Vajad kellegagi rääkida?
Küsi julgelt abi LasteAbi
Logi sisse

Paul Cezanne (7)

4 HEA
Punktid
Elu - Luuletused, mis räägivad elus olemisest, kuid ka elust pärast surma ja enne sündi.

PAUL CEZANNE
Referaat
Sisukord
1.Sissejuhatus 3
2. Elu ja Töö 4
Perekond ja varajased aastad 4
Cezanne – kunstnik 4
Näitused ja teemad 5
Cezanne'i surm 5
3.Cezanne'i loominguperioodid 6
Tume ajajärk Pariis 1861-1870 6
Impressionistlik periood, Provence ja Pariis 1870-1878 6
Küps periood, Provence 1878-1890 7
Viimane, lõplik periood Provence 1890-1905 7
4. Kokkuvõte 9
5. Kasutatud kirjandus 10

1.Sissejuhatus

Paul Cezanne (19. jaanuar 1839. - 22. oktoober 1906.) oli prantsuse kunstnik ja postimpressionismi maalija, kelle töö pani aluse üleminekuks 19 sajandi kunstist uude ja sootuks erinevasse 20. sajandi kunsti. Cezanne loomingut peetakse ka sillaks 19. sajandi impressionismi ja 20. sajandi kubismi vahel. Nii Matisse kui ka Picasso on öelnud, et Cezanne „on meie kõigi isa“.
Cezanne'i töö demonstreerib disaini, värvi ja kompositsiooni meisterlikkust. Tema tihtipeale korduvad ja tundlikud pintslitõmbed on väga omapärased ja selgesti äratuntavad.
Cezanne'i töid oli näitustel suhteliselt vähe. Ta maalis väga palju üksinduses, oli veidi eraklik, kuid sellegipoolest peetakse teda moodsa kunsti üheks suurimaks eelkäijaks. Cezanne oli kaasaegne impressionistidega, kuid ta läks nende huvidest kaugemale, et luua midagi kindlamat ja püsivamat, nagu muuseumide kunst .

2. Elu ja Töö

Perekond ja varajased aastad

Cezanne'id olid pärit väikesest Cesana linnast ja on oletatud, et nende nimi on Itaalia päritolu. Paul Cezanne sündis 19. jaanuaril 1839 Ais-en-Provence'is, Provence'is, Prantsusmaa lõunaosas. 22. veebruaril Paul ristiti kihelkonna kirikus ja tema ristivanemateks said tema vanaema ning onu Louis. Tema isa, Louis- Auguste Cezanne oli ühe eduka pangandusfirma kaasasutaja. Tänu sellele ei pidanud Paul raha pärast muretsema, erinevalt tema teistest kaasaegsetest. Lõpuks sai ta ka suure päranduse. Tema ema, Anne- Elisabeth Honorine Aubert oli elav, reibas ning romantiline, kuid solvus kergesti. Just temalt päriski Paul oma kujutluse ja eluvaated. Tal oli ka kaks nooremat õde: Marie, kellega koos ta iga päev algkoolis käis ja Rose .
Kümneaastaselt läks Paul Saint Joseph'i internaatkooli, kus ta õppis joonistamist hispaania munga Joseph Gibert'i all. 1852 . aastal astus Cezanne Bourboni kolledžisse ( nüüd Mignet' kolledž ), kus ta tutvus ja sai sõbraks Emile Zolaga. Ta jäi sinna kuueks aastaks, kuigi viimased kaks aastat oli ta õpetaja. 1859 . - 1861. aastani käis ta isa soovil Aix' ülikoolis juurat õppimas ning sai samal ajal joonistamistunde. Vaatamata pankurist isa vastuväidetele pühendas ta end oma kunsti arendamisele ja lahkus 1861. aastal Aix'st Pariisi. Tema otsust õhutas Zola , kes sel hetkel juba elas pealinnas. Lõpuks tema isa leppis Pauliga ning toetas tema karjääriotsust. Hiljem sai ta oma isa käest päranduseks 400 00 franki , mis vabastas ta kõigist rahamuredest.

Cezanne – kunstnik

Pariisis kohtus Cezanne impressionist Camille Pisarroga. Alguses oli 1860-ndate keskpaigas kujunenud sõprus rohkem õpetaja-õpilase suhe, kus Pisarro avaldas mõju nooremale kunstnikule. Aga selle kümnendi jooksul muutus nende suhe pigem koostööks kahe võrdse vahel. Cezanne'i varajased tööd rõhutasid figuure maastikul . Hiljem hakkas teda rohkem huvitama maalimine otsese vaatlusega. Ta maalimisstiil muutus kergemaks, õhulisemaks ning see mõjutas impressioniste suuresti. Sellegipoolest näeme me Cezanne küpses loomingus tahkestatud, peaaegu arhitektuurilist maalimisstiili. Läbi terve oma elu üritas ta luua meetodit, kuidas kõige täpsemalt kujutada päris maailmas nähtut maalis.

Näitused ja teemad

Cezanne'i töid näidati esimesel Salon des Refusés' näitusel, kus esitati töid, mis polnud vastu võetud Paris Salon'i kohtunike poolt. Salon ei võtnud vastu ühtegi Cezanne'i tööd aastast 1864 – 1869. Cezanne esitas oma töid Salonile kuni 1882. aastani. Sel aastal läbi kaaskunstnik Antoine Guillemet' sekkumise pani Cezanne välja Louis-Auguste Cezanne, kunstniku isa lugemas 'l'Evénement'. See oli tema esimene ja viimane edukas esitis Saloni. Enne 1895 . aastat pani Cezanne koos impressionistidega töid välja kaks korda ( esimesel Impressionistide näitusel aastal 1874 ja kolmandal Impressionistide näitusel 1877 ). Hilisematel aastatel näidati mõnd individuaalset tööd erinevatel venüüdel kuni aastani 1895, mil Pariisi kunstikaupmees Ambroise Vollard korraldas kunstnikule tema esimese sooloekspositsiooni. Vaatamata kasvavale avalikkuse tunnustusele ja majanduslikule edule, otsustas Cezanne maalida aina suuremas üksinduses. Tavaliselt maalis ta Prantsusmaa lõunaosas, oma armastatud Provence'is, kaugel Pariisist. Ta keskendus mõnele teemale ning oli hea igas valdkonnas: natüürmordid, portreed, maastikumaalid . Suplejaid maalis ta enam-vähem peast , kuna aktimodelle oli vähe saadaval. Nii, nagu maastikumaalid, nii olid ka portreed maalitud tuttavatest. Tema modellideks olid mitte ainult tema naine ja poeg, vaid ka kohalikud talupojad ja lapsed. Kuigi Cezanne'i hilisemas loomingus on usuteemat vähe, oli ta pühendunud rooma -katoliiklane ja ta ütles, et kui hindab kunsti, võtab ta oma maali ja võrdleb seda millegi jumala poolt looduga ning kui see kokku ei sobi, siis pole see kunst .

Cezanne'i surm

Ühel päeval jäi Cezanne põllul töötades tormi kätte. Alles peale kahetunnist paduvihmas töötamist otsustas ta koju minna, kuid teel koju kukkus ta kokku. Mööduv vankrijuht viis ta koju. Ta vana majahoidja hõõrus ta jalgu ja käsi, et vereringet taastada. Selle tulemusel tuli ta tagasi teadvusele. Järgneval päeval kavatses ta tööd teha, kuid hiljem minestas. Modell, kellega koos ta töötas kutsus abi. Cezanne pandi voodisse ja ta ei tõusnud sealt enam iial. Ta suri paar päeva hiljem, 22. oktoobril 1906. Ta suri kopsupõletikku ning ta maeti oma armastatud kodulinna Aix-en-Provence'i kalmistule.

3.Cezanne'i loominguperioodid

Paul Cezanne'i elus ja loomingus on välja toodud erinevaid perioode . Ta on loonud sadu maale, mõned neist väga suure turuväärtusega. 10. mail 1999 müüdi Cezanne'i maal Rideau Cruchon et Compotier maha 60.5 millioni dollari eest, see oli sel ajal neljas suurim hind, mis oli maali eest makstud. 2006. aasta seisuga oli see kõige kallim natüürmort, mis oli oksjonil müüdud.

Tume ajajärk Pariis 1861-1870

1863. aastal lõi Napoleon III Salon des Refusés, kus näidati maale, mida ei võetud vastu Paris Salonis. Nende hulgas oli ka noorte impressionistide töid, keda peeti revolutsionäärideks. Cezanne'i mõjutas nende stiil, kuid tema halvad sotsiaalsed suhted nendega (ta näis ebaviisakas , häbelik, vihane ning depressioonis ) tõid kaasa perioodi, mida iseloomustavad tumedad värvid ja laialdane musta värvi kasutus. Tema selle perioodi tööd erinevad teravalt varasematest vesivärvimaalidest ning sketšidest. Selle perioodi tööde hulka kuulub ka maal Le meurtre, mille kohta kasutatakse tihti sõnu antisotsiaalne ning vägivaldne.

Impressionistlik periood, Provence ja Pariis 1870-1878

Peale Prantsuse-Vene sõja algust juulis 1870 lahkusid Cezanne ja tema armuke Marie-Hortense Fiquet Pariisist Marseilles'i lähedale L'Estaque'i, kus ta teemaks oli peamiselt maastik . 1871. aasta jaanuaris kuulutati ta sõjaväeteenistusest kõrvalehoidjaks, kuid sõda lõppes ja paar kolis Pariisi tagasi 1871 aasta suvel pärast nende poja Pauli sündi 1872. aasta jaanuaris kolisid nad Auvers'i Pariisi lähedal. Cezanne'i ema teadis Hortense'st, kuid isa mitte, sest Cezanne kartis , et isa võib vihastada.Ta sai isalt 100 franki taskuraha kuus.
Pisarro elas Pontoise's. Seal ja Auvers'is maalis ta koos Cezanne'iga maastikumaale. Cezanne kirjeldas end tema õpilasena. Pisarro mõju all hakkas Cezanne hülgama tumedaid värve ja ta maalid oli palju heledamad. Jättes Hortense'i Marseilles'i regiooni kolis Cezanne Provence'i ja Pariisi vahel, esitades oma töid esimesel (1874) ja kolmandal (1875) Impressionistide näitusel. 1875. aastal äratas ta koguja Victor Chocquet' tähelepanu, kelle teenustasu pakkus pisut rahalist abi. Kuid Cezanne'i esitatud tööd tõmbasid ligi vaimukust, raevu ja sarkasmi.
1878. aasta märtsis sai Cezanne'i isa Hortense kohta teada ning ähvardas ta rahast ilma jätta, kuid Septembris otsustas ta hoopis Cezanne'ile anda 400 franki pere jaoks. Cezanne jätkas pendeldamist Pariisi ja Provence'i vahel, kuni 1880. aasta alguseni , mil Louis Auguste lasi talle oma koju Jas de Bouffan'i ateljee ehitada. See oli ülemisel korrusel ja sinna lisati suur aken , et põhjavalgus saaks sisse paista. See on säilinud tänase päevani.

Küps periood, Provence 1878-1890

1880-ndate aastate algul jäi Cezanne'ide pere elama Provence'i, sinna nad ka jäid, kui mõned reisid välismaale välja arvata. Hortense'i vennal oli Estaque's maja vaatega Saint Victor'i mäele. Maale sellest mäest (1880-1883) ja teisi maale Gardanne'st (1885-1888) tuntakse mõnikord ka kui „ konstruktiivset perioodi“.
1886 . aasta oli pöördepunkt Cezanne'ide perekonnale . Cezanne abiellus Hortense'ga. Sel samal aastal suri ka Cezanne'i isa, jättes talle valduse, mis oli ostetud 1859. aastal. 1888-ndaks aastaks elas pere endises mõisas Jas de Bouffan, mis oli mahukas maja koos krundi ja lisahoonetega, mis lubasid neile uut luksust. See maja kuulub nüüd linnale ja on piiratult avatud külalistele.
Sel aastal katkestas Cezanne oma sõpruse Émile Zolaga, peale seda, kui viimane tegi tema põhjal tegelase ühes edutus novellis. Cezanne'ile see ei meeldinud ja sõprus, mis sai alguse nooruspõlves oli parandamatult kahjustatud.

Viimane, lõplik periood Provence 1890-1905

Cezanne'i idülliline periood Jas de Bouffan'is oli ajutine. Alates 1890-ndast aastast kuni surmani tabasid teda murettekitavad sündmused ning ta tõmbus sügavamale maalimisse veetes pikki perioode eraklikult. Tema maalid said tuntuks ja nõutuks ning uue põlvkonna kunstnikud austasid teda väga.
Probleemid algasid suhkrutõve puhkemisega 1890-ndal aastal. Haigus muutis ta iseloomu punktini, mil suhted teiste inimestega olid taas rasked. Ta reisis Šveitsi koos Hortense'i ja oma pojaga lootes ehk suhteid nendega parandada. Cezanne naasis Provence'i elama, Hortense ja Paul juunior aga Pariisi. Rahamurede tõttu pidi Hortense naasma Provence'i, kuid nad elasid eraldi eluruumides. Cezanne kolis oma ema ning õe juurde. 1891 . aastal pöördus ta katoliikluse poole.
Ta maalis taas vaheldumisi Jas de Bouffan'is ja Pariisis nagu varemgi. 1895. aastal külastas ta Bibemus'i kivimurde ning ronis Saint Victor'i mäe otsa. 1897 . aastal üüris ta seal majakese ja maalis seal laialdaselt. Need kujud arvatakse olevat inspireerinud arengu algstaadiumis olnud kubismi stiili.
Sel samal aastal suri Cezanne'i ema. See oli kurb sündmus, kuid tegi võimalikuks oma naisega leppimise. Ta müüs tühja maja Jas de Bouffan'is ning üüris koha Rue Boulegon'is, kuhu ta ehitas ka ateljee. Cezanne'i ja Hortense'i suhe oli siiski jätkuvalt tormiline. Paul vajas kohta, kus ta saaks olla üksi. 1901. aastal ostis ta tüki maad piki Lauves'i teed, see oli suhteliselt eraldatud tee Aix' kõrgemal alal, ning lasi sinna ehitada ateljee ( see ateljee on nüüd rahvale avatud). 1903. aastal kolis ta sinna. Vahepeal , 1902 . aastal oli ta koostanud testamendi, millest jättis välja oma naise, pärandades kõik oma pojale. Nende suhe oli nähtavasti taas karile jooksnud (arvatakse, et Hortense põletas mälestusesemed Cezanne'i emast).
1903-ndast aastast kuni oma elu lõpuni maalis ta oma stuudios . 1904 . aastal maalis ta kuu aega Émile Bernardiga, kes peatus seal majakülalisena. Peale Cezanne'i surma sai sellest kohast monument , Paul Cezanne'i ateljee või les Lauves.
Pärand
Peale Cezanne'i surma 1906. aastal näidati tema teoseid Pariisis laiaulatuslikus muuseumisarnases retrospektiivis 1907. aasta septembris. See retrospektiiv tõestas, et ta oli üks mõjukamaid 19. sajandi kunstnikke.
Cezanne'i tööd inspireerisid Picassot, Braque 'i, Gris'd ja teisi katsetama ning avastama uusi asju.

4. Kokkuvõte

Cezanne oli 19. sajandi üks mõjukamaid kunstnikke. Tema looming inspireeris ning mõjutas paljusid tema kaasaegseid ja ka tulevasi kunstnikke. Kuigi teda ei saatnud alati edu, ei andnud ta alla. Ta oli veidi eraklik, ta elus oli palju raskusi, kuid sellegipoolest oli väga hea kunstnik. Teda peetakse ka üheks suurimaks modernismi eelkäijaks.

5. Kasutatud kirjandus

Henri Perruchot „Cézanne“
http://et.wikipedia.org/wiki/Paul_C%C3%A9zanne
Vasakule Paremale
Paul Cezanne #1 Paul Cezanne #2 Paul Cezanne #3 Paul Cezanne #4 Paul Cezanne #5 Paul Cezanne #6 Paul Cezanne #7 Paul Cezanne #8 Paul Cezanne #9 Paul Cezanne #10
Punktid 10 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 10 punkti.
Leheküljed ~ 10 lehte Lehekülgede arv dokumendis
Aeg2009-04-26 Kuupäev, millal dokument üles laeti
Allalaadimisi 76 laadimist Kokku alla laetud
Kommentaarid 7 arvamust Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid
Autor tp18 Õppematerjali autor
Paul Cezanne'i elu ja looming

Kasutatud allikad

Sarnased õppematerjalid

Paul Cezanne elulugu
13
ppt

Paul Cezanne elulugu

Ristiti vanaema ning onu poolt Cezannide perekond tuli Cesana linnast Isa aitas finantseerida ta loomingut terve ta elu vältel Sillaks impresionismi ja kubismi vahel Aix-en-Provence'i ülikoolis õigusteadusõpinguid 1861 siirdus Pariisi, kus õppis Académie Suisse'is ja täiendas Louvre'is. Töötas Lõuna-Prantsusmaal oma sünnilinnas Aixis. Cezanne perekond Tema isa Varasemad eluaastad Kaks nooremat õde Paul Saint Joseph'i internaatkool Bourboni kolledz Isa vastuväited Pauli kunsti arendamisele Cezanne kunstnikuna Camille Pisarro Varajased tööd Erinevad perioodid - Tume ajajärk Pariisis 1861-1870 - Impressionistlik periood, Provences ja Pariisis 1870-1878 - Küps periood, Provences 1878-1890 - Viimane, lõplik periood Provences 1890-1905 Looming ,,Kolm suplejat" Küps periood

Kunstiajalugu
Sümbolism ja juugend
3
doc

Sümbolism ja juugend

Juugend oli viimane kõike haarav kunstistiil. Pildid ja kujud ruumis pidid seostuma sisekujundusega. Maal ei tohtinud olla ruumiline (,,auk seinas"), kõik mõjuvad tasapinnalisena. Juugendis kasutatavad värvid on ebatavalised ja arvestavad pigem sisekujundust, kui looduses esinevaid värve. Baltikumi ilmus juugend 1890. aastate paiku. Juugendist olid haaratud Kristjan Raud, Konrad Mägi, Jaan Koort, Oskar Kallis. Postimpressionism Olulisimad esindajad: Paul Cezanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin. Nad on 20. sajandi kunsti väga tugevalt mõjutanud a) Paul Cezanne ­ geomeetriline vormiarendus, kubism b) Vincent van Gogh ­ väljenduslik (ekspressionistlik) suund c) Paul Gauguin ­ monumentaalne stilisatioon ja puhta värvi vallandumine. Postimpressionisti ­ impressionismiga kokku puutunud kunstnikud, kes pettusid impressionismis ja valisid sellest erinevat loomingusuunda. Valitud suund oli igaühel aga erinev

Kunstiajalugu
POSTIMPRESSIONISM I
2
doc

POSTIMPRESSIONISM I

Valitud suund oli aga igal kunstnikul erinev ning seetõttu ei saa postimpressionismi pidada stiiliks ega isegi mitte vooluks. Seepärast on õigem rääkida erinevatest postimpressionistidest, mitte aga postimpressionismist kui stiilist või voolust. Postimpressionistide poolt impressionismile vastandatud kunstiprogrammid avaldasid suurt mõju 20.sajandi kunstisuundadele. Eriti murrangulise tähendusega oli kolme suure postimpressionisti--Vincent van Goghi, Paul Gauguini ja Paul Cezanne'i looming. Vincent van Gogh ja Paul Gauguin olid õppinud impressionismi lähedaselt maalima Camille Pissarro juhendamisel. 1880.aastate lõpus hakkas mõlema kunstniku looming impressionismist eemalduma. Hollandlane VINCENT van GOGH (18531890) oli enne Pissarroga kohtumist maalinud rahutute pintslilöökidega ja tumeda, isegi porise koloriidiga pilte lihtrahva elust või tavalistest esemetest. Hoolimata lihtsatest motiividest on neis teostes

Kunstiajalugu
Impressionism-Postimpressionism 11-klass
4
docx

Impressionism, Postimpressionism 11. klass

tundeväljendust, mis lubab temas näha ekspressionismi üht eelkäijat. 11:)Vincent van Gogh oli hollandlane .Miks eksponeeritakse tema töid koos prantsuse kunstnikega ?Vincent van Gogh oli rahvuselt hollandlane. Prantsusmaal elas ta pidevalt ainult oma elu lõpuaastad. Teda tuleb siiski paratamatult vaadelda ühenduses prantsuse kunstiga, sest tema looming saavutas oma täiuslikkuse alles tänu prantsuse kunsti mõjudele ja tänu kontaktile Prantsusmaa loodusega 12:) Iseloomusta Paul Cezanne loomingut.Paljud Cezanne'i varasemad tööd olid maalitud tumedates toonides, mis iseloomustas varasemate generatsioonide romantilist ekspressionismi. Mitmeteks aastateks oli Cezanne maalide teemaks vaikelu ja maastik. Ta maalis üle 200 vaikelu ja vallutas nendega Pariisi alternatiivkunsti maastiku 1872. aastal. Samal aastal vahetas Cezanne ka oma tumedad toonid hoopis heledate vastu ja alustas talude ja külade maailmist. Cezanne jättis

Kunstiajalugu
Paul Cézanne
15
ppt

Paul Cézanne

Olles kümme aastat vana lõpetas ta Saint Josephi kooli. Peale seda läks ta Bourbon'i kolledzisse, kus ta kohtas kahte enda tulevikuks vajalikku sõpra. Émile Zola, Baptistin Baille. Lõpetades kolledzi, suri tema isa. Isalt saadud pärandus(400 000franki) kattis kõik tema kooliga seotud kulud. CÉZANNE, KUI KUNSTNIK... Olles Pariisi, kohtas ta impressionisti Camille Pissarrot. Algul olid nad vaid sõbrad, kuid hiljem avaldas Pissarro Cezanne elus väga suur mõju. Ta hakkas tööle juba väga noorelt. Peamisteks maali teemaks alguses oli loodus, mis oli talle väga armsaks saanud. Maastiku oli kujutatud raskelt, kuid väga värvide rohkelt, mis mõjutas impressionismi tohutult. JAS DE BOUFFAN TUME PERIOOD Pariis 1861­1870 Tema piltide näitamine keelati Académie des BeauxArtsi salongis, kuna noore kunstniku teoseid peeti revolutsioonilisteks. Tema stiil sai sellest mõjutatud.Ta muutus

Kunstiajalugu
Impressionism ja Postimpressionism
7
docx

Impressionism ja Postimpressionism

Peagi Renoir tõdes: "Mina loobun. Käimine viib kogu mu tahtejõu ning maalimisele ei jää midagi. Kui mul on valida nende kahe vahel, valin maalimise." Renoir pööras valu energiaks. Loovus sai tema elutingimuseks. Ta valuline karjäär jätkus veel 19 aastat. Kui pintsel ei püsinud enam ta käes, kinnitas ta selle käele sidemega. POSTIMPRESSIONISM 19. sajandi lõpukümnenditel töötas kolm suurt maalijat, kellest said 20. sajandi moodsa kunsti eelkäijad. Need olid Vincent van Gogh, Paul Gauguin ja Paul Cezanne. Kuigi nad alustasid tegevust koos impressionistidega, lõid nad neist peagi lahku. Kolm suurt moodsa kunsti eelkäijat olid omavahel vägagi erinevad, ometi tavatsetakse neid ning mõnesid nende mõttekaaslasi ja kaasaegseid nimetada postimpressionistideks - nendeks, kes tulid pärast impressioniste (post = pärast). Postimpressionism oli puhtprantsuslik nähtus, kuid mõju avaldas ta hiljem kogu Euroopa kunstile.

Kunst
Impressionism
14
doc

Impressionism

Impressionismi teke Impressionism tekkis eelkõige maalikunstis, Prantsusmaal 1870-ndate lõpus. See on seotud grupi kunstnikega, kelle maale juba aastaid Pariisi ametlik Salong tagasi lükkas. Esimene näitus korraldati 1874.aasta kevadel, Pariisi keskuses. Nendeks tollel ajal vähetuntud kunstnikeks olid: Claude Manet, Auguste Renoir, Camille Pisarro, Alfred Sisley, Edgar Degas, Paul Cezanne, Berthe Morisot, kelle töödest ka hiljem tutvustus. See esimene näitus panigi alguse uuele suunale. Need samad, juba keskealised kunstnikud, alustasid võitlust ametliku silmakirjatsemise vastu kunstis, et leida tõde raskustele vaatamata. Neil olid seljataga pikad üksinda võitlemise aastad täis visa tööd ja puudust. Akadeemiale orienteeruv kriitika nimetas väljapandud teoseid ,,nõdrameelseks

Kunstiajalugu
Impressionism-Paul Smith
8
rtf

"Impressionism" Paul Smith

Maali pind on vahend kujuteldava maailma edasiandmiseks Impressionism ja impressionistid 1874. a esitas Claude Monet maali "Impressioon. Tõusev päike" (sealt sai alguse impressionism ja paljude jaoks see maal sümboliseerib impressionismi üldse) Kriitik Theo-dore Duret ütles et Monet' maalid tõepoolest annavad edasi aistinguid, lühiajalisi ilminguid vaadeldavast stseenist. oli esimene omataoline. Impressionistlike kunstnike rühmitus: Claude Monet, Camille Pissarro, Paul Cezanne, Auguste Renoir, Alfred Sisley, Frederic Bazille. Nende eesmärk oli seista vastu konservatiivsele, klassikalisele õpetusele ning hakata maalima vabas õhus, kasutades uudset, julget ja "visandlikku" laadi. Neile ei meeldinud tollase kunstikooli range õpetuskord, kus nad pidid jälgima klassikuid, kui nad tahtsid olla edukad. See mõjutas nende edukust näitustel, kui nad tahtsid saada kriitikute tunnustust või ametlikku toetust. Erinevad tõlgendustraditsioonid 1

Kunstiajalugu




Kommentaarid (7)

Ahviperse profiilipilt
Ahviperse: Suur aitäh Sulle :)
20:44 25-09-2010
veinberg93 profiilipilt
Marko Veinberg: jah väga hea oli :)
22:34 19-12-2011
muuring profiilipilt
muuring: väga kasulik

17:50 24-11-2011



Sellel veebilehel kasutatakse küpsiseid. Kasutamist jätkates nõustute küpsiste ja veebilehe üldtingimustega Nõustun