Karl Orff ja Arvo Pärt (0)

Karl Orff ( 1895 -1982)(Saksamaa)
sündis Münhenis, sõjaväelase perekonnas, seal omandas ka muusikal hariduse, õpetab 1925-kuni surmani lapsi ka Güntheri nimelises muusika - ja tantsukoolis. muusikalisteks eeskujudeks paljud heliloojad läbi aja (C. Monteverdi , R.strauss)
suure osa elust seotud Salzburgiga, kus valmib enamik kuulsatest teostest. asutas omanimelise Orffi instituudi (mis töötab tänini), kus on loodud laste esteetilise kasvatuse viis(kõigi kunstiliikide jaoks). O töötas välja ülemaailmse õppemetoodika, mis põhineb rütmikal, mängul ja pillide kasutamisel .
Looming
Muusika kõlab ebaharilikult, õilsalt ja lihtsalt, mis vallutab igasuguse auditooriumi. mahub harva tavalise orkestri v ansambli raamidesse, tugev loomingulise eksperimenteerimise vaim, O ühendab eri kunstiliike muusika juhtimise alla.
O kirjutas valdavalt vokaalsümfoonilisi teoseid, paljud lavakantaadid,-mängud,- ooperid , n:Kuningas Oidipus , Prometheus, Antigoni, Kuu, Arukus , Tentagili surm, Aglavene ja Selisette, Tark naine jne. populaarne sümfoonia on Kasvuhooned ja sümfooniline poeem Monne Vanna . Olulised on ka C.Monteverdi ooperi töötlused. n:orpheus ja Ariadne
kogub inspiratsiooni avalikest lõbustasutustest: baarid,lokaalid, kus kuuleb vintis muusikuid
O elutööks 3osaline lavakantaat Triomfi. Carmina Burana on selle triloogia I osa, kõige kuulsam, koosneb proloogist ja 3st ulatuslikust pildist vastavalt "Varakevadel" „Kõrtsis“ ja „armuõnn“, need jagunevad veel stseenideks. II kantaat Catalli Burana(põhineb Rooma poeedi Catulluse poeesial I saj eKr) III kantaat antiikaja pulmatseremoonia Triomfi di Aphrodite , viimases huvitav koosseis: koor, mõned solistid , 4klaverit, löökpillid
O ettekannete juures näeb suurt vaatemängu, efektid , kostüümid, dekoratsioonid valgus- ja püroefektid
Arvo Pärt (1935)(Eesti)
Sündis Paides, muusikalise alghariduse omandas Rakvere muusikakoolis . Edasi Tallinna muusikakoolis H.Otsa ja V.Tormise kompositsiooniklassis. Tallinna riiklikus konservatooriumis H. Elleri kompositsiooniklassis
Loometeel IV perioodi
I Neoklassikaline hõlmab õpingute aja. Parimad teosed Solfedžo segakoorile, kantaat Aed, 2 sonatiini jm.
II Dodekafooniline ja neoklassitsistlik , tuntuimad teosed: Tšellokontsert „Pro et contra “, Collage BACH teemale(tähtnimed) sümfoonia no 1 „Polüfooniline“ „Perpertum mobile “, „Pari intervallo“, „ Credo “. sel perioodil kasutas võtteid, mis iseloomulikud barokiajastule
III Üleminekuperiood 1968-1976 uuris põhjalikult Gruusia rahvamuusikat, edasi huvitus orelimuusikast, uute otsingute ja leidmiste ajajärk, muusikalise küpsuse saabumise aeg
IV periood "Tintnabuli ja modernism ", algab 1976/77. Algab Hortus Musicuse kontserdiga, mil kanti ette Pärdi teos Tintinnabuli, see tähendab üksteisega ühendatud hääles kellukesi, mis kutsuvad munki kloostris palvusele ja muudele tegevustele, P-le tähendas see meditatsiooni, iga heli väärtustavat stiili, kus domineeris. 3kõla, sellest lähtub diatooniline muusikamaterjal. töhtsad polüfooniad, kõige produktiivsem, loominguline vabadus tekkis 80ndate lõpus, kui immigreerus Berliini, Lääne- Berliin on koduks praegugi, kuid õige pea kolis Laulasmaale. P looming ja salvestused tihedalt seotud kammerorkesstri ja kooriga, keda juhatab Tõnu Kaljuste , parimad teosed just sel perioodil, suur tuntus tekkis Berliini missaga, De Denim , Magnificat, Litany, Pialam, Trisagian, Miserire, De Profundis jt, olulisel kohal pausid ja vaikus , liturgia ladina ja vene keeles, keskaegne muusika, dodekafoonia, neoklassitsism , muusika korrapäratu samas terviklik, rütmid, ajatu muusika.