Keskajast renessanssi. Kuidas muutus inimene ja
tema maailmanägemine?
“Laialt
kasutatavat, kuigi üsna mitmemõtmelist väljendit “renessansi
inimene” kohtab ilukirjanduses ja ajalooteostes seoses
ajalooperioodiga, mis paigutub üldlevinud tõlgenduse järgi
ajavahemikku umbes XIV sajandi keskpaigast kuni XVI sajandi lõpuni
ning seoses suundumustega, mis said alguse Itaalia linnriikidest,
kust nad levisid üle kogu Euroopa” (Garin 2010: 7). Seda ajajärku
iseloomustab suurepäraselt Jacob Burckhardti kuulus lause, mille ta
küll laenas Michelet’lt – “renessansi
tsivilisatsioon avastas
esimesena inimolu rikkuse ja valgustas seda”.
Filosoofiline tähelepanu inimese vastu inimeste lugudes ja eeskätt
enesejäädvustamisel, oma maise elu jäädvustamises siin ja praegu
konkretiseerub just “renessansi inimeses”. Mõningates linna
arhiivides on küllaltki palju
meenutusi (
ricordanze),
kuskil saja
ringis trükituna, kuid veelgi enam on säilinud neid,
mis on kirjutatud käsitsi.
Tuludeklaratsioon muutub
millekski, mida võib võib ka vaadata kui autobiograafiat või
portreed. Samuti on väga levinud ladina- või rahvakeelsed kirjad,
mis muutusid üha
populaarsemaks suhtlusviisks. Taolised kirjad
pärinesid nii tavainimeste, õpetlaste, naiste ning isegi laste
sulest. Taolised kirjad kajastavad igapevaelu sündmusi , mille sisse
on põimunud ka isiklikke
avaldusi ning võrdlusi. Tänu taolisele
arengule võib renessanssi pidada üldisemalt suureks
autobiograafiate
ajastuks . See tuleneb Ágnes Helleri sõnul sellest,
et - “ühiskonnas, mis ehitas ennast üles, muutis ennast ja
jutustas endast, tekkis nii palju erakordseid isiksusi. Dünaamiline
inimesemõistmine asendas staatilise. Uus inimene, uusaja inimene oli
lakkamatus valmimisprotsessis, ehitamas omaenese isiksust ja olles
ise sellest täiesti teadlik. See ongi “renessansi inimene””. Näide maksuaruandest, kuhu on pikitud inimeste elufragmente:
“1480. Aasta katastris
teatab üks laostunud
Firenze puusepp: “mul
pole enam töökoda, sest ma ei jõua renti maksta”, lisades, et
tema poeg “teenib
haiglas ja õpib arstimist ega saa palka””
(Garin 2010: 7).
Renessanss tähendas muutust inimeses endas, nagu ka ühiskonnas kus ta
parasjagu elas. Inimtüübid muutusid koos inimestele suunatud
ülesannetega. “Mõeldagu kasvõi sellele, kuidas XV sajandil
omandasid mitmes
linnriigis üha suuremat kaalu teatavad
“intellektuaalid” – notarid, retoorikud, “humanistid” –
ja otsekohe hakkasid selle tasutal välja joonistuma kantslerite,
sekretäride, oraatorite figuurid oma mitmekesisuses, meenutades
samuti nendega toimunud muutusi, nende
tegusid ja ülesandeid”
(Garin 2010: 13). Veelgi suuremat tähtsust hakkasid omandama
arhitektid , paljud linnad muutusid nende käe all renessansi
perioodil tundmatuseni. Rääkides
siinkohal ka sõjapidamisest, ei saa mainimata jätta, millist
tohutut mõju avaldasid uute sõjatehnikate levik nii arhitektuurile
kui sõjaväele üldisemas plaanis. Muutus sõjatehnika, mis omakorda
avaldas mõju kaitsetehnikale, see omakorda kujundas umber linnade
arhitektuuri. Eeskätt muutus siiski sõjavägi – inimeste
käitumine sõjas. “Muutus inimeste “nutikus”. Sõdurite
muutust saab kirjeldada sõnadega barbaarne ning julm. Rüüstamis-
ja piinamishimulised mehed, kes lausa nautisid valu tekitamist.
“
Erasmus räägib palju neist julmadest ja ahnetest mõrvaritest,
keda leidus tema sõnul kõikjal sõdadest laastatud Euroopas”
(Garin 2010, 14). Kuid needki olid renessansi inimesed, renessansi
sõdurid.
Renessansi
tulekuga võib rääkida ka uuest ilu
ideaali tulekust, uuest
Aadamast ja
Evast . Renessansi inimene demostreeris kogu oma olemisega
seda uut ja uuenduslikku stiili/lähenemist. Inimese
eluruumid ,
söömisrituaalid,
riietusesemed ning
meelelahutus vastandus end
keskaegsele käitumismallile ja maitsele. “Rikkad itaalia
kodanlased võtsid küll üle burgundlaste moe: taljesse töödeldud
kuued , tihedalt liibuvad sukad,
laiad seelikud, kuid andsid sellele
uue näo vastavalt renessaniinimese hoiakule. Romaani stiili
rangus ,
gooti kunstlikud kõrgusse pürgivad jooned asendati nii meeste kui
naiste uhke kuid vaba oleku ja liikumisega. Ei
vaevatud end kunstlike
poosidega ega riietusesemetega, mis piirasid head ja vaba
enesetunnet. Ka nüüd jäi
riietuse mudeliks
kolmnurk , kuid
teistsuguselt kui Burgundias. Meeste kuued tõmmati küll taljes
kokku, kuid seejärel nad avardusid allapoole jällegi. Naised
püüdsid rõhutada õlgu ja rinda. Nii kujuneb renessansiaja
riietusmudeliks kaks
tippudega vastamisi asetatud kolmnurka, riietus
laienes taljest ülespoole ja allapoole” (Tilk, 2009). Riietus pidi
rõhutama sirget ja saledat vöökohta. Nii mees kui naine olid
uhked , hoidsid peab püsti, vaatasid otse ning jälgisid ja nautisid
ümbritsevat elu. Kuid see reegel ei kehtinud abielupaari puhul.
Sellisel juhul
vaatas naine ikkagi maha – mees jäi jätkuval naise
valitsejaks.
Renessansi
inimesele on väga iseloomulik tunedelisus. Inimene ise oli justkui
rõõmuallikas. Ajastu oli
toona teadupärast väga energeetiline ja
suure loova potensiaaliga, seetõttu pidid ka inimesed selles ajastus
olema mitte lihtsalt
terved , vaid ka õhkama elurõõmsuses ja olema
joviaalsed. Toona rõhuti ka sugude polaarsusele, mis pidi väljendama
seda, et mees oli ülimehelik ja naine vastupidiselt ülinaiselik.
Naine oli ingellik ja
temal olid olemas ka kõik eeldused
emalikkuseks. Eriti tähtsaks peeti rinnapartiid, kuna just sellel
perioodil hakatakse kunstnike poolt kujutama Madonnat last imetavana.
Samuti oli naine erinevalt tänapäeva ühiskonnast kus hinnatakse
väga kõhnasid naisi pigem
vastupidine – naine pidi olema
keskmisest suurema keha, laiade puusade ja veidi kumera kõhuga. “Uue
naisetüübi kirjelduse leiame me juba Boccacciolt. Naine peab
ideaalis olema üheaegselt nii
Juno kui
Veenus . Kõige kaunim iga ei
ole enam puhkemata tütarlaps vaid sünnitamisvõimeline lihast ja
verest naine. Säärasena jääb naine ka Rubensi maalidele. Parimaks
naise vanuseks peetakse 35-40 aastat” (Tilk, 2009). Mees pidi aga
olema väga lihaseline – tugevate käte ning
jalgadega ning
kulli ninaga, samuti pidi ta konstantselt rõhutama oma seksuaalset
valmisolekut. Kuid nii meest kui naist käsitleti loojatena,
kuninglikena.
Renessansiga
on lahutamatult seoutud mõiste
humanism ja humanistid.
Vararenessansi perioodil kutsuti humanistideks (ladina keeles
‘inimlik’) õpetlasi, kes tegelesid antiikkultuuri (kunsti,
kirjanduse, filosoofia ja igapäevaelu) uurimise ja tutvustamisega.
Antiiki tunti ka mõningal määral keskajal, antiikkirjandus on
säilinud suuresti tänu keskajal elanud
munkade ümberkirjutustele,
kuid siis ei oldud veel antiigi mõistmiseks valmis. Humanistid vastandusid suuresti teoloogidele
ja vaimulikele, kes olid keskajal ainukesed õpetalsed. Alates
Petrarcast saab humanismist rääkides seda vaadelda kui inimese ja
inimlikkuse kaitsjat, inimese vabastajat nii kiriku kui seisuslike
normide
orjusest . Sellepärast tuntakse
humanistidena nii renessansiaegseid õpetlasi, kes enamasti
kirjutasid ladina keeles ja
uurisid mingit kitsast ala antiigis, kui
ka kirjanikke (nt Boccaccio &
Shakespeare ), kes n-ö võitlesid
inimeste õnne eest. Taolised uued teadmised ja silmaringi avardumine
hakkasid inimesi üha rohkem eemaldama/võõrandama
kirikust , mis
seni oli olnud inimese maailma keskmes. Inimesed hakkavad üha enam
väärtustama hoopis isikuomadusi ning saavutusi. “Uute silmadega”
hakati vaatama taevast ja maad, kuid ka teisi inimesi. Edukus ei
sõltunud enam ainult päritolust vaid suuresti ka juba enda
ettevõtlikusest. “Renessansi ajastu inimese mõte purustas
tahkeks ja tugevaks peetud taevavõlvi ja avas tee lõputu maailma sügavusse”
(Tilk 2009).
Renessanss
tõi endaga kaasa heaolu kasvu, see omakorda tähendas seda, et
senine feodalistlik ühiskond asendus rahalis-pangandusliku
majandussüsteemiga. Üha rohkem inimesi asus elama linnadesse, tekib
ka uus klass, mille moodustavad linnakodanikud, pankurid ja
kaupmehed. Rääkides lähemalt kaupmehest –
kaupmees oli eeskätt kodanlane,
kellele oli tähtis oma ära ja suguvõsa edukus. Seetõttu olid
üldiselt
heades suhetes mõne auväärt kiriku – nt katoliku
kirikuga . Siinkohal tuleb välja renessansi uuenduslikkus – kiriku
erapoolikutes
dokumentides ei olnud enam peaaegu mingeid jälgi
vastumeelsuses ja vihas kaupmeeste tehingute vastu, mida möödanikus
rangelt hukka mõisteti ja kontrolliti. Muidugi võis katoliiklasest
kaupmees ise süümepiinu tunda oma
tegude õigsuse suhte, kuid ma
kahtlen selles. Pigem
oldi väljas võimalikult suure kasumi
teenimisel ja seda ka teiste arvelt. Itaalia kaupmehed õppisid antud
perioodil matemaatikat nt
Araabia kaupmeestelt – araabia numbritega
ja nulliga muutus
arveldamine hoopis hõlpsamaks, kui see oli olnud
rooma numbritega. Koos uute numbritega levis ka araablaste uus, suur
avastus –
algebra . Kui varasemalt arvati, et heaolu ja rikkus ei
käi käsikäes, siis nüüdseks oli taoline mõttekäik unustatud.
Isegi teoloogid ei olnud enam sellele vastu. Taoline muutus,
renessansi ühiskonna aluseks sai raha, tähendas aga ka seda, et see
andis suure tõuke suurtele maadeavastustele. Nii kaupmeeste kui teiste
“uue klassi” kujude mitmetahulisus vajutas sügava jälje
renessansiühiskonna
ellus , tugevdades keskklassi ning olles
asendamatuks lüliks ühiskonna uuenemises.
Kui
eelnevalt sai räägitud kaupmeestest kui ühiskonna uuendajatest,
siis nüüd nende panusest silmapiiri laiendamisel. Nimelt kontaktid
kaugete maadega ja uute
senini veel tundmatue kaupade saabumine
hakkasid avardama inimeste
senist , mõneti kinnist, silmaringi. Teadmiste isu päädis sellega, et meremehed komplekteerisid
laevastikke ja suundusid avasturetketele. (Meredele jõudsid
karavellid, mis senistest galeeridest olid ka ookeanisõidukõlblikud).
Portugali meresõitja Magalhăes, kes esimesena
sooritas ümbermaailmareisi tõestas, et maailm ikkagi on kerakujuline ja
mered moodustavad ühtse maailmamere. Maadeavastaja
Christoph Kolumbus toetus Magalhăesi
teooriale ja otsides
mereteed Indiasse
avastas uue mandri – Ameerika. Taoline teadmistejanu, uudishimu ei päädinud aga ainult maailma
avastamisega, lisaks sellele
leiutati antud ajaperioodil paljud
tänaseks tuntud esemed. Välja tulid uued maailmakaardid seoses uute
arengutega sellel alal. Samuti leiutati trükikunst, kell ning mitmed
teised mehaanilised
aparaadid .
Sellist
mõistet nagu “kunstnik” renessansiajal ei kohta. See aga ei
tähenda seda, et renessansiajastul ei oleks olnud suurmeistreid, kes
kaunite kunstidega tegeleks. “Neid meistrimehi (
artefici)
ei proovitud tõsta uude
seisusesse , eitades “joonistuskunstide”
ainelist ja konkreetset reaalsust ning nende kuulumist
mehhaaniliste kunstide valda. Vastupidi,
selleni taheti jõuda nende kutsumuste
vahendite õlitamisega ja nende tegevuse “
operatiivse ” iseloomu
sügavama uurimisega” (Garin 2010: 233). Renessansiajal oli
artifex
see, kes kasutas oma oskusi loomaks midagi, mis vana vormeli järgi
on “ilus ja kasulik”. Võib väita, et
artifex
olukord
tollastes tingimustes oli
tagasihoidlik , neil puudus eriline staatus,
neid peeti lihtsalt vajalike esemete valmistajateks – samuti olid
nad gildide ja nende skraadega seotud. Sellist nähtust, nagu
tänapäeval, kui kunstnik oma ateljees üksinda töötaks, sellel
perioodil ei nähtud. Iseloomulik oli aga see, kui kunstnikut saatis
edu ja ta oli teinud omale nime, saatis teda edu ka teistel aladel.
“Ajastu sagedasemaid ja huvitavamaid tunnuseid oli õhutada
andekat inimest töötama mitmes valdkonnas või isegi kõigil
aladel” (Garin 2010: 240). Näiteks tehti 1334. Aastal Giottole
ametlikuks ülesandeks lisaks
maalikunstile juhtida ka linna
ehitusprojekte. Samamoodi ei ole ülatav, kui kaks sajandit hiljem
usaldatakse Michelangelole Firenze
kindlustuse ehitamine. Kuid nagu
alati olid olemas ka oma ala
spetsialistid . Kunstnikeringkonnad ei olnud aga heas kirjas – vaidlused raha üle,
kemplemised, skandaalid jne. “
Rahutud artifex’id
olid väike ühiskond ühiskonnas” (Garin 2010: 242).
Renessansi
naine näib isikupäratu – mees võis olla valitseja, sõdalane,
kunstnik, kaupmees või vaimulik, kuid naised sattusid nendesse
rollidesse haruharva ja isegi kui seda ette tuli, siis määratleti
neid ikkagi teiste rollide järgi. “Naine oli kas ema, tütar või
lesk , neitsi või prostituut, pühak või nõid, Maarja, Eeva või
amatsoon” (Garin 2010: 265). Need
mainitud identiteedid neelasid
renessansi naise endasse ja lämmatasid ta igasuguse teistlaadi
personaalsuse – läbi terve renessansi pidi naine võitlema oma
identiteedi eest. Kuid see võitlus ei kandnud iial vilja, sest naise
soolisest kuuluvusest tulenevad kindlakskujunenud rollid kinnistusid
ühiskonnas üha enam, ning naise olukord ühiskonnas mitte ei
paranenud vaid liikus allamäge. Enamik renessansiaja naisi said emaks ja neile kinnistus emaroll.
Taolise naise – täisealise naise (umbes 25. eluaastast peale) elu
koosnes sünnitamisest, imetamisest ja
taaskord sünnitamisest.
“Naised, kes ei kuulunud kõrkklassi sünnitasid iga 24-30 kuu
tagant” (Garin 2010: 266). Tulenevalt meessoost järeltulija
vajadusest, et tagada suguvõsa järjepidevus, võis naine sünnitada
isegi kuni 12 korda. Kuid kahjuks peab mainima, et
vaesed naised jätsid oma lapsed tihti lastekodude hoolde, samas
rikkad inimesed andsid soovimatud lapsed ammedele. See, aga on
vastuolus renessansi välise
ilmega , kus on koht ka ema ja lapse
õnnelikule ühendusele, mis aga tegelikkuses pahatihti teoks ei
saanud – sünnitusvalud, meeleheide lapse surma korral, rõhuv
vaesus , varanduslik
ebakindlus ja seaduste julmused olid tegelikult
peaaegu kogu õnne enda alla
matnud .
Uues,
renessansiaja ühiskonnas ei olnud enam kohta paradiisile ja põrgule
– inimese mõttemaailm muutus ja sellega muutus ka kahtlaseks
taoline nägemus põrgust ja
paradiisist – põrgu, kui maa
sügavuses olev
patuste surmajärgse karistamise koht ning
paradiis ,
mis väidetavalt asus viimases taevasfääris, kuhu pääsesid
kuulekad ja head. Renessansis muutus põrgu pigem kurjuse ja
südametunnistuse piinade sümboliks, paradiis omakorda inimese
headuse, kuulekuse ja hingerahu sümboliks. See aga ei
tähendanud, et ebausk
kuhugi kadunud oleks – see lihtsalt muutus
mõningal määral. Mida enam õpiti tundma tähtede liikumise
seaduspärasust, seda enam pöörati neile tähelepanu ning hakati
uskuma nende mõju inimsaatuse üle.
Usuti , et inimese elu kontrollibki vastav täht,
mille mõjus ta sündinud on, see täht võis siis inimesele tuua
vastavalt
toetavat mõju või õnnetust. Samuti oli tähtsate
asjatoimetuste edukus renessansiinimese arvamusel seotud sellega,
millal neid alustati. Just sellepärast saab antud perioodil palju
näha astroloogde tegevust, kes pidid
koostama horoskoope ja kindlaks
tegema ka tähtede asendi teatud juhtudel, et ennustada nt õiget
hetke millal sõtta minna. Tegelikult ei tehtud “ühtegi tõsisemat”
liigutust ilma astroloogi soovituseta.
Hoolimata
sellest, et renessanss oli ajaliselt väga lühike – pisut üle
kahe sajandi, tõi see ajastu kaasa väga suure kultuurilise nihke. “Ühiskonnas, mis oli
kriisis ja
muutumises, tekkis seoses uute ametite ja elualadega rikkalikult uusi
inimtüüpe. Nii kunstnike töökodadest kui ka humanistide koolidest
kerkis esile originaalseid ja vahel erakordseid isiksusi. Tegevusalad
arenesid ja muutusid aja jooksul tundmatuseni. Sündisid “uued”
inimesed, ning teised mandusid ja muutusid eeskujudest maskideks,
farsitegelasteks, naerualusteks.” (E. Garini eessõnast).
Kasutatud
kirjandus:
Kõik kommentaarid