VÄLITÖÖLEHT Kaastöölised Kirjeldaja nimi Kuupäev 15/11/14 PALJANDI ASUKOHT Maakond Harjumaa Paljandi nimi Omavalitsus Tallinn Küla Lasnamägi Koordinaadid (L-EST): X: 6590625 Y: 546193 PALJANDI MÕÕTMED Suund (ilmakaared) Edel Pikkus (m) 3 Kõrgus (cm) 60 PALJANDI KIRJELDUS Fotofaili nimetus (.png HK2_1 Sügavus ülaservast (c Käsipala tähistus Kirjeldus Olulised piiri...
näidatakse projektis. Karniisid mille väljaase on enam kui pool seina paksust sarrustatakse ning nende konstruktsioon näidatatkse projekstis Ühe kivirea üleulatus ei tohi olla rohkem kui 1/3 tellise pikkust Enam kui 5 cm üleulatusega karniisinurkade ladumiseks seome 2 tellist pehme terastraadiga kokku, lööme vuuki kaks 1 cm laiust puitliistu. Pingutame traadi ja siis moodustame vuugi, täidame vuui mördiga ja paigaldame nurgaploki Paneeltöölava Paneeltöölava koosneb kahest kolmnurksest ja 2.4*4.7m pinnaga töölaudisest. 50 mm paksune laudis paikneb 60*200 mm puittaladel. Puittalade külge on kinnitataud teras jalamid. Niiet töölava kõrgus vahelaelt 1.05 2m. Töölavade ja tellingute laudised mis asuvad maapinnast kõrgemalt kui 1.3m piiratakse 1.1m kõrguse kaitsepiirdega Laudise vahe ei tohi olla rohkem kui 45mm Paneeltöölava mass on 0.9t Raamtöölava
Romantism *Väljenduvad kodanlikule ühiskonnale omased ja vastuolulised suunad *Progressiivse ühiskonna osa-väljendas üksikinimese motiivi: kannatused ja tema protest ühiskonna vastu *Muusika oli ilus-kauni meloodia ja harmooniaga Lavazanrid : * Ooper : 1)Lüüriline ooper-tekkis vastandiks suurele ooperile, esile tõuseb 1 tegelane, 1 inimene tegelasena 2)Suur ooper: -tekkis Prantsusmaal ja ainestikuks on ajalooline sündmus, sisaldab suuri kooride numbreid ja massistseene *Operett: arenenud koomil. Ooperist ning saanud suureks konku. koomilisele ooperile, lauldakse ja tehakse koomikat/nalja, lõpeb hästi ja õnnelikult *Ballett: tants, esitavad balletitrupp ja solistid, orkester mäng. Muusikat ja tegevust loetakse tihtipeale kavast *Programmiline muusika.: muusika, millele helilooja on kaasa andnud ...
Antiikteater Vanimad ja tuntuimad teatrid Ameerika ühendriigid Metropolitan Opera (1883) Argentiina - Teatro Colòn (1908) Austria Burgtheater (1741) Belgia Theatre du Parc (1782) Hispaania Gran teatro de liceo (1848) Iirimaa Abbey Theatre (1904) Iisrael Rahvusteater ,,Habima" (1928) Itaalia La Scala (1778) Jaapan Bunrakuza nukuteater (1685) Leedu Leedu Ooperi- ja Balletiteater (1920) Läti Ooperi- ja Balletiteater (1919); nüüd Läti Rahvusooper Norra Nationaltheatret (Rahvusteater 1899) Poola Teatr narodowy (Rahvusteater 1765) Prantsusmaa Grand Opèra (1671) Rootsi Kuninglik ooperiteater (1773) Saksamaa Staatsoper (Berliini riigiooper, 1742) Soome Soome Rahvusteater (1872) Suurbritannia Covent Garden (1732) Sveits Züricher Opernhaus (1891) Taani Det Kongelige Teater (Kuninglik teater, 1748) Venemaa Suur teater (1776) Antiikteater Teatri algmed ulatuvad juba kaugesse mi...
Küsimused tellingute kohta. 1.Kus kasutatakse ehitusel tellinguid töölavasid ja redeleid? Tellinguid, töölavasid ja redeleid kasutatakse müüri ladumisel ja välisfassaadi tegemisel. 2.Milline peab olema tellingute ja töölavade alune pind, kuhu hakatakse neid üles seadma? Tohib paigaldada piisavalt kande jõulisele pinnale .Kui ole piisavalt kande jõuline tuleb kasutada koormust hajuvat alust. 3.Kui kõrge võib olla telling kui on vaja paigutada piire kukkumise vältimiseks? Alates 2 meetri kõrguselt. 4.Kas telling tuleb kinnitada ja kuhu, kui hoone kõrgus on 5m ja enam? Jah tuleb. Oleneb kohast, mõnes kohas saab kinnitada maja külge. 5.Redeliga töötamisel, mida pead kõige suuremaks ohuks? Redel võib libiseda. 6.Kui kõrgel tohib redeliga töötada maapinnast? Ei tohi kasutada 5 meetrit aluspinnast. 7.Millal tohib tellingule ja töölavale ronida? Kui on üle vaadanud kompetentne isik-isik kellel on väljaõpe ja koolitus...
Tubade usteks olid valged, musta värvi lilledega kaardinad mis tõmmati olenevalt olukorrale ette. Elutoa seinad olid kaetud musta tapeediga, millel olid peal valged lilled. Keset tuba oli diivan, puidust laud, lahtikäiv tugitool vaip ning raamatu riiulid. Diivanipadjad olid sinised valgete mummudega, mis jäi kohe silma. Enamus lavast moodustas elutoa. Mainimata ei saa jätta ka suurt ümmargust akvaariumit, kus sees elas kuldkala. See asetses lava ees paremas nurgas. Tiba väiksemana oli kujutatud magamistuba. Sellest kõik ei paistnud välja publikuni. Oli vaid näha valgeid seinu, millele peegeldus punakat valgust ning mummuline, punase kupliga põranda lamp. Lastetoast aga paistsid ainult sinakat tooni seinad . Koridoris oli trepp mille kohal oli välisuks. Lava kujundus oli hästi tehtud, mingeid suuri muutusi etenduse ajal ei toimunud vaid laval oli olemas kõik vajalik. Lava
Rakke Gümnaasium TUNTUD MUUSIKALID Referaat Katre Pohlak 11.klass Jaanuar 2012 Rakke Sisukord lk 3 Mis on muusikal? 1 lk 4 Hüljatud lk 5 Miss Saigon lk 6 Aida lk 7 Vampiiride tants lk 8 Ämbliknaise suudlus lk 9 Fame lk 10 Kasutatud materjal Mis on muusikal? Muusikal on muusikat (avamänge, vahemänge, soololaulu, koore jne) ja tantsu sisaldav lavateos, milles laul, tants ja kõnelus on võrdse tähtsusega ja veavad igaüks omal moel tegevustikku edasi. Erinevus operetist on tinglik, kuid operetis on sageli laulu- või tantsunumbreid, mis ...
...............................................................................................7 2 Sissejuhatus Iga kerisega ruum pole õige saun. Hea saun nõuab pisut läbimõtlemist ning teatud ehituspõhimõtete järgimist. Uurime, mida asjatundjad on selle ehitamisel soovitanud silmas pidada. Pane tähele!!! Kindlasti tuleb vältida väljaulatuvaid naelu ja kruvisid, mis võivad kriipida ning kuumuses kõrvetada. Lava pikkuse arvutamisel tuleb aluseks võtta saunaliste arv. Igaühe kohta arvestatakse keskmiselt 60 cm istumisruumi. Lava peaks samas olema nii pikk, et seal saaks ka soovi korral lamada – seega vähemalt 2 m. Istumis- ehk lamamislava sügavus on vähemalt 55 cm Saunalava tüübid Lava on kerise kõrval sauna põhiline element. Tähtis on selle õige ehitamine. Saunalava saab ehitada kahel viisil – pikkade või siis lühikeste lavalaudadega.
(Kardinal), Andreas Väljamäe (Kuningas). Esitati Reekviemi ja tundmatu saksa keskaja autori teoseid. Üldmeeleolu oli võimas, meeliülendav ja oli tunda, et publik nautis kontserti. Riietus oli peamiselt must ning maani. Osad lauljatest olid riietatud sarnaselt maaliga "Surmatants" kujutatule. Surm ise oli riietatud musta, valge sall üle õla visatud ja peakattele joonistatud kolp, mida on näha selja tagant. Lava paiknes tellingute peal, lava all seisis koor ja nende ees istusid pillimängijad. Lava valgustasid helesinised prozektorituled. Lava ees troonis hiiglasuur küünlajalg 6 beezikat tooni pika küünlaga, mis ei põlenud. Seintel sai näha erinevaid (vapp)epitaafe, veel olid klaasvitriinide taga eksponeeritud erinevad väiksemad skulptuurid. Kirikus valitses hilisgooti stiil. Kirikus oli väljapanek maalidest, kaasa arvatud osa unikaalsest "Surmatantsust".
Teatriarvustus ’’Hea põhjatuule vastu’’ Kristen Esietendus 28. septembril 2013 Vanemuise väikeses majas. Järgmine etendus: 17.12 - 19:00. Näitlejad: Elina Purde (Emma Rothner), Andres Mähar (Leo Leike) Lavastaja: Rein Pakk Autor: Daniel Glattauer Tõlge: Piret Pääsuke Dramatiseering ja lavastus: Rein Pakk Lava ja kostüüm: Annika Pakk Muusikaline kujundus: Ardo Ran Varres Valguskunstnik: Imbi Mälk Elina Purde on sündinud 7. veebruar 1983. Rakveres. Ta on lõpetanud Muusika- ja Teatriakadeemia lavakunstikooli. Andres Mähar on sündinud 2. veebruaril 1978 Tartus. Ta astus 1996. aastal pärast keskkooli lõpetamist Eesti Muusikaakadeemia Kõrgemasse Lavakunstikooli. Lühikokkuvõte: Lugu on naisest ja mehest, kes juhuslikult internetis tutvuvad.
Volcanic eruption (summaries) 1. Volcanic eruption happens when various gases and lava are discharged from a volcanic vent. The most dangerous type of volcanic eruption is when freshly erupted magma is flowing. During the explosion, magma with rock fragments, flies into the air and then falls down. Magma, which have temperatures over 1200 degrees, may flow further than 40 km from the original disaster site. The lava destroys many building and plants also volcanic ash will harm humans when they breath it in. 2. The volcanic eruption of Mount Kelud on Java island blasted ash and debris 18 kilometers into the air. Eruption killed three people and forced 100,000 people to evacuate the area. Mount Kelud, what is 1,731 meter high, had been rumbling for several weeks and was under close observation. The disaster agency said that volcano had spewed millions of cubic meters of debris into the air
õppimas jne) 1.KLASSI KAVA 1.klass lahkub lavalt, samal ajal jooksevad lavale tagasi Ants ja Mari. Mari: Kas sa nägid, kui rõõmsad Rakke lapsed olid? Ants: Jah. Aga mõtle, kui kurvad nad on, kui Jõuluvana ei tulegi. Mari: Ei, Ants! Niimoodi ei tohi üldse rääkida! Lähme lennujaama, niimoodi jõuame kiiremini Jõulumaale. Ants ja Mari jooksevad lava taha. Lavale tuleb 2.klass, kes etendab lennujaama või lennukis toimuvat. (näiteks mõni tore tants/laul lendamise kohta või väike näitemäng, kus reisijad lennukis istuvad jne) 2.KLASSI KAVA 2.klass lahkub lavalt, samal ajal tulevad lavale Ants ja Mari. Ants: Ma vihkan lendamist! Tagasi lähme bussiga! Mari: Kui sa oleksid kirja õigel ajal ära saatnud, siis poleks me lendama pidanudki! Lähme nüüd, tule ruttu!
põhineb kahel mehel, kes kohtuvad keset merd ning ei tunne sõnagi üksteise keelt. Näidend on jäljendatud Itaalia teatrimeeste Nino d'Introna ja Giacomo Ravicchio omaaegse lavastsenaariumi järgi. Osades on Meelis Põdersoo ja Ago Soots, kelle karakteriteks on kaks meest, kelle nime etenduse ajal teatavaks ei tehta. Lugu võtab aset keset merd oleval korstna ja aknaga oleval katusel, kus mehed peavad hakkama saama väikese territooriumi ja piiratud varustusega. Lava kujundus on lihtne ning hästi läbi mõeldud, koosnedes kerge nurga all olevast katusest, millel on näha korsten, vihmavee toru ja üks aken. Katuse kõrval on ka väike elektriposti jupike, mida samuti mehed vahepeal ära kasutavad. Tegemist on suhteliselt väikese teatrisaaliga ja kuna lava asub publikule väga lähedal, siis ees istudes sain ka vahepeal veega pihta. Samas nii lähedal istudes saab väga hea teatrielamuse, sest helid on väga hästi kosta ja
Praegune Metallica koosseis: · James Hetfield vokaal, rütmikitarr · Lars Ulrich trummid · Kirk Hammett soolokitarr · Rob Trujillo basskitarr Metallica kontserdi soojendajatena astusid üles Gojira ja fear factory. Ligi 5 tunni jooksul said Eesti fännid nautida kolme maailmakuulsa metalbändi suurepärast esitust. Esimest korda Eestis sai bändi näha sisekontserdil, samuti oli esimest korda Eestis üles pandud 360kraadilist produktsioon, kus lava on paigutatud Saku Suurhalli saali keskele. Juba esimestest taktidest, kuni viimase lisaloo viimaste sekunditeni nautis publik kontserti ja Metallica sai ääretult sooja vastuvõtu osaliseks oma fännide poolt. Kontserti võib pidada väga hästi kordaläinuks, sest nii publik ja arvatavasti ka bänd jäi kontserdiga väga rahule. Metallica kontserdil Saku Suurhallis kõlas kokku 18 lugu. Eesti publik suutis Metallicalt meeletute ovatsioonidega välja meelitada ka kolm lisalugu
Metropolitan Opera, tuntud kui ka Met Opera, on New Yorgis Lincoln Centeris asuv ooperiteater. Selles majas avati teater 16. septembril 1966 Samuel Barberi ooperi "Antonius ja Kleopatra" maailmaesietendusega. Varem asus teater alates loomisest 1883. aastal kuni aastani 1966 vanas hoones, mis pärast uue maja valmimist lammutati. Ooperimaja on kaetud valge travertiiniga ja sellel fassaadiks on viis kaart. Teatrisse mahub umbes 4000 vaatajat erinevatele tasanditele. Lava on 16 meetrit lai ja 16 meetrit kõrge. Kuldkaunistustega eesriie on maailma suurim. Lava tehniline pool on väga hea, seetõttu on seal võimalus esitada sama nädala jooksul väga erinevaid teoseid. Tavaliselt on kavas seitse etendust nädalas mängides neli või viis erinevat ooperit. Metropolitan Opera on tuntud ka oma raadioülekannete poolest. Esimene raadioülekanne tehti 25. detsembril 1931Engelbrecht Humperdicki ooperist "Hansuke ja Greteke".
Kõige enam meeldiski see kuidas suutis näidelja muuta kogu monoloogi terviklikus samal ajal rääkides nii mitmetest erinevatest asjades ja tuua vaimukaid näideid teatri telgitagustest. Etenduse muutis terviklikuks etenduse teema, mis edasi anti väga veenvalt. Väga hästi oli ära kasutatud laval olevaid esmeid, millel oli mitu tähendust kuid seostus kogu jutustava teemaga hästi. Tüki esitluses oligi kujutatud teatri lava, mis tuli valmis seada järgmise päeva Hamleti etenduseks. Lava mõjuvus oli väga realistlik, tegemist oli black box'ile omane kujundus musta värvi seinad, laed, prozektorid ning kogu vajalik audiotehnika. Lava kujundus üldjoontes oli väga lihtne, laval tundus olevat täpselt vajalikuks koguses esmeid, mis andsid etenduse sisule väga palju silmaga vaadates juurde. Tegevuskoha ja aja muutmisest anti, aga märku valgustuse muutumisest ja rekvisiitori jutustustest ning asjade kasutus oli rohkem selle jaoks, et luua publikule parem pilt jutustatus.
Pidustusi korraldati rongkäikude korras, kus liiguti kitse või lamba nahad seljas ja soku sarved peas. Sell aeg tähendas Dragöödia soku laulu Rongkäik peatus rahvarohkes kohas, eraldus eeslaulja ehk karoflee, kes hakkas lugusid pajatama jumala detüünuse auks. Ülejäänud koorina antsid hinnangu ehk täiendasid Dragöödiad olid esialgu lõbusad ja hiljem said sügavuse ja sünksuse, oli koos gladiaatoritega. Hiljem hakati etendama anfi teatrites(oli kaks lava). Esimest lava nimetati orkestraks- koori asutus, teine lava oli solistide grupi lava. Teemad olid jumalte ja inimeste läbikäimiste ja juhtumidest ja ka argipäeva teemasid käsitleti. Kõik oli ette määratud. 3 ja 4 perioodi ajal muusika segunes, vallutajate maade kultuuridega. Kultuuride täindamisel lood suuremaid orkestreid.Orkestrid ja muusika oli üha enam valistevate inimeste huvides.Kasutati paleedes pidustustes, teatus mõttes sai muusika kuulatavaks zaanriks.
muusikasse varasemast hoopis teisiti. Soome komponisti Jean Sibeliuse (1865-1957) loomingust esitati Sümfoonia nr.3, Triin Ruubel viiulil. Tema oli ka kontserdi eestvedajaid. Orkestridirigendiks oli tunnustatud endine Rahvuooper Estonia ning praeguse Itaalias asetseva Bolzano ja Trento Haydni okestri peadirigent Arvo Volmer. Kontsertmeistri rollis oli Arvo Leibur, kes vastutas viiuli koosseisu üle. Orkester oli paigutatud nii, et kõige ees lava suhtes oli dirgent ning tema ümber olid erinevate pillide koosseisud. Lava kummasegi äärde olid paigutatud viiulimängijad, keskel asusid tšellomängijad ning nendest lava tahapoole jäid kontrabassi- ning puhkpillimängijad. Kõik pillimängijad olid riietatud vägagi peenelt ning viiskalt. Muusika oli väga selge, puhta kõlaga ning väiksemagi peensuseni lihvitud. Tegu oli oma ala proffesionaalidega, millest oli ka väga hästi aru saada. Kontsert oli väga hariv
meloodiad nagu „Teeme pesa endale“ ja „Jah, ilma naisteta on kurb maailm“. Etenduse üldmeeleolu oli väga suursugune ja kaunis. Kogu õlesehitus sobis suurepäraselt ja oli väga professionaalne. Esimeses vaatuses toimus tegevus varietees Orpheum. Orpheum oli suursugune punaste seinade ja kuldsete kaunistustega teatri saal, kus mõlemal pool seinadel asusid kaks rõdu, mille all omakorda asetsesid terrassi laadsed kuldsed alad, kus olid lauad. Lava ise asus keskel ja oli kuldsetes toonides põrandaga ning kuldsete ornamentidega. Laval ja rõdudel olid punased satiinist kardinad. Teises vaatuses toimus kogu tegevus vürstilossis, mis oli veidi idamaiste mõjutustega. Palju oli kasutatud kuldseid, punaseid ja pruune toone. Laval oli kujutatud osa lossist, kus oli üks suur peasissepääs keskel ja kaks väiksemat külgedel. Peaukse kohal oli hiiglaslik raamaturiiul. Mõlemal pool peaust asetses hirvepeatopis
vaestekolleegiumile. Etendustest saadud tulusid kasutati linna vaeste heaks. Eliisabeti kirikuõpetaja Johann Heinrich Rosenplänter toetas teatrimaja. Pärast tema surma proovis kirik mitmel korral sellest patusest lõbuasutusest lahti saada, kuid see ei õnnestunud. Ruumi kasuti vaid suvel, valgustati lampide ja küünaldega, ehiti kaskedega. Istmeid polnud, et ruum rohkem mahutaks, ka lava ehitas iga näitetrupp etenduse jaoks ise. 1821. aastal tehti põhjalik ümberehitus, valmis lava ja orkestriruum, pandi saali istmed, ehitati garderoob ja einelaud. 1893. aastal hoone lammutati. 1809. aastal avas Tallinna asjaarmastajate teater esimese kivist teatrimaja Eestis, seda nimetati Tallinna Saksa Teatriks. See asus Laia tänava alguses, praeguse Nukuteatri kohal. Seal oli ligi 600 istekohta ja seda peeti Euroopa kaunimaks teatriehitiseks
Teater ja draama · Inglise renessansikirj. keskmes DRAAMA (draama tähenduses näidend); · draamade kirj. oli moes ja kirjutajaid palju; · nimekamad näitekirjanikud: BEN JONSON, CHRISTOPHER MARLOWE, WILLIAM SHAKESPEARE; · draama eriline õitseaeg 16. saj. lõpus-17.saj. alg; · Shakespeare'i ajal oli Londonis u. 20 teatrit (Lootus, Luik, Roos, jt); teatrihoone- külgedelt rõdudega piiratud ehitis, mille keskel 4-nurkne lava; lava jagunes neljaks: 1. EESLAVA (ulatus publikuni); 2. PÄRISLAVA (e. tagalava, eeslavast eesriidega eraldatud, kaetud lava sammastele toetuva katusega); 3. ÜLALAVA (loozid tagalava kohal, kasutati rõdustseenideks); 4. KORIDOR (ukse- või eesriidetagune näitlejate garderoobi viiv ruum); publik ümbritses lava 3-st küljest; rikkad istusid rõdudel, lihtrahvas seisis väljas lava ees; trupis oli 10-15 näitlejat korraga;
enne etenduse algust. Rahvamass oli suur ning seetõttu kulus see aeg täpselt riiete ära andmisele ja saalis istekohtade leidmiseks. Etendus algas imelike helide kombinatsiooniga, mis ajas algul segadusse, kuid kui see lõppes, kõlas juba tuttav "Prelüüd" ning avanes eesriie. Tegevus toimus Hispaania linna vabrikus, Sevillas. Esimene asi, mis mulle etenduse juures tohutult meeldis oli lavakujundus. Kohe kui eesriie avanes, oli lavale paigutatud peaaegu terve lava pikkune n-ö kivisein, mille sisse olid tehtud trepiastmed ning istekohad justkui püramiidi ühe küljena. Valgustus oli väga hubane ning lava tundus tänu püramiidiseinale, mis ulatusid praktiliselt lakke, veel ruumikam. Tänu targale ruumikasutusele oli vaatajal lihtsam lavategevust jälgida. Teises vaatuses oli lavakujundus jällegi üllatus. Terve lava oli sinistes toonides. Oli neli posti, mille vahele oli paigutatud
Renessansi teater Renessanss tähendab taassündi. Sel ajal püüti ka teatrielu mitmekesistada ning sellega seoses taaselustada antiikaja teatri traditsioone. 17. sajandil piirdus Eestis teatritegemine mujalt tulnud rändtruppide juhuslike külalisesinemistega ja kohaliku taidlusega. Baltisaksa teatri peamiseks keskuseks jäi Riia. Hakati ehitama teatreid, millel oli hobuserauakujuline saal ning eesriidega lava. Kasutati maalitud dekoratsioone. Lava oli nagu karp, lahtine külg vaatajate poole. Valgust andsid küünlad või õlilambid. 19. sajandi lõpus seadis naturalism eesmärgiks argise tõetruuduse. Perekonnaelu vastuolude kirjeldamisega ning ühiskonnakriitilise realismiga tõusid esile Henrik Ibsen, August Strindberg ja G. Hauptmann. Psühholoogilise realismi suurmeister teatris oli Anton Tsehhov. Maurice Maeterlinck oli sümbolismi meister. Isiksuse ja hulga konflikti käsitlesid pärast I maailmasõda ekspressionistid G
8. Walter Frye (? - c. 1474): Tout a par moy / Selleks, et mind mitte näha 9. Antoine Busnois (?- 1492): O Fortune, trop tu es dure / Oo saatus, oled liiga karm 10. Johannes Vincenet (? - c. 1470): Triste chi speró morendo / Kes arvab, et läbi surma... 11. Johannes Tinctoris (c.1435 - 1511): Virgo Dei throno digna / Püha Neitsi, väärt Jumala trooni III osa Kontserdi algus oli teemakohane ning meeldejääv. Esinejad tulid lava kõrvalt väikesest ruumist ning kaks neist - mees ja naine, asusid treppidele lava kõrval, mis üksteise vastast alla laskusid. Need võisid vaid kuningas ning tulevane kuninganna olla, kuna mehel oli peas kroon, naise pea oli aga katmata. Ülejäänud esinejad seadsid end publiku kõrvale väikesesse kaetud alasse. Üks meesesinejatest alustas laulu ning esinejad nii teppidelt kui ka publiku kõrvalt alustasid lava poole liikumist. Kui nad
poolsest keemiast. Oli see siis keemia puudumine kaasnäitleja Irina Dubrovskajaga või lihtsalt kehv näitlejameisterlikkus, kuid publikule kahjuks muljet ei jäänud kui teineteisse pööraselt armunud paarist. Dubrovskaja andis enda poolt kõik, kuid nõrgaks jäi Schulzi panus ning kokkuvõtteks oli nõrk armastuslugu. Eraldi mainimist väärivad kindlasti lavadekoratsioonid. Igas vaatuses oldi maksimaalselt ära kasutatud lava suurust ning tänu lavakujundaja Anna Konteki nutikusele oli pandud igas vaatuses taustaks suured maast-laeni peeglid, mis muutsid lava suuremaks, uhkemaks ning jättis vaatajatele suurejoonelise üldmulje. Huvitavalt oli kujundaja lava ära kasutatud just sellistes stseenides, mis olid rahulikumad, hingelisemad, intiimsemad ja kokkuvõttes ühed tähtsamamad terves etenduses. Näiteks üheks selliseks oli II vaatuse esimene pool, kus kujutati maamaja aeda Pariisi lähedal ning kus elasid
inforohkem teistest teemadest. 4 Antiikaja teater Antiikaja teater erineb paljugi tänapäevasest nii ehituse , näitlejate , kui ka stiili poolest.Etendused toimusid lahtise taeva all, selleks ehitatud hiigelsuurtes teatrites, mis mahutasid mitukümmend tuhat vaatajat. Teatrilava peaosa oli ümmargune orkestra, kus koor laulis ja liikus ümber Dionysose altari. Selle taga on lava ja lavaehitis (skeene), kus paiknesid kulissid ja lavamasinad. Kreeka teatris olid näitlejatel laval ees maskid, mis kujutasid mitmesuguseid inimtüüpe ja aitasid häält paremini kuuldavaks teha. Et näitlejad suurele rahvahulgale paremini näha oleksid, kandsid nad kõrgeid jalatseid -- koturne. Näitlejateks olid ainult mehed. Pealtvaatajate kohad asetsesid tõusvalt poolringis ümber orkestra. Vaatajad jõid veini, hüüdsid
nagu Madonna on. Ootused kontserdi suhtes olid kõrged kuna tervet turneed oli eelnevalt meedias ja igal pool mujal väga positiivselt promotud. Teatud mõttes said need suured ootused täidetud selle pärast, et lavashow oli suurepäraselt üles ehitatud ning terve kontsert oli väga hoolikalt läbi mõeldud. Ühed huvitavad elemendid show juures olid veel ka näiteks 9 suurt ekraani, millest 6 liikusid mööda lava, kaks olid lava kõrval ning üks silindri kujuline hõljus lava kohal. Ekraanidel näidati paralleelselt lauludega ka vastavate lugude muusikavideosid ja erinevaid animatsioone. Liigutav ja meeldejääv oli asjaolu, et kontserdi lõpus mängiti lugu "Don't Stop Til You Get Enough", mis oli Michael Jacksoni looming ning esitati popkuninga mälestuseks. Oli ka negatiivseid tagasilööke. Näiteks pooli laule ei laulnud staar ise. Lood tulid fonograafi pealt ning see tekitas nii minule kui ka teistele kuulajatele pahameelt
Kontserdiarvustus 16. novembril toimus Pärnu Endla teatri suures saalis Koit Toome üleriigiline kontserttuur ,,Mälestused." Koit Toomet saatis akustilisel kitarril Jorma Puusaag. Kontsert sisaldas läbilõiget 15 lava-aastast, esitusele tulid nii varasemad lood kui ka rahva lemmiklaulud uuelt heliplaadilt ,,Kaugele siit." Kontsert algas täpselt kell seitse, kui saal muutus hämaraks ja lavale astus Koit koos Jormaga, valju kisa saatel. Alustuseks mängiti vanemaid teoseid. Täiskasvanutele valmistas suurt rõõmu, kui esitusele tuli ,,On küll hilja." Koit Toome andis mitmel korral inimestele võimaluse kaasa laulda, kuid saal ei läinud sellega kaasa. ,,Mere lapsed," mis esindas 1998.
Kaur Nukka Fakte · Kuulub maailma kõige moodsamate ooperimajade hulka · Asub Kopenhaageni kesklinnas Holmeni saarel · Ehitust alustati 2001 · Hoone valmis 2004. aastal · Hoone avati 2005. aastal · Ehitusele kulus üle 420 miljoni euro · Arhitekt Henning Larsen · Hoone kinkis Taanile A. P. Møller and Chastine Mc-Kinney Møller Foundation 2000. aasta augustis · 1492 istekohta (orkestriauguta) · Hoone kõrval looz, kus näeb nii lavale, kui ka lava taha · Hoones korraldatakse ringkäike · 6 pealava: 1 suures peasaalis, ülejäänud 5 proovide ning lavakaunistuste jaoks. · Orkestri prooviruum · Ruumide pindala kokku 41000 ruutmeetrit · 14 korrust, 5 neist maa all · Üle 1000 ruumi · Lava ning näitlejate garderoobid erinevatel korrustel Kasutatud kirjandus · Wikipedia.org · https://www.youtube.com/watch? v=dB9A8mhQLfo · Et.unionpedia.org · Wikivisually.com · Aitäh kuulamast
Kõige karmima inimese osa oli antud valvurile, kelle tööks oli tüdrukuid valvata ja neile teeajal kandik tuppa viia. Teoses põhitegevus käiski Nikolai II tütarde ümber. Sellest tulenes ka teose põhiprobleem, et kuidas päästa terve perekond ära kohast, kuhu neid oli sunniviisiliselt viidud? Minu meelest näitlejad olid väga heal tasemel, mingeid häirivaid faktoreid ei olnud ja kõik jutt ning tegevus oli arusaadav. Etenduse lavastaja oli teinud huvitavat tööd. Lava oli tühi, kuid samas ka täis. Kujundus oli arvestavav ning ka see, et vaheajal ajal värviti aknaklaasid valgeks ja löödi planguga kinni, andis omaette efekti. Lõpus oli see hea, et kui alguses jutustaja rääkis, et kuidas talle meenutavad suurvürstitarid liiliaid, siis kaunistati ka lava liiliatega. Lava oli sisustatud kõige vajalikema asjadega, mitte midagi üleliigset. 4 voodit, 4 kohvrit, aken, uks, vaip, lühter laes minimaalne sisustus, kuid seal polnud ka rohkem vaja midagi
20.sajandil ja teiseks kõige enam müüvaks artistiks Ameerikas. Guinessi rekordiraamatusse on ta kantud kui kõige edukam naisartist läbi aegade. 2008. aastal. 23. augustil alguse saanud maailmaturnee The Sticky&Sweet Tour jõudis 4. augustil Eestisse, olles ainus kontsert Baltikumis. Pileteid müüdi ka mujal maailmas ja nii sattuski väikesele Lauluväljakule kokku üle 90 000 inimese. Popikuningannale omaselt oli kõik suurejooneline. Madonna kontserdi jaoks toodi lava- ja helitehnikat Eestisse 70 veoautoga ning lava ülespanekud kestsid mitu päeva. Lava oli 100 meetrit lai ja 50 meetrit pikk. Lavale oli paigaldatud mitmeid ekraane ja rohkem kõlareid kui keegi suudaks kokku lugeda. Madonnas endas ei saanud pettuda. Suurejooneline lavashow kestis terve kontserdi jooksul. Tantsud, liikumised, laulud- kõik olid läbimõeldud, ebaõnnestumist ei saadud lubada. Madonna oli laval kokku kaks tundi, terve selle aja lauldes ja tantsides
23. Nimetage loo jutustamise piiranguid draamas. · järgnevuse printsiip: segipaisatud sündmustikku on laval raskem jälgida kui tekstis. · kontsentratsiooni printsiip: ajamaht on piiratud, vahetult esitatavad sündmused tuleb hoolega välja valida. · Lavatehnilised võimalused ja ajastu moraalinormid: määravad vahetult näidatava (vägivaldsed sündmused jäävad enamasti lava taha). 24. Millised on loo esitamise tasandid teatris? · Kujutatud (vahetu) tegevus. · Jutustatud (vahendatud) tegevus. · Varjatud tegevus (mis toimuks parajasti lava taga) 25. Defineerige mõisted kollision, konflikt, intriig, tegevus. · Kollisioon ("kokkupõrge") - konflikti eelaste: vastandlike püüdluste, huvide, ideede jms esiletulek. · Konflikt - vastandlike tegelaste võitlus.
tülli ning duellil sai Lenski haavata ja suri. Lõpus Onegin armub Tatjanasse ja on armastusest tulvil kuid külmaks muutunud Tatjana jääb oma abikaasale truuks. Kasutati orkestri poolt mängitud Tsaikovski sümfoonilisi teoseid. Muusika andis edasi tegevuse olemust ja ka tegelaste emotsioone. Kui tegevus oli rahulik oli ka muusika rahulik ning kui tegevus läks karmimaks, näiteks tulistamise ajal, siis muutus ka muusika. Laval oli kujutatud mõisahoonet, kogu lava ja lavakujundus oli valge. Lava külgedel rippusid valged kardinad. Vahepeal lava kujundust muudeti. Mõisaesisest sai tantsusaal tumedate seinte, peeglite ja kuldsete lühtrite ning küünlajalgadega. Valge lavakujundus oleks igavalt ja tühjalt mõjunud kui poleks kasutatud valgustust. Huvitavama meeleolu lõi tantsusaal erinevate toonidega ja pindadega. Kostüümid näitlejatel olid vastavalt teose ajastule. Peategelastel olid rõivad erinevad, teistel sarnased värvi ja stiili poolest
otsustasin paari sõbraga minna 25. juuli õhtupoolikul minna seda kontserti kuulama. 600 kroonine pileti hind oli tõesti natuke liiga krõbe, kuid kuna tegemist oli rahvusvahelise superstaariga, otsustasin ma siiski kontserdile minna. Väravate avamise ajaks oli piletile märgitud kell 17.00 kuid kella viieks olid väravad suletud. Peale ootamist saime siiski sisse. Istuda tuli kas pehkinud ja katkistel pinkidel või siis minna lava ette. Me otsustasime viimase variandi kasuks. Staar ise pidi lavale tulema kell 21.00, kuid kell üheksa ei olnud staarist jälgegi, ning natukese aja pärast astus lavale Lauri Pihlap oma poistepundiga. Nende esinemine oli üsnagi mannetu, tundus justkui nad kargleksid niisama oma lõbuks mööda lava ringi. Kella kümne paiku hakkas tegevus lava ees elavnema ja siis ei pidanud enam pikalt ootame kui r'n'b staar lavale tuli. Kui Sean lavalaudadele astus, hakkasid
koori esinemise ajal ja teatavail juhtudel rkis koori nimel. Naisosad tideti meesnitlejate poolt. Niihsti nitlejad kui ka koor kandsid uhkeid rivaid; nende kasvu suurendati koturnide ehk paksude taldadega ja krgete kandadega jalanude ja krgete parukate abil. Koturnide leiutus omistatakse Aischylosele. Nole asetati mask hlekvendaja taolise suuavausega. Maskid kujutasid teatavaid kindlaid tpe, sest miimika, mida nd nii hinnatakse, polnud rakendatav antiikses teatris lava suure kauguse tttu publikust. Teater koosnes jrgmistest osadest: 1) theatron, publiku asupaik. Kaljusse raiutud istmed kerkisid lestikku vhehaaval laienevate kontsentriliste poolringide nol. Rhtsate, veidi avaramate lbikikude kaudu istmete vahel publiku vaateruum jagunes ridadeks, pstloodsete kaudu, mis hajusid kodarjalt alt les, - kiiljaiks lvideks; esimesed istmeread olid mratud valitsejaile ja muile thtsamaile isikuile.
Orkester Sõna ,,orkester" tähita algselt Antiik-Kreeka teatri ümmargust väljakut lava ees, kus laulis ja tantsis koor. Orkester on suurekoosseisuline instrumentaalansambel mis koosneb pillimängijatest ja dirigendist. Nimetus on tuletatud kreekakeelsest sõnast orchestra, mis 6. - 5. sajandil eKr tähendas antiikteatri eeslava (orkestrat). 16. sajandil muutus orkestri mõiste. Orkestriks hakati nimetama lava ja kuulajate vahelist ruumi kui ka seal mängivaid pillimehi. Varajased orkestrid sisaldasid keelpille, puu- ja vaskpuhkpille, klahvpille ja näppepille. Piir orkestri- ja kammermuusika vahel oli ähmane. See sõltus ettekande kohast ja kui palju milliseid pille kasutati. Kuni17. sajandini ei loodud muusikat kindlatele muusikainstrumentidele. Heliteostel oli märge per cantare o sonare, mis viitab sellele, et neid võis laulda või käepärast oleval pillil mängida.
huvitav oli vaadata ja mõelda, mis järgmiseks juhtub ning see kõik oli väga ettearvamatu. Enamus lauljad küll ei laulnud väga selgelt ja arusaadavalt, kuid tänu Estoniasse paigutatud ekraanidele, sai lugeda täpset teksti sealt, kuid suhteliselt halb on jälgida kahte asja samaaegselt. Mõne solisti puhul aga polnud ülse vajagi lugeda sõnu ise, sest diktsioon oli väga hea ka lauldes. Üldiselt aga oli muusika, laulutekstid, kostüümid, dekoratsioonid, eriline kaldus lava ning lavaline tegevus väga hästi omavahel seotud ning tekkis üks väga põnev ning lustlik lugu. Erilisi lemmikuid näitlejate seas ei olnud, kuid väga huvitavalt oli lahendatud teise ja kolmanda vaatuse vaheline paus. Nimelt ei olnud sel ajal vaheaega nagu tavaliselt on harjutud tegema kahe vaatuse vahel. Seal tuli lavale vangivalvur, keda kehastas Tõnu Kark ning sisustas selle aja, kui muudeti lavakujundust.
kohutav häbi ning Violetta ja Alfredo elasid koos, kuid midagi ei juhtunud. Mulle kohutavalt meeldis see ooper ning minu meelest oli seda väga põnev ja huvitav vaadata. Mulle isiklikult väga meeldib selline ajastu ka Euroopas, eriti kleidid, mis sellel ajal olid. Ma siia maani mäletan, et Flora maskiballikleidil oli ülemine osa sinine ja alumine osa kuldne. Floral olid peas jaanalinnusuled ning Violetta must kleit oli samuti väga efektne. Lava kujundus oli ka suurepärane. Kõikides vaatustes välja arvatud teise vaatuse esimeses pildis oli kasutatud peegleid. Peeglid olid pandud täpselt nii, et vaatajaile tundus nagu oleks lava ning selle kõrval ja taga veel suur ja lai saal. Esimeses vaatuses oli lava keskel suur purskkaevu taoline kuju ja laes olid vanaaegsed lambid. Teise vaatuse esimeses pildis andis lavale hea mõju suur puu, mis täitis kogu lava. Kolmandas vaatuses oli keskendutud Violetta voodile, mis koos suure
talupoegade elust. Tuntuim on tänaseni mängitav prantsuse "Farss isand Pathelinist".(XV sajand). Omaette koomiline zanr oli hiliskeskajal narrimäng, milles pilgati kõrgeid võimukandjaid, kuulusid karnevalipidustuste juurde. Keskaja teater väga rahvalik, selle vastu võitlesid kirik ja kuningad. Ei olnud teatrihooneid. Avalikke üritusi korraldati linna rahva ühise üritusena ja päise päeva ajal. Suurejooneline lava ja dekoratsioonid, kostüümid. Kõik tegevuspaigad korraga silma all. Lava jagunes kolme ossa: taevas, maa ja põrgu. Näitlejad enamasti asjaarmastajad. Näidendid kirjutati üheks korraks või kindlal tähtpäeval mängimiseks. Etendused olid tasuta.
Läksime just sellele kontserdile, sest me polnud juba tükk aega kuskil käinud ning ka seetõttu, et ma olin kunagi Meie Mehe suur Fänn =). Tahtsin ka teada saada bändist Ska Faktor, kuna ma polnud enne sellest bändist midagi kuulnud. Kontserdist Kontserdil esinesid veel peale Meie Mehe laulukoor ''Suisapäisa'', dirigent Leinatamm, Eestlane ja Venelane, Ska Faktor, Kristjan Kasearu & Paradise Crew. Lava kujundus, valgustus jms. Lava oli ülesse pandud jälle, nagu alati, sinna astmetega lavale lossihoovis. Lava tagaseinal oli suur Meie Mehe plakat. Tagaseina juures oli veid kõrgem koht ja seal paiknes trumm. Lauljad ja kitarristid ja muude muusika instrumentide mängijad olid eespool. Laval oli vist 34 mikrofoni. Valgustus oli ka päris hea. Erinevaid värve oli kasutatud. Valgustused libisesid ka rahvaseast läbi. Kasutati
Muusika on keel, mis ei vaja tõlimist,see on loetav ühtemoodi, hoolimata maailmakultuurist. Jazzkaarel oli tunda publiku haarangut igasse loose, mis artistide pillidest välja voogas. Iga soolokoht oli plaksutamist väärt, mitte kaasaelamine, nagu eestlasele ilma alkoholita kombeks oli sellel üritusel välistatud. Esinejate kui ka korraldajate vahel tekkis väikeseid segadusi. Leedulane Liudas Mockunas, bass- saksofonist, kes esines ansambliga Heavy Beauty, pidi mitmeid korda üle lava karjuma ühte ja samat lauset: "Pange lava valgust maha, ma ei näe noote lugeda". Peale valguse korrikeerimist ei jälginud saksofonist enam noote edasi vaid vaatas üles lakke või oma pilli. Tunded voolasid esinejates ja läbi instrumentides, nende pühendumus oli suunatud sada protsenti publikule. Bassist Henno Kelp ja trummar Andrus Lillepea kuuluvad Eesti tuntumate rockmuusikute hulka, kitarrist
elektriklaverit, seikerit, tinavile ja luuperit. Kuulatud pillidest olid minule uueks luuper ning ka seiker, mis olid tegelikult hea kõla ning rütmiga pillid. Kuigi solisti enda sõnul oli ta veel alles paar päevad tagasi haige olnud ning artist pidi mitu korda laulu keskel pooleli jätma, suutis ta ikkagi rahvast kaasa elama panna. Suurepärane ja tempokas hääl ja kõla olid esimesed, mis mu kõrvu jõudsid. Ainuke asi mis mulle kontserdil ei meeldinu oli lava valgustus ja minu istekoht, sest ainukesed prozektorid valgustasid eelkõige mind kui esinejaid lava. Minu arvates mängiti pille väga hästi, eriti mis mulle meelde jäi oli hiilgav kitarri soolo Teedu poolt. Ka ülejäänud pillid oli väga hea kuulata ja tähele panna. Esitus oli minu jaoks väga erakordne ning eriline, sest ma polnud varem sellisel kontserdil käinud. Kõige rohkem meeldis mulle erinevatest lugudest kokku pandud lood. Näiteks oli
6 Töö eesmärk: Valida standartse telferi sõiduteeks sobiv I tala kui ava laius on L (m). Telfer on seeriast T-2,0 mudel V. Lähteandmed: Elektritali mass, kg (tab. 57 lk 55): mtali := 275kg m m Maa raskuskiirendus, : g = 9.807 2 2 s s Ava laius, m: lava := 4m Tõstevõime, kN: Q := 9.81kN Tala arvutusskeem: RA GI + Q RB A B l/2 l Lahenduskäik: 1. Tala arvutusskeemilt lugedes, panen kirja järgneva sõltuvuse: GI + G RA = RB = 2 2
Olin teada saanud, et etendus kehastab epiloogi neljale varasemale Eestit käsitlevale tükile. Sellest ka kõikehõlmav sümboolsus ja, kuna mina enam küll Eesti teatrimaastikku hästi ilma Ojasoo/Semperi/Epneri ja selle konkretse noore naäitlejatrupita ette ei kujuta, mõningane leinameeleolu. Saal on pime. Etendus, vähemalt kella järgi, oleks pidanud hakkama kahe minuti eest. Järsku süttib spotlight ja valgustab lava ees toolidel reas istuvat NO99 trupi üheksat näitlejat. Nende taha, lava tagaseina katvale kinolinale, tekib 16:9 formaadis otseülekanne kaamerast, mis hakkab ükshaaval näitlejate nägusid koos nimede-vanustega näitama. Kui kõik 9 on näidatud hakkab mängima Rein Laaneoru lugu "Hüvasti Eesti". "Aeg toob uued mõtted meelde Jääb ehk vahel kitsaks Maarjamaa Kõik ei mahu marjamaale kuigi tipus ruumi lahedalt Sinu jaoks endist viisi Valgus kustub jälle vaikib saal
1588 ,,võitmatu armaada'' · Inglise renesanssikirjanduse põhijooned: * küllaltki hiline*lähteallikad*antiikkultuur · 16.saj hakkab inglise teater jõuliselt arenema. · Teater võis olla kujult erinevad, ovaalne kõige levinuim. Teater meenutas kõrtsi või võõrastemaja sisehoovi. Põhitegevus toimus eeslaval. Eesriided puudusid. Eeslava ümbritses publik. Tagalava, mis oli katuse all ja varustatud liikuva eesriidega. Balkoni taoline lava. Dekoratsioone ei kasutatud, laval võisid olla ainult kõige vajalikumad mööbliesemed. Kasutati lavaefekte(lava taga tehti hääli, müristamine, kuke laul, koera haukumine). Teatrietendused olid tempokad. Näitlejateks olid professionaalid. Näitlejaid ei peetud enam alama klassi esindajateks. Välja olid kujunenud karakterid/tüübid. Etendused algasid tavaliselt kell 2 päeval ja kestsid 2 ja pool tundi, ilma vaheajata
See lugu tekitas energilise tunde, kuna sisaldas kiireid rütme, sellepoolest see mulle juba alguses meelde jäigi. Võrreldes teiste lugudega polnud see midagi nii hea, kui mulle siiski meeldis, kuna see sobis sinna konteksti. Võrreldes teiste kontserditega oli see mu jaoks tunduvamalt igavam, kuna minuarvates kindel teema puudus ja see hakkas juba meenutama telekast nähtavaid seebikaid oma suhtedraamade osas. Huvitavaks läks siis kui lava jagunes pooleks ja ühel poole hakkas laulma suur koor. Mulle ei meeldinud see, et tegevust oli liiga vähe. Ma sain etenduselt teada, et etenduse ajal mängib orkester lava all. Mu arvates oleks etendus parem olnud , kui oleks olnud teissugune süzee. Tegelikult oli kontsert aga üsna vaatamist vääriv ja ma loodan, et see polnud viimane kontsert, mida mul selle aastanumbri sees külastada tuleb.
Ma oleksin soovinud, et etenduses oleks olnud rohkem komöödiat. Peaosatäitja laulis väga hästi ja mõnusa häälega. Küll oleks võinud olla ühe laulu pideva kordamise asemel laulude valik laiem. Orkester mängis ilusasti ja paraja heli tugevusega. Lavaline liikumine toimus kõik ühel tasandil. Lavaline liikumine oli peamiselt kõndimine ja tantsu elemente ei olnud. Lavaline liikumine toimus peamiselt ühes kohas. Minu arvates oleks võinud tegevust teha lava peal rohkem hajutatult. See oleks andnud etendusele juurde mastaapi. Etenduses oli kasutatud üsna vähe lava dekoratsioone. Põhiline dekoratsioon oli baar. Oli ka kasutatud kahte väga suurt peeglit. Peeglitest paistis lavategevus sellisena nagu see oleks lava tagant vaadates. Minu jaoks jäi peeglite otstarve selgusetuks. Don Quijote kostüümiks oli rüütli riietus, mis sobis talle päris hästi, aga ülejäänud tegelaskujude kostüümid oli pigem karnevali stiilis
kõige rohkem paljuneb on riietusruumi põrand ja pingid, pesuruumi põrand, dusiruumi seinte alumised osad, alumised lavatasapinnad ja piirded. Kui pinnad on määrdunud takistab see kuivamist ning see omakorda hoiab pinna niiskena, mis on soodne mikroobide paljunemiseks. Kuumas saunas ei saa kasutada koristusaineid, kuna aurumine on intensiivne ja mõjub töötajale halvasti, seega puhastatakse sauna siis, kui saun on maha jahtunud. Sauna leiliruumi koristamisel tuleb kõigepealt niisutada lava ja lava taga olev toetumissein, see avab poorid ja mustus tuleb kergemini välja. Järgmisena tuleb kanda pindadele saunadele mõeldud üldpuhastusaine kasutuslahus, seejärel küürida pinnad pesuharja või hõõrukiga. Pinnad tuleb loputada leige veega voolikut kasutades. Seejärel tuleb pinnad kuivatada ning desinfitseerida ja uuesti loputada ning kuivatada. Pingid tuleb pesta samamoodi nagu lava, põrandat pestakse pesuharja või hõõrukiga. Kui põrand on pestud tuleb see loputada ning
huvitav, sest jättis väga reaalse mulje, olles üks hetk kunstnik ja pärast seda sõber, kes samas varjutab tema kunstniku isiksust. Kui muidu näiteks kooliteatris näideldakse, siis on tihti tunda vastava inimese isiksus tema liigutustes ja sõnakasutuses. Siin pidid Riho Kütsar, Liisa Pulk, Marika Barabanstsikova ja Jüri Lumiste näitama oma teises rollis algset isiksust, mis muutis etenduse minu jaoks väga huvitavaks. Lavakujundus muutus tihti, kuid põhiplaanis oli lava ülal valge riie, kuhu näidati projektoriga pilved, ühel pool lava oli väike ruum, kus valmistuti ette härra Amilcari jaoks korraldatud elu teatriks ning teisel pool lava oli Alexandre elutuba, mis oli sisustatud mõne tooliga. Kõige meeldejäävamaks eriefektiks oli kindlasti Riho Kütsar kuulsust kogunud kunstniku rollis, kus temast tehti intervjuu, mida filmiti laval ja näidati läbi projektori suurele ekraanile, samal ajal vaatas
taldriku, sest läks oma mehega riidu. Kui lavale ilmus Martini ja Alli poeg Tanel, oli näha, et tegu on noore inimesega, sest ta oskas liigagi hästi teismelist mängida. Kõige rohkem jäi meelde koht, kus ta mantlit nagisse korduvalt viskas. Näitlejate grimassid, liigutused ja koomika muutsid lavateose huvitavaks igaühele. Kõikidel olid rollid paigas ning keegi ei jäänud toppama. Minu arvates said näitlejad oma tööga hästi hakkama. Etenduse kunstnikutöö tegi Jaak Vaus. Lava oli leidlikult kujundatud, eemal asetsesid igasugused talurahva taburetid, veeämber, igivana külmkapp ja suur ahi. Üleüldine kujundus tekitas väga hubase tunde. Samuti meeldis lava ülaosas olnud aken, sest tundus nagu keegi jälgiks toimuvat. Kunstnik oli oma tööga minu arvates hästi hakkama saanud, sest üleliigseid detaile lavakujunduses ei olnud ja üldmulje jäi hea. Muusikaline kujundaja on Imre Sooäär. Muusikal ei olnud väga suur roll, aga Chelsea
annaabi.ee 
