Vajad kellegagi rääkida?
Küsi julgelt abi LasteAbi
Logi sisse

GIOACCHINO ROSSINI (0)

1 Hindamata
Punktid
PÄRNUMAA KUTSEHARIDUSKESKUS
EHITUSPUUSEPP (EP 14)
Albert Lumera
GIOACCHINO ROSSINI
Referaat
Pärnu 2016
SISUKORD



SISSEJUHATUS 3
1.GIOACCHINO ROSSINI ELULUGU JA LOOMING 4
KOKKUVÕTE 7
KASUTATUD ALLIKATE LOETELU 8



SISSEJUHATUS


Gioachino Antonio Rossini (29. veebruar 1792 Pesaro – 13. november 1868 Passy de Paris ) oli itaalia helilooja , bel canto stiili suurimaid esindajaid.
Gioachino Rossinit teatakse eelkõige suurepäraste koomiliste ooperite autorina. Tema teosed on tulvil sädelevaid meloodiaid, vokaalset meisterlikkust nõudvaid koloratuure ja peensusteni lihvitud orkestrisoolosid.
Käesolevas töös antakse ülevaade Rossini eluloost ning loomingust. Allikatena on kasutatud internetis leiduvaid materjale.
  • GIOACCHINO ROSSINI ELULUGU JA LOOMING
    Gioachino Antonio Rossini sündis Pesaro linnas muusikute perekonnas. Rossini isa Giuseppe mängis metsasarve ning töötas tapamajades järelvalvena, Rossini ema Anna oli laulja. Rossini vanemad alustasid juba varakult järeltulijale muusika õpetamist , 6-aastasena mängis ta isa ansamblis trianglit.
    Süstemaatilised muusikaõpingud algasid Rossinil 1804. a., mil tema vanemad asusid elama Bolognasse, mis oli tollal üks tähtsamaid muusikakeskusi Itaalias. Rossini õppis muusikateooriat ja laulmist , samuti viiuli-, aldi-, tsello - ja klaverimängu padre Angelo juhendamisel. Samal ajal käis ta jumalateenistustel soolot laulmas ning töötas ooperiteatrites.
    1806. a. valiti andekas poiss Bologna Filharmoonia Akadeemia liikmeks (eelmisel sajandil oli selle au osaliseks saanud noor W. A. Mozart ) ning astus muusikalütseumi. Häälemurde tõttu oli Rossini sunnitud loobuma unistusest saada ooperilauljaks. Selle asemel kirjuta ta esimese ooperi. Olles sagedane külaline tenor Domenica Mombelli kodus, oli Rossini Mombelli ja tema tütarde jaoks kirjutanud mõned aariad ja ansamblid . Need ühendas ta 2- vaatuseliseks ooperiks "Demetrius ja Polybios " (1806). Vaatamata Rossini esikooperi ebaküpsusele ja seal leiduvatele laenudele , köidab selle muusika kuulajat oma siiruse ja südamlikkusega.
    1810. a. lõpetas Rossini lütseumi ja kirjutas oma teise ooperi "Abieluveksel".
    Selle saamislugu oli järgmine: Rossini abielupaarist sõpradel seisis ees esinemine Veneetsias viie "lõbusa farsiga". Nende autoriteks pidid olema erinevad heliloojad Itaaliast ja Saksamaalt, kuid üks autor jättis tulemata. Sõbrad viisid Rossini teatriimpressario juurde ja Rossinil palutigi kirjutada lühiooper.
    "Abieluveksli" muusika valmis äärmiselt kiiresti, lausa mõne päevaga. Avamänguks pani ta ühe oma Bolognas kirjutatud orkestriteose. Proovil tegid lauljad ooperi maatasa: Rossini värskeid ja originaalseid leide, mis lõhkusid itaalia ooperis valitsevat rutiini, võeti kui õpilaslikkust. Lauljad kaebasid, et orkester mängivat liiga valjusti, bass Luigi Raffanelli protesteeris selle vastu, et tema tegelast ei esitleta publikule mitte suures aarias, vaid ansamblis, jne. Rossini kurvastas pisarateni. Sõber tegi partituuris mõned tähtsusetud muudatused ning 3. nov. 1810 toimus ooperi esietendus , mis võeti publiku poolt vaimustusega vastu. Ooperit mängiti veel Barcelonas, Triestis ja Viinis . Hiljem vajus ooper pikaks ajaks unustusse, kuni ta 1919. a. taas Veneetsias lavale jõudis. "Abieluvekslis" on tunda ka viini klassikute Haydni ja Mozarti mõju.
    1810-1815 töötas Rossini rändooperiteatrites. 20- aastaselt oli ta kuulsam kui Napoleon .
    Kolmas ooper oli " Hirmus arusaamatus" ( opera buffa). Siin sattus ta konflikti koorlauljatega: " Koerad , te peate laulma mitte haukuma!"
    Neljas ooper "Õnnelik pettus" (1812) oli koomiline ooper ja valmis 2 nädalaga.
    Kümnes ooper "Tancred" (1813) oli suur kangelaslik ooper Voltaire'i teose järgi.
    Üheteistkümnes ooper "Itaallanna Alziiris" oli koomiline ooper.
    Kolmeteistkümnes ooper "Türklane Itaalias".
    1815. a. tungisid Bolognasse prantslased . Rossini kirjutas muusika "Sõltumatuse hümnile". Varsti tungisid austerlased tagasi ja siis kirjutas ta hümni Austria keisri auks ning sai loa Bolgnast lahkumiseks.
    Seitsmeteistkümnenda ooperi "Sevilla habemeajaja " (1816) esietendus Roomas lõppes läbikukkumisega. Ooperi tempo oli väga kiire ja ei tohtinud langeda. Niiditõmbaja oli habemeajaja Figaro. Krahv Almaviva oli saamatu esimene armastja. Dr. Bartolo ja Don Basilio olid karikatuurid . Rossini ei põlga efekte. Domineerivad kiires tempod . Laulma pidi kiiresti (eriti madalal häälel on kiirkõne koomiline).
    Järgnesid ooperid : "Othello" (1816); "Tuhkatriinu" (1817) lõbus draama ; "Varastaja harakas " pooltõsine ooper; "Moses Egiptuses" (1818) traagiline ooper piibli ainetel; " Muhamed II" .
    1822. a. sõitis 30- aastane Rossini esimest korda välismaale - Pariisi. 1824- 1836. a. elas ta Pariisis. Rossini Pariisis elatud viimase kümne aasta loomingut tuleks vaadelda teda varasemad 20 aastat vaevanud füüsilise haigluse ning hingelise kurnatuse taustal. Alles Pariisis ärkas Rossini otsekui uuesti ellu. Tema tervis paranes märgatavalt, tagasi tuli tema tuntud huumoritaju. Ta ostis tüki maad Pariisi eeslinnas Passy’s, ehitas sinna villa. Samuti üüris ta Pariisis Chaussée d'Antin’i tänaval korteri, mis kujunes Pariisi üheks huvitavamaks ja elegantsemaks salongiks. Rossini viimasesse loominguperioodi kuulub üle 150 teose: klaveripalu, laule, teoseid kammeransamblile ning nende hulgas ka "Väike pidulik missa ". Enamus neid teoseid kanti ette helilooja enda korraldatud Laupäevaõhtutel (Samedi soirs), millest võtsid osa enamus Pariisis elavaid või Pariisi külastavaid kuulsaid kunstnikke ja teisi avaliku elu tegelasi.
    Kolmekümne kaheksas ooper "Wilhelm Tell " esietendus 1829. a. Pariisis. Tegemist on kangelasooperiga, kus peategelaseks Sveitsi kangelane. Ooperis ei ole lõpetatud aariaid ja avamäng oli kirjutatud popurriiavamänguna. (Prantsuse ooperis oli tol ajal popurriiavamäng. Kui sündis operett, siis oli ka tegemist popurriiavamänguga).
    Oma viimastel aastatel elas Rossini auväärses tagasitõmbumises heliloojana, kes oli kirjutanud oma olulisemad teosed 40 aastat tagasi ning nüüd pärast pikka vaikimist oli taas leidmas oma häält. Mitte küll anakronistlikuna, aga mitte ka osana valitsevatest muusikasuundadest oli ta rahul muusika kirjutamisega iseendale ja oma ringile , mis koosnes inimestest, kes soovisid kuulata tema seisukohti kunstist ning lugusid tema noorusajast.
    1829. aastaks oli Rossini kirjutanud 38 ooperit, ta oli oma karjääri lõpetamas.
    Gioachino Rossini suri novembris 1868, olles 76-aastane. Ta maeti Père-Lachaise'i kalmistule. Itaalia valitsuse nõudmisel maeti tema säilmed ümber Santa Croce basiilikasse.
    KOKKUVÕTE
    Rossini ooperid on rõõmsad, koomilised, alati teravmeelsete karakterite ja imetlusväärse muusikaga. Rossini ooperid on väga mängulised, kuid nendes on ka palju irooniat ja kerget sarkastilisust, ta ei võta ühtki asja üksüheselt, surmtõsiselt. Rossini armastab groteskseid situatsioone. Ta kirjutas ja õukonna tellimusel, aga tema muusika läks hinge rahvale. Tema muusika õpetab meile muusikalise nalja võimalikkust ja paneb lauljad raske valiku ette, sest Rossini laulja peab olema ka hea näitleja , mitte ainult laulja.
    KASUTATUD ALLIKATE LOETELU
  • http://parnu.postimees.ee/65837/vabaduse-saabumine-ja-armastuse-voit/%7BLOGOUT_URL%7D
  • https://kjpg.tartu.ee/~anumai.lillo/konspektid/rossini.html
  • https://et.wikipedia.org/wiki/V%C3%A4ike_pidulik_missa
  • https://et.wikipedia.org/wiki/Gioachino_Rossin i
  • http://ekspress.delfi.ee/kuum/rossini-poliitiliselt-ebakorrektne?id=69018463
  • Vasakule Paremale
    GIOACCHINO ROSSINI #1 GIOACCHINO ROSSINI #2 GIOACCHINO ROSSINI #3 GIOACCHINO ROSSINI #4 GIOACCHINO ROSSINI #5 GIOACCHINO ROSSINI #6 GIOACCHINO ROSSINI #7 GIOACCHINO ROSSINI #8
    Punktid 50 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 50 punkti.
    Leheküljed ~ 8 lehte Lehekülgede arv dokumendis
    Aeg2017-05-09 Kuupäev, millal dokument üles laeti
    Allalaadimisi 9 laadimist Kokku alla laetud
    Kommentaarid 0 arvamust Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid
    Autor MozillaMc Õppematerjali autor
    SISSEJUHATUS 3
    1. GIOACCHINO ROSSINI ELULUGU JA LOOMING 4
    KOKKUVÕTE 7
    KASUTATUD ALLIKATE LOETELU 8

    Kasutatud allikad

    Sarnased õppematerjalid

    Muusikaelu ja ooper 19-sajandil-19-sajandi üldiseloomustus
    22
    doc

    Muusikaelu ja ooper 19. sajandil. 19. sajandi üldiseloomustus

    ) Muusikalise proosa ilmingud 19. sajandi lõpukümnenditel (20. sajandi algsues Schönberg). 7. Romantismi küsimus: Romantism muusikas pigem maailmavaade kui stiil. Kasutab klassitsismi vahendeid, ka vorme. Zanrid. Romantism ja biedermeier (biidermeier; 1815-1848, väikekodanlik idüllilis- turvaline eluhoiak). (Selle kohta on olemas omaette konspekt.) Traditsiooniliselt räägitakse 19. sajandist kui romantismi sajandist: 1800-1830 vararomantism (Schubert, Weber, Rossini jt., omaette küsimus on Beethoven), 1830-1850 (või umbes 1870) kõrgromantism (Schumann, Liszt, Wagner jt.) ning siis hilisromantism (Bruckner, Mahler, R. Strauss). Aga 19. muusikast on võimalik rääkida ka ilma kogu sajandit romantiliseks nimetamata. 19. sajandit läbivad teatud tendentsid, mis iseloomustavad selle aja muusika arengut, on siis tegemist Schuberti, Wagneri või Brahmsiga. "Romantilisi" perioode aga võib esineda ka Viini

    Muusika ajalugu
    MUUSIKAAJALUGU
    17
    docx

    MUUSIKAAJALUGU

    edasi meeleolumuutusi. Lauljate hääleliigid: Naishääled: · Sopran (kõrge naishääl), väga kõrge sopran ­ koloratuursopran. · Mezzosopran (keskmine naishääl). · Kontra(alt) ­ madal naishääl. Meeshääled: · Tenor (kõrge meeshääl) ­ väga kõrge meeshääl ­ kontratenor. · Bariton (keskmine meeshääl). · Bass (madal meeshääl). Kõige esimene romantiline ooper loodud Carl Maria von Weberi (1786 ­ 1826) poolt ­ ,,Nõidkütt". Gioacchino Rossini (1792 ­ 1868) Itaalia ooperihelilooja. 40 ooperit, tuntumad ,,Sevilla habemeajaja", ,,Tuhkatriinu", ,,Wilhelm Tell", ,,Othello", ,,Varastaja harakas". Kuulsaim ,,Sevilla habemeajaja", valminud 1816. Itaalia koomilise ooperi tippsaavutus. Figaro kavantiin (aaria). Kavala toapoisi Figaro muusikaline portree, kus ennast imetleb. Giuseppe Verdi (1813 ­ 1901) 19. sajandi suurim ooperihelilooja. Kirjutanud 26 ooperit. Nendest 8 on säilitanud kuulsuse tänaseni: · ,,Rigoletto"

    Muusika
    Giuseppe Verdi
    32
    doc

    Giuseppe Verdi

    "Pikk kasv, tihedad kastanpruunid juuksed, kõrge laup, hallid silmad, mustad kulmud, kotkanina, väike suu, tume habe, ovaalne lõug, kõhn nägu ja kahvatu jume" olid tulevase helilooja dokumendile kantud "eraldusmärkideks". Stuudium Lavigna juures edenes hästi. Verdi õppis harmooniat, kontrapunkti ja fuugat, tutvus Palestrina, Corelli, Haydni, Beethoveni ja noore Mendelssohni loominguga, uuris põhjalikult Mozarti ja itaalia koomilise ooperi partituure. Innukalt kuulas Verdi Rossini, Bellini ja Donizetti oopereid, külastas Milaano teatreid ning filharmooniaühingu kontserte ja orkestriproove. Ühel Haydni oratooriumi "Maailma loomine" proovidest, millel ka Verdi maestro Lavigna soovitusel viibis, ei ilmunud ükski kolmest dirigendist kohale. Esinejad muutusid kannatamatuks ning ühingu president Pietro Massini, julgemata ise vokaalpartiid saata, pöördus Verdi poole palvega piinlikust situatsioonist päästa. "On täiesti loomulik, et ta ei

    Muusika
    Muusikaajalugu
    29
    doc

    Muusikaajalugu

    Põgenemine loodusesse, eksootilistesse maadesse, fantaasiamaailma. Keskaja idealiseerimine (gooti stiil). Vastuseis mõistuse kummardamisele. Looduse hingestamine. Subjektivism (isikust lähtuv, enda autobiograafilisus) Romantismi periodiseering: Vararomantism 1800(15)-1830. Tähtsaimad heliloojad: Carl Maria von Weber (1786-1826) ooper ,,Nõidkütt", kirjutas ka laule ja laulis ise, end klaveril saates. Gioacchino Rossini (1792-1868) ooperid ,,Sevilla habemeajaja", ,,Wilhelm Tell" Franz Schubert (1797-1830) Viinis, geniaalne meloodia meister, oli olemas meelelahutus muusika. Soololaul, kunstide sünteesi poole püüdlemine, ühendati lauluga. Kirjutati sageli vokaaltsüklitena. 1815-,,Nõmmeroos", "Metshaldjas", 1824-tsükkel"Ilus möldrineiu", 1827- ,,Talvine teekond", 1828-,,Luige laul". Tema hiline helikeel on täis traagikat, sügavaid armastustundeid ja sisemisthingestatust

    Muusikaajalugu



    Kommentaarid (0)

    Kommentaarid sellele materjalile puuduvad. Ole esimene ja kommenteeri



    Sellel veebilehel kasutatakse küpsiseid. Kasutamist jätkates nõustute küpsiste ja veebilehe üldtingimustega Nõustun