Vajad kellegagi rääkida?
Küsi julgelt abi LasteAbi
Logi sisse

Jazz muusika (5)

4 HEA
Punktid
Jazzmuusika
Jazz’i eelajalugu
Jazz-muusika kujunes välja Ameerika Ühendriikides Euroopa ja Aafrika rahvaste muusikatraditsioonide pikaajalise vastasmõju tulemusena. Esimesed jazz- orkestrid tekkisid New Orleansis 20. sajandi algul.
Töölaulud
Töölaulude viisid koosnesid lühikestest korduvatest fraasidest, ühiseid pingutusi rõhutati hüüdsõnadega. Nii tekkis aja jooksul hulk aafrika töölaulude ameerika teisendeid.
Spirituaalid
Spirituaalid on mustade vaimulikud laulud ning selle alaliik, gospel , väljendab veel ülimalt religioosset vaimustust.
Antifoonia – koori ja eeslaulja vaheldumine ; tavaline kristlikel jumalateenistustel.
Melismaatika – aeglasema spirituaali näide, improviseeritud viisikaunistus.
Rütminihe e off-beat – hoogne lugu Aafrika rahvaste muusikas, hiljem sai jazzi olulisemaks tunnusjooneks.
Spirituaale saadavad lauljate rütmilised käeplaksud, vahelehõiked ja tantsuliigutused. Spirituaalide sõnum oli vabadust igatsev, jumalaga suheldi olmetasandil. Mahalia Jackson .
Bluus
Bluus tekkis pärast Ameerika kodusõda (1861-1865). Bluus on soololaul , mis väljendab sageli kohapeal improviseerituna üksikisiku tundeid. Kuna sõna blue tähendus inglise keeles on ka ‚rusutud, nukker , sünge’, siis on enamik bluuse nukra alatooniga. Bluusi meloodiale on iseloomulik III ja VII astme madaldamine. Bluusi üks vanemaid alaliike on maabluus, mida kitarri saatel esitasid rändlaulikud. 20. sajandi kahekümnendatel tekkis linnabluus/klassikaline bluus, mida esitasid mitmesugustes lõbustuskohtades peamiselt naised, saateks klaver või instrumentaalgrupp. Linnades arenesid ka bluusi instrumentaalsed vormid, millest tuntuimaks liigiks on saanud boogie -woogie. Blind Lemon Jefferson , Huddie Ledbetter, Big Billy Broonzy, Bessie Smith.
Menestrelid
Menestrele võis kuulda ameerika rahvalike rändteatrite etendustel. Menestrelide kunsti õitseaeg oli aastail 1840-1900. Menestrelide kaudu levisid rahva hulka nt sellised tantsud nagu shuffle, cakewalk ja stepptants.
Ragtime
Ragtime’i kõrgperiood Ameerikas oli 1897 -1917. Esialgu eksisteeris ragtime vaid klaverimuusikas. Tüüpiline ragtime’i pala meenutab mitmest osast koosnevat marssi . Scott Joplin.
New Orleansi jazz
Esimeseks jazzi-keskuseks sai New Orleans . New Orleansi jazz hakkas ilmet võtma 19. ja 20. sajandi vahetusel. Selle jazzi liigi õitseaeg kestis kuni 1917. aastani. Põhjus oli selles, et selle jazzi liigi esindajatest mängijad mängisid põhiliselt lõbustusasutustes, kuid 1917. aastal suleti lõbustusasutuste rajoon . Louis Armstrong , Buddy Bolden.
Dixieland
20. sajandi II aastakümnel sai alguse nn dixieland-stiil (Dixieland – USA lõunaosariikide rahvalik üldnimetus). Mängulaadilt ei erinenud valgete dixieland oluliselt mustade new orleansi jazzist.
Original Dixieland Jazz Band
Chicago jazz
Chicago stiilis suurenes solistide tähtsus, kahanes kollektiivse improvisatsiooni osa, säilides vaid palade alguses ja lõpus. Marsilik rütm asendus sujuvama rütmiga, mis sai hiljem alguseks svingile.
Bud Freeman , Duke Ellington, Johnny Hodges, Paul Whiteman .
Sving
20. sajandi kolmekümnendate aastate II poolel sai jazz’is valitsevaks sving. Erinevalt seni jazz’is ideaaliks peetud pingelist, kohati rämedast puhkpillikõlast esitati svingi elegantsem õhulise tämbriga. Sving tõi endaga kaasa suurte orkestrite – bigbändide – võidukäigu.
Benny Goodman, Glenn Miller, Charlie Barnet, Bob Crosby , Ella Fitzgerald .
Bepob
Sving polnud veel täit tuult tiibadesse saanud, kui II maailmasõda tõi jazz’i olulisi muutusi. Suurte orkestrite asemel hakati moodustama 4-5 liikmelisi ansambleid. Kuna tegemist oli mustade muusikutega, oli svingipõhimõtete hülgamises ka protesti ja soovi tagasi pöörduda afroameerika muusikatraditsioonide juurde. Võrreldes svingiga muutus bebop ’is meloodiline ja harmooniline joonis tunduvalt keerulisemaks. Välditi fraaside sümmeetrilisust, põhirütmi jäi mängima vaid kontrabass . Charlie Parker , Max Roach, Dizzy Gillespie, Bud Powell .
Progressiivne jazz
1940. aastail ilmus bebop’i kõrvale veel üks uuendus jazz’is – progressiivne jazz, mille peamisteks esitajateks olid valged muusikud . Teerajaks progressiivse jazz’ini oli pianist Stan Kenton.
Woody Herman , Dave Brubeck.
Cool jazz
1940. lõpus kujunes bebop’ist välja nn cool jazz, milles avaldati tagasihoitud tundeid ja kammerliku väljenduslaadi. Selles muusikaliigis eelistati pille, mis on juba loomult pehmetoonilised (baritonsaksofon, metsasarv , flööt, vibrafon) ja loobuti hoogsast rütmist.
Miles Davis , Gerry Mulligan, Gil Evans , Stan Getz .
Hard bop, funky, soul jazz
Viiekümnendatel näis paljudele , et jazz on suundumas süvamuusika poole. See tekitas mustades muusikutes erilist vastuseisu ja soovi uuesti elustada jazz’i afroameerikalikke algeid, alustades uuendustega gospelist. Sellest arendasid nad välja hard bop’i, mille kõrvalžanriteks said funky ja soul jazz. Seda iseloomustab hoogne, jõuline rütm ja trompeti -saksofoni vali koosmäng oktavis või unisoonis. Charles Mingus, Julian Cannonball Adderley, Clifford Brown .
Modal jazz
Viiekümnendate II poolel algasid otsingud tavapärase jazz- harmoonia avardamiseks . Coltrane ja Davis tulid mõttele asendada tavapärane mažoor-minoor-harmoonia erinevatel diatoonilistel laadidel põhineva harmooniaga. See uus stiil valmistas ka tee valmis free jazz’ile.
John Coltrane, Miles Davis, Bill Evans.
Free jazz
Kuuekümnendaiks hakkas inimesi tüütama juba traditsiooniliseks kujunenud palade ülesehitus ning nii otsustasid mõned nooremad muusikud lahti öelda kõigist senistest jazzi põhitõdedest. Loobuti juhuslikest kooskõladest ning taktimõõt ja piiritletud vorm puudus. Kogu see uuendus aga ärritas harjumuspärase jazz’i pooldajaid , kes süüdistasid free jazz’i muusikuid valesti mängimises.
Sunny Murray, Charlie Haden, Lester Bowie.
Jazzrock , fusion jazz
1960.-1970. aastate jazz’i enamlevinud uueks suunaks sai jazzrock. Välja kujunes see stiil sellest, et samal ajal olid populaarsed nii jazz kui ka uustulnuk , rock’n’roll. Ajapikku need sulandusid ühte. Sealses muusikas puudub off-beat rütm, kuid seda võib nimetada tänapäeva popmuusika erikujuks.
Randy Brecker, Billy Cobham, Herbie Hancock, Miles Davis, Joe Zawinuli, Chick Corea.
Jazz’i etnilised vormid
Seoses jazz’i üha suurema rahvusvahelise levikuga on sellele paljudes maades püütud lisada kohaliku rahvamuusika elemente. Selleks andis mõnelgi pool inspiratsiooni modal jazz.
Uno Naissoo , Jan Johanson , Zbigniew Namyslowski, György Szabados, Seppo Paakkunainen.
Jazz 20. sajandi lõpul
Viimasel kahel aastakümnel on pea kõik eespool kirjeldatud stiilid viljelejaid ja kuulajaid leidnud. Samal ajal on aina rohkem tulnud noori peale, kes jazz’i viljelevad ja kuulavad.
Wynton Marsalis, Lyle Mays, Ray Anderson , Joshua Redman.
Jazz muusika #1 Jazz muusika #2 Jazz muusika #3
Punktid 50 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 50 punkti.
Leheküljed ~ 3 lehte Lehekülgede arv dokumendis
Aeg2008-10-20 Kuupäev, millal dokument üles laeti
Allalaadimisi 169 laadimist Kokku alla laetud
Kommentaarid 5 arvamust Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid
Autor kaisaliisa Õppematerjali autor

Sarnased õppematerjalid

Jazz - konspekt
12
docx

Jazz - konspekt

Aafrika muusika - Kultuurimõjutused: Põhja-Aafrika alad - kultuuriliselt Araabia mõjusfääri, Sahara kõrbest lõuna pool paiknevad alad - mustanahaliste põlismuusika. - Laul, tants, pillimäng ja draamaelemendid tihedalt seotud. - Muusika on meelelahutus, inimeste olulised elusündmused, religioossed rituaalid. - Tähtsaim väljendusvahend on rütm. - Laulud on lühikesed. Koori ja eeslaulja vaheldus. - Polürütmika (erineva meetriumiga rütmimudelid), polüfoonia, responsoorne laulmine, ostinaato, grot'd ja meister-trummarid, a capella, variatsioon, improvisatsioon. - Muusikainstrumendid: 1. idiofonid - isehelisev (balafon, mbira, shekere) 2

Muusikaajalugu
Jazz muusika
14
doc

Jazz muusika

2 2. Sissejuhatus jazzmuusikasse lk. 3 3. Jazzmuusika arengulugu lk. 4 4. Töölaulud lk. 6 5. Spirituaalid lk. 8 6. Blues lk. 9 7. Minstrelite etendused lk. 10 8. Ragtime (u. 1890) lk. 11 9. New Orleansi jazz (sajandivahetus) lk. 12 10. Dixieland (20 sajandi esikümme) lk. 14 11. Chicago jazz (kahekümnendad) lk. 15 12. Swing (kolmekümnendad) lk. 16 13. Bebop (neljakümnendad) lk. 17 14. Cool, hard bop (viiekümnendad) lk. 18 15. Free jazz (kuuekümnendad) lk. 19 16

Muusika
JAZZMUUSIKA AJALUGU
30
docx

JAZZMUUSIKA AJALUGU

Enne surma küsiti temalt, et mida te veel tahaksite teha, siis olevat hr. Davis vastanud, et sooviks hakata DJ'ks. Ükski muusika stiil ei ole muusikuid endid kammitsenud ega kinni hoidnud. Eksisteerinud on pigem nende barjääride lõhkumine. Bebop'I kuningas ja nõ selle looja alt-saksofonist Charlie Parker ei arvanud, et bebop on see õige sõna iseloomustamas seda, mida siis tol ajal mängiti. Tema jaoks oli see pigem lihtsalt jazz või muusika. Kui muusika on pidevas liikumises, siis see tähendab, et ta elab. Ingliskeelset ütlust kuulsa proge-rock-jazz-fusion kitarristi Frank Zappa suust, et Jazz is not dead, it just smells funny ei pea puhta tõena võtma. Jazz on elus ning lõhnab täpselt nii nagu artist või publikum seda soovib. Seda saab aga ka mitemeti mõista, nagu kõike siin ilmas. See aga võib siis jääda igaühe oma teha. 2 ARENGULUGU Ameerika avastaja au kuulub hispaania lipu all purjetanud CHRISTOPH

Muusikaajalugu
Muusika
5
doc

Muusika

Kasutati silpidel improviseeritud laulu ­ scat. Kõige rohkem on Tema mängus oli vähem rütmi välist rõhutamist ­ seda asendas suur seesmine kontsentratsioon, seda scat-laulmist bebop-stiilis. Teksti osatähtsus on minimaalne. Meeleolu luuakse erinevate tämbrite, muusika meloodilise ja rütmilise liikumisprotsessi intuitiivne läbielamine, mille tulemusena iga nüanss karjumiste, sosinatega. saavutas vajaliku väljenduslikkuse ilma igasuguse rõhutatud emotsionaalsuseta. Ella Ftzgerald ­ orbudekodus üles kasvanud.

Muusika
Tiit Lauk humanitaar
414
pdf

Tiit Lauk humanitaar

2 TALLINNA ÜLIKOOL HUMANITAARTEADUSTE DISSERTATSIOONID TIIT LAUK Džäss Eestis 1918–1945 Muusika osakond, Kunstide Instituut, Tallinna Ülikool, Tallinn, Eesti. Doktoriväitekiri on lubatud kaitsmisele filosoofiadoktori kraadi taotlemiseks kultuuriajaloo alal 13. oktoobril 2008. aastal Tallinna Ülikooli humanitaarteaduste doktorinõukogu poolt. Juhendajad: Ea Jansen, PhD Maris Kirme, kunstiteaduste kandidaat, TLÜ Kunstide Instituudi muusika osakonna dotsent Oponendid: Olavi Kasemaa, ajalookandidaat, EMTA puhkpilliosakonna professor Ingrid Rüütel, PhD, Eesti Kirjandusmuuseumi etnomusikoloogia osakonna vanemteadur Konsultant: Kalervo Hovi, PhD, Turu Ülikooli ajaloo õppetooli professor Autoriõigus: Tiit Lauk, 2008 Autoriõigus: Tallinna Ülikool, 2008 ISSN 1736-5031 (doktoriväitekiri, online PDF) ISBN 978-9985-58-594-8 (doktoriväitekiri, online PDF) ISSN 1736-3667 (analüütiline ülevaade, online PDF)

Muusika ajalugu
Levimuusika
32
pdf

Levimuusika

09.06 Koidu Ilmjärv Levimuusika ajalugu 2 SISUKORD 1. Mis on levimuusika. lk. 3 2. Lööklaul ehk hit, evergreen . lk. 5 3. Folkmuusika. lk. 6 4. County ja western. lk. 7 5. Tin Pan Alley popmuusika. lk. 9 6. Muusika ja äri. lk. 11 7. Rhythm and blues. lk. 12 8. R ock’n’roll. lk. 14 9. 50-ndate aastate lõpp Ameerika popmuusikas. lk. 17 10. 60-ndate aastate mustade popmuusika- soul lk. 18 11. Briti 60-ndate aastate pop- ja rockmuusika. lk. 19 12. 1960-ndate aastate psühhedeeliline rockmuusika. lk. 21 13

Muusika



Kommentaarid (5)

karutapja profiilipilt
karutapja: Materjalist oli palju abi.
23:29 11-04-2010
lilsis6 profiilipilt
lilsis6: Väga hea, mind aitas!
22:21 04-02-2009
lilsis6 profiilipilt
lilsis6: Väga hea, mind aitas!
22:22 04-02-2009



Sellel veebilehel kasutatakse küpsiseid. Kasutamist jätkates nõustute küpsiste ja veebilehe üldtingimustega Nõustun