kirjutades esimese keelpillikvarteti (1917), kaks sonaati viiulile ja klaverile (vastavalt 1918 ja 1919) ning mitmeid klaveri- ja oreliteoseid. Juba sel ajal avaldas Honeggeri võime töötada korraga mitme teose kallal, millest kujunes hiljem välja harjumus. Looming Oratooriumid Esimese tunnustuseni jõudis helilooja dramaatilise oratooriumiga "Kuningas Taavet" ("Le roi David", 1921, teine redaktsioon 1923), milles on tunda Händeli suurte oratooriumide mõju. Veelgi enam võib teostest leida aga Bachi passioonidele iseloomulikke jooni, näiteks kasutab ka Honegger "Kuningas Taavetis" deklameeriva jutustaja ja koori vaheldumist. Segakoori partii, mis on jõukohane ka asjaarmastajate koorile, on oratooriumis võrdlemisi lihtne, häälteliikumine on valdavalt diatooniline ning harmoonias pole ka ebamugavaid alteratsioone. Kuna "Kuningas Taaveti" esimene redaktsioon lavastati ühes Lausanne`i teatris, peetakse seda ühtlasi ka
selliseid lauljaid pole palju. Mõnikord kasutatakse nendes rollides naislauljaid, aga mehena esinedes ei pruugi nad väga loomutruult mõjuda. Oratooriumid. Händel arendas edasi Itaaliast pärit oratooriumižanrit. Ta on loonud üle 30 oratooriumi. Händeli oratooriumid saavutasid kohe tohutu menu ja neid peetakse tänaseni suurteks muusikalisteks meistriteosteks. Ooperid kirjutas helilooja itaalia keeles, mida suur osa publikust ei mõistnud, aga oratooriumide ingliskeelne tekst oli Londoni publikule arusaadav. Kindlasti oli see üheks edu põhjuseks, kuid kuulajaid võlusid ka kaunid meloodiad ja võimsad koorinumbrid. Suur osa oratooriumide süžeedest pärinevad Piiblist, Vanast Testamendist, kuid ta ei loonud selle põhjal mitte niivõrd vaimulikke teoseid vaid suuri rahvadraamasid. Tähtsal kohal oratooriumides on koorinumbrid, mille kaudu ta kujutab rahva kannatusi, lootusi ja rõõme.
Alles 20. sajandil hakati tema mahukat loomingupagasit taasavastama. Vivaldi loomingu tuumiku moodustavad soolokontserdid, neist pooled viiulile, lisaks teistele keelpillidele ja puhkpillidele. Ligi sada kontserti on säilinud 24 solistile orkestriga. Kokku kirjutas ta umbes 450 teost. Teda võib pidada soolokontserdi vormi peamiseks kujundaks. Vivaldit tuntakse peamiselt tema orkestriloomingu põhjal, ometi oli ta ka 49 ooperi, paljude kantaatide, oratooriumide ja kirikumuusika autor. Tema oopereid lavastati Veneetsias helilooja tegevusajal rohkem kui kellegi teise omi ning tema kuulsus ulatus veel teistessegi Itaalia linnadesse. Vivaldi kuulub erakordselt produktiivsete heliloojate hulka: tema umbes 40 loominguaastast on tänaseks teada 770 teost. Tuntumad neist on ,,L'estro Armonico" (tsükkel 12 kontserdist 4, 2 ja 1 sooloviiulile), ,,Aastaajad" ja ,,Torm merel". Vivaldi mõju omaaegsele muusikale oli väga suur: 18. sajandi esimesel poolel
aastal Londonis lavanel tulnud Johann Christoph Pepuschi- John Gay ,,Kerjusteooper", mis armutult parodeeris itaalia ooperit. Seda tükki saatis suur menu. Händel sattus konflikti lauljate ja kriitikutega, tead tabas kolmas pankrot. ,,Kerjusteooperist" saadik jäi Royal Academy of Music virelema, kuni lõpetas 1733. aastal tegevuse. Händel sattus konflikti lauljate ja kriitikutega, tead tabas kolmas pankrot. II periood- Oratooriumilooming- Händeli oratooriumide sisu pärineb enamasti Vanast Testamendist. Inglased samastasid end vana juudi rahvaga, nende kannatuste ja võitlusega. Sellised teosed mõjusid virgutavalt nende rahvuslikule iseteadvusele. See oligi üks Händeli oratooriumide suure menu põhjuseid. Händeli kuulsaim teos on oratoorium "Messias", mille peategelaseks on Jeesus Kristus. Esimeses osas räägitakse Kristuse saabumise ettekuulutusest ja tema sünnist, teine osa on pühendatud Kristuse kannatustele ja ristisurmale
teatritrupp. Kuni 1734 ,,Kuninglik akadeemia 2". 20 aasta jooksul kirjutas ta igal aastal 1-2 ooperit. 1751. aastal, kui töötas oratooriumi ,,Jeptha" kallal, jäi ta pimedaks. 1741 kirjutas ta viimase ooperi. Händel suri Londonis 15. apr 1759. Looming 1. Oratooriumid. ,,Messias", ,,Simson", ,,Iisrael Egiptuses", ,,Juudas Makabeus". Oratooriumid olid edukad juba helilooja eluajal, üheks põhjuseks onglisekeelne tekst. Oratooriumide kõrgaeg Händeli loomingus algas 1739. a. Tema oratooriumid olid ooperlikud ja dramaatilised, suur osa oli kooridel. Enamik süseedest on pärit Vanast Testamendist, kesksel kohal on juudi rahva võitlus ja kannatused. 2. Concerto grosso. ,,Kuninglik tulevärgimuusika", ,,Veemuusika" 3. Ooperid. ,,Julius Caesar", ,,Xerxes", ,,Rinaldo", ,,Rodelinda", ,,Alcina". Händeli ooperite muusikaliseks eeskujuks oli Napoli ooper, kuid tema teosed
Nimeta vähemalt 3 Bachi teost! 25. Keda peetakse teiseks baroki suurkujuks muusikas? Millal ta elas? (Georg Friedrich Händel 1685-1759) 26. Milliste maadega oli Händel seotud? (Saksamaa, Itaalia, Inglismaa) 27. Mis olid Händeli põhizanrid? (ooper, oratoorium, instrumentaalmuusika) 28. Nimeta Händeli kuulsaim teos, mida on maailmas vokaalsuurteostest üldse kõige rohkem ette kantud? 29. Millis zanrit esindab Händeli ,,Messias" ja mis on teose sisuks? 30. Milles peitus Händeli oratooriumide edu tolleaegsel Inglismaal? (lisaks suurepärasele muusikale olid need inglise keeles) 31. Nimeta veel Händeli teoseid! (min 3) (näit. Veemuusika, Tulevärgimuusika, orat. ,,Saul", ,,Joosep ja tema vennad" jne)
soololõikudesse. Aeglastes teistes osades kuuleme sageli mitut kontrastset kujundit üheaegselt, näiteks ,,Kevade'' II osas (,,Ja õitsval aasal tukub lehtede õrna sahina saatel kitsekarjus, truu koer tema kõrval.''). Nimetatud kogumik sisaldab rohkesti programmilisi kontserte, tuntumad neist on viiulikontsert ,,Torm merel'' ja flöödikontsert ,,Öö''. Vivaldit tunneme peamiselt tema orkestriloomingu põhjal, ometi oli ta ka 49 ooperi, paljude kantaatide, oratooriumide ja kirikumuusika autor. Vivaldi oopereid lavastati Veneetsias tema tegevusajal rohkem kui kellegi teise omi ning ooperiloojana tundsid teda veel mitmed Itaalia linnad. Vivaldi kuulub erakordselt produktiivsete heliloojate hulka: tema umbes 40 loominguaastast on tänaseks tuntud 770 teost. Kuid mõelgem sellele, et tol ajal polnud peaaegu üldse n-ö ,,klassikalist'' muusikat publiku ees kõlasid vaid päris uued teosed
o Ivo Sillamaa mängib klavessiini, klaverit ja orelit. o Joosep Vahermägi on tenor. o Jaan Arder on bariton. o Riho Ridbeck on bass ning mängib löökpille. Ansambli hea käekäigu ja kena väljanägemise eest hoolitsevad Väravatorni perenaine ja Hortus Musicuse toimetaja Laine Lillepruun. 3 Suuremate 18. sajandi oratooriumide ja passioonide ettekandeks tuleb kokku "Hortus Musicuse Akadeemiline Orkester", solistlikumates, soolo- ja triosonaatidest koosnevates kavades on koosseisu suurus 3-6 mängijat. Suurte liturgiliste draamade ettekandel on koos lisajõududega Hortuse projektides osalejaid kuni 80 mängijat. Pilte Hortus Musicusest Hortus Musicuse esinemine Luksemburgis (2008) Hortus Musicuse ja Ellerheina esinemine Brüsselis (2008) 4
Saksamaa. Tinglikult võiks seda nimetada pärisbarokiks. Muusika zanrid:Ooper, oratoorium, kantaat, kirikukontsert, sonaat, instrumentaalkontsert, concerto grosso, fuuga. Ooper:Esimeseks suureks ooperiheliloojaks peetakse aga Claudio Monteverdit, kelle ooper `Orpheus` oli esimene terviklik teos selles zanris. Oratoorium: Oratooriumi sünnipaik oli Rooma. Nimetus oratoorium tuleb sõnast oratorio palvesaal, kus loeti pühakirja, peeti jutlusi ja lauldi vaimulikke laule. Ka oratooriumide eelkäijateks olid liturgilised draamad. Oratooriumi erinevus ooperist seisneb selles, et puudub lavaline tegevus ja sisu antakse edasi üksnes muusikaliste vahenditega. Kantaat: Algselt sarnanesid kantaadid paari aaria ja retsitatiiviga ooperistseenidega, neid esitas solist kammeransambli saatel. Taolised kantaadid olid Itaalias populaarsed salongimuusika zanrid, mille sisu oli ilmalik. Sonaat: Barokiaegne sonaat oli instrumentaalteos (nii soolopillile kui ka ansamblile, väga
Imre Eenma - violone, kontrabass, gamba Valter Jürgenson - tromboonid Peeter Klaas - gambad, tsello Tõnis Kuurme - dultsian, pommer, fagott, plokkflöödid, krummhornid, rauschpfeiff Riho Ridbeck - bass, löökpillid, trummid. Ivo Sillamaa - orel, klaver, klavessiin Joosep Vahermägi tenor Ansambli hea käekäigu ja kena väljanägemise eest hoolitsevad Väravatorni perenaine ja Hortus Musicuse toimetaja Laine Lillepruun ning kostumeerija Lembi Arder Suuremate 18. sajandi oratooriumide ja passioonide ettekandeks tuleb kokku "Hortus Musicuse Akadeemiline Orkester", solistlikumates, soolo- ja triosonaatidest koosnevates kavades on koosseisu suurus 3-6 mängijat. Suurte liturgiliste draamade ettekandel on koos lisajõududega Hortuse projektides osalejaid kuni 80. Lühiülevaade Hortus Musicuse käesolevatest programmidest: · Keskaja muusika Euroopa kirjapandud muusika lätetel
Oktoobris käis koor kontserdireisil Suurbritannias, kus Swansea festivalil kanti ette Stravinski "Oidipus Rex" partneriks BBC Walesi orkester, dirigent Jac van Steenning anti Ants Sootsi juhatusel a cappella kontsert eesti muusikast. Tänane RAM on kogu maailmas tuntud professionaalne koor, mille repertuaaris on nii a cappella koorimuusikat kui ligi 30 vokaalsümfoonilist suurteost. Eesti heliloojate kõrval on koorile kirjutanud sellised maailmanimed nagu Dmitri Sostakovits ja Gavin Bryars. Oratooriumide esitused on koori kokku viinud maailma kuulsaimate dirigentidega, nende seas Neeme Järvi, Paavo Järvi, Eri Klas, Gennadi Rozdestvenski, Riccardo Muti, Paavo Berglund, Leif Segerstam, Esa-Pekka Salonen, Jukka-Pekka Saraste, Saulius Sondeckis, aga ka Kristjan Järvi, Leo Krämer, Christoph Spering, Gintaras Rinkevicius, Arvo Volmer, Andres Mustonen, Paul Mägi, Jüri Alperten, Vello Pähn, Tõnu Kaljuste, Nikolai Aleksejev jt
kogemused ning sellest ei saa tänaselgi päeval mööda keegi. - Nimeta vähemalt 3 Bachi teost! Tocatta,Brandenburg Concertos, Magnificat 10. Georg Friedrich Händel - Millal elas? (aastad) 1685-1759 - Milliste maadega oli Händel seotud? Saksamaa, Itaalia, Inglismaa - Mis olid Händeli põhižanrid? ooper, oratoorium, instrumentaalmuusika - Millis žanrit esindab Händeli „Messias“ ja mis on teose sisuks? Ooper, - Milles peitus Händeli oratooriumide edu tolleaegsel Inglismaal? lisaks suurepärasele muusikale olid need inglise keeles - Nimeta veel Händeli teoseid? Messiah,Almira,Nero
da capo (korrata aaria algusest). Retsitatiiv kõnelaul, mis jälgib loomuliku kõne rütmi. Kui da-capo-aaria ajal tegevus teoses seiskub, siis retsitatiivides süzee areneb. Tavaliselt saadeti retsitatiive basso continuo hõredate akordidega, taolist laulmisviisi nimetatakse secco-retsitatiiviks ehk kuivaks retsitatiiviks. ORATOORIUM Oratooriumi sünnipaik oli Rooma. Nimetus oratoorium tuleb sõnast oratorio palvesaal, kus loeti pühakirja, peeti jutlusi ja lauldi vaimulikke laule. Ka oratooriumide eelkäijateks olid liturgilised draamad. Oratooriumi erinevus ooperist seisneb selles, et puudub lavaline tegevus ja sisu antakse edasi üksnes muusikaliste vahenditega. Tegemist oleks nagu ooperi kontsertettekandega. Tekst võis olla nii itaalia- kui ka ladinakeelne; keskseks tegelaseks on jutustaja, kes annab retsitatiivides edasi tegevustikku. Solistide aariates ja ansamblites väljendavad tegelased oma tundeid, koor sümboliseerib rahvast ning annab toimunule hinnanguid
Teatri muusikaliseks juhiks sai Händel. Sellega algas Händeli ooperiloomingu kõrgaeg kuni 1741.aastani lõi ta kuni 2 ooperit aastas. Ooperiettevõtet saatis algul edu, kuid peagi ületasid kulud sissetulekuid. ``Royal Academy of Music´´ elas üle kaks pankrotti, peale kolmandat pankrotti lõpetas ettevõte töö. Händeli jaoks polnud see ainult majanduslik, vaid ka tervislik löök, teda tabas ajurabandus ja siitpeale helilooja tervis aina halvenes. Nüüdsest pühendus Händel oratooriumide kirjutamisele. Kuulsamad nendest:``Saul´´, ``Iisrael Egiptuses´´, ``Simson´´, ``Juudas Makabeus´´ ja muidugi menuoratoorium ``Messias´´.Võib arvata, et see teos on enim ettekantud oratoorim maailmas. Elu viimased aastad oli Händel pime. Ta suri 1759.aastal 14.aprillil ja maeti tuhandete inimeste auavalduste saatel Londoni Westminster Abbey`sse Inglise kuningate ja Briti Impeeriumi kuulsate kodanike kõrvale. HÄNDELI LOOMING:
25. Milliste maadega oli Händel seotud? (Saksamaa, Itaalia, Inglismaa) 26. Mis olid Händeli põhižanrid? (ooper, oratoorium, instrumentaalmuusika) 27. Nimeta Händeli kuulsaim teos, mida on maailmas vokaalsuurteostest üldse kõige rohkem ette kantud? "Rinaldo", "Julius Caesar" 28. Millis žanrit esindab Händeli „Messias“ ja mis on teose sisuks? Oratoorium, Oratoorium püüab esitada Jeesuse-lugu kõige laiemas ja sügavamas tähenduses. 29. Milles peitus Händeli oratooriumide edu tolleaegsel Inglismaal? (lisaks suurepärasele muusikale olid need inglise keeles) 30. Nimeta veel Händeli teoseid! (min 3) (näit. Veemuusika, Tulevärgimuusika, orat. „Saul“, „Joosep ja tema vennad“ jne)
Ooperizanri sünd 1600.aasta paiku mõjutas väga oluliselt kogu järgmise sajandi muusikat . Keskajal olid muusikalised etendused seotud peamiselt kirikuga . Liturgilistele tekstidele lisatud troopidest ja sekventsiluulest arenes liturgiline draama jumalateenistuse osana kirikus esitatud etendus , kus kogu teksti esitati lauldes . Oratooriumi sünnipaik oli Rooma. Nimetus oratoorium tuleb sõnast oratorio palvesaal, kus loeti pühakirja, peeti jutlusi ja lauldi vaimulikke laule. Ka oratooriumide eelkäijateks olid liturgilised draamad. Oratooriumi erinevus ooperist seisneb selles, et puudub lavaline tegevus ja sisu antakse edasi üksnes muusikaliste vahenditega. 1602. aastal ilmus Lodovica Viadana kogumik Sada kirikukontserti, mis sisaldas kontsertmotette basso continuo saatel. Algul mängisid neid õukonnakapellid, kirikusse jõudsid teosed 16.-17. sajandi vahetusel Veneetsias. Barokiajastu kirikukontserte esitasid solistid, koor ja orkester. Neis oli tugevaid
muusikaline ning jergneva enam ktri20 aastajooksulkirjutasta i8alaastal1-2 ooperit.Teatrikorduvad pankrotidlaostasid kaHlndeli.Peale seda tabas teda ajurabandus ning 1741 taviimase kirjLltas ooperi Perastaiurabandust pddrdus Handel iEavikuteemaliste oratooriumide poole, juba missaidsuureme!uosaliseks temaeluajal Perekonda Hiindelilpolnud.NaguBach,niijei ka Hendelelul6pulpimedaks Ta maetikui rahvuskangelane Westminster Abbey'sse LOOMING iile 40 ooperi(,,Julius Caesar", ,,Alcina",
kirjutada 14 fuugat ning 4 kaanonit. Sündis 1685, suri 1750. Georg Friedrich Händel Sündis Saksamaal jõukas perekonnas. Õppis orelit, viiulit, klavessiini ja kompositsiooni. Ta reisis palju ning sai isalt saadud päranduse tõttu endale head elu lubada. Puudus kirikumuusika ning ta oli põhimõtteline vastand Bachile. Ta anne avaldus just ooperis, mida Bach ei kirjutanud jällegi üldse. Ajurabanduse tagajärjel pöördus ta igavikuteemaliste oratooriumide poole, mis said populaarseks juba ta elu ajal. Perekonda tal polnud, elu lõpus jäi pimedaks. Ta teosed olid dramaatilised ning jõulised. Ta teosed olid voolavad ning alati esines neis armukolmnurk. Kirjutas üle 30 oratooriumi ning 18 concerto grossot. Samuti orkestrisüite ja konterte orelile ja orkestrile.
saavutas peagi üleeuroopalise tuntuse. Peamise osa elust veetis Händel Londonis, mistõttu tema loominguline tegevus on ka otsapidi Inglise muusikakultuuri lahutamatu osa. 1719 sai temast Londoni vastloodud ooperiteatri muusikaline juht ning järgneva enam kui 20. aasta jooksul kirjutas ta igal aastal 1-2 ooperit. Teatri korduvad pankrotid laostasid ka Händeli. Peale seda tabas teda veel ajurabandus ning 1741 a. kirjutas ta viimase ooperi. Edasi pöördus loomingus igavikuteemaliste oratooriumide poole, mis said suure menu osaliseks juba tema eluajal. Perekonda Händelil polnud. Kuid nagu Bach, jäi ka Händel elu lõpul pimedaks. 1751.aastal hakkas Händeli nägemine kiiresti nõrgenema. Sama arst, kes oli opereerinud edutult Bachi, ei suutnud ka Händelit pimedusest päästa. Siitpeale jätkas küll Händel oma kontserttegevust, kuid midagi olulist juurde ei loonud. Händel suri 14. aprillil 1759 ja tuhandete inimeste osavõtul maeti Westminster Abbey`sse tõelise rahvuskangelasena.
mida ta juhatas kuni Eestist põgenemiseni 1944.a. 1930.a. lõpetas Eduard Tartu Kõrgema Muusikakooli ning asus elama Tartusse. 1930.a. alustas Tubin oma tegevust "Vanemuise" teatris esialgu klaverisaatjana, seejärel dirigendina juhatades ka "Vanemuise" aiakontserte. Aastail 1931-1944 juhatas ta arvukalt mitmesuguseid ooperi,-balleti- ja operetietendusi ning kirjutas ka tihti ise muusikat mitmesugustele draamalavastustele. Samal ajal juhatas ta Tartus mitmesuguseid sümfooniakontserte ning oratooriumide ettekandeid. Tartus elades tegutses Tubin ka koorijuhina: juhatas Tartu Meestelaulu Seltsi (TMS) meeskoori, Miina Härma nimelist segakoori ja Vanemuise Muusikaosakonna (VMO) segakoori, juhatas Tubin Tallinnas Estonia Muusikaosakonna (EMO) segakoori, kuid elas Tartus. TMS meeskooriga esines Tubin ka välismaal: 1935.a. jaanuaris Riias ja 1937.a. veebruaris Varssavis ja Krakovis. Alates 1933.a. juhatas Tubin korduvalt ka mitmesuguseid laulupäevi, kus oli tihti kavas ka tema enda laule.
da capo (korrata aaria algusest). Retsitatiiv kõnelaul, mis jälgib loomuliku kõne rütmi. Kui da-capo-aaria ajal tegevus teoses seiskub, siis retsitatiivides süzee areneb. Tavaliselt saadeti retsitatiive basso continuo hõredate akordidega, taolist laulmisviisi nimetatakse secco- retsitatiiviks ehk kuivaks retsitatiiviks. ORATOORIUM Oratooriumi sünnipaik oli Rooma. Nimetus oratoorium tuleb sõnast oratorio palvesaal, kus loeti pühakirja, peeti jutlusi ja lauldi vaimulikke laule. Ka oratooriumide eelkäijateks olid liturgilised draamad. Oratooriumi erinevus ooperist seisneb selles, et puudub lavaline tegevus ja sisu antakse edasi üksnes muusikaliste vahenditega. Tegemist oleks nagu ooperi kontsertettekandega. Tekst võis olla nii itaalia- kui ka ladinakeelne; keskseks tegelaseks on jutustaja, kes annab retsitatiivides edasi tegevustikku. Solistide aariates ja ansamblites väljendavad tegelased oma tundeid, koor sümboliseerib rahvast ning annab toimunule hinnanguid
laseb patustel patust pöörduda, ning selle kuulutamise läbi Joonase, millega on viidatud kristliku usutunnistuse kõige tähtsamale postulaadile Kristuse taastulekule. Oratooriumi "Joonase lähetamine" esiettekanne toimus Leipzigis Andrease kirikus 26. novembril 1909. aastal, mis aga kahjuks läbi kukkus. Peale "Joonase lähetamise" kavandas ta veel teisigi oratooriume. Oli ta ju oma peasihiks seadnud "võimalikult palju rohkesti kirikumuusikas töötada, et mitmete oratooriumide, kantaatide varal pööret selles kunstiharus läbi viia." Kuigi Tobiase oratoorium "Joonase lähetamine" jäi mitmesugustel põhjustel paljude aastakümnete vältel tundmatuks, kujunes teose taassünd osade kaupa 1986 - 1989 aastail oluliseks teetähiseks Eesti rahva vaimse ärkamise teel ligi poole sajandi pikkusest nõidusunest. Ja pole vist juhuslik, et Joonas (st "tuvi", kes tõi Noa laeva sõnumi vabanemise kohta), pidi ligi 80 aastat ootama, enne kui võis ilmutada neid varjatud
ooperiteatri nimega Kuninglik Muusikaakadeemia, kus sai ka loominguliseks juhiks. Järgneva 20ne aasta jooksul kirjutas 1-2 ooperit aastas . Tänaseni on üks hinnatuim ooper ,, Julius Caesar"(1724) Händeli orkestri teostest suur osa on sündinud 1730nendatel aaastatel, mil helilooja majanduslik seis oli raske ja ta otsis uusi võimalusi.Lõi sel ajal 18 suurepärast concerto grossot,Väga armastatud on ka paarkümend kontsert orelile ja orkestrile.Oma oratooriumide vaheaegadel esitas neid klahvpilliorkestriga. Väga kaunid ning tuntud on orkestriteosed on ,,Veemuusika ,, ja ,, Tulevärgimuusika" 1730 aastatel ajakirjanduses ränga kriitika osalisekssaanuna ja püüdes oma ooperiplaane elluviia, laostas end majanduslikult ja samuti kannatas see läbi tervis. Viimase ooperi kirjutas 1741 aastal. Oratooriumizanri hiigelaeg algas 1739 teostega ,,Saul" ja ,,Iiisrael Egiptuses". Händel
pikemaks ajaks.1719.a.rajas Londoni koorekiht ooperiteatriteatri "Royal Academy of music. Teatri muusikaliseks juhiks sai Händel. Ooperiettevõtet saatis algul edu, kuid peagi ületasid kulud sissetulekuid. "Royal Academy of Music" elas üle kaks pankrotti, peale kolmandat pankrotti lõpetas ettevõte töö. Händeli jaoks polnud see ainult majanduslik, vaid ka tervislik löök- teda tabas ajurabandus ja siitpeale helilooja tervis aina halvenes.Nüüdsest pühendus Händel oratooriumide kirjutamisele.Kuulsamad nendest:"Saul", "Iisrael Egiptuses", "Simson" ja menuoratoorium "MESSIAS".Võib arvata,et see teos on enim ettekantud oratoorim maailmas.Elu viimased aastad oli Händel pime. Ta suri 1759.a.14.aprillil ja maeti tuhandete inimeste auavalduste saa- tel Londoni Westminster Abbey`sse Inglise kuningate ja Briti Impeeriumi kuulsate kodanike kõrvale. 14)JOHANN SEBASTIAN BACH 1685-1750 Johann Sebastian Bach oli Saksamaa helilooja ja organist,kes sündis 21. märtsil 1685
Peamise osa elust veetis Händel Londonis, mistõttu tema loominuline tegevus on ka otsapidi Inglise muusikakultuuri lahutamatu osa. 1719 sai temast Londoni vastloodud ooperiteatri muusikaline juht ning järgneva enam kui 20 aasta jooksul kirjutas ta igal aastal 1- 2 ooperit. Teatri korduvad pankrotid laostasid ka Händeli. Peale seda tabas teda a jurabandus ning 1714 kirjutas ta viimase ooperi. Pärast ajurabandust pöördus Händel igavikuteemaliste oratooriumide poole, mis said suure menu osaliseks juba tema eluajal. Perekonda Händelil ei olnud. Nagu Bach, jäi ka Händel elu lõpul pimedaks. Ta maeti kui rahvuskangelane Westminster Abbey'sse. LOOMING · Üle 40 ooperi(,,Julius Caesar", ,,Xerxes", ,,Alcina", ,,Rinaldo") · Üle 30 oratooriumi (,,Messias", ,,Simson", ,,Iisrael Egiptuses", ,,Juudas Makabeus") · 18 concerto grosso' t · Orkestrisüidid (,,Veemuusika", ,,Tulevärgimuusika") · Kontserdid orelile ja orkestrile
Georg Friedrich Händel- üks barokiajastu suurkujusid. Saksa päritolu, kuid enamus elu elas Inglismaal. Tegutses põhiliselt ooperizanris. Kirjutas üle 40 ooperi, millest kuulsamad on ,,Julius Caesar", ,,Xerxes" ja ,,Rinaldo". Eeskujuks oli Händelile Napoli ooper, kuid tema teosed olid jõulisemad. Tegevus pärines alati antiikmaailmast ning sisaldasid armukolmnurka. Tänapäeval esitatakse tema oopereid harva, sest need on ette nähtud kastraatidele. Lisaks kijutas üle 30 oratooriumi. Oratooriumide süzee päris enamasti Vanast Testamendist, kesksel kohal juudi rahva võitlus ja kannatused. Kirjutas 18 concerto grossot, orkestrisüite(,,Veemuusika") ning kontserte orelile ja orkestrile. Tavalisim pilliandsambel oli barokktrio, kuhu kuulusid 2 meloodiapilli ja basso continuo - katkematu bassihääl ning sellele ehitatud harmooniaakordid. Nimetus trio ei rähista pillide, vaid partiide arvu, kuna basso continuot mängis vähemalt 2 pilli, nt tsello, kontrabass, fagott jms
annaabi.ee 
