärasus,
aeglus , ilu, kultuur, vaimsus.
3.
Kolmandana räägib arst Eryximachos, kes eristab kahesugust Erost ka
kehade puhul: kehas on „terve“ ja „haige“ alge (191).
Arstikunst seisneb keha terve alge rahuldamises ning halva alge
pärssimises; arstikunst on „teadus keha armuihadega täitumisest
ja tühjenemisest“ (191). „On tarvis osata keha kõigi vaenulike
algete vahel esile kutsuda sõprus ja vastastikune armastus“ (192).
Järgnevalt laiendab Eryximachos armastuse mõistet olulisel määral,
nii et see rakendub ka näiteks
muusikale , gümnastikale,
põllundusele, astronoomiale ja ennustuskunstile. Nõnda on
muusika „õpetus armastusalgetest harmoonias ja rütmis“ (192). Sellises
üldises tähenduses ongi armastus olendite või nähtuste vaheline
harmooniline, mõõdukas ja sujuv läbikäimine.
4.
Neljandana võtab sõna Aristophanes, kes esitab
kuulsaks saanud
müüdi sugude ja sugulise armastuse tekkimise kohta. Algselt olid
inimesed ümmargused, nelja käe ja jalaga, kahe näoga, kahtede
suguelunditega jne. Inimesi oli kolmesuguseid, vastavalt sellele, kas
too ümar inimene oli a)
mõlemalt poolt mees, b) mõlemalt poolt
naine või c)
ühelt poolt mees ja
teiselt poolt naine. Eeldades
võrdset jaotust pidi viimaseid kõige rohkem olema. Kuna sellised
ümarad inimesed osutusid liiga võimsaks, lõikas Zeus nad pooleks,
öeldes, et nii muutuvad nad nõrgemaks, ning – lisades humoorika
utilitaristina – „ühtlasi meile kasulikumaks, kuna inimeste arv
suureneb“ (196). See arendab edasi Eryximachose ideed, et armastus
on teatav ühtesulamine, postuleerides müütilise algolukorra, kus
kaks inimest algselt olidki üks, ja nüüd poolikuna igatsevad oma
teist poolt. Ühtlasi annab see
seletuse homoseksualismile
(homoseksualist pärineb algolendist, kes oli mõlemalt poolt sama
sugu).
5.
Viiendana peab kõne Agathon, kes väidab, vastupidiselt Phaidrosele,
et Eros on jumalatest kõige noorem. Peale selle on ta ilus, õrn,
nõtke (202-3). Tal on ka hulk voorusi. Sarnaselt Pauluse kuulsale
armastuse-oodile (1Kr 13, 1-13) ei tee Eros ülekohut (ega kannata
ülekohtu all), ei kasuta vägivalda, on õiglane, arukas,
vapper ,
tark, kunstimeisterlik (204-5).
6.
Kuuendana tuleb „Pidusöögi“ kulminatsioon, Sokratese kõne.
Kõigepealt heidab ta eelnevatele kõnedele ette, et armastus on seal
pelgalt
empiiriline ning armastuse kirjeldus meelevaldne. Sokrates
eristab end neist: „Ükspäinis tõtt tahan ma rääkida“ (207).
Sokrates peab alustuseks oma
tavapärasel moel dialoogi Agathoniga,
kus jõutakse järeldusele, et a) armastus on kellegi vastu; b)
armastuses ihaldatakse seda, mis puudub (siia alla käib ka oma
praeguse seisundi säilitamine tulevikus, sest see
tulevane seisund
on just nimelt praegu puudu); c) armastuses ihaldatakse
ilusat ja
head, mis järelikult on puudu.
Seejärel
toimub ümberlülitus inimlikult dialoogilt Agathoniga jumalikule
dialoogile mantineialanna Diotimaga[3], kus Sokrates ise asub õpilase
ja
vastaja positsioonile ning Diotima on õpetaja ja küsija
positsioonis. Esiteks leiavad nad, et Eros pole ei jumal ega inimene,
vaid midagi vahepealset, „võimas daimon“ (213). Eros on jumalate
ja inimeste vahendaja, kes omandab lausa kosmoloogilise tähtsuse:
„et ta asub keskel, täidab ta nende vahel asuva ruumi, nii et
universumi ühendab
seesmine side“ (213)[4]. Tänu sellistele
daimonitele-vahendajatele ongi võimalik
ennustamine (manteia)[5].
Diotima
räägib uue müüdi Erose sünni kohta. Tema isa on jumal Poros[6]
ja ema on
Vaesus (Penia). Sellest ka Erose kahetine loomus. Ühest
küljest on ta vaene, mühaklik ja kodutu,
teisalt aga taotleb ta
aina ilusat ja head, on mehine, uljas ja reibas, taibukas ja
taidurlik. Ta pole „ei surelik ega surematu, vaid võib ühel ja
samal päeval õitsele puhkeda ning elada … kuid samas ka surra ja
vastavalt oma isa loomusele taas ellu ärgata“ (214). Eros on
filosoof, kes erineb nii võhiklikust lollist kui ka juba tarkust
omavast jumalast (215).
Diotima
laiendab armastuse mõistet ja ütleb , et „põhiolemuselt on see
igasugune hüve ja õnne ihaldus“ (217) ning et tavalises mõttes
armastus on vaid selle üks liik. Ja teisipidi, armastus on alati
hüve armastus, mis on tugevam igast omandusest, olgu selleks või
omaenese ihuliikmed[7]. Hüve armastamine on „soov alati hüve
omada“ (218) ja selleks tuleb sündida ilus, „nii kehaliselt kui
hingeliselt“ (218). „Kõik inimesed, oh Sokrates, on rasedad nii
kehalt kui hingelt, ja kui nad jõuavad teatud eluikka, ihkab
inimloomus sünnitada“[8] ja saab seda teha üksnes ilus ja
harmoonilisuses. Just armastuse kaudu „jõuab surelik loomus kogu
jõust muutuda
igaveseks ja surematuks. Seda suudab ta aga ainult
sünnitades, nii et alati jääb järele vana asemele noor. Seetõttu
öeldakse ka iga elusolendi kohta, et ta elab ning jääb iseendaks“
(220). Inimene muutub nii kehalt, hingelt kui teadmistelt, aga ta
püsib just sel moel, et „vananedes jätab surelik enda asemele
alati midagi uut, mis on
samasugune nagu ta ise“. Seda võib mõista
ühest küljest järglaste sigitamisena (kes on vanemate sarnased),
aga teisest küljest ka ühe ja sama olendi eksistentsi sees, kuivõrd
elusolend saab püsida ainult
muutudes , pidevalt
luues uut ja maha
jättes vana. St. Diotima eristab siin kaht püsimise viisi, üks on
aineline (mida ta omistab jumalatele), kui asi on alati tema ise, ja
teine on eluline, kui
olend peab püsimiseks
muutuma , ning seesama
muutumine ongi temas püsiv, nii onto- kui
fülogeneetiliselt ehk nii
ühe olendi elu sees kui ka läbi põlvkondade. Arvestades keha ja
vaimu eristusega võib öelda, et ühest küljest saab sünnitada
kehaliselt (olgu
iseennast ühest hetkest teise või siis järglasi
ehk teisi elusolendeid sigitades) või vaimselt, nii et kõik
loomingu
produktid on ses mõttes sünnitised, justkui „vaimsed
lapsed“, mis võivad olla olulisemadki (vähemasti püsivamad) kui
füüsilised lapsed.
Sarnaselt
Eryximachosega toob Diotima niisiis sisse eristuse meelelise ja
vaimse vahel, ning ta kujutab armastuse arengus sellist gradatsiooni:
„alustades üksikuist kauneist esemeist tuleb ilu nimel tõusta
nagu astmeid mööda ikka kõrgemale, ühelt kaunilt kehalt kahe
juurde,
kahelt üldse kõigi
kaunite kehade juurde, kaunitelt
kehadelt aga kauni eluviisi juurde, kauni eluviisi juurest kaunite
teadmiste juurde, kuni nendelt teadmistelt jõutakse viimaks selle
teadmiseni, mis pole millegi muu teadmine kui selle kõrgema ilu
teadmine, ja lõpuks tunnetatakse, mis on ilu“ (224). See kõrgem
ilu on
iseendas ja alati endaga ühetaoline. Siin võib eristada
kolme järku: esiteks meeleline (kehad ja eluviis), teiseks vaimne
(teadmised) ning seejärel mingi kolmandat
laadi tunnetus, mis
„suudab vaadelda jumalikku ilu ennast tema ühtsuses“ (auto to
theion kalon dynato monoeides katidein) (225, tõlge muudetud).
Selline eksistents pole
ilust ja hüvest lahutatud, ja selline elu on
vooruslik, tõeline ja õnnelik (eudaimon ehk hea-daimonlik).
On
levinud
komme heita
Platonile ette ratsionalismi, samas kui meie
kultuuriline kogemus on
ammu näidanud mõistuse nõrkust erinevate
asjaolude (ideoloogia, teadvustamatus, ihad jne.) suhtes. „Pidusööki“
lugedes me näeme aga, et selline „
ratsionaalne “ tunnetus, kus
tunnetaja jääb tunnetatu suhtes väliseks, on kõigest üldise
tunnetusliikumise üks etapp. Mõistus on vajalik selleks, et tõsta
meid välja meelelisest piiratusest, aga
niimoodi leitud
mõisted-teadmised tuleb omakorda veel ühendada ehk tuleb „vaadelda
jumalikku ilu ennast (ja a fortiori teisi ideid) tema ühtsuses“,
mis tähendab, et tunnetaja justkui sulab tunnetatuga kokku. See ongi
armastuse
apoteoos , ja põhimõtteliselt igasuguse „taevase“
taotluse viimane eesmärk, kuivõrd me nägime, et igasugune hüve
ihaldus on armastus. Tundub, et sellises olukorras on „sünnitamine“
ja loomine kõige vabam ja võimsam. Seda kolmandat tunnetust,
millest Sokratesele räägib Diotima (ehk „jumalakartlikkus“) ja
millest ta on
eeldatavasti õppust
võtnud , kinnitataksegi viimases
kõnes.
7.
Viimasena võtab sõna nokastanud Alkibiades, kes poole öö pealt
peole saabub. Alkibiades kirjeldab, kuidas Sokrates
tõepoolest ei
hooli keha ilust ega maisest kasust. Kõigepealt räägib ta, kuidas
ta püüdnud Sokratest ära võrgutada, kuid kuidas too hoidunud
„sokraatilisest armastusest“, nii et „kui olin Sokratesega
terve öö maganud, tõusin üles täpselt niisugusena, nagu oleksin
maganud isa või vanema venna juures“ (236). Ehk teisisõnu,
Sokrates ei lase end meelelistest peibutistest eksitada. Seejärel
jutustab Alkibiades Sokratese vaprusest sõjas, kus ta ei lasknud end
meelelisest hädaohust eksitada (st. Sokratest ei eksita ei meeleline
mõnu ega meeleline kannatus).
Muuhulgas jutustab Alkibiades huvitava
loo, kuidas Sokrates Potedaia sõjakäigul kord laagris olles seisnud
ööpäev läbi liikumatult ühe koha peal püsti ja mõtisklenud.
See on huvitav kontrast kreeklaste muidu nii füüsiliselt kui
verbaalselt üliaktiivsele elule (sh ka Sokratese enda omale teistel
ajahetkedel). Tundub, et Sokratese
imeline lummav köitev sõnaline
„flöödimäng“, millest Alkibiades räägib (230), ammutab oma
väe just nimelt sellisest vaikusest ja tagasitõmbumisest. Kreekas
jääb see küll vaid kummaliseks seigaks ega leia sellist
edasiarendamist ja läbimõtlemist nagu näiteks Hiinas, kus selline
kogumine ongi käsitatud igasuguse tõhusa tegutsemise lähtepunktina.
Ühesõnaga,
Alkibiadese kõne kinnitab Sokratese kõnet ja näitab, et Sokratese
ihu ja vaim on tõepoolest läbi imbunud sellest, millest ta räägib.
Loomulikult seda ei saanudki esitada Sokratese enda kõne raames,
vaid selleks oli just nimelt vaja teise tegelase jutustust. Ja nagu
„Pidusöögi“ jutustuse lõpp näitab, on Sokrates
eelistatum kõikidele teistele, nii et Agathon (see nimi on kreeka keeles
tähenduslik: „hüve“) ei heida mitte Alkibiadese, vaid Sokratese
kõrvale. Ehk
tinglikult : Hüve tuleb Sokratese juurde. See
viitab Diotima toodud gradatsiooni kõrgeimale astmele, ning siin toimub
põhimõtteline muutus: kui varasemate
astmete puhul on inimene
aktiivne (laiendab oma armastust ühelt kehalt
mitmele , kehadelt
teadmistele jne.), siis viimase astme puhul pole enam tema ise
aktiivne, vaid Hüve saab aktiivseks (mida
kujundlikult väljendab
see, et Agathon-Hüve tuleb lamastub Sokratese kõrvale).
Tunnetuse viimast järku ei saa kätte võidelda nagu eelmisi, vaid seda saab
ainult saada.
Me
ütlesime alguses, et „Pidusöök“ on peenelt läbi
komponeeritud. Tõepoolest, jutustusse pikitud seitsmest kõnest
kuues kõne, Sokratese oma,
kordab üle
teemasid , mis esinesid juba
varasemates kõnedes: eneseületusemoment (Phaidros), meelelise ja
mõistusliku
eristus (Pausanias), üleüldine ühinemistaotlus
(Eryximachos), ühinemine
teisega (Aristophanes), armastuse head
omadused ja voorused (Agathon). Kõik need
momendid on ka Sokratese
kõnest tuletatavad, ent tema kõnes on tasand – too „kolmas
tunnetus“, „
jumaliku ilu enese
vaatlemine tema ühtsuses“ –,
mida nendes polnud, ja mistõttu Sokrates võibki neile ette heita,
et nad räägivad suvaliselt, samas kui tema räägib tõde. Ning
viimane kõne, Alkibiadese oma, lisab narratiivse või praktilise
kinnituse Sokratese ideedele või
teooriale . Seda kinnitust tugevdab
veel raamjutustus, mis algab pisut enne Agathoni pidusööki ning
lõpeb mõnda aega pärast seda, ning mis näitab, et see oligi
Sokratese tavaline elu ning et ta ei lasknud ei meelelisel ajaviitel
(joomine) ega vaimsel tegevusel (kõnepidamine) ennast eksitada –
kogu see öö ei kurnanud teda niimoodi ära nagu teisi, vaid pärast
magamata
ööd veetis ta „ülejäänud päeva nagu tavaliselt“
(241). Ehk teisisõnu, oluline pole ainult Sokratese dialoogis
esitatud teooria, vaid nagu ütleb Triin Kallas, „[m]is loeb, on
dialoogi praktika ja
transformatsioon , mille see kaasa toob“
(Kallas 2009: 151).
Kõik kommentaarid