1901. aastal esimene skulptuur. Olles varsti pärast sajandivahetust kunstnikuna juba väljakujunenud isiksus, võtab noor Pablo kasutusele oma ema nime ja reisib korduvalt Pariisi, kus hakkab 1904. aastast lõplikult elama. Stiilikriteeriumide alusel jaotatakse Picasso looming perioodideks. Esimene umbes kolm aastat kestev "sinine" periood lõpeb 1904. aastal. Temaatiline raskuspunkt asub ühiskonna ääremail olevate inimeste kujutamisel. Järgneb 1906. aastani kestev "roosa" periood, mil Picassot huvitab peamiselt tsirkusemaailm. Picasso tutvub 1906-1907. aastal Matisse'iga, ta näeb Cézanne'i töid ning Aafrika ja Okeaania plastikaid. Valmib "Avignoni neiud", "Picasso ja Braque'i rajatud kubismi avalöök. Ülemineku "analüütiliselt" kubismilt "sünteetilisele"teeb kaasa ka Picasso. Jean Cocteau vahendusel hakkab ta töötama teatri jaoks, teeb lavakujundusi, eriti Sergei Djagilevi Vene Balleti jaoks. 1918
Ta oli maalikunstnik , 20.sajandi tähtsamaid sürrealiste. Elulugu Salvador sündis keskklassist advokaadi ja notari Salvador Dalí i Cusí ning katoliiklasest ema Felipa Domenechi Dali peres. Dalí kunstitalent avaldus varases eas. Ta tundis huvi psühholoogia vastu. Ta õppis 1916. aasta sügisest kuus aastat linna kunstikoolis joonistamise ja kompositsiooni põhialuseid.. Aastal 1922 asus ta õppima Madridi Kuninglikku Kunstiakadeemiasse. 1926.aastal külastas ta Picassot. Abielu Dali naine Gala oli mehest 10 aastat vanem ja pärit Venemaalt. 1958 toimus Gala ja Dali kiriklik laulatus. 1940. põgenes Dali koos Galaga Teise maailmasõja eest USAsse. Nad elasid USAs 8 aastat. Gala suri 10. juunil 1982. Kui Dalí temast kuulis, olevat kunstnik öelnud, et Gala ei ole surnud, "ta ei sure kunagi" 1983. aastal Dalí tervis halvenes, kuna ta keeldus söömast. l Teda hakati sondi kaudu toitma, kuni suri 1989.aastal. Looming Kokku maalis Dali üle 1500 maali.
tegemise oskuse. Kuigi tal oli tugevad teadmised ei lõpetanud ta ikkagi Madridi kunstikooli. Peale Esimest maailmasõda muutus Picasso radikaalseks patsifistik e vägivalla mittepooldajaks (antimilitarism). Selle tõttu ei võtnud ta osa ei Esimesest ega ka Teisest maailmasõjas, samuti ei osalenud Hispaania kodusõjas. Peale Teist maailmasõda liitus ta Prantsuse Kommunistliku Parteiga, mis kritiseeris Stalini juhikultus, kuid ei pannud Picassot kommunismist taganema. Seetõttu anti talle 1962.a Lenini rahupreemia. Juba noorena vihkas Picasso üksindust ja ta oli väga seltskondlik inimene. Tal oli palju suhteid ja afääre ning ka suur tutvusringkond. Tänu suurele tutvusringkonnale osales mitmetes filmides, kus ta peamiselt mängis ennast. Üheks tuntumaks on ,,Orfeuse testament". SININE PERIOOD · Süngus; mõju lähisõbra surm · Sinisetoonilised maalid
Figuurid on paigale tardunud. Sinise perioodi töid: "Elu" (1903, lisa 1), "Vana kitarrimängija" (1903), "Kohtumine" (1902), "Vana kerjus poisiga" (1903), "Kehvikud mererannal" (1902). Ülemineku tööks sinisest roosasse perioodi teos "Tütarlaps pallil" (1905). Roosa periood Aastatel 1905-1906. Figuurid vabanevad staatilisusest, värvid muutuvad õhulisemaks ja läbipaistvamaks. Roosa, kuldse ja sinise nüansid aitavad avada lüürilisust ja kujude poeetilist ilu. Picassot köidab inimrühm ja kollektiiv, arendab edasi humaansuse teemat. Roosa perioodi lemmikteemadeks on akrobaadid võimlejad ja arlekiinid. Piltides avaldub iseseisvus, mis eelmisel perioodil mõeldamatu oli. Valmis ka seeria graafilisi lehti. Sinine ja roosa periood ühendavad endas juugendstiili. Roosa perioodi töid: "Veiderdajate pere" (1905, lisa 2), "Naine varesega" (1904), "Akrobaat ja arlekiin" (1905), "Kaks venda" (1905), "Akrobaatide perekond ahviga" (1905), "Soeng"
Gert Tali ja Margot Laur Neoklassitsism kunstis ● Neoklassitsism e uusklassitsism- klassitsismi traditsioonide taaselustamine ● 19 saj. Lõpp -20 saj- esimese maailmasõja järgses Euroopas ● Kasutusel ka varastematest ajastustest pärit vormid ● Kunstis tähtsad: joon, täpsed geomeetrilised põhivormid, kontuur ● Picasso Kubism ● 20. saj alguses tekkinud kunstivool ● Eesmärk kujutada asju geomeetriliste kujunditena ● Teosed tuhmides toonides ● Loojaks peetakse Pablo Picassot Pablo Picasso "Avignoni neiud" Abstraktsionism ● Abstraktsetel maalidel pole sidet reaalse maailmaga ● “Esemetu kunst”-maailma kirjeldamine värvide, joonte ja vormide abil ● Sügavamõttelised ● Esimene teos Wassily Kandinsky “Pealkirjata” (1920) Wassily Kandinsky
looduslähedaste inimeste juurde. Ta maalid on väga dekoratiivsed, puhaste säravate värvidega, selgete ühtlaste värvipindadega, mida eraldavad tumedamad kontuurid. Tahiti saarel töötades ja sealseid inimesi kujutades lisas ta oma maalidele veel erilist salapära ja tähenduslikkust, milleks teda oli innustanud kohaliku rahva kultuur. Kubism - Kubismi algatajaks võib pidada 20. sajandi üht suurimat kunstnikku - Pablo Picassot. Algul maalis ta elu süngetel teemadel sinakas ja hallikas koloriidis. Edaspidised tööd on pisut rõõmsamad, maalitud roosakates toonides. Picasso asus maalima kompositsiooni "Avignoni naised". Selles avaldub kubismi esialgne püüd: lagundada nähtav maailm algosadeks ja kujutada esemeid ühekorraga mitmest vaatevinklist. Värv jäeti meelega tahaplaanile, vormi rõhutamiseks kasutati meelega tähelepandamatuid toone, enamasti hallikaid ja pruunikaid.
Viies tase Sainte Victoire mägi. u. 1897-98 Õpingud 1857. aastast külastas ta Aix-en-Provence'i joonistuskursusi Aastal 1859 alustas Aix-en-Provence'i ülikoolis õigusteadusõpinguid. Aastal 1861 siirdus Pariisi, kus elas tema sõber Émile Zola. Ta õppis Académie Suisse'is ja täiendas end peamiselt Louvre'is. Fakte Inspireeris Picassot looma kubismi Valiti 2006. aastal aasta kunstnikuks ("Cezanne ja Provance") Matisse on öelnud, et "Cézanne'i oli mahutatud niipalju võimalusi, et rohkem kui keegi teine vajas ta oma peas korra loomist".("loomingu täpset valemit" ja "absoluutset maalikunsti") Tuntud on tema kompliment ühe seansi lõpus: "Aitäh, täna te poseerisite täpselt nagu õun." Üht kubismi varasemat järku nimetatakse cezannismiks. "Kes Cezanne ei mõista, ei mõista ka kogu maalikunsti" Herbert Read
PAUL GAUGUIN (1848-1903) Eugene- Henri- Paul Gauguin sündis 7.juunil 1848.a. Pariisis.Tema isa, Orleansi ajakirjanik, emigreerus pärast 1951.a. riigipööret ja suri varsti.Pauli ema oli pärit vanast Peruu kreoolide suguvõsast. Lapsepõlve veetis Gauguin Limas. Lapsepõlvemälestused, eksootiline loodus, eredavärvilised rahvariided ja muretu elu onu mõisas sööbisid ta mällu terveks eluks ja tekitasid kustumatu rännuiha ja armastuse troopika vastu. Seitsmeaastasena tuli ta emaga tagasi Prantsusmaale. Pärast gümnaasiumi lõpetamist töötas Gauguin viis aastat Euroopa ja Lõuna-Ameerika vahet sõitvatel laevadel. Hiljem töötas börsikontoris. Abiellus hollandlannaga, kellega sai 5 last. Hea teenistus võimaldas hakata kunsti kollektsioneerima. Tekkis huvi maalikunsti vastu, eriti köitsid impressionis- tide tööd. Vabal ajal hakkas järjest rohkem ka ise maalima. Ta jäi ilma töökohast ja see ajendas Gauguini täielikult kunstile pühenduma. Ebakõla tõttu...
köitis akrobaatide ja üldse tsirkuse maailm. Liibuvates trikoodes inimeste kehavormid toob hästi esile õrn tumedamas toonis äärisjoon, andes edasi tsirkuseartistide graatsiat. Kuigi temaatika ei ole enam nii masendav, valitseb selle perioodi piltides valdavalt nukker meeleolu "Akrobaatide perekond" "Akrobaadid. "Tüdruk Ema ja pallil" poeg" Sürrealistlik periood 1925- 1934 Picassot huvitasid endiselt vormiprobleemid, kuid nüüd kujutatud figuurid on tegelikkusest väga kaugel. Mitmed tema tööd meenutavad pigem pronksskulptuure kui inimesi. Vaid üksikud elemendid lasevad aimata, et tegemist on nt. silma või käega. "Ujujad mängu- laevaga" "Figuurid merekaldal" Pablo Picasso. Klassitsistlik periood. 1916-1925 Kuigi Picasso sai inspiratsiooni selle perioodi töödeks antiikskulptuuridest,
2) Valik kujunes Salvador Dali valisin sellepärast ,et tegemist oli väga mitmekülgse ja huvitava isiksusega. Ta jõudis oma eluajal väga palju korda saata nii kunstis kui ka teistes valdkondades. (filmid,mood) Soovisin sellest kunstnikust rohkem teada saada sellepärast valikuks osutuski Dali. Dali teoste puhul hämmastas ,mind tema piiramatu fantaasia kasutus ,mis muudab maalid väga huvitavaks. Olendite ja esemete ebatavaline seondus. Dali mõjutused teistelt kunstnikelt Pablo Picassot Dali jumaldas ning hiljem on tema loomingus näha Picasso ja Miro mõjutusi. Kuna Miro oli Dalid kiitnud Pablole. Dali kombineeris kunstistiile klassikalisest maalist modernse avangardismini. Vanadest autoritest mõjutasid teda Raphael, Bronzino, Francisco de Zurbarán, Jan Vermeer van Delft ja Diego Velázquez. 17. sajandi Hispaania kunstniku Diego Velázquezi eeskujul kasvatas Dalí endale suurejoonilised vuntsid, mis jäid tema lahutamatuks osaks kuni elu lõpuni.
kujutas solidaarsustundega, aga realistlikult ning asjalikult. Johani stiili võib võrrelda kunstniku Paul Gauguin'i omaga, kes oli postimpressionist. Tema maalis samuti eksootilisi inimesi, kelle inimvahekorrad olid pisut müstilised ning salapärased. Aleksander Mülberi ,,Monsieur Vabbe" oli näituse üks erinäolisemaid ning minuarust üks erilisemaid töid, tehtud kubismi stiilis. Meenutab see-eest aga Picassot ning tundub, et ta on proovinud tema stiili jäljendada või midagi taolist. Üldiselt jäin näitusega väga rahule ning soovitan sinna minna kõikidel suurtematel kunstihuvilistel, sest näituse külastaja kohtub 20. sajandi Eesti kunstiga, mis peegeldab nii Adamson-Ericu kui ka tema eakaaslaste ja sõprade loomingulisi otsinguid kodumaal ja võõrsil.
värvikontraste. *Fovistid väljendasid eelkõige rahulikku õnnetunnet, rõõmu nägemisest. *Ekspressionistide eneseväljenduse põhisisuks oli rahutus, mõnikord ühiskonnakriitika ja maailmavalu ning parema ühiskonna igatsus. EKSPRESSIONISTIDE ESINDAJAD: Ernst Ludwig Kirchner, Karl Schmidt-Rottluff, Emil Nolde, Oskar Kokoschka, Egon Schiele. Kubism Arenes üheaegselt foovidega. Eelkäijaks Paul Cezanne. Rajajateks peetakse Pablo Picassot ja George Baraque'i. PABLO PICASSO *20. saj kunsti sümbol ja legend. *Noorukina äratas sünnimaa kunstielus tähelepanu. *Suhtumine kujutatavasse esialgu imetlev, järgneb pettumine ja masendus. *Algusaastail teoste peateemaks inimelu sünged küljed. *Sinine periood (1901-1904) õnnetud, muserdatud inimesed maalitud hallikassinises koloriidis, torkab silma inimese anatoomia vägivaldne moonutamine, pehme stilisatsioon, dekoratiivsus kadunud. *Roosa periood (1904-1906) teosed kujutavad
Picasso oli 20. sajandi üks kõige kuulsamaid ja mõjukamaid kunstnikke. Kuulsaim on ta 20. sajandi alguses koos Georges Braque'iga loodud uue kunstivoolu kubismi poolest. Pablo Picasso erakordne joonistamisanne olevat ilmnenud juba kümneaastaselt, mil temast sai oma kunstnikust isa õpilane. 1895. aastal astus Picasso Barcelona kunstiakadeemiasse ning kaks aastat hiljem Madridi San Fernando Kuninglikku Kunstiakadeemiasse. Õppetööst enam veetles Picassot aga Madridi öö- ja seltskonnaelu. 1899. aastal jättis ta kooli pooleli ning pettis sedasi oma isa poolt talle pandud lootusi. Aastal 1900 võeti üks tema töödest näitusele Pariisi, kuhu läks kaasa ka Picasso ise. Picasso parim sõber, kes oli temaga Pariisis kaasas olnud, sooritas mõni aeg pärast Hispaaniasse tagasipöördumist enesetapu. Saadud emotsionaalne raputus väljendus Picasso nn. Sinises perioodis aastatel 19011904, kui ta kasutas oma
lihtustatud,üldistustatud või nurgelist joonistust,teravaid,tooreid värvikontraste või ,,poriseks" ning tuhmiks muutetud koloriiti.Inimene on sageli sünge ja karikatuurse ilmega.Lisaks tegelesid ekspressionistid ka graafikaga.Nende lemmiktehnikaks oli lito ja puulõige, millele nad andsid ilmeka,üldistatud joone. 1907. aastal kerkis esile kubism. Selle suuna algatajaks võib pidada 20. sajandi üht suurimat kunstnikku- Pablo Picassot. Esimese paari aasta jooksul maalis ta elu süngetel teemadel sinakas ja hallis koloriidis (nn. Sinine periood). Edaspidised tööd on pisut rõõmsamad, maalitud roosakates toonides (nn. Roosa periood). Tema tuntuim teos on ,,Avignoni neiud", selle aluseks olnud grotesksevõitu foto oli Picasso ajendiks inimkehade lahutamiseks geomeetrilisteks vormideks.Kubismi jaoks oli määrav eseme vorm ja kuju, värv jäeti meelega
Selle aga lõpetas jõhkralt Esimene maailmasõda. Peale sõda oli teine ekspressionistide laine väga ühiskonnakriitiline. Sünged, grotesksed , puhuti lausa karikatuursed pildid väljendavad jõuliselt maailmavalu, ängistust ja leina, põlgust ühiskonna vastu. Ekspressionism oli koos kubismiga omamoodi vaheaste moodsa kunsti liini teel abstraktsionismi suunas. 1907. aastal kerkis esile kubism. Selle suuna algatajaks võib pidada 20. sajandi üht suurimat kunstnikku- Pablo Picassot. Esimese paari aasta jooksul maalis ta elu süngetel teemadel sinakas ja hallis koloriidis (nn. Sinine periood). Edaspidised tööd on pisut rõõmsamad, maalitud roosakates toonides (nn. Roosa periood). Tema tuntuim teos on ,,Avignoni neiud", selle aluseks olnud grotesksevõitu foto oli Picasso ajendiks inimkehade lahutamiseks geomeetrilisteks vormideks. Kubismi jaoks oli määrav eseme vorm ja kuju, värv jäeti meelega tahaplaanile, vormi
moodsa kunsti vaba vaim ei sobinud kuidagi kokku totalitaarse ideoloogiaga. Ekspressioniste (aga ka teisi moderniste mujal Hitleri poolt vallutatud Euroopas) kiusati julmalt taga, paljud neist põgenesid üle ookeani Ameerikasse. ( http://www.paideyg.ee/kunstiajalugu/kunstilugu/modernism/index.htm ) 1907. Aastal kerkis esile kubism. Kubismi algatajaks võib pidada 20. sajandi üht suurimat kunstnikku - Pablo Picassot (1881 - 1973). Hispaaniast, Katalooniast pärinev Picasso oli joonistusõpetaja pojana varakult tuttav kunstitehnikatega ja äratas juba varakult tähelepanu suurepärase joonistaja ja maalijana. Esimese paari aasta jooksul maalis ta elu süngetel teemadel sinakas ja hallikas koloriidis (nn. sinine periood ). Edaspidised tööd olid pisut rõõmsamad, maalitud roosakates toonides(nn. roosa period). (http://www.google.ee/search?q=20+sajandi+kunst&ie=UTF-8&hl=et)
ühe professori ametissenimetamise vastu korraldatud meeleavaludse õhutajaks. Peale selle pidi ta 35 päeva vangis veetma. 1925. aastal toimus Dali esimene personaalnäitus, millel olid väga head arvustused. Aasta hiljem visati Dali lõplikult ülikoolist välja, sest ta keeldus eksamitel osa võtmast. Tema arvates ei olnud õppejõud piisavalt kvalifitseeritud, et teda hinnata. Samal aastal läks ta Pariisi ja külastas seal ka Picassot. Madridis veedetud aeg mõjutas tema elu meeletult. Ta tutvus seal Luis Bunueli ja Federico Garcia Lorcaga ja puutus sürrealismiga esmakordselt kokku. Peale selle elas Dali kõrgklassi tudengite ühiselamus, mis oli väga moodne. Seal oli hea raamatukogu ja tudengitel oli võimalik tutvuda kujutava kunsti rahvusvaheliste suundadega. Seal pidasid ka maailmakuulsad teadlased, heliloojad ja kirjanikud loenguid ja tutvustasid oma teoseid. 1926. Dali ja Garcia Lorca sõprus
ridamisi hakkasid pinnale kerkima uued suunad. Fovismist sootuks erinevana kerkis 1907. aastal esile kubism.Kubistid lähtusid Paul Cezanne'i taotlustest (meeldetuletusena- Cezanne üritas iga esemes leida ideaalset geomeetrilist vormi). Suurt mõju avaldas ka Aafrika neegrite skulptuur, mis just sel ajal Pariisis suurt huvi äratas. Kubismi algatajaks võib pidada 20. sajandi üht suurimat kunstnikku - Pablo Picassot (1881 - 1973). 1907. aastal asus Picasso maalima kompositsiooni "Avignoni naised". Selle aluseks olnud grotesksevõitu foto oli Picassole ajendiks inimkehade lahutamiseks geomeetrilisteks vormideks. Eriti olulised on kaks nägu pildi paremas servas. Neis avaldub kubismi esialgne püüd: lagundada nähtav maailm algosadeks ja kujutada esemeid ühekorraga mitmest vaatevinklist. Kubismi jaoks oli määrav eseme vorm, kuju. Värv
Otto Dix maalis 1. maailmasõja koledusi väga äärmuslikult kuni Hitleri võimuletulek sellele lõpu tegi 1933. Sel perioodil oli Dixil palju mõttekaaslasi Saksamaal. Austrias. Egon Schiele kujutas süngeid, nälginud inimesi segades erootika ja surma motiivi. Ekspressionism levis laialt paljudes maades. 7.Kubism Kubism on maalidele tehtud kriitika järgi tulnud nimetus, kus arvustaja väidab, et kunstnik on taandanud kõik kuupideks. Rajajaks võib pidada Pablo Picassot oma maaliga ,,Avignoni neiud". Kubismi arengus eristatakse kolme järku. Esimene on cézanne`ilik kubism, kus kõik on taandatud geomeetrilisteks kujunditeks, teiseks analüütiline kubism, kus tausta ja sisu lammutatakse geomeetriliselt ja pilt muutub arusaamatumaks ja kolmas on sünteetiline kubism, kus on rohkem abstraktsust ja samas vihjeid reaalsusele. Kubism on mõjutanud tugevalt Euroopa avangardi. Värvidest olid eelistatumad pruun, hall, rohekas ja helesinine
Üle pea heidetud käega figuurid ja nende uinuvad näod ei ela igapäevareeglite järgi, vaid enda autonoomse maailma tahtele alluvalt, mis on loodud kunstniku fantaasias. 1914. aastal hakkas Picasso tasapisi kubismist eemalduma. Esimesena ilmneb see maalil ''Kunstnik ja modell''. Mitme joonistuse puhul on näha Picassos tekkinud huvi selgete kontuuride ja plastilise vormi vastu. Paari aasta möödudes saavad ilmseks neoklassitsistlikud, realistlikud tendentsid. Picassot on tollal nimetatud ka kunstnik- kameeleonist. Kaks teost- ''Tants'' (1925) ja viimane töö seeriast ''Kitarr'' (1926) ilmutavad uue rahutu perioodi algust pärast pikemat vaoshoitust. Algab Picasso ebahariliku kunsti ajajärk, mida kutsuti kosmaaride mõõdupuuks. Picasso pintslist sünnib terve plejaad monstrumeid, mis nagu sarnaneksid inimestega, kuid samas ka mitte, neil on oma kunstniku loodud anatoomia.
Seega - enne kompositsioon ja värvid, siis lisatud äratuntav element ja pealkiri. · Klassitsistlik periood: (1916-1925) Kuigi Picasso sai inspiratsiooni selle perioodi töödeks antiikskulptuuridest, Michelangelo kujutatud inimkehadest ja prantsuse barokikunstniku Poussini loomingust, ei näe me tema töödes ideaalfiguure. Tema kujutatud kehad on tüsedad ja liialt suurte käe- ja jalalabadega. · Sürrealistlik periood: (1925-1934) Picassot huvitasid endiselt vormiprobleemid, kuid nüüd kujutatud figuurid on tegelikkusest väga kaugel. Mitmed tema tööd meenutavad pigem pronksskulptuure kui inimesi. Vaid üksikud elemendid lasevad aimata, et tegemist on nt. silma või käega. · Barbaarne periood: (1937-1946) Tegemist on sõja aastatel maalitud piltidega, milles leiavad väljenduse ümbritsevate inimeste hirmud ja kannatused.
“Avignoni neiud” 1907 Kubism I faas – eelikonograafiline Pablo Ruiz Picasso (1881–1973) oli hispaania kunstnik, kubismi rajaja. Pablo Picasso sündis Hispaanias ja sai korraliku akadeemilise kunstihariduse. Ta töötas esialgu Barcelonas, aga peagi viis tee teda Pariisi, siis kui üks tema töödest, "Viimased hetked", 1900.a.maailmanäitusele Hispaania paviljoni välja valiti. Pärast nelja aastat oma elu nende kahe linna vahel jagamist asus ta lõplikult Pariisi elama. Picassot ei saa ainult kubistiks nimetada. Oma pika elu jooksul oli tal erinevaid loomeperioode, kus ta maalis klassitsistlikus, sürrealistlikus või kubistlikus laadis. Oma elu lõpuks oli Picassost saanud rahvusvaheline staar. Picasso suuremõõtmeline teos "Avignoni neiud" sai pöördepunktiks tema loomingus ja pani aluse kubismile. Maalil on kujutatud viis prostituuti, ning puuvilju nende ees laual. Picasso maal "Avignoni neiud" sai tema sõprade poolt sügava halvakspanu
Impressionism e. muljetekunst Impressionism tähendab pr.k. muljet. Kuna oli leiutatud fotokunst kadus kunstis vajadus kujutada objekte ülima täpsusega. Impressionistid püüdsid edasi anda esemeid ümbritsevat õhku ja valgusemängu. Impressionismi eelkäijateks olid Goya, Delacroix, Constable ja Turner. Impressionistid eksponeerisid oma töid ateljees , sest ametlikele kunstinäitustele nende töid ei võetud. Talle heideti ette, et teoste sisu oli vabameelne. Manet kasutas raskeid tumedaid toone valgustatud pindade kontrastina. Varem oli ülesehitus läbimõeldud ja tasakaalukas. Impressionistid haarasid juhuslikke lõike ümbritsevast. Võis isegi juhtuda, et pildi serv lõikas pooleks mõne tegelase või eseme. Teostesse ei pandud erilist sisu. Ta ei maalinud niivõrd objekte kui valgust ja õhku mis teda ümbritsesid. Peamiselt kujutas inimesi. Ta maalid lastest, kaunitest naistest või...
vabatahtlikult esirindele minema, kuid nõrga tervise tõttu lükati ta tagasi. Ta jäi sõja ajaks Pariisi. Just siis vähenesid teiste kunstnike mõjud ning välja hakkas kujunema talle omane isikupärane stiil. Kui välja arvata üksikud maastikud ja aktiseeria, pühendas kunstnik end täielikult portreedele. Ta on palju kujutanud tolleaegseid kuulsaid kunstnikke ja luuletajaid (nt Chaim Soutine'i, Jacques Lipchitzi, Max Jacobit, Jean Cocteau'd, Picassot jt). 1918. aastal oli elu Pariisis keeruline. Toitu oli piiratut kogustes, gaasi ja elektri tarbimine vaid minimaalselt lubatud, pidevalt toimusid õhurünnakud. Pärast 30. jaanuari ööd, mil saksa lennukid Pariisi pommitasid, algas massiline evakueerumine linnast välja, lõunasse. Ligi 500 000 inimest lahkus Pariisist, nende seas ka Modigliani koos oma pruudi Jeanne Hébuterne'i ja paari sõbraga. Elukohaks sai Côte Azur. Lõuna-Prantsusmaa
1903-ndast aastast kuni oma elu lõpuni maalis ta oma stuudios. 1904. aastal maalis ta kuu aega Émile Bernardiga, kes peatus seal majakülalisena. Peale Cezanne'i surma sai sellest kohast monument, Paul Cezanne'i ateljee või les Lauves. Pärand Peale Cezanne'i surma 1906. aastal näidati tema teoseid Pariisis laiaulatuslikus muuseumisarnases retrospektiivis 1907. aasta septembris. See retrospektiiv tõestas, et ta oli üks mõjukamaid 19. sajandi kunstnikke. Cezanne'i tööd inspireerisid Picassot, Braque'i, Gris'd ja teisi katsetama ning avastama uusi asju. 4. Kokkuvõte Cezanne oli 19. sajandi üks mõjukamaid kunstnikke. Tema looming inspireeris ning mõjutas paljusid tema kaasaegseid ja ka tulevasi kunstnikke. Kuigi teda ei saatnud alati edu, ei andnud ta alla. Ta oli veidi eraklik, ta elus oli palju raskusi, kuid sellegipoolest oli väga hea kunstnik. Teda peetakse ka üheks suurimaks modernismi eelkäijaks. 5. Kasutatud kirjandus Henri Perruchot ,,Cézanne" http://et.wikipedia
kujutamisest. Selle asemel tekkis vabadus erinevate vormidega mängimisel. Loodust võib endiselt ikkagi võtta kui tugipunktiks ja lähtekohaks, kuid see antakse edasi anda kunstipäraselt, subjektiivselt ja ilmekalt. Paul Gauguin, prantsuse postimpressionistlik maalikunstnik on öelnud, et ilu on joonte ja värvide plastiline kombinatsioon, kusjuures kujutatud esemed on ainult ettekäändeks. (Vaga 2004, lk 732 – 733) Hispaania päritolu kunstnikku Pablo Picassot võib pidada täiesti uue ja äärmusliku suuna - kubismi loojaks aastal 1907. (Vaga 2004, lk 735-736) Kubismi oli küll juba ka prantsuse kunstniku Cézanne kunstis, kuna tema andis esmakordselt välja rida kubistlikke pilte, kuid teda ei saa siiski nimetada antud suuna loojaks, vaid võtta Cézenne’i kui selle suuna lähtekohaks. (Kangilaski 1997, lk 235) Kubismile andis suuresti mõjutusi Aafrika neegriplastika, kus imetleti just loodusliku vormi dramaatilist, ekspressiivset ja rütmilist
Tema maalide sagedaseim objekt oli ratsanik, sellest sai ka rühmituse sümbol. Hiljem arenes kunstniku loomingust abstraktsionism. Otto Dix maalis 1. maailmasõja koledusi väga äärmuslikult, kuni Hitleri võimuletulek 1933 sellele lõpu tegi. Sel perioodil oli Dixil palju mõttekaaslasi Saksamaal. Kubism Kubism on maalidele tehtud kriitika järgi tulnud nimetus, kus arvustaja väidab, et kunstnik on taandanud kõik kuupideks. Rajajaks võib pidada Pablo Picassot oma maaliga ,,Avignoni neiud". Kubism on mõjutanud tugevalt Euroopa avangardi. Värvidest olid eelistatumad pruun, hall, rohekas ja helesinine. Tehnikatest võeti kasutusele kollaaz. Hispaanias: Pablo Picasso töötas väga erinevates tehnikates, segas erinevaid kunstivoole, katsetas, mängis ja oli seejuures eriti produktiivne. Picasso on sünteetilise ja analüütilise kubismi looja ja tugevaim esindaja. Suurema osa ajast elas ja töötas Pranstusmaal.
Kubism Iseseisev töö 12. klassi õpiku § 8 kohta lk 54-60 I Täida lüngad! 1) Kubismi kujunemist on mõjutanud Cezanne looming, eriti tema püüe näha loodusesnähtavais esemeis nende põhivorme ja püsivaid struktuure. 2) Veel avaldas kubismi kujunemisele mõju Aafrike neegriplastika. 3) Kubismi rajajaks peetakse hispaanlast Pablo Picassot. 4) Suurema osa oma elust veetis ta Prantsusmaal. 5) Picasso ,,sinise perioodi" tööd on meeleolult sünge , ta kujutab õnnetuid, muserdatud inimesi . 6) Picasso ,,sinisele perioodile" järgnes Cezanne periood. 7) Kubismi kujunemises mängib tähtsat rolli Picasso 1907. aastal loodud maal ''Avignoni neiud'' 8) 1909. aastal algas kubismisanalüütilise kubismi periood. 9) Sellel perioodil armastati kujutada maju, puid,
Tema maale naisest ei saa aga lugeda meelitavateks, pigem vastupidi ta nägu oli ümar, huuled lõhkised ja koledad ning silmad väikesed ja tühjad. Naine oli päriselus pikk ja sihvakas punakasblondi peaga ning alati väga elegantselt riides, kuid alati oli tema riietuses midagi veidrar: kas siis röögatu kübar või käevangus kõikuv korv, milles oli elav part. Aastal 1915 kolis Modigliani koos Beatrice Hastingsiga Rue Norvaine'ile Montmartre'i künkal ja portreteeris Pablo Picassot. Aastal 1916 portreteeris ta veel kuulsaid inimesi, sealhulgas oma sõpra Jacques Lipchitzit ja Chaïm Soutine'i. Viimasega olid Modiglianil väga head ja soojad suhted, ning ta pidas teda andekaks kunsnikuks ja usukus, et ta saab kunagi väga kuulsaks. Modigliani õpetas Sountine'le kombeid ja pani sisendasse temasse suurel hulgal enesekindlust. Need portreed tagasid Modiglianile ainulaadse koha Pariisi kunstnike
Seal ehitab ta endale vaiadele nn ,,rõõmu maja" ja elab koos 16.aastase kohaliku neiuga. Loodetud rahu ei leia kunstnik ka siit, kuna sümpaatia kohalike elanike vastu sunnib teda võitlema saarel valitseva ebaõigluse ja ülekohtuga. Gauguin viibib mõned kuud vangis, kus ta tervis halveneb. Raskelt haige ja meeleheitele viidud Gauguin sureb 8.mail 1903.a. Tahitil. Gauguini looming on mõjutanud 20.sajandi kunstnike loomingut, eelkõige kubismi ja Pablo Picassot. PAUL CEZANNE (1839-1906) Paul Cezanne sündis 19.jaanuaril 1839.a. Aixi väikelinnas Provence maakonnas Prantsusmaal. Ta isa oli endisest kübarapoeomanikust pankuriks hakanud mees, kes abiellus Pauli emaga, kui poiss oli viieaastane. Cezanne õppis ühes koolis koos Emil Zolaga, kes jäi kogu elu vältel tema parimaks sõbraks. Paralleelselt õpingutega kolledzis õppis Cezanne ka joonistamist. Kirg maalimise vastu haaras ta peagi jäägitult. Isa nõudmisel alustas Cezanne
Hiljem on Duchampi peetud lausa esimeseks postmodernistiks, seda eeskätt tema mängulise ja avatud suhtumise poolest kunsti. 3. Pablo Picasso Pablo Picasso sündis Hispaanias ja sai korraliku akadeemilise kunstihariduse. Ta töötas esialgu Barcelonas, aga peagi viis tee teda Pariisi, siis kui üks tema töödest, "Viimased hetked", 1900.a.maailmanäitusele Hispaania paviljoni välja valiti. Pärast nelja aastat oma elu nende kahe linna vahel jagamist asus ta lõplikult Pariisi elama. Picassot ei saa ainult kubistiks nimetada. Oma pika elu jooksul oli tal erinevaid loomeperioode, kus ta maalis klassitsistlikus, sürrealistlikus või kubistlikus laadis.Oma elu lõpuks oli Picassost saanud rahvusvaheline staar. Picasso loomingut jagatakse üldjoontes kolme perioodi: sinine periood, roosa periood ja Cèsanne loomingust lähtuv kubism. Sinine periood 1901-1904 Kunstnik oli asunud elama Pariisi, kus nähtud suurlinna elu varjuküljed ja ka enda
Samas on nimes omajagu tõtt. Kubistid lähtusid Paul Cezanne'i taotlustest (meeldetuletusena- Cezanne üritas iga esemes leida ideaalset geomeetrilist vormi). Suurt mõju avaldas ka Aafrika neegrite skulptuur, mis just sel ajal Pariisis suurt huvi äratas. 1 Kubismi algatajaks võib pidada 20. sajandi üht suurimat kunstnikku - Pablo Picassot (1881 - 1973). Hispaaniast, Katalooniast pärinev Picasso oli joonistusõpetaja pojana varakult tuttav kunstitehnikatega ja äratas juba varakult tähelepanu suurepärase joonistaja ja maalijana. Huvitav on , et hiljemgi, kui temast oli saanud kunstiuuendaja, harrastas ta kunstitegemist "vanaviisi". Tol ajal viisid kõigi kunstnike teed Pariisi
Tema maalide sagedaseim objekt oli ratsanik, sellest sai ka rühmituse sümbol. Hiljem arenes kunstniku loomingust abstraktsionism. Otto Dix maalis 1. maailmasõja koledusi väga äärmuslikult, kuni Hitleri võimuletulek 1933 sellele lõpu tegi. Sel perioodil oli Dixil palju mõttekaaslasi Saksamaal. Kubism Kubism on maalidele tehtud kriitika järgi tulnud nimetus, kus arvustaja väidab, et kunstnik on taandanud kõik kuupideks. Rajajaks võib pidada Pablo Picassot oma maaliga ,,Avignoni neiud". Kubism on mõjutanud tugevalt Euroopa avangardi. Värvidest olid eelistatumad pruun, hall, rohekas ja helesinine. Tehnikatest võeti kasutusele kollaaz. Hispaanias: Pablo Picasso töötas väga erinevates tehnikates, segas erinevaid kunstivoole, katsetas, mängis ja oli seejuures eriti produktiivne. Picasso on sünteetilise ja analüütilise kubismi looja ja tugevaim esindaja. Suurema osa ajast elas ja töötas Pranstusmaal.
G. Rouault erandlik kuju foovide hulgas, sest ta maalis sünge moraliseeriva sisuga pilte. ,,Salongis" arusaamatud juhmardid vahivad näitusel pilti. Nooruses töötas ta klaasimaalijana kirikuakende restaureerimisel. Roualuti hilisema loomingu sisu oli religioosne. Rouault oli vitraazimeister, matkis oma maalides vitraaze mustad ribad kinnitavad värvilaike. ,,Kristus eeslinnades." Kubism Kubism on üks 20nenda sajandi alguse moodsa kunsti stiilidest. Kubismi rajajateks peetakse P. Picassot ja G. Braquet, kes küll kumbki ainult selle stiili juurde pidama ei jäänud. Picasso pöördus hiljem sürrealismi ja realismi poole, Braque sai sõjas haavata ning jättis kunstiga tegelemise kõrvale. Kubismis on peamisel kohal looduse matkimine ja objektide geometriseerimine Cezannei eeskujul. P. Picasso loomingut võib jagada perioodidesse. Kunstnikku huvitasid tsirkuseartistid teos ,,Akrobaatide perekond", ,,Kaks rändnäitlejat". Picasso sinine periood on seotud
ja läheneb nooruspõlve stiilile. Pilt ei ole nähtu jäädvustamine, vaid uus reaalsus. Säilib üldine rahu ja ilutsemise püüe pilt peab mõjuma pehme tugitoolina, inimene peab tundma rahu ja õnne. PABLO PICASSO 1881-1973 20ndate aastate alguses läheneb taas realismile modelleerib varjudega, selgelt erinev kubismist. 20ndate keskpaigast eemaldub uuesti realismist kunsti ilmuvad deformeeritud kehade moonutused, mida sürrealistid imetlesid (kuid Picassot sürrealismi teooriad ei huvitanud). 30ndatel lisandub sotsiaalne reageerimine Hispaania sõjale Guernica. Härg kui pimeda ja jõhkra jõu sümbol. ALBERT MARQUET Endine foov, läheneb realismile rohkem pildid rahulikud, armastus veega seotud ja uduste motiivide vastu MAURICE DE VLAMINCK Ka endine foov, piltidesse tuleb ruumilisus ja reaalsus kuid säilitab maalistiilis hoogsuse, helenduste esinemine ebamääraste laikudena jne. ANDRE DERAIN 1880-1954 Pariisis oli olukord vaba
annaabi.ee 
