REFERAAT Kehaline kasvatus Akrobaatika Tallinna Mustamäe Gümnaasium Jaana-Kristiina Jõgevest Tallinn 2009 TIREL Tirel ette toengkükist (käed 30 - 40 cm kaugusel pöidadest) sirutatakse jalad, millele järgneb keharaskuse kandmine kätele. Sellega kaasneb käte kõverdamine, ning viies pea rinnale ja tõugates jalgadega, veeretakse üle turja, maandudes kägarasendis turjal. Tireli lõpetab veere turjalt toengkükki Tiret taha sooritatakse toengkükist (käed pöidadest 15cm - 30cm ees), veeredes kägarasendis taha. Jõudes turjale, asetada käed kiiresti õlgade taha, sõrmed sees, ning neile toetudes veeretakse üle pea lähteasendisse. Ettevalmistavad harjutused · Veeremine kägarasendis seljale ja ette · Veeremine kägarasendis seljale ja ette, veere lõpul ette lüüa käteplaks · Toengkägarast veere taha seljale, asetada käed taha tireli asendisse ja hooga tagasi lähteasendisse ·...
KONTROLLTÖÖ VÕIMLEMINE Milline on rühikas inimene? Nimeta akrobaatilisi elemente (10). Tirel Hundiratas Laskumine silda Seis sillas Tõus sillast Turiseis Spagaat Turilseis Veere turiseisust üle õla vabalt valitud lõppasendisse Kolmiktirel Kirjelda tirel ette ja tirel taha tehnikat. Tirel ette Tehnika iseloomustus. 1. Toengkükis asetatakse käed ette maha. 2. Jalad tõugatakse sirgeks ning seejärel toetatakse pea kätest natuke ettepoole. 3. Samaaegselt äratõukega võetakse pea rinnale. 4. Kätega haaratakse tugevalt säärtest, võttes tiheda kägarasendi
Kreekas püstitati hoone mäenõlvale, hobuserauakujuliselt. Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Näidendid, Vaatemängud Rooma teatrites mängiti enamasti jämekoomilisi nilbeid ja roppe miime ning farsse, mille sisuks põhiliselt purjutamine, ahnus, abielurikkumine, või efektsed akrobaatilisi vaatemänge, kus tõmbenumbriks napis riietuses tantsijannad. Kreeka näidendid olid Tragöödiad tihti õnnetu traagilise lõpuga.Komöödiates aga kujutati tuntud kodanikke ebatavalistes ja naljakates olukordades ning tihti pilgati jumalaidTeised populaarsed meelelahutused olid kaarikute võiduajamine, ratsavõistlused, võitlused, akrobaatika, maadlused, loomade vahelised kaklused ning võitlused loomade ning inimeste vahel, näiteks nagu lõvidega
elustiili ja püütaksee noortele näidata, et hiphop on midagi enamat kui muusika, mis kõlab raadiost. See on maailma suurim subkultuur, mis kasvab veelgi ning selles on palju positiivset, mida tahetakse noortele edasi anda. Eelmisel aastal oli laval üle 40 artisti. Hiphoptants Hiphoptants on hip-hopi nimelise muusikastiili järgi tantsitav tants, mis kujunes välja eeskätt Põhja-Ameerika suurlinnade tänavatel. See tants võib sisaldada küllalt keerulisi akrobaatilisi trikke, kuid lisaks liigutustele peetakse oluliseks ka tantsija hoiakut ja suhtumist. Levinud on kahe tantsija duellid, kus võisteldakse osavuses ja väljendusrikkuses. Hiphoptants on tänaseks kokku sulatanud mitmeid erinevaid stiile. On tavaks eristada nn vana kooli (old school) ja uue kooli (new school) hiphoptantsu. Seoses hip-hop muusika muutumisega alates 1990. aastatest leviv uue koolkonna hiphoptants on aeglasem ja intensiivsem ega sisalda breiktantsule iseloomulikke kätele ja
Hiphoptants on tänaseks kokku sulatanud mitmeid erinevaid stiile. On tavaks eristada nn vana kooli (old school) ja uue kooli (new school) hiphoptantsu. Vana koolkond pärineb 1970. aastatest. Sealt pärinevad mitmed huvitavad tantsustiilid( afro- kariibi tantsud, breiktants, locking) Seoses hip-hop muusika muutumisega alates 1990. aastatest leviv uue koolkonna hiphoptants on aeglasem ja intensiivsem ega sisalda breiktantsule iseloomulikke kätele ja peale toetudes tehtavaid efektseid akrobaatilisi trikke, vaid keskendub musikaalsusele ja väljendusrikkusele. 4 2. Tänavatantsude tutvustus Selles peatükis saame tutvuda tänavatantsudes jagunemisega erinevateks alastiilideks või siis täiesti omaette stiilideks ja mis on just nendele tantsustiilidele omane ( muusika, emotsioon, põhisammud jms.) 2.1 Tango tutvustus Tänapäevaks on välja arenenud mitu erinevat tangostiili: Argentiina stiil paljude eri
plaadifirmad. Kommertsliku hip-hopi lähimineviku tipphetkede hulka kuuluvad 2002. aasta film 8 Mile, 2005. aasta Sean 'Diddy' Combs'i esinemine saates Martha Stewart Living ning 2005. aasta Tennesseel-põhineva Three Six Mafia võidetud parima laulu Oscar. Hiphoptants on hip-hopi nimelise muusikastiili järgi tantsitav tants, mis kujunes välja eeskätt Põhja-Ameerika suurlinnade tänavatel. See tants võib sisaldada küllalt keerulisi akrobaatilisi trikke, kuid lisaks liigutustele peetakse oluliseks ka tantsija hoiakut ja suhtumist. Levinud on kahe tantsija duellid, kus võisteldakse osavuses ja väljendusrikkuses. Hiphoptants on tänaseks kokku sulatanud mitmeid erinevaid stiile. On tavaks eristada nn vana kooli (old school) ja uue kooli (new school) hiphoptantsu.
· Hiljem on laulu täiendatud ja muudetud. Rahvatantsud · Enamus meie rahvatantsud on teiste maade tantsudega sarnased.(mingilmääral ka Kaera- Jaan) · Labajalavalss on lihtsalt folkloriseeritud tavaline valss. · kaerajaani seostati kadrilliga · Tuljakut seostati slaavi tantsudega. Eesti tantsudele iseloomulikud jooned · Rahulikkus. · Väärikus. · Puuduvad suured hüpped, kiired ja vaheldusrikkad liigutused. · Vähe on akrobaatilisi elemente. · Korduvad motiivid. · Lihtne liikumisskeem. Mõned sõnad · Kontratantsud-tantsud, kus tantsijad või paarid asetuvad vastamisi ning nende tegevus tantsust osavõtjate rühmas on omavahel kooskõlastatud. · Obstsöönne-ropp · Folkloriseeritud- rahvapäraseks tehtud · Tuljak- tantsulugu kahe noore inimese kurameerimisest. · Labajalavalss on 3/4 taktimõõdus eesti rahvatants. Iseloomulik on iga takti esimese osa tugev rõhutamine.
tantsuduellide käigus lisandus püstiosale ka põranda lähedal tehtavad liigutused, mis panid paljuski alguse breiktantsu levikule. New school Seoses hiphopmuusika muutumisega, on uue koolkonna hiphoptants tavaliselt aeglasem ja intensiivsem ega sisalda erinevalt old schoolile breiktantsule iseloomulikke kätele ja peale toetudes tehtavaid akrobaatilisi trikke ega ka nii palju põranda lähedast tegevust. New school keskendub pigem muusikasse tantsimisele ja veidi enam väljendusrikkusele. Olivia Irene Gonzales Olivia Irene Gonzales tuntud ka kui Chachi Gonzales on kuulus Ameerika hiphoptantsija ja koreograaf. Tantsimisega alustas ta kuue aastaselt, kui läks tantsutrenni kohalikku tantsustuudiosse. Seal õppis ta
Toprockiga väljendatakse tavaliselt agressiivsust või rahulikkust. Downrock Downrocki väljendab, mis Click to edit Master text styles tahes liikumist põrandal käte Second level kui ka jalgade abil, mis Third level Fourth level vajab eriti suurt Fifth level keskendumisvõimet ja füüsilist vormi Power moves Power moves tähendab Click to edit Master text styles akrobaatilisi käike, mis Second level Third level nõuavad head füüsilist Fourth level vormi, et sooritada trikk. Fifth level Sellesse tehnikasse kuuluvad näiteks igasugused pea kui ka käepeal tiirlemised. Freeze Click to edit Master text styles Freezid eelnevast 3est Second level
juht. Ma pean neile tõtt rääkima. Ma pean neile rääkima, mis on õige ja vale. Ma räägin neile teadmistest, tarkusest ja armastusest. Ma räägin neile probleemidest, mis vajavad lahendust." 7 Hip-hoptants Hiphoptans on hip-hopi nimelise muusikastiili järgi tantsitav tants, mis kujunes välja eeskätt Põhja-Ameerika suurlinnade tänavatel. See tants võib sisaldada küllalt keerulisi akrobaatilisi trikke, kuid lisaks liigutustele peetakse oluliseks ka tantsija hoiakut ja suhtumist. Levinud on kahe tantsija duellid, kus võisteldakse osavuses ja väljendusrikkuses. Seoses hip-hop muusika muutumisega alates 1990. aastatest leviv uue koolkonna hiphoptants on aeglasem ja intensiivsem ega sisalda breiktantsule iseloomulikke kätele ja peale toetudes tehtavaid efektseid akrobaatilisi trikke, vaid keskendub musikaalsusele ja väljendusrikkusele.
rütmimasinat, sämplerit, süntesaatorit harvem ka naturaalpille Tehakse ka beatbox`i Räpp Tekstid räägivad linnaelust, suhetest, karjäärist, perekonnast, sõbratest ja armastusest Tekstide ülesehitusel on oluline teksti algriimil ja riimil Kriminaalset kontingenti ja selle tegemisi fetiseerivalt kirjeldav räpp on gängstaräpp Breiktants Breiktants on hiphopi sagedane kaaslane Kujunes välja Ameerika suurlinnade tänavatel Tihti on seal akrobaatilisi trikke Esitajad Välismaa tuntumad esitajad: Eminem Missy Elliot 50 Cent Dr.Dre Eesti tuntumad esitajad: Cool D Genka Chalice Muusika kuulamine https://www.youtube.com/watch?v=eJO5 http://www.youtube.com/watch?v=010Ky Elektrooniline popmuusika Tehakse rütmimasinatel, süntesaatoritel, sämpleritel ning tänapäeval on abiks ka arvuti. Sageli puuduvad meloodiajoonis ja tekstiline sõnum Tähtsaim komponent on hüpnootiliselt
kaasa elasid hüpates ja näppu visates. Bänd esitas põhiliselt oma uusi laule plaadilt ,,Unisex" , kuid kuulmata ei jäänud ka vanad head hitid, mis kõlasid peamiselt lisalugudena. Minu lemmiklaul uue plaadi pealt on ,,Läbi öö" , mis kõlas live esituses veel paremini kui plaadi pealt. Show tipphetkeks kujunes baleriin, kes laest alla laskus ja lae kohale terve laulu vältel rippuma jäi tehes erinevaid akrobaatilisi trikke. Selline käik oli küll väga üllatav ja teistsugune, kuid siiski oleks võind see minu meelest olemata olla, sest nii kippus tähelepanu bändilt hajuma ja inimesed hakkasid jälgima hoopis baleriini. Kontsert kestis hilisõhtuni. Minule meeldis kontsert väga, hoolimata sellest, et järgimine päev ärgates oli kaelas suur valu, see tasus endast 100% ära. Alati on hea käia meeldival rockkontserdil. Siiski leian, et alati ei ole suur reklaam kontserdile hea, sest nii hakkavad
Show algas lastekoori lauluga ja kolme keepidesse mähkunud naise jalutuskäiguga laval. Blondiks värvitud juustega staar ise saabus sulgedest hiidlehviku taustal, olles riietunud sitikmusta, militaristlike elementidega vürtsitatud kostüümi. Pink esitas oma tuntumaid laule nagu näiteks ''Stupid girls'', ''Trouble'', ''U+ur hand'', ''So what'' ja ''Just like a pill''. Samuti oli kontsert väga vaatemänguline, oma show ajal kehastus ta kostüüme vahetades erinevateks tegelasteks, kasutas akrobaatilisi elemente ja tantsijaid. Pink loomingust on vaatamata paljude heade laulude rohkusele minu lemmikuks saanud ''Family portrait''. Lugu räägib perekonnast, armastusest ning inimestevahelistest suhetest. Pinki sõnade järgi on kõik tema laulud algselt olnud päeviku sissekanded. Ta kirjutab oma elu erinevad etapid ülesse ning nii valmivadki meistriteosed. Ühe ajakirja järgi on see lugu nimetatud hümniks noortele, kes elavad läbi raskeid aegu ning lahutust vanemate vahel.
Kontserdimajas. Etendus on Puskini romaani modernseks koreograafiliseks versiooniks. Balletti sisuks oli armastuslugu, mis täpsemalt räägib sellest, kuidas suure viivitamisega võib armastus eest minema lipsata. Autoriks olev Boriss Eifman on Venemaal sündinud 1946 ja on koreograaf. Ta on teinud rohkem kui 50 balletti. Samuti oskab Eifman sobitada omavahel erinevaid stiile, nagu on selleks on rokkmmusika ballettis. Tema koreograafia on väga hoogne, täis füüsilisi kui ka akrobaatilisi elemente. Etenduses põihiliseks tasutaks mängis vene romantistlik helilooja Pjotr Tsaikovski. Ta on kirjutanud ooperi nimega "Jevgeni Onegin". Kokku on ta kirjutanud 6 sümfooniat, sümfoonilisi fantaasiaid, 10 ooperit, 3 balletti, viiuli- ja 3 klaverikontserti, kantaate ja romansse. Tema kõige tuntumaks teosteks on balletid "Luikede järv", "Uinuv kaunitar" ja "Pähklipureja". Etenduses esitati klassikalist muusikat nagu näiteks Eugene Onegin: Waltz kui ka
Pär Isberg alustas tantsimist juba 8-aastaselt kui ta astus balletikooli. 1980. aastal proovis ta esimest korda kätt koreograafina ja koostas rootsi rahvuslikus ooperi- ja balletiteatris balletti “Canzone”. Pär Isberg on teinud tavalisest balletist tõesti midagi teistsugust ja huvitavat. Mulle väga meeldis tema töö ja kuidas ta suutis kombineerida erinevaid tantsustiile ning iga tantsu pala oli tegelasele omane ja iseloomulik. Palju oli ka akrobaatilisi trikke mis tõid lavastusele palju särtsu. Balletti muusika komponeerisid Stefan Nilsson ja Georg Riedel. Riedel on üks kolmest heliloojast, kes töötas ka “Pipi Pikksuka” filmi ja teleseriaalide kallal. Kuigi muusika esitlus on erinev tavapärasest “Pipi Pikksuka” lavastuste muusikast, kuna tegu on siiski sümfoonia orkestriga ja laulmist seal loomulikult ei olnud, siis paljudki meloodiad olid ära tuntavad. Muusikaline osa läks laval toimuvaga väga hästi kokku
· vabaharjutus · akrobaatikarada (tumbling) · trampett. (minibatuut) 3 Vahendid ja muusika, liikumised ja tehnika Akrobaatiline rühmvõimlemine; Vabaharjutus Vabaharjutuse platsi mõõtmed on 14m x 20m. Võistluskava, pikkusega 2.30 3.00 minutit, sooritatakse ilma vahenditeta vabalt valitud instrumentaalse muusika saatel. Esinemisel nõutakse efektiivset rühmatööd, elementide head tehnilist sooritamist ja vaatemängulisi akrobaatilisi elemente. Akrobaatikarada Varustuses sisalduvad: 1.Hoojooksuala 2.Akrorada - Selle pikikesktelg peab olema markeeritud 50mm laiuse joonega, mis on akroraja värvist selgelt eristuv. 3.Maandumisala - Koosneb sama kõrgetest mattidest nagu akrorada ja on kaetud akrorajaga jätkuva kattega 4.Turvaalad - asetsevad akroraja lõpus, maandumismattide külgedel ning lõpus. Võistluskava sooritatakse vabalt valitud instrumentaalse muusika saatel. Kava
Kokkuvõte 15 Kasutatud kirjandus 16 Sissejuhatus Minu referaat räägib iluvõimelisest, selle ajaloost ja vahenditest. Lõpetuseks on lisatud mõned pildid. Referaadi koostamisel olen kasutanud internetis ja raamatutest kättesaadavat materjali. Refetaat on koostatud kehalise kasvatuse tunni raames. Iluvõimlemine Iluvõimlemine ühendab balleti, akrobaatilisi elemente ja ala spetsiifilisi tehnilisi elemente, mis sooritatakse võimalikult sujuvalt ja graatsiliselt muusika taustal, koos erinevate vahendite (hüpits, rõngas, kurikad, pall, lint) käsitsemisega. Iluvõimlemine on kujunenud üheks levinumaks ja populaarsemaks spordialaks, mis on ka olümpiamängude kavas. Iluvõimlemine on spordiala, kus võistlevad enamjaolt ainult naised, erandiks on Jaapan ja mõned muud maad, kus võistlevad ka mehed.
Moderntants Kõige enam on Eesti balleti mainet kujundanud MaiEster Murdmaa looming, mis on laialdast tuntust kogunud ka väljaspool Eestit Ta on loonud individuaalrolle Kaie Kõrbile (1961) Kaie Kõrb 9 Rahvatants Eesti rahvatantsu iseloomustus: kollektiivne, rahulik, väärikas puuduvad suured hüpped, kiired ja vaheldusrikkad liigutused vähe akrobaatilisi elemente palju korduvaid motiive lihtne liikumissüsteem 10 Rahvatants Rahvatantsu hakkas 20. saj. alguses (1913) põhjalikumalt koguma ja üleskirjutama Anna Raudkats (18861965). Tema "Eesti rahvatantsud" ilmus 1926. a. Ullo Toomi oli selle töö jätkja. 1934 korraldati Tallinnas esimesed Eesti Mängud (ehk Üleriigilised Võimlemiseja Spordimängud), mille ühe osana
heal juhul meenutatakse seda kui kottpükstega mustanahaliste meeste hüplemist. Minu soov on Teile, kallid klassikaaslased ja õpetaja, selgitada selle tantsustiili ajalugu, harusid ning sellest kuidas olen ise hiphopiga seotud. Mis on siis see tants nimega Hip-hop? See on veidi vanem kui 30 aastat ning on hip- hopi nimelise muusikastiili järgi tantsitav tants, mis kujunes välja eeskätt Põhja- Ameerika suurlinnade tänavatel. See tants võib sisaldada küllalt keerulisi akrobaatilisi trikke, kuid lisaks liigutustele peetakse oluliseks ka tantsija hoiakut ja suhtumist. 1970- ndatel aastatel tekkisid uued stiilid nagu nt: popping, locking ja breikimine, mis on kõige kuulsamad hip-hopi liigid ning millega võisteldakse kõige tihemini. Kuidas siis tekib uus tants? Mul on tuua näide Lockingu loojast, kelle nimi on Don Campbell. Ta oli mees, kes armastas tihti õppida ja harjutada tollase aja
· Vahendite iseloomustus: Hüpits Rõngas Pall Lint Kurikad Kavade elemendid Kavade hindamine Põhilised kavade mahaarvamised Võistluskostüümid · Kavad: Rõngakava Pallikava Kurikakava Lint Rühmkava BATUUDIHÜPPED · Vaata batuudihüppeid tutvustavat animatsiooni · Battuta tähendab itaalia keeles lööki. Nüüdisajal kujutab batuut põrandast meetri kõrgusel asetsevat vetruvat võrku, mis on löögileevenditega kinnitatud. Sellel sooritatakse akrobaatilisi hüppeid. · Batuudihüpete ajalugu algab 19. sajandil. Peaaegu kaks sajandit tunti neid üksnes tsirkuses. Nüüd vajab see spordiala halli, mis on vähemalt 8-10 m kõrge. Batuudi kõrval peavad igas küljes olema kahe meetri laiuselt matid, et tagada sportlaste turvalisust. Hüppeplatvorm paigutatakse poodiumile, et publikul oleks parem hüppeid jälgida. · Ala oli olümpiamängudel esimest korda kavas 2000. aastal Sydneys
vastavalt ajale ja inimestele. Seetõttu ei suudagi me tänapäeval enam algupäraseid ja hilisemaid tantse üksteisest selgelt eristada. Filmikunst ja teised autentsed salvestusvahendid on liiga noored nähtused ja nii polegi dokumenteeritud allikatele viidates võimalik öelda, milline osa või liigutus on tantsus vanem ja milline uuem. Eesti rahvatantsu on peetud kollektiivseks, rahulikuks ja väärikaks. Puuduvad suured hüpped, kiired ja vaheldusrikkad liigutused, vähe on teada akrobaatilisi elemente. Kõige paremini iseloomustavad eesti tantsu korduvad motiivid ja lihtne liikumisskeem. Ei mingit särtsakust ega huvitavaid figuure. Korduvad motiivid on tegelikult iseloomulikud kogu Eesti rahvaloomingule -- neid võime kohata nii regilauludes, vöökirjades, puunikerdustes kui mujalgi. Arvatakse, et meie vanimad tantsud olid meeste tantsud, mille väljanägemine ja saatemuusika on üsna lihtsad. Nende hulka kuuluvad põhiliselt igasugused matkimistantsud, enamasti saba- või
algupäraseid ja hilisemaid tantse üksteisest selgelt eristada. Filmikunst ja teised autentsed salvestusvahendid on liiga noored nähtused ja nii polegi dokumenteeritud allikatele viidates võimalik öelda, milline osa või liigutus on tantsus vanem ja milline uuem. Mis siis ikkagi iseloomustab eesti rahvatantsu? Eesti rahvatantsu on peetud kollektiivseks, rahulikuks ja väärikaks. Puuduvad suured hüpped, kiired ja vaheldusrikkad liigutused, vähe on teada akrobaatilisi elemente. Kõige paremini iseloomustavad eesti tantsu korduvad motiivid ja lihtne liikumisskeem. Ei mingit särtsakust ega huvitavaid figuure. Korduvad motiivid on tegelikult iseloomulikud kogu Eesti rahvaloomingule -- neid võime kohata nii regilauludes, vöökirjades, puunikerdustes kui mujalgi. Arvatakse, et meie vanimad tantsud olid meeste tantsud, mille väljanägemine ja saatemuusika on üsna lihtsad. Nende hulka kuuluvad põhiliselt igasugused
Pilgati kõrgeid võimukandajaid, kuningaid, paavsti. Kuulusid tolleaegsete karnevalipidustuste juurde. Keskaja teater oli väga rahvalik ja seepärast kirik ja kuningad selle vastu võitlesid. Tollal polnud teatrihooneid. Avalikke etendusi korraldati kogu linna rahva ühise üritusena päeva ajal ja lageda taeva all. Näitlejad olid enamasti asjaarmastajad linnarahva seast. Kutselised veiderdajad, zonglöörid, esitasid keerulisemaid akrobaatilisi võimeid nõudvaid osi, eriti kuradit ja tema saatjaskonda. Etendused olid tasuta. Professionaalne teater kujunes välja 16.-17. sajandil.
tsuri daiko (teatud liiki gong), kakko (väike kahepoolne trumm, mida kasutati orkestrites ja õukondades) ja uchiwa daiko (käepidemega tamburiin). Jaapani kakko Yamato jaapanlaste iidne trummikunst Yamato show teeb nauditavaks temperamentne esitus, eksootiliselt rütmiline ja kohati spirituaalne muusika ning huvitav koreograafia, milles leiab nii akrobaatilisi kui ka Jaapani erinevate võitluskunstistiilide elemente. Eestisse saabub Yamato oma uue show-programmiga "Shin-on", mis jaapani keeles tähendab südametukset. "Meie hääl ja rütm on meie südamete tuksumine. Inimesed vaatavad meie etendust ja kuulavad meie muusikat, mis tekitab rütmilise sideme meie südametega. Neisse voolaks nagu uus annus elujõudu," ütleb Yamato asutaja Masa Ogawa. 5
See muutus läks peale mitmetele kunstikogujatele ja patroonidele, eriti arvestades Sezessioni populaarsuse vähenemist tol hetkel. Schiele figuurid oli väärtuslik kaup kunstiturul. (Blackshaw 2007) Kui Klimti töödel olid modellid piltidel intiimses üksinduses, tehes vaatajast just kui voyeuri, siis Schiele omad vastupidi jätavad mulje kunstniku poolt sätitud poosidest ja tema visioonist. Seetõttu on Schiele kehad harva lõõgastnunud olekus ning enamasti meenutavad akrobaatilisi poose. (Steiner, R. 1993) Joonis 4. Naine siniste sukkadega (allikas www.egon-schiele.net/) Ühelt poolt oli Schiele rahutu pealiskaudne noor mees, keda huvitas mood ja reisimine, kuid tema teine pool oli tume, melanhoolne ja salapärane. Maalid, nagu ,,Agoonia", ,,Kardninal ja nunn", ,,Nägemus ja usk", ,,Eremiidid" on selle sügavama olemuse tõestuseks. Neis töödes püüdleb Schiele elu ja surma küsimuste poole, esitades neid müstilisel või religioossel viisil.
ajal, selleks, et vastast eksitada. Raamat algab sõnadega: „Dao, mida saab sõnades väljendada, pole õige dao“. See on allegooriliste mõistetega kirja pandud, rääkides müstilistest loodusnähtustest ning mõistusele hoomamatutest asjadest. Ühiskond toimib samamoodi nagu loodus, inimene peab õppima looduskorraldust jälgima ning seda rakendama õppima. Taoism on vägagi religioosne – rohkelt templeid, kus on huvitavad jumalateenistused, kus mungad ohverdavad loomi ning esitavad akrobaatilisi trikke. Taoism on usk surematusesse – keha hävineb, kuid hing on igavene ning jätkab vaimuna teises ilmas suhtlemist oma lähedastega. Kui surnud vaimule ohvreid ei tooda ning teda ei kummardata, siis võib ta muutuda kurjaks ning hakata oma lähedasi kiusama ning karistama. Hiinas on traditsioonid olulised ka kõrgelt haritud ning jõukate inimeste seas. Levinud on ka tänaval kunstliku raha põletamine tänaval selleks, et oma esivanematele raha saata – usutakse,
lati hüppamist. Kõrgushüpe jaguneb järgmisteks faasideks: hoojooks, äratõuge, õhulend ja maandumine. *Hoojooksul kogub hüppaja kiirust ja valmistub äratõukeks. *Äratõukel loob hüppaja vertikaalse kiiruse ja alustab lati ületamiseks vajalikku pöörlemist. *Maandumisel on oluline hüppe ohutu lõpetamine. Kõrgushüpe on ala, mis nõuab ohutut maandumispaika. Kui tunnis on palju õpilasi, ei ole selle õpetamine eriti tõhus. Kõrgushüppematil võib eelnevalt teha akrobaatilisi harjutusi, mis sarnanevad flopiga. Kõrgushüppe algseks hüppeviisiks oli üleastumishüpe, seejärel tulid ökonoomsemad välisjala-, sisejala- ning rullhüpe ja viimasena floppstiil. Lisa info paikneb Lisades. Maailma rekord meeste kategoorias kuulub Javier Sotomayorile (Kuuba) hüpates 2.45m. Naiste kategoorias kuulub rekord Stefka Kostadinovale (Bulgaaria) hüpates 2.09m. Eesti meeste rekord on 2.30m, mille püstitas Marko Turban ja naiste rekord on 1
Prantsusmaal, ning Põhja-Aafrika koloonias. Publiku jaoks püstitati varikatused, rahvast teenindasid puuviljamüüjad. Ometi olid need teatri ilusad surevad kestad , kus vaatajale pakuti surevat kunsti. Sealseid etendusi ei saa võrrelda Kreeka varasemate aegade teatriga. Rooma teatrites mängiti enamasti jämekoomilisi nilbeid ja roppe miime , ning farsse, mille sisuks põhiliselt purjetamine, ahnus, abielurikkumine, või efektsed akrobaatilisi vaatemänge, kus tõmbenumbriks napis riietuses tantsijannad.Kuulsamaid teatreid oli vägev anfiteater Colosseum. Kreekas olid näitlejad hea maniega kodanikud, Roomas ei peetud neist enam lugu. Kui teenisid näitlemisega raha, oli see halb. Kui olid rikas ,kelle kõrvalhobi, siis suhtuti leebelt. Mängisid ainult mehed, aga miimides võisid olla ka naised , kes kasutasid maske. Kreeka komöödia levis Itaaliasse, kus tegi läbi mõned märkimisväärsed muutused ja inspireeris
Tantsuklubi, Kristine Esko-Veskimäe Tantsukool NOVE Tantsusport, Laguun Tantsukool, Mambo Tantsuklubi, Revalia Tantsuklubi, Sinilind Tantsuklubi, Stiil Tantsuklubi, Tango Tantsuklubi, Kee Tantsuklubi ja Taela Tantsukool. Hip-Hop tants Hiphoptants on hip-hopi nimelise muusikastiili järgi tantsitav tants, mis kujunes välja eeskätt Põhja-Ameerika suurlinnade tänavatel. See tants võib sisaldada küllalt keerulisi akrobaatilisi trikke, kuid lisaks liigutustele peetakse oluliseks ka tantsija hoiakut ja suhtumist. Levinud on kahe tantsija duellid, kus võisteldakse osavuses ja väljendusrikkuses. Hiphoptants on tänaseks kokku sulatanud mitmeid erinevaid stiile. On tavaks eristada nn vana kooli (old school) ja uue kooli (new school) hiphoptantsu. Hiphoptantsu samme on kümneid, võib-olla ka sadu, nad tekivad, levivad ja vajuvad unustusse tänavatel ja klubides, osalt ka muusikavideotes.
Tantsuklubi, Kristine Esko-Veskimäe Tantsukool NOVE Tantsusport, Laguun Tantsukool, Mambo Tantsuklubi, Revalia Tantsuklubi, Sinilind Tantsuklubi, Stiil Tantsuklubi, Tango Tantsuklubi, Kee Tantsuklubi ja Taela Tantsukool. Hip-Hop tants Hiphoptants on hip-hopi nimelise muusikastiili järgi tantsitav tants, mis kujunes välja eeskätt Põhja- Ameerika suurlinnade tänavatel. See tants võib sisaldada küllalt keerulisi akrobaatilisi trikke, kuid lisaks liigutustele peetakse oluliseks ka tantsija hoiakut ja suhtumist. Levinud on kahe tantsija duellid, kus võisteldakse osavuses ja väljendusrikkuses. Hiphoptants on tänaseks kokku sulatanud mitmeid erinevaid stiile. On tavaks eristada nn vana kooli (old school) ja uue kooli (new school) hiphoptantsu. Hiphoptantsu samme on kümneid, võib-olla ka sadu, nad tekivad, levivad ja vajuvad unustusse tänavatel ja klubides, osalt ka muusikavideotes.
liikumisomadustele, nende avastamisele ja arendamisele. Nii erinevad kui me oleme inimestena, oleme me ka liikujatena. Igaühel meist on tantsule anda midagi, mida kellelgi teisel anda pole võimalik. (8). 5.4. Hip Hop Hiphoptants on hip-hopi nimelise muusikastiili järgi tantsitav tants, mis kujunes välja eeskätt Põhja-Ameerika suurlinnade tänavatel. See tants võib sisaldada küllalt keerulisi akrobaatilisi trikke, kuid lisaks liigutustele peetakse oluliseks ka tantsija hoiakut ja suhtumist. Levinud on kahe tantsija duellid, kus võisteldakse osavuses ja väljendusrikkuses. Hiphoptants on tänaseks kokku sulatanud mitmeid erinevaid stiile. On tavaks eristada nn vana kooli (old school) ja uue kooli (new school) hiphoptantsu. Vana koolkond pärineb 1970. aastatest. Vana kooli stiilide hulka kuulub New Yorkist
5. MÕISTED: Atellaan üks Rooma aja levinud näidendi liike. Atella linna järgi nime saanud improvisatsiooniline olustikujant, milles kasutati alatisi karikatuurseid tüüpe. Miim Rooma teatris sai valdavaks zanriks koos atellaaniga Kreeka päritolu miim. Olustikulise ja satiirilise sisuga miimides rakendati improviseeritud dialoogi ning laulu ja tantsu kõrval ka akrobaatilisi trikke. Fabula palliata varane Rooma komöödia, Kreeka aineline mantlikomöödia, milles näitlejad esinesid kreeka rõivastuses. Fabula togata toogakomöödia, toimus Roomas, tegelasteks roomlased 6. Missugused kirjanduszanrid on antiikajal? Eepika ( romaan, novell, eepos, valm, muinasjutt jne), Lüürika, Dramaatika (tragöödia, komöödia, draama) 7. Kirjanikud, kellest peab teadma midagi:
sõjatantsud ja rituaalid Riigid, kus oli palgaarmee ja sporditi meelelahutuseks: veeprotseduurid ja saunad, massaaz, jahtimine, pallimängud vähese kehalise liikumisega tegevused Mesopotaamia: Kõige varasem(al 4200 a. eKr) kõrgkultuur (sumeri kultuur) Assüüria: Sõjaliselt tugev riik. Kehaline kasvatus allutatud sõjalistele eesmärkidele, füüsiline vastupidavus kõrgel kohal. Leitud bareljeef ,,krooli" ujuvate sõjameeste kujutisega. Rituaalsed tantsud, mis sisaldasid akrobaatilisi elemente Babüloonia: Riik Lõuna-Mesopotaamias, tekkis 1830.a eKr. Hammurapi seadused. Leitud bareljeefe, mis kujutavad jahipidamist, vibulaskmist, rusikavõitlust ja võiduajamist 2-rattalistel kaarikutel. Kehalised harjutused sõjalise ettevalmistuse eesmärkidel. Rituaalsed tantsud, mis sisaldasid akrobaatilisi elemente. Egiptuses: Valitseva klassi kehaline kasvatus oli sõjalis-rakendusliku suunitlusega. Valitsevasse
1844. aasta Pariisi näitusel esitles Robert-Houdin oma automaati ,,Kirjutaja ja joonistaja" (Lisa 8). See kujutas laua taga istuvat mehaanilist inimest, kes vastas vaataja esitatud küsimusele täpse kirjutuse või joonistusega. Autorit autasustati selle eest hõbemedaliga. ,,Antonio Diablo" (Lisa 9) nimeline automaat kujutas väikest poissi, kes kummardas, hüppas ja haaras seejärel kätega trapetsist, mis rippus lava kohal. Ta kiikus, tegi akrobaatilisi trikke ning rippus trapetsil, hoides end selle küljes vaid jalgade abil. Lõpetanud oma kava, laskis ta trapetsist lahti ja langes illusionisti kätele. Üheks oma parimaks leiutiseks pidas Houdin 1845. aastal esitletud kerget ja rasket kasti, mille kohta on ta ise kirjutanud: ,,Julgen kiitlemata väita, et ma pole varem midagi nii andekat leiutanud."20 Illusioon seisnes väikese puukasti, mille kaane küljes
Paljud tantsud on avatud vormiga tantsust osavõtjate arv, sugu ja tantsuga liitumise (tantsust lahkumise) hetk on vaba (nt voor- ja sõõrtantsud). Suletud vormiga on kindla ruumilise joonise ja osavõtjate arvuga tantsud (nt kadrill). Paaristantsudes ei tohtinud vanasti mehed ja naised paare moodustada, sellepärast tantsisid põhiliselt naised omavahel, mehed vaatasid pealt. See komme on säilinud Kihnus ja Setus tänapäevani. Imiteerivaid ja akrobaatilisi tantse esitasid mehed. Tantsu saatepillid on enamasti olnud torupill, kannel, viiul ja lõõtspill. Vanem tantsumuusika on mazoorse kõlaga ja sageli kolmeosalises taktimõõdus. Tavaliselt on kogu tants ühes ja samas taktimõõdus, kuid on ka tantse, kus A-osa on ühes ja B-osa teises taktimõõdus. Tempo on rahulik. Tantsuloo aluseks on lühike mõne fraasi pikkune meloodia, mida loominguliselt korratakse ja varieeritakse. Tantsu ja selle eri osade kestus
vastu. Gringoire leidis selle väga loomuliku olevat inimeste poolt, keda nagu Esmeraldatki Charmolue ja Torterue ootasid ning kes mitte tema kombel peegasuse tiibadel fantaasiavalda ei lennanud. Nende jutust oli ta kuulnud, et tema katkilöödud kruusi juures laulatatud abikaasa oli Jumalaema kirikusse pagenud. Selle üle oli ta üsna rõõmus, kuigi tal kiusatustki polnud teda sinna vaatama minna. Vahel mõtles ta küll kitsekesele, aga see oli ka kõik. Päeval pidi ta akrobaatilisi trikke tegema, et endal elu sees hoida, öösel aga higistas ta ühe märgukirja kallal Pariisi piiskopi vastu, sest tal oli ikka veel meeles, et piiskopi veski rattad teda kord märjaks pritsisid, ja sestsaadik kandis ta tema vastu vimma. Peale selle koostas ta hoolega kommentaare Noyoni ja Tournay piiskopi Baudry-le-Rouge'i * kaunile teosele «De cupa petrarum» mis temas õige tugevat huvi äratas arhitektuuri vastu. See kalduvus tõrjus ta
annaabi.ee 
