Purskkaev Duchampilt pärineb mõiste Muutke teksti laade "readymade", mis tähendab, Teine tase et tehases valmistatud asjad Kolmas tase oma kasutamiskeskkonnast Neljas tase eraldatuna on kunst. Viies tase Duchampi 1917 loodud tööd "Purskkaev" loetakse sageli esimeseks postmodernistlikuks kunstitööks. Tu m' 1918 70 x 313 cm Muutke teksti laade Teine tase Kolmas tase Neljas tase Viies tase
sündi Sama laadi sündmused toimusid ka ookeani taga New Yorgis. Sinnagi oli sõjatules Euroopast põgenenud äärmuslikult meelestatud kunstnikke, kellest olulisim oli Marcel Duchamp (1887-1968). Juba varem oli laialdast tähelepanu äratanud tema teos "Trepist alla tulev akt". See kasutas ta kubismi ja futurismi võtteid, kuid mõjub ühtlasi paroodiana nendele vooludele. 1917. aastal pani ta näitusele välja skandaalse kuulsuse omandanud teose "Fontään" ja "L.H.O.O.Q" Duchampi tööde puhul on raske rääkida ilust, pigem püüavad need inimest raputada ja asjadele teistmoodi vaatama panna. Duchamp. Trepist Duchamp. Fontään Duchamp. alla tulev akt L.H.O.O.Q. Dadaistlikud meeleolud levisid ka Saksamaal. Kurt Schwitters (1887-1948) lõi kommertstrükistest kollaaze, mida ta nimetas Merzbild 'ideks (nimi tuleneb sõnast kommerz). Väga omapärane oli tema ateljees kõrgunud Merzbau,
Järgmisel aastal asutasid nad dada kunstigalerii, milles eksponeeriti mitte ainult enda, vaid ka mitmete sõjaeelsete kunstnike töid. Valiku aluseks polnud aga vormilised sarnasused või ühtne stiil, vaid võimalikul rabav uudsus.Dadaistid, näiteks HANS ARP (1887-1966), eelistasid kollaaže ja montaaže juhuslikest, väärtuseta materjalidest. Sama tüüpi, kuid kunstilises mõttes veelgi äärmuslikumad sündmused toimusid New Yorgis. Siin olid need seotud eelkõige MARCEL DUCHAMPi (1887-1968) nimega.Ta saabus Pariisist New Yorki 1915. aastal. Juba 1913 .aastal oli Duchamp i teos “Trepist alla tulev akt” New Yorgi näitusel suur tähelepanu äratanud, kus kasutati kubismi ja eriti futurismi võtteid. Samas võis aimata nende voolude ja kogu maalikunsti parodeerimist. Igatahes Duchamp loobus edaspidi maalimisest. Ta hakkas oma teostena esitama tavalisi vabrikutooteid või senises kunstis seni võõrastest materjalidest konstruktsioone.
ükskõik kes laost kunstiteosed välja tuua. See kehtib, kui tegemist on näiteks maalidega, probleem tekib vähemlevinud kunstivormidega. 3. Antiessentsialismi on kritiseeritud, kuna see eeldib, et erinevate inimeste tavakeeleline tarvitusoskus määrab ühe kunstiteoste kogumi. Selline käsitlus jätab mulje, et kunstiteoste olemasolu sõltub inimese teadmistest ning kui inimesel pole vastavaid teadmisi, siis pole olemas ka kunsti. Probleemse näitena on toodud Marcel Duchampi looming, kes tõi oma traditsioonilisest keskkonnast välja pissuaarid ning esitles neid kunstina. Duchampi loomingu pidamine kunstiks eeldab teadmisi kunstiajaloost. 4. Arthur Danto argument põhineb Marcel Duchampi töödel, kes esitles kunstina oma loomulikust keskkonnast eraldatud tehasetoodangut. Võhiklik kunstihindaja ei pruugi Duchamp'ist midagi teada ning võib tema kuulsa purskkaevu töö puhul arvata, et tegemist on lihtlabase pissuaariga. Danto tõestab sellega, et kunsti
suremas, progressi-müüt on täielikult hävinud -> VIHA SÕJA VASTU Mõttetusele reageeriti mõttetustega. Elu tajutakse kui midagi hetkelist ja mõistetamatut Kaob ambitsioon luua midagi uut tulevaste põlvede jaoks. Francis Picabia (1871-1953) Francis Picabia (1871-1953) Õrnus Francis Picabia (1871-1953) Tantsud kevadel Udnie Marcel Duchamp (1887- 1968) Marcel Duchamp (1887- 1968) Pudelikuivatusrest Duchampi purskkaev Marcel Duchamp (1887-1968) Trepist laskuv akt Pruut/ Mariee’ Marcel Duchamp (1887- 1968) Duchamp 1919 Leonardo da Vinci 1503 Hans (Jean) Arp (1887-1980) Portree monokliga Hans (Jean) Arp (1887-1980) Demeter Unenägu Hans (Jean) Arp (1887-1980) Väike modell Kolm punga Hans (Jean) Arp (1887-1980) Vallatu puuvili Sürrealism Tänini väga elujõuline vool
aastat Rouenis Corneille' lütseumis. Ta polnud väljapaistev õpilane, välja arvatud matemaatikas ja joonistamises. Tema varased tööd on postimpressionistlikus, kubistlikus ja fovistlikus stiilis. Koolis õppis ta ka klassikalist joonistamist ja katsetas selleski stiilis. Tema kõige mõjukam õpetaja oli siiski tema vanem vend Jacques. Duchampilt pärineb mõiste "ready-made", mis tähendab, et tehases valmistatud asjad oma kasutamiskeskkonnast eraldatuna on kunst. Duchampi 1917 loodud tööd "Purskkaev" loetakse sageli esimesekspostmodernistlikuks kunstitööks. Ta kasutas pseudonüümi Rrose Sélavy. See nimi tekkis 1921, kui Man Ray tegi hulga fotosid, millel Duchamp kandis naiserõivaid. Duchamp oskas hästi malet mängida. 1925 kogus ta Prantsusmaa meistrivõistlustel males pooled punktid (+3 -3 =2) ja teenis sellega meistersportlase tiitli. Ta jätkas võistlusspordis kuni 1933
Printsiipide vaieldavus, kultuuride suletus Millistel motiividel on kunsti defineeritud? Metafüüsiline: kunsti koht maailmapildis Heuristiline: intellektuaalne väljakutse Episteemiline: kunsti tuvastamine Evalveeriv: hindamisstandardi leidmine Selgitage antiessentsialismi põhiteese. Kunst jm esteetika defineerimine ei ole võimalik ega mõttekas. Kuidas kritiseerida antiessentsialismi? "kunst" tavakasutus ja kunstiteoste klass Visuaalselt eristamatute paaride argument Duchampi galerii etteheide Selgitage institutsionaalse kunstiteooria põhisisu. Kunsti saab defineerida. Põhimõisted artefakt, hindamisele kandideerimine, kunstimaailm, liigitav tähendus. Kritiseerige institutsionaalset kunstiteooriat vähemasti kahel viisil. Formaalne ja mitte-formaalne nn "Wollheimi dilemma" Kas kunst on olemuslikult institutsionaalne? Selgitage esteetilise kunstiteooria põhimõisteid. Üldiselt: igasugune vaade, mille järgi on kunstil lähedane suhe "esteetilisega."
Marcel Duchamp - 1917. aastal pani ta näitusele välja skandaalse kuulsuse omandanud teose "Fontään", mis kujutas endast tavalist avaliku käimla pissuaari. Sellest peale esitaski Duchamp sageli oma töödena tavalisi tarbeesemeid või kunstivõõrastest materjalidest konstruktsioone. Üpris tuntuks on saanud tema töö "L.H.O.O.Q", mille puhul Duchamp Mona Lisa reprole pliiatsiga vuntsid ja habeme ette joonistas. Duchampi tööde puhul on raske rääkida ilust, pigem püüavad need inimest raputada ja asjadele teistmoodi vaatama panna. Duchampile meeldis veiderdada ka oma identiteediga - näiteks "Fontääni" pani ta välja R. Mutti nime all ning üks tema tuntumaid pseudonüüme on Rrose Selavy. FUTURISM - Futurism (ladina futurum 'tulevik') on 1909. aastal Itaalias tekkinud kunsti- ja kirjandusvool. Futuristide manifesti loojaks on itaalia luuletaja Filippo Tommaso Marinetti ning see ilmus 20. veebruaril 1909
Mare Tralla (Pallaslikus laadis maalitud jälgimiskaamerad) Kunst-visuaalkultuur: Akadeemiline suund. Uurimise all meid ümbritsev visuaalsus- tv, reklaamid, koomiksid, internet, videomängud. Kontseptuaalne kunst tekkis vastukaaluks abstraktsele ekspressionismile 1960.-aastatel. Kui viimane väljendas kunstniku emotsioone, siis kontseptualistide arvates pidi kunstiteos kandma sügavamat vaimset väärtust. Kontseptualismi teerajajaks loetakse prantsuse kunstnikku Marcel Duchampi, kes hakkas enda kunstiteostena eksponeerima valmisesemeid juba 1913.aastal. Kontseptuaalne kunst on väga mitmekesine. Sellel puudub ühtne äratuntav stiil. Esmatähtis on idee! See võib olla installatsioon, film, foto, maal vms. Duchamp ,,Ready-made Fontään" 1917 3. Abstraktsionistlik ekspressionism ja popkunst New Yorgis. Abstraktne ekspressionism portreteerib ,,ühiskonna vaimset haigust". Esteetilised nõuded abst.maalile: puhtus, subliimsus, maitse, tasapinnalisus,
Yuppie – “young urban professional” / “young upwardly-mobile professional” (eestikeelne vaste 1990ndatest: “pintsaklipslane”) 1980ndad East Village’i kunstikoloonia East Village’i kunstikoloonia oli mõneti “kunstimull”, mis lõhkes koos “börsimulliga” 1987. aastal - Palju noori kunstnikke, kes tahtsid ruttu rikkaks saada - Grafiti, ekspressionism jms, kiiresti maalimine - Neokontseptualistlik kunst (kontseptualism ühendatud traditsiooniliste kunstitehnikatega, Duchampi mõju edasiarendus) - Andy Warhol kui iidol 1980ndate East Village’i kunstnikud, 1985 David Wojnarowicz, Futura 2000, Mike Bidlo, Rhonda Zwillinger, Mark Kostabi 20. sajandi varasema kunsti kangelastest saavad 1980ndate ango- ameerika kontekstis antikangelased: Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Jackson Pollock Kui modernistlikus kunstis väärtustati VORMI, st kunsti arengut kui vormiuuenduste arengut, siis 1980ndatel [postmodernistlikus olukorras] tõuseb
- eriefektidest, moonutustest, aegluubis liikumisest. Cinéma Pur filmid peaksid toimima ainult kinokunstina, need ei saaks eksisteerida teistes meediumites, kuna nende peamine efekt tulenes kino mehhanismi unikaalsusest. Neid filme näidati tavaliselt kohvikutes, kunstimajades ja suareedel. Man Ray lavastas filmid "Le Retour à la Raison" (3 min, 1923), "Emak-Bakia" (18 min, 1926), "L'Étoile de Mer" (15 min, 1928) ja "Les Mystères du Château du Dé" (20 min, 1929). Ta assisteeris Marcel Duchampi filmiga ,,Anemic Cinema" (1926) ning oli Fernand Légeri ,,Ballet Mécanique" (1924) kaameramees. "Le Retour à la Raison" (3 min, 1923) oli Man Ray esimene, eelkõige dada liikumisega seostatav filmieksperiment, mis valmis varsti pärast Pariisi saabumist. Lühifilm kujutab endast väljendusrikaste ja üllatavate kujutiste jada. Kunstnik kasutas filmis nn rayograafide e fotogrammide, mis olid tema leiutatud tehnikas loodud fotod, võrgustikku. Selles teoses püüdis
Zürich Sveitsis kujunes tõeliseks kultuuripaabeliks, kus kohtusid eri rahvuste kultuuriinimesed, kogunemiskohaks sai Voltaire'i kabaree, kus vastastikku loeti ette teoseid ja eksponeeriti pilte. Dada on laste keeli kiikhobune. Dada oli ka sokikunst, tulid välja oma programmiga: nende verivaenlane oli korralik kodanik ja sõda oli nende arust eriline räigus. Tuntumad esindajad olid Max Ernst, Kurt Schmitters, Hans Arp, Duchamp ning Picabia. Duchampi kuulsamad tööd: ,,Trepist alla tulev akt", ,,L.H.O.O.Q." vuntsidega Mona Lisa. Duchamp tuli kunstis välja uue tehnikaga: readymade, nt ,,Purskkaevud". Kui sõda lõppes, pöördusid kunstnikud oma kodukohtadesse tagasi ning tekkis uus vool sürrealism Sürrealism I ms järel tekkinud kunstivool, tekkebaasiks loetakse I ms järgset sokki. Sürrealismi poleks ilma psühhoanalüüsita (Freud ja Jung) lapsepõlv on kõiges süüdi, alateadvus, seksuaalsus, unenäod jne.
võtteid, kuid mõjub ühtlasi paroodiana nendele vooludele. 1917. aastal pani ta näitusele välja skandaalse kuulsuse omandanud teose "Fontään", mis kujutas endast tavalist avaliku käimla pissuaari. Sellest peale esitaski Duchamp sageli oma töödena tavalisi tarbeesemeid või kunstivõõrastest materjalidest konstruktsioone. Üpris tuntuks on saanud tema töö "L.H.O.O.Q", mille puhul Duchamp Mona Lisa reprole pliiatsiga vuntsid ja habeme ette joonistas. Duchampi tööde puhul on raske rääkida ilust, pigem püüavad need inimest raputada ja asjadele teistmoodi vaatama panna. Raamatus on öeldud, et dadaismi karm käsk on: põgeneda igavuse eest, põgeneda tõsiste ja mõistlike inimeste juurest... Tuleb olla kergemeelne, tühine ja hoiduda tegemast kasulikke, kohustuslikke ja vajalikke asju... Olla poet, hull ja võimalusel mängida, mängida igal maalil, selline on elu ideaalis. Dali
MacCallum arvas, et väita, nagu oleks tegu pelgalt kahe vabaduse liigiga, on eksitav. Kogu loodusliku materjali (savi jms ) ja valmistab sellest skulptuuri artefakt par excellence. vabaduse diskussiooni saab selgitada ühte tüüpi vabaduse kolme aspekti kaudu. 2)Omistamise kaudu: Jõest leitud looduslik ujuvpalk, mida on galeriis esitatud skulptuurina. Kõnelda just kui oleks N-vabaduse ja P-vabaduse näol tegemist kahe vabaduse liigiga, on NB! Duchampi "ready made"-id (nt pissuaar) on kahekordsed artefaktid. ekslik. Kogu vabaduse diskussiooni saab analüüsida ühte tüüpi vabaduse kolme eri aspekti 2.Hindamisele kandideerimine. Teatud omaduste presenteerimine, mida kunstnik peab kaudu. väärtuslikuks ja esitamisväärseks. S on vaba C-st, tegema A. 3.Kunstimaailm
eeskujul järgmised 7 aastat Rouenis Corneille' lütseumis. Ta polnud väljapaistev õpilane, välja arvatud matemaatikas ja joonistamises. Tema varased tööd on postimpressionistlikus, kubistlikus ja fovistlikus stiilis. Koolis õppis ta ka klassikalist joonistamist ja katsetas selleski stiilis. Tema kõige mõjukam õpetaja oli siiski tema vanem vend Jacques. Duchampilt pärineb mõiste "ready-made", mis tähendab, et tehases valmistatud asjad oma kasutamiskeskkonnast eraldatuna on kunst. Duchampi 1917 loodud tööd "Purskkaev" loetakse sageli esimeseks postmodernistlikuks kunstitööks. Ta kasutas pseudonüümi Rrose Sélavy. See nimi tekkis 1921, kui Man Ray tegi hulga fotosid, millel Duchamp kandis naiserõivaid. Duchamp oskas hästi malet mängida. 1925 kogus ta Prantsusmaa meistrivõistlustel males pooled punktid (+3 -3 =2) ja teenis sellega meistersportlase tiitli. Ta jätkas võistlusspordis kuni 1933. aastani, mil
22. Neodada 1.Miks hakkas 1960. a. Paiku Pariisis ja NY-s tekkima vastuseid abstraktsele ekspressionismile? Kes olid peamised protestijad? 1950-50 vahetusel tugevnes NY-s ja Pariisis opositsioon abstraktse ekspr., kuna see oli muutunud massiliseks moeks. Avangardne kunst aga peab väljendama opositsioonilisi ideid ja meeleolusid. 2.Kust hakkasid abstraktse ekspressionismi hülanud kunstnikud nüüd eeskuju võtma? Dadaism ja M. Duchampi pärand. 3.Milliseid kummalisi esemeid kasutas Yves Klein oma teoseid luues? Nim. ta lemmikvärv. Sinine. Patenteeris nn Kleini sinise- nt. Originaalne poolpehme reljeef so ühevärvilised pinnad koos sinna kleebitud pesukäsnaga. 4.Mis olid Y. Kleini ,,antropomeetriad"? Etendused siniste aktidega sümfoonilise muusika saatel. 5.Millega üllatas kunstipublikud Jean Tinguely? Konstrueeris ,,metamehaanilisi" absurdseid masinaid. Mõned lause kombaini suurused. 6
piltidel, mis näitustel mõjus lõpmatu, masinlikult toodetud seeriana. Pärast 1965.a tegeles ta rohkem filmikunstiga. 6. Kontseptualism Kontseptualism- 1960.-aastad kuni tänapäev Kontseptuaalne kunst tekkis vastukaaluks abstraktsele ekspressionismile 1960.-aastatel. Kui viimane väljendas kunstniku emotsioone, siis kontseptualistide arvates pidi kunstiteos kandma sügavamat vaimset väärtust. Kontseptualismi teerajajaks loetakse prantsuse kunstnikku Marcel Duchampi, kes hakkas enda kunstiteostena eksponeerima valmisesemeid juba 1913.aastal. Selleks võis olla lumelabidas, jalgratta ratas, aknaraam või mõni muu tööstuslikult valminud ese, mille juures kunstnik ise mingit käsitööoskust ei rakendanud. Selline uutmoodi kunstile lähenemine muutis senikehtinud arusaamu kunsti olemusest, seadis kahtluse alla ka galeriide funktsiooni ning andis kunstnikule vabama voli nimetada kunstiks midagi, mida ta ise kunstiks pidas.
. produtseerimise tingimus igasugune loomine esteetilise kogemuse esilekutsumiseks .. esteetiline kogemus (1) esteetiliste omaduste kogemine (2) keskendumine sellele, mida tähendab omada esteetilist kogemust. .. esteetiline kavatsus ei pea olema kunstiteoses tegelikult täide viidud. 7. Esitage vähemalt kaks vastuväidet esteetilisele kunstidefinitsioonile. .. Mitte-esteetiline kunst: leidub kunstiteoseid, millel pole esteetilise kogemuse esile kutsumise taotlust. (nt Duchampi pissuaar, Cage 4'33''). Siia ka kuulub poliitiline kunst. .. Esteetiline mitte-kunst: leidub asju, millel on esteetilise kogemise kavatsus - nt autod, spordijuhtumid 8. Iseloomustage narratiivset kunstiteooriat. ,,x" on kunstiteos siis, kui see on teatavas seoses eelneva kunstiga kunstitraditsiooniga. (üksikute kunstiteoste või kunsti tegemise viisidega) Kunsti defineerimisest loobutakse, kuid ei räägi, et kunsti tuvastamine oleks meelevaldne.
1917. aastal pani ta näitusele välja skandaalse kuulsuse omandanud teose "Fontään", mis kujutas endast tavalist avaliku käimla pissuaari. Sellest peale esitaski Duchamp sageli oma töödena tavalisi tarbeesemeid või kunstivõõrastest materjalidest konstruktsioone. Üpris tuntuks on saanud tema töö "L.H.O.O.Q", mille puhul Duchamp Mona Lisa reprole pliiatsiga vuntsid ja habeme ette joonistas. Duchampi tööde puhul on raske rääkida ilust, pigem püüavad need inimest raputada ja asjadele teistmoodi vaatama panna. Duchampile meeldis veiderdada ka oma identiteediga - näiteks "Fontääni" pani ta välja R. Mutti nime all ning üks tema tuntumaid pseudonüüme on Rrose Selavy. 4
meenutasid kobrutavat ja podisevat juhuslikku tardunud massi. 22. Neodada 1.Miks hakkas 1960. a. Paiku Pariisis ja NY-s tekkima vastuseid abstraktsele ekspressionismile? Kes olid peamised protestijad? 1950-50 vahetusel tugevnes NY-s ja Pariisis opositsioon abstraktse ekspr., kuna see oli muutunud massiliseks moeks. Avangardne kunst aga peab väljendama opositsioonilisi ideid ja meeleolusid. 2.Kust hakkasid abstraktse ekspressionismi hülanud kunstnikud nüüd eeskuju võtma? Dadaism ja M. Duchampi pärand. 3.Milliseid kummalisi esemeid kasutas Yves Klein oma teoseid luues? Nimeta ta lemmikvärv. Sinine. Patenteeris nn Kleini sinise- nt. Originaalne poolpehme reljeef so ühevärvilised pinnad koos sinna kleebitud pesukäsnaga. 4.Mis olid Y. Kleini „antropomeetriad“? Etendused siniste aktidega sümfoonilise muusika saatel. 5.Millega üllatas kunstipublikud Jean Tinguely? Konstrueeris „metamehaanilisi“ absurdseid masinaid. Mõned lause kombaini suurused. 6
Abtsrtaktsionismis,hoiduti üldiselt sotsiaalsetest ja päevapoliitilistest teemades, keskenduti olemuse tunnetamisele ja alateadvuse rollile kunstis. Kas tegemist võiks olla eesti avangrdi perioodiga on siiski küsitav. Eestisse jõudsis maailmas toimuvate kuldsete kuuekümnendate ilmingud selle kümnendi lõpul ja ajalukku jäi pigem periood kuldsed seitmekümnendad. Maailmas toimusid suured muutused- tehnoloogia areng ja elukorralduse muutmine tõid kaasa ta pöörased arengud kunstis. Duchampi purskkaevu taustal lõpetas 60ndate lõpul moderismi ajastu Joseph Kosuthi artikkel "Art After Philosophy" Küsimuse püstitus: Miks ma olen kunstiteos ? Lõpetas edasise küsimise kunsti tähenduse osas . Konseptualism, op- ja popkunst ning minimalism alustasid võidukäiku Muutustega ühiskonnas muutus ka kunsti roll tavainimese elus, visuaalne keskkond ja mugavuse kasvades mõttelaad. Üllataval kombel on just mõtelaadi sarnane areng samane nii raudse eesriide ühel kui teisel pool
seotud atribuute nagu kellad, linna-ja maakaardid, gloobused, sirklid jne. Suuna rajaja on G. de Chirico, lisaks ka C. Càrra. Chirco ,,Evangeelne natüürmort", ,,Suur metafüüsik" Dadaistid eelistasid kollaaze ja montaaze juhuslikest väärtuseta materjalidest. H. Arp ,,Lill- vasar". Hiljem hakkas Arp tegema abstraktseid, aga elava looduse vorme meenutavaid skulptuure ,,Naise torso", rinnad on välja venitatud. Esimeseks dadaistisk peetakse moodsa kunsti ajaloos M. Duchampi, kellest on nüüd saanud üks tuntuim moodsaima kunsti esindajaks. Hiljem pöördus ta kineetilisse kunsti, mis lisas Duchampile soliidsust ja tehnikateadlase maine. Tema tuntuim dadaistlik teos on ,,Trepist alla tulev akt ", mis on tehtud futuristlikus tehnikas, kuid kujutatud on akti. Siit järeldus ka, et Duchamp ironiseerib futuristide aktikeelu üle. Duchamp tõi moodsasse kunsti võtte, mis kutsutakse ready-made'iks ehk valmisasjade kasutamine
seda haukan. Ma ei pea ju kogu lihatükki läbi närima." Vladimir Voinovits, Karvamüts. Tallinn, 2002, lk 26. 9. Proovige näidata, et kontseptuaalkunst on VKT-ga kooskõlas! 5. Kontseptuaalkunst? Traditsioonilise kunst: rõhub visuaalsele, nähtavale. Kontseptuaalkunst: rõhub ideele. Idee-kunst on mõistetav, hinnatav ilma vahetult (meelelise) kogemiseta. Piisab idee teadmist ja selleks puhuks sobib kirjeldamine sama hästi kui nägemine (Binkley 1977). Nt. Duchampi L.H.O.O.Q. VKT kohta on pikemalt ~paar küs eespool. 10. Selgitage Iseri vaadet etteaimamisele ja tagasivaatamisele lugemisprotsessis! Eeldab lisamaterjali: Iser, W. 1990. Lugemine: Fenomenoloogiline lähenemisviis. - Akadeemia, 10, 1090-1117. 11. Kas Iseri arvates on teine lugemine esimesest lugemisest õigem? Eeldab lisalugemist: Iser, W. 1990. Lugemine: Fenomenoloogiline lähenemisviis. - Akadeemia, 10, 1090-1117. 12. Kuidas toimivad lugemisel nn lüngad/tühikud?
annaabi.ee 
