1950. aastate teisel poolel ja 60. alguses hakati kujundama 20. sajandile olemuslikult paremini vastavat kultuuri ja kunsti Popkunst sündiski sel ajavahemikul Londonis ja New Yorgis Tekkis põhimõte "mida tavalisem, seda popilikum" Tunnused Keskne teema tarbimisühiskonna argipäev Motiivid: produktid, tööstusliku kultuuri objektid Enamasti tehti hiiglaslikke õlimaale Suunatud tavainimesele Ei idealiseeritud, pigem populariseeriti Väga sõjavastane Erksad värvid, kontrastid Kasutati koomikseid, kaubamärke, reklaami, poptähti, kuulsaid filminäitlejaid USA kunstnikud Andy Warhol Roy Lichtenstein Tom Wesselmann James Rosenquist Jim Dine Robert Indiana Richard Lindner Andy Warhol Ameeriklane Usklikust immigrantide perekonnast Üks seitsmest kunstnikust, kelle teose eest makstud vähemalt 100 miljonit dollarit Kasutas sageli kujutise lõuendile kandmiseks serigraafiat Andy Warhol Kaheksa Elvist Andy Warhol 25 Marilyni Andy Warhol
ei julge ja otsustab infot hankida mujalt. Seal saarel olevast kummalisest raamatukogust, milles leidub inimeste enda kirjutatud raamatuid, mida pole kirjastatud. Ja raamatukoguhoidja kogutud vanu ajalehe artikleid, milles arvab Margaret olevat midagi kirjas ka ta isa uppumise kohta. Sinna sisse hiilides aga ta sealt midagi ei leia, küll aga läheb ta Boydiga tülli. Kuna too kardab vahelejäämisel raamatukoguhoidja usaldust kaotada ja mitte tema käest enam neid roti koomikseid(mille osad saladuslikult iga hommik raamatukogu ukse ette ilmuvad)mitte enam koju kaasa saada. Sellepeale aga Margaret vihastub, et ta seda koomiksi maailma ikkagi nii tõsiselt võtab ja teda tema suures mures aidata ei taha. Sellepeale Boyd küll solvub kuid lubab siiski Margaretil raamatukoguhoidja asjades sorada, aga Margaret ei leia sealt midagi mis teda aitaks..saab teada ainult selle et ta isa oli kooli ujumistsempion..mis muudab ta uppumise mõistmise veel raskemaks.
Mikk Murdvee arvab, et hea dirigent on muutumisvõimeline ning esitatav peab sobima kokku ta enda elukogemustega. Nagu alguses mainitud, peab Mikk ka kirjanikuametit. Tema kirjanikunimi on Mikk Bravat. Teoste hulka kuuluvad luulekogu "Kõverpeegelpilte" (1999), luule- ja lühiproosakogu "Järgmine" (2000) ning "Kolm" (2001). KASPAR JANCIS Kaspar Jancis on sündinud 8. mail 1975. aastal Tallinnas. Juba lapsepülves joonistas ta koomikseid ning tegi kinoringis plastiliinist animafilme. Peale keskkooli astus Tartu Kunstikooli, kuid lahkus sealt peagi. Seejärel hakkas tegelema muusikaga. !996. aastal läks õppima Tallinna Pedagoogikaülikooli, kus valmisid tema esimesed lühifilmid. Nendest populaarsemad on "Väikese valge helikopteri lend" ja "Romanss".
Roy Lichtenstein oli USA popkunsti esindaja. Popkunst on nimetuse saanud inglisekeelsetest sõnades popular art(populaarne kunst). Popkunst sündis 20. Sajandi keskel Londonis ja New- Yorgis. Popkunsti põhimõte on ,,Mida tavalisem, seda popilikum" Keskseks teemaks on tarbimisühiskonna argipäev. Kunst on suunatud tavainimestele. Ei idealiseeritud, pigem populariseeriti. Väga sõjavastane. Erksad värvid ja kontrastid. Kasutati koomikseid ,kaubamärke, reklaami, poptähti, kuulsaid filminäitlejaid. Roy Lichtenstein sündis 27. Oktoobril 1923 ja suri 29. Septembril 1997. Roy Lichtensteini teosed kujutavad endast mõne üksiku kujundi suurendust. Tema maal säilitab koomiksipildikesele omase tingliku joonistuse ja koloriidi, kuid palju kordi suurendatud kujund mõjub ühtäkki uudsena. Teos ,,Whaam!" on üks tuntumaid popkunsti töid. See valmis 1963. Aastal. See asub Londoni kaasaegse kunsti galeriis Tate Modern
Assamblaazid 19. Mida võib pidada utiilikunstiks? Neodada üheks variandiks 20. POPKUNST * popkunst kujunes välja 1950ndatel aastatel Suurbritannias ning levis 1960ndatel USAsse * valdkonnaks maal,graafika,skluptuur Iseloomulik * popkunstile oli iseloomulik kujutada kõike igapäevast * tehti peamiselt õlimaale, graafikat ja skulptuure * kõik oli väga erksavärviline, õlimaalid olid suuremõõtmelised * kunstis kujutati reklaame, koomikseid, kaubamärke, kuulsusi, Skulptuur *traditsiooniliste materjalide (pronks, marmor jne) asemel tavapärasec igapäevaelus leiduvad materjalid (paberimass, plastmass, kotiriie jne)
William Hogarth William Hogarth (10. november 1697 - 26. oktoober 1764) oli inglise maalikunstnik, graafik, kunsti kriitik,toimetaja ja karikaturist, kes on hinnatud teerajaja Lääne kunstis.Ta tegeles paljude asjadega näiteks joonistas ta realistlike portreesid,koomikseid moodsa moraali teemadel. William Hogarth sündis Bartholomewis Londoni lähedal.Tema isa Richard Hogarth,oli vaene Ladina keele õpetaja. Nooruses õppis ta graveerimist. 1720a kohtus ta Sir James Thornhill-iga ning oli rabatud tema ajaloolistest maalidest ning ta hakkas tema juures õppima. Nendest said head sõbrad ja hiljem abiellus Hogarth, Thornhilli tütrega.Hogarth hakkas 1720 aastatel tegema satiirilisi graveeringuid poliitika teemadel
Kirjanik polnud oma loominguga rahul juba kirjutamise ajalgi. Valikkogu ,,Kolmnurk" kujutab endast hüvastijättu minevikuga. Barbarus ütleb, et ta vihkab oma varasemat loomingut,ennast ja oma nõrkusi. Tema loomingus puuduvad isamaalised ja rahvuslikud teosed. 10. Milliseid probleeme Johannes Vares-Barbarus Eesti kultuurielus nägi? - Suuremad ajalehed likvideerisid kirjandusliku lisa: avaldatakse anekdoote ja koomikseid nö mõttetut prahti - Kvaliteetne kirjandus jäetakse vedelema - Kirjanduslikud huvid keerlesid liialt kultuurkapitali ja riigivanema käes olevate summade umber st. autorid on muutunud rahakeskseks - Üleüldine sisutühjus kirjanduses. Puudub ühine idee ja vaimustus - Liialt ollakse vanas kinni, korratakse seda mis on olnud - Vajadus teha uuendusi. Barbarus leiab, et just luule on üks viis uuendusteks
Raamatu on kirjanik pühendanud Caryle, Cathyle, Conniele ja Alvinale. Oma kirjanikuteed alustas ta keskkoolis õudusjuttude ajakirjas. Koopiamasina ülekuumenemise tõttu jäi ta ka mitmeid kordi peale tunde, aga see ei morjendanud teda ning ta otsustas ikkagi edasi kirjutada. Peale kooli lõpetamist töötas ta käekottide müüjana ning hotellis öövalveportjeena, et teenida lisaraha. Holti praeguseks elukohaks on kaunis Chicago ning ta töötab täiskohaga kirjanikuna. Veel kogub ta ka koomikseid ning on amatöörmuusik. Ise kirjutab ta üpriski kaasahaaravalt ning hästi, kuigi mõned laused tundusid olevat natuke ebaküpsed ning igavad. Kuid siiski on raamatusse kaasatud ka ulmet ning põnevust, milletõttu inimesed arvatavasti seda raamatut loevadki. Kuid kas ma ka soovitaksin seda raamatut teistele? Sellele vastaksin ma jaatava vastusega, sest see on kohati väga mõtlemapanev raamat ning nagu ma ka ennem mainisin: sinna on kaasatud ulme ja põnevus, mis inimestele meeldib.
Kõrgekvaliteedilisele paberile trükitav ajaleht pidi ületama konkurente nii trükitehniliselt kui sisuliselt. Selleks otsustas ta enda juurde üle meelitada parimad spordiajakirjanikud, makstes neile palgaturutasemest kolm kuni viis korda rohkem. Kuus korda nädalas ilmuva ajalehe hind oli viis krooni (NB! 90-ndatel aastatel normaalne hind). Spordisündmuste ja sportlaste tegevuse kirjeldused olid illustreeritud rohkete fotodega. Peale selle oli ajalehes häid karikatuure ja koomikseid ning "kollastel" lehekülgedel sportlaste elu kajastavat keelepeksu. Ajalehe mahuks oli 24 või 32 lehekülge, millest kolmandik oli värvitrükis. Ametisse palgatud rahandusjuhi arvates tuli selleks, et saavutada tasuvuspunkt (15 tuhat ajalehte) nelja aastaga, hõivata valdav osa kogu Eesti vastavast turust. Esimesel kolmel aastal oleks ajaleht kahjumis. 70% müügitulust pidi laekuma ajalehtede müügist, 30% reklaamist. Põhiline levi pidi toimuma ajalehekioskite kaudu.
See oli tõesti hea valik. Mõned välismaa autorid: SIMON HOLT - Tema kirjanikukarjäär sai alguse õudusjutte ilmutavas fänniajakirjas keskkoolis, mille kirjastamise tõttu kooli koopiamasin üle kuumenes. Laskmata end pärast tunde jätmisest heidutada, on ta kirjutanud sellest ajast saadik. Enne täiskohaga kirjanikuks saamist elatas Holt end hotelli öövalveportjee ja käekotimüüjana. Chicagos elav Holt on lisaks muule ka amatöörmuusik ning kollektsioneerib koomikseid. TERRY PRATCHETT - Ta on inglise ulmekirjanik ja kirjutab peamiselt fantaasiaromaane.Tema teosed on tuntud ohjeldamatu huumori ja kõige pilamise poolest. See on temast teinud Eesti viimaste aastate ühe enim müüdud autori. Üle poole tema senisest loomingust kuulub kettamaalima sarja. Kettamaailma tuntuimad liinid on võlur Rincewindi, linnavahtide, nõidade liinid. Samuti on Pratchett kirjutanud sarja raamatuid Noomidest. CHRISTOPHER PAOLINI- ,,Eragon"
• Tehase varjus Volter Kilpi (1874-1939) • “Alatalu saalis” • omad laused ja sõnad Hella Wuolijoki (1886-1954) • eestlane, kes hakkas soomlaseks • “Niskamäe naised”, “Niskamäe leib” ja teised Niskamäe jutud Sõjaaastad- põlvkond sõja varjus Soomele raske aeg kaotati osa riigi valdustest ning samuti oldi kohustatud maksma Nõukogude Liidule hüvitist. Tove Jansson (1914-2001) • kunstnik ja kirjanik • maalis joonistas tegi koomikseid, oli kunstnikuna ka Pariisis ja Itaalias • Esimesed Muuioru raamatud olid seotud sõja teemadega: sõda ja aatompomm Lauri Viita (1916-65) • geniaalne kirjanik, alustas luuletajana • “Betoonimölder”, “Moreen” 50nd -modernism ja realism Proosas valitseb asjalik ja keskendunud stiil, jutustajad jäävad meelsasti kõrvalvaatajaks ja hoiduvad kommentaaridest. Olümpiamängud- coca cola ja neegrid Sooomes, elu hakka sminema jälle paremaks Aila Meriluoto (1924-.
Elbert Tuganov suri 87 aastasena. Pildid animatsiooni multifilmidest 7 Kokkuvõte Tänu sellele tunni teemale, saime teada palju ka Eesti animatsiooni ajaloost. Üks meie suuri kujusid oli Elbert Tuganov. Tema tegeles filmi ja kultuuriga. Eestis toodeti nukufilme Saime veel teada, et animatsiooni eelkäija oli koomiks ning sellega tuli meile endilegi meelde, et oleme koomikseid lugenud ja tunntavad on meile neist animatsiooni multifilmi tegelased Minni, Miki Hiir ja Piilupart Donald. Üks meie endi Eesti lemmikumaid animafilme oli ,,Naksitrallid" ja ,,Lotte reis lõunamaale." Eestis on tehtud palju nuku ja joonisfilme ning meie arvates on see 8 meie Eesti filmiarengu üks tähtsamaid aegu. Kahju ainult, et enam ei näidata selliseid toredaid
realismi.Vanaisal oli tema varajasele lapsepõlvele suur mõju. Õpetas kasutama sagedasti sõnaraamatut, tutustas talle jää ,,imet". Ka vanaemal oli suur mõju Gabrielile, kes oli esimene ja peamine kirjanduslik mõjutaja: teda ispireeris viis kuidas vanaema jutustas ebatavalistest asjadest kui täiesti loomulikest; olenemata selles, kui fantastilised ja ebatõenäolised tema lood olid, rääkis ta neist kui vääramatust tõest. Kirjutas kooli ajal humoorikaid luuletusi ja joonistas koomikseid. Õppis õigusteadust. Teda inspireeris Franz Kafka ,,Metamorfoos" mis esimesest reast andis tema elule uue suuna. Kirjutas jutustuse ,,Kolmas resignatsioon", mis avaldati päevalehes. Katkestas õpingud ja hakkas kaastööd tegema Cartagena ja Barranquilla ajalehtedega. Kirjutas poliitilisi artikkleid. Roomas õppis filmikunsti. Kuubas avas uudisteagentuuri Presna Latina. Mehhikos filmitsenaariumite kirjutamise kõrvalt valmis romaan ,,Sada aastat üksindust"
Renessanssi ajastul kujutati inimesi, kes ei olnud kristliku usku (näiteks juudid), kollasena. 19. sajandi Briti kunstnik J.M.W Turner oli üks esimesi, kes kasutas kollast, et näidata emotsioone ja tujusid. Tema maal Rain, Steam, and Speed - the Great Central Railway oli üleküllatud kollaste pilvedega. Kunstnik Vincent Van Gogh oli väga vaimustatud kollasest värvist kui päikese värvist. 1895. aastal hakati tootma koomikseid ning üks esimesi tegelasi koomiksimaailmas oli humoorikas poiss New Yorgis nimega Mickey Dugen, keda tunti ka kollase poisina tema kollase öösärgi pärast. Väga levinud väljend on "kollane ajakirjandus". See käib ajalehtede kohta, mis kasutavad oma trükiarvu suurendamiseks kõmu ja uudiste väänamist. Sõnapaar on pärit eelmisest sajandivahetusest, kui pressimagnaatide Joseph Pulitzeri ja William Randolph Hearsti ajalehed "New York World" ja "New York Journal
Sellest võimalusest haaras kinni prantsuse fotograaf André Adolphe Eugéne Disdéri, kes 1854. aastal patenteeris visiitfoto. Tegemist oli visiitkaardist veidi suurema (10x6 cm) kartongalusele kleebitud portreefotoga. (http://et.wikipedia.org/wiki/Fotograafia_ajalugu) Nadar (kodanikunimi Gaspard-Félix Tournachon) oli prantsuse fotograaf ja ajakirjanik. Poolast tagasisaadetud Nadar leidis järgnevalt tööd graafilises ajakirjanduses. Ta lõi satiirilise pressi jaoks karikatuure ning koomikseid tuntud prantsuse kultuuri- ja poliitikaelu tegelastest. Tema graafilise ajakirjanduse perioodi kulminatsiooniks sai 300-osaline Nadari Pantheon, kus kujutati litograafilise meetodiga prantsuse intelligentsi. Kuigi antud seeria ei olnud majanduslikus mõttes väga edukas, tegi see Nadarist kuulsuse. Töö Pantheonis kujutatute fotodega karikatuuride loomiseks tekitas Gaspard-Félix Tournachonis sügava huvi fotograafia vastu. See huvi sai suurema hoo, kui 1854
............................................................................................14 SIILI SILMAD......................................................................................................................15 SIIL.......................................................................................................................................16 Siilirahval algab ööliblikate hooaeg (Arter 20. juuli 2002 artikkel).........................................17 Mürakaru koomikseid siilist.....................................................................................................18 2 Sissejuhatus Heatahtlik suhtumine on siili juba muistsest ajast. Siili esivanemad elasid juba 135 miljonit aastat tagasi. Arvatakse, et inimene on alati siile enda lähedusse tahtnud, et nad rästikuid
fotokollaazidega. Neodadaism avardas tehnikate, objektide ja materjalide ebatraditsioonilisusega kogu edasise kunstielu piire. Popkunsti teke, Inglise kunst, popkunst USA-s Nimetus pärit aastast 1955, rahvapärasest kunstist tuletatud briti ja ameerika kunstitoodang, tarbimisühiskonna väljendus. Kunstnikud katsetasid värskeimate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, materjalid lõuendil, serigraafia. Jäljendatakse koomikseid, reklaami, ajakirju jne. USA. Roy Lichtenstein allutas oma stiili koomikiste joonistuslaadile ja kattis teosed täppidega, nii et need sarnanesid trükipildi rastrile, võttis maalil kasutusele kõnemullid ja hüüatused. Andy Warhol püüdles anonüümse kunsti poole, ühendas serigraafiat ja fotokunsti maalikunstiga. Tom Wesselmann teeb kollaazi ning maalib tasapinnalisi erootilisi naisakte. Inglismaa. Francis Bacon`i teoste aluseks on fotod või reprod, mille ta teeb koledaks kujundiliselt,
Paul Rubensi töid, Brüsseli kuninglikus kunstimuuseumis on kino, kontserdisaal ja paljud temaatilised saalid erinevate ajastutega. Kirjandus Belgia kirjandust, kui sellist, ei eksisteeri. Flaami keeles kirjutatud raamatud kuuluvad Hollandi kirjanduse alla, prantsusekeelsed aga Prantsuse kirjanduse alla. Koomiksid Belgia on hästi tuntud oma kuulsate karikaturistide poolest ning Belgias antakse välja Euroopa kuulsaimaid koomikseid. Kuulsaimad karikaturistid on näiteks Hergé (Tintini seiklused), Peyo (Smurfid), Morris (Lucky Luke) ja Marc Sleen (Nero). Muusika Paljud olulised klassikalise muusika loojad on sündinud Belgias (näiteks César Franck, Henri Vieuxtemps, Eugène Ysaÿe, Guillaume Lekeu ja Wim Mertens). Belgias on ka sündinud saksofoni leiutaja Adolf Sax. Sellest mõjutatult on Belgias populaarne jazz-muusika. Toit Hea söök ning kvaliteetne õlu on tihti olnud Belgia kaubamärgiks
elukohta. Järgmisel tunnil täidetakse ühiselt vastavad tabelid. Kus on teie vanavanemad sündinud? C. Kogutud informatsioon kantakse kaardile tähistades eri põlvkonnad eri värvidega. Kui kaugele (ruumiliselt) ulatuvad sidemed? D. Püüdke välja uurida, miks teie vanemad või vanavanemad kolisid oma sünnikohast mujale elama. Tehke sellest tabeli kujul kokkuvõte. Koomiksite iseloomustamine Iga teema, nii ka rände puhul võib kasutada koomikseid. Koomiksite iseloomustamisel ja sisu avamisel saavad õpilased oma mõtteid vabalt väljendada ja natuke rohkem ka fantaasiat kasutada. Me ootame, kui linn meie juurde jõuab Jason Gathorne-Hardy Internetilingid · Stalker's guide to International Migration. Kõik vajalik migratsiooni kohta. Sobib suurepäraselt gümnaasiumile. http://pstalker.com/migration/index.htm
Rubriigid + kodumaa ajalugu, loodus, muinasjutud, mõistatused jne. 1912 – nõutavus langes, sest tekstides oli palju saksa ja vene ''pahna,'' 20.aastatel nõutavus tõusis. 1906-1907 – ajakiri ''Lasterõõm'' – Ernst Enno 1909-1910 – ''Noorsooleht'' – toimetaja Jaan Tõnisson 1909 – ''Noorsoo kirjakava'' – raamatute sarjad Karl August Hindrey – pseudonüüm Hoia Ronk, kirjanik, karikaturist, ajakirjanik. Postimehe ja päevalehe toimetuses kirjutas arvustusi, pilkamisi, koomikseid. Piltvärsilood – sõna ja pildi koomiline ühendus, kunstilised liialdused, hüpreboolid, pole positiivseid tegelasi, vaid pahad lapsed, näiteks ''Pambu-Peedu,'' ''Seene-Mikk.'' Hindrey piltvärsilugude erijooned – head ja halvad tegelased, inimeste ja loomade vahelised suhted, õpetamine hirmutamise abil, kristlik tonaalsus (halb saab karistatud), konarlik irdriimiga värss, negatiivselt kajastab täiskasvanute maailma (laiskus, ahnus, neegrid, mustlased). 20
Popkultuur on noorte jaoks tavaline kultuur. Kuid nooruslikkus/noorte subkultuur ei ole muutunud ajaga, vaid noored lihtsalt vahendavad tarbimiskultuuri samamoodi seda muutes, kui vanasti. Kuidpeamine erinevus on selles, et enam ei saadeta sõnumit, vaid tehakse sõnum igaüks lisab midagi turu abil. Identiteeti luuakse ikkagi väljaspool tarbimismajandust kommunikatsiooni abil internetis, arvustades filmi, muusikat, televisiooni, koomikseid, riideid. Noortekultuur elab n.ö virtuaalsetes võrgustikes. Tarbimiskultuur teenib küll kasumit, pakkudes ,,materjali" noorte tähenduse loomiseks, kuid igaüks lisab sinna oma kriitika. b. Imaaz ja postmoderne kultuur Hedbige (1988) arvab, et subkultuurid on muutunud. ,,Tõde pole olemas, see on sama õhkue kui paber, millele see on trükitud." Tõelisust, tegelikku uut tähendust, millest räägib Willis, ei eksiteeri. Kõik loovad
valgustada. IV. Arvamuslugu esitab kirjutaja enda seisukohti, võib olla hinnanguline ja subjektiivne. Tasakaalustatud arvamuslugu keskendub ühele teemale ning sisaldab sellega haakuvaid poolt- ja vastuargumente. Arvamusloo alaliigiks on nt arvustus (näituse- või raamatuarvustus). Putukate maailma kajastav ajakiri võiks sisaldada mõnel määral kõmu, huumorit ja reklaami. Ajakirjades leidub alati ka kuulutusi, fotoreportaaže, koomikseid jmt. (Helene Urva järgi). --- 43 Ülesanne 1. Restoranidele on antud eeskirjad toiduainete säilitamiseks ja roogade soojana hoidmiseks. Uuri termomeetrit ja vasta küsimustele. Reljeefselt kohandatud (vt joonislehtede komplekti): Joonis: Toiduainete säilitamise termomeeter. Allikas: http://e-ope.khk.ee/ek/2012/toiduvalmistamine_suurkoogis/ toiduainete_opetus/toiduainete_silitamine.html Selgitus: * Enamik tõvestavaid baktereid sureb. Bakterite spoorid säilivad.
peetakse viirastuseks, aga asjaolu on – ta üritab pageda. Kuid kuna see on joonisfilm, lõpp osutub ikka õnnelikuks – Casper leiab lõpuks sõbra. Casperit külastas vahel ka tema kurjahingelised onud nimega Kummituslik Trio. Nad nautisid inimeste hirmutamist, olid tavaliselt kurjad armsaloomulise Casperi vastu. Casper taasloodi 1995, kui ta toodi tagasi ellu kinoekraanil – sel korral arvutis animeerituna. Casperist on loodud veel laule, mänge, mitmeid erinevaid koomikseid ja teleseriaale. Refereeritud allikast: www.thingsthatgoboo.com/monsters/ghostspop.htm 2. ´´Hamlet´´ Kummitused ilmuvad mitmes Shakespeare’i näidendites, kuid kuningas Hamleti kummitus on üks tuntumaid ja mängib suurt rolli ´´Hamletis´´. Hamlet on küll peategelane selles näidendis, aga ilma oma isa kummituseta, ei oleks seal lugu. !29 Kuningas Hamlet ilmub näidendis kolm korda, igakord öösel
fotokollaazidega. Neodadaism avardas tehnikate, objektide ja materjalide ebatraditsioonilisusega kogu edasise kunstielu piire. Popkunsti teke, Inglise kunst, popkunst USA-s Nimetus pärit aastast 1955, rahvapärasest kunstist tuletatud briti ja ameerika kunstitoodang, tarbimisühiskonna väljendus. Kunstnikud katsetasid värskeimate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, materjalid lõuendil, serigraafia. Jäljendatakse koomikseid, reklaami, ajakirju jne. USA. Roy Lichtenstein allutas oma stiili koomikiste joonistuslaadile ja kattis teosed täppidega, nii et need sarnanesid trükipildi rastrile, võttis maalil kasutusele kõnemullid ja hüüatused. Andy Warhol püüdles anonüümse kunsti poole, ühendas serigraafiat ja fotokunsti maalikunstiga. Tom Wesselmann teeb kollaazi ning maalib tasapinnalisi erootilisi naisakte. Inglismaa. Francis Bacon`i teoste aluseks on fotod või reprod, mille ta teeb koledaks kujundiliselt,
Pilet nr.9 1. Esimesed fotot kasutavad kunstnikud: Nadar ja Cameron. Rejlander ja Robinson. Nadar (kodanikunimi Gaspard-Félix Tournachon) oli prantsuse fotograaf ja ajakirjanik, keda tuntakse eelkõige Victor Hugo, Jules Verne'i ja teiste portreede jäädvustajana ning esimese fotograafina, kes pildistas objekte õhust (aerofotograafia) kuumaõhupalli abil. Nadar töötas graafilises ajakirjanduses, kus ta lõi satiirilise pressi jaoks karikatuure ning koomikseid tuntud prantsuse kultuuri- ja poliitikaelu tegelastest, mis tegi ta väga edukaks ja kuulsaks. See tekitas tas sügava huvi fotograafia vastu. Üks pankurist sõber soovtas tal rajada l portreefoto äri(tol ajal suur sissetulekuallikas).Nadar saatis venna fotot õpma Le Gary juurde, kust ta hljem avas ise studio. Peagi Nadar lõi ise oma kodus pimiku. Pildistas teravalt täpselt, silade ja kehakeel. Esimesena kasutas VÄLKLAMPI, pildstas katakompides.
Nii püüti muuta ajalehte köitvamaks ja suurendada lugejaskonda. 20. sajandi algul sai koomiks klassikalise vormi, mida iseloomustavad traditsioonilised tegelased, pildiline esitusviis ja tekst. 1930. aastatel muutusid koomiksid väga populaarseks, neid ilmus nii täiskasvanutele kui ka lastele. Välja arenesid koomiksi liigid: poliitiline koomiks, detektiivkoomiks, sõjakoomiks jt. Neid loodi nii klassikateoste kui ka multifilmide põhjal. Tänapäeval trükitakse koomikseid ajalehtedes ja eraldi raamatutena. Maailma üks tuntumaid lastekoomikseid on Walt Disney Miki-hiire lood. Eestis joonistas esimesed lastekoomiksid kirjanik ja kunstnik Karl August Hindrey (18751947), kogumik "Lõhkiläinud Kolumats". Koraan islami usu püha raamat. Koraan sisaldab Piibli ainestikku ja araablaste vana luule sugemeid, see sõnastab käsituse maailmast ja inimese kohast selles. kordus stilistiline võte, mis seisneb samade sõnade või ka fraaside kordamises
vastukultuuri mõttes. Popkultuur on noorte jaoks tavaline kultuur. Kuid nooruslikkus/noorte subkultuur ei ole muutunud ajaga, vaid noored lihtsalt vahendavad tarbimiskultuuri samamoodi seda muutes, kui vanasti. Kuidpeamine erinevus on selles, et enam ei saadeta sõnumit, vaid tehakse sõnum igaüks lisab midagi turu abil. Identiteeti luuakse ikkagi väljaspool tarbimismajandust kommunikatsiooni abil internetis, arvustades filmi, muusikat, televisiooni, koomikseid, riideid. Noortekultuur elab n.ö virtuaalsetes võrgustikes. Tarbimiskultuur teenib küll kasumit, pakkudes ,,materjali" noorte tähenduse loomiseks, kuid igaüks lisab sinna oma kriitika. b. Imaaz ja postmoderne kultuur Hedbige (1988) arvab, et subkultuurid on muutunud. ,,Tõde pole olemas, see on sama õhkue kui paber, millele see on trükitud." Tõelisust, tegelikku uut tähendust, millest räägib Willis, ei eksiteeri. Kõik loovad pidevalt mingitest fragmentidest uusi fragmente.
annaabi.ee 
