TARTU
ÜLIKOOL
Humanitaarteaduste
ja kunstide
valdkond Kultuuriteaduste
ja kunstide instituut
Kirjanduse
ja teatriteaduse
osakond Paula
Palmiste
Niccolò Machiavelli “ MANDRAGORA ”referaat
Tartu
2016 SisukordSissejuhatus 31.
Autorist 41.1.
Looming 52.
Itaalia renessansiteater 72.1. Commedia erudita 73.
„Mandragora“ 93.1.
Sisu 93.2.
Analüüs 104.
Kokkuvõte 115.
Kasutatud kirjandus 12
Sissejuhatus
Referaadis
annan ülevaate 15. sajandi lõpu ja 16. sajandi alguse Itaalias
elanud näitekirjanikust ja ühiskonnategelasest Niccolò
Machiavellist ning tema kirjutatud näidendist „Mandragora“.
Machiavelli tegevus, just
commedia
erudita
näidendi kirjutamine
arendas teatrit ja tollast teatrielu, oli
peegeldus ümbritsevale elule ning ühiskonnas oluliseks
kriitikapunktiks.
Näidenditegevuse
ja selle autori paremaks mõistmiseks selgitan, mis on
commedia
erudita, milline
oli tollal ühiskond ja Itaalia ning annan ülevaate näidendi sisust
ja analüüsist. Püüan jõuda võimalike lavastamistingimusteni,
uurides ajastut.
1. Autorist
Niccolò
Machiavelli sündis 3. mail 1469. aastal Itaalias Firenzes ja suri
21. juunil 1527. aastal. Ta oli renessansiaegse Itaalia poliitiline
filosoof ja
riigimees ja Firenze vabariigi sekretär. Ta saavutas oma
kuulsuse tänu teosele „Valitseja“ (
Britannica ,
2016 ).
Tema
perekond kuulus
vaesunud aristokraatide hulka. Ta isal olid
maavaldused
provintsis ning talupojad pidid lepingukohaselt pool oma
saagist talle andma, kuid perekonna ülalhoidmiseks pidas isa
juristiametit. Niccolò sai hea hariduse, mille tõttu oli tal ka
võimalus linnavalitsuses töötamiseks. (Schutting, 2006: 19).
Machiavelli
on kirjutanud, kuidas ta kuulas
munk Girolamo Savonarola kõnesid.
Savonalora oli senise valitsuse, kiriku ja paavsti vastu ning
valitses Firenzet. Tema isik oli Machiavellile „Valitseja“ üheks
tegelase printsiibiks. Machiavellile olevat muljet avaldanud
Savonarola õppimine ja retoorika. Veidi aja pärast munk hukati
poomise teel ning hiljem põletati. Seetõttu pääses 29-aastane
Machiavelli tähtsale kohale – teise kantselei juhatajaks ning see
tõstis ta ka välissuhete eest vastutavaks (Britannica, 2016).
Selle
ametikoha pidamise jooksul tegi ta palju muutusi – lõi politsei,
et vähendada palgasõdurite arvu linnas. Oli
diplomaat ja käis
mitmetel kohtamistel Prantsusmaal, Itaalias. 14 aasta jooksul
juhatajana olles käis ta kokku üle 40 diplomaatilisel
kohtumisel (Britannica, 2016.) Samal ajal kirjutas ta ka erinevaid kirju ja
ettekandeid, mis olid pigem diplomaatilised (Schutting, 2006: 22-23).
Paljudes varasemates kirjutistes keskendub Machiavelli mõttele, et
printsi (valitsejat) ei tohiks solvata ning seejärel temasse
uskuda .
1512.
aastal
kukutati Firenze vabariik Püha Liidu poolt ning
Medicite võim
taastati. Machiavelli, keda kahtlustati vandenõus, vangistati ja
teda piinati ning saadeti asumisele oma isa maale. Eksiilis olles
kirjutas ta kaks oma tähtsat teost: „
Arutlused “ ja „Valitseja“.
Viimase pühendas ta
Lorenzo di Piero de' Medicile.
Kui
Machiavelli 1520. aastal kardinali poolt Lucca pangaröövi
lahendamise asjus tööle võeti, kirjutas ta sellest inspiratsiooni
saanuna kardinali valitsusest ja tema elust teose „Lucca Castruccio
Castracane elu“. Samal aastal valiti Machiavelli ametlikuks
vabariigi ajaloolaseks. Veidi pärast seda saadeti ta frantsiskaani
kloostrisse Carpisse. Machiavelli
seisis dilemma ees, kuidas rääkida
tõtt samal ajal Medicisid solvamata.
Pärast
seda töötas Machiavelli Firenze ajaloo kallal ning 1525. aasta
juunis avaldas „Firenze ajaloo“, mille pühendas paavstile.
Hilljem pöördus Machiavelli sõjaväkke, kust ka võidukalt naasis.
Ta lootis, et pärast Medicite võimult kadumist saab ta tagasi oma
kunagise koha teise kantselei juhatajana, kuid Machiavellisse suhtuti
umbusklikult, mistõttu ta keeldus sellest positsioonist ning
haigestus ja suri juba kuu aja pärast (Britannica, 2016).
Niccolò
Machiavelli, Santi di
Tito õlimaal
1.1.
Looming
Oma
töö tõttu kirjutas ta palju diplomaatilisi sõnavõtte, dokumente
ja muud selletaolist (Schutting, 2006: 22-23). Tema tähtsamaks
teoseks on „Valitseja“. Raamat pidi peegeldama seda, mida
valitsejad parasjagu teevad. Machiavelli lootis sellega võita
valitseva Medicite dünastia soosingu (Donskis, 2010). Raamatus
käsitles ta hetkeolukorda riigis. Selles leidus mitmeid põhimõtteid,
kuidas olla hea valitseja (Schutting, 2006: 27-28). „Valitsejaga“
kirjutas Machiavelli end modernse poliitikateaduse isaks.
Moderne poliitika peegeldas seda, mis ühiskonnas päriselt toimus.
Teiseks
teoseks on „Arutlusi
Titus Liviuse
esimesest dekaadist“, mis
räägib samuti poliitilisest ajaloost ja filosoofiast. Samuti
kritiseerib ta kirikut ja religiooni (Britannica, 2016). Tema teoste
hulgas on tähtsal kohal veel näidend „Mandragora“, mis on
„Valitseja“ tagapõhjaks (Schutting, 2006: 34). Veel kirjutas ta
„Firenze ajaloo“ ning raamatu „Sõjakunstist“ (Britannica,
2016). Enne „Valitseja“ kirjutamist tegeles ta „Arutlustega“,
kuid jättis selle siis
pooleli , et keskenduda „Valitsejale“
(Schutting, 2006: 27). Peale nende teoste kirjutas ta veel „Lucca
Castruccio Castracani elu“ ning näidendi „La Clizia“
(Britannica, 2016).
2. Itaalia renessansiteater
Renessanss
arendas mitmeid erinevaid valdkondi, sealhulgas teatrit. Arenes
teatriarhitektuur ja lava dekoreerimine – ehitati eeslavaga
saale ,
värviti
luugid ja tiivad ning kasutati
Giacomo Torelli mehhanismi,
mille abil sai muuta laval oleva stseeni
tausta . Tänu nende
muutustele sai areneda draamastruktuur ning tekkisid
ooper ,
commedia
erudita ja
commedia dell ' arte .Hakati
ümber kirjutama varemloodud
Rooma näidendeid ning kirjutati ka uusi
teoseid. Muudeti keskajast jäänud teatripraktikat ja loodi uus viis
draama
esitamiseks . Laval kasutati arhitektuuri ja värve, mis
tekitas publikule
illusiooni kaugusest ja sügavusest. Loodi
ümberpaigutatavaid taustu erinevate stseenide jaoks, mille kogu
Euroopa kasutusele võttis.
Neoklassitsistlik ideaal loodi Itaalias ja levis samuti üle kogu Euroopa.
Ideaali iseloomustas huvi kirjandusteooria vastu ja soov mõista
üldteoreetilisi töid. Edasi pidi antama tõde ning seetõttu
hoiduti fantaasiast ja üleloomulikest elementidest. Moraalseid
lugusid õpetavates näidendites rõhutati reaalsusele (
Italian Renaissance Theatre ,
2016).
2.1.
Commedia
erudita
Enne
renessansiteatri tekkimist peeti teatrit madalaks, kuna see elas vaid
laatadel ja karnevalidel. Huvi teatri vastu tõusis pigem renessanssi
lõpupoole, kui hakkas
toimima humanism , mil inimene
tajus , et kõik
on mööduv. Voolu on nimetatud traagiliseks, kuna inimene jõudis
negatiivsete arusaamadeni, tajuni, et kõik möödub. Seetõttu
liikus kunstniku tähelepanu teatri peale – teatridekoratsioonid
ning näitlejad.
Commedia
erudita žanri
dramaturgia arenes 15. sajandi lõpus. Seesuguseid näidendeid
kirjutati lugemise eesmärgil, ladina keele õpetatud hindajate ja
asjatundjate jaoks. Samuti olid näidendid head õppimiseks –
õpilased said omavahel
dialooge pidada. Juba 16. sajandi alguseks
oli rohkem antiigi motiividel originaalnäidendeid kui tõlkeid või
ettekandeid
antiigist .
Üheks
tähtsamaks teatrikeskuseks oli Ferrara, kus õukondlaste hulgast
pärit amatöörnäitlejad esitasid näidendeid igasugu pidustustel.
Dialoogid või süžeearendus olid vaid pausitäitjateks
intermeediumite vahel. Demonstreeriti efekte, kaarikuid, õhulende ja
muud sellist.
Originaalkomöödiad
olid kindla süžeega, kuid sinna lisandusid reaalsest elust võetud
tegelased, näiteks
ahne munk, avantürist. Näidendeid esitati
õukonnapidustustel, kirjutajateks olid
humanistid , mistõttu
commedia
erudita ongi
just
erudita
–
teosed sündisid raamatukogudes ja ülikooliauditoorimides. Loodi
rühmitusi, mille liikmed olid nii näitlejaiks kui publikuks.
Üheks
tähtsaks jooneks
commedia
erudita juures
on ka ühiskonnakriitika, kuigi tihti etendati valitsejate õukondades
ning antiklerikaalsus, kuigi samas lavastati paavsti õukonnas või
olid näidendid lausa kirikuinimeste enda looming. Ühiskonnas
toimuva tõttu vajati kriitikat, mistõttu hakati kirjutama lugusid
näiteks abielurikkumistest. Kostüümivahetuste, äravahetamiste ja
äratundmiste abil loodi keerulise intriigiga süžeed.
Commedia
erudita oli
kanaliks, mida mööda sai ammutada vana-
rooma ideid.
Commedia
dell'arte võttis
commedia
erudita'lt
kõige rohkem üle süžeesid, muud mängisid improvisatsioonilises
vormis. Truppe
pidasid üleval rikkad humanistid. See oli teater
kindlale vaatajaskonnale ning pigem inimestele, kes ise ka
commedia
eruditaga tihedalt
seotud olid (Schutting, 2006: 9-17).
„Mandragora“
puhul võib arvata, et seda lavastati samuti nagu
commedia
erudita muidki
teoseid, kuna tegemist on sel ajastul kirjutatud näidendiga.
3. „Mandragora“
Niccolò
Machiavelli üks tähtsamatest näidenditest, mis on seotud tema
teose „Valitsejaga“. See on komöödia rikutud inimestest ja
nende tegemistest ning kogu lugu areneb vaid läbi tegelaste
paheliste tahete. Lugu sellest, kuidas petja
petta saab ning kõik
lõpuks tema teadmata paika loksub. Näidend on arvatavasti
kirjutatud 1518. aastal (Schutting, 2006: 34, 65).
3.1.
Sisu
Noor
firentselane Callimaco on 20 aastat Pariisis elanud ja seal
õppinud .
Ühel päeval kuuleb ta ühe teise firentselase käest, et tema
kodulinnas Toskaanas on keegi naine, kes on erakordselt ilus.
Seepeale otsustab mees koju tagasi sõita, et seda oma silmaga näha.
Pärast naise nägemist ei suuda ta vastu panna soovile temaga koos
olla. Oma soovist räägib ta ustavale teenrile Sirole. Aga naine,
Lucrezia on abielus Niciaga, kellel on probleem, et abikaasa pole
talle veel ühtki last ilmale
toonud . Niciat ja omakorda Callimacot
aitab Ligurio, kes ühele lubab ta arstiga kokku viia, kes naise
viljakust parandab ning teisele ta naisega kokku viia.
Nii
juhtubki, et Nicia usub Callimaco arstiametisse ja toob talle oma
naise uriini, et Callimaco saaks seda lähemalt uurida ja siis
ravimit soovitada. Ta
soovitab mandragora tõmmist, mille ise kokku
segab ning lisab siis, et esimene, kes naisega öö veedab,
sureb ,
kuna mandragora mürgid imbuvad mehesse. Seejärel tehakse plaan,
mille kohaselt Nicia joodab naisele lahuse, tänavalt püütakse
suvaline kerjus, kes on naisega öö ära ning siis saab Nicia ka
endale järeltulija. Et naist plaanis veenda, tuuakse sisse
preester Timoteo, kes saab jutuajamise eest kirikuannetusi. Tema ülesandeks
on rääkida Lucrezia ja ta emaga, kui hea on selline plaan ning ema
soovitusel Lucrezia nõustub. Mandragora tõmmise asemel joodetakse
Lucreziale hõõgveini.
Tänavalt
kinnipüütavaks kerjuseks riietatakse hoopis Callimaco, kelle Nicia
ise naise juurde talutab ning seal öö veeta käsib. Öö jooksul
avaldab Callimaco Lucreziale armastust, mille peale naine lubab mehel
nende vaderiks hakata ning nii saavad nad
abielust hoolimata kogu aeg
koos olla, kuna mehele jääb majja kindel koht (Schutting, 2006:
45-91).
3.2.
Analüüs
Komöödia
on lugu noormeestest, kes veavad ninapidi üht vana abikaasat. Kõik
tegelased on omamoodi pahelised. Loo ainsaks positiivseks tegelaseks
on naine Lucrezia, kel pole soovi oma meest petta. Tal pole kurja
tahet, kuid samas pole tal ka ühtki muud tahet, ta lihtsalt on ning
seetõttu jääb ka passiivseks objektiks. Näidendi alguses kahtleb
Callimaco, kas plaan õnnestub, kuid Lucrezia annab alla ehk toimib
oma loomuse vastaselt – kogu tema maailm hakkab olema ta enda vastu
ning Callimaco poolt. Lucrezia usub, et kui Callimaco on tema ellu
just sel hetkel ilmunud, siis just nii pidigi olema.
Munkpreester
Timoteo on ainuke, kes „Mandragoras“ kirikut esindab. Kuna
Machiavelli suhtus kirikusse kriitiliselt, annab see talle võimaluse
oma arvamust sel teemal väljendada. Selles teoses kasutab ta munka,
kelle kuju on õgard, joodik, ahnitseja ja omakasupüüdja. Lisaks on
Machiavelli Timoteose tegelaskujuga ennustanud katoliikluse arengut,
mil fraater Timoteo oleks võinud saada Trento
kirikukogu liikmeks ja
jesuiitlike meetodite väljatöötajaks (Schutting, 2006: 36-37).
Machiavelli
on oma diplomaadikogemust kajastanud Ligurio näol. Muidusööja ehk
parasiidi kuju, kes saab kõhutäie
rikaste tuttavate laualt ning on
valmis ükskõik milleks ja millisteks teeneteks. Ligurio on intriigi
põhivedajaks, kelle ülesandeks on tähele panna ja arvesse võtta
asjaosaliste huvid ja nõrkused ning seejärel igaühele olukorda
just talle kasulikust küljest
esitlema . Ligurio mängib osavalt
kõigi pahedel ja puudustel, kuid
lõpptulemusel jääb tema panus
varju. Machiavelli kirjutas ses suhtes justkui iseendast, kuna
diplomaadina korraldas ja lahendas tema asju, tegi niinimetatud musta
töö ära, kuid lõpuks olid
riigipead need, kes surusid käsi.
„Mandragora“
on pilt ühiskonnast. Nicia tundis seda maailma hästi, tema pilk oli
skeptiline . „Mandragora“ märgib teistsuguse ajastu algust, mil
on „masside mässud“ ja eksisteerivad „omadusteta mehed“.
Teos kujutab hüvastijättu renessanssi vaimu ja ideedega (Schutting,
2006: 38-39).
4.
Kokkuvõte
„Mandragora“
on justkui musternäide ühest
commedia
erudita näidendist,
milles on esindatud nii mõnigi tähtis tegelane, näiteks õgardist
munk või
parasiit , kes elab täpselt nii, nagu talle parem –
niinimetatud priide toidukordade nimel.
Teatud
mõttes võib näidendit lugeda ka Machiavellile mõeldes ning otsida
paralleeljooni tema elust ja näidenditegelastest, näiteks
Liguriost, kes vormi järgi on parasiit, kuid tegutsemise kohaselt
võiks ta vabalt renessanssiaegseks diplomaadiks lugeda.
„Mandragora“
esindab tollast ühiskonda ja selle pilti, Machiavelli mõtteid ja
tundeid seoses riigis olevate üksuste ja süsteemidega ning see on
komöödia, mis sobitus humanistide vaadete ja maailmadega.
Väheusutav,
et see tänapäevainimesele niivõrd
vaimukas ja lõbus tundub, kuid
sellest hoolimata võiks olla see üks lavastustest, mis üle 30
aasta taas mõne Eesti teatri mängukavas on.
5.
Kasutatud kirjandus
Donskis,
L. 2010. Niccolò Machiavelli – kas demoniseeritud humanist või
moodsa poliitika
koletis ? – Armastus,
vihkamine ja vastuseis:
uurimusi filosoofiast,
poliitikast ja kirjandusest.
Bibliotheca
controcersiarum. Tallinn:
TLU Press. 215-243.
Itaalia
maskid:
commedia
dell'arte ümber.
2006.
Koost .
Riina Schutting. Tallinn: Püha Issidori Õigeusu
Kirjastusselts.
Itaalia
renessansiteater. Kasutatud 11.11.2016
http://italianrenaissancetheatre.weebly.com/ Mansfield,
H. 2016. Niccolò Machiavelli. Italian statesman and
writer .
Britannica. Kasutatud 11.11.2016
https://www.britannica.com/biography/Niccolo-Machiavell i
Kõik kommentaarid