Vajad kellegagi rääkida?
Küsi julgelt abi LasteAbi
Logi sisse

20 sajandi II poole kunstivoolud (0)

1 Hindamata
Punktid

20. saj II poole 
kunstivoolud
VAIKO  VAHER
Minimalism
  Kunst , mis püüab kõige napimate vahenditega
teoseid luua.
 Minimalism kui  kunstistiil  levis  1960-70. aastatel eelkõige USAs.
Minimalismi tunnused
 Iseloomulikuks tunnuseks on võimalikult vähene kaunistuste, 
ilustuste ja detailide kasutamine ning  keskendumine  ainult 
hädavajalikule.
 Sageli kasutati geomeetrilisi vorme, kuid erinevalt  varasemast  
geomeetriliste kunstnike loomingust.
 Minimalistlikest teostest ei tule otsida mõnda sinna peidetud 
allegoorilist tähendust vaid objekt ongi teos -  teos, mis väljendab 
iseennast.
 Lihtsa ja suure vormi kasutamisega suunati tähelepanu 
ümbritsevale ruumile ja  objektile  enesele.
Tuntumad minimalistid
Donald  Judd(1928-1994)
Kineetiline kunst
 Kineetiline kunst ehk kinetism on kunstisuund, mis taotleb 
esteetilist elamust mehaanilise liikumise ja valgusefektidega, 
vahel ka helidega.
 Kineetiline tähendab liikumist, liikumisega seotust.
 Kui Op- kunstnikud  soovisid eksitada inimese taju ja luua 
pildipinnal ruumilisuse või liikumise  tunnet , siis kineetikud loovad 
teoseid, mis on reaalses liikumises.
Kineetilise kunsti tunnused
 Kasutatakse mitmesuguseid uusi materjale nagu nt. pleksiklaasi, 
metalli, neoonlampe, mootoreid jm. ning  luuakse  nende abil 
esteetilist elamust  pakkuv  teos.
 Kineetilise kunsti kunstnikud võivad kasutada väikest või 
hiiglaslikku  formaati , vastavalt teose eesmärgile ja materjalile. 
 Kineetilises kunstis võivad teos ja/või vaataja  liikuda .
Tuntumad kineetilise kunstivoolu 
esindajad
Aleksander Calder
" Mobile "
“Punane Mobile”
Happening
  On tegevuskunsti liik, milles kunstnik loob sündmuse, etenduse, 
milles tihti osaleb  publik .
 Teatrietendusest eristab häppeningu tavaliselt süžee puudumine, 
mingid sündmused kunstniku juhtimisel lihtsalt juhtuvad, 
mõjutades sellega  publiku  reaktsioone, mis omakorda mõjutavad 
häppeningu  kulgu .
 Loodi eesmärgiga  likvideerida  piir kunsti ja igapäevaelu, 
kunstniku ja publiku vahel.
Happeningu tunnused
 Jätmaks interpreteerimisvõimalusi, ei proovita happening`e enne 
läbi ning happening toimub vaid ühe korra.
 Publiku kaasahaaramisega soovitakse muuta vaatajate nägemis- 
ja mõtteharjumusi.
Tuntumad happening kunstiliigi 
esindajad
Joseph Beuys
Jaan  Toomik
Perfomance
 1970. tekkinud tegevuskunsti vorm, mida vastupidiselt 
happening`ile viib enamasti läbi kunstnik või kunstnike grupp ja 
milles publik ei osale. 
 Võrreldes happening`iga on  performance  läbimõeldum ja 
lavastuslikum. Iseloomulik on keskendumine kunstniku 
subjektiivsele loovusele.
Maakunst
 On 1960. aastate lõpus tekkinud kunstivorm, milles kunstilise 
kujundamise materjaliks on  maastik .
 Osade kunstnike meelest oli galeriide roll kunsti vahendajana 
oma aja ära elanud, lisaks oli ka kunsti mõiste muutumas.
  Inspiratsiooni andsid Stonehenge, hiiglaslikud Nazca 
kõrbemaalinud, kiviringid ja muud iidsed kultusobjektid. 
Maakunsti tunnused
 Teos loodi galeriidest või avalikust ruumist väljaspool ja sageli nii 
suures möötkavas, et seda oli korralikult võimalik vaadata ainult 
õhust.
 Oma  olemuselt  on maakunst ajutine, sest aeg ja ilmastik teeb 
oma töö. Nii säilib teos peamiselt fotodel või videosalvestistel. 
 Maakunst võib seisneda nii vaid väikeste  muudatuste  tegemises 
loodusobjektidele ja maastikele, kui käsitleda endas suuri maa-
alasid ümberkujundavaid projekte.
 Maakunsti vormideks on näiteks pinnase ümberpaigutamine, 
kraavide kaevamine ja kivide kuhjamine.
Tuntumad maakunsti esindajad
Walter de Maria               Andy 
Goldsworthy 
  

Välguväli"
Kehakunst
 kehakunst (ingl body art),  moodsa  kunsti vorm, mille korral 
kunstnik kasutab ideede  väljendamiseks  keha (tihti enda oma). 
 Tekkis kontseptualismi ja happening'i arendamisel 1960. aastail.
 Keha paljastamine polnud enam šokeeriv, küll aga selle 
ohustamine või piinamine.
Kehakunsti tunnused
 Teose teemaks on keha ja selle füsioloogilised talitlused.
 Teosed sünnivad tihti ilma publikuta ja levivad  fotode , filmide ja 
kirjeldustena.
 Kehakunst hõlmab nii kehamaalinguid, katmist ja paljastamist kui 
liikumist, ulatudes kohati valuliku kehapinna muutmiseni.
Kehakunsti esindajad
Vito  Acconci
Orlan
Bruce  Nauman
Kontseptuaalkunst
 1960. aastatel võeti kasutusele  väljend  kontseptualism 
kunstivormi kohta, mille puhul kunstiobjekti teostus on 
teisejärgulise tähtsusega, sest olulisemaks peetakse selle 
algideed, millest loomisel lähtutakse. 
 Kunstis on alati hinnatud ka ideid. Kontseptuaalkunstis jõuti aga 
sinnamaani, kui teoste tegemisest loobuti ja keskenduti ainult 
teoseideede esitamisele.
 Teostus võib isegi ära jääda ja olla vaid kuidagi dokumenteeritud.
Konseptuaalkunsti tunnused
 Ideid esitati tihti skeemide,  jooniste  või fotomontaažide abil. 
Kõike püüti edasi anda võimalikult primitiivselt.
 Kunst koosneb  ideest ; milline see idee on, ei ole aga eriti tähtis. 
Samuti peetakse lugu idee ülimast lihtsusest ja sellest, et idee ei 
peagi ilus olema.
 Oma sõnade järgi püüdsid kontseptualistid kriitikutest kui 
parasiitidest vabaneda ja ise oma teoseid sõnastada.
Konseptuaalunsti esindajad
Marcel Duchamp
Joseph Kosuth
John Baldessari
Hüperrealism
 Hüperrealism on maalikunsti ja skulptuuri  žanr , kus eesmärgiks 
on saavutada teoste sarnasus kõrge resolutsiooniga fotodega.
 Hüperrealismi peetakse maalide ja skulptuuride loomisel 
kasutatavate tehnoloogiate järgi fotorealismi edasiarenduseks.
 Terminit kasutatakse eeskätt 21. sajandi algusest alates välja 
kujunenud sõltumatu kunstiliikumise ja -stiili kohta Ameerika 
Ühendriikides ja Euroopas.
Hüperrealismi tunnused
 Võrreldes fotorealismiga koondab hüperrealistlik stiil oma rõhku 
enam detailidele ja ainestikule.
  Hüperrealistlikud maalid ja  skulptuurid  ei ole fotode täpsed 
tõlgendused või kindla stseeni või objekti täpsed illustratsioonid.
  Selle asemel kasutatakse täiendavaid ning tihti 
vaevumärgatavaid illustreerivaid elemente, et luua  illusioon  
reaalsusest, mida tegelikult ei ole olemas või ei ole võimalik 
inimsilmaga näha.
 Lisaks sellele võivad need sisaldada emotsionaalseid, 
ühiskondlikke, kultuurilisi ja poliitilisi temaatilisi elemente kui 
maalitud visuaalse  illusiooni  täiendusi - selge eemaldumine 
vanemast ja märgatavalt täpsemini tegelikkust järgivast 
fotorealismist.
Hüperrealistide esindajad
Robert Bechtle
Charles Bell
Jacques  Bodin
Popkunst
 Popkunst oli 1950ndatel Inglismaal ja USA tekkinud ning Mandri-
Euroopasse levinud moodne  kunstivool .
 Nimetus on pärit Inglismaalt ( popular  art), kus sellega hakati 
tähistama massikunsti, peagi laienes see kõigile, kes kasutasid 
kaasaegse suurlinna keskkonnast pärinevaid visuaalseid 
kujundeid.
  Mõiste võttis kasutusele  kriitik  Lawrence Alloway.
 Popkunsti tekkele on mõju avaldanud neodada.
Popkunsti tunnused
 Popkunsti motiivid ei olnud traditsioonilised, vaid kaasaegset 
tarbijalikku ühiskonda kujukalt iseloomustavad  produktid  ja 
industriaalse kultuuri objektid.
  Popkunst kasutas kõige argisemaid, banaalsemaid ja iseenesest 
tühisemaid esemeid ja nähtusi, mille keskel tavainimene 
argipäevas viibib, tihti kistes need tavapärasest keskkonnast 
välja ja tõstes mingil kunstilisel viisil eriliselt esile.
 Popkunsti teosed on sageli ülisuurtes mõõtmetes ja väga 
erksavärvilised.
 Tehnika võib olla väga mitmekesine:  kollaaž , assamblaaž,  ready -
made, installatsioon.
Popkunsti esindajad
 Andy  Warhol
Oli ameerika popkunstnik,  näitlejagraafik  ja  filmitegija .
Kõrgeim summa, mis on makstud Warholi töö eest on 100 miljonit dollarit. 
See oli 1963. aasta teos "Kaheksa Elvist"
Tomatisupp”
Kaheksa Elvist”
 Robert Rauschenberg
Ameerika  maalikunstnik  ja graafik , kes koos sõber Robert Rauschenbergiga 
lõi eeldused popkusti arenguks Ameerikas.
On oma teostes kasutanud rikkalikult reaalseid esemeid, neid jõuliselt 
õlivärvidega täiendades.
Kuulsaks on saanud Rauschenbergi  konstruktsioon  kolmest  Coca - Cola  
pudelist, mis on õlivärviga mõõdukalt kokku mätsitud.
Teost raamiv  risttahukas  on seejuures  pronksist  realistlike linnutiibadega 
varustatud.
Robert Rauschenberg 
“Retroactive I”
Coca Cola plan”
 Roy  Lichtenstein
Oli  USA maalikunstnik, skulptor ja graafik, popkunsti esindaja. Loonud 
reklaamist  ja koomiksist inspireeritud kollaažtehnikas ja sõeltrükis teoseid.
Kasutas oma maalidel, kollaažidel, siiditrükis piltidel ja ka  keraamikas  
tarbimisühiskonna  temaatikat .  
Lichtensteini  firmamärgiks said koomiksite pildid ja nende rasterdatud pind.
Roy Lichtenstein
“MoMa”
"Vaata, Miki, millise 
puraka ma püüdsin”

Installatsioon
 Installatsioon on kunstivorm, mis tekkis kunstiliikide piiride 
kadumisel ning põhineb kunstiteoste ja ümbritseva ruumi 
vastastikusel mõjutusel.
 Mõiste tähistab ruumikonteksti loomist mitmesuguste objektide 
rütmilise paigutuse teel. 
 Installatsioonikunsti rakendatakse objektikunstist tegevuskunstini 
või näiteks videoinstallatsioonis.
Installatisooni esindajad
Erkki Kasemets
“Life-file”
Kasutatud kirjandus
 eksperimenta.net
 Google.ee
 warhol.org
 artnet.com
 slideshare.net
 kunstiabi.weebly.com
 wikipedia.org

Document Outline

  • Slide 1
  • Minimalism
  • Minimalismi tunnused
  • Tuntumad minimalistid
  • Kineetiline kunst
  • Kineetilise kunsti tunnused
  • Tuntumad kineetilise kunstivoolu esindajad
  • Happening
  • Happeningu tunnused
  • Tuntumad happening kunstiliigi esindajad
  • Perfomance
  • Maakunst
  • Maakunsti tunnused
  • Tuntumad maakunsti esindajad
  • Kehakunst
  • Kehakunsti tunnused
  • Kehakunsti esindajad
  • Kontseptuaalkunst
  • Konseptuaalkunsti tunnused
  • Konseptuaalunsti esindajad
  • Hüperrealism
  • Hüperrealismi tunnused
  • Hüperrealistide esindajad
  • Popkunst
  • Popkunsti tunnused
  • Popkunsti esindajad
  • Slide 27
  • Robert Rauschenberg
  • Slide 29
  • Roy Lichtenstein
  • Installatsioon
  • Installatisooni esindajad
  • Kasutatud kirjandus
Vasakule Paremale
20 sajandi II poole kunstivoolud #1 20 sajandi II poole kunstivoolud #2 20 sajandi II poole kunstivoolud #3 20 sajandi II poole kunstivoolud #4 20 sajandi II poole kunstivoolud #5 20 sajandi II poole kunstivoolud #6 20 sajandi II poole kunstivoolud #7 20 sajandi II poole kunstivoolud #8 20 sajandi II poole kunstivoolud #9 20 sajandi II poole kunstivoolud #10 20 sajandi II poole kunstivoolud #11 20 sajandi II poole kunstivoolud #12 20 sajandi II poole kunstivoolud #13 20 sajandi II poole kunstivoolud #14 20 sajandi II poole kunstivoolud #15 20 sajandi II poole kunstivoolud #16 20 sajandi II poole kunstivoolud #17 20 sajandi II poole kunstivoolud #18 20 sajandi II poole kunstivoolud #19 20 sajandi II poole kunstivoolud #20 20 sajandi II poole kunstivoolud #21 20 sajandi II poole kunstivoolud #22 20 sajandi II poole kunstivoolud #23 20 sajandi II poole kunstivoolud #24 20 sajandi II poole kunstivoolud #25 20 sajandi II poole kunstivoolud #26 20 sajandi II poole kunstivoolud #27 20 sajandi II poole kunstivoolud #28 20 sajandi II poole kunstivoolud #29 20 sajandi II poole kunstivoolud #30 20 sajandi II poole kunstivoolud #31 20 sajandi II poole kunstivoolud #32 20 sajandi II poole kunstivoolud #33
Punktid 50 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 50 punkti.
Leheküljed ~ 33 lehte Lehekülgede arv dokumendis
Aeg2017-10-12 Kuupäev, millal dokument üles laeti
Allalaadimisi 16 laadimist Kokku alla laetud
Kommentaarid 0 arvamust Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid
Autor Vaiko112 Õppematerjali autor
20 sajandi II poole kunstivoolud

Sarnased õppematerjalid

Funkist minimalismini
3
docx

Funkist minimalismini

materjali värv ja faktuur. Võeti kasutusele uued materjalid (teras, terasbetoon, klaaspinnad, jne) ja konstruktsioonid (nt rippkonstruktsioon). Kujunesid uued proportsioonid (peened postid, laiad aknad jne). Siledad kaunistusteta pinnad krohviti ja värviti ühevärviliseks. Innovatiivne oli ka ? kasutuselevõtt. Tarbeese kaunistusteta, lihtne, funktsioonile vastav, materjalide omadustega maksimaalselt arvestatav. 12. Missugune kunst on neodada, missugune võis olla neodadaistlik teos? Loomingusse mahtus ka suur tükk irooniat ja pila abstraktse ekspressionismi aadressil. Neodadaistlik teos on nt metamehhaaniline skulptuur (hiigelsuured või ka harjumuspärase suurusega traadist, plekist, minemavisatud masinadetailidest, vanadest seadmetest ja olmejääkidesr mobiilsed robotlikud kaadervärgid). 13. Mis on installatsioon?

Kunstiajalugu
OP KUNST-1950-60ndad aastad
10
docx

OP KUNST. 1950-60ndad aastad

1931). Teine tuntud op-kunstnik oli inglane Bridget Riley. Tuntuse tõid talle tema must-valged tööd, kus ta kasutas vaid lihtsaid geomeetrilisi kujundeid nagu ringe, ruute võ triipe. Ta paigutas need peentesse korduvatesse mustritesse ja saavutas selle abil pinna, mis tundub virvendavat ja liikuvat. Osad maalid võivad tekitada lausa peapööritust ja merehaiguse laadset tunnet. POP KUNST. tekkis 1950. aastate teisel poolel samaaegselt nii USA-s kui Inglismaal. Terminit "popkunst" hakati Inglismaal 50. aastate keskel kasutama nn massikunsti kohta Teemaks tarbimisühiskonna argipäev. ei püüdnud teha "kõrget kaunist kunsti". oli teravalt sõjavastane (hipidelt pärines kuulus loosung "Make love, not war„) „Madalad“ teemad „kõrges“ kunstis Õlimaalidel, graafikas ja skulptuuridena hakkasid esinema koomiksid, reklaam,

Kunstiajalugu
OP KUNST-1950-60 ndad aastad
10
docx

OP KUNST. 1950-60 ndad aastad.

1931). Teine tuntud op-kunstnik oli inglane Bridget Riley. Tuntuse tõid talle tema must-valged tööd, kus ta kasutas vaid lihtsaid geomeetrilisi kujundeid nagu ringe, ruute võ triipe. Ta paigutas need peentesse korduvatesse mustritesse ja saavutas selle abil pinna, mis tundub virvendavat ja liikuvat. Osad maalid võivad tekitada lausa peapööritust ja merehaiguse laadset tunnet. POP KUNST. tekkis 1950. aastate teisel poolel samaaegselt nii USA-s kui Inglismaal. Terminit "popkunst" hakati Inglismaal 50. aastate keskel kasutama nn massikunsti kohta Teemaks tarbimisühiskonna argipäev. ei püüdnud teha "kõrget kaunist kunsti". oli teravalt sõjavastane (hipidelt pärines kuulus loosung "Make love, not war„) „Madalad“ teemad „kõrges“ kunstis Õlimaalidel, graafikas ja skulptuuridena hakkasid esinema koomiksid, reklaam,

Kunstiajalugu
Kunstiajalugu kokkuvõte - tabel ja tekst
9
doc

Kunstiajalugu kokkuvõte - tabel ja tekst

Kunstiajalugu aeg stiil 40 000 e.m.a. kiviaeg 10 000­3000 e.m.a. neoliitiline kunst 4000­1530 e.m.a. Vana-Mesopotaamia 3000 e.m.a.­30 m.a.j. Vana-Egiptus u 3000­1100 e.m.a. Egeuse ehk Kreeta-Mükeene 1600 e.m.a.­539 m.a.j. Assüüria ja Uus-Babüloonia 480­323 e.m.a. Vana-Kreeka klassikaline aeg 323 e.m.a.­30 m.a.j. Vana-Kreeka hellenistlik aeg 509 e.m.a.­476 m.a.j. rooma kunst 3.saj. ristiusu teke 4.saj. kirikute ehitamise algus

Kunstiajalugu
Kunst-audentese e-õpe 11 klass
14
docx

Kunst (audentese e-õpe 11.klass)

Kunst 20.sajandi algus- 1970nda. Moodne kunst on 20.sajandi algusest 1960.- 1970.aastateni loodud kunst, mis ei sea oma eesmärgiks looduse täpset edasiandmist. Moodne kunst ei ole ühtne kunstinähtus, vaid koosneb tervest reast suundadest ja stiilidest, mis erinevad nii oma eesmärkide kui ka valitud väljendusvahendite poolest - neid suundi nimetatakse vooludeks. Moodsas kunstis esinevad mitmed voolud samaaegselt. On kunstnikke, kes on loonud elu jooksul erinevatesse vooludesse kuuluvaid teoseid. Aluse moodsale kunstile panid postimpressionistid. Aluse moodsale kunstile panid postimpressionistid.Moodne kunst on 20.sajandi algusest 1960.- 1970

Kunstiajalugu
Kunstiajaloo Eksami küsimused
11
docx

Kunstiajaloo Eksami küsimused

a. Hiroshimale heidetud esimene aatompomm raputas inimkonda ja tõi teadvusse moodsa tehnika hävitava mõjujõu. Järgnevatel aastatel valitses hirm tuumasõja ees, sest erinevate ideoloogiatega superriigid USA ja NSVL seisid lepitamatute vaenlastena vastamisi. Maailm oli muutunud ja sellega koos ka kunsti mõiste ja senikehtinud väärtushinnangud. Keegi ei uskunud enam, et pintsliga võib maailma muuta. Oli vaja leida uusi vahendeid enda väljendamiseks. Juba 20. saj alguse kunstivoolud hakkasid maalikunsti alustalasid kangutama. Dadaistid naeruvääristasid vanu traditsioone ja loobusid maalist kui igandist, hakates kasutama täiesti väärtusetuid materjale ebatavaliste teoste loomiseks. Abstraktsed ekspressionistid hülgasid nn.iganenud maalitehnikad, minimalistide teosed jäid taotluslikult lihtsaks. Popkunstnikud kasutasid oma kunstis igapäevaelu tuntud ja tuttavaid elemente. Optiline kunst soovis eksitada vaataja taju luues liikumise illusiooni, kineetilised teosed aga

Kunstiajalugu
KUNSTIAJALUGU 12 klass
34
docx

KUNSTIAJALUGU 12.klass

.............................................. 5 4.Postimpressionistid I............................................................................................................................ 6 5.Postimpressionistid II.......................................................................................................................... 7 6.Fovism ja ekspressionism.................................................................................................................... 8 7.Eesti kunst 20.sajandi alguses............................................................................................................ 10 8.Kubism.............................................................................................................................................. 11 9.Futurism............................................................................................................................................ 13 10.Abstraktsionismi teke ja levik.............................

Kunstiajalugu
20 -21-sajandi kunst
120
docx

20.-21. sajandi kunst

1 Modernistlik ja postmodernistlik kunstimudel. Ajaline raamistus. Väärtushinnangute, teoreetilise aluse ja terminite muutumine. Modernistlik kunst loodi urbaniseerumise ja industrialiseerumise (moderniseerumise) tingimustes ning see põhines enamasti klassika kui eelkäija ja varasemate stiilide eemaletõukamisel ja hõlmas ajavahemikku ca 1870ndatest kuni 1950ndate lõpuni. Modernism tähendab kõige laiemas mõttes Lääne kultuuri iseloomustusi 19. sajandi keskpaigast kuni ca 20. sajandi keskpaigani, hõlmates selle arengu laiu majanduslikke, tehnoloogilisi, poliitilisi tendentse ning suhtumiste paketti. Modernistliku kunsti ajalugu võib hakata „arvutama“ impressionistidest, kes tõid maalikunsti kaasaegse moodsa tehnoloogia – fotograafia – mõjutusi. Modernism - kõrgkunsti modernne traditsioon, mis vastandub mitte ainult klassikalisele, akademistlikule, konservatiivsele kunstitüübile, vaid ka populaar- või massikultuurile.

Kunstiajalugu




Meedia

Kommentaarid (0)

Kommentaarid sellele materjalile puuduvad. Ole esimene ja kommenteeri



Sellel veebilehel kasutatakse küpsiseid. Kasutamist jätkates nõustute küpsiste ja veebilehe üldtingimustega Nõustun