Leidsid 33 sarnast õppematerjali, mis on seotud failiga "Heavy Metal". Need materjalid aitavad sul teemat sügavamalt mõista.
heavy, metal, black, kitarri, metali, denis, kotov, bändiks, massiivne, kõla, pikendatud, soolod, rütm, valjus, laulmine, ansambel, algatajaks, maagia, tony, terry, butler, billHEAVY METAL Tormi Lust 8.B Jakob Westholmi Gümnaasium Žanr • Heavy metal on rokk muusika žanr, mis tekkis 1960 lõpul ja 1970-te algul. • Selle juured tulevad blues rokist ja psühhedeelsest rokist. Tunnusjooned • Heavy metalil on paks, massiivne heli, mida iseloomustab tugevasti võimendatud kitarride kõla, pikendatud kitarri soolod, rõhutatud rütm ja üleüldine valjus. • Need on selle muusika kõige tähtsamad tunnusjooned. • Jõulisi korduvaid motiive esitavad soolo- ja basskitarr sünkroonis. • Trummipartii on lihtne ja ühtlane, rõhutatakse 2. ja 4. lööki. Lüürika • Vokaal on heavy metalis tähtis. • Laulmine on väga jõuline ja tihti on laulutekstid seksuaalse alatooniga, vahel räägivad ka mõnest müstilisest seiklusest või fantaasialoost.
Sisukord Kantri Disko Rock'n'roll Punk rock Folk rock Grunge Funk Hiphop Soul Kasutatud allikad Heavy rock Progressiivne rock Jazz rock Fusion Kantri USA lõunaosariikide muusikastiil Kujunes välja 20. sajandi alguses Lihtne, maalähedane, meloodiline Esituslaad vaba ja rahvalik, lauldakse nasaalse tämbriga USA-s kutsutakse country and western Traditsioonilised saatepillid: bandzo, kitarr, mandoliin, viiul, klaver jt http://www.youtube.com/watch?v=oN86d0CdgHQ Rock'n'roll Sündis 1950
aastat, mil Bill Haley koos oma bändiga The Comets plaadistas loo “Rock Around the Clock”. Rock’n’rolli eelkäijad on country and western ja mustanahaliste kultuurist rhythm ja blues. Järgmiseks aastaks oli sellest kujunenud esimene just noortele mõeldud poplaul. Sellest ajast alates hakati rock- muusikat adresseerima noortele ja kooliealistele. Rockmuusika sünd Rock-muusika sünnil oli mitmesuguseid eeldusi. Charlie Christianil tuli mõte asetada oma kitarri külge väike mikrofon, et tema mängu oleks paremini kuulda, kui ennem. Peale seda ehitas Les Paul õõnsa kõlakastita täispuidust elektrikitarri, sellise nagu need ka praegu on. Rock-muusika sündimisele aitas kaasa ka Teine maailmasõda. Peale sõda (umbes 40-ndate lõpust peaaegu 50-ndate lõpuni) kahekordistus Ameerikas keskkooliõpilaste arv ja ka see aitas kaasa rock-muusika sünnile. Rock’n’rolli tunnused
muusika Elektrooniline popmuusika Folk rock Superstaarid Soul Popmuusika Eestis Funk Kasutatud allikad Heavy Rock Hiphop Kantri ehk country and western Kantri sai alguse USA lääneosa kauboilauludest ning inglise, soti ja iiri uusasukate folkloorist. Keskuseks on Nashville. Lihtne, maalähedane ja meloodiline muusika. Instrumentidest kasutatakse kitarri, akordioni, trumme jm. Kantrilauljate riietus on enamasti teksa või nahkpüksid, ruuduline särk, tagi või jope, kaabu ja võib kasutatud olla ka narmaid. Tuntuimad nimed kantrimuusikas: Hank Williams, Johnny Cash, Merle Haggard, Kenny Rogers, Jimmie Rodgers jm. Muusikanäide: http://www.youtube.com/watch?v=95aP0OWx4jY Hank Williams Rock'n'roll Rock'n'roll stiil sai alguse 1940
Jimi Hendrix sündis 27.Novembril 1942.aastal. Noor Jimmy tundis erakordselt suurt huvi muusika vastu, saades mõjutusi kõigilt tolle aja suurematelt muusikutelt, nende seas B. B. King, Muddy Waters, Buddy Holly ja Robert Johnson. Imetlusväärne on Jimi juures ka see, et ta oli täielikult iseõppinud ning ei osanud nooti lugeda, mis sundis teda veelgi rohkem keskenduma muusika kuulamisele. 1958. a. suveks oli Al (Jimi isa) Jimile ühelt oma sõbralt ostnud 5-dollarilise kasutatud akustilise kitarri. Kuna Jimi oli vasakukäeline, pani ta pillile keeled tagurpidi, et tal oleks võimalik kitarri mängida. Peatselt liitus Jimi ka oma esimese ansambliga The Velvetones. 1966 aasta juulis kohtus Jimi ansambli The Animals bassimängija Chas Chandleriga, kes oli Jimmy esinemisest niivõrd suures vaimustuses, et organiseeris Jimile lepingu, mille alusel viimane pidi kolima Londonisse, et moodustada uus ansambel. Chas Chandlerist sai Jimi Hendrixi mänedzher. Chandler
aastat, mil Bill Haley koos oma ansambliga Comets plaadistas pala "Rock Around the Clock". Aasta hiljem kujunes sellest esimene spetsiaalselt noortele adresseeritud poplaul. Siit alates hakati üha enam tegema jõupingutusi noore, kooliealise kuulaja võitmiseks. Rock-muusikaga kaasas käivaid nähtusi võis märgata juba 1940.aastate algul. Rock-muusika sünnil oli mitmeid eeldusi. Nii tegi kitarr 40-ndail aastail läbi tormilise arengu. Kõigepealt tuli Charlie Christian mõttele asetada oma kitarri külge väike mikrofon, et mäng oleks paremini kuulda. Hiljem ehitas Les Paul õõnsa kõlakastita täispuidust elektrikitarri sellisena, nagu seda tänapäeval tunneme. Klassikalise rock'n'roll'I esimene kuldaeg kestis aastatel 1954-1958. 1950.aastatel oli rock'n'roll'I suurkujude rivi võimas. Fats Domino on tuntud laulu "Blueberry Hill" järgi. Bo Diddley taotles sound'I kaasaegses mõttes. Bill Haley kasutas laulutekstides mingit
Billboardi ajakirjas, kus ta asendas sõnad "mustade muusika" "rütmi ja bluusiga". Kõige lihtsam seletus R&B jaoks on Robert Palmeri lausutud sõnad: "Rütm ja bluus on laialdane mõiste, mis osutab muusikale, mis on tehtud mustade poolt või nende jaoks". Esitamine: Esimeseks populaarsemaks esitajaks oli Louis Jordan, kelle 3 lugu olid 1948. aastal R&B hittide TOP 5 seas. Hiljem, 1960´ndatel, arenes R&B´st uus suund(Briti bluusi ja rütmi muusika). Üheks populaarsemaks uue suuna bändiks peetakse The Beatles´it, millel on tugev R&B mõju. 3. Country(kantrimuusika) Kantrimuusika sai alguse 1920´ndatel folkmuusikast ja ballaadidest(ehk vana aja muusikast). Põhiline rõhk oli tol ajal instrumentidel. Näiteks võib tuua Iiri viiuli, Itaalia mandoliini, Hispaania kitarri ning Lääne-Aafrika bandzo. Bill Malone´i meelest oli kantrimuusikat "tutvustatud maailmale kui lõuna- maade fenomeni". Erinevalt R&B´st, on kantrimuusika loodud nii
Rhythm and blues'st on välja arenenud rock'n'roll, soul, funk ja reggae. Artistid/ bändid: *Brainstorm *Chris Brown Alternatiiv-rock Alternatiiv-rock on (ka alternatiivne muusika või lihtsalt alternatiiv ) rock muusika zanr, mis sai populaarseks üheksakümnendatel. Algselt ilmus vara kaheksakümnetes Inglismaal ja USAs. Koosneb paljudest alazanridest nagu grunge, Britpop, gothic rock, ja indie pop.Tuntd bändid Somnus, Tanka, Balderdash, Wochtzchée Heavy rock ja soul Heavy rock on muusikastiil, mis on välja kujunenud rock'n'rollist. Selles on varjatud psühhedeelilise rocki ja garaazi bändide sugemed. Soul ühendas endas ilmaliku, sageli jumalvallatu sisuga rütm- ja bluusi ning vaimulikku, palavast ekstaasist kantud gospelilaulu Elektrooniline rock ja Britipop Elektroonilise rocki muusika on tehtud peamiselt süntesaatorite, sämplerite ja trummimasinatega. Teisiti võib nimetada seda synth rockiks.(Yes, Rick Wakeman)
....................................................................................................7 2.2 Klassikaline rock ehk rock'n'roll.................................................................................8 2.3 Folkmuusika.................................................................................................................8 2.3 Jazz fusion....................................................................................................................9 2.4 Heavy Rock................................................................................................................10 2.5 Punk Rock..................................................................................................................10 2.6 Grunge........................................................................................................................11 2.7 Soul.....................................................................................................
Pakub vaimset vaheldust. Töölaulud muudavad töö teatud astmeni lauluks. Töölaulu liigid: 1) Istanduse laulud- plantation songs 2) Ahelais töötavate vangide laulud- chain gang songs Lauldi grupis 3) Meremeeste laulud- Shantys 4) Karjaste hõiked- hollers 5) Lootside hõiked- sounding calls Soolo 6) Tänavakaupmeeste hüüded- street cries Louis Armstrong My mule is white My face is black I sell my coal Two bits a sack Teemad millest lauldi: Söögist, ohutustehnikast, hea palk, Alan Lomax- säilitas töölaulude kultuuri. Järgmised muusikastiilid mis tekkisid oli Spirituaal ja Gospel. Spirituaal on Ameerika neegrite keskel sündinud vaimulik laulumuusika, mille tekst on võetud piiblist. Muusikaliselt on saanud mõjutusi protestantide muusikast+ Euroopa ja Aafrika folkloor. Spirituaalide tekstid on tulevikku suunatud ja helged. Jumal ei ole keegi
rockmuusika liikumine lõppes. Tegu oli sellise muusikaliikumisega, mille eesmärgiks oli tõestada, et igaüks võib teha muusikat. Punk oli lihtne ja aus muusikastiil, täiesti vastupidine progressiivsele rockile, mis oli keeruline ja mõtteline. Punk võttis üle 80ndatel ja progressiivsest rockist jäi järele vaid neo-progressiivne rock, mida iseloomustavad sügavalt emotsionaalne sisu ja väga hoolikalt kokkupandud teosed, ja progressiivne metal, mis tulid taas esile 90ndatel. Saga oli üks esimesi neo-progressiivseid bände. Juba 80ndatel mängisid mõningad grupid heavy metal` il põhinevat progressiivset rocki (Watchtower, Fates Warning). 90ndatel arenes välja metalne progressiivne muusika, mille peaesindajaks oli bänd Dream Theater, kes on üsna populaarne ka tänapäeval. 90ndate progressiivse rockmuusika arenemisele aitas kaasa Mike Varney, kes asutas proge-
(Compact Disc) ja millised olid esimesed muusikalised salvestised? 1981. aastal. Plaadil kõlas Straussi ,,Alpisümfoonia" Berliini Filharmoonia orkestri esituses Millega tegelevad erinevad autorikaitse ühingud. Laekunud tasud jagatakse heliloojate, arranzeerijate ja tekstiautorite vahel. Kes kaotavad või võidavad autorikaitsega, miks? Kirjelda oma sõnadega. POPMUUSIKA Rock-muusika Iseloomusta tüüpilise rock-ansambli koosseisu, muusikalist kõla, taktimõõtu, muusika iseloomu ja üldist harmooniat. Tüüpilisse rock-ansambli koosseisu kuuluvad lauljad ning pillidest kasutatakse enam elektrikitarre (soolokitarr, rütmikitarr, basskitarr), löökpille (trummikomplekt) ning klahvpille (klaver, elektriklaver või süntesaator). PTG Õpetaja: Katrin Kobolt Kursus: Muusikaõpetus Kursus: III Klass: 12
kitsale kuulajaskonnale. Kuna bänd The Beatels oli niivõrd kuulus, suutsid nad selle albumiga teha progressiivse rockmuusika avatumaks rahvamassidele. https://www.youtube.com/watch?v=guiNy0jSKkI A Whiter Shade Of Pale – Procol. Laul on samuti tähtis progressiivse rockmuusika arengus, kuna tegu on esimese eduka progrerocki singliga. https://www.youtube.com/watch?v=Mb3iPP-tHdA 1.3 1980-1990. aastad Juba 80ndatel mängisid mõningad grupid heavy metal` il põhinevat progressiivset rocki (Watchtower, Fates Warning). 90ndatel arenes välja metalne progressiivne muusika, mille peaesindajaks oli bänd Dream Theater, kes on üsna populaarne ka tänapäeval. 90ndate progressiivse rockmuusika arenemisele aitas kaasa Mike Varney, kes asutas proge- plaadifirmad „Magna Carta“ USAs ja plaadifirma „Inside Out“ Euroopas, mis andis võimaluse progressiivse rockmuusikaga tegelevatel artistidel
Mõnda aega esines J. Baez koos Bob Dylan’iga (s. 1941, õige n im i R obert Zimmermann) . Kuulus on Bob Dylan’i laul “Blowin´in the Wind” (“V astust teab vaid tuul”). T untud nim ed folkm uusikas on veel “The Kingston Trio” ja John Denver (1943). 60- ndate kõige menukam folk- rock duo oli Simon ja Garfunkel- laul “Sounds of S ilen ce”. Tänapäeval on protesti osakaal laulutekstide väiksem, iseloomulik on akustilise kitarri mõõdukas kasutamine-laulja Susanne Vega. Eestis hakati folklauluga tegelema kuuekümnendatel aastatel tudengite seas. Seitsmekümnendatel esitasid folklaulu mitmed noored näitlejad. Üheks esimeseks eestvedajaks folklaulu propageerimisel oli Peeter Tooma, talle järgnesid Tõnu Tepandi, Priit Pedajas, Andres Ots, Tarmo ja Toomas Urb, Urmas Alender jt. meie folklauljad on kõige enam esitanud omaloomingulisi laule eesti luuletajate
Umbes samal ajal hakkasid trenditeadlikumad väikeplaadifirmad CBGB bände ja artiste "üles korjama". Patti Smith oli esimene, järgmine oli Ramones. Ramonese endanimeline debüütalbum ilmus 1976. aasta aprillis, mida paljud kriitikud peavad esimeseks tõeliseks punkalbumiks. Tõustes Billboardi edetabelis 111. kohale, lõi see album bändile teatud reputatsiooni, millele lisasid värvi plaadifirma katsed bändi koos selliste nimedega nagu Foreigner ja Black Sabbath esinema sundida. Erinevalt bändi omapäi antud klubikontsertidest osutusid need suured esinemised läbikukkumisteks. New Yorgis tekkis aga järjest uusi ansambleid. 1976. aastal lisandusid karismaatilise punkikooni Stiv Batorsi bänd Dead Boys ning väidetavalt maailma esimene psychobilly ansambel, hullumeelse lavashowga The Cramps. Esimesed Suurbritannia punk-ansamblid 4. juunil 1976 mängis Ramones Londonis, andes sel moel suuna kätte Suurbritannia esimese laine punkbändidele
kahjustustega patsientide kõne ja emotsionaalse eneseväljenduse parandamisel . Laulutekstidel võib olla oluline tähendus noorte muusikateraapias. On tõdetud, et teismelised reageerivad muusikale tugevamalt kui nooremad lapsed või täiskasvanud. Noortel on muusikaga eriline suhe - muusika võib olla eluliselt oluliseks identiteedi elemendiks ja vältimatuks igapäevaelu sisustajaks. Kirjanduses leidub andmeid, et teatud tüüpi muusika kuulamine, nagu heavy metal ja punk rock, võib olla noorte puhul seotud suitsiidimõtete, ennastkahjustava käitumise, uimastite tarvitamise ja võõrandumisega. Samas on rõhutatud, et lisaks muusikale mõjub ka selle esitus ja noore ettekujutused muusikas peituvast ideest. K. R. Robertsi ja tema kolleegide uuringus osutus terviseriski seisukohalt määravaks tugevate negatiivsete emotsioonide vallandumine lemmikmuusikat kuulates. (Rüütel, E. 1999) 14 3
piiratud harmoonilise saatega. Popmuusika harmooniat on iseloomustatud kui klassikalist euroopalikku tonaalsust, ainult tavapärasest lihtsameelsemat. Tänapäevaste poplaulude sõnad käsitlevad tavaliselt lihtsaid teemasid, eelkõige armastust ja romantilisi suhteid, ehkki on ka silmatorkavaid erandeid. Instrumentidest domineerivad popmuusikas (elektri)kitarr, basskitarr, löökpillid ja (elektroonilised) klahvpillid. Kuid kasutatakse ka puhkpille (flööt jt.) ning peale kitarri ka teisi keelpille, tihti küll süntesaatori abil esitatult. Popmuusika alamstiilide hulka kuuluvad näiteks elektropopp, sündipopp, diskomuusika, poprokk, etnopopp, religioosne popp, J-pop jt. Pop-rock (mis on ka kirjutatud kui pop / rock) on rockmuusika, milles on rohkem rõhku pandud professionaalsele laululoojale ja käsitööle ning vähem rõhku suhtumisele. Palju pop- ja rock muusikat on olnud väga sarnased heli, instrumentatsiooni ja isegi lüürilise sisu poolest
neegrid. See võis aset leida küll alles peale orjuse kaotamist, kui neegrite igapäevaelus hakkasid levima mitmesugused muusikariistad ja tekkisid esimesed muusikalised kollektiivid- väikesed puhkpilliorkestrid. Enne seda möödus üle kahe sajandi ränka orjust, mille surve all aafrika muusika eksisteeris valdavalt vokaalsete vormidena. Nii nagu orjade inglise keel kujunes häälduselt ja grammatikalt omapäraseks, said ka valgete laulud nende suus hoopis erisuguse kõla. Neil polnud enam puhtaid Euroopa , aga ka mitte Aafrika tunnusjooni. Oli tekkinud uus nähtus - afroameerika muusika. 4 TÖÖLAULUD http://www.youtube.com/watch?v=1JtD_YpyXYU Ameerika pinnal sündinud afro- ameerika muusika vormidest on töölaulud kõige lähemal neegrite kunagise kodumaa folkloorile ja tavadele. Sajandite jooksul on need laulud saatnud inimeste kollektiivseid pingutusi istanduste väljadel, raudtee ehitamisel, laevade laadimisel, puuvilla pakkimisel
Veel tähtsam erinevus oli publiku taju muutumine ,Brittidel oli algusest peale tähtsam pigem ,,grupp" vastupidiselt USA indiviidi fenomenile.Rokkar oli üle kantud muusikasse USA kirjanduses ja filminduses ilutsenud kangelase fenomenist.Sellevastu valitses Inglismaal kamp(gang) tugevasti üle kangelase. 2.3Bluusist ja Rock `n' rollist rockiks Britid bluusi artisid olid tõelised bluusi uuendajad nende käes muutus bluus milleksi muuks , valgete muusikaks.Nad muutsid rütmi kitarri kiiremaks ,vokaali sujuvamaks, muutes selle kõla ooperistlikumaks, täiustasid orkestratsiooni ja parandasid harmooniat. Kui Londoni bluusibändid kärpisid tavalise orkestri kitarri juhtimisel olevaks saateks, oli Briti rütmibluus sündinud.Peamiseks näiteks on The Rolling Stones ,The beatles, The YardByrds, The Who, The Kniks jpt Yardbyrdsis võime näha kolme maailme absoluutsesse tippu kuuluva kitarristi sündi : Eric Claptoni, Jimmy Page ja Jeff Buck.
muusikalisi teadmisi teised neegrid. See võis aset leida küll alles peale orjuse kaotamist, kui neegrite igapäevaelus hakkasid levima mitmesugused muusikariistad ja tekkisid esimesed muusikalised kollektiivid-väikesed puhkpilliorkestrid. Enne seda möödus üle kahe sajandi ränka orjust, mille surve all aafrika muusika eksisteeris valdavalt vokaalsete vormidena. Nii nagu orjade inglise keel kujunes häälduselt ja grammatikalt omapäraseks, said ka valgete laulud nende suus hoopis erisuguse kõla. Neil polnud enam puhtaid Euroopa , aga ka mitte Aafrika tunnusjooni. Oli tekkinud uus nähtus-afroameerika muusika. 3.TÖÖLAULUD Ameerika pinnal sündinud afro-ameerika muusika vormidest on töölaulud kõige lähemal neegrite kunagise kodumaa folkloorile ja tavadele. Sajandite jooksul on need laulud saatnud inimeste kollektiivseid pingutusi istanduste väljadel, raudtee ehitamisel, laevade laadimisel, puuvilla pakkimisel
See polnud nii turvaline ja pehme muusika? nagu praegune põlvkond harjunud. Kellel õigus nimetada end ameeriklaseks ja kõnelda ameerika nimel. Bikerite kultuur. Eazy Rider. Millega algab film: ansambli Steppenwolf ,,Born to be wild". Get your motor runnin' Head out on the highway Lookin' for adventure And whatever comes our way Yeah Darlin' go make it happen Take the world in a love embrace Fire all of your guns at once And explode into space I like smoke and lightning Heavy metal thunder Racin' with the wind And the feelin' that I'm under Yeah Darlin' go make it happen Take the world in a love embrace Fire all of your guns at once And explode into space Like a true nature's child We were born, born to be wild We can climb so high I never wanna die Born to be wild Born to be wild Peategelased mõistavad, et on lüüa saanud. Kaotamise vaimsus leiab endale korduvalt ameerika popkultuuris väljendust (60ndad üle 70ndatest aastateks)
..........................................................................................................14 2. LED ZEPPELIN IV ALBUM..............................................................................................15 2.1 Plaadi Kujundus......................................................................................................16 3. PLAADI MUUSIKA JA SÕNAD........................................................................................17 3.1 Black Dog...............................................................................................................17 3.2 Rock And Roll.........................................................................................................19 3.3 The Battle Of Evermore..........................................................................................21 3.4 Stairway to Heaven.......................................................................................
(Eve Karp et al 1995a: 46) Kontrabass annab muusikale mõnusa rütmi ja dulcimer kerguse ja õhulisuse muusikasse. Dulcimer ehk cimabalom on algselt pärit Pärsiast. Tänu mustlastele aga jõudis pill Ungarisse, kus see on nüüdseks saavutanud rahvusliku pilli staatuse. See on psalteeriumisarnane pill, millel on enamasti trapetsikujuline kõlakast. Mängimisel peab pillimees keeli pulga vms lööma, saavutades niimoodi ainulaadse kõla, mis omane üksnes dulcimerile. (Miller et al 2006: 67) 13 Mustlasmuusikutel on välja kujunenud ainult neile iseloomulik laad, mida nad kasutavad ka väljaspool Ungarit. Mustlaslaad on c-d-es-fis-g-as-h-c ehk siis vastavalt 1, ½ , 1 ½ , ½, ½, 1 ½ ja ½ tooni. (The New Grove...1980c: 870) Sellest tulenevalt on mustlasmuusika meie, pigem lääne- või põhjaeurooplase kõrva jaoks harjumatu ja veider ning erinev sellest, mida oleme
looduslähedasi kõlavärve: metsasarv sümboliseerib sageli jahti, linnust, rüütelkonda; flööt kui paan, Arkaadia, karjuste idüll, jne. Universaalsus, aga ka 19.saj. materialism toovad kaasa võimsad kõlad, suured orkestrid ja koorid. Ajalooliste piiride laiendamine viib uute (vanade ) pillideni (näit. Berlioz kasutas antiik-taldrikuid). Religioosne harras-tõsine väljenduslaad tõstab esile vaskpillide piduliku kõla (tuubad, tromboonid). Historitsism 19.saj. seob end vanade traditsioonidega ja sulatab need omas laadis ümber, täidab uue poeetilise vaimuga ja muudab struktuure (Liszti ja F.Busoni Bachi-transkriptsioonid). Kirjutatakse uusi teoseid, kus on kokku viidud baroklikud vormid ja kõrgromantismi harmoonia (C. Franck). Valgustus kriitika Saksamaal, vara romantism. Eelkäijad Rousseau, rühmitus ,,Torm ja tung", Herder, Schopenhauer.
on külili lamavaid, põlvede vahel või kaenla all hoitavaid, rinnal rippuvaid ja süles hoitavaid trumme. haudumiseks." Teisest küljest aga kasutasid orjad hiljem just ise töölaule mitmesuguste piltlikus Neid on puust, nahast ja metallist, kusjuures nende kõla võib muutuda, olenevalt sellest, kas neid luulekeeles vahele improviseeritud salateadete edasiandmiseks: ei tarvitsenud ju taolisi teateid suust mängitakse kätega või pulkadega, kas neid pigistatakse kokku või toetatakse mõne resoneeriva eseme
+ Lk.1 "ÕHTUMAADE MUUSIKAAJALUGU" I VARAKRISTLIK MUUSIKA 1.PSALMOODIA, HÜMNOODIA Kristliku muusika lähtepunktiks on esimesed kristlikud kogudused, mis apostel Pauluse misjonikeskusena oli varakristluse tähtsaim kolle. Varakristlaste laulmise kohta Paulus oma kirjades- kristlaste lauludeks olid psalmid, hümnid, vaimulikud laulud (ei räägita tingimata jumalateenistusest, enam kogudusest laulmisest, vabas ja rahvuslikus maneeris) Kristliku laulu kaks tähtsamat tüüpi: 1.Psalmilaul ehk psalmoodia -juutide religioosses muusikas tähtsaim, jätkab vana traditsiooni, aluseks Vana Testamendi lauluraamat, sisaldab 150 heebreakeelset vaimulikku laulu (psalmi),seostatakse juudi kuninga Taavetiga (1000aastat eKr)ja osa laule ongi nii vanad. Psalmitekstid on vaba ehitusega värssides ning seetõttu ühel toonil lauldavad lõigud lühemad ja vormelite vaheldumine korrapärasem. Psalmoodial on kiriklikus
KESKAEG Sissejuhatus keskaja muusikasse Rooma Riigi kokkuvarisemine (395.a.) on ajaloosündmus, millega tähistatakse keskaja algust. Ristiusu teke ja levik mõjutas ka muusikat. Nii juhatab varakristliku muusika teke ja areng muusikas sisse uue ajastu, mida hiljem nimetatakse keskaja muusikaks. Lääne kirikumuusika sündi seostatakse Milano piiskopi e. püha Ambrosiusega (333-397), kes sai Milano piiskopiks 374. a. Ambrosius oli kõva laulumees ning lauluviiside innustatud korjaja ristikoguduse seas ja pani need viisid ka kirja. Lääne kirikumuusika sümboolseks keskuseks sai Rooma. Keskaegse muusikakultuuri kujunemise ja säilitamise kohaks kujunesid kloostrid (näit. Tours Prantsusmaal, St. Gallen Sveitsis). Keskaja muusikakultuuris on kolm erinevat lõiku: · kirikumuusika · rahvamuusika ja kultuur · rüütlite muusika Keskaeg hõlmab 4. 16. sajandit. Keskaja muusikat periodiseeritakse mitmeti, kuid selgemalt võib välja tuua kolm perioodi: 1) varakristlik muusika
Rahvalauludel ega -pillilugudel ei ole harilikult kindlaks määratud kohustuslikku kuju. Pärimusrühma liikmetel on varasemate kogemuste põhjal tekkinud ettekujutus sellest, missugune peaks olema mingi olukorra juurde kuuluv muusika. Rahvalaulik või pillimees loob oma mälu, isikupärase loomisvõime ja kuulajate ootuste põhjal muusika iga kord uuesti. Sealjuures on tal teatav vabadus seda muuta ja ümber luua ehk varieerida. Muutmise tõttu ei kõla pillilood ega laulud rahvamuusikas ühesugustena, vaid nendest tekivad erinevad variandid. Usutav on, et väga tähtsaid teadmisi või maagilise sisuga tekste on püütud põlvest põlve edasi anda muutumatul kujul. Seepärast peetakse rituaalidega seotud muusikat suhteliselt püsivaks. 2.2.Eesti rahvamuusika all mõeldakse tavaliselt eestlaste vanemat rahvamuusikat, mis toob selgemini esile kultuurilise eripära. Tänapäeval
TALLINNA ÜLIKOOL HUMANITAARTEADUSTE DISSERTATSIOONID TIIT LAUK Džäss Eestis 1918–1945 DOKTORIVÄITEKIRI Kaitsmine toimub 20. novembril 2008. aastal kell 10.00 Tallinna Ülikooli Kunstide Instituudi saalis, Lai 13, Tallinn, Eesti. Tallinn 2008 2 TALLINNA ÜLIKOOL HUMANITAARTEADUSTE DISSERTATSIOONID TIIT LAUK Džäss Eestis 1918–1945 Muusika osakond, Kunstide Instituut, Tallinna Ülikool, Tallinn, Eesti. Doktoriväitekiri on lubatud kaitsmisele filosoofiadoktori kraadi taotlemiseks kultuuriajaloo alal 13. oktoobril 2008. aastal Tallinna Ülikooli humanitaarteaduste doktorinõukogu poolt. Juhendajad: Ea Jansen, PhD Maris Kirme, kunstiteaduste kandidaat, TLÜ Kunstide Instituudi muusika osakonna dotsent Oponendid: Olavi Kasemaa, ajalookandidaat, EMTA puhkpilliosakonna professor
avaldab tugevat toimet üks ja seesama lihtsate aluskujundite komplekt: päike, lill, linnud, tool, laud, käsi jne. 17. Karl-Martin Sinijärve ja Kivisildniku luule. Sinijärv kõige mängulisem autor eesti luules. Trikitab erinevatel tasanditel: sõna, ideed, kujundus, kontseptuaalsed maskid, lüüriline mina. ,,Kolmring", ,,Vari ja viisnurk", ,,Sürway". Kõikide mängude alltasand on keel. Eesti keele erinevate kihistuste sõnad, madal ja kõrgstiil kõrvuti, puhtalt kõla pärast kirjutatud luule, trots väljakujunenud ortograafia vastu (x, y). Tugev Aaviku mõju. Hilisemates kogudes mäng taandub. ,,Artutart ja 39". Mõjutatud vene omaaegsest futuristlikust kirjandusest, eesotsas Majakovskiga (tahtsid keele vabastada mingist kindlast tähendusest). Dadaistlik-sürrealistlik kirjutamine, jõuline väljenduslaad eksprssionistlik, futuristlik. Kirjutab väga traditsiooniteadlikuna, eeskujuks 20. sajandi alguse eesti luule (aga mitte 60ndate põlvkond)
iseloomustab tugev mõjutus rock’n’rollist, ekstravagantne välimus (needitud nahktagid, sõdurisaapad, kirevad mohawkid, haaknõelad, isegi natsisümboolika kandmine üldsuse šokeerimiseks), enesehävituslikud eluviisid ning vajadusel vägivald nende vastu, kes punkaritele vastu võiksid hakata (nt politsei, teiste subkultuuride esindajad). Samas Ameerika pungile on omane muusikaliselt rock’n’rollist märksa agressiivsem, kiirem ja raskem kõlapilti, (mis pani aluse näiteks tulevaseks metal žanri tekkeks). Ameerika pungis polnud välimus niivõrd oluline, punkarid olid tihti - ehk isegi enamasti - täiesti silmatorkamatu välimusega, propageeriti vägivallatust, taimetoitlust ning kõigist meelemürkidest (alkohol, narkootikumid, tubakas, isegi seks) hoidumist.18 Kuna Soomes levis Ühendkuningriigi läheduse tõttu sealne pungifilosoofia, jõudis ka ENSV-sse läbi Soome televisiooni ekstravagantse visuaaliga punkarlus. ENSV pungi hilisematesse lainetesse jõudis siiski ka
Anton Szandor LaVey Saatanlik Piibel Oma järgijate poolt Mustaks Paavstiks ristitud Anton LaVey alustas teed, saamaks Saatana Kiriku ülempreestriks 16-aastaselt karnevali orelimängijana: ,,Laupäeva õhtuti nägin ma mehi ihalevalt poolpaljaid karnevali tantsutüdrukuid vaatamas ning järgmisel hommikul olid needsamad mehed teisel pool karnevaliplatsi, kus ma evangelistide jutlusel orelit mängisin, naiste ja lastega oma pattude ning himura loomuse eest andestust palumas. Nädal hiljem olid needsamad mehed aga taas poolpaljaid tantsijaid vahtimas või kuskil mujal oma ihasid rahuldamas. Nii saingi aru, et kristlaste kirik põhineb silmakirjalikkusel ning, et inimese ihar loomus ei kao kuhugi." Sellest hetkest oli tema elutee otsustatud. Lõpuks, 1966. aasta aprilli viimasel päeval volbriööl, kõige tähtsamal nõiakunsti pühal ajas LaVey iidsete timukate eeskujul oma pea kiilaks ja kuulutas Saatana kiriku asutatuks. Ta nägi karjuvat vajadust sellise kiriku järele, mis
See mäena kerkiv astanguline torn pidi looma kujutluse mäest, mida mööda jumalad tulid alla inimeste juurde ja inimesed said minna üles jumalate juurde. Teiseks levinud ehitustüübiks Mesopotaamia aladel, mis läbi sajandite püsis peaaegu muutumatuna, oli valitseja palee. Loss ehitati suhteliselt kõrgele platvormile ning võis koosneda mitmekümnest ja isegi mitmesajast ümber paljude siseõuede koonduvast ruumist. Väljaspoolt vaadatuna oli Mesopotaamia palee massiivne akendeta telliskiviloss, mille ülevalt sakmelised müürid võisid olla liigendatud nisside ja eenditega. Paleekompleksi vertikaalseks dominandiks oli paleetempel, mis nagu teisedki Mesopotaamia templid paiknes tsikuraadil. Palee kompleksi pääses läbi massiivse kaarvärava, mille kahel pool seisid tiivulised härjad. palee ruumid olid võlvlagedega, nende seinad olid kaetud reljeefidega, millel kujutati lahinguid, õukonnaelu, loomi ja taimi.
annaabi.ee 
