Laulud hakkasid väga laialt levima linnakultuuris. Laulmine ja pillimänguoskus kuulusid loomuliku osana haritud linnakodanike igapäevaellu. Madalmaade koolkond Imitatsiooniline polüfoonia hääled hakkasid üksteist jäljendades kasutama sarnaseid meloodiakujundeid. Imitatsioonilise polüfoonia kõige järjekindlam vorm on kaanon hääled tuletatakse teistest ja kirjas on hääli vähem. Kaanon võib tähendada ka sama meloodia esitamist teises hääles hilisema algusega. Kaanonis ei lauldud tervet laulu vaid tavaliselt lauldi mingi teatud osa kaanonis. Kaanonis esitati näiteks Orlando di Lasso teost kaja. Madalmaade koolkonna heliloojad Johannes Ockeghem Teda hinnati mitte ainult suurpärase helilooja ja lauljana, vaid ka uue põlvkonna heliloojate õpetajana. Tema loomingust on säilinus kümmekond terviklikku missat, nende hulgas üks reekviem. Josquin Desprez Teda nimetati muusikute vürstiks. Ta muusika on isikupärase
Tagebuch · Datum: Donnerstag den 19 September · Name: Martin Rahuoja · Thema: Singen mit ein Gast Herr Ohlhoff · Was gemacht? Meil oli taas Saksamaalt tunnis muusikaõpetaja Ohlhoff. Laulsime laule Zwei kleine Wölfe, Frösche in der Nacht ja Zwei kleine Fische. Härra Ohlhoff mängis kitarri ja kõik pidid laulma. Osa õpilasi pidi ka teksti tõlkima. Laulsime kaanonis. Johannesel oli trollface'i mask kaasas. Õpetaja käis mitu korda ütlemas, et ma ka kaasa laulaks, mida ma niigi tegin. Hea tund oli. Saime varem sööma. · Bewertung: A+ · Hausaufgaben: Lieder korrata!
Itaalia · Tugevate linnriikide ja majandusliku tõusu sajand. · Itaalia humanismi sünniaeg, vararenessansi kirjanduse õitsenguaeg. · Muusikas domineeris õukondlik elegantne ilmalik seltskonnamuusika. · Tähtsaim lauluvorm oli madrigal- 2- või 3-häälne laul karjuseidüllist või armastusest. · Teine populaarne lauluvorm oli caccia- 3- häälne, rahulik alumine hääl toetab kahte elavat kaanonis laulvat ülemist häält. · Väljapaistvaim helilooja oli Francesco Landino, kes oli ka luuletaja ja muusikateoreetik. Ta improviseeris paljudel pillidel, kirjutas mitmehäälseid, ehtitaalialikult laulaid ballata´sid (refrääniga laul).
4. Madrigal - 14.sajandil 2- või 3-häälne laulkarjuseidüllist või armastusest; 16. sajandil eriti peen kõrgharitlaste koosmusitseerimise vorm, sajandi lõpul hakati ette kandma kapellide ja kutseliste lauljatega ka õukonnakontsertidel, polüfooniliselt keerukas, tõsiste filosoofilis-poeetiliste teemadega (armastus, surm, erootika). Caccia - 3-häälne polüfooniline laul, alumiste rahulikult sammuva hääle kohal peavad 2 häält kaanonis teineteisele jahti. Balletto - tantsulaul, rütmikad tekstita refräänid( fa-la-la-la-la-la...). 5. Vararenessanss 14.saj Kõrgrenessanss 15.saj. Hilisrenessanss 16.saj. 6. VARARENESSANSS (14. saj) Prantsusmaa Sel ajajärgul olid tooniandvaks Itaalia ja Prantsuse muusika. Suurimad muusikakultuuri keskused olid Pariis ja Avignon. Lõplikult kujunes välja ordinaariumiosadest koosnev missatsükkel. Kõige esinduslikumaks žanriks sai motett
4. Kuidas nimetatakse pilli, mis oli oboe eelkäija? 5. Mis on Orlando di Lasso ladina keelne nimi? 6. Kes hävitas 1475-1477 aastatel sõjas Burgundia? 7. Mis muusikastiil tekkis 1320-1380 aastatel Prantsusmaal? 8. Üks väljapaistvaim Inglismaa helilooja? 9. Kes oli akadeemilise ja konservatiivse hoiakuga Rooma koolkonna nimekaim esindaja? (Ainult perekonna nimi) 10.Kuidas nimetatakse 3-häälset polüfoonilist laulu, kus alumise rahulikult sammuva hääle kohal peavad 2 häält kaanonis teiseteisesele jahti? 11.Kuidas esitati tavaliselt tantse? 12.Kes oli kõrgrenessanssi olulisim helilooja? (Ainult eesnimi) 13.Mis tekkis madalmaade polüfoonia arendatuima võttena? 14.Milline kontsertmissa kasvas välja keskaegse kirikliku tarbemissa rüpest? 15.Kes vallandas 1517. Aastal protestantliku reformatsiooni? 16.Milline oli peaaegu kogu Palestrina looming? 17.Kuidas nimetati Itaalia tähtsamat lauluvormi? 18.Keelpill millel on nö. kael ära murtud? 19.Kõversarv 20
RENESSANSS: 14-16 saj.*muutused eur maj elus *esimesed arheol väljakaevamised *ilmalikustumine, antiikajastu jäljendamine *Madalmaad * vokaal- ja instrumentaalmuusika eraldumine *uued pillid :lauto,klavessiin, klavikord, tsink, viola da gamba *mitmehäälne laulukultuur tänu nooditrüki täiustumisele *ilmalik vokaalpolüfoonia: motett-ühes keeles,sama tekstiga. Madrigal-armastuslaul. caccia-3-häälne polüf laula kaanonis. sansoon- prantsuskeelne(ilmalik,polüf) armastuslaul. Frottola-õukondlik laulutüüp. Villanella-laula, mis matkib talupoeglikult lihtsat rahvamuusikastiili. Balletto-tantsulaul *tsükliline kontsertmissa, selle erivorm on reekviem. VARARENESSANSS 14. saj :PRANTSUSMAA:* keskused Pariis ja Avigon *kujunes välja missatsükkel *esinduslikuim zanr=motett *ilmalik polüf laul *ars nova- uus kunst, Philippe de Vitry, väljapaistvaim helilooja=Guillaume de Machaut.
lugu - Johannes Ockeghem'i "Ma bouche rit,e. Mu suu naerab, aga meel nutab". Lugu esitasid kaks solisti: naine (sopran) ning mees (tenor). Instrumentidest oli esindatud üks viola de gamba. Hääled olid enam-vähem võrdsed, kumbki ei domineerinud, kuid vahepeal jätkas vaid üks solistidest, veidi aja pärast liitus teine ning toimus rollide vahetus. Vahepeal katkestas mängu ka pill, kuid jätkas samuti veidi aja pärast taas mängu. Samuti laulsid solistid vahepeal kaanonis ning minu harjumatu kõrvale märkamatult muutus see ühtäkki unisooniks ja vastupidi, mis tegi loo jälgimise eriti huvitavaks. Samuti meeldis mulle 7. laul - Hayne van Ghizeghem'i "De tous biens plaine, e. Mu väljavalitu on õnnistatud kõigi hüvedega". Seda esitas naissolist (sopran) kahe viola de gamba saatel. See oli rahulik laul, milles, nagu teistegi lugude puhul, polnud kindlat meloodiat. Usun, et see teeb laulmise eriti raskeks, kuid see polnud ainus asi, mida loo
tekstiga(vaimulik motett ladinakeelne) MADRIGAL - 14.sajandil 2- vi 3-hlne laul karjuseidllist vi armastsest, 16.sajandil eriti peen krgharitlaste koosmusitseerimise vorm, sajandi lpul hakati ette kandma kapelllide ja kutselise lauljatega ka ukonnakontseridel, polfooniliselt keerukas, tsiste filosoofilis-poeetilistet teemadega(armastus, surm, erootika) CACCIA - 3-hlne polfooniline laul, alumise rahulikult sammuva hle kohal peavad 2 hlt kaanonis teineteisele jahti ANSOON - prantsuskeelne ilmalik polfooniline laul FROTTOLA - homofoonia tunnustega, selge meloodiaga, korduva refrniga ukondlik laulutp VILLANELLA - laul, mis matkib talupoeglikult lihtsalt rahvamuusikastiili BALLETO - tantsulaul, rtmikad tekstita refrnid TSKLILINE KONTSERTMISSA - kirikliku tarbemissa rppest kasvanud vlja, koosneb liturgilise missa ordinaariumilauludest. REEKVIEM - leinamissa, mille osad on: Igavesti rahu, Viha pev, Igavene valgus,
motett, ladinakeelne). Madrigal – 14.sajandil 2 või 3 häälne laulkarjuseidüllist või armastusest, 16. sajandil eriti peen kõrgharitlaste koosmusitseerimise vorm, sajandi lõpul hakati ette kandma kapellide ja kutseliste lauljatega ka õukonnakontsertidel, polüfooniliselt keerukas, tõsiste filosoofilis-poeetiliste teemadega (armastus, surm, erootika). Caccia – 3 häälne polüfooniline laul, alumiste rahulikult sammuva hääle kohal peavad 2 häält kaanonis teineteisele jahti. Šansoon – prantsuskeelne ilmalik polüfooniline laul. Frottola – homofoonia tunnustega, selge meloodiaga, korduva refrääniga õukondlik laulutüüp. Villanella – laul, mis matkib talupoeglikult lihtsat rahvamuusikastiili. Balletto – tantsulaul, rütmikad tekstita refräänid ( fa-la-la-la-la-la...). 5. Renessansiajastu periodiseering. VARARENESSANSS (14. saj) KÕRGRENESSANSS (15. saj) HILISRENESSANSS (16. saj) 6. Kirjelda iga perioodi. VARARENESSANSS (14. saj)
tekstiga (vaimulik motett, ladinakeelne ). Madrigal - 14.sajandil 2 või 3 häälne laulkarjuseidüllist või armastusest, 16. sajandil eriti peen kõrgharitlaste koosmusitseerimise vorm, sajandi lõpul hakati ette kandma kapellide ja kutseliste lauljatega ka õukonnakontsertidel, polüfooniliselt keerukas, tõsiste filosoofilis-poeetiliste teemadega (armastus, surm, erootika ). Caccia - 3 häälne polüfooniline laul, alumiste rahulikult sammuva hääle kohal peavad 2 häält kaanonis teineteisele jahti. S ansoon prantsuskeelne ilmalik polüfooniline laul. Frottola - homofoonia tunnustega, selge meloodiaga, korduva refrääniga õukondlik laulutüüp. Villanella - laul, mis matkib talupoeglikult lihtsat rahvamuusikastiili. Balletto - tantsulaul, rütmikad tekstita refräänid ( fa-la-la-la-la-la...). 5.Renessansiajastu periodiseering Vanarenessanss (14. saj) Kõrgrenessanss (15. saj) Hilisrenessanss (16. saj) 6.Kirjelda iga perioodi VARARENESSANSS (14
jäljendas motetti. villanella – talupojalaul A.Williart pani aluse iseseisvale instrumentaalmuusikale lõi 1. žanri ricercari, veel Canzon ja Sonata(improvisatsiooniline) ans. pillideks olid puhkpillid, tehti tantsumuusika saateks. Paaristantsud – aeglane eeltants Pavaana ja kiire järeltants Galiard ilmaliku vokaalpolüfoonia alaliigid: motett(vaimulik lad.k) ja madrigal caccia- madrigali keeruline vorm, kolmehäälne, kaks häält kaanonis ja alumine saade. reekviem ehk leinamissa – 1. Requiem aeterma – igavene rahu; 2. Dies irae – viimne kohtupäev; 3. Lux aeterna – igavene valgus; 4. sanctus – Püha; 5. Benedictus – kiidetud olgu; 6. Agnus Dei - Jumala Tall. Vararenessanss 14. saj (ars nova) esinuslikum žanr motett, heliloomingus mitmehäälne ilmalik polüfooniline laul. Pr tekib uus muusikastiil Ars nova. Philippe de Vitry – muusikateoreetik, sellele ajajärgule üks alusepanijaid, pani
Tekkis uus muusikastiil ars nova. Ars nova väljapaistvaim helilooja Guillaume de Machaut oli esimese tervikteosena loodud missa autor. Ta oli esimene helilooja, kelle loomingus sai ilmalik muusika vaimulikust tähtsamaks Itaalia. Domineeris õukondlik elegantne ilmalik seltskonnamuusika, tähtsaim lauluvorm oli madrigal- 2-või 3-häälne laul karjaseidüllist või armastusest. caccia- 3-häälne, rahulik alumine hääl toetab kahte elavat kaanonis laulvat ülemist häält. Väljapaistvaim helilooja oli Francesco Landino, kes oli ka luuletaja ja muusikateoreetik. Kõrgrenessanss 15. sajand oli madalmaade vokaalpolüfoonia kõrgaeg. Keskuseks sai Burgundia hertsogiriik. Kujunes välja uus kõlaideaal- tertidel ja sekstidel põhinevad kooskõlad, mis saavad hilisema muusika harmoonia aluseks. Muusika oli rohkem tekstiga seotud. Tähtsaimaks sai lihtne, tundeline, laulev meloodia. Taas tõusis au sisse
sotsiaalsust ning rõhub meie rahva südametunnistusele. Toonilisi kriteeriume analüüsides hinnatakse kõrgemalt tõsist luulet, milles on märgata kerget huumorit. Liigne emotsioon see- eest mõjutab luulet pigem negatiivselt, kerge kurbus on toonilises mõistes igati teretulnud. Vormiliselt on oluline konkreetsus ning püüe originaalsusele. Keeleliselt peaks luule olema ilus ning musikaalne. Ropendamine, argikeel, keelelõhkumised ja sõnamängud kaanonis ette tulla ei tohiks. Ka autori taust ning uskumused mängivad kaanonisse kuulumises rolli. Ta võib olla veidi hull, kuid mitte riigitruu. Ta on tähtis ja haritud persoon, kellele tuleb esitada kõrgeid nõudmisi. Alverit peetakse üheks eesti luulekaanoni keskseks autoriks. Luuletusi hakkas ta avaldama aastal 1931, kujunedes üsna kiiresti ka silmapaistvaks luuletajaks. Talle on omistatud mitmeid tunnustusi, sealhulgas ka Juhan Liivi luuleauhind. Ühtlasi annab Eesti Kirjanike Liit igal
Galeni teooriad, mis polnud eksperimentatsiooni teel tõestatavad. Razi tegi ka esimese meditsiinilise eksperimendi. Nimelt ta tahtis leida kõige hügieenilisemat kohta kuhu haigla ehitada. Selleks ta riputas lihatükke üle Bagdadi linna ja vaatas, kus liha kõige kauem lagunes, sinna ta ka haigla ehitas. Razi oli ka esimene, kes tõi kasutusse uriini ja väljaheite proovid. Avicenna oma ,,Meditsiini kaanonis" sätestas ka mitmed reeglid ja tingimused ravimite katseteks ja eksperimentaalseks kasutamiseks, mis pidid avastama ja tõestama ravimite efektiivsust ja praktilisust. Need reeglid olid: 1. Ravim peab olema vaba igasugustest välistest juhuslikest omadustest. 2. Ravimit peab kasutama lihtsa, mitte-komposiitse haiguse peal. 3. Ravimit peab katsetama kahe vastandliku haiguse tüübi peal, sest vahest ravim ravib ühe haiguse oma põhiomaduste ja teise juhuslike omaduste poolest.
ja atonaalsusetekkimine 20. sajandi alguse muusikas. Dodekafoonias hakati kasutama paljusid seriaalse meetodi põhimõtteid. Rida võib esineda neljal erineval kujul: · algkuju ehk originaal · peegelkuju ehk inversioon · vähikäik ehk retrograad · peegelkuju vähikäik ehk inversiooni retrograad. Rea helid võivad kõlada nii üksteise järel kui ka üheaegselt. Samaaegselt võib kõlada mitu rida. Rida võib läbi viia kaanonis, pikendatuna (augmentatsioon) või lühendatuna (diminutsioon). Võis olla on ka vähem või rohkem kui kaheteistkümnehelilised read: · hüpokromaatiline rida - reas on vähem kui kaksteist võrdtempereeritud häälestuses heli · hüperkromaatiline rida - reas on enam kui kaksteist võrdtempereeritud häälestuses heli 9 Kasutatud kirjandus 1) http://et.wikipedia
(3-realise) salmi varieeruvusele. Lisaks ei kasuta ta kirjavahemärke ega esisuurtähti, mis jätavad samuti lugejale suurema võimaluse ise mõelda, milliseid kohti rõhutada ja näiteks millist intonatsiooni teose ettelugemisel kasutada. Sarnast ,,tehnikat’’ kasutavad ka mitmed teised kaasaegsed autorid, nagu näiteks Veiko Tubin oma luulekogus ,,Esimene’’ ja luulerühmitus Orbita oma teoses ,,Eesti keeles sa lobise, tibuke’’. Kui kaanonis väärtustatakse struktuuri osas mõõdukat originaalsust, siis on Kolgi seisukoht kaheldav, sest kui enamik tänapäeva autoritest samamoodi oma teosed üles ehitab, siis praegu ei ole see enam kuigivõrd originaalne, küll aga oli see kindlasti uuenduslik mõni aeg tagasi, kui enamasti kasutati kirjavahemärke, esisuurtähti ja ka enam-vähem samapikkuseid salme. Seega Betti Alveri teos sobib vormiliselt kindlasti kaanonisse, aga Kolgi üle ei saa päris kindlalt otsustada.
Machaut oli esimene tervikteosena loodud missa autor. Ta kirjutas palju motette, teda on nimetatud ka viimaseks truvääriks. Ta oli esimene helilooja, kelle loomingus sai ilmalik muusika vaimulikust tähtsamaks. Itaalia. Trecento Domineeris õukondlik elegantne ilmalik seltskonnamuusika, tähtsaim lauluvorm oli madrigal 2- või 3-häälne laul karjuseidüllist või armastusest. Teine populaarne lauluvorm oli caccia 3- häälne, rahulik alumine hääl toetab kahte elavat kaanonis laulvat ülemist häält.Väljapaistvaim helilooja oli Francesco Landino, kes oli ka luuletaja ja muusikateoreetik. Ta improviseeris paljudel pillidel, kirjutas mitmehäälseid, ehtitaalialikult laulvaid ballata`sid (refrääniga laul). Kõrgrenessanss (15. saj) 15. sajand oli Madalmaade vokaalpolüfoonia kõrgaeg. Keskuseks sai Burgundia hertsogiriik (praegune Belgia, Põhja-Prantsusmaa ja Holland). Burgundias õitses rikas linnakultuur, mis
koolkondadele, keda nad hakkasid kutsuma hinajaanaks ehk "väiksemaks või vähemaks teeks". Tekstid ja koolkonnad Mahajaana pooldajad arvasid, et Buddha sõnu ei pea täpselt järgima, vaid et Buddha õpetus võiks olla arenev ja avatud uutele tõlgendusvõimalustele. Mahajaana pooldajad lõid järjest juurde uusi pühakirjatekste – mahajaana suutraid. Theravaana koolkond järgib aga Buddha autentset õpetust, mis on kirja pandud Paali kaanonis I aastatuhande jooksul levis budism paljudes Aasia maades, teisenedes oma eripäradega rahvuslikeks suundadeks ja koolkondadeks. Lõuna- ja Kagu-Aasias jäi püsima eelkõige hinajaana budism, millest tänaseks on säilinud vaid üks suur koolkond – theravaada. Kesk-, Sise- ja Ida-Aasias aga hakkas levima mahajaana suund, mis on jagunenud paljudeks väikesteks koolkondadeks. Budismi levik Budismi kõrgaeg ja suurim levik Indias
Sisaldab õpetlike jutustusi õpetaja elust, õpetusest ja vestlustest õpetajaga. ,,Mengzi" (Mencius) Meng Zi oli ilmselt kõige tuntum konfutsianist peale Konfutsiust ennast. Selles raamatus on kirjas tema õpetus. Meng Zi järgi on inimene loomu poolest hea, kõik voorused on sünnipärased. Neid tuleb ainult arendada ja hoida. ,,Suur õpetus" (Daxue) Raamat uurimise ja õppimise kohta, võtab kokku konfutsianistlikud põhitõed. ,,Tähenduse õpetus" (Zhongyong) Uusim raamat kaanonis. Sümbolismitihe teos õpetab perfektsuseni jõudmist, vankumatut tegutsemist enda ametis ja suhterollis. Jaguneb kolmeks: 1) Telg Konfutsianistlik metafüüsika 2) Protsess Poliitika 3) Perfektsus Eetika Kasutatud kirjandus: · ,,A ja O taskuteatmik filosoofia" Peter Kunzmann, Franz-Peter Burkard, Franz Wiedmann. · ,,Sada filossoofi" Perer J. King · ENE 1972 · Vikipeedia
flööt, oboe, klarnet, metsasarv ja fagott*Klaverikvintett- klaver, viiul, altviiul, tsello ja kontrabass Hulgad:DuoTrioKvartettKvintettSekstettSeptettOktettNonett Polüfoonia ja Fuuga See on mitmehäälsus, kus ühendatakse iseseisvad võrdõiguslikud hääled. Luuakse kompositsioonitehnika põhjal mida nimetatakse kontrapunktiks. Fuuga on polüfoonilise muusika täiuslikem vorm. See on välja kasvanud kaanonits. Fuugas astuvad hääled sisse sama teemaga erinevatel aegadel. Kaanonis on kõikide häälte meloodiad algusest lõpuni ühesugused, siis fuugas läheb iga hääl peale teema esitamis erinevalt edasi.Nii sonaadi- kui ka fuugavormil on kolm alajaotust. Ekspositsioonis viiakse fuuga teema läbi järjest kõikidest häältest. Hääled astuvad sisse ükshaaval, põhihelistikus. Edasi lähevad nad oma helistikus iseseisvalt tekitades hea kooskõla.Keskosas muudetakse teemade ilmumise järjekorda, helistikku ja teemat ennast.
ballidel. 19. saj algul hakkasid tekkima tudengite ja linnakodanike muusikaühingud, nende juurde kuulus orkester. INSTRUMENTAALMUUSIKA ŽANRID TÄHTSAMAD INSTUMENTAALVORMID: Barokkajastu tähtsaim vorm oli fuuga. Fuuga on polüfoonilise muusika keerukaim vorm. Kaanonis kõlab 1 meloodia kõigis häältes algusest lõpuni samana, siis fuugas algavad hääled sama meloodiaga aga lähevad erinevalt edasi. Fuuga on pikem kui kaanon. Enne fuugat esitatakse sageli sissejuhatav pala, mis valmistab kuulajat fuuga kuulamiseks ette.
ballidel. 19. saj algul hakkasid tekkima tudengite ja linnakodanike muusikaühingud, nende juurde kuulus orkester. INSTRUMENTAALMUUSIKA ŽANRID TÄHTSAMAD INSTUMENTAALVORMID: Barokkajastu tähtsaim vorm oli fuuga. Fuuga on polüfoonilise muusika keerukaim vorm. Kaanonis kõlab 1 meloodia kõigis häältes algusest lõpuni samana, siis fuugas algavad hääled sama meloodiaga aga lähevad erinevalt edasi. Fuuga on pikem kui kaanon. Enne fuugat esitatakse sageli sissejuhatav pala, mis valmistab kuulajat fuuga kuulamiseks ette.
lõhnav rohi". Seda taime nimetatakse Vanas Testamendis : piserda mind iisopiga ja ma saan olema puhas, pese mind sellega ja ma muutun lumest valgemaks" (Taaveti laul 50:9). Iisopi kui ravimtaime kuulsus ulatub juba vähemalt Hippokratese aegadeni (umbes 460. 377. a.), kes nimetab iisopit oma töödes. Iisopit kasutasid ka Dioscorides (umbes 40. 90. a.), Avicenna (umbes 980. 1037. a.) ja veel paljud muud vähem kuulsad arstid. Näiteks kirjeldab Avicenna iisopit ,,Arstiteaduse kaanonis" kui ,,kuuma", vedeldavat ja kobestavat vahendit ning soovitab selle kasutamist järgmistel juhtudel : rinnapiima lahjendamiseks rinnaga lapsi toitvatel emadel, ,,ummistuste" korral kopsudes elatanud inimestel, kõhukinnisuse korral, valuvaigistina valu põhjustavate ,,mateeriate" peast väljatõrjumiseks, sealhulgas mälukaotuse ja epilepsia korral, kanapimeduse, astma, pleuriidi, hingamissüsteemi põletike, maksa ja põiehaiguste korral, günekoloogiliste haiguste korral, mis
madrigal 14. saj 2- või 3-häälne laul karjuseidüllist või armastusest. 16. saj. lõpul oli eriti peen kõrgharitlaste koosmusitseerimise vorm, sajandi lõpul hakati ette kandma kapellide ja kutseliste lauljatega ka õukonnakontsertidel, polüf.-lt keerukas, tõsiste filosoofilis-poeetiliste teemadega (armastus, surm). caccia 3-häälne polüfooniline laul, alumise rahulikult sammuva hääle kohal peavad 2 häält kaanonis teineteisele jahti sansoon prantsuskeelne ilmalik polüfooniline laul frottola homofoonia tunnustega, selge meloodiaga, korduva refrääniga õukondlik laulutüüp villanella laul, mis matkib talupoeglikult lihtsat rahvamuusikastiili balletto tantsulaul, rütmikad tekstita refräänid (fal-lal-lal-laa) 11. Madalmaade muusikaajalooline taust 15. saj. (Madalmaade vokaalpolüfoonia kõrgaeg) Renessansiajastu muusika areng on peamiselt seotud Madalmaadega
Seega tuleks enne meditatsiooniga alustamist pühendada natuke aega objekti valimisele. Kui inimene on vaimselt tugev, religioosselt meelestatud, pühendunud kas teatud jumalusele või kõrgemale isikustatud olendile, siis on ehk parem valida väike jumaluse pilt. Või kui keegi on väga harjunud mantratega, on sobiv ´´om´´ või mõne muu mantra kirjapilt. Paljude inimeste arvates on hea väike küünlaleek. See valgus on väga selge ja püsiv see on ka hea. Tegelikult on budistlikus kaanonis ära toodud üle 100 erineva objekti. Loomulikult on igaühe ülesandeks otsida, milline objekt on meeleselguse hoidmiseks parim ning mis aitab keskenduda. Seega tuleks erinevate objektide katsetamisele pühendada umbes nädal. Kui objekt on valitud, tuleks pühendada aega ka objekti suuruse, värvuse ja paigutuse valimisele. Kõike seda on vaja katsetada ja siis ise otsustada. Osal inimestel on lihtsam keskenduda suurtele objektidele. Paljud ei saa aga keskenduda suurtele
ladinakeelne) madrigal 14. saj 2- või 3-häälne laul karjuseidüllist või armastusest. 16. saj. lõpul oli eriti peen kõrgharitlaste koosmusitseerimise vorm, sajandi lõpul hakati ette kandma kapellide ja kutseliste lauljatega ka õukonnakontsertidel, polüf.-lt keerukas, tõsiste filosoofilis-poeetiliste teemadega (armastus, surm). caccia 3-häälne polüfooniline laul, alumise rahulikult sammuva hääle kohal peavad 2 häält kaanonis teineteisele jahti sansoon prantsuskeelne ilmalik polüfooniline laul frottola homofoonia tunnustega, selge meloodiaga, korduva refrääniga õukondlik laulutüüp villanella laul, mis matkib talupoeglikult lihtsat rahvamuusikastiili balletto tantsulaul, rütmikad tekstita refräänid (fal-lal-lal-laa) 11. Madalmaade muusikaajalooline taust 15. saj. (Madalmaade vokaalpolüfoonia kõrgaeg) Renessansiajastu muusika areng on peamiselt seotud Madalmaadega
suureks sõidukiks. Mahajaana pooldajad arvasid, et Buddha sõnu ei pea täpselt järgima, vaid et Buddha õpetus võiks olla arenev ja avatud uutele tõlgendusvõimalustele. Theravaada koolkonnad, kes eelistasid järgida Buddha õpetust autentsel, muutumatul kujul, hakati nimetama hinajaanaks ehk väikeseks sõidukiks. Mahajaana pooldajad lõid järjest juurde uusi pühakirjatekste mahajaana suutraid. Theravaada koolkond järgib aga Buddha autentset õpetust, mis on kirja pandud Paali kaanonis (Tipitaka's). I aastatuhande jooksul levis budism paljudes Aasia maades, teisenedes oma eripäradega rahvuslikeks suundadeks ja koolkondadeks. Lõuna- ja Kagu-Aasias jäi püsima eelkõige hinajaana budism, millest tänaseks on säilinud vaid üks suur koolkond theravaada. Kesk-, Sise- ja Ida-Aasias aga hakkas levima mahajaana suund, mis on jagunenud paljudeks väikesteks koolkondadeks. Budismi levik
Saksa romantism 18saj. lõpp, kõik mõnisada a varajasemad eelkäijad loetakse romantismi eelkäijateks. Kirjanduskaanon, kanooniline kirjandus on ametlikult piibli osa ühe enamasti rahvuskirjanduse traditsiooniliselt tähtsaks peetavate kirjanduse kogum, mida lapsed jne õppima peavad. Selle protsessi mõju inimeste lugemismaitsele on suur. Küsimus lugemise kohta on kultuuripoliitiline missugused raamatud peavad olema selles kaanonis? enamasti kohustusliku kirjanduse programmis olevad. Kirjandusajalugu võib olla ajaloona halb, ta ei pruugi öelda midagi, mida mingi teine kirjandusteos ei võiks öelda. Kirjanduse ajalugu võib anda ka pidevalt mingeid kanoonilisi lahendusi otsitakse võimalusi, kuidas kirjutada teistmoodi kirjanduse ajalugu. Perkins: Kontseptuaalne ajalugu ei püüa pealiskaudselt katta suurt arvamuste hulka vaid on teooriad/lähenemine mingile probleemile.
etniliste ja ka seksuaalvähemuste loomingut, ei ole elitaarne, sisaldab nii kõrg- kui massikirjanduse teoseid; AGA kaanon on mitmete eri tasandi normide ja tegurite tulem, nende hulgas olulised kanooniliste teoste kõrge kunstiline ja intellektuaalne tase ja nende haakuvus ajast aega aktuaalsete inimolemist ja ühiskonda puudutavate probleemiga; ka nn. avatud kaanon ei tohiks välja visata seal sajandeid olnud teoseid, on vajalik dialoog uute ja pikemat aega kaanonis sisaldunud teoste vahel. 17. Intertekstuaalsuse mõiste. Millseid kirjandustekstide vahelisi seoseid toovad esile erinevad intertekstuaalsuse teoreetikud ja kuidas see mõjutab seda, kuidas mõtestatakse intertekstuaalsust? Bloom mõjuäng luuletustes selle põhjustajaks on eelkäijate tajumine; Barthes teksti koosnemine paljudest kirjutistest, eri kultuurides. Mõju on paratamatu, midagi originaalset pole võimalik luua. Kõigis kirjandusteostes esinevad teatud korduvad elemendid
etniliste ja ka seksuaalvähemuste loomingut, ei ole elitaarne, sisaldab nii kõrg- kui massikirjanduse teoseid AGA kaanon on mitmete eri tasandi normide ja tegurite tulem, nende hulgas olulised kanooniliste teoste kõrge kunstiline ja intellektuaalne tase ja nende haakuvus ajast aega aktuaalsete inimolemist ja ühiskonda puudutavate probleemiga Ka nn. avatud kaanon ei tohiks välja visata seal sajandeid olnud teoseid, on vajalik dialoog uute ja pikemat aega kaanonis sisaldunud teoste vahel Intertekstuaalsuse mõiste- teksti tähenduse kujundamine teiste tekstide kaudu. Millseid kirjandustekstide vahelisi seoseid toovad esile erinevad intertekstuaalsuse teoreetikud ja kuidas see mõjutab seda, kuidas mõtestatakse intertekstuaalsust (Nt. Bahtin, Bloom, Barthes)? R. Barthes “Autori surm” (1968) “Tekst koosneb paljudest kirjutustest, mis pärinevad eri kultuuridest ja on üksteisega
5 Tema legendaarseim teos on motett „Äsja rooside õisi“ Põlvkonna teine meister oli Gilles Bichois, kelle loomingus domineerivad prantsuskeelsed ilmalikud laulud. II PÕLVKOND(tegevusaeg 1460-1490) Põlvkonda iseloomustab muusika kompositsiooni muutus gootilikumaks-mõistuspärasemaks, keerukamaks. Meloodia liigendus asendus pideva arenguga, rütm muutus vabamaks ja kaotas seose tekstiga. Kõige iseloomulikum zanr on kaanon. Kaanonis võis kasutada erinevaid võtteid: peegelkuju e. inversioon, vähikäik ehk retrogaad ja inversiooni retrogaad. Tähtsaim helilooja on Johannes Ockegem Peamiselt tegutses Pariisis, kus sai kuningakapelli liikmeks ja selle juhiks Üks tema kuulsaimatest teostest on polüfooniline reekviem-missa. Paljud teosed, mis arvati olevat tema kirjutatud, on nüüd omistatud teisele heliloojatele. III PÕLVKOND(tegevusaeg 1490-1520)
kontekstist. On kirjutatud heebrea keeles, kolmes raamatus ka aramea keeles. Heebrea keelt kirjutatakse hõlpsas kvadraatkirjas. Iisraelis räägitakse tänapäeval uusheebrea keelt, Vana Testament on kirjutatud vanaheebrea keeles. Tähestik ja sõnad on sarnased, grammatika on erinev. Jidisi keel on keskaja lõpus Ida-Euroopas tekkinud juudi keel, aga tegelikult on tegemist saksa dialektiga. Sõna kaanon tuleb kreeka keelest ja tähendab pilliroogu (sirge tee valimine). Heebrea kaanonis on 39 raamatut teatud järjekorras. Kreeka kaanon on III sajandil eKr alguse saanud VT tõlketraditsioon, mis on tänapäevaks saanud kreekakeelse piibli kuju: Seitsekümmend. Kui tekkis piisav hulk juute, kelle emakeel oli kreeka keel, oli nende jaoks raske mõista heebrea piiblit. Legendi kohaselt valiti välja 72 kirjatundjat, kes suleti Aleksandrias igaüks oma ruumi ja tõlkisid omaette piiblit. Nad olevat piibli kõik ühtemoodi tõlkinud. Tulemuseks on
elitaarne, sisaldab nii kõrg- kui massikirjanduse teoseid AGA kaanon on mitmete eri tasandi normide ja tegurite tulem, nende hulgas olulised kanooniliste teoste kõrge kunstiline ja intellektuaalne tase ja nende haakuvus ajast aega aktuaalsete inimolemist ja ühiskonda puudutavate probleemiga Ka nn. avatud kaanon ei tohiks välja visata seal sajandeid olnud teoseid, on vajalik dialoog uute ja pikemat aega kaanonis sisaldunud teoste vahel Mis on poeetiline keel (A. Merilai ja J. Wainrighti määratlused) ? Mis on selle iseloomulikud jooned? (A. Merilai, "Poeetika", lk 33) rütmiline kõne (sarnaste häälikurühmade korrapärane vaheldumine); keeleline heakõla (alg- ja lõppriim, suurenenud häälikuühtsus); häälikute, sõnade, lausete, tähenduste, tekstiosade kordus ehk parallelism; kaudse või kaunistava ütluse (kõne- ja lausekujundite) tarvitus;
elitaarne, sisaldab nii kõrg- kui massikirjanduse teoseid AGA kaanon on mitmete eri tasandi normide ja tegurite tulem, nende hulgas olulised kanooniliste teoste kõrge kunstiline ja intellektuaalne tase ja nende haakuvus ajast aega aktuaalsete inimolemist ja ühiskonda puudutavate probleemiga Ka nn. avatud kaanon ei tohiks välja visata seal sajandeid olnud teoseid, on vajalik dialoog uute ja pikemat aega kaanonis sisaldunud teoste vahel Mis on poeetiline keel (A. Merilai ja J. Wainrighti määratlused) ? Mis on selle iseloomulikud jooned? (A. Merilai, “Poeetika”, lk 33) rütmiline kõne (sarnaste häälikurühmade korrapärane vaheldumine); keeleline heakõla (alg- ja lõppriim, suurenenud häälikuühtsus); häälikute, sõnade, lausete, tähenduste, tekstiosade kordus ehk parallelism; kaudse või kaunistava ütluse (kõne- ja lausekujundite) tarvitus;
sisaldab rohkem naiskirjanikke, etniliste ja ka seksuaalvähemuste loomingut, ei ole elitaarne, sisaldab nii kõrg- kui massikirjanduse teosed. AGA kaanon on mitme eri tasandi normide ja tegurite rühm, nende hulgas olulised kanooniliste teoste kõrge kunstiline ja intellektuaalne rase ja nende haakuvus ajast aega aktuaalsete inimolemist ja ühiskonda puudutavate probleemidega. Ka nn. avatud kaanon ei tohiks välja visata seal sajandeid olnud teoseid, on vajalik dialoog uute ja pikemat aega kaanonis sisaldunud teoste vahel. Intertekstuaalsus Kirjandus ja müüt 37.Intertekstuaalsuse mõiste Intertekstuaalsus on teksti tähenduse kujundamine teiste tekstide kaudu (autori surm uut teksti pole võimalik luua autor laenab ja uurib teisi tekste.) Autor laenab ja muudab mingit eelnevat teksti autor kirjutab vaid teksti, ei ole looja. Lugeja loob seosed teiste tekstidega (ühte teksti lugedes tekib seos teisega)
Lubatud on kõik usud, kuid kaldutakse kristluse lähedase religiooni poole. Usk on tingimata loodusega kooskõlas. Preestrid on ka naised. Lõpetab sellega, et Utoopia ühiskonnas palju seesugust on, mida ma meie linnades pigem näha sooviksin kui loota julgeksin. 25.03.09 Prantsuse kirjanik Rabelais. 1494-1553 eluaastad. Prantsuse renessanssi kirjanduse suurkuju, samas täiesti erandlik, kelle sarnast ei ole ka euroopas mujal. Paistab kirj-s silma ja on omale püsiva koha kaanonis taganud ühe suurteosega ,,Gargantua ja Pantagruel". Prantsuse renessanss ei kujunendu eriti ulatuslikuks, algab 16. saj algusest, eriti kaugele ei lähe. Saj keskel vallandus kodusõda kat ja portestantide vahel, mis lõhestas prantsusmaa. Renessanssi kõrgaeg Prantsusmaal 16. saj keskpaik. Rabelais kõrval veel tähtsad Marguerite de Navarre (Francois I õde) Ronsard ja Du Bellay. M de N peateos Heptameron seitsmest päevast. Raam aja üldine laad Boccacioga sarnane, aga vaimne laad teine
Itaalia lauluvormid Itaalia rahvalikud laulutüübid olid frottola (rütmikas tantsulaul, domineeris ülemise hääle meloodia) ja villanella (rõhutatud algelise kõlaga ja tekstita refrääniga, nt. fa-fa-fa) Itaalias domineeris õukondlik elegantne ilmalik seltskonnamuusika, tähtsaim lauluvorm oli madrigal 2- või 3-häälne laul karjuseidüllist või armastusest polüfooniatehnikas. Teine populaarne lauluvorm oli caccia 3-häälne, rahulik alumine hääl toetab kahte elavat kaanonis laulvat ülemist häält. Pilet nr. 21- Barokk Uusaja algust iseloomustab absolutlistlik monarhia- valitsemisviis, mille puhul kuninga või keisti võim oli piiramatu, kuigi too võis oma otsustes ja tegevuses võtta kuulda õukondlaste ning soosikute nõu. Absolutistliku võimuga valitsejale kuulus ka piiramatu kohtuvõim. Absolutismi seostatakse põhiliselt 16.-17. Saj Lääne-Euroopaga, kus absolutistlikena käsitatavates
midagi. Vahemere idarannikul oli taas kujunenud paljud väikesed riigid, põhjapool olid uus-hetiidi riigid, rääkisid hetiidi keelt, hetiidipiltkirja süsteemi kasutasid , linn olulise oli Karkemisch, lõuna poole tulid semiidi linnriigid, Kaanoni linnriigid, Foniikia kaubalinnad, lõuna pool hakkasid domineerima vähenähtavad israelased, kes 10 saj rajasid oma israeli riigi. Siin piirkonnas nii Kaanonis kui ka kogu viljakapoolkuu alal hakkasid domineerima aramealased, nomaadse taustaga, rändkasvatajad, hakkasid imbuma kogu viljakapoolkuu aladel, ilmub ka sellisel perioodil kaamelikasvatus. Need aramealased olid perioodi alguses rahulikud, kuid kui nad järjest sisse imbusid 1 at tuhande keskpaigas, võeti linguafrancaks kogu selles piirkonnas, hakkas teisi semiidi keeli välja suretama(vanu). Kirjakunsti osas levisid tähestikkirjad, aramea oma eriti levis kogu selle
annaabi.ee 
