teatriperspektiiv). Kuninglik trepp ,,Scala Regia" ühendab kirikut paavsti eluruumidega. 1633. aastal valmis veel kuulus teos pronkstabernaakel Peetri kiriku kupli all. · Tema esimene tuntum teos on ´´Apollon ja Dante´´ , kus antakse edasi väga hästi dramaatilist situatsiooni. · ´´ Püha Teresa ekstaas´´ on Bernini loomingu äärmuslik näide ning see mõjub lausa maaliteosena, on väga detailirohke, ekstaatilisuse toonitamine on üks barokivaimu tüüpilisemaid kehastusi. · Bernini loomingus olid ka purskkaevud. Kuulsaim neist on Roomas asuv ´´Triitoni purskkaev´´. See fantaasiaküllane purskkaev mõjub erinevate kunstiliikude sünteesina: maalilisus, skulpturaalsus ja ehituskunstilisus sulavad kokku üheks tervikuks. Kuldlõige on geomeetriline vahekord, formaat, mille abil püüti anda kunstiteosele ideaalne proportsioon
Gooti ja romaani stiilis arenes välja miniatuurmaal. Miniatuurmaali peamine ülesanne on illustreerida piibleid ja psaltreid. Miniatuur on tugevalt seotud klaasimaaliga stseenid on asetatud neliksiirude või sõõride sisse nagu klaasimaaliski(gooti kunst). Miniatuurmaali iseloomustab: dekoratiivne, lineaarne ja pinnaline laad, palju ornamentikat, ruumilisus puudub, väljendusrikkus ja fantaasiaküllus, liikumise tugev toonitamine ja suur elavus, rõhutatakse askeesi ja kannatusi(romaani kunst). Katriin Jänes, 12B.
saj. ja laienes üle Euroopa. Romantikud tõstsid esile tundeid. Väga kirglik ja tundeküllane stiil. Huvi hakati tundma surma ja müstika vastu. Romantismi iseloomustab mineviku idealiseerumine, võõrdumus tegelikkusest, individualism, ebatavalised tegelaskujud ja sündmustik. Märksõnadeks: peen hingeelu, madal valulävi, liialdamine, romantiline kunstnik on traagilise loomuga, usk imesse, unistamine, huvi mineviku vastu, oma rahvuse väärtuse toonitamine. Varem olid kunstnikud/muusikud seotud õukondade ja kirikutega ning jäid ühiskondlikust konfliktidest kõrvale. 19.saj. võtavad kunstnikud otseselt osa oma loomingu kaudu ka revolutsioonilisest võitlusest. 2. Romantism muusikas. Klassitsismi ja romantismi ajastu muusika vahel ei ole nii selget üleminekujoont nagu varasemate suurte stiilide vahel
üldistatud vormi kauneimaks maailmas.Varjudega kattuvad,läbipõimunud figuurid moodustavad mahuliseks muudetud figuurid asetsevad püramiidi. joonistuslikus,enamasti arhitektuurilises Märgid Figuuride emotsioone väljendavad ruumis.Kujutatule lisavad monumentaalsust ja nende näoilmed ja olekud. dramatismi perspektiivi toonitamine ning Heletume tehnika tehnika, kus kontuurd on ootamatud vaate-või pagupunktid.Mantegna pehmendatud ja varjud laialivalguvad. kujutab antiikaegset riietust ja esemeid täpsemini ,,Mona Lisa" kui teised, kuid ehitised on tema piltidel enamasti varemetes,nagu rõhutades,et antiik on küll kaunis, kuid kadunud. Kuulsa portree petlik ilu tuleneb võrdselt
näiteks Shakespeare, Gork ja Pushkin. Eesti rahvaluule on andnud ainet ka meie oma sõnaseppadele kaunis luuleloomingus. Rahvalalulu värsi moodustab alati neljajalgne trohheus, tavaliselt 8-silbiline, selle kõrval esimene värsijalg vahel võib koosneda ka kolmest, koguni neljast silbist. Monotoonsest rütmi aitavad vahel mitmekesistada ja vahelduvaks muuta 3 - silbilised sõnad ja täitesilpide või sõnade toonitamine, tarvitamine. Uuem rahvalaul hakkas sisse tungima ja vana rahvalaulu välja tõrjuma juba 18. sajandi lõpupoole ja 19. sajandi jooksul- elemendid on veel säilinud, aga lõppriim on neis juba silmnähtav. Enamasti kantakse laule ette mitmekesi, kusjuures eeslaulja laulab ette värsi, mida teised kordavad. Rahvalaul kõlbab ka kunstlaulu saateks(nagu seda ongi tehtud Koidula lauluga ,,Meil aiaäärne tänavas") Huvitavaid väljendeid: 1. Onvad- mitmus sõnast on. 2
Figuurid pinnatud ja kannatavad. 6)raamatumaal, käsikirjalist teksti kaunistav ning selle sisu avav ornamentaalne ja/või figuraalne joonistus või maal; võis olla paigutatud teksti, kui ka esitatud eraldi leheküljel. Kasutati temperat, akvarelli, ka kulda ja hõbedat. Miniatuurmaali iseloomustab : - dekoratiivne, lineaarne ja pinnaline laad - palju ornamentikat - ruumilisus puudub - väljendusrikkus ja fantaasiaküllus - liikumise tugev toonitamine ja suur elavus 2 - rõhutatakse askeesi ja kannatusi 7) vaeste piibel piibli teemalise, õpetliku sisuga reljeefid Krutsifiks ristilöödud jebuse kuju Pseudotrifoorum rida ümarkaarelisi nisse e. Petikuid Trifoorum kitsas käik, mis avaneb arkaadina kesklöövi Vööndkaar taveesid kiriku pikisuunas eraldav kaar
kuninglik värav. Chartres´is esinev stiil levis XII saj. Teisel poolel üle kogu Prantsusmaa. Romaani ja gooti ajastu maalikunst Prantsuse maalikunstil oli romaani ajastul väga suur tähtsus. Kahjuks on sellest ajast väha mälestisi säilinud. Romaani miniatuurmaalis valitseb püüd selge ja mõjuka jutustamisviisi poole. Ornamentaalne külg jääb tagaplaanile, see-eest aga laieneb tunduvalt kujutiste ring. Romaani miniatuuridele on veel iseloomulik liikumise tugev toonitamine ja suur elavus. Itaalias seisab maalikunst suuremalt jaolt Bütsantsi mõju all. Seinamaali teostest võiks esile tõsta San Vincenzo di Galliano kiriku maale Põhja-Itaalias ja San Clemente maale Roomas. Gooti ajastul mängib suurt osa klaasimaal. Kirikutes kaunistavad nüüd kesklöövi aknaid tavaliselt suured figuurid, kuna külglöövi akendes esinevad väikesed figuurid. Sajandi esimesel poolel tekkinud klaasidest on ilusamad Chartres´i 200 akna klaasid.
Maalitakse ka ornamentikat. Oluline koht miniatuurmaalil (ld. miniatura), (raamatumaal, käsikirjalist teksti kaunistav ning selle sisu avav ornamentaalne ja/või figuraalne joonistus või maal; võis olla paigutatud teksti, kui ka esitatud eraldi leheküljel. Kasutati temperat, akvarelli, ka kulda ja hõbedat). Miniatuurmaali iseloomustab - dekoratiivne, lineaarne ja pinnaline laad - palju ornamentikat - ruumilisus puudub - väljendusrikkus ja fantaasiaküllus - liikumise tugev toonitamine ja suur elavus - rõhutatakse askeesi ja kannatusi Kokkuvõtteks - romaani kunsti iseloomulikuimad jooned on: Massiivsus Ümarkaar Rõhutatud horisontaaljoon
7 3. KOKKUVÕTE Andrea Mantegna tööd on mõjutanud paljusid suurkunstnike, nende seas Dürer, da Vinci jt. Oma töödes võttis Mantegna eeskujuks antiikskulptuure, sest pidas nende üldistatud vormi kauneimaks maailmas. Varjudega mahuliseks muudetud figuurid asetsevad joonistuslikus, enamasti ahitektuurilises ruumis. Kujutatule lisavad monumentaalsust ja dramatismi perspektiivi toonitamine ning ootamatud vaate- või paugupunktid. Mantegna kujutab antiikaegset riietust ja esemeid täpsemini kui teised, kuid ehitised on tema piltidel enamasti varemetes, nagu rõhutades, et antiik on küll kaunis, kuid kadunud. 8 4. KASUTATUD KIRJANDUS JA LINGID 1. Kangilaski, J. 2004. Kunsti- kultuuri ajalugu . Tallinn: Kunst 2. http://www.visual-arts-cork.com/old-masters/mantegna-andrea.htm 3. http://en.wikipedia
kihiti maalimine, loodus omaette keskkond. Renessanssi ideedest vabanemine, liikumine, asümmeetria, paatos. Süstemaatiline ruumisügavuse toonitamine, heleda-tumeda suured kontrastid, pidulikkus, toredus, Itaalia kangelaslikkus. Vahel realism, naturalism, mis ei pelga inetust. Kompositsioonis Annibale Carracci, Caravaggio. keerlev spiraal, diagonaal. Lokkav dekoor, optiline illusioon. Soojad, küpsed värvitoonid. Bologna koolkoond, Napoli koolkond.
· Palju roideid o Kerkivad lehvikutena piilaritelt Aknad rikkaliku raamistikuga Yorki katedraal Exeteri katedraal o Perpendikulaarne stiil XIV s II p XVI s II p Omapäraseim nähtus inglise gootikas · Veelgi suurem toredus kui dekoreeritud stiilis · Vertikaalse tendentsi toonitamine o Eriti selgesti ilmneb akendel o Ka sise- ja välisarhitektuuris Pinnad kaetakse just kui võrguga Gloucesteri katedraal · Itaalia o Gooti stiil saabus võrdlemisi vara Prantsusmaalt Tsistertslaste mungad toovad · Imiteerivad tsistertslaste kirikuid Peamine mõju Burgundiast ja Provence'st
Renessansi maalikunsti ideaal oli täiesti tasakaalustatud, harmooniline kompositsioon, joonte ilu ja selgus. Barokk-kunst taotleb rahutust ja liikuvust, vormide mitmekesisust ja kontrastsust, millega käsikäes käib ülekuhjamine, vormide moonutamine nende ilmekuse tõstmise otstarbel, nende raskepärasus ja mõõtmete kolossaalsus. Renessansskunst oli lineaarne, barokk on maaliline. Barokk-kunstile on iseloomulik ka taltsutamatu tunnete avaldamise püüd, kire, paatose ja ilmekuse toonitamine; barokk on ju osalt sündinud vastureformatsiooni vaimust, mis taotles usulise entusiasmi elustamist. Barokk-stiil valitses üldiselt XVII sajandil. Sellest arenes XVIII sajandil välja rokokookunst. Rokokookunsti iseloomustab vastandina baroki raskepärasusele suurem kergus, ilutsev graatsia ja õrnus, ühtlasi suurem kodusus ja intiimsus. Suuremat tähtsust hakkab see suund omandama XVIII sajandil. Barokk-kunst tärkab Itaalias. Selle idusid leidus juba mõningate renessansi
altvaates Skulptuur: Skulptuur: maaliline üldilme, varjundirohke Auguste Rodin (1840 1917) pinnatöötlus, ähmase ebamäärasuse efekt, liikumise toonitamine, figuurides midagi kasvavat või hõljuvat, teatraalne poos puudub 20.saj neoimpressionis Prantsusmaa Maalikunst: Valguse tõepärane kujutamine, Maalikunst: m optilised efektid, kompositsiooniks vahetu mulje Georges Seurat (1859 1891) (divisionism, edasiandmine, kaasaegne elu, kohvikukontsertid, Paul Signac (1863 1935)
.. . Te juba rääkisite sellest... jne) Teenindusliku sõnalise suhtlemise juurde kuuluvad: · Kliendi kohene märkamine (sõbralik tervitamine) ja head soovid lahkumisel (Ilusat päeva! Külastage meid jälle! jne) · Viisakuse väljendamine (Palun! Tänan! jne) · Tingiva kõneviisi kasutamine (Palun, kas te saaksite siia tulla... . Palun pöörduge...) · Tähelepanu ja sümpaatia väljendamine (Tore teid jälle siin näha... jne) · Kliendi tähtsuse toonitamine (Nii nagu teie soovite / ütlesite ... ) · Kindlustunde ja turvalisuse väljendamine (Me teatame teile kohe... . Me täidame kõik lubadused... jne) · Hoolitsuse, empaatia ja huvi väljendamine (Teil on pikk ja väsitav reis / päev seljataga ... Kuidas te rahule jäite? jne) · Optimismi ja uhkuse väljendamine oma ettevõtte suhtes (Meil on siin tõepoolest väga kena... Me soovime väga, et naudite siinolekut jne) · Oskuslik küsimuste esitamine ja küsimustele vastamine
Paremini säilinud ehitis on Traianuse kaar (Vaga 1999: 117-118). Silmapaistvad on ka Ees-Aasias asuvad mälestised. Tõenäoliselt oli siin kogu hilisrooma arhitektuuri lähtekoht. I sajandil algas Väike-Aasia linnades kestva rahu tõttu elav ehitustegevus. Ühtviisi hoolitseti nii tarbeehitiste (veevärgid, teed) kui ka avalike toredushoonete eest. Kogu seda suurejoonelist arhitektuuri iseloomustab dekoratiivse mõju tugev toonitamine. Üksikasjadele ei panda suurt rõhku, selle eest omavad aga ehitised tervikuna toredat ilmet. Tüüpiline näide püüdest ehitise rikkaliku ja elava käsitluse poole on Efesose raamatukogu (Vaga 1999: 118). 12 Erirühma Ees-Aasia ehituste hulgas moodustavad Süüria ehitised; selle provintsi õitseaeg oli II ja III sajandil. Siin on säilinud terve hulk ehitisi
Maalikunst peegeldab ses mõttes Veneetsia tolle aja elu oma luksuse ja naudinguihaga. Loodus ei esine foonina, vaid on omaette keskkond, figuurid võivad olla ka teisejärgulised. 20 GIORGIONE (1478-1510) Säilinud tööde arv on väike. Giorgione maalide motiivid on lihtsad, tema piltide on vähe tegevust. Sügav lüüriline ja romantiline meeleolu, siseelu intensiivne toonitamine. Selgejooneliselt on tema kunst väljendunud ,,Äikese" nime all tuntud maalis: täiesti uudne on figuuride ja maastiku täielik ja harmooniline kokkusulatamine ühtses meeleolus. Seda peetakse Euroopa esimeseks maastikumaaliks. Kuulsaim teos on ,,Lamav Venus" figuuri joonte ilu, koloriidi sulavus, luuleline maastik. Sama tuntud on ka ,,Kontsert vabas looduses" sügav romantiline ja unistuslik, musikaalne meeleolu, hõõguvalt soe koloriit.
KUJUTAV KUNST: Juhtivad kunstikeskused olid Egiptus, Väike-Aasia ja Süüria suurlinnad. Kunst satub sõltuvusse üksikutest valitsejatest ja peab teenima nende toredusearmastust. Kunst muutub pealiskaudseks, taotleb väliseid efekte ja tühist virtuooslikkust. Iseloomulikumaid jooni ongi suurepärane tehnika ja rafineeritud virtuoossus. Suurema tähtsuse omandab realistlik ja naturalistlik käsitluslaad, ka teatraalsuseni küündiv paatose toonitamine ja püüd ilmekuse poole. Jumalate kujutamine: inimlik maine joon tõrjub välja endise pühaliku, piduliku ja rahuliku laadi. Doidalsese kükitav Aphrodite. Reljeefkunsti iseloomustab kalduvus esitada figuure ja sündmusi tõelises ruumis, kujutada ka maastikulisi ja arhitektoonilisi tagaplaane, eelistatakse idüllilist laadi stseene. Portreekunst suurepäraste jõuliste valitsejaportreede kõrval esinesid ka mitmesuguste õpetlaste ja luuletajate pead
värvid ühtlane laseeriv kuldne toon. ● Maalikunst peegeldab ses mõttes Veneetsia tolle aja elu oma luksuse ja naudinguihaga. ● Loodus ei esine foonina, vaid on omaette keskkond, figuurid võivad olla ka teisejärgulised. ● GIORGIONE (1478-1510) ● Säilinud tööde arv on väike. ● Giorgione maalide motiivid on lihtsad, tema piltide on vähe tegevust. ● Sügav lüüriline ja romantiline meeleolu, siseelu intensiivne toonitamine. ● Selgejooneliselt on tema kunst väljendunud „Äikese“ nime all tuntud maalis: täiesti uudne on figuuride ja maastiku täielik ja harmooniline kokkusulatamine ühtses meeleolus. Seda peetakse Euroopa esimeseks maastikumaaliks. ● Kuulsaim teos on „Lamav Venus“ – figuuri joonte ilu, koloriidi sulavus, luuleline maastik. ● Sama tuntud on ka „Kontsert vabas looduses“ – sügav romantiline ja unistuslik, musikaalne meeleolu, hõõguvalt soe koloriit.
"Luigeluulinn", "Kaitseala", "Emapuhkus". Naist mõtestatakse palju läbi pärimusliku traditsiooni. Sellest lähtuvalt kannab seda luulet pinge, mis ühelt poolt tuleb poeedi kaasaegsusest ja teiselt poolt müüdist ja pärimusest. Näiteks võib olla konflikt tehnilise ja loodusliku vahel. Kirjutab naise rollist ja tunnetest olevikus ja minevikus. Lüürilisus, romantilisus, kujundirikkus. Ehini kõige olulisemaks ideeks võiks olla elu kogu tema suuruses, elamise toonitamine, elamise väärtuse rõhutamine. Kirjanduse äärealad. Igasuguse hea kirjandusliku maailma puhul peaks eksisteerima äärealad, kuhu alla käivad nt avangardkirjandus, y-kirjandus, eksperimentaalkirjandus, mikrokirjandus, ajakiri ,,vihik" - avaldab avangardset kirjandust. Berk Vaher ja Aare Pilv arvavad, et kui termin avangardkirjandus toob endaga koos kogu ajaloo, siis ka tänapäeva uuendajatele pole uuenduste ajalooga kaasnevat taaka tarvis, y-kirjandus on midagi, mida saab originaalse
sageli haiglase piirile. Lõpmatusepüüd vastandina ratsionaalsele piiritlusele, teispoolsuse mõtted vastandina siinpoolse toonitamisele. Tahe ületab sageli võimed, romantiline kunstnik traagilise loomuga, eelistatakse tumedat, saladuslikku; usk imesse, unistuste maailm, põgenemine argipäevast kunstide abil, huvi kauge mineviku vastu (uuritakse rahvalaulu, muinasjutte-vennad Grimmid).Oma rahvuse väärtuse toonitamine.(Austria monarhia kokkuvarisemine, riigi kujunemine Itaalias, revolutsioon hariduses) Klassitsismis püütakse sisu ja vormi ühtsuse poole, romantismis olulisem väljenduse taotlus, sageli sisulise aspekti ülekaal. Romantismi ajastul kõik struktuurid laienevad, teosed muutuvad pikemaks. Sõna suurem tähendus muusikas. Soololaul on vararomantismi lemmik zanre. Muutub ka helilooja ja ühiskonna suhe.(vabakutselised heliloojad, Beethoven terve elu vabakutseline).
esemete üksikasju. Uusasjalikkuses eristatakse nn versitlikku suunda (George Grosz), mis tahtis olla ühiskonna vastuolude paljastaja ja uusklassitsistlikku suunda (Aleksander Kanoldt), mis rõhutas esemete plastilist vormi ebatavalise, teravdatud, nn. Maagilise valguskäsitlusega. Mõlemat suunda ühendas oma loomingus Otto Dix, kes avaldas palju mõju mitmele noorele eesti kunstnikule. Sealt on pärit inimeste karakteri rõhutamine kuni groteskini, objektida materjali ja vormi toonitamine ning õhu- ja värviprobleemide jätmine tahaplaanile. Aleksander Vardi (1901-1983) maalidel on esemete ja figuuride kontuurid teravad, vormid kalgid, värvid selged, kuid kuivad ja meeleolu karm ning proosaline. Adamson-Ericu (1902-1968) noorpõlvetöödele on omane karikatuursuseni arendatud iseloomustus. Ka graafik Edvard Viiralti (1898-1954) looming oli 20.ndatel osalt veristlikku ilmega. Ta kujutas 20.nadte alguses stipendaadina Dresdenis elatud suurlinnaelu pahupoolt, kuid tema
järgnevust voolude vahel nagu Pariisis). Mida tähendas Prerafaeliitsus inglismaal (ja hiljem ka mujal) Kontekst: käsitöö välja suremine tekitas protesti ja nostalgiat (üks romantismi tunnuseid ongi minevikuihalus). Prerafaeliidid püüdlesid Rafaeli eelse kunsti poole, rajasid oma loomingu sellele (hilisgootika;hiliskeskaeg;vararenessanslik laad ; väga literatuurne jne) Dante Gabriel Rossetti. Beata Beatrix. Jutustava sisu toonitamine, allegooriate kasutamine; lill-süütus; aja kulg päikesekell jne palju allegooriline, vihjelise tähendusega detaile Dante Gabriel Rossetti. Ecce Ancilla Domini; Ruumikujutluse tinglikkus, tumedatest varjudest loobumine; toetumine vararenessansi ideaalidele. Edward Burne-Jones. Kuldne trepp; stiliseeritud, meeleolutsevad ilmed,.
KUJUTAV KUNST: Juhtivad kunstikeskused olid Egiptus, Väike-Aasia ja Süüria suurlinnad (Aleksandria, Pergamon, Antiookia, Rhodose saar jt). Kunst satub sõltuvusse üksikutest valitsejatest ja peab teenima nende toredusearmastust. Kunst muutub pealiskaudseks, taotleb väliseid efekte ja tühist virtuooslikkust. Iseloomulikumaid jooni ongi suurepärane tehnika ja rafineeritud virtuoossus. Suureneva tähtsuse omandab realistlik ja naturalistlik käsitluslaad, ka teatraalsuseni küündiv paatose toonitamine ja püüd ilmekuse poole. Jumalate kujutamine: inimlik maine joon tõrjub välja endise pühaliku, piduliku ja rahuliku laadi. Inimilikus käsitluses armastatakse käsitleda eriti Aphroditet ja Dionysost. Doidalsese kükitav Aphrodite ja Medici Venus. Reljeefkunsti iseloomustab kalduvus esitada figuure ja sündmusi tõelises ruumis, kujutada ka maastikulisi ja arhitektoonilisi tagaplaane, eelistatakse idüllilist laadi stseene.
tekkimine ning haridusvõimaluste avardumine kujundasid sellel perioodil välja vajaliku aluse kiiremaks arenguks. Selle protsesse algul sajandi esimesel poolel oli väga suur estofiilide osa. Ühelt poolt olid nad eestlaste keelt, rahvaluulet, lauemalt kultuuri uurinud ning seda kõrgelt väärtustanud. Teiselt poolt said nende orjusvastased seisukohad ja tööd, ajaloo objektiivsem käsitlus ja alternatiivsete aspektide avamine ning rahvuste vabaduse ja võrdsuse toonitamine oluliseks toeks Kreutzwaldi ja Fahelmanni vaadetele ning kirjandusele loomingule. Algul stiihilisel toimunud rahvaliikumine omandas 1860.aastateks sihiteadlikuma iseloomu. Eelnevate aastakümnete areng oli kulgenud juhuslikumas plaanis, kusjuures uued ideed ja sihiseaded ulatusid siiski vaid üksikute niigi väikesearvulise eestlastest intelligentsi esindajateni. Sajandi kolmandal veerandil toimunud rahvuse väljakujunemisprotsessis
2.2.2. Lääne üldised kogumikud Pseudo-Isidoriuse dekretaalid Pseudo-Isidoriuse dekretaalide nime all on tuntud varaseim kanoonilise õiguse üldine kodifikatsioon, mis koostati 9. sajandi II poolel Reims'i linnas. Allika nimetus tulenes Sevilla piiskop Isidoriuse nimest, tõenäoliselt olid koostajad Reimsi peapiiskop Edo't, Soissons'i piiskop Rothad või Mainzi diakon Benedictus Levita. Teos on suures osas võltsing, mille juhtidee on vaimuliku võimu (eriti paavsti) ülevõimu toonitamine ilmaliku ees. Kõrvuti katkenditega Hispanast (s.t. tõelised kirikukogude otsused, paavstide dekretaalid) oli mitmesuguseid paavstide (peamiselt 1.-3. saj. Märtepaavstide) ning kirikukogude võltsitud otsuseid aastatest 314 731. Siin avaldati ka Donatio Constantini. Kogumik sisaldas mitmesuguseid norme, mis pidid kaitsma kirikut ja tema varasid ilmalike valitsejate eest, tugevdama piiskoppide seisundit kirikus. Näit. vajas iga piiskopi vastane
aastatel, päris- ja teoorjuse lõplik kaotamine, talupoegliku maaomandi tekkimine, haridusvõimaluste avardumine. Arengu kiirusekulgu mõjutasid otseselt estofiilid (G.H.Merkel, J.H.Rosenplänter, F.G. Bunge, F.N.Russow jt), ühelt poolt olid nad eestlaste keelt, rahvaluulet, laiemalt kultuuri uurinud- väärtustanud, teisalt said nende orjusevastased seisukohad ja tööd, ajaloo objektiivsem käsitlus ja alternatiivsete aspektide avamine, rahvuste vabaduse ja võrdsuse toonitamine oluliseks toeks Faehlmanni ja Kreutzwaldi vaadetele, kirjanduslikule loomingule. Eestlastest intelligentsi kujunemisprotsessis oli oluline perioodiliste väljaannete liberaalne hoiak põlisrahvasse, reformide vajaduse motiveerimine, radikaalsed hoiakud konservatiivide vastu. Algul stiihiliselt kulgenud rahvaliikumine saavutas 1860-ndateks sihiteadlikuma iseloomu, talupojast oli saanud rahvusliku liikumise kandev jõud, toimus rahvuse ärkamine, mis tugines majandusliku iseseisvumise
7 Kahekordne ettemääratuse õpetus - määratud ette enne sündi ja elus. Calvinil hiljem ka samad predestinatsiooniõpetused. Ettemääratus peab väljenduma inimese aktiivsuses, sotsiaalses aktiivsuses. Augustinus sotsiaalsest aktiivsusest ei huvitunud. Ta vaatas asja Jumala seisukohalt. Milline koht ja ülesanne on Jumalal inimese elus? Jumala armust sõltub kõik - Jumal on see, kes meid valib, kutsub ja seab. Jumala suuruse ja absoluutsuse toonitamine. Enne ristimist vabadust ei ole. Caritas - jumalik riik; Cupitidas - ilmalik riik. Kirik on osa mõlemast. Sümboolselt Abeli/Kaini järeltulijad. Kirik siin maa peal on nagu corpus mixtum. Võidutsev (juba igavikus) ja võitlev kirik. Neid kahte seob hierarhia. Algkristluses langeb kiriku pühadus kokku liikmete pühadusega. Püüeldi kiriku ja liikmete õndsuse poole. Inimene on nüüdsest püha mitte sellepärast, et ta isikuna püha oleks,
pannakse põrgu väravavahiks. Eeposes palju kõrvalepisoode. K. on keeruline karakter. Vastuolulised on ta tundeelu, tugevad ja positiivsed jooned, kuid ka nõrkused; hiidvägilane, 53 kuid ka primitiivne; talupoeglik taibukus, kuid rohmakad teod. See on põhitoonilt eleegiline teos. Priiuse ja rahva vabadusvõitluse toonitamine + eetilised probleemid: emaarmastus, kättemaks, ausus, õigus. Rahvuseepose tähtsus on kasvanud aastatega. Alguses ei levinud. Kirjanduslik väärtus: eestlaste muistse iseseisvusaja ja rahvaluule avamine lugejatele. Probleem on teose keeles (vaba ja vigade rohke). Kunst: Kr. Raua söejoonistused. Seda on tõlgitud ja tutvustatud teistele rahvastele. Kreutzwaldilt lisaks: “Eesti rahva ennemuistsed jutud” (44 muinasjuttu, 18 muistendit)- rahvasuust kuuldud juttude põhjal
annaabi.ee 
