Futurism Melissa Varlõgina, Victoria Kübard 11.a • Ladina keeles futurum – tulevik • 1909. aastal Itaalias tekkinud kunsti- ja kirjandusvool. Iseloomu jooned • Vanade kultuuritraditsioonide hülgamine • Püütakse leida kunstilisi väljendusvahendeid, et kujutada tehniseerunud keskkonnas elava inimese mõtte- ja tundelaadi ning probleeme • Tänapäeva maailma kiirust ja eripalgelisust • Ülistatakse sõda, tehnikat ja dünaamikat. Esimene manifest • Itaalia luuletaja Filippo Tommaso Marinetti • 20.veebruaril 1909 ilmus Pariisi ajalehes. • Tsivilisatsiooni saavutused on imepärased ja nõuavad uut tüüpi kunsti. • Vana kunst on kõlbmatu ja muuseumid on surnuaiad.
Fifth level Progressiiv-rocki ansambli "In Spe" liider Õppis löökpillimängu ja flööti Georg Otsa nimelises Tallinna Muusikakoolis Kompositsiooni professor Jaan Räätsa juhendamisel Tallinna konservatooriumis Täiendas end Lepo Sumera juures ning elektronmuusika alal Karlsruhes. Professionaalne helilooming sai tuntuks 1980. aastate keskel. Põhiosa loomingus moodustab instrumentaalmuusika Läbimurdeteoseks kujunes "Insula deserta" NYYD üks kunstilisi juhte Eesti Muusikaakadeemia audoktor. Ta on saanud kahel korral Eesti muusika aastapreemia EV kultuuripreemia Balti Assamblee kultuuripreemia II klassi Valgetähe ordeni Eesti Muusikanõukogu aastapreemia Eesti Kultuurkapitali Helikunsti Sihtkapitali aastapreemia http://www.youtube.com/watch?v=j1PZytBJIXw TÄNAN KUULAMAST
Eelkõige eksperimenteerisid kirjanikud piiratud vaatepunktiga. Modernistliku kirjandusteose maailm Modernistliku kirjanduse eksperimendid jutustamis tehnikaga muutusid lugeja suhet jutustava tekstiga. Modernistliku jutustajasse ei saa suhtuda samasuguse usalduse ja hooletusega nagu realistliku jutustajasse. 20. Sajandi algusest peale eemaldus ilukirjandus üha enam eesmärgist kõneleda sellest, kuidas asjad maailmas päriselt on. Modernistlik arusaam keelest Uusi kunstilisi vorme otsiti nii kõlas kui ka kirjapildis. Luuleteksti puhul oldi üha vähem rahul traditsiooniliste riimi- ja rütmiskeemidega. Kujunes äratundmine et keel võib olla individuaalne ja subjektiivne. Keele kasutamist iseäranis sõnakunsti loomiseks, hakati mõistma juba omaette enesetoestusena.
Musternäide on Tolstoi, kelle järgi kunst vaid rõhutatult vooruslike tunnete edastamine. Nii välistatakse enamik kunsti sahtlissekirjutajad (Kafka, Dickinson), näitekunst, reklaam. See, kes tekitab tehnikate najal hirmu v. pisaraid, ei kanna ju mkidagi üle. Kas emotsioon on kunstnikus, publikus või meediumis. Kuidas saab materiaalne ese kanda emotsiooni, nt punalipp revolutsioonilist meelsust? Isegi kui eeldada, et inimene on alati mõne emotsiooni meelevallas, kuidas eristada kunstilisi ja mittekunstilisi emotsioone? Sürrealistlik grupikirjutamine, juhusele rajatud kunst või väga erilised elamused ei saa olla emotsiooni ülekandmine. Tolstoile vaid piibel ja Homeros olidki kunst. Vennalikkus oluline. Nii nt. Vennaskond suurem kunst kui Mozart, eriti nt Peter Shafferi järgi.
Georges Braque: Tütarlaps kitarriga, Portugallane, Majad Estaques. Jacques Lipchitz: Kümblev naine. Constantin Brancusi: Noormehe torso.Juan Gris: Kitarr noodilehega. Robert Delaunay: Ringid, Hommaaz. Sonja Delaunay: Elektrilised prismad. Fernand Leger: Linn, Kettad. Jacques Villon: Marssivad sõdurid. Constantin Brancusi: Lind ruumis. Futurism: Futurismile ongi omane vanade kultuuritraditsioonide hülgamine. Püüti leida kunstilisi väljendusvahendeid kaasaegse kiire elu ning tehniseerunud keskkonnas elava inimese mõtte- ja tundelaadi ning probleemide kujutamiseks. Futurism väljendabki tänapäeva maailma kiirust ja eripalgelisust, ülistatakse sõda, tehnikat, dünaamikat jne. Kujutati ühel pildil oleva sama objekti mitut järgnevat asendit, kusjuures objekt ise kujutati enam-vähem realistlikult. Püüti kujutada
Livius tõi ajaloosündmustest välja õpetliku ja kasvatusliku essentsi Tähtsus Roomas Kirjutas üles Rooma ajalugu käsitleva teose "Ad urbe condita" ("Linna asutamisest alates") Lõi roomlastele sellise ajaloo, mida nad näha tahtsid Hea positsiooni tõttu sai ta omale palju toetajaid ja sellega ta mõjutas vana vabariiklikku Rooma austamist Mõju tänapäevale Liviuse töid tunnustatakse kõrgelt kui kirjanduslikke ja kunstilisi saavutusi Põhjalik ülevaade Rooma ajaloost Huvitavad faktid Teos "Ad urbe condita" koosneb 142-st raamatust, mis hiljem jagati teos dekaadideks, igaühes kümme raamatut. Teose kirjutamiseks võttis ta varasematelt allikatel üle andmeid ilma neid kontrollimata ning eelistuste tõttu, ei kasutanud algallikaid, vaid korduvalt ümberjutustatud ja legendistaatusse langenud lugusid Lisad Allikad http://www.google.ee/url?
kümnendi jooksul ka Ugala produktiivseimaks lavastajaks (82 lavastust). Tema kõrval tõi Karl Ader välja 47 lavastust. *Järjest suuremaks muutus teatrialase ettevalmistuse saanud näitlejate osakaal trupis. Ugala trupiga liitusid 60-ndail Leonhard Merzin, Ines Aru, Leila Säälik, Arvo Raimo, Enn Kose, Rein Malmsten, Eili Sild, Heino Torga, Peeter Jürgens, Anu Vabamäe, Andres Oks jpt. Paljud neist on jäänud Ugalasse tänaseni. *1975. aastal pandi nurgakivi Ugala uuele teatrimajale. Kunstilisi juhte läbi aegade: 1925 - 1926 Andres Särev 1926 1928 Eduard Lemberg 1928 1932 Alfred Mering 1932 1933 Valter Soosõrv 1933 1934 Karl Merits 1934 1936 Alfred Mering 1936 1941 Eduard Tinn
muusikajuhina (19871999). Aastail 19931995 õpetas ta kompositsiooni Eesti Muusikaakadeemias. Alates aastast 1995 on Tüür vabakutseline helilooja, kelle tööd jõuavad sageli enne kodupublikut maailma lavadele. Läbimurdeteoseks kujunes 1989. aastal valminud "Insula deserta", mille esiettekandele Soomes järgnesid mitmed välistellimused nii Soomest kui kaugemalt. Erkki-Sven Tüür on rahvusvahelise uue muusika festivali NYYD üks kunstilisi juhte, ta on ka Eesti Muusikaakadeemia audoktor. Ta on saanud kahel korral Eesti muusika aastapreemia (1987, 1988), EV kultuuripreemia (1997), Balti Assamblee kultuuripreemia (1998), kahel korral Suure Vankri preemia (1996, 1997), II klassi Valgetähe ordeni (2000), Eesti Muusikanõukogu aastapreemia (2003), Eesti Kultuurkapitali Helikunsti Sihtkapitali aastapreemia (2003). 1995. aastal jõudis Tüüri Reekviem (Peeter Lilje mälestuseks) UNESCO heliloojate rostrumil
joonistusande ning musikaalsusega. Selle kõrvalt tegeles ta ka agaralt spordiga käis matkamas, uisutamas ning harrastas jalgrattasõitu ja oli samuti innukas maletaja. Noorena ilmusid trükis tema mõningad kirjanduslikud tõlkekatsetused, näiteks ,,Üks leht vanapagana tähtraamatust" ajakirjas ,,Meelelahutaja", eriraamatuna ,,Röövel ja mõisnik ehk kaks vaenlast". Need on küll ainult kujunematu nooruki üksikud suleharjutused, millest oleks asjatu otsida mingisuguseid ideelis kunstilisi väärtusi, kuid dokumenteerivad ometi Bornhöhe varast kiindumust kirjanduslikku tegevusse. Lõpetanud 1877.aasta viieteistkümneaastasena auhinnaga kreiskooli, leidis Bornhöhe esialgu lühemaks teenistust maamõõtja joonestussaalis, katsetas seejärel joonistuste valmistamisega arhitektidele ja ajalehtedele. Pärast seda vahetas Bornhöhe oma kirevas ja vaheldusrikkas elus sageli ameteid ja elukohti. Neid võis lõpuks kokku tulla ligi kolmkümmend
HENRI DE TOULOUSE LAUTREC 1864-1901 KURESSAARE GÜMNAASIUM STELLA KIVILO 11. C klass 2008 ELU ALBIS (1864-1901) · Aristokraatlike vanemate poeg, kes ilmutas oma kunstilisi andeid juba varakult. · Aastatel1878- 1879 vaevas teda nõrk tervis, mõjutused järgnevale elule. · Rene Princeteau- esimene õpetaja (hobused, ratsanikud jms.) · Eneseiroonia, teos "Autoportree peeglis" Autoportree peeglis SAABUMINE PARIISI 1882-1884 · 1882. aasta Märts astus Toulouse- Lautrec Leon Bonnat' ateljeesse. · Pariis- suurlinn- uued kunstivoolud- kohvikud/kabareed eneseväljendus. · Bonnat' kiitis heaks õlimaalid, kuid ei tunnustanud tema joonistusi.
Kunsti KT 1. Mõiste kunst tähendus ja sisu Kunst tähistab kõike, mis on ,,kunstlik", väljamõeldud; - tähistab inimeste poolt teostatavaid kunstilisi tegevusi ( tantsu-, teatri-, visuaalne-, filmikunst jne) 2. Mõiste kultuur tähendus ja sisu Kultuur- laiemas tähenduses mõistetakse kultuuri all kõike inimese poolt loodut, kuid sisaldab ka tehiskeskkonda, mõtteid, tundeid, inimestevahelisi suhteid. 3. Kunsti ja kultuuri omavahelised seosed, vastastikune mõju 4. Mõisted: realism/realistlik, stiil ja stiliseerimine(kunsti tähenduses)
süsteem, milles suudad leida lihtsalt ja kiiresti vajalikud fotod • Näiteks aasta, kuu ja siis sündmus • Abiks veel sildistamine ja võtmesõnade andmine fotodele (loodus, lapsed jne) • Alati on võimalik fotod leida ka kuupäeva või kaamera margi ja ka muude parameetrite alusel, sest kogu info säilitatakse faili sees, ka säri ja ava • Adobe Lightroom Töötle • Saad anda oma fotosid parandada (kontrast, heledus, värvus, teravus) ja anda kunstilisi efekte • Need muutused võivad fotole anda palju parema näo kui alguses ja digifoto tihti vajabki töötlust • Võid fotosid skaleerida, muuta nende suurust ja mahtu • Lõigates pilti võid tuua esile pildistatava paremini kui alguses seda nägid Jaga • Hea võimalus oma pilte teistele näidata on saata nad emailiga edasi, seda võimalust toetavad kõik fotoprogrammid otse, • Tehtud valiku fotodest konverteeritakse väiksemaks ja suunatakse maili-programmi
Aastail 1989-1992 õpetas Tüür Eesti Muusikaakadeemias kompositsiooni, alates 1992. aastast on ta aga vabakutseline helilooja. 1991. aastal oli Erkki-Sven Tüür festivali "NYYD" üks asutajatest: sel ajal hakkasid kiiresti arenema Eesti kultuurikontaktid ning Tüür oli välismaise muusikaelu üks paremaid tundjaid. "NYYD" on tänaseni Eesti üks olulisemaid muusikasündmusi ning Tüür on olnud läbi aastate üks selle kunstilisi juhte. Tänaseks on Tüür kõrvuti Arvo Pärdiga enim mängitud eesti helilooja maailmas. Temalt tellitakse arvukalt teoseid kogu maailmast ning tema töid avaldavad maailma mainekamad kirjastused (Edition Peters) ja heliplaadifirmad (ECM). Tüüri muusika on mitmekesine nii koosseisudelt kui zanridelt. Tema loomingus on vokaalsümfoonilisi suurvorme, nagu oratoorium "Ante finem saeculi" ("Sajandi lõpu eel",
12. märtsil Kumu kunstimuuseumi uste vahelt sisse astudes valdas mind otusärevus, sest pooldan ise õigekirja korrektset kasutamist ja leian, et ka sotiaalmeedias tuleks õigesti kirjutada. Oodates keerukaid sõnamänge ning kunstilisi näiteid, kus veaga lause võtab hoopis teise kuju, sain teistsuguse lahenduse osaliseks. Teosed olid valminud graafikat kasutdes. Näitusel ,,Kirjaoskus-kirjaoskamatus" haaras esimesena minu tähelepanu lätlanna Daria Melnikova teos ,,Täiuslik viga". Valge maal, mille vaskul, keskjoonest veidi madalamal oli väike must täpp. Juba enne pealkirja lugemist köitis mind pildi lihtsus, lihtsuses peitub võlu nagu öeldake, nähes aga teose pealkirja sai sellest minu lemmikteos.
Pea tähelepanu külaühiskonna vastuoludele. ,, Mahtra sõda" , ,,Prohvet Maltsvet", ,, Kui Anija mehed Tallinnas käisid". Kolmas periood(19131933). Selle perioodi peamised teosed kirjutas vilde pagulaspõlves Kopenhaagenis. Süveneb tegelaste psüühhika tõepärane kirjutamine, keskendub kapitalismi perioodi ja inimsuhete ja inimsaatuste jälgimisele. "Mäeküla piimamees"Romaan(1916) on Vilde loomingu kunstilisi tippe. Siin on kirjanik taas pöördunud talupoja ja mõisniku suhete poole. "Tabamata ime"Draama(1912) on keskel kohal eesti kunstikultuuri Euroopasse jõudmise küsimus, mis näidendi ilmumise aegu oli pinevalt päevakorral. "Pisuhänd"kolmevaatluslik kavaleterkomöödia, on vaatluse all äriringkondade suhted kultuuriga. "Side" Juhan Liiv sündis 30 aprill 1864 Riidma kandikohal,üles kasvas Rupsi külas Oja renditalus
Võttes arvesse tõsiasja, et Egiptuses ehitati esimene püramiid kolmanda dünastia ajal, siis mida nad esimese kahe dünastia ajal uskusid? Jumaluse taha on lihtne peituda. Mõlema kõrgkultuuri ajal kaunistati ja ehiti püramiide. Kiviplokke värviti kulla, hõbeda ja pronksiga. Välisfassaad oli silmapaistev, läikiv ning suurejooneline. Kambrites sees kasutati erinevat värvi kivimeid. Sinna joonistati, kirjutati, rajati skulptuure ning muid kunstilisi monumente. Küll aga Egiptuses oli püramiid ehitis ise, kuid Mesopotaamias hõlmas nende ehitus ka teiste hoonete rajamist. Tsikuraadid võisid mõnikord lausa välja näha nagu eraldi linnad, sest seal peal asus palju erinevaid kambreid, majakesi ja templeid. Mõlema tsivilisatsiooni ehitised seostusid jumalusega, kuid tuleb tõdeda, et nende põhimõte jäi siiski erinevaks. Mesopotaamias kujutas tsikuraat jumala elupaika, kus ta oma linna juhtis,
ole sära silmis, mis tekib sisemiselt motiveeritud arengu käigus. Seega õppija ning õpetaja koostööd lõhestab ajapuudus, mis takistab õpetajat süvenemast õpilase vajadustesse, mistõttu kaobki ära õppimise rõõm. Sageli puuduvad väiksematel koolidel võimalused ja vahendid praktilisteks tegevusteks, mis võimaldaksid siduda õpitavat eluga, oma kätega midagi teha, järele proovida. Näiteks loodusteaduslikke katsed, uurimistöid, pillimängu, käsitööd ning kunstilisi tegevusi. Lisaks on vajaka abinõud lugemishuvi parandamiseks, sest paljude kooliraamatukogude olukord on katastroofiline- puuduvad vahendid uuema kirjanduse ostmiseks. Kuna hulga perede majanduslik olukord ei võimalda tasuda klassiekskursioonide, muuseumi-, teatri- ja kontserdikülastuste eest, on probleeme ka kultuurihuvi teostamisega. Seega on maakoolide õpilastel tunduvalt väiksem praktiline oskus. Õpitulemuste parandamiseks maakoolides, et ka sealsed õpilased saaksid laiendada oma
Aastal 1990 kohtus ta kunstnik Umberto Boccioniga ja Giacomo Ballaga. Nendelt sai Gino inspiratsiooni. Kogu karjääri jooksul avaldas peale oma maalide veel olulisi esseesid ning raamatuid. Tema töödest said omakorda inspiratsiooni Georges Braque, Juan Gris, Amedeo Modigliani ja Pablo Picasso Ta astus Futuristliku liikumise rühmitusse, kus tema mõttekaaslasteks olid Tommaso Marinetti ja Boccion. Futurismile on omane vanade kultuuritraditsioonide hülgamine. Püüti leida kunstilisi väljendusvahendeid kaasaegse kiire elu ning tehniseerunud keskkonnas elava inimese mõtte- ja tundelaadi ning probleemide kujutamiseks. Futurism väljendabki tänapäeva maailma kiirust ja eripalgelisust, ülistatakse sõda, tehnikat, dünaamikat jne. Futuristide liikumise lõhkus Esimene maailmasõda, mil osa futuriste pettus, nähes kuidas tehnikat sõjas kasutatakse, teised aga sattusid uutlaadi jõukultusest veelgi suuremasse vaimustusse ning liitusid äärmuslike massiliikumistega.
Mõistete töö 10.klassile 1. madlääni kultuur- Lääne-Euroopas ürginimeste tehnilisi ja kunstilisi saavutusi hakati sellel ajal Madeleine järgi nimetama madlääni kultuuriks, 150 saj. tagasi 2. tsikuraat- Massiivne, astangutena ülespoole ahenev torn Eanna tsikuraat Uris. Sumer, u. 2100-2050 e.m.a. Rekonstruktsioon 3. püramiid- hauaehitis vaaraole Esiplaanil Chephreni (142 m kõrge) püramiid, taga Cheopsi (algselt 146 m, praegu 136 m).püramiid. 27.-26. sajand e.m.a. 4
Dénes Kalev Farkas (sündinud 1974 Budapestis) on Tallinnas elav ja töötav eesti-ungari postkontseptualistlik fotokunstnik, kelle teoste läbivaks jooneks on alates 2000. aastate teisest poolest olnud eesmärk redutseerida vaadeldav sotsiaalne struktuur võimalikult lakoonilise fotot ja pildiallkirja ühendava esitlusmudeli kujule. 2013. aastal esindas ta Eestit 55. rahvusvahelisel Veneetsia kunstibiennaalil projektiga „Ilmne paratamatus”, mille kuraator Adam Budak nimetas Dénesi kunstilisi omailmasid läbikukkumise ja düsfunktsionaalsuse kartograafiaks. Näitustel on Farkas esinenud juba alates 1998. aastast ja 2003. aastal kaitsnud magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemia fotograafiaosakonnas. Ta on pälvinud Eesti Kultuurkapitali preemia 2010. ja 2013. aastal, mil Eesti kunstiarreenil oli juba omaette kvaliteedimärgiks kujunenud tema saatetekstidega mustvalge analoogfotograafia, mis enamasti kujutas arhitektuurilisi pabermakette.
TALLINN 2009 Tihtipeale ütlevad inimesed, et nad ei ole loovad, või et neil ei ole kunstiannet. Kas see ka alati nii on, seda me ei tea. Võimalik, et inimesed pole endas seda loovat poolt veel avastanud, kuna nad pole kunagi kunstiga eriti tegelenud. Võib-olla jääbki see avastamata. Kõik saab ju alguse lapsepõlvest. Kodust ja ka lasteaiast. Mida aga peaks lasteaiad tegema, et nende võsukestest kasvaksid loovad inimesed? Esiteks arvan ma, et lasteaias peaks olema piisavalt kunstilisi tegevusi. Nendes saavad lapsed oma loovust kasutada. Samuti areneb loovus kunstilise ttegevuse käigus. Paar korda nädalas on minu arvates piisav. Nii praegu lasteaedades ka on. Liiga palju pole aga ka mõistlik, kuna siis muutuks see võib-olla lastele tüütavaks ja vastumeelseks. Teiseks, kunagi ei tohiks lapsele öelda, et see, kuidas tema mingit asja joonistab või maalib, on vale. See piiraks last. Ma arvan, et kunstis ei ole midagi kunagi vale ja mida
nime ladinakeelsest sõnast musae. Muusad olid Zeusi ja Mnemosyne tütred. Nad sündisid Olümpose lähedal Pierosel, mis oli ka nende esialgne elukoht, kuid neid seostatakse veel kolme mäega (Helikon, Olümpos, Parnassos) ning samuti rohkete allikate ning metsatukkadega. Usuti, et nad on neitsid, kes elavad metsas, allikate läheduses. Neid kujutati sageli käsikäes ringi tantsimas, et sümboliseerida kunstide seotust. Muusad sümboliseerisid inimkonna kõige kõrgemaid vaimseid ja kunstilisi püüdlusi ning nende omadused inspireerisid inimesi, kes omakorda olid kohustatud tänama muusasid kui nende loovuse allikat. Muusasid on peetud ja peetakse kunstide jumalannadeks ning kunstnike, kirjanike ja muusikute inspiratsiooniallikaks. Ka sõna ,,muusika" pärineb kreekakeelsest sõnast mousike ehk ,,muusade kunst". Samuti ka muuseum (kreeka keeles musaion), kuhu on välja pandud kujutava kunsti teosed, on algselt tähendanud muusade pühamut.
Nad kannavad endas kultuurilist tähendust. Hingelis ja vaimse tähendusega. Visuaalne kunst Hingelise ja vaimse tähendusega visuaalsed kujundid, kui nende vormis on seaduspära( rütm, sümmeetria) või kui neis on eriline materjalitöötlus. Interpretatsioon tõlgendus, tähenduse "väljalugemine". Kunst Inimtegevuse liik, mis loob tunnetusest lähtudes kujutlusvõime varal üldistavaid väärtushoiakuid vahendavaid kunstilisi meelelis-konkreetseid kujundeid. 18. saj. Tekkis kunstikäsitlus tänapäevases mõistes. Kauneid kunste hakati vastandama tehnikale ja teadusele. Kunst on märgisüsteem . Kunst peegeldab reaalset maailma. Kunsti funktsioonid on kasvatuslik, tunnetuslik, kommunikatiivne, hedonistlik(luksusese). Kujutav kunst kunstiharu, mis peegeldab tunnetatavat tegelikkust ja kunstniku olemust nägemismeelega tajutavate pinnaliste või ruumiliste kunstiliste kujundite kaudu
Sümbolism vastandas romantismile ja realismile, käsitles maailma kui salapärast, sümbolite varal tunnetatavat reaalsust. Väljapaistvamad sümbolistid: 1. Paul Verlaine 2. Arthur Rimbaud 3. Aleksandr Blok 4. Friedebert Tuglas Futurism Futurism on 1909. aastal Itaalias tekkinud kunsti- ja kirjandusvool. Ladina keeles tähendab tulevikku. Futurismile on omane vanade kultuuritraditsioonide hülgamine. Püütakse leida kunstilisi väljendusvahendeid, et kujutada kaasaegse kiire elu ja tehniseerunud keskkonnas elava inimese mõtte- ja tundelaadi ning probleeme. Futurism väljendabki tänapäeva maailma kiirust ja eripalgelisust. Ülistatakse sõda, tehnikat ja dünaamikat. Futuristide liikumise katkestas Esimene maailmasõda, mil osa futuriste pettus, nähes kuidas tehnikat sõjas kasutatakse. Futuristlikud tekstid on katkendlikud ja keerulised, neis on kasutatud trükitehnilisi
Erkki-Sven Tüüri ooper "Wallenberg" on esimene eesti ooper, mis valmis välisteatri tellimusel. See esietendus Dortmundi Ooperis 2001. aasta mais. Erkki-Sven Tüür on Arvo Pärdi kõrval kujunenud maailmas üheks tuntumaks eesti heliloojaks, kelle tööd valmivad enamasti nimekate välisinterpreetide tellimusel ning kõlavad kuulsate muusikute esituses prestiizsetes esinemispaikades ning festivalidel kogu maailmas.Ta on rahvusvahelise uue muusika festivali NYYD üks kunstilisi juhte, ta on ka Eesti Teatri- ja Muusikaakadeemia audoktor, kes on pärjatud paljude auhindadega. Lutz Hübneri libretole kirjutatud ooper on lugu rootsi diplomaat Raoul Wallenbergist, keda peetakse Teise maailmasõja üheks suuremaks kangelaseks, sest ta päästis natslikest koonduslaagritest tuhandeid juute, andes neile rootsi passid. Ta pidas läbirääkimisi natsidega, olles samaaegselt seotud ka Nõukogude Liidu salaluurega.
.. kellest on tal väga palju postreid ja pilte. Rulaga sõitmine on tema üks hilisemaid hobisid. Ta avastas selle suvel, kui me nägime ühte poissi sellega trikke tegemas. Niisiis kinkisid vanemad talle jõuludeks rula. Ta oli selle üle väga rõõmus. Talle ei meeldi käsitöö, mis tunndub tema jaoks väga igav. Minu sõbrale meeldib päevitamine, shoppamine ja uisutamine. Kuid kõige rohkem meeldib talle soppamine, sest siis saab ta endale osta lahedaid riideid ning huvitavaid ja kunstilisi kujukesi. Talle ei meeldi jalgpall, sest ta ei ole eriti sportlik inimene. Põhimõtteliselt harrastame me kõik neid hobisid, lihtsalt mõnel inimesel on see hobi aga teisel mitte. I have many hobbies,actually our family and relatives have lots of hobbies. I love sport the most, especially jogging/running , basketball and high-jump. I do athletics in a studio. I like it very much, because I learn always something new there. Also I like to dance and go to the cinema
nagu delfiinil. Vettehüpped Vettehüpete puhul hindavad kohtunikud stiili. Vettehüpped jaotuvad hoolaua- ja tornihüpeteks. On kuus hüppeklassi:rinnutiseisust ette, seljatiseisust taha, rinnutiseisust taha, seljatiseisust ette, kruvihüpped ja hüpped kätelseisust. Need klassid võimaldavad kokku rohkem kui100 erinevat hüpet olenevalt stardiasendist ja liikumisest õhulennul. Kujundujumine See sport on nagu veeballett, milles ujujad sooritavad muusika saatel kunstilisi liikumisi vees või vee all. Kujundujumise alad on üksik-, paaris- ja meeskondlik ujumine. Kasutatud kirjandus: "Faktivaramu" fitness.inimene.ee
aastal aga Karlsruhe Kunsti- ja Meediakeskuses. Ta on töödanud ,,Vanalinnastuudios" ja Eesti Muusikaakadeemias aga 1992. aastast on ta vabakutseline helilooja. 1991. aastal oli Erkki-Sven Tüür festivali "NYYD" üks asutajatest: sel ajal hakkasid kiiresti arenema Eesti kultuurikontaktid ning Tüür oli välismaise muusikaelu üks paremaid tundjaid. "NYYD" on tänaseni Eesti üks olulisemaid muusikasündmusi ning Tüür on olnud läbi aastate üks selle kunstilisi juhte. Tänaseks on Tüür kõrvuti Arvo Pärdiga enim mängitud eesti helilooja maailmas. Temalt tellitakse arvukalt teoseid kogu maailmast ning tema töid avaldavad maailma mainekamad kirjastused ja heliplaadifirmad. Tüüri on tunnustatud ka paljude auhindadega: juba oma rokklaulude eest sai ta preemiaid Tartu muusikapäevadel, 1995. aastal sai tema Reekviem fragment - Tallinna Kammerorkester, Eesti Filharmoonia Kammerkoor UNESCO heliloomingu rostrumil Pariisis II koha
verevalumid. Tihedaks surmapõhjuseks on südame seiskumine. Teadlased avastasid hiljuti, et tavaliselt ei sure inimesed pikselöögi elektrilaengu tõttu, vaid hoopis pikselöögi ajal tekkiva magnetvälja tõttu. Kokkuvõte 6 Välgu näol on tegemist väga ohtliku ja võimsa loodusjõuga, mida ei tohi alavääristada. Välk võib-olla ilus ja äikesetormi ajal saab teha väga kunstilisi pilte, kuid sel on surmav võime iga aasta sureb üle maailma üsna märkimisväärne arv, seetõttu peab olema ettevaatlik selle suhtes. Referaadi koostamine oli autori jaoks väga kasulik, sest autor sai teada palju uut informatsiooni. 7 Kasutatud kirjandus Interneti allikad: Wikipedia Välk - http://et.wikipedia.org/wiki/%C3%84ike Wikipedia Piksevarras - http://et.wikipedia.org/wiki/Piksevarras Physic.ut.ee - http://ael.physic.ut
elementaarseteks muutunud olmetehnika, sõdu peetakse tankide ja lennukitega. See kõik on alguse saanud viimase saja aasta jooksul. Tormiline areng toimus ka kunstis, mis muutus 50 aasta jooksul nii palju, kui seda oli enne teinud pea 400 aasta jooksul. Looduslähedasele ja realistlikule maailmavaatele tekkis juurde teine, kunstniku eneseväljendusele, tema tunnetele ja meeleoludele toetuv vool. Juba 19. sajandi mõned kunstivoolud, eriti postimpressionism oli murdnud seniseid kunstilisi tõekspidamisi. Postimpressionistide kunst on justkui vahelüli vana ja niinimetatud moodsa kunsti vahel (http://www.miksike.ee/docs/referaadid2005 Mariliis Neubauer). 20. sajandi algupoolel aga pöörati kunst sõna otseses mõttes pea peale. Õhinal tormati uusi kujutusviise ja arusaamu leiutama. Kiiresti vahelduvad kunstivoolud, nagu näteks fovism, kubism, abstraktsionism, ekspressionism, futurism, dadaism ja sürrealism
lõppu. Hitchcock ise pidas filmi olulisimaks oma töödest. USAs valmis Hitchcockil kokku 22 filmi. Populaarsusest hoolimata ei hinnanud kaasaegsed ameerika filmikriitikud Hitchcocki kõrgelt, tema filmide kunstilise külje tõid esile hoopis prantsuse "uue laine" kriitikud. Hitchcocki innovatsioon ja uuenduslik nägemus on mõjutanud paljusi filmitegijaid, produtsente ja näitlejaid. Tema mõju aitas algatada trendi, millega filmi direktorid kontrollivad kunstilisi vaatenurki oma filmides olenemata produtsentidest. Aastal 1972 omistati talle Cecil B. DeMille'i nimeline elutööauhind. Alfred Hitchcock suri neeru-haiguse tõttu oma Los Angelese kodus 80ne aastaselt. Mälestusteenistus peeti Good Shepherd katoliku kirikus Beverly Hills'is ja tema tuhk puistati Vaiksesse Ookeani. 4 Kasutatud allikad http://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Hitchcock#_note-8
kunst pakubki- ideid ja emotsioone korraga. Reklaami rolliks ühiskonnas on inimeste teavitamine, kust tarbija saaks oma soovide ja vajaduste rahuldamiseks vastavat kaupa või teenust hankida. Tavaliselt peetakse reklaami hoopis linnaruumi risustajaks, postkastiummistajaks või siis hoopis tüütuseks filmi vaatamisel. Alles kui reklaam omab meelelahutuslikku või kunstilist väärtust hakatakse seda positiivsemal pilgul hindama. Seetõttu on reklaamitööstus hakanud kasutama kultuurilisi, kunstilisi, psühholoogilise võtteid ning keeleteadust muutmaks reklaami veelgi ahvatlevamaks ja pilkupüüdvamaks; samas jättes see võimalikult lihtsalt arusaadavaks. Reklaamide tegemisel rõhutakse pingsalt sellele, et kogu reklaam toimiks tabavalt ja oleks võimalikult lihtsalt mõistetav. Tulemuseks saadakse tihti hoopis banaalne ja lapsik reklaam. Kaasaegse kunsti rolliks on läbi oma vabaduse laiendada inimeste kogemuslikku maailma
lõppu. Hitchcock ise pidas filmi olulisimaks oma töödest. USAs valmis Hitchcockil kokku 22 filmi. Populaarsusest hoolimata ei hinnanud kaasaegsed ameerika filmikriitikud Hitchcocki kõrgelt, tema filmide kunstilise külje tõid esile hoopis prantsuse "uue laine" kriitikud. Hitchcocki innovatsioon ja uuenduslik nägemus on mõjutanud paljusi filmitegijaid, produtsente ja näitlejaid. Tema mõju aitas algatada trendi, millega filmi direktorid kontrollivad kunstilisi vaatenurki oma filmides olenemata produtsentidest. Aastal 1972 omistati talle Cecil B. DeMille'i nimeline elutööauhind. Alfred Hitchcock suri neeru-haiguse tõttu oma Los Angelese kodus 80ne aastaselt. Mälestusteenistus peeti Good Shepherd katoliku kirikus Beverly Hills'is ja tema tuhk puistati Vaiksesse Ookeani. 4 Kasutatud allikad http://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Hitchcock#_note-8
näitas, et rahvaluulet kasutati ajaloolisest aspektist lähtudes ja kuigi tänapäeval ei piirdu rahvaluule mõiste ainult ajalooga, on viimasel siiski tähtis osa definitsiooni moodustamisel 2. Nimeta vähemalt viis rahvaluulele iseloomulikku tunnust ja põhjenda esitatud tunnuste valikut. Rahvaluule on kollektiivne, traditsiooniline, suuline, vaimne, anonüümne looming. VÕI tugineb traditsioonile, varieerub ulatuslikult – iga esitlus on ainulaadne, võtab kindlakujulisi kunstilisi vorme, on tavaliselt anonüümne, kujundab maailmavaadet. 3. Missuguste tunnuste alusel saab pidada kummitusjutte, Facebook’i pildinalju ja grafitit folklooriks? Kollektiivne, anonüümne 4. Võrdle omavahel vähemalt kahte rahvaluule määratlemise viisi eesti folkloristikas. Rahvaluule on kollektiivne, traditsiooniline, suuline, vaimne, anonüümne looming. VÕI tugineb traditsioonile, varieerub ulatuslikult – iga esitlus on ainulaadne, võtab kindlakujulisi
· Raffael Padova kabel · Rooma Panteon · Firenze katedraal · Peetri kirik Filippo Brunellesschi Andrea Palladio Donato Bramante Pildil on kasutatud kompositsiooni ülesehituse juures · Diagonaali · Ringi · Kolmnurka Kolmnurk-kompositsioon pildil tähendab · Kolme tegelast · Isa poeg püha vaim · Neitsi Maarja Kristus Ingel Leonardo da Vinci · Püüdis alati lahendada kunstilisi probleeme · Maalis oma töid väga kiiresti · Tegi suuremõõtmelisi figuurirohkeid seinamaa Joonistuste autor oli · Raffael · Albrecht Dürer · Leonardo da Vinci · Kujutatud on Leonardo da Vinci abikaasat Lisat · Kasutatud on sfumato-tehnikat · Pildi ülesehitusel on Autoriks on · Raffael · Tizian · Leonardo da Vinci Teostamise tehnika on · Õlimaal · Fresko · Temperamaal · Leonardo da Vinci "Madonna Litta"
Manifesti autoriks oli skulptor Umberto Boccioni. Selle manifesti kohaselt pidi maalikunst loobuma traditsioonilistest motiividest, näiteks aktimaalist. Ajastu dünaamika väljendamiseks tuli kujutada motiivi arengut ajas, so ühel pildil esitada ajas järgnevaid olukordi või seisundeid (näiteks jooksvat koera kujutati mitte nelja, vaid 20 jalaga). Futurismile on omane vanade kultuuritraditsioonide hülgamine. Püüti leida kunstilisi väljendusvahendeid kaasaegse kiire elu ning tehniseerunud keskkonnas elava inimese mõtte- ja tundelaadi ning probleemide kujutamiseks. Futurism väljendab tänapäeva maailma kiirust ja eripalgelisust, ülistatakse sõda, tehnikat, dünaamikat jne. futuristlik kunst sündis kõigepealt teoreetiliselt ja ideoloogiliselt. Alguses vormistati seisukohad ja suundumused ning alles siis asuti neile looma vastavaid kunstiteoseid. Oma seisukohti väljendasid futuristid nn manifestides,
Futuristlik kunst sündis kõigepealt teoreetiliselt, mitte praktiliselt, nagu teised kunstivoolud. Futuristid väljendasid oma seisukohti manifestides, mida levitati erinevatel rahvakogunemiste, ajakirjanduses ning plakatitena. Futuristid tegelesid rohkelt enesereklaamiga, mis oli tihti kärarohke ning ka skandaale oli palju. Sellest enesereklaamist on hiljem paljud kunstivoolud eeskuju võtnud. Futurismile ongi omane vanade kultuuritraditsioonide hülgamine. Püüti leida kunstilisi väljendusvahendeid kaasaegse kiire elu ning tehniseerunud keskkonnas elava inimese mõtte- ja tundelaadi ning probleemide kujutamiseks. Futurism väljendabki tänapäeva maailma kiirust ja eripalgelisust, ülistatakse sõda, tehnikat, dünaamikat jne. Futuristid taotlesid suurlinlase mõttemaailma kujutamist, nad tahtsid näidata kõiki rahutuid muljeid, mis suurlinnas elava inimese pähe süübivad. Prooviti kujutada liikumist
6. Mida tähendab anoomia? Leidke näiteid juurde, millised on need olukorrad, kus on tegemist anoomiaga. Normide puudumine. Olukord, kui sotsiaalsed regulatsioonid puuduvad. Olukord, kus normide süsteem on kaotanud oma selguse ja jõu. 7. Baas ja pealisehitus- inimühiskond koosneb kahest osast: baasist ehk alusest ja baasile toetuvast pealisehitusest. Baas hõlmab tootmissuhteid ja pealisehitus tähendab poliitilisi, õiguslikke, filosoofilisi, eetilisi, kunstilisi ja religioosseid vaateid ning vastavaid ühiskondlikke institutsioone. Ühiskonna baasiks on majandus, kui baas muutub, muutub ka pealisehitus. 8. Mõistmine- võime kujutleda maailma sellisena, nagu seda võiksid näha teised inimesed ning mõista protsesse, mille kaudu inimesed mõistavad seda, mis nendega juhtub. Sotsiaalset tegelikkust tulev mõista nende seisukohalt, kus seda ise kogevad. 9
arvustada, ent nii just saavad nad aidata paremini tantsida oma õpilastel. Ballettmeistri põhiülesandeks on esimesest tunnist alates kasvatada ja arendada välja oma õpilaste parimaid omadusi. Ballettmeistrite õppetöö aitab mõista mitmekihilise, lavapraktikaga tihedasti seotud õppeprotsesside sisu ja mõtet, mõista selle füüsilisi, kunstilisi ja loomingulisi aluseid. Balleti muusika Kuidas valivad ballettmeistrid muusika? Ideid balleti lavale toomiseks võivad ballettmeistrid saada mitmelt poolt müütidest, legendidest, luulest, näidenditest, isegi piiblist. Mõnikord, kuuldes põnevat muusikapala, tunneb lavastaja, et sellest saaks suurepärase balleti. Seda muusikat korduvalt kuulates hakkavad tema kujutluses kujunema lavapildid.
Suur osa Tüüri loomingust on sündinud muusikamaailma tippinterpreetide ja kollektiivide tellimusel, lähtudes nende võimetest ja kollektiivide konkreetsest koosseisust. 1991. aastal oli Erkki-Sven Tüür festivali "NYYD" üks asutajatest: sel ajal hakkasid kiiresti arenema Eesti kultuurikontaktid ning Tüür oli välismaise muusikaelu üks paremaid tundjaid. "NYYD" on tänaseni Eesti üks olulisemaid muusikasündmusi ning Tüür on olnud läbi aastate üks selle kunstilisi juhte. Tüüri looming on mõttetihe ja kontrastirohke. Valitseb tugev vaimsus, muusikast õhkub omanäolist tervendavat rahu. Tema helilooming on kõlanud paljudel festivalidel ja äratanud ülemaailmset tähelepanu. Seda on esitanud tunnustatud muusikud (dirigent P.Lilje, "Hilliard Ensemble","Cabasa Quartet",tsellist D.Geringas). Tüüri orkestrimuusika nimistus on esikohal tema sümfooniad. Neljas sümfoonia kannab nimetust ,,Magma" ja on pühendatud maailmakuulsale
· Aastal 1910 esitati teine, futuristlike maalikunstnike manifest, kus neid ideid edasi arendati. · Manifesti autoriks oli skulptor Umberto Boccioni. · Selle manifesti kohaselt pidi maalikunst loobuma traditsioonilistest motiividest, näiteks aktimaalist. Ajastu dünaamika väljendamiseks tuli kujutada motiivi arengut ajas, so ühel pildil esitada ajas järgnevaid olukordi või seisundeid. · Futurismile ongi omane vanade kultuuritraditsioonide hülgamine. Püüti leida kunstilisi väljendusvahendeid kaasaegse kiire elu ning tehniseerunud keskkonnas elava inimese mõtte- ja tundelaadi ning probleemide kujutamiseks. Futurism · Futurism väljendab tänapäeva maailma kiirust ja eripalgelisust, ülistatakse sõda, tehnikat, dünaamikat jne. · Futuristide liikumise lõhkus Esimene maailmasõda, mil osa futuriste pettus, nähes kuidas tehnikat sõjas kasutatakse, teised aga sattusid uutlaadi jõukultusest veelgi suuremasse
joonistatud tüdrukutes. KOKKUVÕTTEKS Näitus oli huvitav, oli võimalik näha erinevaid tehnikaid ja paljude kunstnike erinevaid teoseid. Kahju, et ei saanud reedesel päeval lõpuni koos klassiga Kunstihoones viibida, kuid nädalavahetusel vedasin ka oma ema näitusele, kes sai mulle samuti nii mõnegi toreda fakti kunstnike ja nende tööde kohta anda. Lähme ikka klassiga veel sellistele üritustele, mis annavad meile juurde nii kunstilisi teadmisi kui klassi ühtsuse tunnet. OODATES ÜRITUSE ALGUST... AUGUSTE RODIN ,,MÕTLEJA" JOHANN SANDER PUUSTUSMAA ,,MÕTLEJA"
Kaks armastavad oma tööd. Maurer oli Mustamäe projekteerinud. Maurer armastab ka oma tööd. Laura elas kõige ülemisel korrusel. Elavad Mustamäel ja ka töötavad. Peeter oli sündinud ja kasvanud Mustamäel. Theo suhtles Maureri naisega, rääkides talle oma unenägu. Maurer peab Theod ebameeldivaks inimeseks. Peeter tegi Theole libakõne. Eero leidis Laura näol oma lugeja. Kõik nad on üksikud. Lahutab: 3) Lnnamiljööd iseloomustavaid detaile. Lagedale maastikule rajati grupp kunstilisi objekte, mis võbelesid, häälitsesid ja liikusid, need olid punased torud/ Tänavad olid inimesi täis/ Maja täis inimesi, kes üksteist ei tunne/ Liikuvate figuuridega küllastatud maastik/ Majades oli hiiresita ja toiduainete lõhna/ Asfaldil lendas pakkimispaberit/ tühjal ristteel funktsioneeris valgusfoor/ pole parkimisplatse autod peavad seisma tänava ääres/ põhjapoolsed korterid on alati ilma päikeseta/ kinnised ja sünged siseõued/ vähe puid,
Maurer oli Mustamäe projekteerinud. Maurer armastab ka oma tööd. Laura elas kõige ülemisel korrusel. Elavad Mustamäel ja ka töötavad. Peeter oli sündinud ja kasvanud Mustamäel. Theo suhtles Maureri naisega, rääkides talle oma unenägu. Maurer peab Theod ebameeldivaks inimeseks. Peeter tegi Theole libakõne. Eero leidis Laura näol oma lugeja. Kõik nad on üksikud. Lahutab: 3) Lnnamiljööd iseloomustavaid detaile. Lagedale maastikule rajati grupp kunstilisi objekte, mis võbelesid, häälitsesid ja liikusid, need olid punased torud/ Tänavad olid inimesi täis/ Maja täis inimesi, kes üksteist ei tunne/ Liikuvate figuuridega küllastatud maastik/ Majades oli hiiresita ja toiduainete lõhna/ Asfaldil lendas pakkimispaberit/ tühjal ristteel funktsioneeris valgusfoor/ pole parkimisplatse – autod peavad seisma tänava ääres/ põhjapoolsed korterid on alati ilma päikeseta/ kinnised ja sünged
kuid varsti rahunes. Mingi hetke pärast avastati, et ta oli kadunud, nagu vajunud täiesti maa alla. Sõbrad hakkasid teda otsima, kuid teda ei leitud ning mindi rongiga minema. Mortensoni naine süüdistas sõpru, kuid mõne päeva pärast ilmus ta välja ning rääkis, et oli end leidnud Lätist oli olnud suures joobes. Samal ajal toimus Hiinas maavärin. Eesti televisioon korraldas konkursi uute eesti kirjanike otsimiseks. Linna lähedale rajati grupp kunstilisi objekte. Ka Eero käis selle avamisel. Nägi purskkaevu, jõi sealt vett. Peale seda hakkas vesi mitte purskama, vaid nirisema objektis oli suletud ringvool. Eero ise oli luuletaja, kuid tema ega arvustused ei teadnud kellele ta luuletas, see tekitas Eerole muret. Ta elas Mustamäel 6. korruse paneelmajas. Elades mitmesaja inimesega ühes majas, ei tundnud ta ühtegi neist. Ta naabrid olid vaiksed. Talle meeldis aknast välja vaadates monumentaalsed objektid (teised paneelmajad)
poole. Hilisem looming. 1970. aastatel ei maalinud Dalí enam kuigi palju ja oli väga hõivatud oma kodulinna Figueresi rajatava muuseumi hoone ja selle sisustuse projekteerimisega. Esinemised meedias ja ka suured näitused tähtsates muuseumides tagasid talle ülemaailmse kuulsuse ja tutvustasid teda uuele, noorele publikule. Sel ajal maalis ta kolmemõõtmelisi tahvelmaale, mis põhinesid prismade või peeglite süsteemil, ning kunstilisi hologramme, mille tehnoloogia oli just avastatud. Surm. 1982. aastal suri Gala, Dalí muusa, nõuandja ja kauaigatsetud armastatu. Hoolimata nende võõrandumisest viimastel aastatel enne Gala surma, oli Dalí sügavalt sokeeritud ja tõmbus nüüd avalikkusest üha enam tagasi. Ta ei maalinud enam üldse ja oli vallatud surematuks saamise ideest. 1983. aasta algul Dalí tervis halvenes, sest ta keeldus isegi söömast. Dalí sai ka südamepuudulikkusevastast ravi, kuid suri 23. jaanuaril 1989
ja Stuttgardi Raadio Sümfooniaorkestrit juhatas Olari Elts. Septembris 2007 oli Tüür üks resideerivatest heliloojatest festivalil Auftakt Frakfurdi Alte Operis, mille raames peetud ettekannetest Tüüri muusika sümpoosionil avaldas 2008. aastal saksa kirjastus Schott Music Erkki-Sven Tüürist raamatu "Schwarze Milch und bunte Steine" (toimetaja Hans-Klaus Jungheinrich). Aastail 19912011 oli Erkki-Sven Tüür rahvusvahelise uue muusika festivali NYYD üks kunstilisi juhte, ta on ka Eesti Muusikaakadeemia audoktor. Ta on saanud kahel korral Eesti muusika aastapreemia (1987, 1988), EV kultuuripreemia (1997), Balti Assamblee kultuuripreemia (1998), kahel korral Suure Vankri preemia (1996, 1997), II klassi Valgetähe ordeni (2000), Eesti Muusikanõukogu aastapreemia (2003) ning kolmel korral Eesti Kultuurkapitali Helikunsti Sihtkapitali aastapreemia: 2003. aastal CD-albumi "Exodus" ja 2003. aasta loomingu eest; 2005
Kui Mustamäele korter saadi, tähendas see unistuste täitumist. See oli märk kindlast edasiminekust. Elutingimused korteris paranesid, elu muutus mugavamaks, aga inimesed omavahel siiski ei suhelnud. Iseloomustas linnaosa, kus olid suured ja kõrged majad, kus elas palju erinevaid inimesi, kuid kus mitte keegi üksteist otseselt ei tunne. Pilt oli, aga häält ei olnud. Mõningad näited linnamiljööd iseloomustavaid detaile: “Lagedale maastikule rajati grupp kunstilisi objekte, mis võbelesid, häälitsesid ja liikusid, need olid punased torud. Tänavad olid inimesi täis. Maja täis inimesi, kes üksteist ei tunne. Liikuvate figuuridega küllastatud maastik. Majades oli hiiresita ja toiduainete lõhna. Asfaldil lendas pakkimispaberit. Ttühjal ristteel funktsioneeris valgusfoor, pole parkimisplatse – autod peavad seisma tänava ääres. Põhjapoolsed korterid on alati ilma päikeseta. Kinnised ja sünged siseõued. Vähe puid, põõsaid, tuult ja päikest
juhatajana. Aastail 19891992 õpetas Tüür Eesti Muusikaakadeemias kompositsiooni, alates 1992. aastast on ta aga vabakutseline helilooja. 1991. aastal oli ErkkiSven Tüür festivali "NYYD" üks asutajatest: sel ajal hakkasid kiiresti arenema Eesti kultuurikontaktid ning Tüür oli välismaise muusikaelu üks paremaid tundjaid. "NYYD" on tänaseni Eesti üks olulisemaid muusikasündmusi ning Tüür on olnud läbi aastate üks selle kunstilisi juhte. Tänaseks on Tüür kõrvuti Arvo Pärdiga enim mängitud eesti heliloojaga maailmas. Temalt tellitakse arvukalt teoseid kogu maailmast ning tema töid avaldavad maailma mainekamad kirjastused (Edition Peters) ja heliplaadifirmad (ECM). Tüüri on tunnustatud ka paljude auhindadega: juba oma rokklaulude eest sai ta preemiaid Tartu muusikapäevadel, 1995. aastal sai tema Reekviem UNESCO heliloomingu rostrumil Pariisis II koha
ümberastumaks Rooma Katoliku kiriku liikmeks. Lapsena oli ta olnud koorilaulja ühes katolikus kirikus, kus ta ka õppis klaverimöngu koorijuhi käe all. Aastate möödudes huvitus Mahler üha enam katoliiklusest ning selle mõjud olid esindatud ka tema teostes, näiteks tema Sümfoonias number 1. 1899. ja 1910. aastal juhatas Mahler kontrollitud versiooni Schumanni Sümfooniast number 2 ja 4. Kümne aastaga Viini Ooperis muutis Mahler selle institutsiooni repertuaari ja tõstis selle kunstilisi standardeid, allutades nii esinejad kui ka kuulajad enda tahtele. Kui ta esmakordselt võttis üle Ooperimaja olid kuusamad tööd "Lohengrin", "Manon" ja "Cavalleria rusticana". Uus direktor koondas oma energia klassikalistele ooperitele Cristoph Willibald Gluckilt ja Wolfgang Amadeus Mozartilt ning koostöös kunstnik Alfred Rolleriga lõid nad "Fidelio" ning "Tristian ja Isolde". Mahleri ajal oli Viin üks maailma suurimaid linnu nind Austria- Ungari Impeeriumi pealinn
annaabi.ee 
