Sting Sofia Karkus 8B. Sting- Kes ta on? Sting on briti rock muusika laulija, helilooja ja näitleja. Gordon Matthew Thomas Sumner ehk Sting. Sündis 2. oktoobril 1951. Enne soolo karjääri oli bändi The police liige. (1977-1979) 1985. aastal alustas soolo karjääriga. http://www.youtube.com/watch?v=a2Qad-gaHMg Sting- soolo karjäär Alguses vähem edukam Esimene album ilmus 1985 aastal. Müüs üle 4.5 miljoni plaadi eksemplari. Stingil on 10 muusikaalbumit http://www.youtube.com/watch?v=Fq9FZ8e6d1Q Sting Eestis Sting esines viimati Tallinnas 11. septembril 2010 aastal. Kontsert toimus Tallinnas, Saku suurhallis. http://www.ohtuleht.ee/394026 http://www.youtube.com/watch?v=fFi7l1lGvRg
tasemele, et lapsi tuldi spetsiaalselt kuulama ka välismaalt. Alates 18. sajandi teisest kümnendist, mil sonaatide ja kontsertide kirjutajana tuntud Vivaldi ka vokaalmuusikat looma hakkas, hakkas ta peamiselt ooperite lavaletoomiseks palju reisima. 1740. aastal kolis Vivaldi Viini, et töötada viiuldajana keiser Karl VI õukonnas. Kuid juba järgmisel aastal Vivaldi suri, põhjuseks ilmselt astma, mis oli Vivaldit häirinud juba sünnist saati. Vivaldi on kirjutanud soolo-, kaksik- ja ansamblikontserte, soolo- ja triosonaate, avamänge, oopereid, vaimulikke vokaalteoseid ja kantaate, kokku umbes 770 teost. Tema tuntuimad helitööd on neljast soolokontserdist koosnev "Neli aastaaega" ning "Gloria" koorile ja orkestrile. Vivaldi paistis silma erakordse töötempo poolest: ooperi "Tito Manlio" kirjutas ta vaid viie päevaga.
Ta on Madalmaade Kammerkoori peadirigent ning Tallinna Kammerorkestri peadirigent. Atso Almila õppis Sibeliuse Akadeemias orkestriditigent Jorma Panula ja koorijuht Harald Anderseni käe all. Ta on kunstiülikooli adaibrliuse Akadeemia dirigeerimise ja orkestriala professor. Ta on töötanud mitmelpool Euroopas koos erinevate teatrite ja orkestritega. Tema heliloomingusse kuulub viis ooperit, neli sümfooniat, teoseid puhkpilliorkestritele, kontserte mitmesugustele instrumentidele, soolo- ja kammermuusikateoseid ning teatri- ja filmimuusikat. Ta on pälvinud mitmeid tähelepanuväärseid auhindu ning kirjutanud ka raamatu "Vaistoa on vaikia opettaa". Heino Eller (1887-1970) oli üks esimesi profesionaalseid Eesti heliloojaid ja tänu sellele peetakse teda üheks eesti muusika teerajajaks. Elleri loomingusse kuulus põhiliselt instrumentaatmuudiks, kuid ta on valmistanud ka vokaalteoseid. Kontsertil tuli esimesena esitusele Heino Elleri "Koit
aastad Chicagos olid ka klassikalise bluusi tippaeg. Bluus ja n chicago jazz põimusid üha rohkem. Chicago muusikute loomingus peegeldus suurlinna meeletu elutempo ning rassilisest diskrimineerimisest tulenevad probleemid. Seda stiili püüdsid matkida valged keskkooliealised noored, kelle ansambel Austin High School Gang saigi noorte talentide ja uue muusikastiili aluseks. Chicago Jazz‘i iseloomustus: •Tunda oli bluusi mõjutusi •Suurem osatähtsus üksikisiku soolodel (soolo improvisatsioon) •Esile tõusis pillimehe soolo instrument virtuoossus • Põhiline võte niinimetatud break- orkester vaikis solisti improviseerimise ajal. •üha suurenev tähtsus saksofonil. Chingo jazz Pillid: Meloodiapillid:kornet või trompet, tromboon ja klarnet. Rütmigrupp: uuba (hiljem kontrabass) Bandzo (hiljem kitarr) Trummid Hiljem lisandus klaver Eelnevalt nimetatud pillidele lisandus ka saksofon Põhilised esindajad saksofonist Bud Freeman
18. oratoorium-vaimuliku sisuga vokaal-instrumentaalne suurteos koorile vokaalsolistidele ja orkestrile 19. passioon- heliteos koorile, vokaalsolistidele ja orkestrile mis jutustab kristuse kannatustest ja ristisurmast 20. sonaat- sonaaditsükli alusel loodud teos ühele või kahele pillile 21. contserto grosso- barokki ajastu mitmeosaline orkestriteos, mis põhineb soolopillide rühma ja ansambli vastandamisel 22. soolo kontsert- vastandatakse orkestrile üht või mitut solisti 23. süit-mitmeosaline teos, mis koosneb sisuliselt ühendatud väiksematest paladest 24. fuuga- ulatuslik polüfooniline helitöö, kus on 3 või enam võrdse tähtsusega häält 25. barokk- aastatel 1600 -1750 euroopas dominerinud kunstistiil 26. aaria- instrumentaalsaatega vokaalsoolo ooperis, oratooriumis või kantaadis 1. Missa- katoliku kiriku jumalateenistuse põhivorm ja sellele vastav mitmeosaline muusikateos 2
kasutatud. Klaveri kõlavõimalused on väga avarad. Klaveril on pedaale kaks vahel ka kolm: paremale vajutades helisevad keeled kauem, vasak pedaal muudab kõla tuhmiks ja vaiksemaks, keskmine pedaal jätab kõlama viimase vajutatud heli või akordi. Tiibklaver on klaveritest kõige suurem ning ka kõige keerulisema konstruktsiooniga. Tiibklaveril on 230 keelt ning 88 haamrit/klahvi . Tiibklaver on üks populaarsemaid pille kontserdilavadel. Tiibklaverit kasutatakse nii soolo- kui ka saatepillina nii klassikas kui ka jazz- ja rock-muusikas. pianiino põhiline erinevus tiibklaverist on see, et pilliraam ja keeled asetsevad vertikaalselt ja pill on seetõttu palju väiksem ning hoopis teise kujuga. Klavessiin Klavessiin ehk tšembalo kujunes välja 15 sajandi paiku. Klavessiin koosneb jalgadel seisvast linnutiivakujulisest kõlakorpusest ja tihti ka manuaalist. Igale klahvile vastab üks keel. Kui klahv alla vajutada, tõmbab keelt mehhanism, mille
* Johannese ja Matteuse passioonid * Missa h-moll * ,,Jõuluoratoorium" * 6 motetti (mitmehäälne vaimulik koorilaul) Antonio Vivaldi (1678-1741) * INSTRUMENTAALKONTSERT ehk SOOLOKONTSERT 3 osaline teos soolopillile ja orkestrile * PROGRAMMILINE MUUSIKA- instrumentaalmuusika, mis kannab sõnalist programmi (muusika mis püüab midagi kindlat kujutada) KUULA TEOST Vivaldi ,,Kevad" 3 osa: kiire-aeglane-kiire I osa * Soolo ja orkestrilõigud oli vahelduvad * Pigem kiire II osa * Koguaeg mängis orkester (terve aeg oli soolo) * Aeglsem III osa * Vaheldusid * Pigem kiirem
Referaat Jeff Beck Marko Lille 9.klass Väätsa Põhikool 1 Sisukord Elu varakult......................................................................................................................................4 Ränded.............................................................................................................................................4 Soolo albumid..................................................................................................................................5 Hiljem karjääri.................................................................................................................................6 2 Sissejuhatus Mina valisin tema sest minu arust on temast kõige põnevam teha. Ta tundub olevat mitut stiili mänginud näiteks jazz-fusion, rock jpm.
aastakümneid oli ta erinevate muusikaorganisatsioonide juht (aastatel 19441966 ENSV Heliloojate Liidu esimees, 1945. aastast Tallinna konservatooriumi õppejõud, aastatel 19521964 ka rektor). Elu jooksul omistati talle veel mitmeid teenetemärke ja aunimetusi. Eugen Kapi helilooming on ulatuslik: kuus ooperit (neist kaks lastele), kaks balletti, vokaalsümfoonilisi suurvorme, kolm sümfooniat, lühemaid sümfoonilisi teoseid, kontserte, kammerteoseid, soolo ja koorilaule. Lisaks paljudele muusikateatrile loodud teostele on ta kirjutanud ka näidendi ja filmimuusikat. Esikooper "Tasuleegid" valmis sõjaaastail, tähistamaks 600 aasta möödumist Jüriöö ülestõusust. Libreto kirjutas ooperile Paul Rummo. Omal ajal lavastati seda mitmeid kordi (esietendus "Estonias" 1945. aastal), ka väljaspool Eestit. Selles ooperis on nii värvikaid stseene kui ka terve rida kauneid aariaid ja duette
Franz Schubert Austria Soolo laulud Robert Schumann Saksamaa Klaver ja vokaalteosed Ferenc Liszt Ungari Klaveriteosed Richard Wagner Saksamaa Ooperid Johannes Brahms Saksamaa Sümfooniad Georges Bizet Prantsusmaa Oooperid Frédéric Chopin Poola Klaverimuusika Giuseppe Verdi Itaalia Oooperid ( "Ernani"; "Macbeth"; "Luisa Miller"; "Traviata") Edvard Grieg Norra Klaveriteosed Jean Sibelius Soome Sümfoonia teosed
Bachi ja Händeli võrdlus SARNASUSED ERINEVUSED ELUS Sündinud Saksamaal, kaotasid oma vanemad varakult, Bach ei käinud Saksamaalt väljas, Händel käis reisimas mängisid viiulit ja orelit, käisid Buxtehude juures ei saanud Itaalias Londonis, Bachi tunti ainult Saksamaal Händelit ka peaorganistiks, Suurbritannias, LOOMINGUS Enamus teostest suurvormid, kirjutasid: orkestrisüdisid, Bachil säilinud u 1000 teost, Händelil 100 teost, conserto crossot, vokaalmuusikat - soolo- ja koorilaulud,
Flööt Konspekt 8. klassi muusikaõpetusest Tänapäeva flöödil on 15 sõrmeava, mis on varustatud klappmehhanismiga. Pilli hoitakse põiki suu ees. Huulikuks on ovaalne ava, mille nimi on aukhuulik. Pilli ulatus: c1-d4. Flööt on nii soolo- kui ka saatepill. Tämber on õrnalt mahe; Madalamas registris kahisev, nukker. Keskmises registris pehme, helge, kõlav. Kõrges kõlav, terav, kile. Pilli ajalugu ulatub aastatuhandete taha. Tänapäeva pilli isaks võib lugeda Saksa pillimeistrit Theobald Böhm (1794-1881).
Aastal 2000 hakkas West produtseerima artistide albumeid Roc-a-Fella Records-ist. Ta produtseeris hästi tuntud Jay-Z laulu "This Can't Be Life" albumist The Dynasty: Roc La Familia. Aastatel 2002-2003 oli ta produtsendiks juba sellistele artisidele nagu Nas, Scarface, Talib Kweli, Mos Def, T.I., Ludacris, DMX, and Monica. Ta jätkas ka produtseerimis Roc-a- Fella Recordsi artistidele. Peale suurt edy produtsendina, otsis West ka karjääri võimalust räpparina ja soolo artistina, kuid oli suurtes raskustes endale hea diili otsimisega. Kuid siis pakkus talle võimaluse Jay-Z, kelle laule oli ta ise produtseerinud. Nimelt Jay-Z lasi Westil räppida tal pool oma laulust. Nii saigi alguse ka tema räpparikarjäär. Album The College Dropout (2004) 23.oktoobtil aastal 2002 sattus West autoõnnetusse, kui ta oli teel sõitmas salvestamisstuudiost koju. See autoõnnetus andis talle idee oma esimeseks albumiks "Through the Wire". Westi
Oratoorium on mitme osaline teos solistile, koorile ja orkestrile erinevalt ooperist puudub lavategevus teos kantakse ette kontsert korras esitajad on samad kui ooperis aga ei ole kostüüme ja lavakujundust. Passioon on oratooriumi eriliik mille sisuks on kristuse kannatused see põhineb 4 evankeeriumil. Kantaat on oratooriumist lühem tavaliselt ilma sisuta see väljendab meeleolu, elamust või hetke tunnet. Concerto grosso on mitmeosaline teos soolo pillide gruppile väike ansambel mis on barokktrio kus orkester ühineb ansambliga lõiguti, et teda kõlaliselt täiendada Instrumentaal kontsert on 3 osaline teos soolopillile ja orkestrile. Soolo kontserdi rajaja on Antonio Vivaldi. Süit on mitmeosaline teos mis koosneb sisuliselt ühendatud väiksematest paladest.ja 17 saj kujunes välja klassikaline tantsusüit millesse ühendati neli erineva rahvusvusliku päritoluga tantsu ja need neli kohustuslikku tnatsu tantsusüidis olid
Alternatiiv rock Ajalugu · Alternatiiv rock tuntud ka kui Alt-Rock või indie rock ilmus välja 1890-nendatel aastatel, kuulsaks sai ta alles 1990-nendatel. · Sõna ''Alternatiiv,, loodi, et kirjeldada punk rockist inspireeritud bändide albumeid mis ei sobinud täpselt selle stiili alla. Instrumendidd · Alternatiiv Rocki põhilised instrumendid on: Trummid Soolo Kitarr Bass Kitarr Bändid Esimesteks Bändideks olid näiteks: R.E.M, The Feelies ja Violent Femmes. Hiljem tulid juurde ka Nirvana, Linkin Park, Billy Talent ja paljud teised. Läbimurre · Alternatiiv Rocki läbimurre tuli 1990- nendatel bänd Nirvana albumi `'Nevermind'' ilmumise ja BritPopi hüppega. · Peale seda sisenes Alternatiiv rock peavoolu ja paljud alternatiiv bändid said kaubanduslikult edukaks. Aitäh!
Saksofon Mis on saksofon ? Saksofon on puhkpuupill, mille konstrueeris belglane Adlophe Sax 19. sajandi keskel klarneti eeskujul. Saksofoni kasutatakse rohkem soolo- kui orkestripillina. Saksofon Saksofon on instrument, mis ei oma aastasadade pikkust kujunemislugu. Tema leiutamine Adolph Saxi poolt on aga sedavõrd märkimisväärne fakt, et peaaegu kõik käsitlevate kogude autorid on pidanud vajalikuks sellest mõne sõna kirja panna. Saksofoni hind Alto Saxophone P.Weingrill Eb proffessional Alto Saxophone Needle springs Articulated left hand table Natural cork Original mother-of-pearl HIND: 25900 Kasutatud kirjandus ://et.wikipedia
Saksofon Mis on saksofon ? Saksofon on puhkpuupill, mille konstrueeris belglane Adlophe Sax 19. sajandi keskel klarneti eeskujul. Saksofoni kasutatakse rohkem soolo- kui orkestripillina. Saksofon Saksofon on instrument, mis ei oma aastasadade pikkust kujunemislugu. Tema leiutamine Adolph Saxi poolt on aga sedavõrd märkimisväärne fakt, et peaaegu kõik käsitlevate kogude autorid on pidanud vajalikuks sellest mõne sõna kirja panna. Saksofoni hind Alto Saxophone P.Weingrill Eb proffessional Alto Saxophone Needle springs Articulated left hand table Natural cork Original mother-of-pearl HIND: 25900 Kasutatud kirjandus ://et.wikipedia
SAKSOFON Saksofon on puupuhkpill. Saksofoni kasutatakse rohkem soolo- kui orkestripillina. Saksofoni perekonnas on sopransaksofon,altsaksofon, tenorsaksofon, baritonsaksofon, bass-saksofon. Saksofon leiutati 28. juunil 1846. Patenteeris belglane Adolphe sax. Saksofon on tehtud metallist. Saksofoni torul on 20-23 auku, mis on kaetud klapisüsteemiga. Saksofoni on kõige kergem ära tunda kuju järgi: enamasti on ta toru keeratud U- kujuliselt üles. Siiski eristub teistest sopransaksofon, mis on enamasti sirge nagu klarnet või oboe
Süntesaator vs klaver Klaver on enamasti tumedat värvi ja kolmnurkne ja ristkülikuline klahvpill, mis seisab kolme või nelja jala peal. See on üks tähtsamaid pille, mida kasutatakse soolo pillina ja ka muusika õpetajad kasutavad seda ka tundides. Klaveri eelkäija on klavessiin. Klaveril on raamile Vinnatud keeled, kõlalaud, klaviatuur ja mehhanism , mille abil pilli mängija paneb keeled võnkuma. Klaveril lööb haamri vastu keelt ja jätab sellest võnkuma ainult teatava osa. Keeli on keskmiselt 230. Keelte võnkumine kandub üle kõlalauale, mis teeb pillihäälem tugevamaks. On olemas ka tiibklaver, et heli oleks paremini kuulda tehakse kõlakasti klap lahti
Klassitsismi nimetati valgusajastuks, sest leiti et inimene on kõige tähtsam (vaimu pimedus (ei kirikule) mõistus, tarkus olid kõige tähtsamad). Kuulsamad valgusajastu filosoofid ja teosed on Jean Jacques Rousseau kirjutas oma ,,Muusikasõnastiku". Ekspositsioon sonaadivormid I osa, milles esitatakse teemad Töötlus sonaadivormi püsimatu helistikuga ja vastavalt ka pingestatuma väljendusega keskosa. Repriis heliteose algmaterjali kordav vormi osa Sonaat teos ühele soolo pillile, levinud klaveril Kammersonaat:3; kiire-aeglane-kiire; 1-2 soolo pilli, viiul+klaver Instrumentaalkontsert: 3; kiire-aeglane-kiire; 1soolopill+sümfooniaorkester Keelpillikvartett: 4; kiire-aeglane-poolkiire-ülikiire; 4keelpilli, tsello,viola Avamäng: 1; kiire sümfooniaorkester Sümfoonia: 4; kiire-aeglane-menuett-kiire; sümfooniaorkester Klassikaline orkester kujunes välja Mandhailis Lääne-Saksamaal
Flööt 7.C Sabina Liselle Zahharov Lisett Sigur Rebekka Helena Pindma Laura Venelaine Flöödi tutvustus Puupuhkpill Soolo- ja orkestripill. Jazz- ja rockmuusika Ainuke puhkpill, millesse puhutakse mitte toru otsast vaid küljelt Ehitus Flööte on valmistatud õõnsastest luudest, bambusest, savist ja puidust Flöödid jagunevad otsast puhutavateks pikiflöötideks (plokkflööt) ja küljelt puhutavateks põikflöötideks (traaversflööt) Flöödil on ca. 15 auku, mida saab katta klappidega. Ajalugu Flööt on maailma vanim inimkätega valmistatud pill.
Vaskpillid. Trompet: Vaskpillide sopranpilliks on trompet. Trompetid on ühed vanimad muusikalised instrumendid, need eksisteerisid juba 1500 aastat enne Kristust. Trompet on teinud suure arengu mitmete aastasadade jooksul. Praegu on kasutusel trompet konstrueeriti 19.sajandi algul. Trompetid valmistatakse enamasti vasest. Trompeti kõla on pidulik ning seda on kasutatud pidulikel sündmustel. Tänapäeval kasutatakse trompetit orkestri-, soolo- ja jazzpillina. Kuulsad trompetistid maailmas on Louis Armstrong ja Dizzy Gillespie. Eesti tuntud trompetistid on Priit Aimla, Indrek Vau ning Jüri Leiten. Tromboon: Sõna "tromboon" pärineb itaalia keelest, kus tromba tähendab trompetit ja lõpp "oon" suurt. Tromboon on madalama ja võimsama häälega kui metsasarv ja omab trompetit sära. Erinevalt teistest vaskpillidest muudetakse trombooni heli U-kujulise kulissiga, mida
9 Nele Lavrikov 10 Vadim Leinvald 11 Madis Lokotar 12 Lisette Luik 13 Elerin Luuk 14 Aline Lõuke 15 Maarja Maasi 16 Ave Merilain 17 Martin Mey 18 Annika Pajupuu 19 Margit Pikmets-Pilt 20 Veiko Poom 21 Michelle Raag 22 Kertu Roonet 23 Damis Roots 24 Tauno Rämson 25 Katrin Saks 26 Illar Sildma 27 Rhea Sillaste 28 Cäthli Sirk 29 Sille Sisas 30 Kaisa Soolo 31 Henry Suits 32 Irina Zahharova 33 Eveli Tammik 34 Kairi Tetlov
http://www.youtube.com/watch?v=ONrOhMW7y4s Metsasarv Metsasarv on vaskpuhkpill. Metsasarve otsene eelkäija oli jahisarv, mille särav kõla sarnanes trompeti omale. Ajapikku muutus sarve huuliku ja kõlalehtri ehitus ning pilli tämber omandas pehmema värvingu . http://www.youtube.com/watch?v=Yc2P3kd6-94 Puupuhkpillid , Saksofon Saksofon on puupuhkpill, mille konstrueeris belglane Adolphe Sax 19. sajandi keskel klarneti eeskujul. Saksofoni kasutatakse rohkem soolo- kui orkestripillina. http://www.youtube.com/watch?v=QnWajPRQmSc Klarnet Klarnet on puupuhkpill. Tänapäeva orkestrimuusikas kasutatakse kõige sagedamini in B ja in A klarneteid ning vähemal määral bassklarnetit. In B ja in A tähendavad seda, et klarnet on pill, mille helid ei kõla sellelt kõrguselt, nagu nad noodipildis paistavad - transponeeriv muusikainstrument http://www.youtube.com/watch?v=85LEmAMv1Dc Puupuhkpillid Vaskpuhkpillid Ø
27. veebruaril 1956 Raplas. Raplas ta lõpetas eduga muusikakooli. Juba siis noor Anne õpis klaverit Õppides Tallinas Polutehnilises instituudis,Anne ei unustanud külastada stuudiot;kuhu ta oli kutsutud töötama pärast instituudi.Tõsine töö algaski ansamblis ,,Mobile". Tekkisid esimesed telesaated. 1979. aastal olid esimesed tuurid välismaal, mis toimusid Poolas.Selle aasta lõppus Anne kolis ansamblisse ,,Vitamiin". 1980. aastal toimus esimene soolo kontsert Moskvas,kus Anne sai väga suurt 198283. aastal Anne esineb koos tuntud eesti lauljaga Tõnis Mäega. Alustades aastast 1979 ,Anne Veski kindlalt oli esimestel kohtadel hit paraatidel.Kõige edukam aasta laulja arvates on aasta 1983,sest ta osaleb rahvusvahelisel festivalil Pop song , mis toimub Sopotas, Poolas.Siin ta saab 1984. aastal Anne sai austatud lauljaks Eestis.Sellel aastal ilmus muusikaline film Anne Veski osalemisega.1986. aastal
Barokk. Instrumentaalmuusika. 10. klass Vasta õpiku (lk 102 105) küsimustele: 1) Milline pill kujunes 17. saj armastatuimaks soolo- ja ansamblipilliks? Miks? 2) Nimeta heliloojaid, kes kirjutasid 17. saj muusikat klavessiinile! 3) Nimeta veel pille, mis olid barokkorkestris olulisel kohal! Mis liiki pillidega on tegemist? Basso continuo Tõlkes "katkematu bass" On barokiaja iseloomulik improvisatsiooniline harmooniasaade, mis lähtus üleskirjutatud bassihäälest Harmooniapill: klavessiin, orel või lauto Basspill: viola da gamba, kontrabass või fagott Barokkorkester 17
Toimus kuus lühendatud tundi (tunni pikkus oli 30 minutit), ning sellele järgnes pidulik aktus õpetajatele. ´´Tunnikorraga võib rahule jääda. Kõige probleemsemad tundusid olevat neljandikud, kes tundsid tungivat vajadust uutele õpetajatele esineda. Paar õpilast tuli isegi tunnist kõrvaldad, mõnd erinevatest tundidest kokku mitmel korral. Kokkuvõttes oli tore päev, ´´ sõnas õpetajate päeva direktriss Birgit Roosileht. Aktusel oli kolm muusikalist etteastet (1 soolo, neljandike ansambel ning üheksandike laul õpetajatele), õpetajate päeva direktori ja õppealajuhataja kõne, ning õpetajatele lillede üle andmine. Türi Põhikooli õpetajatele oli saadetud kaart ka Sven Miksrilt ning lilled ja kaart Türi vallalt. Aktus lõppes ühis söömaajaga kooli sööklas. B. Roosileht 2011
7. Furgoon- 8. Külm furgoon- 9. Külmutusfurgoon- 10. Termofurgoon- 11. Madelauto- Veokastiga kahe- või kolmeteljeline veoauto, mis võib olla varustatud tõstukiga lastide peale- ja mahatõstmiseks. 12. Poolhaagis- Vedukauto abil veetav veoühik pikkusega 13,5-13,6m , kõrgusega 2,5- 2,8m. treileri koormaruumi maht on sõltuvalt selle kõrgusest vahemikus 82-95m3. Treileri haakesadula kõrgus teepinnast on vahemikus 1100-1170mm. 13. Soolo- Tavaline käru, millel on veokast peal. Selle mõõtmed on 1,25*2,5m ja kandevõime 750kg. 14. Täishaagis- Veoauto või vedukauto vähemalt kahe laadimisosaga, millest üks paikneb veoauto raamil või toetub vedukautole.
Algselt kutsusid nad end ise The Jays, kuid pidid muutma oma nime tänu sarnase nimega bändile O'Jays. Nime valimisel võttis William King sõnaraamatu ning avas selle suvalisest kohast ja valis välja nime Commodores. Paljud nende laulud on kirjutanud või aidanud kirjutada Walter "Clyde" Orange, kes oli bändi algne solist enne Lionel Richie ühinemist grupiga. Richie ühinemisega grupiga oli bändil 2 solisti. Clyde laulis soolo osa nt "Nightshift"is ja "Brick House"is. Richie lahkus bändist, et alustada soolo karjääri ning tema asemele tuli J.D. Nicholas, kes asus kaassolistiks koos trummar Clyde'iga. Peale Richie lahkumist ei saavutanud bänd enam kunagi sama levelit, mis nad olid saavutanud koos Richie'ga. Erandiks võib lugeda laulu "Nightshift", millega nad võitsid Grammy auhinna parima R & B esituse eest. See jäi ka nende ainukeseks Grammy'ks. http://www.youtube.com/watch?v=cTsw4g-cxgQ&feature=related
60'nendate lõpus Inglismaal. See muusika stiil on jällegi arendatud välja bluus-rocki stiilist, mis on pannud alguse ka paljudele teistele muusikastiilidele. Kitarridele pannakse tavaliselt külge distrotion effekti-blokid. Lauljaks peaks olema tavaliselt vähe madalam või siis kasvõi "röökiv" vokaal. Taktimõõduks on seal tavaliselt 4/4, ja kasutatakse sageli kiiremaid, kas ½ või siis ¼ või isegi veel kiiremaid noote. Igas õiges metal loos peaks kah olema soolo, mida kiirem, seda võimsam ja seda enam läheb see rahvale peale. Metalist · Metallist on üldlevinud arvamuses inimene kes kuulab mingit metalbändi. Tegelikult on see asi hoopis keerulisem. Metallisti teeb inimesest nii ühiskonda suhtumine, mis peaks olema salliv suuremosa inimeste suhtes, välimus, mis võiks veidikenegi viidata erinevusele hallist massist ja ka vaimne tasakaal peaks olema korras. Vaimse tasakaalu kohast arvavad paljud inimesed, et
Orkestris oli 12 puhkpilli, 2 elektrikitarri, ühed trummid ning dirigent ja solist. Orkestrist tooksin esile eriti Jaak Vasara trompetiga. Arvamus: Nautisin seda kontserti täiel rinnal. Algas dzassilikult, kuid lõpp meenutas juba vägagi rock'n'rolli. Kõige parem oli minu arvates Pikk Ingliska, mis algas väga mõnusalt sellise omamoodi rütmiga, mis läks üle saksofoni sooloks. Sellele järgnes jällegi see rütm ning siis trompeti soolo. Vahepeal läks lugu vaiksemaks, kuid järsku liitus tugev trummimäng ja niimoodi kõik pillid ükshaaval. Lõpuks mängisid kõik jälle koos ja siis tuli uhke lõpp. Eve Pärnsalu oskab laulda ja väga ilusti, kuid kui ma seda varem ei oleks teadnud, siis ei arvaks ma praegu nii. Orkester mängis temast kõvasti üle ja näha oli emotsionaalset osavõttu sellel kontserdil tema poolt kuid kuulda ei olnud mitte kui midagi.
Lil Wayne Lil Wayne(Dwayne Michael Carter, Jr) sündis 27 septembril 1982a. on USA räpper. Wayne'i karjäär algas 1997a. sellega,et ta moodustas räp-gruppi Hot Boys. 1999 a. alustas soolo karjääri välja andes oma esimest albumit ,,Tha Block is Hot". 1991a. Weezy koosneb leibelil Cash Money Records,2005a. moodustas oma leiblit Young Money Entertainment,hiljem nad ühinesid ja tuli välja YMCMB. Oma karjääris Wayne kokku oli saanud 4 gremmit. 2008a. oli tunnustatud `'Best Rapper'iks". Kõige tuntud starid keda tegi populaarseks Wayne'i karjäär algas Lil Wayne on Nicki Minaj,Drake. Dwayne Michael on pärit New Orleanist,Louidianast. Dwayne elu oli raske,ta oli 4
Riverdance ehk iirimaa stepptants. Jaguneb kaheks: kõvakingatants ja pehmekingatants Iirlased nimetavad neid jalanõusi `'Pumps'' Sai kuulsaks 1994 aastal Eurovisioonil http://www.youtube.com/watch?v=W22gpBv00gg Iiri muusika Iiri rahvalaul on :ühehäälne, meloodiline, muusikaliste kaunistustega Iirimaa rahvuslikuks sümboliks on iiri harf. Iiri rahvapillide hulgas on tähtsal kohal ka trumm bodhran Tuntuim iiri tants on kiiretempoline meeste soolo tants jig ( dziig) Iiri torupilli nimetatakse ka `'sõjasarveks'' ehk `'Warpipe'' http://www.youtube.com/watch?v=xviP4-z_iRY&list=PLGUCY-d0eWh2HXevs Oskar Wilde Colin Farrell Teater Gaiety George William Russell Tänan Kuulamast!
solisti(de)ga, kammerkontserdid, kontserdid keelpilliorkestrile basso continuoga. Esimesed kaksteist kontserti anti välja ühtse kogumikuna 1711.a. Ooperiavamängud, mida helilooja ise nimetas sinfoniateks, on sarnaselt kontsertidega kolmeosalised. Esimese ooperi kirjutas ta aastal 1713. Kokku kirjutas ta 94 ooperit, kuid tänapäevani on säilinud umbes 20 ooperi terviklikud noodid ja umbes 50 libretod. kokkuvõte Vivaldi on kirjutanud soolo-, kaksik- ja ansamblikontserte, soolo- ja triosonaate, avamänge, oopereid, vaimulikke vokaalteoseid ja kantaate, kokku umbes 770 teost. Tuntuimad helitööd on neljast soolokontserdist koosnev "Neli aastaaega" ning "Gloria" koorile ja orkestrile. Paistes silma erakordse töötempo poolest: ooperi "Tito Manlio" kirjutas ta vaid viie päevaga. Vivaldi elu ajal välja antud teosed on katalogiseeritud kronoloogilises järjekorras oopusenumbritega, kuid sellest loetelust jäävad näiteks välja tööd, mille manuskripte Vivaldi raha
elektroonilisi pille: elektrikitarri, klaverit, süntesaatorit. Pöörati tähelepanu ka salvestustehnikale. Kaasaegne stuudio muutus nii tähtsaks, et teda võis võrrelda "instrum endiga" -ta oli sama oluline kui muusikute pillid. Rockimõjude avaldus oli uus lähenemine soolele. Oma kõikidel perioodidel on jazz alati kulmineerunud väljapaistvate artistide sooloimprovisatsioonide, nüüd vaidlustatakse see. Üha rohkem anti ruumi ühisimprovisatsioonidele. Vastuvooluna sellele oli saateta soolo, mille käivitajaks oli Gary Burton. Plaadikompaniid ja produtsendid mängisid jazzrockis ja fusionmuusikas suuremat rolli kui seda seni. Neil oli rohkem sõnaõigust otsustada, mida salvestada, kui muusikuil endil. Nad võtsid otsuseid vastu rohkem äri, kui muusika peale mõeldes. Seoses jazz üha suurema rahvusvahelise levikuga on sellele paljudes maades püütud lisada kohaliku rahvamuusika elemente- etnojazz.
1. 20 saj muusika, kunstisuunad postmodernism, impressionism, ekspressionism, neoklassitsism, minimalism 2. 4 fakti G.Gershwinist ja tema loomingust USA helilooja, tegi palju lööklaule, kirjutas palju muusikale, tema muusikas esines jazzirütmi 3. 2 fakti „Porgy ja Bessist" autor G.Gershwin, 1935. a. tehtud 4. Impressionismi põhimõtted kunstis ja muusikas. muljete kunst, loobuti teravatest piirjoontest, keskendub hetke ilu nautimisele, peegeldati inimese suhet loodusega 5. Ekspressionismi põhimõtted kunstis ja muusikas. inimese eemaldumine loodusest, kunstiteos sai vahendiks, millega püüti lahendada ühiskonna vastuolusid, kõrge emotsionaalsus, teravad meloodiad, rohkesti dissonantse, äärmuslikud kontrastid teosed traagilised, raskemeesed ja sünged 6. Debussy loomingust 3 fakti. kirjutas enamasti klaveriteoseid, teosed peegeldasid sageli tema eraelu, kasutas oma teostes pentatoonilist helirida ...
· Tsa-tsa-tsa on tants, mis kujunes välja rumbast ja mambost. · Nimetus imiteerib sammude sahinat tantsupõrandal. · 1950. aastatel tsa- tsa- tsa oli väga populaarne tants. SALSA · Salsa on tants, mis koondab endas hulganisti erinevaid Ladina-Ameerika rütme ja tantsuvõtteid. · Kuuba juurtega tants kujunes välja 1960. aastatel New Yorgis ühes vaestekvartalis. SALSA TUNNUSED: · 4/4 taktimõõdus · tantsitakse nii soolo - kui ka paaristantsuna. · Saateansambli kõige iseloomulikumad pillid on saksofon ja erinevad Ladina-Ameerika löökpillid, kuid võivad esineda ka kitarr, trompet ja klaver. PASA DOBLE · Paso doble on emotsionaalselt pingeline tants, mis kujunes välja Kuubal. 3/4 taktimõõduga tants kujutab härjavõitlust () HABANEERA · Habaneera on 4/4 taktimõõdus mõõdukas tempos tants, mis tekkis Kuubale ümbersuunatud
elektroonilisi pille: elektrikitarri, klaverit, süntesaatorit. Pöörati tähelepanu ka salvestustehnikale. Kaasaegne stuudio muutus nii tähtsaks, et teda võis võrrelda "instrumendiga" -ta oli sama oluline kui muusikute pillid. Rockimõjude avaldus oli uus lähenemine soolele. Oma kõikidel perioodidel on jazz alati kulmineerunud väljapaistvate artistide sooloimprovisatsioonide, nüüd vaidlustatakse see. Üha rohkem anti ruumi ühisimprovisatsioonidele. Vastuvooluna sellele oli saateta soolo, mille käivitajaks oli Gary Burton. Plaadikompaniid ja produtsendid mängisid jazzrockis ja fusionmuusikas suuremat rolli kui seda seni. Neil oli rohkem sõnaõigust otsustada, mida salvestada, kui muusikuil endil. Nad võtsid otsuseid vastu rohkem äri, kui muusika peale mõeldes. Fusion jazzi on palju kritiseeritud originaalse jazzi austajate poole aga ka smooth jazzi poolt selle stiili suure imporvisatsiooni ja ,,jazzi rikkumise" pärast elektripillidega. Kuid fusion jazz aitas
Bigbändi õitsemine lõppes umbes viiekümnendate keskel, põhjuseks oli televisiooni mõju ja lühikesed kolme minutilised vinüülplaadid pluss igasugused ökonoomilised faktorid. Benny Goodman ja tema orkester Kui võrrelda bigbändi ja dixielandi, siis bigbändis improveseeris üks soolo mängija, aga kõik ülejäänud muusikud mängisid täpselt noodist aranzeeritud materjali. Dixielandis ei olnud aranzeeritud materjali, kuid oli kollektiivne improvisieerimine. Muusikud improveseerisid oma tunde järgi vaba meloodiat peamiselt, et see ei hakka üldmuusika kujule halvasti mõjuma.
instrumendi toetamiseks, selle sees asuvad pedaale ja kettaid ühendav mehanism. Harfi mängitakse istudes, nii et pill toetub mängija õlale. Vasaku käega mängitakse madalamaid, parema käega mängitakse kõrgemaid keeli ning heli järelkõla summutatakse vajadusel peopesaga. Pilli jala sees on 7 pedaaliga mehanism. Iga pedaaliga saab kõrgendada talle vastavat Ühte oktaavi seitsmest helist (keelest) pool- või täistooni võrra. Harfil on meeldiv, õrn kõla. Harfi kasutatakse nii soolo- kui ka orkestripillina. Tänapäeva harfil on 47 keelt, mis on häälestatud nagu klaveri valgete klahvide rida. Kõik c-keeled on värvilt punased, f-keeled aga sinised. Värvilised keeled aitavad mängijal oma pillil paremini orienteeruda. Harfi heliulatus on peaaegu sama suur kui klaveril. Lauto on näppekeelpillide hulka kuuluv keelpill, mis jõudis Euroopasse araabia kultuurist. Renessansiajastul (15.17. sajandil) oli lauto üks enamkasutatavaid instrumente. 18
Juba siis õpis Anne klaverit mängima. Õppides Tallinas Polütehnilises instituudis, Anne ei unustanud külastada stuudiot, kuhu ta oli kutsutud töötama pärast instituuti.Tõsine töö algaski ansamblis ,,Mobile". Tekkisid esimesed telesaated. 1979. aastal olid esimesed tuurid välismaal, mis toimusid Poolas. Selle aasta lõpus kolis Anne ansamblisse ,,Vitamiin". 1980. aastal toimus esimene soolo kontsert Moskvas, kus Anne kogus väga suurt populaarsust. 1982-83. aastal Anne esineb koos tuntud eesti lauljaga Tõnis Mäega. Kõige edukam aasta laulja arvates oli aasta 1983, sest ta osales rahvusvahelisel festivalil Pop song , mis toimus Poolas. Siin ta sai oma kaks esimest autasu. 1984. aastal sai Anne austatud lauljaks Eestis. Sellel aastal ilmus uusikaline film Anne Veski osalemisega. 1986. aastal Annel algavad esinemised Laoses ja Vietnamis. 1987
*Jazzi ks suundi, 1950ndatel ja 1960ndatel tekkinud free jazz ehk free-jazz on saanud nime Ornette Colemani 1960. aastal ilmunud albumi Free Jazz: A Collective Improvisation jrgi. *Free jazz sai alguse 1958-ndal aastal. *Free jazzi mngitakse vikestes kruppides. *Peamine omadus Free jazz-il on see, et ei ole mingeid reegleid. *Muusikud ei pea kinni pidama fikseeritud harmooniate struktuurist , nad vivad improviseerida kui tahavad ja moduleerida kui tahavad. *Free jazz on sageli improviseerib. *Soolo ja saatmised kipuvad olema sujuvad. Modal jazz *Modal jazz sai alguse 50-ndate teisel pooles. *Modal jass on sna tihti eriti kiires tempos. *Klassikaline modaal jazz on sageli aju. *Klassikalise modaal jazz-i sisaldab vga vhe kooskla. Miles Davis *sndis 26.05.1926 ja suri 28.09.1991 aastal. *Miles Davis prines jukast mustast kesklassi perest *Isa oli hambaarst ja ema muusikapetaja. *12aastaselt hakkas ta trompetitunde vtma. *Esimene tema nime all vlja antut plaat oli 1947
Õe ja venna duett oli väga lahe. Oli näha, et nad olid vaeva näinud selle esitusega. Esitus kõlas väga hästi. Laul oleks võinud rohkem viidata jõuludele ja see oleks võinud olla Eesti keeles. Veel esinesid kaks noormeest kes esitasid enda loomingut klaveril. Andekad poisid, see pala meenutas veidi meloodialt ühte välismaa artisti pala aga laulu nimi ei tule meelde. Nad võiksid sõnad ka juurde kirjutada sellele loole. Konsert lõppes ühise lauluga. Soolo osad esitasid 12. klassi õpilased. See oli väga lahe aga mõned hääled ei kostunud välja. Võibolla olid veidi närvis. Aga lõppkokkuvõtteks oli väga vinge kontsert. Kontsert oli tore ja lahe. Muusika valik olu väga hea see tekitas jõulu tunde. Esitsed olid toredad ja meeldejäävad. See oli hästi korraltatud midagi polegi rohkem öelda.
Referaat Meri-Liis Soome 8 b. klass Juhendaja: Riina Mankin Suure-Jaani 2009 Justin Randall Timberlake (sündinud 31. jaanuar 1981) on Ameerika poplaulja ja helilooja, produtsent, tantsija ja näitleja. Justin on võitnud kuus Grammy auhinda ja ka Emmy auhinna. Justin Timberlake saavutas tuntuse kui poistebändi 'N Sync lauljana. 2002. aastal andis Justin välja oma debüüt soolo albumi "Justified", mida müüdi rohkem kui seitse millionit koopiat üle maailma. Timberlake'i teine soolo väljaanne on "FutureSex/LoveSounds", mis anti välja 2006. aastal koos Ühendriikide number-üks hitt-singlitega "SexyBack", "My Love" ja "What Goes Around...Comes Around". Jaanuar 2008 seisuga on albumit müüdud rohkem kui 8 miljonit koopiat üle maailma. Oma kahe albumiga on ta üksi müünud kokku üle 18 millioni koopia. Lisaks 50 milkonit koopiat olles üks kahest N'SYNC
Malmsteeni sarnaste soolodega. Ajalooline kontsert oli 1998. aastal Tartu Rock Festivalil. Urmas Alender oli väga joobes ning ilmselgelt õnnetu ansambli muusikaga laval. Peagi oli Blumberg bändist väljas ning ansambel proovis viimast korda 1998. aastal kitarristi, Raul Jaansoniga. See viimane koosseis salvestas ühe laulu, ,,Ih-ih-hii ja ah-ah-haa", kuid see oli kõik. Ruja oli lõplikult lagunenud. Eesti kõige tunnustatuimat rock bändi ei olnud enam. Vihane Jaanus Nõgisto alustas soolo-projekti ja väljastas hiljem kasseti ,,Selges Eesti keeles". Garsnek nautis mängimist Data's ja SP Gulliver hakkas tegema filmide jaoks heliteoseid ja soolo-salvestisi. Urmas Alender tegi samuti soolo-salvestisi ning aitas Data's ja teistes projektides kaasa, kuid 1989. aastal otsustas emmigreeruda Rootsisse. Eesti süda ja hing oli nüüd läinud. Kahjuks esines Ruja taas 1994. aastal kõige kurvema põhjuse tagajärjel. 28. septembril 1994. aastal
Sellistes orkestrites mängib meloodiat kornet või trompet, klarnet improviseerib kõrges registris, tromboon täidab bassikäike ja täidab alumist registrit. Ülejäänud pillid moodustavad rütmigrupi. Jazzi algaastatel mängitud muusikat tavaliselt ei noteeritud. See muusika sündis kohapeal, pillimeeste improvisatsioonides, kus juures tugineti kõigile mängijaile teadaolevale teemale. Kollektiivseid improvisatsioonilisi soolosid nimetati ka hot solo'ks (kuum soolo). Terminit hot kasutati varem jazzi väljenduslikkuse ja kõla iseloomustamiseks. Võimalik, et New Orleansis tuletati seetermin kreoolide poolt prantsuskeelse haut (vali) pinnal. 7 Peamised pillid jazz muusikas Algselt kasutati jazzmuusika esitamisel kehalisi abivahendeid,hiljem vahetati need aga muusika instrumentide vastu.Ühed tätsamad jazzmuusika instrumendid on:saksafon, klaver, kitarr ja trummid
muusikale (keskendub peategelaste vahesuhete tugipunktidele ning eemaldub üksikasjadesse tungimisest). Siin domineerivad üldkarakterid ja üldvormid. Samas kuulub koreograafiale teatud iseseisvus. Tantsu plastika ja sisukord ei peegelda süzee ja muusika arendust. Tantsu kaudu võib ka oma tundeid ja mõtteid väljendada ja teatri publikule edasi anda. Balleti tantsu kaks põhitüübi on klassikalised ja karaktertantsud, neist igaüks jaguneb omakorda koosseisu järgi soolo-, ansambli- ja massitantsudeks. Kõik erikujud eksisteerivad nii iseseisvalt, kui kombineeritud variantides. Domineerib süzeega tihedalt seotud tegevustants. Selle kõrval võib kohata divertismenti kontrastsetest (süzee põhijoonega mitte seotud) tantsupaladest kokku pandud tsüklit. 20. sajandi balletis esineb ka vaba plastikaga nn moderntants. Balleti terminoloogia (tantsuelementid, keha liikumised, tantsijate kaadrid jne) on prantsuskeelsed, näiteks:
Kontserdi alustasid keelpillid. Esimene teos algas hiilivalt, pianos. Sellele järgnes cresendo, mis lõppes lühikese generaalpausiga, kuid ma kuulsin, et kõik pillid ei võtnud poognaid üheaegselt ära. Seejärel alustati uuesti pianost kuni lõpuks jõuti teemani, kus ma tundsin end kui lendavat. Siis tulid mõnusad sünkoobid ning oli kuulda tsello mahlaseid hääli. Vahepeal oli minu jaoks päris veidrad kooskõlad, millele järgnesid glissandod. Seejärel tuli viiulite soolo, mida saatsid tsellode lühikesed poognatõmbed. Kohati tundus nagu ma oleksin mingis õudusfilmis, kus pinge koguaeg kasvab ning jõuab kulminatsiooni ja siis algab uuesti vaikselt kuni järgmise kulminatsioonini. Seda lugu kuulates nautisin ma keelpillide meisterlikku mängu. Ma usun ,et iga orkestri liige on sellise tasemeni jõudmiseks kõvasti vaeva näinud. Mind pani helilooja puhul imestama , et ta õppis Georg Otsa nim. Tallinna Muusikakoolis
muusikale (keskendub peategelaste vahesuhete tugipunktidele ning eemaldub üksikasjadesse tungimisest). Siin domineerivad üldkarakterid ja üldvormid. Samas kuulub koreograafiale teatud iseseisvus. Tantsu plastika ja sisukord ei peegelda süzee ja muusika arendust. Tantsu kaudu võib ka oma tundeid ja mõtteid väljendada ja teatri publikule edasi anda. Balleti tantsu kaks põhitüübi on klassikalised ja karaktertantsud, neist igaüks jaguneb omakorda koosseisu järgi soolo-, ansambli- ja massitantsudeks. Kõik erikujud eksisteerivad nii iseseisvalt, kui kombineeritud variantides. Domineerib süzeega tihedalt seotud tegevustants. Selle kõrval võib kohata divertismenti kontrastsetest (süzee põhijoonega mitte seotud) tantsupaladest kokku pandud tsüklit. 20. sajandi balletis esineb ka vaba plastikaga nn moderntants. Balleti terminoloogia (tantsuelementid, keha liikumised, tantsijate kaadrid jne) on prantsuskeelsed, näiteks:
1637. avati esimene ooperiteater Veneetsias. Ooperis valitseb bel canto stiil- ilus laul e laulev stiil. Primadonna- ooperi esilaulja, primo uomo-esimene armastaja-meesroll. Numbriooper- ooper koosnes terviklikest numbritest e osadest(aariad, duetid, tantsud). Instrumentaalmuusika hulka kuuluvad ka intermeedium ja intermezzo, mis olid ooperi vahemängud. Kasutati ka singspiele-tõsise ooperi vahemäng. Inst.muusika teoseid nimetati sonaadiks.(kammer-, soolo-, kirikusonaat)helilooja-a.conelli. orkester-4-häälne(2 viiulirühma, vioolarühm, basso continuo e madala häälega basspillid) soolopillid: viiul, oboe, plokkflööt. Klavikord, klavessiin, orel. Instr.muusika vormid: 1) concerto grosso-suur kontsert(corelli, Händel)eripära: soolopillid mängivad vaheldumisi orkestriga.2) fuuga-põgenemine. Polüfoonilise muusika kõige keerulisem vorm. Koosneb kindlatest lõikudest: *ekspeditsioon(dux- teema esitatakse
annaabi.ee 
