MOZART konspekt (0)

WOLFGANG AMADEUS MOZART 1756 – 1791

M peetakse üheks aegade geniaalsemaks heliloojaks. Isegi geeniuste seas oli ta erakordne. Sündis Austrias , Salzburgis. Esimeseks õpetajaks isa, kes töötas Salzburgi peapiiskopi teenistuses muusikuna

Turnee Euroopa õukondades koos isa ja õega, kui M oli 6-aastane. Andekad lapsed näitasid oma oskusi: mängisid 4-käel klavessiini, lugesid noodist keerulisi palasid; improviseerisid antud teemal.

M mängis ka orelit ja viiulit . Kõigepealt saigi ta tuntuks interpreedina

Tal oli erakordne muusikaline mälu ja absoluutne kuulmine

Kui Händel sai Itaalias tunnustuse 25-aastaselt, siis Mozartilt tellis kuulus Milano ooperiteater ooperi , kui helilooja oli 14 ( Mitridates Pontose kuningas, mida M ise 14-aastaselt ka juhatas)

Rooma paavst osutas noorele geeniusele erilist au ja andis talle kuldkannuse ordeni.

Vaatamata kuulsusrikkale lapsepõlvele maeti M 35-aastaselt vaeste ühishauda.

Looming

M muusika on päikeseliselt särav, täis naeru ja elurõõmu.

M on loonud muusikat kõigis kaasaegseis muusikažanreis, võttes eeskuju Haydni sümfooniatest, arendas edasi sonaaditsüklit. Tema 41 sümfooniast on tuntuim

40. sümfoonia g- moll

küllalt dramaatiline teos selle aja kohta.

I osa sonaadivormis, aktiivne

III osa menuett on kaugel menuetist kui rafineeritud õukonnatantsust

Tuntud ka Jupitersümfoonia C- duur - rõõmsameelne, monumentaalne.

Meelelahutusmuusika

Serenaadid – it pr keeles õhtulaul

divertismendid - it. k. meeldivus, ajaviide

Telliti tähtpäevadeks, esitasid väikesed keelpilli- või segaansamblid.

Väike öömuusika - serenaad keelpillikvartetile ja kontrabassile.

Ülesehitus sarnane sümfooniaga - I osa sonaadivormis, neli kindla karakteriga sonaaditsükli osa

Kontserdid erinevatele soolopillidele, enim klaverikontserte

M muusikas täiustus Vivaldi poolt rajatud soolokontserdi žanr lõplikult

Klaverisonaadid.

Vokaalmuusikas motette, missasid .

Reekviem paneb punkti M elutööle, teadis, et kirjutab teost endale, enne valmimist suri, lõpetas tema õpilane Süssmayr mälu järgi. Selles teoses on kogu M elu ja muusikalise arengu kogemus, isiklik elufilosoofia. Elu lõpu poole hakkas huvi tundma Bachi teoste vastu, lõi ka ise polüfoonilist muusikat. Nooruses suhtus polüfooniasse üleolevalt, nüüd vaimustas see teda. Reekviemis 12 osa, esitavad koor , vok. solistid , orkester . Requiem aeternam (igavest rahu) algab pingelise polüfoonilise lõiguga, Kyrie on fuuga koorile, Dies irae (vihapäev, viimne kohtupäev) - teose kõige dramaatilisem osa, väga tuntud on Lacrimosa ( pisarais)

Ooperid .

Kuigi Mozart on tuntud instrumentaalmuusika loojana, vaimustus ta ise kõige enam ooperist, loonud üle 20 lavateose . 18 saj ooperireformiga alustas Ch W Gluck , jätkas Mozart.

-sõna ja tegevus võrdseks muusikaga

-vajalik näitlejameisterlikkus

-aariatelt liigne virtuoossus , lihtsamaks

- lavakujundus lihtsamaks

-avamäng annab teose karakteristika

-Mozart segab esimesena tõsise ja koomilise ooperi jooni

-jälgib muusikas tegelaste psühholoogiat

-dramaturgiline areng läbib ka muusikat.

Figaro pulm. Pr kirjaniku Beaumarchaise näidendi järgi. Näidend tunnistati monarhide poolt ohtlikuks, keelati lavastamine Libretot pehmendati (Da Ponte) 1786 esietendus . Tegelased: Figaro – toapoiss , tema armastatu Susanna – toatüdruk, krahv , krahvinna

Tegevus toimub ühe päeva jooksul, sellest ka alapealkiri Pöörane päev

Alamrahva hulgast pärit peategelane Figaro irvitab tema kõrguse krahvi üle ning saavutab võidu. Figaro on oma au, õiguste ja õnne eest võitleja, järjekindel nagu kaasaegne revolutsiooniline ajastu.

Ooper on loodud koomilise ooperi traditsioone järgides, kuid mitte ainult - lõbus, kuid täis sügavaid eluprobleeme. M sulatab koomilise ja lüürilise, madala ja üleva.

Avamäng

Figaro aaria

Don Giovanni , ka Don Juan ( 1787) olenevalt keelest, it, pr, hisp . erinev. Euroopas sajandeid tuntud legendi põhjal

Peategelaseks Don Juan - edukas naistemees, tema teener Leporello, kes DG poolt võrgutatud naistest registrit peab. Kõrvuti koomiline ja traagiline. M suhtus DG üsna mõistvalt, ei näinud temas ainult petist ja võrgutajat, vaid ka nakatavat elurõõmu ja nooruslikku kirge. Arvatakse, et mõjutajaks oli M mõtisklus oma enda elu üle. Teose loomise ajal suri M isa, kes poja eluviisidega sugugi rahul ei olnud.

Vahuveiniaaria

DG ja Zerlina duett

Võluflööt (1791) Erinevalt eelmistest saksa keeles, seepärast nimetatud ka Singspieliks (saksa k laulumäng, esines ka kõne), sest õige ooper pidi itaalia keeles olema. Seotud muinasjutt ja elufilosoofia. Vabamüürluse ideed.

Kõrgemad, võimsad tegelased: 1.Öökuninganna - kurjuse-, pimeduseriigis, kaunis ja võimas, kuid osutub lihtsalt väikeseks, õelaks intrigandiks (Viini tegelikkus)

Öökuninganna aaria - baroklik, kaunistustega, itaaliapärane ( nii iseloomustab M tagurlikku tegelaskuju) üks nõudlikemaid koloratuursoprani aariaid üldse

2.Tarkuse templi ülempreester Sarastro - tarkuse-, valguseriigis, muusikas pühad koraaliviisid. Kahe riigi vahel otsivad tõde prints Tamino ja öökuninganna tütar Pamina . Võluflööt ja völukellad aitavad prints Taminot raskustest jagu saada.

Muretu, pretensioonitu paar lindinimesi, kellele ei ole määratud suuri tegusid teha - öökuninganna linnupüüdja Papageno ja tema armastatu Papagena (iseloomustavad lihtsad viisid)

Papageno aaria