1.Mille poolest on kantaat-sümfoonial ,,Laul maast" Mahleri loomingus eriline koht? Ta kirjutas selle muserdatuna tütre surmast ning talle endale diagnoositud parandamatust südamehaigusest. Vaatamata teose kirjutamise traagilisele taustale ei olnud teose ideestik ainult depresiivne. Seda teost peetakse Mahleri loomingus kõige isiklikumaks teoseks. 2.Milliste zanritega on Richard Straussi looming läinud maailma muusikalukku? Nimeta helilooja tähtsamad teosed nendes zanrites. Eelkõige 1)Sümfoonilised poeemid: "Don Juan", "Macbeth", "Alpi sümfoonia", "Don Quijote" 2)Ooperid: "Salome", "Elektra", "Roosikavaler", "Daphne" Looming hõlmab kõiki zanre peale missa ja oratooriumi. 3.Selgita mõistet ,,programmiline sümfonism". Nimeta erinevate heliloojate teoseid selles zanris.
MIS ON REGGAE? Reggae on 1960. aastate piku Jamaical sündinud muusikastiil. See on arenenud ska ja rocksteadyst. Vahel koondatakse reggae alla ka teised Jamaica päritolu muusikastiilid nagu ska, rocksteady, dub, dancehall, ragga, reggaeton jt. Termin reggae tähistab konkreetset muusika stiili, mida mõjutasid tugevalt nii traditsiooniline mento kui ka ameerika jazz ja rütmibluus. Reggae on levinud paljudesse maailma riikidesse, kaasates sageli kohalikke instrumente ja sulandudes teiste zanritega. Reggae on tavaliselt seotud uudiste, sotsiaalsete kuulujuttude ja poliitiliste kommentaaridega. REGGAE KÕLA Reggae'le on iseloomulik rütmikitarri rõhutatud teine ja neljas löök ning bassitrummi rõhutatud kolmas löök. Reggae tempo on tavaliselt aeglasem kui ska, kuid kiirem kui rocksteady. Harmoonia on rõhutatault lihtne, tempo aeglane, muusikalised kujundid on lühikesed ning korduvad hüpnootiliselt läbi kogu pala. Kuulda on iseloomulikult lihtsat ja lakoonilist bassikäiku.
Kontsert oli LSP suure touri osa. Tour nimega ,,Tragic City Tour" oli pühendatud bändi uue albumi nimega ,,Tragic City" väljandamisele LSP on valgevene kollektiiv, mis tegutseb 2012 aastast. LSP hetkel koosneb kolmest liikmest, kes on: solist Oleg Savtsenko (Olegi LSP), klahvpillimängija Pjotr Kljujev ja korraldaja pseudonüümiga Den Hawk. LSP peamiselt tegutseb Hip-Hop zanris, kuid neid väga väärtustatakse tänu sellele, et nad ei karda katsetada zanritega ja paljud nende parimatest loost on zanrite segu. Nad kunagi katsetasid näiteks jazziga, reggaega, rockiga, drum 'n' bassiga ja dubstepiga. Kontsert oli väga põnev ja meeldis nii mulle, kui minu arvates ka kõikidele teistele, kuna peaaegu kõik, kes olid seal kontserdil, olid LSP fännid. Publik reageeris vastavalt. Kõik nähtavalt tundsid ennast väga hästi seal. Peaaegu kõik inimesed tegutsesid kaasa. Tantsisid või kaasalaulsid
Minu näitlemissoov avaldus esmakordselt peale Vanemuises, kooli sünnipäevakontserdil esinemist. See tunne mida ma kogesin, see ekstaas, hirm, uudishimu ja tähesära, see kõik tekitas hasardi, janu ja soovi lavalaudadele jäädagi. Minu suurimaks sooviks ja esijalgseks unistuseks on minna Ameerikasse, et end seal näitlemisega üles töötada. Minu unistuseks on ka kolmekümne aastaselt olla juba kahes erinevate zanritega filmides mänginud ja vähemalt ühes telesaates peategelaseks. ,,See, kes oma loo järgi elab, oskab kõike, mida vaja. Ainult üks asi muudab unistuse võimatuks: hirm ebaõnnestumise ees." Paulo Coelho. Näitlemine on midagi mis jääb minuga elupäevade lõpuni ja minu kehast iial ei lahku. Vajadus näidelda on minule suurim kink, arvestades seda, et see annab mulle niivõrd palju.
Enamasti on klassitsistlikel maalidel ühtlase heleda valgusega ülekallatud ruum, kus esiplaanil seisavad skulptuuridena üllastesse poosidesse tardunud inimesed. Tagaplaan oli peaaegu detailitu. Klassitsismi ajal väh huvi elava looduse vastu. Maastikumaalile ei pööratud erilist tähelepanu: kuj ideaalmaastikku, see oli kuiv ja vaese koloriidiga. Ei tehtud ka olustikumaali: madalas ja proosalises igapäevaelus ei leitud suurejoonelisust. Temaatikas kujunes välja hierarhia: "madalate" zanritega tegeleja määras end "väikeste" meistrite hulka. Teine suurem alaliik klassitsistlikus maalis on portree. 3. Koosta pildigalerii. Jacques Louis David (1748- 1852) HORATIUSE VANNE NAPOLEONI KROONIMINE TAPETUD MARAT Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867) SUUR ODALISK TÜRGI SAUN SUUR SUPLEJA
Ta õppis Viini õukonnalauljate koolis. Õppis sealjuures ka kompositsiooni, mõne aja töötas algklassi õpetajana, hiljem vabakutseline helilooja, lõi oma teosed impulsiivselt, kiiresti, ilma suuremate parandusteta, ilma klaverit, esines väikestele seltskondadele. Looming: 9sümf, kuulsaim neist 1882a loodud ,,Lõpetamata sümfoonia", mille partituur leiti 37a pärast helilooja surma, 2osaline. Oli klassikalise ajastu suurim laulude looja. Tema soololaul muutub võrdseks instrumentaal zanritega. Tuntumad laulutsüklid: ,,Ilus möldrineiu", ,,Talvine teekond", ,,Luigelaul". Johannes Brahms Saksa helilooja, Hamburgis möödus lapsepõlv, isa vabakutseline muusik mängides erinevaid pille. Huvitus ajaloos, kunstist, kirjandusest omandas väga hea klaverimängu oskuse, põhiteadmised teoorias komposisatsioonist. 16a klaveril oma loodud teose. Reisis palju, alates 1862 oli seotud Viiniga. Looming: jääb Beethoveni klassikalise orkestri koosseisu juurde. tema teoste teemad luulelised
17. sajandi esimesel aastakümnel saavutas Shakespeare oma loomingu kõrgtaseme. Sel ajal kirjutas valmis tragöödiad, mis on läinud suurteostena maailmakirjanduse ajalukku. Igaühes neist tõuseb esile võimsa individuaalsusega tegelaskuju, mis sarnaneb müüdile. Dramaturgia kõrval viljeles Shakespeare ka luulet. Tegelikult esineb luule jooni ka tema näidendites, mis on üpriski poeetilised. Shakespeare tegeles põhiliselt järgmiste zanritega: poeem ja sonett. Viimastes on tähtsal kohal renessansiaja nimese elujanu: armastus ja sõprus. Selles mõttes lähenes tema luule komöödiatele.
KORDAMISKÜSIMUSED 12.KL. EESTI MUUSIKAST: 1. .Kes ja millal hakkas koguma rahvaluulet? Rahvaluulet hakkas koguma Jakob Hurt 19.sajandil. 2. Millistes muuseumides hoitakse eesti rahvaloomingut? Tartu Kirjandusmuuseum, Eesti Rahva Muuseumi kogud. 3. Vana ja uuema rahvalaulu 4 erinevust. Vanemas rahavalulus algriim, uuemas rahvalaulus lõppriim. Vanem rahvalaul levis suurliselt, uuemas hakati seda levitama ka kirjasõnades. Vanemas rahvalaulus asendub arhailine keel kaasaegse keelega. Vana rahvalaul oli lüürilist laadi ja naiselik, uues on eepiline sisu ja meeste teemad. 4. Mis on algriim, skandeerimine. Algriim on mõnede sõnade algushäälikute kordus värsireas. Skandeerimine on nähtus, kus sõnarõhk ja viisi rõhuline osa ei lange kokku. 5. Millega asendus uuemas rahvalaulus algriim? Asendub lõppriimiga 6. Millised teemad on ülekaalus uuemas rahvalaulus? Uuemas rahvalaulus on ülekaalus seltskonnalaulud, meeste laulude temaatika, võtlus mõisnik...
Pärines Hiiumaalt, kuueaastaselt oskas juba orelit mängida, 1885. kolis pere Kullamaale, kus ta hakkas õppima Haapsalu kreiskoolis ja võttis klaverimängus eratunde. 28) 3 fakti R.Tobiase kuulsaimast teosest (nimi ka). Oratoorium `'Joonase lähetamine''-tekst koostatud piibli ainetel, aluseks vana testament ja ettekanne on kirjutatud suurele koosseisule : 5 solisti, 2 segakoori, lastekoor, sümfooniaorkester ja orel. 29) Mis oli R. Tobiase eesmärk? Rikastada eesti muusikat uute zanritega. 30) M.Saare , H.Elleri, V.Tormise, A.Pärdi, G.Ernesaksa tähtsus Eesti kultuuriloos, igaühelt nim. 2-3 teost. Iseloomustada kolme viimase loomingut.
Tema Kvinteti kuulusid Richard Bona- bassist ja vokalist, Tatum Greenblatt-trompetist, Etienne Satdwjik-klahvpillid, Adam Stoler- Kitarrist ning Ernesto Simpson-trummidel. Ta on musitseerinud koos Didier Lockwoodiga, Manu Dibangoga,Salif Keitaga,Michael Breckeriga,Randy Breckeriga,Pat Methenyga,Mike Sterniga, Joe Zawinuliga,Chick Coreaga,George Bensoni ja laulja Harry Belafontega. Temast on räägitud kui maailma parimast jazzbassistist.1 Bona on väga multikultuurne ja tutvust teinud paljude zanritega. Lavakujundusele väga palju rõhku ei pandud, kuna tegemist oli kontserdiga mitte muusikaetendusega,seega inimesed tulid rohkem kuulama, kui vaatama. Osad rekvisiidid seal olid, kuid nendele suuremat tähelepanu ei pööranud. Samuti ei pannud keegi rõhku kostüümidele, seljas olid kõikidel igapäeva rõivad. Kava ülesehitusel midagi sellist ei märganud, mis oleks erinenud tavalisest kontserdikavast
grupiportreedel 10-20 inimest, kompositioon igav: tähtsa näoga inimesed suure laua taga, kuninglikud poosid. Tuntuim töö on ,,Mustlastüdruk": maalitud tüdruku naeratust on võrreldud Mona Lisa naeratusega. Halsi töödes valitsesid nooruses punane, helesinine jne., elu jooksul üldiselt tumedamad toonid, elu lõpul maalis vaid must-valgelt, sest nägemine nõrgenes. Hals on teinud ka palju väiksemaformaadilisi töid. Rembrandt Harmenz van Rijn On tegelenud paljude eri zanritega: grupiportreed, portreed, autoportreed, mütoloogiline maal, olustiku- ja maastikumaal, religioosne maal, samuti maalis palju oma lõbuks. Ka graafik kasutas oforti (söövitus). Rembrandtile on iseloomulik omapärane valgusekäsitlus. Valgustatud vaid kesksed kujud, tagaplaanil hämarus. Siiski on valguse ja varju piirid mahedad, mitte teravad. Tema töödes tulevad eriti välja Hollandile iseloomulikud pruunikad ja hallid värvitoonid. Inimeste
.. Aleksander Läte (1860-1948)- Tartu muusikaelu juht -1900.a.a asutas esimese eesti sümfooniaorkestri, mille eesmärgiks oli tõsise sümfoonilise muusika mängimine. Orkestrisse kuulusid üliõpilased, kooliõpetajad ja vanemad õpilased. -Orkestri juurde asutas meeskoori ning hiljem segakoori, et saaks esitada ka vokaalsümfoonilisi suurvorme -Mitmekesistas eesti muusikat uute zanritega: avamäng, keelpillikvartett, soololaulud Looming: -Põhiliselt koorilaulud: Kuldrannake, Malemäng, Pilvedele jt; -Avamäng "Kalevala" ( sümfooniline teos); -Keelpillikvartett Rudolf Tobias (1873-1918 Berliinis)- Tartu muusikaelu juht, esimene suurkuju eesti heliloomingus -Ta oli esimene silmapaistva sümfonistitalendiga heliloojaid -Koos A. Lätega organ. Tartus kontserte, kanti ette suuri vokaalsümfoonilisi suurteoseid ( näit. Händeli
Enamasti on klassitsistlikel maalidel ühtlase heleda valgusega ülekallatud ruum, kus esiplaanil seisavad skulptuuridena üllastesse poosidesse tardunud inimesed. Tagaplaan oli peaaegu detailitu. Klassitsismi ajal väh huvi elava looduse vastu. Maastikumaalile ei pööratud erilist tähelepanu: kuj ideaalmaastikku, see oli kuiv ja vaese koloriidiga. Ei tehtud ka olustikumaali: madalas ja proosalises igapäevaelus ei leitud suurejoonelisust. Temaatikas kujunes välja hierarhia: "madalate" zanritega tegeleja määras end "väikeste" meistrite hulka. Teine suurem alaliik klassitsistlikus maalis on portree. Ka tarbekunst ja sisustus püüdsid järgida antiikseid eeskujusid. Rokokooliku kerguse ja mänglevuse vahetasid välja rangemad ja sirgemad vormid. Moodi tulid majesteetlikud lõvi- ja kotkapeaga lõppevad toolileenid, ümmargused toolikorjud, looma- või kullijalga kujutavad mööblijalad. Ornamendid olid taas sümmeetrilised.
mail. Tegudes on ta julge ja otsekohene. Naise Desdemonaga ühendab teda puhas usalduslik armastus. Salakaval Jago süstib Othellosse armukadedust ja kahtlust, pannes ta oma naises, kes on tegelikult süütu, kahtlema. Jago teeb seda enda naha päästmiseks. Othello mõrvab oma naise ning saab alles hiljem teada, et tema kahtlused olid alusetud. Järgneb kättemaks. 2.3. Luule Ka luule jooni on Shakespeare näidendites, mis on üpriski poeetilised. Shakespeare tegeles põhiliselt järgmiste zanritega: poeem ja sonett. Viimastes on tähtsal kohal renessansiaja inimese elujanu: armastus ja sõprus. Sonett 90 William Shakespeare Siis vihka mind, kui pead, ja kohe praegu, sest praegu käib maailmaga mul riid, löö parem saatusega ühteaegu, kui et mind hiljem ahastusse viid. Ah, valu järelväes sa ära tule, kui nüüdne mure enam mind ei söö, et kurblik-vihmasele hommikule ei annaks aset tuulevinge öö! Ning hoobiks ära viimset hetke valva, mil väikseist muredest ma olen nõrk,
"Jalas kannavad punkarid enamasti kitsaid lõhkisi teksaseid või nahkpükse." Mõistet "punk rock" tarvitati esimest korda 1960. aastate keskpaigas USAs, aga päris punkliikumise algust võib pidada aastat 1974. 1.Punk rock Punk rocki stiil tekkis seitsmekümnendatel. Punk rockil pole kindlat artisti, kes selle muusikastiili loojaks on. Punk rock tekkis rockmuusikast. Punk rock laulusõnad on vastasseisu; võrreldes laulusõnu teiste populaarsete muusika zanritega, punk rock sageli kommenteerib sotsiaalseid ja poliitilisi küsimusi. Selle muusikastiili alustajateks võib pidada ansambleid nagu Television, Ramones ja Blondie, kes hakkasid regulaarselt esinema New Yorki klubides 1974. aasta paiku. Punk rock sai hoo sisse 1975. aastal, kui peeti kahepäevane CBGB festival. Peale seda festivali tundsid huvi väikesed plaadifirmad nende ansamblite vastu, kes esinesid sellel festivalil. Mõiste punk rock tekkis siis, kui ajakirjanik Legs
ja karaktereid. Stsenaarium on tulevase lavateose eskiis-tekst. Selle autoriks võib olla balleti dramaturg (kirjanik), balleti lavastaja (ballettmeister), helilooja, maalikunstnik, balleti solist (või solistid). Stsenaariumi järgi komponeeritakse muusikat. Muusika jaguneb vaatusteks, piltideks, stseenideks ja üksiknumbriteks. Balleti zanrid on mingil määral sarnased muusika, luulekunsti ja dramaatilise teatri zanritega. Näiteks: · Ballett-tragöödia; · Ballett-komöödia; · Ballett-sümfoonia; · Lühiballett; · Suur (mitmevaatuseline) ballett; · Kindla süzeega ballett; · Ilma süzeeta ballett jne. Zanri ajaloost on teada ka mitmeid eriliike, näiteks: ballett-intermeedium, ballett- divertisment jm. Termin ballett tekkis Itaalias 16. sajandi lõpul ning tähendas kindla meeleoluga muusika episoodi (mitte lavaetendust). 17
ja karaktereid. Stsenaarium on tulevase lavateose eskiis-tekst. Selle autoriks võib olla balleti dramaturg (kirjanik), balleti lavastaja (ballettmeister), helilooja, maalikunstnik, balleti solist (või solistid). Stsenaariumi järgi komponeeritakse muusikat. Muusika jaguneb vaatusteks, piltideks, stseenideks ja üksiknumbriteks. Balleti zanrid on mingil määral sarnased muusika, luulekunsti ja dramaatilise teatri zanritega. Näiteks: · Ballett-tragöödia; · Ballett-komöödia; · Ballett-sümfoonia; · Lühiballett; · Suur (mitmevaatuseline) ballett; · Kindla süzeega ballett; · Ilma süzeeta ballett jne. Zanri ajaloost on teada ka mitmeid eriliike, näiteks: ballett-intermeedium, ballett- divertisment jm. Termin ballett tekkis Itaalias 16. sajandi lõpul ning tähendas kindla meeleoluga muusika episoodi (mitte lavaetendust). 17
Essee Bret Metsküla Kirjandus- ja kultuuriteadused Tartu 2009 Sissejuhatus Oma essee ühest folkloorizanrist teen vanasõnadest, sest need on mind alati paelunud oma õpetliku ja paikapaneva ning pidava sisu poolest. Mind huvitab peale vanasõnade olemuse ka see, kust need üldse eesti keelde tulnud on, mis on nende algallikaks ning tekkepõhjuseks ning kui tihedalt on need seotud teiste zanritega. Vanasõna olemus Et vanasõna puhul on tegu millegi autoriteetsega, sellele viitab väga paljudes keeltes naturaalse (rahvapärase, mitte teadlaste poolt tarvituselevõetud) termini sisu. Matti Kuusi on raamatus «Sananlaskut ja puheenparret» esitanud kokkuvõtvalt erinevate keelte termini 'vanasõna' algtähendusi. Lisaks paljudel rahvastel tuntud väljendeile öeldud sõna või räägitud sõna võib see tähendada ka näiteks kinnitavat väidet
Aasta 2008: "Kuulsuse valvas õppetund" Kika "Maoli" Nick Hornby "Piraadid" Ilkka Remes "Hurini lapsed" J.R.R. Tolkien "Mustad haarmed" Sam Enthoven "Pöörane" Cathy Cassady Aasta 2009: "Neelatud" Simon Holt Emily the Strange "Kaotatud päevad" Rob Reger ja Jessica Gruner "Ingveri präänik" Cathy Cassady "Pärast kaheksat" Meg Cabot "Printsess Mia" Meg Cabot Aasta 2010: "Ohtlik armas" Melissa Marr "Igavesti printsess" Meg Cabot "Otsetee paradiisi" Allan Keian Jaotus zanritega: Realism: "Lucas" Kevin Brooks "Kuulsuse valvas õppetund" Kika "Maoli" Nick Hornby "Neelatud" Simon Holt "Sigadesaaga/pigitopia "Kitty Fizgerald "Julia mängib Juliat" Juta Treiber "Lihtsalt armastus" Brigitte Blobel "Soovileht" Eoin Colfer "Nii ma nüüd elan" Meg Rosoff "Kokkutulek" Jenny Carrol "Pärast kaheksat" Meg Cabot "Printsess Mia" Meg Cabot " Printsess pidutseb" Meg Cabot "Nõialaps" Celia Rees "Nägijanaine" Celia Rees Ulme/Fantaasia: "Kuninglikult untsus" Niki Burnham
Uurijail ei ole õnnestunud osutada mitte ühelegi lõplikult formeerunud romaanitunnusele möönduseta, mis täielikult annulleerib selle kui üldkehtiva zanritunnuse (nt: mitmeplaaniline zanr vs üheplaaniline; dünaamiline ja teravsüzee vs äärmuslikku kirjalduslikkusesse suubunud romaan; romaan on armastuslugu vs lembeelement puudub; romaan on proosazanr vs värss-romaan) XVIII sajandil jõutakse lähemale romaani kui kirjanduses teiste zanritega mittevõrreldava zanri mõistmisele. Tekkinud mõtteavaldused ja manifestatsioonid romaanist, seavad romaanile nõuded: 1)Romaan ei pea olema poeetiline, nagu on seda ilukirjanduse teised zanrid 2)Romaani kangelane ei pea olema ,,heroiline" (kangelaslik) ei selle sõna eepilises ega traagilises tähenduses ta peab ühendama endas karakterina nii positiivset kui ka negatiivset, nii madalat kui ka ülevat, nii naljakat kui ka tõsist
tragikomöödiateks. Harmoonilised ja õilsad inimsuhted võidavad kurja. Suurt rolli mängib juhus. Temaatika piirdus enamasti intiimse armuintriigiga, kuid dramaturgi viimases näidendis ,,Torm", mis on kirjutatud aastal 1611, on tunda kirjaniku kõrgloome mõtteavarust. Luule-Dramaturgia kõrval viljeles Shakespeare ka luulet. Tegelikult esineb luule jooni ka tema näidendites, mis on üpriski poeetilised. Shakespeare tegeles põhiliselt järgmiste zanritega: poeem ja sonett. Viimastes on tähtsal kohal renessansiaja nimese elujanu: armastus ja sõprus. Selles mõttes lähenes tema luule komöödiatele. Kasutatud materjalid : http://et.wikipedia.org/wiki/William_Shakespeare http://miksike.com/docs/referaadid2005/shakespeare_siljapaul us.htm http://en.wikipedia.org/wiki/File:William_Shakespeare_1609.j pg
tragikomöödiateks. Harmoonilised ja õilsad inimsuhted võidavad kurja. Suurt rolli mängib juhus. Temaatika piirdus enamasti intiimse armuintriigiga, kuid dramaturgi viimases näidendis ,,Torm", mis on kirjutatud aastal 1611, on tunda kirjaniku kõrgloome mõtteavarust. Luule-Dramaturgia kõrval viljeles Shakespeare ka luulet. Tegelikult esineb luule jooni ka tema näidendites, mis on üpriski poeetilised. Shakespeare tegeles põhiliselt järgmiste zanritega: poeem ja sonett. Viimastes on tähtsal kohal renessansiaja nimese elujanu: armastus ja sõprus. Selles mõttes lähenes tema luule komöödiatele. 9 Kasutatud materjalid : http://et.wikipedia.org/wiki/William_Shakespeare http://miksike.com/docs/referaadid2005/shakespeare_siljapaul us.htm http://en.wikipedia.org/wiki/File:William_Shakespeare_1609.j pg 10
Treffneri Gü mnaasiumis, kus viiulit m ängis Heino Eller. 1908. aastal sõitis Tobias välis maale. T öötas organistina, dirigendina, esines pianistina ja avaldas ajalehes artikleid. Rudolf Tobias oli sil mapaistev s ü mfoonilise muusika looja, polüfooniameister ja suurvor mide autor, kelle muusikalise tegevuse tähtsaim osa oli loo ming. Ta rikastas e e sti muusikat uute zanritega. Loo ming: · Uudne ja julge helikeel · Dramaatilisus ja sügav sisu · Klassikaliste traditsioonide ühendamine isikupärase ütle mislaadiga · vai muliku muusika suur osakaal · polüfooniline väljenduslaad R.Tobiase loo mingusse kuuluvad mitmed esi m esena kirjutatud uued zanrid e esti muusikas: 1. Avamäng ,,Julius Caesar" 2. Vokaalsü mfoonilised suurvor mid · Kantaat ,,Johannes Dramaskusest"
valgusega ülekallatud ruum, kus esiplaanil seisavad skulptuuridena üllastesse poosidesse tardunud inimesed. Tagaplaan oli peaaegu detailitu. Klassitsismi ajal vähenes huvi elava looduse vastu. Maastikumaalile ei pööratud erilist tähelepanu: kujutati ideaalmaastikku, see oli kuiv ja vaese koloriidiga. Ei tehtud ka olustikumaali- madalas ja proosalises igapäevaelus ei leitud ju suurejoonelisust. Temaatikas kujunes välja hierarhia: "madalate" zanritega tegeleja määras end "väikeste " meistrite hulka. *Jacques Louis David(1748- 1825)- oli poliitik ja Prantsuse revolutsiooni tegelane, kajastas oma maalides Prantsusmaa poliitilist elu. Äärmuslik jakobiinist vabariiklane, kes oma maalidega astus absolutismi vastu välja. ,,Horatiuste vanne" ,,Marat' surm" * Jean Auguste Dominique Ingres(17801867) oli prantsuse klassitsistlik maalikunstnik
· Naiskooridele ,,Ei saa mitte vaiki olla" 9. A. Läte tähtsus eesti muusikas (1860-1948) Tartu muusikaelu juht · 1900.a. asutas esimese eesti sümfooniaorkestri, mille eesmärgiks oli tõsise sümf. muusika mängimine · Orkestrisse kuulusid üliõpilased, kooliõpetajad ja vanemad õpilased. · Ork. juurde asutas meeskoori ning hiljem segakoori, et saaks esitada ka vokaalsümfoonilisi suurvorme · Mitmekesistas eesti muusikat uute zanritega: avamäng, keelpillikvartett, soololaulud Looming: · Põhiliselt koorilaulud: ,,Kuldrannake", ,,Malemäng", ,,Pilvedele" jt ; · Avamäng " Kalevala" ( sümfooniline teos); · Keelpillikvartett 10. R.Tobiase tähtsus eesti muusikas (1873-1918 Berliinis) Tartu muusikaelu juht, esimene suurkuju eesti heliloomingus · Ta oli esimene silmapaistva sümfonistitalendiga heliloojaid · Koos A. Lätega organ
3. Saksa ooper. Saksa ooper võitles 19.sajandi olemasolu nimel. Neil ei olnud häid teoseid ega heliloojaid. Wagner kirjutas oma ooperilibertod ise, võttes enamasti aluseks Skandinaavia ja germaani legende ning müüte. Muusika ning lavategevus peavad arenema katkematult. Oli kaks teatriliiki. Õukonnateater ja linnateater. Selline linnateater tegutses ka Tallinnas Laia tänava alguses. Arendas sakslaste kultuuri elu. Linnateatrites tegeleti kõikide zanritega. Franz Schubert ( 1797-1828) On Austria helilooja. Sündis Viini lähistel pere 12nd lapsena. Lapsepõlves õppis viiuli ja klaveri mängu. Viis aastat laulis Viini õukonna kapellis. Kolm aastat töötas isa juhitud koolis algklasside õpetajana. Pärast seda sai temast vabakutseline helilooja. Komponeeris kiiresti impulsiivselt ilma klaverita. Tema sõbrad korraldasid tema auks niinimetatud schubertiaade. Looming: Esi kohal 9 sümfooniat. Kuulsaim neist kaheksas ,,lõpetamata sümfoonia
ühtlase heleda valgusega ülekallatud ruumi, kus seisavad skulptuuridena üllastesse poosidesse tardunud inimesed, mõjudes lõppkokkuvõttes ikkagi tühjalt ja tehtult. Klassitsismi ajal tunti vähe huvi elava looduse vastu. Maastikumaalile ei pööratud erilist tähelepanu: kujutati ideaalmaastikku, see oli kuiv ja vaese koloriidiga. Ei tehtud ka olustikumaali: madalas ja proosalises igapäevaelus ei leitud suurejoonelisust. Temaatikas kujunes välja hierarhia: "madalate" zanritega tegeleja määras end "väikeste" meistrite hulka. Teine suurem alaliik klassitsistlikus maalis oli portree, kuid seegi jäi tihti oma liialdatud joonistuslikkuse ning idealiseerimise tõttu kuivaks ja elukaugeks. Kompositsioon Maalide ülesehituses võeti eeskujuks peamiselt kõrgrenessansi meistrite teoseid, kuid kalduti palju suuremasse idealiseerimisse ja lineaarsusesse. Pildi ülesehitus oli tasakaalukas, sümmeetriline ja rahulik
Elatist teenis klaverihäälestamisega. 1904. aastal asus Tobias elama Tartusse, kus ta töötas muusikaõpetajana Hugo Treffneri Gümnaasiumis, kus viiulit mängis Heino Eller. 1908. aastal sõitis Tobias välismaale. Töötas organistina, dirigendina, esines pianistina ja avaldas ajalehes artikleid. Rudolf Tobias oli silmapaistev sümfoonilise muusika looja, polüfooniameister ja suurvormide autor, kelle muusikalise tegevuse tähtsaim osa oli looming. Ta rikastas eesti muusikat uute zanritega. Tema loomingut iseloomusteb uudne ja julge helikeel, dramaatilisus ja sügav sisu ja klassikaliste traditsioonide ühendamine isikupärase ütlemislaadiga. Suur osakaal tema muusikast oli vaimulik muusika. Tobias armastas polüfoonilist väljenduslaadi. Rudolf Tobiase loomingusse kuuluvad mitmed esimesena kirjutatud uued zanrid eesti muusikas: 1. Avamäng ,,Julius Caesar" 2. Vokaal-sümfoonilised suurvormid Kantaat ,,Johannes Dramaskusest"
Ainult 1815.a., kõrvuti rea suurteostega, lõi ta üle 140 laulu. Ta isegi magas prillidega, et juhuslikult öösel ärgates saaks kohe asuda kirjutamisele. Sageli unustas ta isegi oma loodud laulud ja kuuldes neid kuskil ette kantavat, päris nende autori järgi. 6. Laulu edasiarendamine Schubert loomingus. Schuberti laulud moodustavad uue etapi laulu arengus. Laul rikastub tema loomingus uute väljendusvahenditega, muutub võrdõiguslikuks instrumentaalmuusika zanritega. Sisult kasvab laul võrratult mitmekülgsemaks ja realistlikumaks, suuteliseks edasi andma muusika kaudu kõige keerulisemaid probleeme, kõige sügavamaid elamusi. Schuberti laululoomingu aluseks on lihtne kupleelaul, mis oli Viini salongides vokaallüürika lemmikvormiks, kuid oli võetud otseselt rahvamuusikast. Selliseid laule leidub palju Schubert teoste hulgas, ka tema hilisemas loomingus, kus laulul on kirjeldav iseloom või selle sisuks on
P. O. RUNGE teostes ilmneb üksikisiku hingeelu romantiline tõlgendus ja uut moodi valgusekäsitlus. ,,Hommik" 5. Romantism Prantsusmaal Napoleoni langemised järel ilmnes klassitsismi ja romantismi lõhe. Kunst jagunes ametlikuks (riigi poolt tunnistatud) ja sõltumatuks. Ametlikus kunstis hinnati eelkõige mütoloogilisi või religioosseid kompositsioone, seejärel ajaloolisi pilte ning portreid. Kunstnik, kes tegeles nn madalate zanritega (maastik, natüürmort, olustik), jäi väikeste kunstnike hulka. Ametlik kunst e. akadeism soosis maalikunstis joonistust ja alahindas värvide tähtsust. Akadeism pälvis halva kuulsuse oma elukauge rutiiniga. Pariisis hakati ühes Louvre'i saalis(salongis) pidama näitusi need said kunstiloomingu ametlikeks ülevaatuspaikadeks. Töid valis näitusele zürii tunnustatud kunstnikest. Avaliku arvamuse järgi olid tõelised kunstnikud vaid need, kelle töid eksponeeriti Salongis
Voltaire’i puhul on oluline ka meelde jätta, et tema teemaks oli juba keskaeg, mitte antiik, ning lihtsad inimesed (mis on iseloomulik romantismile). Pärast 50ndaid oli Voltaire seotud ka valgustuse suurprojektidega – prantsuse suur entsüklopeedia. Seal pandi kirja kogu ajastu. See on ka valgustuslik suurteos (aga mitte kirjanduslik teos!). Voltaire’ile iseloomulikud jooned: Pidev kontakt tollaste sündmustega Tegeleb palju zanritega, ideoloogiatega Idamaisus, idamaise jutu struktuur (katsumuste jada) Jutud on keerulised, sisaldavad palju detaile (müstifikatsioonid, pseudonüümid) Kuigi Voltaire oli skeptik, polnud ta samas pessimist. Lugemissoovitus: Voltaire’i „Mikromegas“, mis haakub hästi valgustuse taustaga. Seal vaatleb maailma asju Saturni elanik. 5. loeng 05.10.15 – jätkame prantsuse valgustusega Voltaire mõjub rohkem valgustusajastul, Rousseau mõjutab aga rohkem hilisemaid
See kinnitas Voltaire'i seisukohti. Kirjutas ka kirjanduskriitikat. ,,Arutus antiiksest ja kaasaegsest tragöödiast". ,,Pöördumine Euroopa rahvaste poole", ,,Kiri prantsuse akadeemiale". ,,Päästetud Rooma". Palju uusi süzeesid, idamaine temaatika. Voltairel on juba teemaks keskaeg, mitte antiik. Veel üks teema: lihtsad inimesed. Enam me ei räägi tähtsatest inimestest, vaid keskmistest lihtsatest inimestest. Voltaire tegeleb palju zanritega, ideloogiatega. Idamaine temaatika on juhtiv. Kasutab idamaise jutu struktuuri ei ole tüüpiline euroopa romaani ülesehitus, vaid hoopis katsumuste jada. Inimene elab üle rea katsumusi. Jutud hästi keerulised, raske jälgida, kõrvalt tulevad muud kujud jne. Sageli kasutab teoste maskeerimisel müstifikatsiooni ja pseodonüüme. Ei saa öelda, et ta oleks pessimist. Mõõdukal kombel optimist, lõpuks läheb ikkagi kõik oma rada. ,,Prantsuse suur entsüklopeedia". Mahult kõige suurem
ja "Tabloid Junkie", Jackson beatboxis, jäljendades nii suu abil muusikainstrumentide kõla ja erinevaid helisid. Jacksoni meelest oli kergem trummi- või bassipartiid jäljendada, kui instrumenti ennast mängida. Mitmed kriitikud on öelnud, et Jacksoni eriline hääl võimaldas iga instrumendi kõla veenvalt jäljendada. Veebiväljaande Allmusic ajakirjanik Steve Huey nentis, et Jacksoni mitmekülgsus võimaldas tal oma soolokarjääri jooksul eksperimenteerida erinevate teemade ja zanritega. Huey sõnul oli "Thriller" "Off the Wall'i" edasiarendus, kus tantsu- ja rokipalad olid agressiivsemad, samas kui popi- ja ballaadipalad olid pehmemad jasouli sugemetega. Väljapaistvamad ballaadid olid "The Lady in My Life", "Human Nature" ja "The Girl Is Mine"; fungilood "Billie Jean" ja "Wanna Be Startin' Somethin'"; ning post-disko lood "Baby Be Mine" ja "P.Y.T. (Pretty Young Thing)". Albumi nimilooga "Thriller" algas Jacksoni huvi üleloomulike nähtuste vastu teema, mille juurde ta
Kui Portugali pealinn saab lihtsalt maapõhja vajuda, siis kuidas saab jumal sellist asja lubada? See kinnitas Voltaire'i seisukohti. Kirjutas ka kirjanduskriitikat: ,,Arutus antiiksest ja kaasaegsest tragöödiast", ,,Pöördumine Euroopa rahvaste poole", ,,Kiri prantsuse akadeemiale", ,,Päästetud Rooma". Palju uusi süzeesid, idamaine temaatika.Voltaire' teemaks on pigem keskaeg kui antiik. Samuti lihtsad, keskklassi töökad inimesed. Voltaire tegeleb palju zanritega, ideloogiatega. Kasutab idamaise jutu struktuuri ei ole tüüpiline Euroopa romaani ülesehitus, vaid katsumuste jada. Inimene elab üle rea katsumusi, jutustused keerulised, raskesti jälgitavad, kõrvale tekivad muud kujud jne. Sageli kasutab teoste maskeerimisel müstifikatsiooni ja pseodonüüme. Ei saa öelda, et ta oleks pessimist. Mõõdukal kombel optimist, st lõpuks läheb ikkagi kõik oma rada. Denis Diderot 1713-1784 õppis jesuiitide koolis, hiljem juurat,
· Jätkuvad samad sotsiaal-kultuurilised protsesstid: koolihariduse areng, inimeste tegelemine muusika, kirjanduse, kunstiga. See ei olnud enam üksikute väljavalitute ala. · Romantikute jaoks ei olnud kunst kasvatuselement. Schiller püüdis inimesi ümber kasvatada, aga romantikutel subjektiivne eneseväljendus. Hinge peegeldus. · Romantismi kunstile on iseloomulik kunstiteose avatud vorm. Reeglite ja rangete ettekirjutuste eitus. Katsetati eri vormde ja zanritega. Tekkisid hübriidid. Kirjanduses segunes luule ja proosa, stiilid segunesid kujutavas kunstis ja muusikas. · Üks romantikute esteetiline konseptsioon kannab nime progressiivne universaalpoeesia. Schlegel töötas välja. Tähendab teatud tüüpi tekste. Kirjandusepõhine. Mis pidi ühendama kõiki kolem kirjanduse põhiliiki, lüürika, dramaatika, proosa. Lisaks filosoofia ja teadus. Konglomeraat. Selle konglomeraadi
annaabi.ee 
