Piet Mondrian Richard Riispere 12b Elulugu Pieter Cornelis Mondrian sündis 7. märtsil 1872 Amersvoorti linnas Hollandis. Ta elas seal oma esimesed 8 aastat. Mondrianil oli kaks venda ja üks õde, neljast lapsest oli ta vanuselt teine. Isa Pieter Cornelis Sr. oli algkooli direktor ning oli ka amatöörist maalikunstnik ning joonestaja. Mondriani onu Frits Mondrian oli iseõppinud maalikunstnik, eriti huvitus tema töödest vene õukond. Enne 1912 aastat oli ta nimi tegelikult Mondriaan, aga Piet muutis oma nime Mondrianiks, kuna ta ei soovinud, et teda aetakse segamini tema onu Fritsiga. Mondrianide perekond oli kalvinistlikku usku, nad olid väga artistlikud: maalisid ja musitseerisid. Juba varases lapsepõlves avaldus Pieti andekus maalimises. Nii isa kui ka onu õpetasid talle maalikunsti tehnikat.
Pere kolis Winterswijk'i Tema isa oli kunstiõpetaja Kasvas ranges protestantlikus peres Õppetöö Kustipisiku sai isalt Põhihariduse sai kodus 1892 astus Amsterdami Kunstikooli Elukäik Elas Hollandis 18721912 Kolis Pariisi, kus elas 19111914 Naases Hollandisse 19141919 Töötas taas Pariisis 19191938 Elulõpu aastad veetis Londonis ja New Yorkis 1938 1944 De Stilj Mondriani mõttekaaslased Asutati 1917 Hollandis Samanimeline rühmitus Pani aluse 20.saj kunsti edasisele arengule Loomingu kujunemine Läbis kõik moodsa kunsti voolud fovismist kubismini Analüütiline kunst andis talle eelduse, et edasi minna esemlikkuse kaotamisele Sammsammult eemaldus esemete nähtavast kujust Looming Oma loominguteed alustas maastikumaalidega Maalis puid ja hooneid Puud muutusid ajapikku vertikaalseteks
Piet Mondrian müüs oma maale Pariisis vähe, aga teenis raha jäljendades kuulsaid maale Louvre'is Enne 1912 aastat oli ta nimi Mondriaan, aga Piet muutis oma nime Mondrianiks, kuna teda aeti pidevalt segamini tema onuga Esimese maailmasõja ajal maalis Hollandis Isa surm 1915. aastal Aitas asutada ajakirja "De stijl", mis propageeris Euroopa maalimist, arhitektuuri ja disaini Hakkas välja töötama oma maalimisteooriaid Mondriani huvitasid eriti antiikaja ja ka tänapäeva filosoofide teooriad Tema eesmärgiks oli maalides kaotada reaalsed kujundid ja luua maale, mis jäid reaalsetest objektidest täiesti sõltumatuks Mondrian jõudis oma teostega punkti, mille poole Picasso pürgis, kuid oli julgem Teatavate eksisteerivate vormide kaotamine oli tol ajal täiesti ennekuulmatu ja seetõttu imetleti Mondriani töid küll teiste kunstnike poolt, kuid tema eluajal need müügiks ei läinud
Abstraktsionism kujunes 20.saj algul Kuigi abstraktsed pildid võivad võhiklikule vaatajale sageli tunduda nagu mustrilehed või lapselikud värviplätserdused, püütakse siiski nende teostega alati edasi anda mingit sügavamat mõtet. Esimene suund e. ekspressiivne abstraktsionism sai alguse Kandinskyst. Seda suunda iseloomustab fantaasiaküllus ja kaunid värvid. Mõnikord võib leida vihjeid tegelikkusele. Teine suund e. geomeetriline abstraktsionism sai alguse Malevitsi ja Mondriani loomingust, kus pearõhk on asetatud geomeetriliste kujundite kasutamisele ja maali läbimõeldud kompositsioonile. Kolmas e. äärmuslik suund tekkis USA-s peale II maailmasõda. Siis loobuti täiesti teadlikust teose ülesehitusest. Pildi moodustavad ebamäärased värvilaigud, mis on sageli paksult pildipinnal, jõulised pintslitõmbed, värvinired. Tuntuim esindaja on Jackson Pollock.
toonides * Maalib vaheseinu ja kirikuid * hakkab kasutama erksamaid värve * Kolib tagasi Hollandisse 5. PERIOOD NEOPLASTITSISM (19171944) * Ilmus 1. Number ''De Stijl'' * ''plussmiinus'' tehnika areng * Lõi 1. geomeetrilise kompositsiooni * Võrgustik maalid * Lemmikvärvideks kujunevad kollane,sinine, valge ja punane * Tema viimane maal: "BoobieWoogie võit" jäi lõpetamata. LISA: * PIET MONDRIANI STIILI ON KASUTATUD KA NIKE'I POOLT * NIKE DUNK SB LOW PIET MONDRIAN AITÄH!
Mõnikord võib leida vihjeid tegelikkusele. Ekspressiivse abstraktsionismi esindajateks on Vassili Kandinsky ja Paul Klee. Paul Klee ,,Senecio" Franz Marc (,,Sinine ratsanik" üks liige) ,,Tirool"Geomeetriline abstraktsionism Samal ajal kui Saksamaal sündis ekspressiivne abstraktsionism, arenes Prantsusmaal kubismist teist tüüpi, nn. geomeetriline abstraktsionism. Sai alguse Kazimir Malevitsi ja Piet Mondriani loomingust, kus pearõhk on asetatud geomeetriliste kujundite kasutamisele ja maali läbimõeldud kompositsioonile. Esimeste seas jõudis kubismist abstraktsionismi tsehhi kunstnik Frantisek Kupka, kelle tööd koosnevad peaaegu ühesuunalistest toon-toonis värvilaikudest. Veel olulisemad olid mõned Fernand Legeri ja eriti Robert Delaunay teosed. Neis oli kasutatud puhtaid spektrivärvusi ja kendla vormida kujundeid. Robert Delaunay ,,Premier Disque"
Mondrian lähtus Platoni ideedest, mille järgi nähtav maailm on tegeliku, seaduspärasuste maailma juhuslik ja kaootiline pinnavirvendus. Seda, ideede maailma ta oma töödes kujutada püüdiski. Mondrianil oli mitmeid mõttekaaslasi, kes koondusid rühmituseks "De Stijl". Sellesse kuulus nii kunstnikke, arhitekte kui disainereid keda ühendas veendumus, et lihtsuses peitub ilu saladus. Nende ideed on tugevasti mõjutanud modernistlikku arhitektuuri ja disaini. Kuna kunstiteose loomine Mondriani stiilis meenutab hoone või seadme konstrueerimist, nimetatakse sedalaadi kunstisuunda konstruktivismiks . Geomeetrilise abstraktsionismi teine suurkuju Piet Mondriani kõrval oli Kazimir Malevits. Läbinud oma loomingus mitmeid väga erinevaid etappe, jõudis ta 1915. aastaks maalideni, millel on kujutatud ainult ruute ja ristkülikuid. Eriti tuntuks on saanud tema tööd "Must ruut", "Must ruut mustal pinnal" ja "Valge ruut valgel pinnal". Malevits leidis, et tema teostes on maalikunst
kujunemisele Geomeetriline abstraktsionism · Üks abstraktsionismi vormidest, kus väljendusvahendiks on teatud kindlad geomeetrilised vormid, värvid ja rütm · Geomeetrilise abstraktsionismi rajajaks oli Kazimir Malevits ja Piet Mondrian · Geomeetrilise abstraktsionismist kasvas välja suprematism, samuti peetakse selle suuna hilisemaks avaldusvormiks 1950. aastatel väljakujunenud opkunsti Kazimir Malevits "Must Piet Mondriani kompositsioon ruut" Josef Albersi kuulsaimad teosed: Austusavaldus Vitraaz, 1918 ruudule, 1965 Proto-Form, 1938 Video · https://www.youtube.com/watch?v=F pTr_BDVjFI Kasutatud kirjandus · http://jtaylorid.com/2011/05/27/albers / · http://antiikmoobel.net/Ameerik a%20m%C3%B6%C3%B6bel%20XXsaj.p f · http://entsyklopeedia.ee/artikkel/albe rs_josef1
ideedest, mille järgi nähtav maailm on tegeliku, seaduspärasuste maailma juhuslik ja kaootiline pinnavirvendus. Seda, ideede maailma ta oma töödes kujutada püüdiski. Mondrianil oli mitmeid mõttekaaslasi, kes koondusid rühmituseks "De Stijl" (Stiil). Sellesse kuulus nii kunstnikke, arhitekte kui disainereid keda ühendas veendumus, et lihtsuses peitub ilu saladus. Nende ideed on tugevasti mõjutanud modernistlikku arhitektuuri ja disaini. Kuna kunstiteose loomine Mondriani stiilis meenutab hoone või seadme konstrueerimist, nimetatakse sedalaadi kunstisuunda konstruktivismiks . Samlaadselt mõtlesid ka Edouard Jeanneret (1887-1968, rohkem tuntud kui Le Corbusier ) ja Amedee Ozenfant (1886-1966), kes avaldasid purismi (ladina keeles purus - puhas) manifesti (1921). Purismi eesmärgiks on kunst, mis on vaba igasugusest subjektiivsusest ning milles valitsevad range matemaatiline kord ja puhtad kujundid-vormid.
kooslusele, kollektiivile sobivaga. (Paulus 2011) Arvan, et ilma rahutusteta ühiskonnas poleks De Stijl rühmitis kogunud nii suurt populaarsust, kui nad seda tol hetkel saavutasid. Inimesed olid tüdinud pidevast ärevuses olemisest ning De Stijl pakkus oma lihtsa ja uuendusliku vormikeelega rahu ja stabiilsust. Toona levis Hollandi kunstnike seas uskumus, et asjade loodusliku kuju taga on süsteemne ja loogilise struktuuriga kõrgem reaalsus. De Stijl’i kunstiideaaliks oli Piet Mondriani loodud neoplastitsism, mida tähistava termini oli ta laenanud Hollandi filosoofilt ja matemaatikult M.H. J. Schoenmaekersilt. (Kodres 2001). See tähendas, et kõiki asju oli võimalik tõlkida mõistusega kontrollitavatesse konstruktsioonidesse. Vormiliselt aga mõjutasid De Stijl’i põhiliselt siiski prantsuse kubistid ja teiste avangardistlike kunstivoolude esindajate teosed. Mondrian jõudis selle tulemusel välja põhivärvides –
Selle kõige äärmuslikum ja järjekindlam arendaja oli Piet Mondrian. Teinud läbi kubismi, jõudis ta väga range süsteemini, mis tunnistas ainult sirgeid horisontaal- või vertikaaljooni ja viit värvi - musta, valget, sinist, punast ja kollast. Mondrian lähtus Platoni ideedest, mille järgi nähtav maailm on tegeliku, seaduspärasuste maailma juhuslik ja kaootiline pinnavirvendus. Seda ideede maailma ta oma töödes kujutada püüdiski. Kuna kunstiteose loomine Mondriani stiilis meenutab hoone või seadme konstrueerimist, nimetatakse sedalaadi kunstisuunda konstruktivismiks. 4. Geomeetrilise abstraktsionismi teine suurkuju oli Kazimir Malevits. Läbinud oma loomingus mitmeid väga erinevaid etappe, jõudis ta 1915. aastaks maalideni, millel on kujutatud ainult ruute ja ristkülikuid. Eriti tuntuks on saanud tema tööd "Must ruut", "Valge ruut valgel pinnal" ja "Must ruut mustal pinnal"
kunstnikud rõhusid intuitsioonile ja tunnete väljendamist. Sedalaadi kunsti võib nimetada ekspressiivseks (väljenduslikuks) abstraktsionismiks. LÜHIKE KOKKUVÕTTE iga lõuend on "värviteater" leida üles elu, muuta tajutavaks selle tuksed, panna paika seadused, mis seda valitsevad Sinine taevas Sügis Baieris KAZIMIR MALEVITCH 1878 - 1935 Geomeetrilise abstraktsionismi teine suurkuju Piet Mondriani kõrval oli Kazimir Malevits (1878-1935). Läbinud oma loomingus mitmeid väga erinevaid etappe, jõudis ta 1915. aastaks maalideni, millel on kujutatud ainult ruute ja ristkülikuid. Eriti tuntuks on saanud tema tööd "Must ruut", "Must ruut mustal pinnal" ja "Valge ruut valgel pinnal". Malevits leidis, et tema teostes on maalikunst jõudnud oma loogilise lõpuni, absoluutse tipuni ja nimetas oma stiili seepärast "suprematismiks"(ladina keeles 'supremus' - kõrgeim)
Pole tagamõttega pelakirju töödel. Värvid olid tähendustega.Kõige tuntum- Kompositsioon nr8- värv ja vorm tihedas kooskõlas. NT: Esimene abstraktne akvarell. 14.Geomeetriline abstraktsionism. Kazimir püüab oma teostes taandada kõik vormid võimalikult lihtsaks. Tahab ka leida värvide taandamist. Põhiliselt punane, kollane, sinine, roheline, pruun ja must. Teosed valgel taustal. Teoste pealkirjad mittemidagi ütlevad. Must ruut valgel taustal. Valge ruut valgel taustal. Mondriani. Jõuab samale tulemuseni. Algul lihtsad objektid ja ta hakkab neid taandama joontele. Teosed mustad ristuvad jooned. Joonte vahesid täidab põhivärvidega. Tema jaoks on värvilised pinnad mateeria, mis vastandub tühjadele pindadele. Teosed piiritlemata. Mõjutab kunsti kaasajani. 15.Miks võetakse kasutusele mõiste futurism? Millised eeldused olid selles ühiskonnas? Tekib 20.saj teisel kümnendil. Futurism saab alguse Itaaliast. Levib paralleelselt kubismiga Pariisis. Tuleneb Itaalia k
Akadeemias 1892 kuni 1895 aastani ja siis hakkas omal käel maalima. Enamus tema varasematest töödest olid maastikupildid. 1909. Aastal alustas ta puude seeriate maalimist, milles ilmnes abstraktsionismi stiil. 1912. Aastal kolis ta Pariisi, kus teda tugevalt mõjutasid kubistid. Esimese maailmasõja alal maalis Mondrian Hollandis. Seal ta aitas asutada ajakirja "De stijl", mis propageeris Euroopa maalimist, arhitektuuri ja disaini. Samas hakkas ta välja töötama oma maalimisteooriaid. Mondriani huvitasid eriti antiika-aja ja ka tänapäeva filosoofide teooriad. Tema eesmärgiks oli maalides kaotada reaalsed kujundid ja luua maale, mis jäid reaalsetest objektidest täiesti sõltumatuks. Ta jõudis oma teostega punkti, mille poole Picasso oli tegelikult pürginud, kuid ei olnud päriselt olnud piisavalt julge ja tõi alati oma maalidesse sisse teatavaid eksisteerivaid vorme. Nende kaotamine tol ajal oli täiesti ennekuulmatu ja seetõttu imetleti tema
ratsanik" (Der Blaue Reiter), mille liikmed viljelesid Kandinsky eeskujul hoogsat, värviküllast ja maalilist kunsti. Nende teostes ei ole mõistusepärast konstruktsiooni, kunstnikud rõhusid intuitsioonile ja tunnete väljendamist. Sedalaadi kunsti võib nimetada ekspressiivseks (väljenduslikuks) abstraktsionismiks. KAZIMIR MALEVITS (1878 1935) ELULUGU Geomeetrilise abstraktsionismi teine suurkuju Piet Mondriani kõrval oli Kazimir Malevits (1878-1935). Läbinud oma loomingus mitmeid väga erinevaid etappe, jõudis ta 1915. aastaks maalideni, millel on kujutatud ainult ruute ja ristkülikuid. Eriti tuntuks on saanud tema tööd "Must ruut", "Must ruut mustal pinnal" ja "Valge ruut valgel pinnal". Malevits leidis, et tema teostes on maalikunst jõudnud oma loogilise lõpuni, absoluutse tipuni ja nimetas oma stiili seepärast "suprematismiks"(ladina keeles 'supremus' - kõrgeim)
Kopenhageni, Brüsseli ja Amsterdamiga. Taanlastest oli tähtsaim Asger Jorn, hollandlastest Karel Appel ning belglastest Corneille (Cornelis van Beverloo) ja Pierre Alechinsky. Eestlastest on ''Cobraga''seotus Ruth Tulving. Asger Jorn ''Öine Pariis'' 1959 Karel Appel ''Le Chat'' Corneille nimetu ''Cobra'' liikmed otsisid lihtsa spontaanse eneseväljenduse võimalust ja vastandasid oma loomingu nii traditsioonilisele kunstile kui ka Mondriani tüüpi abstraktsele ja Pariisi koolkonna maitsekale mahedusele. Huvi irratsionaalsuse vastu pani neid otsima tuge ja motiive müütidest, maagiast, laste ja vaimuhaigete eneseväljendusest. Paari aasta pärast siirus enamik rühmituse liikmeid siiski Pariisi, kus nad aitasid kaasa ekspressionistliku tüüpi kunsti võidulepääsule. Teine informalismi sünnipäik oli sõjajärgne Itaalia. Kõrvuti neorealismiga tärkas siin abstrakne kunst, milles 40.aa. lõpus tugevnes ekspressiivne tiib
1910.aastatel, kogudes järjest populaarsust. Eriti trendikaks muutus see kunstivool aga pärast Teist maailmasõda New Yorgis kuhu olid kogunenud maapakku paljud Euroopa kunstnikud. Edaspidi arenes abstraktsionism põhililselt kolmes suunas. Esimene suund e. ekspressiivne abstraktsionism sai alguse Kandinskyst. Seda suunda iseloomustab fantaasiaküllus ja kaunid värvid. Mõnikord võib leida vihjeid tegelikkusele Teine suund e. geomeetriline abstraktsionism sai alguse Malevitši ja Mondriani loomingust, kus pearõhk on asetatud geomeetriliste kujundite kasutamisele ja maali läbimõeldud kompositsioonile. Kolmas e. äärmuslik suund tekkis USA-s peale II maailmasõda. Siis loobuti täiesti teadlikust teose ülesehitusest. Pildi moodustavad ebamäärased värvilaigud, mis on sageli paksult pildipinnal, jõulised pintslitõmbed, värvinired. Tuntuim esindaja on Jackson Pollock. Sürrealism Sürrealism. 20. saj. algus, 1924-1945
19. KUNST II MAAILMASÕJA AJAL. ABSTRAKTNE EKSPRESSIONISM USA-S 1. Millistes tingimustes töötasid avangardistlikud kunstnikud II maailmasõja aegsel Prantsusmaal? Pr okupeerimata osal suhtuti avangardismi halvasti, okupeeritud põhja- ja lääneosas ning Pariisis aga ei pööranud sakslased sellele erilist tähelepanu. 2. Kuhu põgenesid paljud Euroopa kunstnikud II maailmasõja eest? Paljudel avangardistidel õnnestus põgeneda USA-sse, peamiselt New Yorki 3. Milliseid muutusi tõi Piet Mondriani teostesse tema töötamine New Yorgis? New Yorgi elurütm on mõjustanud tema viimaseid teoseid, nn. bugi-vugi sarja kompositsioone, mis on varasemate maalidega võrreldes rahutud ja värvirikkad. 4.Mida tähendab tegevusmaal? Kunstiteose valmimine publiku ees. 5. Kes oli kõige tuntum tegevusmaalija? Kuidas ta maalid valmisid ja kuidas nad välja nägid? Jackson Pollock -kinnitas pingutamata lõuendi kõvale seinale või põrandale -loobus maalija tavalistest tööriistadest
nähtav maailm on tegeliku, seaduspärasuste maailma juhuslik ja kaootiline pinnavirvendus. Seda, ideede maailma ta oma töödes kujutada püüdiski. Mondrianil oli mitmeid mõttekaaslasi, kes koondusid rühmituseks "De Stijl" (Stiil). Sellesse kuulus nii kunstnikke, arhitekte kui disainereid keda ühendas veendumus, et lihtsuses peitub ilu saladus. Nende ideed on tugevasti mõjutanud modernistlikku arhitektuuri ja disaini. Kuna kunstiteose loomine Mondriani stiilis meenutab hoone või seadme konstrueerimist, nimetatakse sedalaadi kunstisuunda konstruktivismiks . Samlaadselt mõtlesid ka Edouard Jeanneret (1887-1968, rohkem tuntud kui Le Corbusier ) ja Amedee Ozenfant (1886- 1966), kes avaldasid purismi (ladina keeles 'purus' - puhas) manifesti (1921). Purismi eesmärgiks on kunst, mis on vaba igasugusest subjektiivsusest ning milles valitsevad range matemaatiline kord ja puhtad kujundid-vormid
saad ka seda nii kujutada. Kaootilisena mõjuvas maailmas janunevad inimesed korra ja kindlustunde järele, kunst püüab olla kaosele vastukaal. See korrastamine on võimalik ainutl realismist loobudes (Worringer) 20saj on pingestatud ja vastuoluline. Sellele peab vastama abstraktse kunstiga. Ekspressiivsuse ja spontaansuse hindamine. Üks lähtekoht on ka see, et kunst on kunstniku eneseväljendus./või siis kunstnik on mingi kõrgema universaalsuse kandja (Mondriani rohkem) kujutab üldisemaid printsiipe. Funktsionalism. (teatud mõttes vastand juugendile. Bauhaus. Samas selles suhtes edasiarendus, et pretendeeris uue ühtse stiili loomisele mis ühendaks kõik arhitektuur, disain, maal jne) PAUL KLEE Käis Põhja-Aafrikas, Marokos ja sai inspiratsiooni. Puhtad värvid. Omapärane mängumaailm, veelgi rohkem teistsuguse mõtlemisega laste ja vaimse puudega inimeste maailm kui kõige puhtam ja siiram
ehitus. Rietveld katsetas ka torumööbliga, painutatud puidust mööbliga.1934 Rietveldi disainis ühe oma tähtteostest - sik-sak tooli.1952 oli õppejõud Haagi Kuninglikus Akadeemias.Kuigi vanemas eas oli ta loobunud mööblidisainiga tegelemast, valmis tal .1963 Stelmani tool Schroderi maja Rietveldi kuulsaimaks tööks arhitektuuri alal oli Utrechtis paiknev Schröderi maja (1924), mis kujutas arhitektuurset vastet De Stijli neoplastitsismile. See maja oli Mondriani maalide kolmemõõtmeline paralleel, eksperiment vormi ja ruumiga tervikuna.Maja oli väga kompektne ja moduleeritava siseruumiga, et saavutada võimalikult ratsionaalset, kuid samas mitte liiga kitsast elamist.Igal juhul oli see revolutsiooniline samm arhitektuuris. Konstruktivism Prasntsusmaal, Purism · Purism oli Prantsuse avangardne kunstiliikumine aastatel 1918-1925. · Purismi ideoloogia oli sarnane "De Stijli" rühmitusele.
Nagu kunagi Chanel, tuli Yves Saint Laurent koos oma äripartneriga välja mitmete moeuuendustega. Talle kuuluvad nn „väike tüdruk“, A-siluett ja läbipaistvad pluusid. Seelikute valik ulatub keeruka lõikega pikkadest äärmuslikult lühikesteni. Ühe äripartneri sõnul andis Chanel naistele vabaduse, YSL aga uue võimu, vähendades erinevusi naiste ja meeste rõivastuse vahel. Yves Saint Laurent`i nimi seostub 20. sajandi moe kõikide oluliste pöördepunktidega: 1965. aastal Mondriani kuulus särkkleitide, safari- ja hipistiil, neljakümnendate seeliku pikkus ja musta värvi põhikarderoob, mida mitmekesistasid erinevat värvi riideesemed. Seitsmekümnendate looming – loomamustriga kangad, topless ja backlness, läbipaistvad kangad, shikk jalgratturistiil ning vene balletist inspireeritud kolleksioon, mille talupojasärke müüdi kogu maailmas lugematul arvul. Saint Laurent`i impeerium toodab peale rõivaste ka aksessuaare, voodi- ja lauapesu, parfüüme ja kosmeetikat.
Mõnda op-kunsti teost ei saa üle mõne sekundi vaadata, sest see on silmale niivõrd ärritav.. Victor Vasarely (1906-1997) Üks 20.sajandi kõige olulisemaid kunstnikke. Op-kunsti juhtfiguur. Tema uuendused värvi ja optiliste illusioonide valdkonnas mõjutasid paljusid nooremaid kunstnikke. Õppis Budapestis. 1930.aastatel asus Vasarely Prantsusmaale elama. Ta arendas välja täiesti oma pildikeele, mis oli otseselt inspireeritud Mondriani ja Malevitši geomeetrilise abstraktsionismi stiilist. Ta kasutas vaid minimaalseid vorme ja värve saavutades uskumatuid optilisi tulemusi. Vaimustus joonemustritest. Seeriad arlekiinidest, tiigritest, sebradest jt. 1943 hakkas tegema õlimaale .Nii figuraalseid kui abstraktseid töid . 1944 esimene Pariisi näitus .Avangardistliku liikumise tunnustatud liider. 1947 leidis oma koha abstraktses kunstis. Oli veendunud, et värv ja vorm on lahutamatud. 1950
Mõnda op-kunsti teost ei saa üle mõne sekundi vaadata, sest see on silmale niivõrd ärritav.. Victor Vasarely (1906-1997) Üks 20.sajandi kõige olulisemaid kunstnikke. Op-kunsti juhtfiguur. Tema uuendused värvi ja optiliste illusioonide valdkonnas mõjutasid paljusid nooremaid kunstnikke. Õppis Budapestis. 1930.aastatel asus Vasarely Prantsusmaale elama. Ta arendas välja täiesti oma pildikeele, mis oli otseselt inspireeritud Mondriani ja Malevitši geomeetrilise abstraktsionismi stiilist. Ta kasutas vaid minimaalseid vorme ja värve saavutades uskumatuid optilisi tulemusi. Vaimustus joonemustritest. Seeriad arlekiinidest, tiigritest, sebradest jt. 1943 hakkas tegema õlimaale .Nii figuraalseid kui abstraktseid töid . 1944 esimene Pariisi näitus .Avangardistliku liikumise tunnustatud liider. 1947 leidis oma koha abstraktses kunstis. Oli veendunud, et värv ja vorm on lahutamatud. 1950
abstraktsionism 20. sajandi alguses tekkinud kunstivool, mis jaguneb geomeetriliseks ja ekspressiivseks abstraktsionismiks. Esimesel juhul moodustub pilt geomeetrilistest kujunditest, teisel juhul kasutab kunstnik oma tunnete väljendamiseks värvilaikude vaba paigutust. Näiteks Piet Mondriani (18721944) või Vassili Kandinsky (18661944) looming. adamism vt akmeism. aja, koha ja tegevuse ühtsus üks põhilisi nõudeid antiigi ja klassitsismi draamateoste puhul: kõik draamateose sündmused pidid arenema lühikese ajavahemiku jooksul ning ühes ja samas kohas. Selle nõude tekkimine oli seotud tehniliste põhjustega. Näidendeid etendati päeval, puudusid kunstlik valgustus aja ja vahetatavad dekoratsioonid tegevuskoha tähistamiseks.
,,Must ruut". 6) Vali lehekülgedel 66-71 toodud illustratsioonide hulgast üks abstraktsionismi ekspressiivse suuna näide (nimeta see) ja konstruktiivse suuna näide (nimeta). Võrdle neid omavahel! Paul Klee ,,Maagiline kanaarilind" Piet Mondrian ,,Punane puu" Paul Klee poolt loodud Maagiline kanaarilind tundub olevat palju puhtam. Rõhutatud rohkem värve, kui seda on teinud Piet Mondrian oma loomingus. Paul Klee loomingul on värvilaikudeasetus palju tundeküllasem. Kuid see eest Piet Mondriani tunnistab vaid punast ja sinist värvitooni. Loomingu juures on selgelt näha sirget vertikaal- ja horisontaalseid jooni. Paul Klee on kasutanud oma loomingut luues oma tunnete avamiseks värvilaikude vabat paigutust. 7) Milliste väljendusvahenditega abstraktsionismi esindavad kunstnikud annavad edasi oma tundeid ja meeleolusid? (vastamiseks kasuta maalinäiteid, mõtle oma peaga) Loobuti nähtava ümbruse või looduse jäljendamisest. Nautisid värvide jõudu, mis seletabki
sürrealism) ja tesel pool jätkuvad otsingud „väljenduslikus“ laadis, eelkõige sellest edasi arenevas „konstruktiivses“ liinis. Konstruktiivse abstraktsionsmi arendamisel kuulub keskne roll PIET MONDRIANILE (1872-1944), kes tegi kubismist radikaalse sammu geomeetrilisse abstraktsionsmi. Mondrian oli hollandi päritolu kunstnik, paljude uurijate arvates seletab see paljuski tema kalvinistlikult askeetliku kunsti olemust. Mondriani kujunemine on tüüpiline selle põlvkonna avangardistidele. Mondriani arvates ei söandanud kubism minna loogilise lõpuni ega teinud kõiki järeldusi omaenese avastustest. Mondrian oli läbi teinud ka analüütilise kubismi, kuid jõudnud selle range, täiesti abstraktse süsteemini. Abstraktset pilti luues tunnistas ta ainult sirgeid vertikaal- ja horisontaaljooni, mille abil moodustatud ristkülikud jättis ta kas valgeks või värvis ühe põhivärviga – punase, kollase või sinisega.
Võrdle neid omavahel! Piet Mondrian. Punane puu. Kazimir Malevits. Kaheksa punast ristkülikut. 7) Milliste väljendusvahenditega abstraktsionismi esindavad kunstnikud annavad edasi oma tundeid ja meeleolusid? (vastamiseks kasuta maalinäiteid, mõtle oma peaga) Värvilaikude paigutus ei paista valitsevat mingi mõistupärane süsteem, vaid tundeküllasus. 8) Vali välja üks peatükki illustreeriv Vassili Kandinsky, Paul Klee, Franz Marci või Piet Mondriani maal ja analüüsi seda! maali nimi: Hall puu kunstniku nimi: Piet Mondrian 1 maali kirjeldus: must puu hallil taustal minu tunded ja mõtted seda tööd vaadates: Masendav Dadaism ja sürrealism Iseseisev töö 12. klassi õpiku Kunstikultuuri ajalugu § 12 ja 13 põhjal I Täida lüngad! 1) Kunstnikke vapustas 1914. aastal puhkenud I Maailmasõda
.punane on kollase ja sinise kohtumine" Doesburgi areng peale Lissitzkyga kohtumist. "Uus arhitektuur on kuubi-vastane, see tähendab, see ei püüa erinevate funktsioonidega ruumirakukesi kivistada üheks suletud kuubiks....Seeläbi saavad kõrgus, laius, sügavus ja aeg avatud ruumis täiesti uue plastilise väljenduse. Nii omandab arhitektuur vähem või rohkem hõljuva iseloomu, mis töötab looduse gravitatsioonijõule nii-öelda vastu." De Stijli tegevuse kolmas ja viimane faas algas Mondriani ja van Doesburgi dramaatilise vastasseisuga, mille põhjuseks oli viimase 1924.a valminud "kontrakompositsioonidesse" sisse toodud diagonaal. Nüüdseks oli algne ühtsustunne lõplikult kadunud, osalt van Doesburgi lakkamatu probleemilise tegevuse tõttu, osalt tänu tema kombele neoplastitsismi kaanonit suvaliselt muuta. De Stijli moodustanud kunstnikest jäi vaid Mondrian truuks liikumise rangetele põhimõtetele: põhivärvidele ja täsnurkselt
Funktsionalism 19. Kunst II Maailmasõja ajal. Abstraktne ekspressionism USA-s 1. Millistes tingimustes töötasid avangardistlikud kunstnikud II maailmasõja aegsel Prantsusmaal? Avangardismi suhtuti halvasti. Impressionismilähedane kunst oli eelistatud. (Põhja- ja lääneosas) Pariisis ei pööranud sakslased sellele tähelepanu. 2. Kuhu põgenesid paljud Euroopa kunstnikud II maailmasõja eest? USAsse, peamiselt New Yorki. 3. Milliseid muutusi tõi Piet Mondriani teostesse tema töötamine New Yorgis? Bugi sarja kompositsioonid, mis olid varasemaga võrreldes rahutus ja värvirikkad. 4. Mida tähendab tegevusmaal? Lähtutakse ideest, et pilt on protsess, automaatse ja poolautomaatse tegevuse tulemus. reklaamiks kutsub ta maali valmimist jälgima ajakirjanikud ja filmimehed. 5. Kes oli kõige tuntum tegevusmaalija? Kuidas ta maalid valmisid ja kuidas nad välja nägid? J. Pollock
sürrealism) ja tesel pool jätkuvad otsingud ,,väljenduslikus" laadis, eelkõige sellest edasi arenevas ,,konstruktiivses" liinis. Konstruktiivse abstraktsionsmi arendamisel kuulub keskne roll PIET MONDRIANILE (1872-1944), kes tegi kubismist radikaalse sammu geomeetrilisse abstraktsionsmi. Mondrian oli hollandi päritolu kunstnik, paljude uurijate arvates seletab see paljuski tema kalvinistlikult askeetliku kunsti olemust. Mondriani kujunemine on tüüpiline selle põlvkonna avangardistidele. Mondriani arvates ei söandanud kubism minna loogilise lõpuni ega teinud kõiki järeldusi omaenese avastustest. Mondrian oli läbi teinud ka analüütilise kubismi, kuid jõudnud selle range, täiesti abstraktse süsteemini. Abstraktset pilti luues tunnistas ta ainult sirgeid vertikaal- ja horisontaaljooni, mille abil moodustatud ristkülikud jättis ta kas valgeks või värvis ühe põhivärviga punase, kollase või sinisega.
põhiplaan. Kirikusaalis olid ka katuseaknad, mis mõjusid aukartust äratavalt. Kandvad kontruktsioonid on vaid neli nelinurkset piilarit, mille vahele kinnituvad lamekatuse katuseaknad. Siseruumi iseloomustavad lineaarsed geomeetrilised ornamendid. Wright moodustas pikkadest lamedatest ribadest ja taladest asümmeetriliselt paigutatud ruute ja ristkülikuid, mis näivad ennetavat ühe kõige olulilisema modrenistliku kunstivoolu hollandi rühmituse De Stijl6 ja maalikunstnik Piet Mondriani stiili. Pilt toodud Lisas 2. 3.7. Põgenemine Euroopasse 1909. aastal jõudis preeriamajade periood üllatuslikult lõpuni: Wright andis büroo üle oma noorele kolleegile Hermann von Holstile ning sõitis Euroopasse. Selle põhjuseid pole ta kunagi konkreetselt avaldanud. 42-aastaselt oli Wright jõukas mees ning nimeka arhitektuuribüroo juht. Ta oli rajanud üle 140 ehitise ning teinud veel umbes 50 projekti. Peale Larkin Buildingu ja Unity Temple ei teinud ta rohkem suurprojekte
Funktsionalism 19. Kunst II. Maailmasõja ajal. Abstraktne ekspressionism USA-s 1.Millistes tingimustes töötasid avangardistlikud kunstnikud II maailmasõja aegsel Prantsusmaal? Avangardismi suhtuti halvasti. Impressionismilähedane kunst oli eelistatud. (Põhja- ja lääneosas) Pariisis ei pööranud sakslased sellele tähelepanu. 2.Kuhu põgenesid paljud Euroopa kunstnikud II maailmasõja eest? USAsse, peamiselt New Yorki. 3.Milliseid muutusi tõi Piet Mondriani teostesse tema töötamine New Yorgis? Bugi sarja kompositsioonid, mis olid varasemaga võrreldes rahutus ja värvirikkad. 4.Mida tähendab tegevusmaal? Lähtutakse ideest, et pilt on protsess, automaatse ja poolautomaatse tegevuse tulemus. reklaamiks kutsub ta maali valmimist jälgima ajakirjanikud ja filmimehed. 5.Kes oli kõige tuntum tegevusmaalija? Kuidas ta maalid valmisid ja kuidas nad välja nägid? J. Pollock
sürrealism) ja tesel pool jätkuvad otsingud ,,väljenduslikus" laadis, eelkõige sellest edasi arenevas ,,konstruktiivses" liinis. Konstruktiivse abstraktsionsmi arendamisel kuulub keskne roll PIET MONDRIANILE (1872-1944), kes tegi kubismist radikaalse sammu geomeetrilisse abstraktsionsmi. Mondrian oli hollandi päritolu kunstnik, paljude uurijate arvates seletab see paljuski tema kalvinistlikult askeetliku kunsti olemust. Mondriani kujunemine on tüüpiline selle põlvkonna avangardistidele. Mondriani arvates ei söandanud kubism minna loogilise lõpuni ega teinud kõiki järeldusi omaenese avastustest. Mondrian oli läbi teinud ka analüütilise kubismi, kuid jõudnud selle range, täiesti abstraktse süsteemini. Abstraktset pilti luues tunnistas ta ainult sirgeid vertikaal- ja horisontaaljooni, mille abil moodustatud ristkülikud jättis ta kas valgeks või värvis ühe põhivärviga punase, kollase või sinisega.
Modernistlik kunstimudel oli konstrueeritud progressi (utoopilise) maailmapildi põhiselt, kus „progress“ oli ühte kitsast joont pidi ülespoole suunatud liikumine ja tähendas maalijatele järk-järgulist lahtiütlemist literatuursusest ja üldse kujutavast maalist ning tsentraalperspektiivist. Läänes kujutati ette, et modernistlik kunst sammub mööda progressi noolt üha suurema puhtuse ja abstraktsuse poole (Piet Mondriani maalid; kunstivool nimega „purism“), mis oli religioosse tähendusega esteetikatermin. Abstraktseid puhastatud maale eksponeeriti valges kuubikus, mis toimis kunsti pühapaiga, kirikuna. Abstraktne kunst omandab moodsate kunstnike silmis tähenduse kui “avangardistlik”, “modernistlik”, “edumeelne”, “progressiivne”, “võitluslik” - Indiviidi vabadus teha kunsti, millest “massid” aru ei saa - Kunst kui “ajalooline progress”
Valitse ma sai peale Teist maail masõda. Vene maalija Kazimir Malevits. Te ma kasutas ge o m e etrilisi kujundeid. 1913 l õi kuulsa maali ,,Must ruut valgel pinnal." Malevits ni metas ise o ma kunsti suprematismiks. Hollandlane Piet Mondrian. Te ma töödes on ruudud ja ristkülikud eraldatud jämedate mustade joontega, nelinurgad on värvitud erksate värvidega. Mondriani maalid on väga de koratiivsed. Malevitsist ja Mondrianist lähtub abstraktsionis mi suund ni me ga konstruktiivne abstraktsionism ehk geomeetriline abstraktsionism. Selle tunnus on ge o m e etriliste kujundite kasutamine ja ta oli olulise m abstraktsionis mi varase mal etapil. FUTURISM Ni metus tuleb ladinakeelsest s õnast futurum tulevik. Futurism on 20. sajandi esimesel veerandil Itaalias tekkinud kunsti ja kirjandusvool. Tekkis enne I maailmasõda, hääbus 1920. aastail
Sümbolism. Munch, Toulouse-Lautrec Uusromantiliste ideede üheks väljundiks oli sümbolistlik kunst. Sümbolistid põlgasid nähtava maailma erapooletut jäljendamist, järelikult realismi ja Rahvusromantism. Gallen-Kallela, Saarinen, Roerich Juugend. Gaudi 22. 20. sajandi alguse kunst Fovism. Matisse, Maquet Ekspressionism. ,,Die Brücke" Kubism. Picasso, Braque, Gris Futurism. Boccioni, Carra Abstraktsionism. Kandinsky, Mondriani, Malevits Dada. Duchamp, Arp Sürrealism. Ernst, de Chirico, Dali, Miro 23. Eesti kunst 20. sajandi alguses K. Raud, Laikmaa, Mägi, Triik, Koort, Kallis, Hellat 24. Eesti kunst 1918 1940 (kolm erinevat suunda), ,,Pallas", Viiralt, Eesti Kunstnikkude Rühm 25. Eesti kunst 1940 1955 26. Eesti kunst 1955 1975. Malin, Subbi, Kits, Põldroos, Kormasov, Sooster, ANK-64, jne 27. Eesti kunst 1975 1990 28. Taasiseseisvunud Eesti kunst
sigaretipakk") Fiktiivsed näidised (kui keegi imiteerib vehklemist ilma mõõgata, tähenduses "ma vehklen" või üldisemalt "duell") Replikad (replicas) -- abstraktse tüübi üksikmärgid Sõnad kuuluvad replikate väga piiratud kategooria alla (kombineeritud ühikud, mis rahuldavad kahekordse artikulatsiooni nõuet). Ka pseudo-kombineeritud ühikutel on replikad (nagu Mondriani maal või noodid partituuris: need on ühikud, mis on kombineeritud kindlate reeglite järgi, kuid me pole kindlad, kas nende sisud on seostatavad täpsete tähendustega) Leiutis, väljamõeldis (invention) Seos tüübi ja tokeni (üksikmärk ) vahel on lihtne suhe. Loomulikus keeles tavaline (tähistaja ja tähistatava seos). Kuid mitte ainult arbitraarsed märgid, vaid ka näiteks sümptomid. Väljamõeldise näited: Ühildumised (congruences)
A abstraktsionism 20. sajandi alguses tekkinud kunstivool, mis jaguneb geomeetriliseks ja ekspressiivseks abstraktsionismiks. Esimesel juhul moodustub pilt geomeetrilistest kujunditest, teisel juhul kasutab kunstnik oma tunnete väljendamiseks värvilaikude vaba paigutust. Näiteks Piet Mondriani (18721944) või Vassili Kandinsky (18661944) looming. absurdikunst kunstimeetod, mis sündis vastusena Teise maailmasõja õudustele. Selle suuna esindajad väljendasid oma teostes katastroofi üle elanud inimese tundeid ja mõtteid. Absurditeoste tegelased on kaotanud isiksusele omased jooned. Nende tegevusel puudub eesmärk ja elul väljavaade, nad on vaid olendid, kes elavad antud hetkes kellegi armust. Absurdikirjanikena on saanud tuntuks näiteks iirlane Samuel Beckett (1906)
annaabi.ee 
