lapselik, sõltumatu, vaba käitumisega ja ei talunud tööd kellegi alluvuses. Samuti soovis ta palju lõbutseda, mida ta lapsena ei teinud. Enamik Mozarti teostest oli mazoorses laadis. Ooperites oli huumorit, irooniat ja realistlikuid karaktere. Arvatavasti võis tema lapsik olek mõjutada ka oopereid kuna temas leidus palju lapsikust ja ta näitas seda oma teostes välja. Lugude kirjutamine võis mõjutada tema elu täielikult. Paljudes inimestes põhjustas tema geniaalsus viha, mille tõttu võis ta ka surma saada. Paljud heliloojad kadestasid teda. Lapsepõlves lugude loomine muutis tema iseloomu palju. Mozart võis jääda veidriku staatusesse kuna ta polnud nagu teised inimesed. Tänapäeval käitutakse teistsuguste inimestega sarnaselt, kes pole ''normaalsed''. Teistsuguseid inimesi räägitakse alati taga. Mozarti inimesena ei hinnatud, aga tema muusikat ülistati. Mozarti puhul hinnati tema muusikat rohkem kui teda ennast. Ta elu oleks
Geniaalsus, mis see täpselt on? Teadusliku analüüsiga saab selgitada faktoreid, mis aitavad teatud inimestel saada geeniuseks. ,,Geniaalsus ei ole midagi kättesaamatut, jumalikku," ütleb psühhoanalüütik ja kirjanik Julia Kristeva, ,,palju rohkem peitub see võimes iseend ületada." Paljudel geniaalsetel inimestel on rohkem haiguseid kui tavakodanikel. Geeniuste ajus on rohkem kaost kui teistel sageli on see kaos produktiivne, mõnikord aga hävitav. Suurel matemaatikul John Nashil kujunes näiteks skisofreenia. Paljud kuulsad inimesed on saanud geniaalse inimese märke
Saatana ball meie keskel Bulgakovi „Meistrit ja Margaritat“ peetake üheks maailmakirjanduse klassikuks, mis köidab lugejat oma maagiliste tegelaskujude ja sümbolistliku süžeega. Tuntud teosele kohaselt seda kas armastatakse või vihatakse. Tundes Bulgakovi elulugu ning tõmmates paralleele raamatuga, ei saagi kindlalt väita, kus algab hullumeelsus ning kus geniaalsus. Kui jätta hetkeks kõrvale tõsiasi, et minust ei saanud selle raamatu suurt fännitari, siis Bulgakovi looming on ideaalne raamat tõmbamaks jooni meie tänapäeva ühiskonnaga. Saatana ball ei olnud esmakordselt toimuv üritus. Ühendades "Fausti" ning "Meister ja Margarita" lugudest pärit Saatana tegelaskuju olemused, näeme, et tema olemise eesmärk ongi liikuda inimeste keskel ja võtta ette nii-öelda inimprojekte, püüdes seeläbi muuta nende ja
inimene, kes peab end või keda peetakse muusikuks, olema kursis muusika algtõdedega. Selle nurga alt ainult talendist ei aita. Wolfgang Amadeus Mozart oli oma-ajastu suurim muusik, kelle geniaalsust hakati hindama alles hiljem. Väga noores eas suurepäraseid teoseid loonuna, tõusis ta üsna kiirelt kuumade-prospektide hulka. Tõsi, algselt kirjutas Mozart vaid teiste teoseid ümber ning seda oma isa käe all, kes võis ka neid oma käe järgi kujundada. Mozarti tõeline geniaalsus avaldus aga hiljem, 15ndates eluaastates, mil avanesid ka uksed suur- muusikute sekka. Fakt, et Mozart oli ülimalt talendikas on tuntud, kuid pahatihti jääb arvestamata ka teadmine, et noor Amadeus sai ka tolle-aegse parima muusikakoolituse. Isa, kes oli samuti tuntud kapellmeister samas, Salzburgi õukonnas, käe all õppinuna sai noorhärra õige suuna, kuhu edasi liikuda. Kas see oleks olnud ka võimalik igasuguse õppeta
popkunst, mis on ameerikalik, kuid sai alguse ja nime Inglismaalt. (Õppematerjal: 20. Sajandi kunst). Popkunsti on inimestel kergem mõista, sest see on lihtne ja kujutab ühiskonda. Fantaasiale jääb vaatamata lihtsusele siiski palju ruumi- iga üks saab pildil kujutatust isemoodi aru. Kujutatud esemed ning situatsioonid olid tolle aja kiirelt muutuva ühiskonna jaoks tavalised ja tekitasid inimestes emotsioone neid ära tundes. Popkunstist rääkides võib öelda, et lihtsuses peitubki geniaalsus. Popkunstist uuem kunstivool kannab nime op-kunst. Optilised efektid ja illusioonid on modernsem lähenemine kunstile. Ka tänapäeval on see väga populaarne ja areneb edasi. Uued lähenemised kunstis on head, kui ei unustata ära vanu. Illusioone tekitavad pildid on põnevad ja leidnud siiani palju kasutust. Minimalism- taaskord peitub lihtsuses võlu ning geniaalsus. Minimalismi teke ei ole
külastatavatele turistidele, kes kultuurist huvitatuna meie maad uudistama tulevad. Oluline oleks ka esinduslik käitumine kõigi eestlaste poolt välismaal, et mitte määrida eesti nime, vaid hoida seda ikka au sees. Kindlasti oleks oluline säilitada vanu traditsioone ning põhimõtteid ka edaspidi ning arendada nende kõrval uuemaid ideid ning saavutusi. Maailmas on tuhandeid väikerahvaid, kuid et nende seast silma paista abistab eestlast alati nutikus ning absurdne geniaalsus, mis viivad eestlase alati ainulaadsete ideede teostamiseni. Mina omalt poolt saaksin toetada uute ideede arendamist, kas annetustega fondidesse või käies välja ise mõne geniaalse plaani, sest nagu ma juba eelnevalt mainisin usun , et geniaalsus on eestlastel veres. Oluliseks pean ka eestlaste osalust maailmapoliitikas ning europarlamendis. Igas ühiskonnas mängivad olulist rolli protestid ja miitingud, kus rahvas avaldab oma arvamust enamasti valjuhäälselt ja plakatitega
vallutusõjad, mis tõid rahvale kannatusi. · Oli algselt suunatud õiglusele, vabale ühiskonnale, ideaalsele inimesele. · Tekkis aga hoopis maailmavalu, pessimism, skepsis(usupuudumine) · Kultuseks sai loodus, lihtne maaelu, vastu oldi kõigele võltsile. · Tunded pidid olema puhtad ja vabad. Romantiline tundeline kirjandus. · Lüürika esiletõus · Hõlgas valgusajastu mõistuslikkuse · Tõsteti esile erandlikkus, geniaalsus · Kangelased Märtrod, kes ohverdavad ennast õilsate eesmärkide nimel. · Nad on saladuslikud, teistsugused. · Romantism tõi esile ka rahuvuse. · Romantismi autorite iidoliteks olid Hamlet, Napoleon, keskagsete kangelaseeposte kangelased.
tööstushoonetesse 1882. aastal · kinetograaf (liikuvate piltide salvestamiseks mõeldud seadeldis) · Kinestokoop (liikuvate piltide näitamiseks) · Süsinikmikrofon (kasutatakse telefonides) · Diktofon · Mimeograaf · Elektrooniline hääletusaparaat · Universaalne börsitelegraaf( mida saatis majandusedu, kui ta selle 1870. aastal 40 000 dollari eest maha müüs, mis võimaldas tal jätkata avastamist) Thomas Edisoni maailmakuulus ütlus: · "Geniaalsus on üks protsent inspiratsiooni ja 99 protsenti tööd." · Edison elas ise selle põhimõtte järgi Täname Tähelepanu eest!
FRANZ SCHUBERT elu- sündis Viini eeslinnas Lichtentalis, isa oli kirikukoolis õpetaja, ema pereema, ta kahel vanemal vennal ja isal oli oma ansambel, Franzile õpetati väiksena viiulit ja klaverimängu, 40 a peale surma avastati alles ta geniaalsus, läbiaegade üks vaesemaid muusikuid looming- temaatikaks oli traagiline üksindus, elu ja surma küsimus, õnnetu armastus, lüürilised pihtimused, neanssirikas ja peenekoeline, toetub rahvamuusikale, ta seob sageli tunded aastaaegadega 1500 teost kõikvõimalikes zanrites, 603 soololaulu, 8-10 sümfooniat, 9 avamängu,17 keelpillikvartetti, 22 klaverisonaati + väikepalad, 7 ooperit, erinevad kooriteosed vokaallooming- ta kujundas välja soololaulu zanrile iseloomulikud jooned, tema
originaalsus. Kunstnik pole tegelikult teinud muud, kui võtnud portreepildi ja seejärel katsetanud sama pildi välimust üheksas erinevas värvigammas. Tänapäeval viljeletakse sellist värvidevahtust kunstis tihti ning iga inimene saab oma arvutis piltidega sarnast korda saata. Enne kuuekümnendaid polnud keegi midagi sellist kas julgenud teha või polnud selline mõte lihtsalt kunstimaailma jõudnud. Warholi geniaalsus peitubki tema andes teha igapäevastest ja lihtsatest asjadest kunsti, mis on popkunsti lahutamatuks osaks ja peamiseks tunnuseks. Näiteks minu lemmikus "Marilyni diptühhonis" tekitab iga pilt üheksast erineva tunde ning emotsiooni ja paneb mõtlema Marilyn Monroe erinevatele külgedele. Kui mitte mõelda pildi valmistamise tagamaadele, siis arvan, et lihtsalt selle vaatamine mõjub värskendavalt. See on midagi sellist
Majanduslikult oli edukas. Ludwig van Beethoven ja Mozart olid võrdlemisi sarnased imelapsed, kes alustasid varakult muusikakarjääri. Beethoveni loomeprotsess oli aeglane ja vähem mahukas kui Mozartil, kuid tema teosed on arendatumad ja pikemad. Mõlemad suurmeistrid on meile jätnud palju oma loomingut. Mozart üle 600 teose, nendest ooper ,, Lucio Silla" ja ,, Bastien ja Bastienne". Beethoveni loomingusse kuuluvad ooper ,, Fidelio", 9.sümfoonia, 5 klaverikontserti ja palju muud. Kui geniaalsus on olemas, pole tähtis kas see avaldub sügavuses nagu Bachil, kõrguses nagu Mozartil või sügavuses ja kõrguses nagu Beethovenil.
Selles filmis kõlas peategelase muusika enamasti taustana, mis on minu jaoks meeldiv lahendus, aitab filmi süveneda. Häiris see, et filmi ei saanud vaadata järjest, vaid päevaste vahedega, kuna meil ei ole piisavalt muusika tunde. Väga hästi oli filmis näidatud Beethoveni järk järgulist kurdistumist ja tema tundeid seejärel teda ei lähe enam kellelegi vaja. Mitte vajamist näitav kõige süngem stseen oli see, kui väiksed poisid teda jala peksid. Beethoveni geniaalsus oli aga suurem kui tema puue, ka kurdina lõi ta imelist muusikat. Ta ei vajanud selleks instrumenti, helid kõlasid tema peas. Oma kompositsioone dirigeeris helilooja endiselt ise, kuigi ta ei saanud enam kuulda aplausi. Varsti kadus Beethoveni isu klaverit üldse puutuda, tükk aega ei komponeerinud ta ühtki teost. Kindlasti mõjutas Beethoveni elu tema muusikust isa nõudlikus teda nagu sunniti imelapseks (nagu Mozart). Filmi tegevus toimud Viinis, aga üles on ta filmitud Prahas.
sajandi algul moodi läinud pidulikud ladinakeelsed pühendused väljapaistvatele isikutele on Machaut' motettide seas selgelt vähemuses ning enamiku (15) moodustavad prantsuskeelsete tekstidega tundelised armastuslaulud. Motetid on keerukaima laadiga teosed Machaut' loomingus. Neis võib imetleda ratsionaalset, lausa matemaatilist korda ning isorütmika täiuslikku valdamist, kuid selle korra ja tehnika oskas ta ühendada laulvate meloodiate ja tundelisusega, milles seisnebki tema geniaalsus. Ilmalik muusika peale motettide Machaut pani muusikasse ka enda ballaade. Ka neis lauludes ei teinud ta kompositsioonile mingit hinnaalandust, kasutades isorütmikat ning vahel lausa matemaatiliselt korrastatud kirjaviisi.
aastatel 1489- 1490 Bertoldo di Giovannilt. Ta tutvus Platoni akadeemias humanismiideedega ja see kujundas oluliselt tema antiigihuvi. Ta töötas vaheldumisi Firenzes ja Roomas, 1494-1495 aastail Bolognas ja aastast 1534 lõplikult Roomas. Raske elu Michelangelo oli haruldase loominguvõimega kunstnik. Tema ise ja ta imetlejad olid veendunud, et loominguvõime on jumala kingitus mõnele üksikule inimesele ja seetõttu on tal erilised õigused ja ka kohustused. Geniaalsus ei olnud ainult õnn, vaid isegi raske ja piinav koorem. Michelangelo ei saanud seetõttu nautida edu ja kuulsust. Maalilooming 16. sajandi algul läksid moodi laemaalingud. Vatikanis asuva Sixtuse kabeli lae kujundus usaldati Michelangelole. Ülesanne oli tehniliselt väga raske, maalida tuli üles vaadates. Michelangelo maalis Sixtuse kabelit üksi neli aastat. Tulemus oli renessanssmaali suurteos. Sixtuse kabel ja selle kuulus laemaal, mis kujutas piiblilegende
Michelangelo ja teised Veneetsia kunstnikud Michelangelo(1475- 1564) Kunstnik, skulptor, arhitekt, poeet Esindab äärmuslikul viisil kõrgrenessansile usku kunsti väärtusse ja kunstniku erilisusse. Michelangelo ja tema imetlajad uskusid , et kunstianne on kingitus jumalat mõnele üksikule inimesele(1). Geniaalsus polnud talle õnn, vaid pigem raske piinav koorem Kuulsamad tööd Taaveti figuur, Pieta ja Sixtuse kabeli lagi. (2) Daniele da Volterra portree Michelangelost Jacopino del Conte portree Michelangelost Taaveti figuur(2) Donatello Michelangelo Pieta Rooma Peetri kirikus Pieta Rooms Peetri kirikus(2) Maalingu motiivid on võetud piiblist
Mihhail Bulgakov "Meister ja Margarita" 7.Margarita Bulgakovi "Meistrit ja Margaritat" peetake üheks maailmakirjanduse klassikuks, mis võlub lugeja oma maagiliste tegelaskujude ning sümbolistliku süzeega. Palju räägitud teosele kohaselt on ka hinnagud äärmuslikud, seda, kas vihatakse või armastatakse. Tundes Bulgakovi elulugu ning tõmmates paralleele raamatuga, ei saagi kindlalt väita, kus algab hullumeelsus ning kus geniaalsus. Milline oli aga peategelane Margarita ning tema tähtsus minu jaoks? Üheks emotsionaalsemaks ning naiselikumaks tegelaseks on romaanis Margarita Nikolajevna, kes on meistri armuke. Ta on väga kirglik ning truu naine, millele viitab ta suur soov teha ükskõi mida, et vaid näha taas kord oma suurimat armastust meistrit. Kuigi Margarita on väga kombekas ning ettevaatlik, mida ilmestab stseen pargis Azazelloga, oli ta valmis minema võõraga kaasa, kui ta
30%. Erialane haridus- umbkaudselt 20% või vähem. Max Weber kui teadlane Peaaegu kõik tollased ja nüüdisaja bürokraatiauurimused algavad ja vahel ka lõpevad Max Weberi ideedega. Max Weber, sündinud 1864 ja surnud 1920, oli väga mitmekülgne ühiskonnateadlane, filosoof ja sotsioloog, kuulsaim bürokraatiateoreetik läbi aegade. Nagu ikka, pidas ka tema puhul paika ütlus, et geniaalsus ja hullumeelsus käivad käsikäes, nimelt kannatas ta sarnaselt paljudele teistele suurkujudele psüühiliste häirete all. Weberi bürokraatia mudel Ametliku asjaajamise püsivus vastavalt kindlatele reeglitele. Süsteemipärane tööjaotus. Kindel administratiivne hierarhia. Ametnike erialane ettevalmistus. Administratsiooni riiklik finantseerimine koos ametiisikute avaliku vastutusega. Keeld ametikohta osta, isiklikult omada või pärida
Gluck suurendas selleks dramaatilise tegevuse ja teksti osakaalu teoses ning allutas muusika neile. Mozartile jäi aga muusika ooperis peamiseks väljendusvahendiks. Nii Gluck kui Mozart otsisid ooperilaval elutruudust, ent Mozart seadis siingi muusikalised kriteeriumid esikohale: ,,...kirgi ei tohiks kunagi kujutada viimse piirini ja muusika ei tohiks ja jubedaimas olukorras iialgi kõrva riivata, vaid peaks alati naudingut pakkuma, see tähendab muusikaks jääma." Mozarti ooperite geniaalsus algab muusikalistest karakteritest- koomilise ja tõsise ooperi tüüpkarakterite asemel on tema eluliselt mitmetahulistel tegelastel eredalt individuaalsed ja sageli vastuolulisedki jooned. Mozarti koomilistes ooperites, mille tegevustik hargneb reaalelus, ei nõua armastajate teele kerkinud takistuste võitmine niivõrd palju mehisust, kuivõrd leidlikkust ja kavalust. Tema ooperid on vormilt veel numbriooperid. Neis on tähtis koht aariatel ja ansamblitel.
(kaitsetollid,kontinentaalblokaad). Samas kaasnes sellega tõusiklikkuse üha laiem levik. Napoleoni iseloomustades ei saa mainimata jätta ta pöörast tahtejõudu ja töövõimet. Seda näitab kasvõi see, et ta, olles alles saanud konsuliks, dikteeris vaid mõne päevaga uue põhiseaduse, millega ta andis, küll varjatult, endale suure isikuvõimu. Selles paistab samal ajal välja ka ta geniaalsus suutis ta ju näiliselt demokraatliku põhiseadusega koondada endale pea kogu võimu riigis ja veel lihtrahvale meeldida (maavalduste puutumatusega näiteks). Tahtejõu musternäiteks on aga ta tagasitulek Elba saarelt ning isegi tema vastu välja saadetud vägede poolehoiu võitmine. Niisiis oli Napoléon Bonaparte teotahteline ja võimeline, tark ja inimlik, kuid samas auahne ja tujukas valitseja.
(kaitsetollid,kontinentaalblokaad). Samas kaasnes sellega tõusiklikkuse üha laiem levik. Napoleoni iseloomustades ei saa mainimata jätta ta pöörast tahtejõudu ja töövõimet. Seda näitab kasvõi see, et ta, olles alles saanud konsuliks, dikteeris vaid mõne päevaga uue põhiseaduse, millega ta andis, küll varjatult, endale suure isikuvõimu. Selles paistab samal ajal välja ka ta geniaalsus – suutis ta ju näiliselt demokraatliku põhiseadusega koondada endale pea kogu võimu riigis ja veel lihtrahvale meeldida (maavalduste puutumatusega näiteks). Tahtejõu musternäiteks on aga ta tagasitulek Elba saarelt ning isegi tema vastu välja saadetud vägede poolehoiu võitmine. Niisiis oli Napoléon Bonaparte teotahteline ja võimeline, tark ja inimlik, kuid samas auahne ja tujukas valitseja.
käib kaasas mõneti kummaline tung alati midagi teha - toimetada ja mässata. Nad ei mõtle alati sellele, kui palju asju neil korraga käsil on. See aga tähendab, et nad ei pea aktiivset tööd ning fakti, et n.ö vaba aeg on tõmmatud nulli, millekski eriliseks, kuid ebaaus oleks siiski eeldada, et nad kõik asjad laisemate eest ära teevad. Samas tuleb tunnistada, et nendes, kes probleemid ja ülesanded teiste kaela veeretavad, peitub kummaline geniaalsus, enesekaitsevõime, end võimalikest ebameeldivustest ja lisatööst päästa. Teisalt, alati pakkumiste ära ütlemine näitab mõningast laiskust ja mõttelodevust ja tõenäoliselt jätab inimese ilma nii mõnestki suurest elamusest. Kuidas aktivistid nii palju jõuavad? Loomulikult on igaühel vahel perioode kui tundub, et tõesti, ei jaksagi enam kõigega tegeleda. Tuleb tunnistada, et kõigega tegelemine ei olegi parim valik. Mäletan omastkäest, kuidas põhikooli ajal
o Valguse korpuskulaarteooriat · Töötas välja: o Diferentsiaal- ja intergaalarvutuse. Legend Newtoni õunast Murul pikutav Newton nägi mahakukkuvat õuna. Miks õun kukub alati Maa poole? Kas õun tõmbab ka maad enda poole? Lapsena oli Newton üsna nõrguke ja seetõttu sunnitud omavanuste mängudest eemale jääma. Selle asemel et laste tavaliste mängudega aega veeta, leiutas Newton oma isiklikud lõbustused, milles avaldus juba tema geniaalsus. Alghariduse sai Newton külakoolis. Isiklikul initsiatiivil oli Newton oma eakaaslastest juba ammu ette jõudnud. Onu nõudmisel saadeti ta kaheteistkümne aasta vanuselt Granthami keskkooli. Kõigi üllatuseks ei hoolinud Lincolnshire'st pärit nooruk koolitööst aga üldse, nii et teises klassis oli ta edukuse poolest viimasel kohal. Olukorda tõi hämmastava muudatuse järgmine sündmus. Millegipärast ei võinud üks vanem koolipoiss vaikset unistavat Isaacit sallida
Tintinnabuli-stiilis on suurem osa Pärdi järgnevast loomingust, ühe aastaga (1977) andis ta välja koguni 13 selles stiilis teost, tuntuimad ,,Tabula rasa" ja ,,Frates". ,,Frates" tsello ja klaveriga, mida kasutati filmis ,,There Will Be Blood" on justkui kaks ühes teos, mis algab kiirelt ja agressiivselt, ennustades justkui midagi halba, jätkub vaikselt ja rahulikult, hakates ühel hetkel kõlama lootusrikkana, et siis jälle tumeneda. Seda kuulates tuleb välja Pärdi geniaalsus ja võim muusikas meeleolu loomisel. 2 Pärdi viimane, 4. Sümfoonia, mis kirjutatud keelpilliorkestrile, harfile, timpanitele ja löökpillidele, ilmus pea 40. aastat pärast eelmist, 2008. aastal ja kannab nime ,,Los Angelas". See on pühendatud Mihhail Hodorkovskile, kes on Venemaa naftakompanii Jukos eksjuht ja kannab praegu vanglakaristust. Pärdi sümfoonia kandideeris 13.
Orlando di Lasso suur ja pikaajaline töö mõjus lõpuks tema vaimule, see põhjustas depressiooni ja kokkuvarisemise, millest ta esialgu küll toibus, kuid enam täielikult ei taastunud. Orlando di Lasso suri 14.juunil 1594.a. Münchenis. Orlando di Lasso oli oma ajastu Madalmaade koolkonna suurim ja ühtlasi viimane esindaja, range stiili polüfoonia suur meister. Ta ühendas homofoonia ja polüfoonia võtted, järgides täpselt teksti. Tema geniaalsus seisnes vaheldusrikkuses ja elurõõmsas loomuses. Kuna ta oli ka reformatsiooniaegne helilooja, siis vaheldusid kiriklikud teosed madrigalide, villanellade, prantsuse sansoonide(140) ja saksa lauludega(90). Lasso on kirjutanud üle 2000 teose, sealhulgas 1200 motetti, 70 missat, 100 magnifikaati, 4 passiooni, litaaniaid. Tema kuulsamate teoste seast peab märkima hertsog Alberti tellimusel kirjutatud seitset psalmi, mis oma
kaasas käija ja on avatud rohkem uutele pakkumistele. Riigid on erinevad ja samuti kultuurid see tähendab, et globaalseks muutumiseks peab igale poole viima uusi ideid või vähemal midagi muutma, sest vastasel juhul võib ees oodata läbikukkumine. . Inimesed kes tahavad midagi saavutada peavad olema väga motiveeritud, edasipüüdlikud, sihid peavad olema suured, kuid mitte ebareaalsed. Ideed head aga mitte ülepingutatud, lihtsus on geniaalsus ja vähem tänapäeval rohkem. Alustada tuleb lokaalselt samas mõtelda globaalselt, töökus ei vanane kunagi, sest ilma selleta ei jõua kaugele
Ta joonistas hobuseid, tegi maastikuvisandeid udust, vihmast, katastroofinägemusi veekeeristest. Ta pidas inimkeha täiuslikuks. Tema joonistus "Vitruviuse inimene" kujutab Vitruviuse loodud klassikalist valemit. Vitruvius avastas inimekehas kaks põhikujundit: täiusliku ringi ja ruudu. Käed harali katab inimene ringi, juid jalad koos ja käed väljasirutatult sobib ta ruutu. Inimkeha sai kõikide asjade mõõduks. Vasari on väitnud, et Leonardo da Vinci geniaalsus hämmastas ka kõige julgemaid vaimulikke. Kõiki oma ideid ei suutnud ta aga teoks teha, ning jättis järgnevatele põlvkondadele võimaluse neid jätkata. 1516. aastal kutsus Prantsuse kuningad Leonardo oma nõuandjaks kunstiasjus. Seal elas mees kolm aastat ming suri 1519. aastal, legendi järgi Prantsuse kuninga käte vahel. 4 "Püha õhtusöömaaeg" "Püha õhtusöömaaeg", üks Leonardo kuulsamaid maale, valmis aastatel 1495-1498. Selle
Goethe on ise ,,Fausti" kohta kirjutanud järgmiselt: ,, Mis on su tuum, maailm ja elu, aeg ja ruum?" ning just selle küsimuse lahendamisele oli õpetlane Faust terve oma elu pühendanud. Kuigi eakas doktor aitas tihti kohalikke nende igapäevaste murede lahendamisel, ei suutnud ta leida ravimit katku vastu ning sõlmis paganliku Mafistofelesega saatusliku lepingu. Kui kirjeldada lühidalt Aare Toikka tehtud lavalist kujundust, võib julgelt öelda, et lihtsuses peitub geniaalsus. Heili Sibrits on Postimehes kirjutanud: ,,Visuaalselt toetub Toikka ,,Faust" aga saksa filmikunsti suurteosele, mis omakorda seab näitlejad ja lavastaja raamesse. Pigem aga seisis nende ees ahvatlev väljakutse teha teistsugune lavastus." Hoolimata näidendi keerulisest süzeest, sai lavastaja, kes on ühtlasi ka spektaakli autor ja kunstiline juht, enda ülesandega perfektselt hakkama ning tabas nappide vahendite kasutamisega naelapea pihta.
Sild, mille Gershwin lõi «kõrge» ja «madala» vahele, kandis teda ning kui täna räägitakse tema geniaalsusest, siis tuleks eelkõige mõtelda, kuidas temal õnnestus see, mida paljud hiljem üritasid ja küllap edaspidigi üritavad, ent enamasti kesisema resultaadiga, kui see, mida me juba tunneme. Vähe on lisada nimeka laululooja Paul Simoni hinnangule, mis George Gershwini sajanda sünniaastapäeva eel ilmus ajalehes Observer: «Nagu kõik geeniused, oli ka tema geniaalsus unikaalne. Ent tema kõikehõlmav kunstiline visioon resoneerib võimsalt veel tänaseski maailmas, kus muusika on antagonistide vahel sageli ainus ohutu suhtlustee.» Gershwin pole ennast veel ammendanud. Ikka veel on, mida tema pärandist õppida. Georg Gershwin'i tähtsamad teosed Muusikalid/Broadway o "Lady Be Good" (1924) o "Oh, Kay!" (1926) o "Strike Up The Band" (1927) o "Girl Grazy" (1930) o "Of Thee I Sing" (1932) o ooper "Porgy ja Bess" (1935)
Muid hulle kui pühakud ei ole, nemadki on vabastatud süsteemi lõhkuvast funktsioonist. Naeru kätte suremine, nagu Luigi Pulci romaanis, on seotud uue korra tekkimisega kaoses. Karnevali kehast võib rääkida kui kollektiivsest dionüüsia kehast ja kiriklikust kui kollektiivsest apolloonia kehast. „Don Quijote“ komöödia või mitte? Tema maailm on kõrvale kaldunud oma banaalsustega. D.Q. elab valel ajal vales kohas. Erinevad normid põrkuvad, selles peitub Cervante'i geniaalsus. Erasmus „Encomium Moriae“ („Narruse kiituseks“). Teekonnal kirjutatud, viide kiitusele Thomas Moriusele. Shakespeare'i „Tormi“ peetakse renessanssi kriisi parimaks väljenduseks.
Kummaline on veel see, et oma skeemilt järgib antud romaan traditsioonilist tulevikusõja romaani... a la, et mis oleks kui sakslased hakkaksid Inglismaad vallutama, ainult, et HGW pani sakslaste asemele marslased... Tüüpiline näide sellest, kuidas värske pilguga vanasse traditsioonilisse süzeesse uus elu sisse puhutakse... aga Wells kujutas ka neid marslasi ääretult leidlikult... see on juba geniaalsus... Raamatut hindangi viiega just selle teedrajava tähenduse tõttu... puht meelelahutusena oleks hinne siiski neli... kirjanduslikult on "Nähtamatu" ja "Inimjumalad" kindlalt paremad." · Krister Haav: ,,Klassika. Hea lugu igatahes, kuigi natuke naiivne." · Siim Espenberg: ,,Suurmeistri parimaid teoseid. Mind paneb imestama, et sellise tehnilise tasemega romaan suudeti kirjutati juba aastal 1897!!!
· Kujutatud on Leonardo da Vinci abikaasat Lisat · Kasutatud on sfumato-tehnikat · Pildi ülesehitusel on Autoriks on · Raffael · Tizian · Leonardo da Vinci Teostamise tehnika on · Õlimaal · Fresko · Temperamaal · Leonardo da Vinci "Madonna Litta" · Raffael "Sixtuse madonna" · Tizian "Maarja taevaminek" · Michelangelo "Viimne kohtupäev" · Tizian "Parnass" · Raffael "Ateena kool" Kellele kuulus arvamus "Geniaalsus pole sellepärast mitte õnn, vaid pigem raske, isegi piinav koorem" · Leonardo da Vinci · Michelangelo · Macchiavetti Autor Autor oli · Donatello · Verrocchio · Michelangelo · Michelangelo "Taavet" · Arent Passer Pontus De la Gardie haua-monument · Michelangelo "Mooses" Veneetsia maalikunsti erinevus Roomast ja Firenzest · Sümmeetria taotlus · Oluline kehade joonistuslik ja plastiline ilu · Õlimaalitehnika kasutuselevõtt
16 Iseloomusta Haydni muusikat. - Muusikat iseloomustab rahva-ja looduslähedus, elurõõm ja heatahtlik huumor, lihtsus ja lapsemeelne siirus. 17 Nimeta Haydni peamised loomingužanrid ja too näiteid teostest. – kirjutas 104 sümfooniat. Tuntuimad on 45. ("Lahkumissümfoonia"), kuus Pariisi sümfooniat (nr 82 – 87), 94. ("Üllatussümfoonia"), 101. ("Kell") ja 104. sümfoonia, keelpillikvartette kokku 83, 18 Milles väljendus Mozarti muusikaline geniaalsus? Ta oli haruldase kuulmisega ja fenomenaalse muusikalise mäluga. Kirjutas esimese muusikapala 4-aastaselt ja 6-aastaselt mängis õukonnas. 19 Nimeta ja iseloomusta Mozarti instrumentaalteoseid (žanrid, teoste nimed) - (Mozarti looming oli Viini klassikutest kõige itaaliapärasem, tema muusika oli järskude kontrastidega, mitmetahuline ja peenekoeline. Tema vaimukus on graatsiline, tema tundeväljendustes on sügavat õrnust, mõnikord nukrust ja valugi.
19-aastaselt sai temast perekonnapea. Beethoveni loomeprotsess oli suhteliselt aeglasem ja vähem mahukas kui Haydnil ja Mozartil, kuid tema teosed on arendatumad ja pikemad. Muusika iseloomulikeks joonteks on: selgelt välja joonistatud karakterid; jõulised filosoofilise alatooniga konfliktid; pateetilisus ja heroilisus. Beethoven oli oma aja muusikamaailmas üks mässajaid. Oma poliitilistelt vaadetelt oli ta uue aja inimene, kes ei tunnistanud seisuslikke vahesid. "Kui geniaalsus on olemas, pole tähtis, kas see avaldub sügavuses nagu Bachil, kõrguses nagu Mozartil või kõrguses ja sügavuses nagu Beethovenil" Schumann Kui kahekümne kahe aastane Ludwig van Beethoven 1792. aastal Viini asus, kogus ta kuulsust ennekõike kui virtuoosne kontsertpianist. Tema esimene avalik kontsert Viinis toimus 1795. aastal. Järgnevatel aastatel esines ta palju Viinis, Prahas, Dresdenis, Leipzigis ja Berliinis, kuid peamiselt siiski väiksematele aristokraatide seltskondadele
"Võimalus ei oota, et sa uksele koputaksid. Uks tuleb maha murda." "Kes tahab pähkli tuuma süüa, peab pähkli katki hammustama. " "Kõik suured inimesed on alguses olnud lapsed, kuid vähesed neist mäletavad seda. " A. de Saint-Exupéry "Haridus on see, mida enamik saab, paljud annavad edasi ja vähesed omavad." K. Kraus "Kui sul pole aega asju õigesti teha, peab sul olema aega neid asju uuesti teha. " "Häbematusest ja laiskusest tulevad kõik ülejäänud pahed." F. Kafka "Geniaalsus ja rumalus erinevad selle poolest, et geniaalsusel on piirid." "Kui puudub julgus rannik silmist kaotada, siis uusi maailmajagusi ei avasta." A. Gide "Kes tahab puudusteta sõpra, see jääb sõpradeta." Bias "Sõbra ustavus on vajalik ka õnnes, õnnetuses on see aga täiesti hädavajalik." Seneca "Edu puhul on kõige raskem asi see, et Sa pead jätkuvalt olema edukas. Edu pole kunagi lõplik." Winston Churchill
Felice Brancacci, poolt tegema freskode tsüklit Santa Maria del Carmine kiriku Brancacci kabeli seintele Firenzes. See tsükkel kujutab stseene Peetruse legendist. Fresko Pearaha keskseks motiiviks on maksu nõudmine jüngrite keskel viibivalt Kristuselt. Rahata Kristus saadab Peetruse järve äärde, et ta püüaks kinni kala ja võtaks selle kurgust drahmi, mis on Vana-Kreeka hõbemünt. Masaccio geniaalsus lööb suurepärast välja neis freskodes. Uueks jooneks on inimväärikuse ja sügavate inimlike tunnete edasiandmise oskus. masaccio suudab maalis edasi anda juba ruumilisuse illusiooni, mehised inimfiguurid seostuvad kindlalt maastikuga. Kadunud on keskaegne sümboolika. Masaccio järgmine suurteos: Eedeni aiast välja saatmine, mis kujutab alasti Aadamat ja Eevat, avaldas suurt mõju hilisemasele suurmeistrile Michelangelosele. 1425
Hollandi maalid on mõõtmetelt väikesed Maale loodi tavalistele kodanikele, nende elutuppa Maalid oli realistlikud, maal pidi olema ilustamata, võimalikult sarnane kujutavale inimesele/esemele Peamised zanrid mida maaliti olid olustikumaal, portreemaal, natüürmort, maastikumaal Kes oli hollandi kuulsaim kunstnik, räägi elust ja loomingust REMBRANDT Harmensz van RIJN "Öine vahtkond", ,,Püha perekond", ,,Kadunud poja tagasitulek" Tema geniaalsus peitub selles, et ta lähtudes ümbritsevast reaalsusest andis sellele üldinimliku tähtsuse. Tähtsamateks väljendusvahenditeks olid valgus-vari ja hele-tumedus Tema elu õnnelikud aastad mõõdusid tema naise Saskia kõrval. Peale maali ,,Õine vahtkond" kaotab ta oma pooldajas- konna ja sureb ka tema naine, kuid just oma elu lõppu perioodil teeb ta oma elu parimad tööd. Kurbus mõjus hästi loomingule. ,,Õine vahtkond" Rembrandt Kes oli kuulsaim olustikku
Tema Dionysose, Taaveti ja madonnade kujutistes on märgata antiigi ideaale. Michelangelo on skulptuuris kujutanud Dionysost, kentaure, Marsyast ja sibülle. Michelangelo esindab äärmuslikul viisil kõrgrenessansile tüüpilist usku kunsti väärtuste ja kunstniku erilisusesse. Michelangelo ise ja tema arvukad imetlejad olid veendunud, et loominguvõime on Jumala kingitus kunstnikule, kellel seetõttu on erilised õigused, aga ka kohustused. Geniaalsus pole sellepärast õnn, vaid pigem raske, isegi piinav koorem. Michelangelo piiritu usk oma kutsumusse ja loomingusse viis tihti vaidluste ja konfliktideni paavstidega, kes olid tema kunsti peamised tellijad. Manerismi üldiseloomustus Manerism on periood Euroopa kunstis 16. sajandil, renessanssi järel ja baroki eel. Manerismi iseloomustab renessansi ilmalikkus, selgus ja harmoonia on asendatud müstika, rafineerituse, kunstlike efektidega. Maalikunstis on
palju kirjutajaid, et igal õhtul saaks välja tulla uue lavastusega. Selle tarbeks kirjutati uusi ja taastati vanu näidendeid. Lord Chamberlaini mehed aga tootsid vähem näidendeid ja hoidsid palgal vähem dramaturge, aga maksid neile rohkem palka (Knutson mis aasta? Rutter, 2008: 337 kaudu). Rutter toob välja, et üks keskne joon, mida mitmes erinevas teoses mainitakse on oletus, et näidendid, mis toodi 15.-16. sajandil lavale, ei ole ainult dramaturgide geniaalsus, vaid erinevate teatrite ja mitmete autorite ühistoodang (Rutter 2008: 337). Teine suund on see repertuaariuuringutes on Harbage'i mudel, mis on ilmselt üle lihtsustatud, kuid siiski on see oluline, sest see rõhutab erinevusi erinevate teatrite vahel ja ütleb, et igal teatril oli enda teatud eripära (McMillin ja MacLean, Rutter 2008: 338 kaudu) - näiteks publik, personal või teatri repertuaar. Viimane mudel on aluseks suurele osale repertuaari kriitikast.
Perioodi 1621-1630 suurim ettevõtmine oli kahekümne ühest kolossaalsest kompositsioonist koosnev seeria, mille Rubens maalis Prantsuse kuninga Henri IV abikaasa Maria de´ Medici ülesandel aastail 1621-1625. Need Louvre'is säilitatavad maalid kujutavad stseene Maria de´ Medici elust. Seeriaga lõi Rubens ajaloolise maali uue zanri, mis 17. ja 18. sajandil levis üle kogu Lääne-Euroopa. Süzeed ei olnud iseenesest kuigi märkimisväärsed, kuid Rubensi geniaalsus võimaldas tänamatu ülesande lahendada erakordse meisterlikkusega. Elu lõpul lahkus Rubens õukonnast, jättis maha ateljee ja asus elama Mecheleni lähedale kauni pargiga Steeni lossi oma kollektsiooni ja maalide keskele. Loss oli nagu muuseum, kuid Helene suutis sellesse luua hubasust. Rubens ei muutnud nüüdki oma harjumusi. Kuigi kunstnikku piinas haigus ja tema parem käsi lakkas kuuletumast, jätkas ta kangekaelselt töötamist vasaku käega, trotsides vältimatut.
detsembril aastal 1791. a Viinis. Ta elas 35- aastaseks. Ristimisel pandi talle tolle aja kombekohaselt hästi palju eesnimesid -Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilius. Hiljem asendas ta oma nime Theophilius nimega Amadeus. Tähenduselt on nimed ühesugused - Jumala armastus. Mozartil oli 6 õde-venda, kuid ainult tema ja ta õde Anna Maria elasid lapseeast vanemaks. Hariduse sai ta oma isalt, Leopold Mozartilt, kes oli silmapaistev viiuldaja, helilooja ja orkestrijuht. Mozarti loov geniaalsus ja erakordsed võimed (absoluutne kuulmine, suurepärane mälu, pillimängu kerge omandamine) avaldusid juba varases nooruses. Õde Maria Anna, keda pereringis kutsuti Nannerl'iks, kodus oma palasid harjutas, siis väike Mozart kuulas ja varsti olid tal need lood paremini selged kui ta õel. Ja nii avastas nende isa, et mõlemal ta lapsel oli erakordne anne ja ta hakkas nendega 1763-st aastast reisima ja neid esinema viima üle kogu Euroopa. Ning koos oma andeka õega pälvis Mozart
Endel Tulving 2-3 mäluhäiret Amneesia, joobe-mälulünk, vaegmälu Oska nimetada mõtlemisoperatsioonid ja vormid Mõtlemisoperatsioonid: analüüs, süntees, võrdlemine, abstraheerimine, üldistamine. Mõtlemisvormid: mõiste, otsustus, järeldus. Mõistete olulised tunnused Inimene: bioloogiline oled, imetaja, hästiarenenud aju, püstine kõnnak jne. Tool: mööbliese, mõeldud istumiseks, seljatoega jne Võimete kolm tasandit Andekus, talent ja geniaalsus Kirjelda loovisikut Loovisik on ideederikas, originaalne, keskendumisvõimeline, leidlik, püüdlik, ettevõtlik, uuendustele avatud, uudishimulik, teeb vahet olulisel ja mitteolulisel, ei karda läbikukkumist. Nimeta põhiemotsioonid Õnnelikkus, üllatus, kurbus, hirm, viha, vastikus. Emotsioonide polaarsus Lõbus-nukker, armastus-vihkamine, kurb-õnnelik Nimetada 5-6 emotsioonide psühhofüsioloogilist väljendust, mis on inimese tahtele allutamatud
" (Ashleigh Brilliant) 34. ,,Ole sina ise. Kes muu oskaks seda paremini?" (Frank J. Giblin) 35. ,,Ma ei jaga kellegagi arvamusi, mul on enda omad." (Ivan Turgenev) 36. ,,Et oma olemusest läbi murda, peab inimene olema hambuni relvastatud." (Paul Valéry) 37. ,,Elamiskunst sarnaneb pigem maadlemise kui tantsimisega. Peamine on kindlalt jalgadel seista ja ootamatuks rünnakuks valmis olla." (Marcus Aurelius) 38. ,,Harimata geenius on kui hõbe miini sees." (Benjamin Franklin) 39. ,,Geniaalsus on lõputu suutlikkus valu kannatada." (Thomas Carlyle) 40. ,,Haridus on parem vabaduse kaitsja kui valveseisakus armee." (Edward Everett) 41. ,,Haritute eelis harimatute ees on samasugune nagu elavatel surnute ees." (Aristoteles) 42. ,,Elan selleks, et õppida, mitte ei õpi selleks, et elada." (Francis Bacon) 43. ,,Suund, kuhu haridus inimese viib, määratleb tema tulevase elu." (Platon) 44. ,,Ilu on võim, naeratus on mõõk." (Charles Reade) 45
mensevikeks. Trotski oli vahepeal jõudnud toetada mõningaid Lenini ideid, kuid üldiselt olid need talle siiski vastumeelt, ent samas ei leidnud ta ka mensevike mõtted eriti atraktiivsed olevat. Nii eraldus ta sisuliselt mõlemast vaenutsevast parteirühmitusest ning püüdis hiljem korduvalt nende lepitaja olla. Aastail 1903 1905 elas Trotski Lääne-Euroopas ning tegeles paljude erinevate asjadega, olles näiteks ka ajalehetoimetaja. Ilmsiks tulid tema suurepärased organisaatorivõimed, geniaalsus mitmetel aladel, aga ka tema auahnus. Trotskit on nimetatud revolutsiooni vabakunstnikuks, sest ta tegutses väga erinevates ringkondades, jäädes alati truuks oma isiklikele põhimõtetele. Seetõttu liikus ta pidevalt ühest ringkonnast teise, mis parajasti tema arust paremini tema vaadetega sobis. Nii oli ta alates Venemaa Sotsaaldemokraatliku Töölispartei lagunemisest pigem mensevike seas, 1905. aasta revolutsiooni ajal
19-aastaselt sai temast perekonnapea. Beethoveni loomeprotsess oli suhteliselt aeglasem ja vähem mahukas kui Haydnil ja Mozartil, kuid tema teosed on arendatumad ja pikemad. Muusika iseloomulikeks joonteks on: selgelt välja joonistatud karakterid; jõulised filosoofilise alatooniga konfliktid; pateetilisus ja heroilisus. Beethoven oli oma aja muusikamaailmas üks mässajaid. Oma poliitilistelt vaadetelt oli ta uue aja inimene, kes ei tunnistanud seisuslikke vahesid. "Kui geniaalsus on olemas, pole tähtis, kas see avaldub sügavuses nagu Bachil, kõrguses nagu Mozartil või kõrguses ja sügavuses nagu Beethovenil" Schumann Kui kahekümne kahe aastane Ludwig van Beethoven 1792. aastal Viini asus, kogus ta kuulsust ennekõike kui virtuoosne kontsertpianist. Tema esimene avalik kontsert Viinis toimus 1795. aastal. Järgnevatel aastatel esines ta palju Viinis, Prahas, Dresdenis, Leipzigis ja Berliinis, kuid peamiselt siiski väiksematele aristokraatide seltskondadele
Oma loometööga tegeles Michelangelo umbes 60 aastat. Tema hilislooming kajastab juba renessanss-stiili asendumist rahutu ning ägeda barokiga. Michelangelo esindab kõige äärmuslikumal viisil kõrgrenessansile tüüpilist usku kunsti väärtuste ja kunstniku erilisusse. Michelangelo ise ja tema arvukad imetlejad olid veendunud, et loominguvõime on Jumala kingitus mõnele üksikule inimesele, kellel seetõttu on erilised õigused, aga ka kohustused. Tema arvates polnud sellepärast geniaalsus õnn, vaid hoopis ränk ja isegi piinav koorem.(1,2) Kuna Michelangelo uskus piiritult oma kutsumusse ja loomingusse, siis pidi ta tihti vaidlema paavstidega, kes tema käest kunsti peamiselt tellisid. Seetõttu oli Michelangelo elukäik väga erinev teiste kuulsate kunstnike omast, kes nautisid rahuliku ja harmoonilise loomingu najal kuulsust ja edu. (2) 3 2. Michelangelo elulugu ja looming
Liigselt suur ilukultus. See käib samuti pealiskaudsusega kokku. nende tegemises, on imelikke võite, mis rahuldavad rohkem uhkust kui Näiteks Doriani puhul usuti, et kuna ta näeb vapustav välja, ei saa ta ihasid ja sünnitavad teritatud itellektuaalset rõõmu; see aga on suurem hingel mingisugust kuritegu olla. kui ükski rõõm, mida patt meeltele pakub või iial pakkuda suudab." Välimine ilu vs geniaalsus. Lord Henry halb mõju Dorianile. Lord Henry avas otsekui Pandora laeka. Kui teda poleks olnud, ei oleks noormees ehk nii valele teele läinud. Sybil Vane'i julm kohtlemine ja enesetapp. Dorian Gray halb mõju noormeestele. Teoses on välja toodud mitmeid juhtumeid, kus Doriani noored sõbrad on kas enesetapu teinud või on nendega mingisugusel salapärasel viisil midagi juhtunud. Paralleelid Paralleelina võib välja tuua pealiskaudsuse ja silmakirjalikkuse
preestri juurde elama. Võõrasisa Smith suri, kui Isaac oli 14-aastane. Peale seda asus ema taas Woolsthrope´i elama ja võttis nii sealse majapidamise, kui Isaac´i kasvatamise taas enese kätte. (www.hot.ee/iffcool/Newton.doc) Lapsena oli Newton üsna nõrguke ja seetõttu sunnitud omavanuste mängudest eemale jääma. Selle asemel et laste tavaliste mängudega aega veeta, leiutas Newton oma isiklikud lõbustused, milles avaldus juba tema geniaalsus. Väidetakse, et Newton polevat olnud varaküps. See võib olla tõsi matemaatika seisukohalt, aga kui see ka muus osas kehtima peaks, siis tuleks mõistele "varaküps" leida uus definitsioon. Newtoni geniaalsust eksperimentaatorina võis kindlasti täheldada juba tema poisipõlve leidlikes mängudes. Leludeks, millega "mittevaraküps" poiss oma mängukaaslaste huvisid "teaduslikumatele" aladele püüdis juhtida, olid näiteks laternatega
Järgmisel päeval sõitis neiu perega Hamburgi, kus nad väga tihti käisid. 1882. aasta suvel sidus Freud ennast Viini Keskhaiglaga. Seal äratas ta huvi vaimuhaigete nägemine ja ravimine. 1885. aasta sügisel sõidab Freud Pariisi õppima. 1886.aasta kus oli kirjas, et tal pole Gestapo vastu pretensioone. 2.juunil 1938 võiski Freud lahkuda linnast, kus ta oli elanud 78 aastat. Juba sel ajal oli Freudi tervis kehv. Freudist oli saanud vana väeti mees. Elu suurus ja geniaalsus oli läbi. Pärast saabumist vabadusse ja armastusväärset vastuvõttu Inglismaal olidki elu rängad võitlused läbi. Freud suri 23.septembril 1939 kell kolm hommikul4. Allikad http://www.siilats.com/psych/freud%20ja%20sisse.htm (03.01.2012) http://et.wikipedia.org/wiki/Sigmund_Freud konspekt 3 4
Pärast kaheksat aastat, suri kirikuõpetaja ning Isaaci ema naases tagasi, võttes kaasa 3 väikest last.(3) Joonis 1. Isaac Newton (1) 3 Olles lapsena üsna nõrguke, oli Newton sunnitud omavanuste mängudest eemale jääma. Newton ei veetnud oma aega tavaliste laste mängudega, vaid leiutas oma isiklikud lõbustused, milles juba siis avaldus tema geniaalsus. On olnud väiteid, kus on kirjas nagu poleks Newton olnud varaküps. Matemaatiliselt seisukohalt võib see tõene olla, kuid kui see ka muus osas kehtima peaks, tuleks leida uus definitsioon sõnale "varaküps". Newtoni geniaalsust eksperimentaatorina võis kindlasti täheldada juba tema poisipõlve leidlikes mängudes. Leludeks, millega "mittevaraküps" poiss oma mängukaaslaste huvisid
Itaalia pankuri Arnolfini pulma jõukast Itaalia perest pärit Giovanna Cenamiga. Selle teose puhul on tegemist minu lemmikuga van Eycki teostest(mitte sellepärast, et see ,,Meeleheitel koduperenaiste" alguses on). Algselt seda uurides tundus pilt totaalselt absurdne mitmete ,,juhuslike" detailide tõttu: kingad, koer, apelsinid. Pildi geniaalsus seisnebki aga selle detailides. Nimelt peeti paljajalu maapinnal käimist viljakuse tagajaks. Apelsinid võivad aga viidata tegelaste Vahemere-äärsele päritolule või olla ka keelatud vilja sümbol, sest apelsinid on tuntud ka Aadama õuna nime all. Kõige üllatavam tegelane koer on aga truuduse ja maise armastuse sümbol ning ühtlasi ka tasakaalustab maali muidu nii range meeleolu. On aga pisiasju, mis esmapilgul silma ei hakka, kuid omavad samuti sümboolset tähtsust.
annaabi.ee 
