TARTU
ÜLIKOOLSOTSIAAL
– JA HARIDUSTEADUSKOND ERIPEDAGOOGIKA KUNSTITERAAPIA Referaat Juhendaja :
Ants ReinmaaTartu
2011SissejuhatusLoovtöö
eesmärgiks on tutvustada kunstiteraapiat ja selle kasutusvõimalusi
erivajadustega laste arendamisel. Valisin selle teema lähtudes oma
isiklikust huvist kunstiteraapia vastu. Kuna
kunst ja
loovus on minu
elu
lahutamatu osa, siis tahan tulevikus oma eripedagoogika karjääri
sellega ühendada. Laiemas mõttes mõistetakse kunstiteraapia all
nelja eri liiki loovteraapia
vormit : visuaalkunstiteraapia,
muusikateraapia , draamateraapia ning tanstu- ja liikumisteraapia.
Mina käsitlen oma loovtöös siiski ainult visuaalkunstiteraapiat ja
selle erinevaid tehnikaid .
Loovtöö
esimeses peatükis tutvustan kunstiteraapiat ja selle meetoteid ja
kunstiteraapias kasutatavaid materjale. Teises peatükis
kirjutan kunstiteraapia ajaloost ja selle kujunemisest ning kolmas peatükk
käsitleb kunstiteraapia
kasutust töös erivajadustega lastega.
1.
Mis on kunstiteraapiaKunstiteraapia
tähendab teraapiat joonistamise, maalimise, skulptuuri ja teiste
visuaalkunsti vahendite abil. See on eriline viis kasutada loovuse
jõudu ravimiseks, suhtlemiseks, enese väljenduseks ja arenguks.
Kunstiteraapias väljendame oma tundeid ja mõtteid kas teadlikult
või alateadlikult. Meie loodud pilt või
skulptuur on meie mõtete,
tunnete, kogemuste või
unistuste peegel.
Terapeut aitab mõtestada
ja leida just meie jaoks loodu tähenduse. (Sein, M;
2008)
Kunstiteraapia
on psühhoteraapia vorm, kus kliendil on lihtsaid kunstimaterjale
kasutades võimalik uurida oma sisemaailma nii sõnalisel kui
mittesõnalisel moel. Kunstiteraapia pakub võimalust väljendada
raskeid või segadusttekitavaid tundeid turvalisel viisil. See on
ainulaadne tee suhtlemiseks ja mõistmise saavutamiseks. Teraapias
aset leidev loomise protsess viib meid lähedale oma kujutlusi
loovale osale ning süvendab
intuitsiooni.(www.kunstiteraapiad.ee)
Lühidalt
öeldes ongi kunstiteraapia kunsti kasutamine teraapilistel
eesmärkidel. Kunstiteraapiates, erinevalt kunstiharrastusest, on
alati kolm osapoolt:
klient , terapeut ja
kunstivorm . Kunstiliikidega
tegeletakse eraldi, üksteise järel, samaaegselt või sujuvalt ühelt
teisele kunstivormile üle minnes - seda kõike lähtudes kliendi
eelistustest .(www.kunstiteraapiad.ee)
Kunstiteraapia
ei sea vanusepiirangut ega pea vajalikuks kunsti tegemise tehnilisi
oskusi või varasemaid kogemusi. Oluline pole mitte tulemus, vaid
loomise protsess ise, mille käigus toimub pingete
vabanemine , hinge
ja keha arengu stimuleerimine ning emotsioonide
väljendamine.(www.kunstiteraapiad.ee)
Kunstiteraapia
nagu ka teised loovteraapiad kujutavad endast uut paradigmat
ravikunstis. Nad on vastukaaluks meie ühiskonnas valitsevale
masinlikule lähenemisele, mis on (ka meditsiinis) suunatud ainult
lühiajalisele edule. Kunstiteraapiad on uus
paradigma nii meditsiini
kui ka üleüldse meie ühiskonna jaoks, nõudes inimestelt
aktiivsust, mis paneks neid tegutsema, elust rõõmu tundma ja
ahvatleks uusi projekte alustama. Kõik see ergutab kujutlusvõimet
ning tugevdab vaimujõudu ja kehatunnetust nagu ka tundlikkust
inimsuhetes. (Petersen,P;2004)
Kunstiteraapia meetodid
Võimaldab
väljendada mõtteid, tundeid, hirme ja soove. Joonistades tuleb
nähtavale see, mis oli varjatud, sealhulgas ka alateadlik materjal.
Joonistamine on turvaline meetod ärevate laste puhul, sest
pliiatsiga tõmmatud joon ei valgu laiali, seda on võimalik
kontrollida, nii tekib ka kontroll situatsiooni üle. Vajadusel on
võimalik pliiatsiga tõmmatud joont kustutada . Sobib hästi laste
puhul, kes vajavad rohkem raame, struktuuri ja kontrolli.
Sobib hästi tunnete ja emotsioonide
väljendamiseks, sest on voolava konsistentsiga, omades vähem
struktuuri. Maalimine võimaldab värve omavahel segada. Maalimist
võiks pakkuda lastele, kes on endasse tõmbunud ning kellel on
raskusi eneseväljendamisega. Värvide voolavus ja segunemine mõjuvad
vabastavalt. Eriti meeldib lastele „sodipildi“ tegemine – sega paberil nii palju värve kokku kui tahad ja vaata, mis välja tuleb.
Lapsed, kellel on piiridega probleeme, eelistaksid kindlasti
maalimistegevust, kuid vahelduseks tuleks neile kasuks ka rohkem
struktuuri ja kontrolli nõudvad kunstilised tegevused, mis
arendaksid püsivust, tähelepanu ja keskendumisvõimet.
Kollaažpilti
on võimalik teha lapse poolt valitud paberile, eelnevalt ajalehe
väljaannetest välja lõigatud piltide tükkidest, lisades juurde
riidematerjali ja looduslikku materjali. Kollaažpilt võimaldab
töötada tekstuuridega, arendades fantaasiatning julgustades
katsetama. Materjalide valik ja kokkusobitamine on osa
teraapiaprotsessist ja selle jaoks peab küllaldaseltaega varuma.
Skulptuur
annab võimaluse luua ruumilist kujundit ( ees, taga, sees, kõrval,
all). Skulptuuri on võimalik luua näiteks savist , kipsist, papist ,
plastiliinist jne.
Võib
luua erinevaid murekarpe, soovisüdameid, mägesid, minu edu monumente jne. Skulptuur oma ruumilisusega võimaldab vaadelda
erinevaid elu vaatenurki ja probleemi lahendusi.
Portree
joonistamine või maalimine võimaldab keskenduda iseendale, oma
hoiakutele, kehatundele. see annab võimaluse analüüsida oma
käitumist ja suhteid teistega . Ennast võib kujutada ideaalsena,
koomilisena või müstilisena. lapse erinevaid fantaasiaid tema enda
teemal saab läbi rääkida ning arutada, millised neist
fantaasiatest võiksid isegi reaalseks saada.
Nukke
ja maske on võimalik valmistada erinevast materjalist:riidest,
looduslikest materjalidest, kilest, kipsist savist jne. Nende
valmistamine nõuab pühendumist, on aeganõudev ning mitme tunni
töö. Kui nukk või mask on valmis saanud, võib proovida ka
erinevaid rollimänge. Lapse juhitud rollimängud annavad talle
võimaluse väljendada oma muresid , emotsioone ja kogemusi.
Raamatu
valmistamine sobib hästi noorukitele, kelles pulbitseb nii mineviku, oleviku kui tulevikuga seotud emotsioone. raamatus saab kasutada fotosid lapsepõlvest, perest , sõpradest, olulistest sündmustest.
Raamat annab hea võimaluse oma emotsioonide koondamiseks ning
oluliste mälestuste talletamiseks.
Muinasjutud
sobivad hästi eelkooliealistele . Muinasjutu võib ette lugeda ning
sel teemal pildi joonistada. Muinasjutt toetab joonistamise protsessi
ning võtab vähemaks ärevust midagi ise välja mõelda. Jutukese
võib lugeda enne kunstilist tegevust või toetavalt selle ajal,
samuti on arendav ning infortmatiivne lasta lastel kirjutada jutukesi enda valmistatud tööde põhjal.(Tartes- Babkina,H; 2010)
Kunstiteraapias kasutusel olevad materjalid:
Savi tekstuur võimaldab luua kolmemõõtmelist vormi, olles tihedas puutekontaktis. Savi saab puudutada ning savi poolt saab olla
puututatud. Saviga töö annab võimaluse haarata tegevusse mõlemad
käed ja kogu keha: haaramine , tampimine, voolimine .
Pintsli
ja pliiatsiga töötamisel ei ole otsest puutekontakti valmiva
kunstitööga. Kunstitööd vesivärvidega võimaldavad tekitada
õrnemaid struktuure, läbipaistvust ning peenetundelisust. Veel
põhinevaid värve nimetatakse märgadeks materjalideks, nendega
tehtud tööde tulemused ei ole tihti etteaimatavad. Märjad
materjalid on head emotsioonide väljendamiseks kuid võivad
soodustada regresiooni.
Kleepimine
ja õmblemine on seotud osade liitmise ning kinnitamisega. Kui laps
soovib kunstilises tegevuses ainult kleepda, kududa või õmmelda,
siis võib seda seostada ka lapse enda vajadusega lähtuvalt tema elu
situatsioonist - soov suhteid parandada, “siduda”.
Riidematerjalid
on oma tekstuurilt erinevad ning seetõttu sisaldavad ka lapse kohta
erinevat infot. Näiteks sametine materjal võib olla seotud sooviga
tunda seotust ja lähedust ning siidine materjal ilu ja
edevust.
Samuti
sobivad tööks lastega erinevad looduslikud materjalid: kivid,
käbid, tõrud, teo- ja merekarbid, lehed, oksad , liiv, süsi, muld ,
suled, kuivatatud lilled jne. vanematele lastele võib pakkuda
töötamiseks ka naelu, haamrit, kuumaliimipüstolit ning
klammerdajat.
Nooremate
ja erivajadustega lastega töötamisel sobib kasutada šabloone ning
värvimiseks mõeldud pilte.
Samuti
sobivad kollaažide tegemiseks postkaardid, fotod,
ajakirjaväljalõiked jne.
Erinevaid
kusntimaterjale on võimalik analüüsida ka arengupsühholoogiliselt
(ealisest võimekusest lähtuvalt), kunstiterapeutidele on see abiks
nii diagnostilise vahendina kui ka võttena pakkuda lapsele erinevaid
võimalusi, et stimuleerida tema sisemisi arengupotenstiaale.
Kunstilise tegevuste puhul on oluline lähtuda eelkõige lapse enda
valikust. Lähtudes lapsest, saame olla tunnistajateks, millises
arenguetapis on lapse joonistamise areng, materjalide käsitlusoskus,
peenmotoorne kompetentsus, fantaasia, julgus katsetada, oskus ümber
orienteeruda, frustratsioonitaluvus, eneseväljendusoskus, püsivus
jne.(Tartes-Babkina, H; 2010)
2.
Ajaloost
Kunsti
on läbi sajandite kasutatud tervistavatel eesmärkidel, olgu see
siis kaudselt kunstniku enda kogemuste, sisepingete ja vajaduste
väljendajana või siis põlisrahvaste šamaanide poolt rituaalide
läbiviimisel.
Üheks
kunstiteraapia rajajaks peetakse Adrian Hilli. Ta oli ise kunstnik ja
hakkas huvituma kunsti terapeutilistest omadustest viibides 1938
aastal ravil tuberkuloosisanatooriumis. Esialgu kasutas ta
joonistamist ja maalimist peale füüsiliselt ja kurnavalt mõjunud
haigust kosumisperioodi möödasaatmiseks. Seejuures märkas ta
visuaalse väljenduse taaselustavat toimet ja hakkas ka teisi
sanatooriumi patsiente kunstiga tegelemisele innustama. Juba
tervenenult hakkas ta hoolega uut teraapiavormi tutvustama. Tema oli
ka see, kes 1942 võttis kasutusele termini „kunstiteraapia“
(Hogan, Susan ; 135). Briti Punase Risti ja Rahvusliku Tuberkuloosi
Preventsiooni Ühingu toetus mängis olulist rolli, et kunstiteraapia
haiglates ja sanatooriumites peagi ametlikult tunnustatud oli.
Samuti
hakkasid 20. sajandi alguses paljud psühhiaatrid ja
psühhoanalüütikud üha suuremat huvi tundma vaimselt haigete
patsientide poolt loodud kunstiteoste vastu. Umbes samal ajal
avastasid kunstiõpetajad seose laste kunstilise väljenduse ja nende
arengulise, emotsionaalse ja kognitiivse kasvamise vahel
( http://www.arttherapy-co.org ).
Sajandi
keskpaigaks hakkasid haiglad, kliinikud ja rehabiiltatsioonikeskused
traditsiooniliste „rääkimisteraapiate“ kõrval pakkuma ka
kunstiteraapia teenust, tunnustades nii kunstiga tegelemise võimet
läbi loovtegevuse parandada taastumist, tervist ja heaolu. Selle
tulemusena muutus kunstiteraapia kui kutseala efektiivseks ja
tähtsaks kommunikatsiooni, diagnoosimise ja ravimeetodiks nii laste
kui ka täiskasvanute erinevate probleemide puhul. Praegusel
ajahetkel on kunstiteraapia valdkond võitnud tähelepanu üle
maailma paljudes ravikeskustes ja ühendab endas nii psühhiaatria,
psühholoogia, nõustamise, hariduse kui ka kunsti.
( http://www.arttherapy-co.org ).
Eestis alustati
Tallinna Pedagoogilise Instituudi juures seminaride ja
täiendkoolitustega 1980datel. 2004. a. asutati Eesti
Loovteraapiate Ühing ning aastast 2007 hakkas Tallinna Ülikool
koolitama kunstiterapeute.( www.kunstiteraapiad.ee)
Tallinna
Ülikool on alates 2005. aastast Euroopa kunstiteraapiate-alast
kõrgharidust pakkuvate kõrgkoolide konsortsiumi European
Consortium for Arts Therapies Education assotsieerunud
liige. Alates 1991. aastast korraldab konsortsium Euroopa
kunstiteraapiate aastakonverentse. 19.-22. septembril 2007 toimus
Euroopa kunstiteraapiate aastakonverents "Arts in arts
therapies" (" Kunstid kunstiteraapiates") Tallinna
Ülikoolis(www.tlu.ee).
3.
Kunstiteraapia ja erivajadustega lapsed
Mängu-
ja tegutsemistahte poolest ei erine puuetega lapsed teistest. Nende
puhul tekib ainult vastuolusid rohkem. Õppimine kuulub igaühe
psüühilise arengu juurde, ka puuetega lapsi peab ja on võimalik
õpetada nii, et nad kogeksid eduelamust.
Värviharjutuste
ja värvidega tegelemise kaudu saab luua silla oma sisemaailmaga,
kontakti oma tunnete ja mõtetega. Värvimängu puhul saavutatakse see vaba tegevuse ja kujutluse koostöös, mil tegija ei tea
alustades, kuhu välja jõuab. Värvid ja kujundid nagu tuleksid ise
tegija (lapse) juurde ja tema vaatab neid rõõmu, üllatuse ja
huviga. Üllatused ja avastused, mida värvidega mängides kogetakse,
võivad olla tervendava mõjuga ning on enamasti emotsionaalselt
positiivsed. Antud tegevuses on loomeprotsessil suurem tähtsus kui
valmival teosel. Eesmärk on lasta lapsel end tegevuses tunnetada,
tegevuse kaudu uusi oskusi kogeda ja leida seda, mis seni varjul
olnud.
Puuetega
lastel on sageli raskusi eneseväljendamisega. Autistid ei
kontakteeru õpetajaga, ei taha osaleda tegevuses. Vaimse puudega
lapsed on ka motoorselt kohmakad ega taha sellepärast käelistes
tegevustes osaleda. Kunstiharjutuste kaudu on võimalik arendada
nende loovust ; spontaansust, empaatiat , suhtlemisoskust, loomisrõõmu,
keskendumisvõimet, enesekindlust.
Kunstiharjutused toetavad eneseavastamist, stressi maandamist,
esinemisjulgust.
Värvimängu
võib läbi viia igal ajal. Kui sellega tegeldakse esimest korda,
tuleb sellest lastele enne tegeluse algust rääkida: otsida
ümbrusest värve, nimetada neid, juhtida tähelepanu värvide
sulandumisele, jälgida, millised värvid on selgete piirjoontega
ning millised sulanduvad, mis juhtub, kui kaks värvi teineteise
sisse sulanduvad.
Eesmärke
saab tegeluse puhul püstitada palju, kuid hea on valida paljude
hulgast just käesolevaks tegeluseks, selleks päevaks ja nende laste
jaoks vajalik ja parim. Näiteks värvitaju arendamine,
enesetunnetuse ja loovuse arendamine, enesekindluse toetamine ,
spontaansuse arendamine, keskendumisvõime parandamine, pingete maandamine , turvatunde suurendamine , sisemise tasakaalu toetamine.
Ei
ole välistatud ka värvuste õpetamine ja kinnistamine. Samuti
võivad õpetajal olla varjatud või enda jaoks püstitatud
eesmärgid, nagu lapse meeleolu ja unistuste uurimine ,
suhtlemisoskuse parandamine, empaatia arendamine, individuaalse
kontakti leidmine, rühma mikrokliima parandamine, rühmasuhete
uurimine.
Värvimäng
aitab olulisel määral tõsta enesehinnangut. See on loominguline tegevus ja loovust arendades aitame lapsel eluga paremini toime tulla
ning enesega rahul olla: kõige väiksemgi loominguline saavutus
tõstab enesehinnangut.
Kõik
tegeluses püstitatud eesmärgid saavad täidetud. Lapsed, kes ei
oska joonistada maja, autot, inimest, palli jne, kes värvimisel ei
suuda pidada kinni piirjoonest, löövad värvimängus lausa särama.
Nad on tegusad, võimekad, aktiivsed ja nende töö on tõesti
ilus.
Pärast
värvimängutegelust on lapsed pingevabad , rõõmsad, enesekindlamad,
tasakaalukamad ning uhked oma töö üle. Lisaks saab värvimänguga
kujundada vaatlusoskust, õpetada värve tundma, rikastada
fantaasiat, kujundada ilumeelt, ergutada loovat mõtlemist; arendada
silma ja käe koostööd, pakkuda kunstielamusi(
Kallas: 2004).
Kunstiteraapia
poolt pakutavate materjalide mitmekesisus ja terapeutilised meetodid
on osutunud väärtuslikuks vahendiks töös erivajadustega lastega.
Kunstiteraapia eri vorme saab kasutada erinevate vajadustega laste
juures. Meelepuuetega lapsed saavad ümbritsevast keskonnast kas
liiga tugevaid aistinguid või väga nõrku. Sellistele lastele sobib
väga hästi savi või pehme plastiliin. Ülitundlikele lastele
sobivad kunstiprojektid, mis hõlmavad haamriga kopsimist, kuna see
aitab neil ülemäärast pinget maandada loovas kontekstis.
Lastele,
kellel on probleeme verbaalse väljendusega, olgu selle põhjuseks
siis tummus, alaarenenud kõne või muud kommunikatsiooniraskused,
sobib hästi nii joonistamine kui maalimine. See annab neile lastele
võimaluse väljendada oma tundeid visuaalsel moel, mille käigus
areneb ka nende suhtlemisoskus. Ka allasurutud hirmude ja
mälestustega lapsed saavad neid turvaliselt väljendada joonistamise
ja maalimise abil. Lapsed tunnevad , et nad väljendavad endid oma
enda tingimustel ja see tõstab nende
enesekindlust.
Intellektipuudega
laste puhul võiks rohkem tähelepanu pöörata värvidele ja kunsti
lõbusamale poolele. Värvilistest paberitest ja ajakirjade
väljalõigetest kollaaži tegemine on hea võimalus
intellektipuudega lastega tegelemiseks. Ka näpuvärvidega maalimine
sobib neile hästi, kuna ei nõua erilist füüsilist pingutamist,
kuid samas on hea vahend piiratud vaimsete võimetega laste
stimuleerimiseks.(www.ehow.com)
Kasutatud
kirjandus:
Art Therapy Association of Colorado, http://www.arttherapy-co.org/ataco/index.php?option=com_content&view=article&id=4&Itemid=11 (03.05.2011)
Eesti
esimene kunstiteraapia stuudio (2009) www.kunstiteraapiad.ee
( 03.05.2011)
Hogan,Susan
( 2001) Healing
arts, Jessica Kingsley Publishers,võrguaadress:
: http://books.google.ee (02.05.2011)
Hose,
Carl ( 2011) Art Therapy Techniques for Special Needs Children http://www.ehow.com/way_5270451_art-techniques-special-needs-children.html (23.04.2011)
Kaldas,
Evi(2004,05.03) Erivajadustega laps ja värvimäng,
Õpetajate Leht http://www.opleht.ee/Arhiiv/2004/05.03.04/aine/11.shtml (02.05.2011)
Petersen,
Peter (2004) Kunstiteraapiad
Eestis – loovuse edendamine,
Kunstiteraapiate sümpoosion „ Vägivald ja tolerantsus “,
võrguaadress: http://www.hot.ee/terviselabor/postimees.html (02.05.2011)
The
Continuum Center for Health & Healing (2011) Art
Therapy- History & Philosphy http://www.healthandhealingny.org/complement/art_history.asp ( 04.05.2011)
Waller, Diane (1991)Becoming a
profession: the history of art therapy in Britain, 1940-82,
Waterstones, võrguaadress: http://books.google.ee (02.05.2011)
Kõik kommentaarid