Vajad kellegagi rääkida?
Küsi julgelt abi LasteAbi
Logi sisse

Barokiajastu muusika (1)

5 VÄGA HEA
Punktid

Barokk


1)Barokiajastu oli 17-18 sajand. Barokkmuusika perioodid on
2)Barokk valitses kunstisuundades nagu kirjandus( Moliere , Gracian, Calderon de la Barca), kunts (Rubens, Velasquez, Murillo) ja muusika (Monteverdi, Vivaldi , Scarlatti, Händel, Bach .
3)Barokk tähendab it. keeles tähendab ebakorrapärast, lopergust pärlit, võeti kasutusele 18. sajandil ja algselt kasutati pilkenimetusena arhitektuuri kohta.
4) Kirikusfääris toimusid ususõjad katoliiklaste ja protestantide vahel (pärast Lutheri kirikureformi). Loodi Jesuiitide ordu. Prantsusmaal valitses priiskav absoluutne monarhia (Louis XIV), õukonna elulaad nõudis palju raha. Toimusid monarhiavastased kodanlikud revolutsioonid Inglismaal ja Madalmaades. Ühiskond kääris.
5)Barokk-arhitektuurile on iseloomulikud lossiansamblid, lossipargis, kirikud. Kasutatakse pilastreid, kirikutel ümarkupleid, karniise, sambaid, voluuti. Tähtis sümmeetria, fassaad . Tähtis oli väline hiilgus. Nt. Peetri kirik /väljak, Versailles , Blois ` loss, Sancta Maria Della Compostela.
6)Maalikuntsis väljendati taltsutamatuid kirgi, maaliti allegoorilisi, mütoloogilisi, usulisi pannoosid. Nt. “Öine vahtkond ”(R), “Õuedaamid”(D.V), “Leucippuse tütarde röövimine”(P.P.R).
7)Muusikaline barokk kujunes välja Itaalias. Heliloojad: Arcangelo Corelli , Vivaldi, Scarlatti.
8) Kontsert oli orkestrile mõeldud muusikažanr barokiajastul,eristati kolme tüüpi: mitme-kooriline kontsert, concerto grosso , soolokontsert. Tänapäeval muusikateoste ettekandmine.
9)Barokiajastul levinud muusikastiilid: ooper , kantaat , oratoorium , passioon , sonaat .
10)Generaalbass- e. basso continuo (it. k - katkematu bass ) ehk nummerdatud bass on muusikat pidevalt saatev bassihääl, millele ehitatakse saateharmoonia.
11)Ooperi eelkäijad olid vanakreeka tragöödiad, keskaegsed liturgilised draamad ja müsteeriumid, renessansiaegsed õukonnaetendused ja madrigalikomöödiad.
12) Claudio Monteverdit on esimene suur ooperihelilooja, ooperOrpheus “ oli esimene terviklik teos selles žanris. Seal kasutas helilooja võtteid (kõlavärvid, juhtmotiivid) mis on leidnud tee ka järgnevate sajandite ooperiheliloojate loomingusse.
13) Esimesed ooperid olid Jacopo Peri „Daphne“ ,„Òrpheus“, „Eurydike“. Oli eri laadi oopereid: opera seria , opera buffa, retsitatiiv , Veneetsia ooper, Napoli ooper. Ooper on muusikaline lavateos , milles enamasti esitatakse kogu tekst lauldes.
14) Saksamaal olid kantaatide aluseks kas piibli- või koraalitekstid( solistid , instrumentaal- ansambel ja koor), Itaalias olid ilmaliku sisuga kantaadid ( solist kammeransambli saatel). Nt. Bach’i „Kohvikantaat“ ja „Talupoja kantaat“
15) Oratoorium erineb ooperist , sest puudub lavaline tegevus, sisu antakse edasi üksnes muusikaliste vahenditega, nagu ooperi kontsertettekanne. Tekst võis olla nii itaalia- kui ka ladinakeelne ; keskseks tegelaseks on jutustaja , kes annab retsitatiivides edasi tegevustikku. Nt. Händel’i "Messias", " Halleluuja ".Hayden’i "Loomine" ja " Aastaajad "
16)Passioon (lad.k-kannatus) jutustab Kristuse kannatustest ja ristisurmast ja kasvas välja Kristuse kannatusloo lugemisest altari ees, mida esitasid preestrid dialoogi vormis. Nt. Bachi " Johannese passioon" , "Matteuse passioon".
17) Viiulit kasutati soolo - ja ansamblipillina instrumentaalmuusika kontsertidel. Viiulimeistrid olid nt. Vivaldi, Stradivari, Amatid, Guarnierid.
18)Levinumad instrumentaalkoosseisud olid: barokktrio, soolohääl, itaalia orkester .
19) Concerto grosso esitab koosseis, kus barokktriole on liidetud suurem koosseis, mis toetab väiksemat lõiguti. Soolokontsertil vastandatakse orkestrile üht või mitut soolopilli mis toetuvad orkestri bassile. Helilooja: A.Corelli. (Vivaldi-eeskujuks varaklassikalisele orkestrimuusikale)
20) A. Vivaldi rajas soolokontserdi, arendas välja programmilise orkestrimuusika. Tema helikeel oli isikupärane, muusika on energiline ja rõõmus, aeglastes osades laulva meloodiaga.
21) Allemande on rahulik saksa tants, Courante  on kiire prantsuse tants, Sarabande  on aeglane pidulik  hispaania  tants, Gigue on kiire šoti hüppetants. Arenes välja 17. Saj. Pr.maal.
22)Barokiajastu klahvpillid : orel, klavessiin , klavikord, positiiv , portatiiv.
23)Barokkmuusika Prantsusmaal: žanrid - õukonnaballett, ballettkomöödia, ooper, suur motett . Heliloojad: Jean-Baptiste Lully , Charpentier, Francois Couperin, Jean-Philippe Rameau .
24)Barokkmuusika Inglismaal:žanrid - maskietendus(olid põimitud sooloaariad, koorid , balletistseenid), semiooper . Heloloojad: H. Purcell , hiljem Händel.
25)Barokkmuusika Saksamaal:žanrid – passioon, kirikukantaat. Heloloojad: Schein, Scheidt, Schütz, Telemann .
Afektiõpetus- ratsionaalne õpetusinimese tundeseisunditest
Monoodia- väljendub peamiselt ühehäälses meloodias, saatega m-s käib kaasas harmooniasaade.
basso continuo-on muusikat pidevalt saatev bassihääl, millele ehitatakse saateharmoonia.
Kontsert- muusikateos(t)e ettekanne, itaaliakeelse sõna algtähendus on "koosmäng".
bel canto - it.k -ilus laul, improvisatsiooniline kaunistuste laulmine ; omane laulvus, kergus, kandvus.
Primadonna - esileedi, ooperi pealauljanna, ooperi naispeategelane
Kastraat - meeslaulja, kes kõrge poisihääle säilitamiseks on enne murdeiga kastreeritud .
opera seria- tõsine ooper, süžeed võeti antiikmütoloogiast, legendidest ja ajaloost.
opera buffa- koomiline ooper, süžeed rahva elust, kangelane oli tavaliselt teener, sõdur või talunik .
Intermeedium- meelelahutuslik vahemäng tõsises ooperis.
Müsteerium- piibliainelised etendused, kus kõneldud osad vaheldusid muusikalistega.
Retsitatiiv- kõnelähedane laul, laulja esitab proosatekste peamiselt ühel noodil – retsitatsioonitoonil
libreto partituur
partii- ühe hääle või pilli osa mitmehäälses helitöös.
ooper- lavateos,milles on ühendatud vokaal -ja eriinstrumentaalmuusika,kirjandus,näite-ja kujutav k.
kammerlaul- sooloaaria v duett, mida lauldi generaalbassi v väikese ansambli saatel
kantaat- pikem ja arendatuma vormiga aaria või duett basso continuo saatel, hiljem sarnanes ooperžanriga.
oratoorium- vaimuliku sisuga vokaalinstrumentaalne suurteos koorile, vokaalsolistidele ja orkestrile
passioon- teos koorile, vokaalsolistidele ja orkestrile, jutustab Kristuse kannatustest ja ristisurmast
sonaat- instrumentaalmuusika žanr. Sonaat on soolopillile kirjutatud sonaaditsükkel
concerto grosso- Teos solistide grupile ja orkestrile. Suurem grupp toetab väiksemat lõiguti.
Fuuga - mitmehäälne teos, hääled astuvad kindlate reeglite järgi iseseisvatena üksteise järel sisse
tempereeritud häälestus- võimaldab oktaavi jaotada 12 võrdseks osaks – 12 pooltooniks
klaviirmuusika- sedasi nimetati kogu klahvpillidele kirjutatud muusikat
kantor -
Barokiajastu muusika #1 Barokiajastu muusika #2
Punktid 100 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 100 punkti.
Leheküljed ~ 2 lehte Lehekülgede arv dokumendis
Aeg2010-03-01 Kuupäev, millal dokument üles laeti
Allalaadimisi 137 laadimist Kokku alla laetud
Kommentaarid 1 arvamus Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid
Autor MilkChocolate Õppematerjali autor
Täielik konspekt barokiajastu muusikast, arhitektuurist, kunstist, kirjandusest koos näidetega. kõik muusikaga seotud mõisted. väga põhjalik. räägib kõigist muusikažanritest.

Sarnased õppematerjalid

BAROKK
1
doc

BAROKK

Mida tean? Sellel ajal toimusid ususõjad, portugali keeles barokk- eripärane, lopergune.. Kunsti ja muusika stiil mis hõlmab 16 saj lõpp ja 18 saj keskpaik. Mida tean? Sellel ajal toimusid ususõjad, portugali keeles barokk- eripärane, lopergune.. Kunsti ja muusika stiil mis hõlmab 16 saj lõpp ja 18 saj keskpaik. Tähendab veel dünaamilist ja rahutut muusikat. I ooperid kir, I onatooriumid kir, I laulu kogumik ,,uus muusika". Heliloojad; Bach, Händel, Monteverdi, Tähendab veel dünaamilist ja rahutut muusikat. I ooperid kir, I onatooriumid kir, I laulu kogumik ,,uus muusika". Heliloojad; Bach, Händel, Monteverdi, Vivaldi, Lully. Kammer-koosseis väikeses ruumis. Arhitektuur- Prntsm Versai Loss, Venemaal Petergof, Eestis Kadrioru loss

Muusikaajalugu
Barokk
1
doc

Barokk

perioodiks: varane periood kestis 15801630, keskmine periood kestis 16301680, hiline periood kestis 16801740. Ühtset barokistiili muusikas ei olnud, erinevatel maadel olid erinevad stiilid. Kuulsamad meistrid: Arhitektuur ­ Lorenzo Bernini ,,Versailles'i loss"; Maalikunst ­ Diego Velazques ,,Sevilla veemüüja"; Skulptuur ­ Lorenzo Bernini ,,Apollon ja Daphne" Afektiõpetus ­ ratsionaalne õpetusinimese tundeseisunditest; Kuidas mõjutas afektiõpetus barokiajastu kunsti ja muusikat? ­ Kunsti ja muusika eesmärgiks oli inimeses tunnete ja emotsioonide tekitamine. Seosed barokiajastu arhitektuuri ja muusika vahel. ­ Nii arhitektuuris kui muusikas kasutati palju kaunistusi. Tihti esines rõhutatud ilustamist ja toretsemist. Missugune põhimõtteline muutus toimus kompositsioonitehnikas? ­ Varasema polüfoonia asemele tuli monoodia. Monoodia ­ ühehäälse meloodiaga muusikastiil Kuidas väljendus monoodiline stiil instrumentaalmuusikas

Muusikaajalugu
Barokk muusikas
9
doc

Barokk muusikas

emotsioonid (afektid) ­ pinge, viha, ekstaas, sügav kurbus Barokkkunst elas eelkõige rikastes õukondades. Õukond elas jõudeelu, kunsti tarbiti palju, õukonnapidustustel esinemine sai ajapikku professionaalsete muusikute tööks. Muusikute ja kunstnike rohkus rääkis õukonna rikkusest, Louis XIV õukonnas oli 200 muusikut. Pillimängijatest moodustati orkestreid ja ansambleid. Tüüpiline reness. muusika ei olnud mõeldud kuulamiseks, vaid kõlas jumalateenistusel, oli tantsumuusika või seltskonnalaul. Nüüd luuakse teoseid kuulamiseks, kujunevad esimesed instrumentaalmuusika zanrid. Kontsert jaguneb erinevateks tüüpideks. Soolokontsert enamasti 3osalised (kiireaeglanekiire) Soolokontserti esitavad orkester ja soolopill(id), Soolokontserdi solistide hulgas ei ole basspilli. Antonio Vivaldi ( 16781741) arendas välja soolokontserdi. Neljast 3osalisestviiulikontserdist koosnev

Muusika
Barokkmuusika 10 kl
3
doc

Barokkmuusika 10.kl

sajandil. Muusikalist barokki on kõige lihtsam piiritleda aastatega 1600-1750. Täpsemalt saab barokkmuusikat jaotada kolmeks perioodiks: varane periood kestis 1580-1630m keskmine periood 1630-1680, hiline periood kestis 1680-1740 aastatel. Ühtset barokkstiili muusikas pole, erinevatel maadel olid erinevad stiilid. Küll aga mõjutas muusikat tol ajal levinud afektiõpetus. See oli ratsionaalne õpetus inimese tundeseisunditest ning selle seisukoha kohaselt oli muusika ja kunsti eesmärgiks rõõmu valmistada, kutsuda esile erinevaid tundeliigutusi. Seetõttu on barkokkmuusika ka kõlalt rõõmsameelne, rikkalik. Samuti on ka ehitistega ­ ohtralt kaunistatud, reljeefid, heledad värvid jne. Uue stiili kujunemine: Kompositsioonitehnikas tuli polüfoonia asemele monoodia, ühehäälne meloodia millega käib kaasas harmooniasaade. Instrumentaalmuusikas väljendus monoodiline stiil polüfooniliste laulude ümberseadistamisega soolohäälele lauto saatel

Muusikaajalugu
Keskaeg-renessanss ja barokk
3
docx

Keskaeg, renessanss ja barokk

12. Kirjelda ilmaliku laulu vorme 16.sajandil (sansoon ,frottola, villanella, balletto, madrigal). Sansoon- prantsuse ilmailk laul; Frottola- tantsuline laul, kus meloodia on ülemises hääles Villanella- Itaalia rahvuslik laul 16 saj teisel perioodil, 3-häälne, tantsuline laul/stiil Balletto- tantsuline laul rütmilise teksti ja refräänilise lõpuga (ha-ha-haa) Madrigal- polüfooniline ilmalik lauluvorm, tõsine armastus laul 13. Mida uut tõi protestantism muusika arengusse? (luteri koraal ­ mis see on? Martin Lutheri tähtsus) 14. Ilmalike laulude esituskoosseisud 16.sajandil. Kõiki hääli võis mängida Kõiki hääli võis laulda Hääled olid jaotadud mängjate ja lauljate vahel Kõik hääled võisid olla dubleeridu ehk korraga mängida ja laulda 15. Instrumentaalmuusika ja pillid 16.sajandil. Klahpillid: klavessin, spinett, virginaal, tsembalo Puhkpillid: flöödid, tsink,dulcianid, pommerid, salmeid, krummhormid

Ajalugu
Barokkmuusika-
2
doc

Barokkmuusika

Barokkmuusika on barokiajastul (17. sajand kuni 18. sajandi I pool) loodud muusika.17. sajandi alguses toimus Euroopa muusikas suur pööre. Tüüpiline renessanssmuusika ei olnud mõeldud lihtsalt kuulamiseks, vaid oli liturgilise eesmärgiga, tantsumuusika või kooslaulmiseks mõeldud seltskonnalaul. Barokiajastul hakati looma teoseid ka ainult kuulamiseks. Tekkisid esimesed elukutselised muusikud, professionaalsed kapellid, kujunesid välja esimesed instrumentaalmuusikazanrid. Algas solistilise vokaal- ja instrumentaalmuusika võidukäik,

Muusika
BAROKK 1600-1750
4
docx

BAROKK 1600-1750

saadavad seda. Saatepartii nimetus on basso continuo (it k katkematu bass) ehk generaalbass(11), mida esitab vähemalt 2 pilli: 1) basspill - madalamat registrit mängiv muusikainstrument orkestris või ansamblis.12) ja 2) harmooniapill - .....................................................................(13), mis improviseerib nummerdatud bassi järgi harmooniat. Barokk on kontsertstiili tekkimise aeg. Renessansiajal tähendas sõna "kontsert" koosmängu, barokiajastul on see avalik muusika ettekanne. 16.saj lõpus nimetati kontserdiks ka vokaal-instrumentaalmuusika zanri. Kujunes välja professionaalsete muusikute klass. Üha rohkem läks hinda virtuoossus, tekkis solistide kultus (kastraadid ooperis). Ooper on muusikaline lavateos,milles on üheskoos erinevad kunstiliigid: laul,tants,kirjandus,kujutav kunst,näitekunst.14) Ooperi eelkäijad on: a) vanakreeka tragöödiad(15) b) keskaegsed draamad16) c) renessansiaegsed õukonnaetendused(17) d) madrigalikomöödiad(18).

Kunstiajalugu
Barokk - Muusika KT kordamisküsimused
6
doc

Barokk - Muusika KT kordamisküsimused

Ülepaisutatud, toretsev, tundeseisuneid rõhutav ja esile kutsuv. Püüdis luua muljet. 3. Kuidas erineb barokkmuusika renessansi muusikast? (võrdle monoodiat ja polüfooniat, kuidas muutus suhtumine teksti) Varasema polüfoonia (hääled võrdsed ja iseseisvad) asemele tuli monoodia (ühehäälne meloodia + harmooniasaade). Vokaalne meloodia oli tihedalt seotud tekstiga – jälgiti täpselt deklamatsiooni rütmi ja kõnemeloodiat. Levis arvamus, et muusika ilma tekstita ei suuda midagi väljendada. 4. Kuidas ja miks muutus barokkmuusika esitajate suhtes nõudlikumaks kui varasem koduseks esitamiseks mõeldud muusika? Kui varasem muusika polnud mõeldud kuulajaile, siis nüüd oli esitajate ülesandeks kuulaja tähelepanu köitmine ning efektsete kontserdite andmine, mistõttu oli oluline esituse efektne virtuoossus ja omanäolisus. 5. Seleta mõisted: basso continuo ehk generaalbass ehk numbribass - harmoonisaade, pillirühm,

Muusika ajalugu




Kommentaarid (1)

mailman profiilipilt
mailman: no mulle väga meeldis
22:25 13-04-2010



Sellel veebilehel kasutatakse küpsiseid. Kasutamist jätkates nõustute küpsiste ja veebilehe üldtingimustega Nõustun