Muudetud versioon, mida nimetatakse aeglaseks fokstrotiks, tuleneb inglastelt ja on aluseks tänapäevasele fokstrotile. Fokstrott jaguneb omakorda veel kolmeks erinevaks stiiliks: Ameerika sotsiaalne stiil, Ameerika jätkuv stiil ja rahvusvaheline stiil. Kõik kolm on tantsud partneriga, liikumine toimub vastupäeva ja tantsitakse suhteliselt sama muusika järgi. Erinevused tulevad tehnikast, positsioonidest ja figuuridest. Tänapäeval kasutatakse rahvusvahelist ehk Briti stiili Euroopas ja Suurbritannias sotsiaalse ja võistlustantsuna. Põhiline omadus on see, et partnerite vahel oleks koguaeg kontakt, millest sõltub positsioonide ja figuuride vähesus võrreldes Ameerika stiilidega. Tantsijate eesmärgiks on luua pilt liuglevast ja sujuvast liikumisest tantsupõrandal. Tänu kehakontaktile on võimalik teha väikseid pöördeid ja sellest ka kannapöörete kasutamise rohkus
Vana- Egiptuse reljeefid Madalreljeef- tasapinnast natuke eenduv reljeef Süvendreljeef- kujutise kontuurid kivise süvendatud(eredavärvilised) Hieroglüüf - piltkiri, mis koosneb figuuridest(loomad, inimesed) Hieroglüüfe paigutati inimese ja looma figuuride vahele. Neid kasutati templite seintel, sammastel, obeliskidel, skulptuuridel ja tarbeesemetel Pinnakunst- seinamaali ja reljeefi kunsti samaaegne esinemine Vana-Egiptuse kuntsis. Üldistatud, stiliseeritud figuurid. Individuaalsed iseärasused anti edasi täpsemalt (rassilised tunnused). Muud olendid( nt. loomad, linnud, orjad (?? ) ) anti vabamalt, anatoomiliselt õigemalt ja elavamalt edasi. Taustaks mõni taimemotiiv
looduslähedasem, inimlikum, selgem, korrastatum. Skulptuur: · Oluline skulptuur · Gooti skulptuuri algus jälgitav Chartres'i katedraali läänefassaadil. · Kõige kuulsamad Reimsi ja Amiens'i katedraali figuurid esindavad kõrggootikat. Need on peaaegu vabafiguurid. Igaüks erinevas poosis. Rõivad ei mõju tühjana. Anatoomia täpne arvestamine polnud oluline.Nägu ja ilme esmatähtsad. S- figuur nn gooti poos. Kõigist figuuridest õhkub siirast usutunnet, selgust, kindlust. · Itaalia reljeefikunstis ühineb gootilik stiil antiikaegsete rooma reljeefikunsti traditsioonidega.(näiteks Lorenzo Maitani ,,Viimne kohtupäev" Orvieto toomkiriku fassaadil) · Saksa skulptuurimeistrid õppisid Prantsusmaal ja tõid sealt kaasa uue laadi enne, kui gootika võitis saksa arhitektuuris. Sellepärast asetseb saksa gooti kultuur rohkem just siseruumides
Peamiseks teemaks nii nagu hiljem reljeefikunstiski oli kreeklaste(või Olümposejumalate) võitlus koletistega. Kükloobid , kentaurid või Medusa kehastasid võõraid, ähvardavaid barbaarseid jõude, kellele kreeklased vastandasid oma tsivilisatsiooni. Arhailise aja anumatel on elusolendeid kujutatud kohmakate mustade siluettidena, mis väga anatoomiat moonutavad, kuid on siiski ilmekad. Mütoloogilistes jutustustes avaldub kreeklaste elav fantaasia otsiv vaim ja oskus paljudest väikestest figuuridest kompositsioone luua. Vaasimaalide stiiliks olid geomeetriline , mustafiguuriline ja punasefiguuriline stiil. Geomeetrilises stiilis Kreeka vaas 8 saj kujutab surnu leinamist. Geomeetrilises stiilis maalitud vaasid on peamine tõendusmaterjal tumeda ajajärgu ja 8 saj kreeklaste materiaalsest kultuurist. 6. saj alguses eKr. tuli mustafiguuriline stiil. Mustafiguurilisel vaasil on kujutised endiselt mustad ja siluetitaolised, kuid oluliselt suuremad
Surnuid säilitati, kuna usuti, et just nemad tagavad maailmas korra ja ka inimeste heaolu. Siiski ei säilitatud kõiki inimesi. Vaid neid, kes olid olnud mingi moel tähtsad. (valitsejad jms). 2. Egiptuse valitsejat nimetati vaaraoks. 3. Suurimad ehitised olid hauakambrid ja neid ehitati vaaraodele. 4. Palsameerimine laipa roiskumisvastaste vahenditega immutama kaitseks kodunemise vastu. Hierogluufid - piltkiri, mis koosneb mitmesugustest figuuridest (linnud, loomad, inimesed); tahistasid igasuguseid silpe, sonu ,moisteid ja haalikuid. 5.Hauakambrite seinad olid kaetud piltidega Egiptuse elust ning samuti ka veel skulptuuridega, mis pidid olema kindlate proportsioonidega : umarad ja jaigad. 6. 1.Cheopsi 2.Chepreni 3.Mykerinos Vana-Kreeka 1. Templeid ehitati jumalatele ja akendeta ruumi oli paigutatud jumala kujU 2. * astmeline alus (ristkuliku kujuline) * 1 voi 2 rida sambaid
rõhutati modelli väärikust ja enesekindlust, huvitavamad ja individuaalsemad iseloomujooned jäid kõrvale. Portreed: Ema portree, Kreutzwaldi portree, Lydia Koidula. Vaid mõnes portrees on autor suutnud loobuda klassitsismi külmadest ja tuimadest kaanonitest ning tunginud sügavamale modelli isiksusesse. Parim näide Ema portree. Eesti legendide ainetel loodud teostest on kuulsamad "Linda", "Vanemuine", allegooriline naisefiguur "Hämarik " ja mehefiguur "Koit" . Allegoorilistest figuuridest väärivad märkimist üliarmsad putolikud " Kevad," ja "Sügis" (veinipokaaliga)Võrreldes Adamsoniga tuimem, too on liikuvam.
Vaid neid, kes olid olnud mingi moel tähtsad. (valitsejad jms). 2.Kuidas nim. Egiptuse valitsejat ? Egiptuse valitsejat nimetati vaaraoks. 3.Millised olid egiptlaste suurimad haudehitised ja kellele neid ehitati ? suurimad ehitised olid hauakambrid ja neid ehitati vaaraodele. 4.Seleta mõisted palsameerimine ja hieroglüüfid. Palsameerimine laipa roiskumisvastaste vahenditega immutama kaitseks kõdunemise vastu. Hieroglüüfid - piltkiri, mis koosneb mitmesugustest figuuridest (linnud, loomad, inimesed); tähistasid igasuguseid silpe, sõnu ,mõisteid ja häälikuid. 5.Millega kaunistati hauakambrite seinu ? Hauakambrite seinad olid kaetud piltidega Egiptuse elust ning samuti ka veel skulptuuridega, mis pidid olema kindlate proportsioonidega : ümarad ja jäigad. 6.Nimeta 3 kuulsamat püramiidi . 1.Cheopsi 2.Chepreni 3.Mykerinos VANA-KREEKA 1.Kellele ehitati templeidja mis asus templi akendeta ruumis ?
Lihtrahvast kujutavad skulptuuridolid aga väiksemad, elavamad ja vabad rangusest, tihti puidust ja värvilised. Egiptuse reljeefkunst- enamasti madalreljeef, aga sageli ka kujutise kontuurid kivisse süvendatud (süvendreljeef). Inimese ja loomafiguuride vahele lükiti hieroglüüfe, mis seletasid ja täiendasid kujutatut. Need katsid tempilte seinu, sambaid, obeliske, skulptuure ja tarbeesemeid. Lisaks reljeefile levis ka seinamaal. Hieroglüüfid- piltkiri, mis koosneb osalt mitmetest figuuridest (loomad, inimesed), mistõttu pole selget piiri kirja ja üksnes pildina mõeldud reljeefi vahel. Ainuke tõsine katse murda vana kunsti põhimõtteid tõimus Uue Riigi vaarao Amenhotep IV e. Ehnatoni ajal. Atoni usk- Ehnatoni suhted Amoni templite ja preesterkonnaga halvenesid, sest nende rikkused ohustasid tema võimu. Preestritest vabanemiseks mõtles Ehnaton uue usundi, kus mitmete jumalate asemel kuulutati välja ainujumal Aton
Uue riigi arhitektuur. Egiptuse kujutav kunst Egiptuses esines oru-, haua-, kalju-,matuse- ja päikesetempleid. Templikompleks koosnes: sambad, sammaskäik, sammassaal, püha paik, hämarad ruumid, sfinksid, ben-ben monumendid. (Päikesetemplitel olid ka obelisk ja püloon) Kuulsaimad Egiptuse templid: hiigeltempel Karnakis, Luksori templite kompleks, Hatsepsuti hauatempel, Abu Simbeli tempel ja Ramses II matusetempel. Hieroglüüf on piltkiri, mis koosneb osalt mitmesugustest figuuridest. Tavaliselt kujutati vaaraod tardunud sirges poosis, vasak jalg pool sammu eespool, rusikasse tõmmatud käed tihedalt vastu külgi, vahel üks käsi ka rinnal. Nende nägudel mängleb võimukas, salapärane, pidulik, pisut üleolev naeratus. Kujude pilk suunatud üle vaataja pea kaugusse, mis rõhutab veelgi kujutava kunsti tähtsust. Lihtrahvast ja loomi kujutavad skulptuurid on väiksemad, tunduvalt elavamad ja vabamad paraaditsevast kandusest. Valmistatud puust ja värvilised.
c) Hatsepsuti matusetempel - Hatsepsut oli esimene naisvaarao. d) Abu Simbeli kaljutempel. 11. Kuidas kujutati egiptuse kunstis tavaliselt vaaraod?. Mille poolest ja miks oli lihtinimeste kujutamine erinev? Kogu Vana-Egiptuse ajaloo jooksul püsis vaaraode kujutamise traditsioon muutumatuna-ikka sama näoilme, soeng ja riietus. Hoopis teistsugused on lihtrahva ja loomade skulptuurid. 12. Mis on hieroglüüf? Hieroglüüf on piltkiri, mis koosneb osalt mitmesugustest figuuridest. 13. Millised muudatused tegi Egiptuses vaarao Ehnaton? Erilise õitsengu tõi kaasa vaarao Ehnatoni valitsusaeg 14 saj. eKr. Siis pääsesid kunsti ka tõsielu sündmused. 14. Mis oli kunstnike peaülesandeks Ehnatoni ajal? Vaarao ja tema perekonna kujutamine sai kunstike peaülesandeks. Ehnatoni kujutati lõdva keha, isegi haiglane poos, rõhutatud näojooned, unelev ja äraolev pilk ja salapärane muie. 15. Kuidas olid omvahel seotud Ehnaton, Nofretete ja Tutanhamon?
") (Piper 2006:174). 1576. aastast elas ta Hispaanias, esialgu Madridis, kus teda paelus võimalus osaleda tolleaegse Euroopa peamise suurehitise Escoriali kaunistamises maalidega. Peatselt suundus ta elama Toledosse, kus ta maalis uue katedraali jaoks altarimaali ,,Kristuse lahtiriietamine".Ülireligioosses vastureformatsiooni õhkkonnas kritiseeriti kunstnikku sellepärast, et ta julges paigutada Jeesuse pea madalamale ümbritsevatest figuuridest. Vaatamata kriitikale sai ta palju tellimusi kirikutelt ja kloostritelt. 1580. aastal maalis ta Felipe II jaoks ,,Püha Mauritiuse martüürimui" (Corrain 1999:59). 4 2. Looming El Greco looming on omapäraseimaid nähtusi kunstiajaloos. Geniaalse tormilise temperamendiga on ta oma töödes ühte sulatanud hilisbütsantsi ikoonimaali traditsioonid, tol ajal üldiselt valitseva maneristliku vormikäsitluse ja veneetsia kolorismi; nii lõi ta
referaadis näha, et ta oli reisinud palju, selleks et inimesi uskuma panna. Minuarvates, ei oleks saanud olla parem mees kui tema, keda panna sellist liikumist juhtima. Tema väljanägevus peegeldab automaatselt tagasi headust, teadmisi, õiglust ja vabadust. Hea oli lugeda , et teda ka tunnustati nii Nobeli rahupreemiaga kui ka mitme aumärgiga. Sellist inimest mitte premeerida, oleks patt. Kui mul oleks võimalus, tahaksin temaga kõige enam kohtuda, kui suurtest ajaloo figuuridest. Nagu ta oma kõnes ütleski, et see päev läheb ajalukku. Kasutatud allikad · ,,Kohtutav ilu", Peter Watson., Kirjastus Varrak, Tallinn, 2004 · http://nobelprize.org/nobel_prizes/peace/laureates/1964/kingbio.html
3 II osa 1.Selgita järgmised mõisted: VAARAO Egiptuse ainuvalitseja KIRJUTAJA Kuulusid kõrgema ametnikkonna hulka ASEVALITSEJA Nomarh ehk maakonnavalitseja ORI kohustuste täitmatajätmise eest orjusse langenud endised talupojad ja käsitöölised ning võõramaised sõjavangid PÜRAMIID monumentaalne teravatipuline kivist haudehitis MUUMIA palsameerimise või kuivatamise teel saadud surnukeha HIEROGLÜÜF piltkiri mis koosneb mitmesugustest figuuridest PAPÜÜRUS papüüruse lehtedest valmistatud kirjutusmaterjal. ÜLEM EGIPTUS maa-ala mis jäi ülesvoolu delta ja Niiluse esimese kärestiku vahele ALAM EGIPTUS Niiluse tasane ja soine suudmeala kus jõgi moodustab kolmnurkse delta HOROS päeva- ja taevajumal, keda kujutatakse pistrikupeaga. Osirise ja Isise poeg. OSIRIS surnute jumal, sureva ja taaselustuva looduse jumal APIS viljakuse-, jõu- ja uuestisünnijumal AMON RA ürgjumal, loomis ja viljakusjumal, õhu ja tuule jumal 2
motiiv, väga palju kasutati kreeka nõudel. Vaasivormid: Amfora kõrge, kahe käepidemega (savi)nõu, laia jala ja kitsa kaelaga. Veini hoidmiseks. Krateer laia avaga ja kahe sangaga nõu, veini segamiseks. Hüdria kolme käepidemega veenõu Küüliks kylix lai, madal, jala ning kahe sangaga jooginõu. Geomeetrilises stiilis vaas punased savist vaasid kaunistati musta siksakkidest, meandrist, rombidest, skemaatilistest figuuridest jm. koosneva dekooriga. Mustafiguuriline vaasimaal figuurid maliti musta värviga helepunasele savipinnale, heledamad pinnad saavutati kraapimisega. Punasefiguuilised vaasid - foon värviti mustaks, figuurid jäid heledaks ning detailid maaliti peene pintsliga peale Bütsants -Bütsantsi kapiteelid kaks üksteise peal asetsevate, ülalt laienevate tahkudega kapiteelid, mida katavad reljeefsed taimemustrid ning loomakujutised.
Et erinevalt loomast on inimesel ajalugu. ,,Hulluse ajalugu on mõistuse ajaloo vastaspool". ,, Missugune on aeg , niisugused on ka vaimsed häired". Hulluse mõiste mis kujunes välja XIX sajandil , kujunes välja just ajaloolises teadvuses ja kahel põhjusel: Esiteks sellepärast ,et hullus on pidevas arengu kiirenemises just nagu tuleneks ajaloost, teiseks sellepärast ,et tema vormid olid tingitud ajaloolise arengu figuuridest. Ja ometi vajus hulluse suhe ajlooga õige ruttu unustusse. Hullust ei tajuta enam ajaloo vastaspoolena,vaid ühiskonna pahupoolena. Ajalooline analüüs muundus sotsiaalseks kriitikaks. Hullusest sai kodaniku eetika vormis hüljanud klassi häbimärk. Niisiis tajutakse hullust ühteaegu vältimatu maandumisena ning moraali ja religiooni printsiipide sattumusliku aksidentaalse unustamisena. Inimene seadis hullusega sisse uue suhte, mis oli ühtpidi otsesem ja teistpidi ka väljaspoolsem.
Võttis kasutusele pehmete värviüleminekutega maalimislaadi (nn. sfumaato), hakkas figuure maalile paigutama kolmnurkse rühmana. Kujutas esimesena täiuslikult kauneid ja terviklikke kaasaegseid inimesi. Töötas Firenzes, Milanos, Roomas ja elu lõpul Prantsusmaal. Leonardo da Vinci (1452-1519). Anatoomilised joonised. Leonardo da Vinci. Anatoomilised joonistused. Joonised figuuridest. Leonardo da Vinci joonistus inimese keha proportsioonidest Leonardo da Vinci. Tehnilised joonised (jalgratas, soomusauto, suurtüki mudel, lennumasin). Leonardo da Vinci. Vasakul Daam hermeliiniga, paremal Madonna Litta e. Madonna lapsega. Leonardo da Vinci Mona Lisa e. Gioconda. Leonardo da Vinci. Autoportree. Marcel Duchamp. Mona Lisa vurrudega 1919 Vasakul ("L.H.O.O.Q." Elle a chaud au cul pr. k.), paremal Salvador Dali. Autoportree Mona Lisana.
rabelemine ja kogu see viis, millega kujur stseeni on liikumatusse kiviskulptuuri raiunud. Terrakota pisiplastika Pisiplastika alal hakati hellenismi ajal massiliselt valmistama terrakotat. Neid õrnalt maalitud savikujukesi valmistati suurtes kogustes Tanagras Boiootias ning need on väga laialt levinud. Mõnikord kutsutaksegi neid olustikulise tarbega kujukesi lihtsalt tanagra figuurideks . Terrakotameistrid jäljendasid sageli suuri kiviraidureid, eriti Praxitelest. Enamik neist figuuridest kujutab naisi, mitte aga jumalannasid ja nümfe vaid täiesti tavalisi elust võetud surelikke, kauneid tütarlapsi või ilusaid sarmikaid naisi. Tanagra-kujukesed mõjuvad sageli aga ka iroonilistena, peaaegu paroodilistena, väljendades kainelt proosalist ellusuhtumist. Kõrvuti koketsete naistega kujutatakse pisiplastikas ka hulgaliselt igapäevaseid ja tänaval kohatavaid tüüpe: Korvidega kokki, laadakaubitsejaid, koolipoisse jne. Maalikunst
vanem nimi) Egiptust ühendamas. Lõunamaises rikkalikus päikesevalguses mõjuvad just süvend- ja madalreljeefis valguse ja varju vahekord kõige paremini. Reljeefid olid tihti eredalt värvilised. Inimese- ja loomafiguuride on lükitud hieroglüüfe, mis seletasid ja täiendasid kujutatut. Reljeefid ja hieroglüüfid katsid templite seinu, sambaid, obeliske, isegi skulptuure ja tarbeesemeid. Hieroglüüfid on teatavasti piltkiri, mis koosneb osalt mitmesugustest figuuridest (loomad, inimesed), mistõttu meie silmis pole selget piiri kirja ja üksnes pildina mõeldud reljeefide vahel. 8 9
Võttis kasutusele pehmete värviüleminekutega maalimislaadi (nn. sfumaato), hakkas figuure maalile paigutama kolmnurkse rühmana. Kujutas esimesena täiuslikult kauneid ja terviklikke kaasaegseid inimesi. Töötas Firenzes, Milanos, Roomas ja elu lõpul Prantsusmaal. Leonardo da Vinci (1452-1519). Anatoomilised joonised. Leonardo da Vinci. Anatoomilised joonistused. Joonised figuuridest. Leonardo da Vinci joonistus inimese keha proportsioonidest Leonardo da Vinci. Tehnilised joonised (jalgratas, soomusauto, suurtüki mudel, lennumasin). Leonardo da Vinci. Vasakul Daam hermeliiniga, paremal Madonna Litta e. Madonna lapsega. Leonardo da Vinci Mona Lisa e. Gioconda. Leonardo da Vinci. Autoportree. Marcel Duchamp. Mona Lisa vurrudega 1919 Vasakul ("L.H.O.O.Q." Elle a chaud au cul pr. k.), paremal Salvador Dali. Autoportree Mona Lisana.
Kellest on jutt? Mark Shuttleworth 18. Millise omas ajas üsna ennekuulmatu nõudega läks 1982. aastal ajalukku Philadelphias asuv Drexeli Ülikool? Et igal sisseastujal peaks olema ligipääs arvutile. 19. Missuguse omalaadse USA äripraktika rekordi püstitas 1999. aasta 9. detsembril ühena esimestest eelpaigaldatud Linuxiga arvuteid pakkunud VA Linux? VA Linux murdis esimese päeva aktsia hinna tõusu, milleks oli hirmuäratav 698% algsest. 20. Üks tarkvaraajaloo värvikatest figuuridest armastas keskkoolipõlves väga matemaatikat ning talle meeldis öelda "Math You on mu teine eesnimi". Sama mees poseerib mitmetel fotodel, vanaaegne magnetketas pea ümber. Kellest jutt? (boonuspunkti saab seletuse eest, miks tal ketas peas on. :) ) 21. Sõna hack seostub harilikult arvutiasjandusega. Mis tähenduses aga on see tänini kasutusel oma sünnipaigas Massachusettsi Tehnoloogiainstituudis (MIT)?
referaadis näha, et ta oli reisinud palju, selleks et inimesi uskuma panna. Minu arvates, ei oleks saanud olla parem mees kui tema, keda panna sellist liikumist juhtima. Tema väljanägevus peegeldab automaatselt tagasi headust, teadmisi, õiglust ja vabadust. Hea oli lugeda , et teda ka tunnustati nii Nobeli rahupreemiaga kui ka mitme aumärgiga. Sellist inimest mitte premeerida, oleks patt. Kui mul oleks võimalus, tahaksin temaga kõige enam kohtuda, kui suurtest ajaloo figuuridest. Nagu ta oma kõnes ütleski, et see päev läheb ajalukku. 8 Kasutatud allikad ,,Kohtutav ilu", Peter Watson , Kirjastus Varrak, Tallinn, 2004 http://nobelprize.org/nobel_prizes/peace/laureates/1964/king-bio.html http://www.tsitaat.com/tsitaadid/autorid/martin_luther_king_jr ,,21 maailmakuulsat mässajat" , Gerda Kroom, Odamees OÜ, 2006
Eriti on ta aga kuulsust kogunud oma mustvalgete portreefotodega, nende hulgas väga tuntud inimesed, nagu näiteks Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, John F Kennedy jpt (Lisa 10). Avedon lahkus Harpers Bazaarist 1965, pärast mida asus tööle Vogue´is. Ta jätkas moefotograafia piiride lükkamist oma sürreaalsete ning provokatiivsete fotodega, millelt võis tihti leida paljaid kehasid, vägivalda ning surma. Ta jätkas portreede pildistamist väga tuntud poliitilistest figuuridest. Ta on avaldanud mitmeid raamatuid, tema fotod on ilmunudmitmes raamatus, ning osalenud paljudel näitustel. 1992 sai temast The New Yorker´i fotograaf. Ta on siiamaani üks mõjukamaid moefotograafe, kes jätkuvalt inspireerib paljusid fotograafe. Avedon suri 81 aastaselt 2004 aastal. "The moment an emotion or fact is transformed into a photograph it is no longer a fact but an opinion," - Richard Avedon Kasutatud kirjandus: 1. Wikipedia ,,Alexey Brodovitch" 2
Kolm servjoonvõlve toetavat saledat kaheksatahulist piilarit viitavad, et ilmselt on tegemist Tallinna hilisgooti meistrite tööga. Sambaid kaunistavad väikesed raidreljeefid. Keskmise piilari tüvesel on kujutatud kaks äärmiselt primitiivsetes vormides mehefiguuri. Need pärinevad kiriku rekonstrueerimise ajast ning esindavad omanäolist rustikaalset stiili, mis levis Põhja - Eestis hilisgootika ajastul. Siin on kujutatud kiriku kaitsepühakuid. Üks figuuridest hoiab käes võtit, millest tunneme ära apostel Peetruse. Mõõk teise mehe käes on aga apostel Pauluse atribuudiks. Pauluse mõõgal võib olla kaks tähendust. Kui mõõga tera on pööratud üles, siis sümboliseerib see apostlit, kui usu eest võitlejat. Alla suunatud mõõk meenutab aga apostli märtrisurma: teda, kui Rooma kodanikku ei löödud risti, vaid hukati mõõgaga. 15. saj. rekonstrueerimise käigus valmisid ka piilarite baase kaunistavad reljeefid. Keskmisel
Jüütimaad asub väin nimeda Codanus (Kattegat), mis on täis saari. Suurim neist kandvat nime Scatinavia. Arvatavasti mõtles Plinius selle Skanet Skandinaavia poolsaare lõunaosas. Eelajalooline kunst Mandrijää taganemise järel asusid Skandinaavia poolsaarele lõuna poolt kütid-korilased, kelle tegevusest on säilinud paljude petroglüüfide kivisse uuristatud kontuurid. Varaseimad kaljujoonised koosnevad sümbolitest ja lihtsatest figuuridest. Kaljujooniseid hakati looma arvtavasti juba 7000 aasta paiku eKr, kuid enamik säiliniust kuulub siiski pronksiaega (3000 2000 a eKr). Maailma üks suurimaid kivijooniste kogumeid asub Bohusläni ümbruses Edela-Rootsis. Viikingiaeg (800-1050) Viikingid meresõitjad, kaupmehed, maadeavastajad, vallutajad. Ruunikivid mälestuskivid meresõitjate ja sõjasangarite auks. Kõige rohkem ruunikive (umbes 85%) - üle 2800 on leitud Rootsist.
"Die Winterreise" (Talvine teekond) 1827 on loodud literaadi Wilhelm Mülleri sõnadele. Peale helilooja surma koostatud tsüklis "Schwanengesang" (Luigelaul) on seitse Rellstab´i ja kuus Heine värssidele loodud laulu. Schuberti laulude tähtsaim väljendusvahend on meloodia, mis on klassikaliselt lihtne ja romantiliselt väljendusrikas. Klaverisaade ei ole mitte ainult laulu harmooniline ja rütmiline toetus nagu see oli varem, vaid koosneb tekstist lähtuvatest karakteersetest figuuridest. Laulutüüpidest kasutab Schubert salmilaulu ( näit. "Nõmmeroos"), varieeritud salmilaulu ("Pärnapuu") ja läbikomponeeritud vormi ("Teisik"). Kammermuusika Schubert on kirjutanud keelpillitriosid, kvintette, oktette jm. Säilinud on 15 keelpillikvartetti, milledest kolm viimast ( a-moll, d-moll ja G-duur) peegeldavad romantilist helikeelt. Side lauludega avaldub nii kaudselt kui ka otseselt: viie laulu meloodiat on muutumatul kujul kasutatud kammerteostes.
Enamasti tehti madalreljeefi, kuid sageli olid kujutiste kontuurid ka sisse süvendatud (süvendreljeef). Reljeefid olid tihti eredalt värvilised, figuuride vahele oli lükitud palju hieroglüüfe, mis seletasid ja täiendasid kunstiteost. Kus reljeefe ja hieroglüüfe kasutati? Reljeefe ja hieroglüüfe kasutati templite seintel, sammastel, obeliskidel, isegi skulptuuridel ja tarbeesemetel. Hieroglüüf on teatavasti piltkiri, mis koosneb mitmesugustest figuuridest (loomad, linnud, inimesed). AMARNA PERIOOD Uue Riigi algul toimusid Egiptuses aga sündmused, mis muutsid kõvasti kunsti edaspidist arengut. 14. sajandil e.m.a. püüdis Ehnaton (endise nimega Amenhotep IV) nõrgendada preesterkonna võimu. Arvukate kohalike jumalate teenimise asemel kehtestati kogu riigis ainujumaluse kultus. Ehnaton kuulutas jumalaks Päikeseketta - Atoni. Ta rajas endale ka täiesti uue residentsi, Tell el-Amarna. Nüüd hakkasid ka kunstis muutused toimuma.
vahele. Enamasti tehti madalreljeefi, kuid sageli olid kujutiste kontuurid ka sisse süvendatud (süvendreljeef). Reljeefid olid tihti eredalt värvilised, figuuride vahele oli lükitud palju hieroglüüfe, mis seletasid ja täiendasid kunstiteost. Reljeefe ja hieroglüüfe kasutati templite seintel, sammastel, obeliskidel, isegi skulptuuridel ja tarbeesemetel. Hieroglüüf on teatavasti piltkiri, mis koosneb mitmesugustest figuuridest (loomad, linnud, inimesed). Joonis 9. Reljeefikunst. Jumal Amon 10 2.3.2 Egiptuse kujutav kunst Kujutava kunsti mälestisi on Egiptuses säilinud arvukalt. Vana-Egiptuse maalid jutustavad lugusid inimeste elust ja sellest, mida nad arvasid kogevat hauataguses elus. Kunstnikud maalisid majade ja hauakambrite seintele ja templite sammastele
kellel laul on loomingus esikohal. Ta on kirjutanud üle 600 soololaulu ligi 90 luuletaja sõnadele. Nende hulgas on Goethe(57 laulu), Shakespeare, Scott, Schiller jt. Poeedid. Schuberti laulude tähtsaim väljendusvahend on meloodia, mis on klassikaliselt lihtne ja romantiliselt väljendusrikas. Klaverisaade ei ole mitte ainult laulu harmooniline ja rütmiline toetus nagu see oli varem, vaid koosneb tekstist lähtuvatest karakteersetest figuuridest. Laulutüüpidest kasutab Schubert salmilaulu (nt. "Nõmmeroos"), varieeritud salmilaulu ("Pärnapuu") ja läbikomponeeritud vormi ("Teisik"). Laulu loomingus on kõige tähtsam armastuse teema. Armastust näitab ta igast küljest - kord õnnelikuna, kord õnnetuna, ent alati nooruslikuna, sügavana ja siirana. Sageli kohtame ka üksilduse motiive ("Talvine teekond" , "Rändur", "Harfimängija laul"). Siin peegeldub just Schuberti enda elu. Schubert puudutab sageli ka sügavalt
htm, raamat-peatükke kunstiajaloost) 8 Terrakota pisiplastika Pisiplastika ajal hakati hellenismi ajal massiliselt valmistama terrakotat. Neid õrnalt maalitud savikujukesi valmistati suurtes kogustes Tanagras Boiootias ning need on väga laialt levinud. Mõnikord kutsutaksegi neid olustikulise tarbega kujukesi lihtsalt tanagra figuurideks. Terrakotameistrid jäljendasid sageli suuri kiviraidureid, eriti Praxitelest. Enamik neist figuuridest kujutab naisi, mitte aga jumalannasid ja nümfe vaid täiesti tavalisi elust võetud surelikke, kauneid tütarlapsi või ilusaid sarmikaid naisi. Tanagra-kujukesed mõjuvad sageli aga ka iroonilistena, peaaegu paroodilistena, väljendades kainelt proosalist ellusuhtumist. Kõrvuti naistega kujutatakse pisiplastikas ka hulgaliselt igapäevaised ja tänaval kohatavaid tüüpe: korvidega kokki, laadakaubitsejaid, koolipoisse jne. (raamat- peatükke kunstiajaloost)
• 1.saj. Pkr oma teoses „looduslugu“ pilnius kirjutas et teisel poole jüütimaad asub väin nimega Kattegat(codanus)mis on täis saari suurim neist kandev nime Scatinavia. ... eelajaloonine kunst • mandrijä tagnemise järel asusid skainaaviia poolsaare lõuna poolt kütid-korilased kelle tegevusest säilinud paljude petroglüüfide kivisse uuristatud kontuurid. • Varaseimad kaljujoonised koosnevad sümbolitest ja lihtastest figuuridest. Kaljujooniseid hakati looma arvatavasti juba 7000 a paiku ekr, kuid enamik säilinud kuulub siiski pronksiaega(3000-2000 a ekr) maailma üks suurimaid kivijooniste kogumeid asub Edela rootsis. Viikingiaeg • viikingid meresõitjad kaupnehed maadeavaastajad vallutajad • ruunikivid mälestuskivid meresõitjate ja sõjasangarite auks. • Kõigge rohkem ruunikive(u85%) üle 2800 on leitud rootsisst
Millises järjekorras need kasutusele võeti? Kreeka vaasimaali kolm stiili olid geomeetriline vaasimaal (1050-750ekr abstraksete kujutiste sekka ilmus inimeste ja loomade skemaatilisi kujutisi, millest järgmisel sajandil kasvasid välja mütoloogiaainelised paljufiguurilised piltjutustused.Loomi kujutati kohmakate mustade siluettidena, mis väga anatoomiat moonutavad, kui on siiski ilmekad. Avaldub kreeklaste elav fantaasia, otsiv vaim ja oskus paljudest väikestest figuuridest kompositsioone luua). Mustafiguuriline vaasimaal (6.saj algus ekr, kujutised on mustad ja siluettitaolised, kuid oluliselt suuremad.Geomeetriline ornamentika kadus, kujutised maaliti savipinna punakale foonile, figuuride sisse kraabiti jooni, mis piiritlesid detaile. Inimkeha kujutati realistlikumalt). Punasefiguuriline vaasimaal (6.saj lõpul ekr, musta krundiga kaeti kujutise taust, figuurid jäid savikarva. Punakale pinnale oli võimalik peene pintsliga maalida
oldi sellises poosis juba varem esitatud. Stiil, mida Mathura skulptorid rakendasid, on varase budistliku kunsti otsene jätk ega näita mingeid jälgi klassikalistest mõjudest. Gandhara kunstnike tihti range ja kuiva laadi asemel kasutasid Mathura nikerdajad pehmemaid ja ümaramaid vorme, näidates sellega India traditsiooni soojemat ja senuaalsemat iseloomu. See tuleb eriti esile bodhisattva kujudes, mis on tuletatud algsetest jaksa figuuridest, mis erinevad tunduvalt Gandhara oraatori- või Apollo-tüüpi kujutistest. Teine oluline erinevus peitub kasutatud materjali - kui Gandhara kujud on hallist kildist, siis Mathura nikerdajad kasutasid pehmet punast liivakivi. Ometi valmistati skulptuure ka teistes stiilides nt Kusaani valitsejaid kujutati Kesk-Aasiale omases pinnalises laadis, samuti kasutati ka hellenistlikku võtmestikku (nt Heraklese skulptuurid).
Enamasti tehti madalreljeefi, kuid sageli olid kujutiste kontuurid ka sisse süvendatud (süvendreljeef). Reljeefid olid tihti eredalt värvilised, figuuride vahele oli lükitud palju hieroglüüfe, mis seletasid ja täiendasid kunstiteost. Kus reljeefe ja hieroglüüfe kasutati? Reljeefe ja hieroglüüfe kasutati templite seintel, sammastel, obeliskidel, isegi skulptuuridel ja tarbeesemetel. Hieroglüüf on teatavasti piltkiri, mis koosneb mitmesugustest figuuridest (loomad, linnud, inimesed). Uue Riigi algul toimusid Egiptuses aga sündmused, mis muutsid kõvasti kunsti edaspidist arengut. 14. sajandil e.m.a. püüdis Echnaton (endise nimega Amenhotep IV) nõrgendada preesterkonna võimu. Arvukate kohalike jumalate teenimise asemel kehtestati kogu riigis ainujumaluse kultus. Echnaton kuulutas jumalaks Päikeseketta - Atoni. Ta rajas endale ka täiesti uue residentsi, Tell el-Amarna. Nüüd hakkasid ka kunstis muutused toimuma.
maal koosneb ühest v. mitmest värvist, mängitakse musta, valge ja/või erksate värvidega (sinine, kollane, punane). Mida valge esile tõstab ja must tumedamaks muudab 6. maalidel on galligraafiline iseloom KUNSTNIKUD Arshile Gorky (19041948) on esimene abstraktsete ekspressionismi esindaja. Eitas kindla plaani olemasolu pilti luues ja väitis, et oma kavatsusi pidevalt muutes, ei saa tema pilte iialgi lõpetatuks lugeda. Inspiratsiooni leidis Miro sürrealistlikest figuuridest, loodusvormidest ja alateadvusest. Iseloomulik on tusi või punaste laikudega esile tõstetud kahvatutes toonides õlimaal. Mark Rothko (19031970) lihtsustas oma maalide abstraktseid vorma. Tema maalidel on tavaliselt ühevärvilisel pinnal 23 hajuvate servadega ristkülikut. Värvikasutus tekitab mulje udusest ja helendavast värelusest läbipaistmatus mateerias. Värvipinnad on eraldatud õhkõrna ribaga.
Millises järjekorras need kasutusele võeti? Kreeka vaasimaali kolm stiili olid geomeetriline vaasimaal (1050-750ekr abstraksete kujutiste sekka ilmus inimeste ja loomade skemaatilisi kujutisi, millest järgmisel sajandil kasvasid välja mütoloogiaainelised paljufiguurilised piltjutustused.Loomi kujutati kohmakate mustade siluettidena, mis väga anatoomiat moonutavad, kui on siiski ilmekad. Avaldub kreeklaste elav fantaasia, otsiv vaim ja oskus paljudest väikestest figuuridest kompositsioone luua). Mustafiguuriline vaasimaal (6.saj algus ekr, kujutised on mustad ja siluettitaolised, kuid oluliselt suuremad.Geomeetriline ornamentika kadus, kujutised maaliti savipinna punakale foonile, figuuride sisse kraabiti jooni, mis piiritlesid detaile. Inimkeha kujutati realistlikumalt). Punasefiguuriline vaasimaal (6.saj lõpul ekr, musta krundiga kaeti kujutise taust, figuurid jäid savikarva. Punakale pinnale oli võimalik peene pintsliga maalida
,,Oranz meeleolu" valitses alguses kõikides valitsuskabinettides ning igaüks oli valmis võitlusse tormama. Riiklikuks uueks peateemaks sai võitlus korruptsiooniga, Kutsma poolt loodud süsteem oli vaja lammutada ning panna majandus ja riigivõim töötama uute, ausate reeglite järgi. Võimatus koostööd teha ning nõrgad süüdistused tõid kaasa suurema osa korruptsiooniga seotud kohtuasjade tulemuseta lõppemise. Mitte ükski eelmise valitsuse juhtivatest figuuridest ei astunud kohtulaua ette. See näitas hästi uue võimu nõrkust. Probleem ei seisnenudki süüdistuste puudumises või valedes üksnes kellegi peas valminud süüdistustes, vaid nende nõrkuses. Korrupeerunud keerukas süsteem oli end Ukrainas aastakümnetega üles ehitanud, kuid poliitika, äri ja prokuratuuri omavaheline tihe põimumine ei lasknud süüdistustel jõudu koguda. Lisaks kartis eelkõige Justsenko toetajaskond, teda toetavad
Keiser Nero õpetaja. Elu lõpetas enesetapuga. Tacitus Vanarooma ajaloolane ja kõnemees. Kuulsus kõnemehena käis vastuollu tema perekonnanimega ,,vaikne". Peamised teosed ,,Ajalugu" ja ,,Annaalid", mis käsitlevad Rooma ajalugu. Plutarchos Vana-Kreeka ajaloolane, biograaf, esseist ja keskplatonist, keda tuntakse eelkõige tema põhiteoste "Paralleelsed elulood" ja "Moralia" Kirjutas kuulsatest Kreeka ja Rooma figuuridest elulugusid. Ptolemaios Kreeka astroloog, astronoom, matemaatik, geograaf. Kinnitas geotsentrilise maailmasüsteemi. tegutses Egiptuses. Galenos Vana-Rooma arst ja anatoom; teadmised pärinesid gladiaatoritega töötamisest ja loomade lahkamistest ning need jäid Euroopas ületamatuteks kuni 15. sajandini. Markus Vana-Rooma keiser; filosoof keisritroonil. Kirjutas filosoofilise raamatu Aurelius "Iseendale"
Marmorplastikas tähtis teos on „Vasikakandja“ - vasikas vabam ja loomutruum kui mees ise. Joonia meistrite poolt on loodud noorte naiste (kore) figuurid – tõenäoliselt Athena teenistuses olevad naised. Kujutatud on nad aeglaselt sammuvatena, vasak jalg on ettepoole asetatud, näol naiivsevõitu naeratus, rõivastus on külluslik ja elegantne, ühe käega tõstavad üles selle hõlma. Figuuridest hoovab vastu rafineeritud sarmi; koketne loomulik poos, rikkaliku voldistiku käsitlus ja tore soeng. Figuurid rikkalikult ja maitsekalt värvitud. Atika stiil oli jõuline, lihtne ja mõõdukas. Peloponnesos: kasutatakse pronksi, keskendutakse alasti meesfiguuri kujutamisele, tähtsamad keskused Sikyon (Kanachos tegutses seal), Argos (Ageladas) ja Aigina (Kallon ja Onatas) – templitest kuulsad viilugrupid.
endiselt. 13 Terrakota pisiplastika Pisiplastika alal hakati hellenismi ajal massiliselt valmistama terrakotat. Neid õrnalt maalitud savikujukesi valmistati suurtes kogustes Tanagras Boiootias ning need on väga laialt levinud. Mõnikord kutsutaksegi neid olustikulise tarbega kujukesi lihtsalt tanagra figuurideks.Terrakotameistrid jäljendasid sageli suuri kiviraidureid, eriti Praxitelest. Enamik neist figuuridest kujutab naisi, mitte aga jumalannasid ja nümfe vaid täiesti tavalisi elust võetud surelikke, kauneid tütarlapsi või ilusaid sarmikaid naisi. Tanagra-kujukesed mõjuvad sageli aga ka iroonilistena, peaaegu paroodilistena, väljendades kainelt proosalist ellusuhtumist. Kõrvuti koketsete naistega kujutatakse pisiplastikas ka hulgaliselt igapäevaseid ja tänaval kohatavaid tüüpe: Korvidega kokki, laadakaubitsejaid, koolipoisse jne.
Skulptorid valdasid inimkeha looduslähedast kujutamist, proportsioonid paigas Kujunes välja kaanon, mis kasutas moodulina nn väikest küünart kaugust küünarnukist pöidla tipuni Reljeefkunstis: · Enamasti madal- või süvendreljeef · Tihti eredalt värvilised · Hieroglüüfid täiendasid reljeefe · Reljeefid ja hieroglüüfid katsid templite seinu, sambaid, obeliske, skulptuure ja ka tarbeesemeid Hieroglüüfid on piltkiri, mis koosneb mitmesugustest figuuridest, pole aru saada vahest reljeefide ja hieroglüüfide vahel Narmeri palett · Narmeri palett on väike reljeefplaat, mis tuletab väliselt meelde paletti · Narmeri paletil on kujutised kahel pool ning see on u. 60 cm kõrge · On kujutatud vaarao Narmerit Egiptust ühendamas Levis seinamaal Pinnakunst-reljeefikunst ja seinamaal · Valitses üldistamine ja stiliseerimine · Lihtrahva kujutamine vabam ja elavam, rassilised tunnused välja toodud
Vasak jalg ettepoole asetatud, käed ripuvad alla ja on rusikasse surutud, näol kerge naeratus. Marmorplastikas tähtis teos on ,,Vasikakandja" - vasikas vabam ja loomutruum kui mees ise. Joonia meistrite poolt on loodud noorte naiste (kore) figuurid tõenäoliselt Athena teenistuses olevad naised. Kujutatud on nad aeglaselt sammuvatena, vasak jalg on ettepoole asetatud, näol naiivsevõitu naeratus, rõivastus on külluslik ja elegantne, ühe käega tõstavad üles selle hõlma. Figuuridest hoovab vastu rafineeritud sarmi; koketne loomulik poos, rikkaliku voldistiku käsitlus ja tore soeng. Figuurid rikkalikult ja maitsekalt värvitud. Atika stiil oli jõuline, lihtne ja mõõdukas. Peloponnesos: kasutatakse pronksi, keskendutakse alasti meesfiguuri kujutamisele, tähtsamad keskused Sikyon (Kanachos tegutses seal), Argos (Ageladas) ja Aigina (Kallon ja Onatas) templitest kuulsad viilugrupid. Peloponnesose koolkonna tüüpiline töö on Piombino Apollon. Jooniast sisserännanud
saabumise ja kosmose vallutamise paatos (Lepo autoriks Jaak Soans. Mikko). Mõned viljelesid kanni stiili, mis sobis 1970. aastail hakkas maalikunstis valitse eriti hästi tööstustemaatika jaoks (Nikolai nud karm stiil taanduma. Publik oli ilmselgelt Kormašov, Enn Põldroos, Leili Muuga). Karmis väsinud tinglikest figuuridest ja küllap ka 1960 stiilis kujutatud kraanade ja korstnate kõrval ndate optimismist. Igatseti kirkamaid värve, olid vaieldamatult maalilisemad nii endine, selgemat joont, ilusamat pilti. Selle ootuse stalinismiaegne prog rammmaal kui ka rahuldasid Malle Leis, Aili Vint, Toomas Vint, mitmed uuemad kunsti ilmingud. Andres Tolts jt
sajandil umbes samal ajajärgul, mil kujunesid välja labajalavalss ja teised paaristantsud. Neis tantsudes esinevad kindlas järjekorras liikumisjoonised. Kontratantsud kui ballitantsud pärinevad Inglismaalt (ingliskad). Ballisaalidesse jõudsid need omakorda rahvamuusikast. Ingliskadel (nt "Oige ja vasemba") on võrdlemisi aeglane, pidulik, soliidne kõnnisamm ja vastav kehahoiak, eriti viirgude möödumisel teineteisest. Osavõtjate arv pole kindlaks määratud. Figuuridest on kõige tähtsam põimuvate ja kätlevate tantsijate rida ringis või viirus: sellele järgneb kohtade vahetus, sangvõttes (käevangus) pöörlemine. Kadrill oli 17.19. sajandil Prantsusmaal üks populaarsemaid tantse. Kadrillile on iseloomulik nelinurkne asetus ja kindel tantsijate arv. Tants koosneb mitmest osast, millest igaühel on oma nimetus ja muusika, iga figuuri esitab ise paar. Tants lõpeb üldise liikumisega. "Kaerajaan" sai 19. ja 20
annaabi.ee 
