Popkunst on lühend populaarsest kunstist (pop art, popular art). Selle kujutamisviis oli inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud ei tee vahet heal või halval maitsel. Kunst jälgib igapäevast modernset maailma, kus on majapidamisesemed, reklaam, staarid ja prügi
Autor Roy Lichtenstein Valmimisaasta 1961 Valitud teose pealkiri Look Mickey / Vaata, Miki, millise puraka ma püüdsin Tehnika, materjal lõuend, õlivärvid, Ben-Day dots Suurus 121.9 x 175,3 cm Asukoht National Gallery of Art, Washington DC Vool popkunst (pop-art) Kunstiliik graafika-maal (ben-day dots) Žanr portree 2. Sisuline analüüs: Teose sisu –Tegelasteks on Bov Granti ja Bob Totteni koomiksitest tuntud Mickey Mouse ja Donald Duck. Mickey Mouse on üllatunud ja naerab Donald Duck-i üle, sest too on oma arvates saanud suure kala kätte (Look Mickey, I´ve hooked a big one!!), kuid tegelikult on ta haakinud oma õnge külge iseennast. Tegevus toimub sillal, vee peal. Esiplaanil on mõlemad tegelased samas suuruses, sest mõlema tegelase ilmed, olek ja hoiak on tähtsad. Donald Duck on paigutatud silla äärde, justkui nii nagu
oli peetud labaseks kunstiks) · Popkunst ei olnud ühiskonnakriitiline RICHARD HAMILTON 1922 Mis teeb tänapäevased kodud nii eriliseks, nii meeldivaks? POPKUNST USA-s · USA popkunst sündis 1960.a alguses · Kunstnikud olid suurejoonelised · Isikupärase stiiliga · Suured mõõtmed, erilised tehnikad CLAES OLDENBURG 1929 · Kolmemõõtmelised teosed jäljendavad tavalisi objekte (standardtoite) ROY LICHTENSTEIN 1923 · Suuremõõtmelised tahvelmaalid · Teemad koomiksitest, trükistest, plakatitest · Iseloomulik on korrapärane punktistik- maailm koosneb punktikestest teleriekraanil, trükistes M-MAYBE MARILYN JAMES ROSENQUIST 1933 · Plakatikunstnik · Hiigelsuured teosed · Aktuaalsed probleemid, poliitilised sündmused · Õlimaalile lisab plastmassi, metalli, puitu PRESIDENT MA ARMASTAN OMA FORDI Ateljees TOM WESSELMANN 1931 ANDY WARHOL 1928-1987 · Alustas tarbegraafikuna · Reklaamikunstnik · Filmikunstnik (60 filmi)
objekte- standarttoite või kodumajapidamis esemeid, materjaliks oli erksate emailvärvidega kaetud kile ja madratsitäidis, tähtsaks pidas suurust,asetas näitusesaali meetripaksuse hamburgeri või paarimeetrise viineri salatiga. Kunst peab kujutama kõike seda mis on olemas. Roy Lihtenstein. Sündinud 1923, sai kuulsaks suuremõõtmeliste tahvelmaalisega, mille aine oli võetud kommertstrükkistest, plakatitest aga eriti just koomiksitest, teosed kujutavad mõne üksiku kujundi suurendust, eriti iseloomulik oli korrapärane punktistik, mis jäljendab trükipildi rastrit aga muidugi mitmekordse suurendusega. Andy Warhol. 1928-1987 kõige kuulsaim,järjekindlaim ja mõjurikkaim,tegi palju autoportreesid ja sättis pildid seeriasse ning suurendas neid, oma töödes rõhutas standartsust, isikupäratust, kujutas kuulsaid näitlejaid või lauljaid ning kuulsat Mona Lisat. Kujutas veel ka näiteks
Ta õppis Yale'i Ülikoolis19461950. Chicagosse,õppis ta Kunstiinstituudis direktor Paul Wieghardti käe all kuni 1954. aastani. Tema esimene teadaolev müügitehing toimus Chicagos 57-ndal tänaval Art Fairis, kus ta müüs viis eset koguhinnaga 25 dollarit. Nimeta ja kirjelda vähemalt veel ühte kunstniku teost. David Hockney'i Ema portree. Teos on tehtud paljudest piltidest, mis on võetud inimese täiesti erinevatest küljedest. 6. Kust sai oma teoste idee Roy Lichtenstein? Koomiksitest. 7. Kuidas on Harley Davidsoni ;Easy Rider; tsopper seotud Esimese kui ka Teise maailmasõjaga? Mida veel tead? Harley Davidson on firma, mis hankis ning valmistas ja tootis I ja II maailmasõja ajal sõjaväele mootorrattaid. Harley Davidsoni Easy Rider on esimese Harley Davidsoni järeltulija. On tehtud ka film nimega Easy Rider. Vähemalt nii sain mina sellest aru. 8. Tutvu popkunstnikega, neti vahendusel. Kes kunstnikest avaldas sulle enim muljet, põhjenda!
joonistatud, iga niit ja nõel on näha. Palju jne.Suur Newtoni kuju, sirkliga midagi mõõtmas. kujutas taluelu. Brecker - juhtide büstid, lokid, klassitsismi Oldenburg - materjaliks madratsitäidis ja erksalt mõjutused. värvitud kile, jäätisetuutu maja katusel. Brodsky - suurte juhtide ülistamine. Natssots Lichtenstein - suured tahvelmaalid, ideed tihti - paraadide jaoks suured staadionid, pikk koomiksitest, teosed täpilised. Warhol - kaheksa tänav, rohke valgustus. Propagandaplakatid. elvist, tomatisupp, autoportreed, Manroe Raske töö kujutamine. NSVL - eeskujuks klassitsism, skulptuur töölistest, megasuured hooned, baroki mõjutused.
noored kunstnikud näituses ,,Elu ja kunsti paralleel" (1953), ,,Inimene, masin ja liikumine" (1955) ning ,,See on homne päev" (1956). http://www.youtube.com/watch?v=-IxcJsXyWtQ&feature=player_embedded Tunnused Kunstnikud katsetasid kõige värskemate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, maalile võõraste materjalide kleepimine lõuendile, serigraafia jne. Inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud ei tee vahet heal ja halval maitsel. Kunst jälgib igapäevast modernset maailma, kus on majapidamisesemed, reklaam, staarid ja prügi. Kunstnikud kasutavad frontaalseid kaadreid ja perspektiivvaateid. Lõuendid näivad lihtsate ja mõistetavatena, tegelased ja esemed on kaunistatud reklaamilikult erksate ja sageli kooskõlata värvidega, mis loovad uue lähenemise tegelikkusele. RICHARD HAMILTON Inglise popkunstnik 1922 2011
bändist. Muusikastiil Meedias on My Chemical Romance'i muusikat nimetatud "alternatiiv-rockiks", "emoks", "pop pungiks" ja "post-hardcore'iks". Bänd ise on oma muusikat kirjeldanud kui lihtsalt "rock" või "vägivaldne, ohtlik pop", ning lisaks on nad tagasilükanud väljendi "emo" oma stiili kirjeldamiseks. Bändi sõnul on nende peamisteks mõjutajateks olnud Queen, Thursday, Iron Maiden, The Misfits ja Morrissey/The Smiths. Lapsepõlves huvitusid bändiliikmed õudusfilmidest ja koomiksitest ja seetõttu on nende muusikas, laulusõnades ja üleüldises välimuses elemente fantaasiast, õudusest ja teatraalsusest.
ümbruskonna ning hõlmab kujutava kunsti, muusika ja tantsu. Popkunst on tõeline ühiskondlik nähtus. Lootes kunsti lähendada laiadele rahvahulkadele, kaugeneb ta hermeetilisest kujundistikust ning abstraktse ekspressionismi rõhuasetusest. TUNNUSJOONED Kunstnikud katsetasid kõige värskemate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, maalile võõraste materjalide kleepimine lõuendile, serigraafia jne. Kujutamisviis on inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud ei tee vahet heal ja halval maitsel. Kunst jälgib igapäevast modernset maailma, kus on majapidamisesemed, reklaam, staarid ja prügi. Kunstnikud kasutavad frontaalseid kaadreid ja perspektiivvaateid. Lõuendid näivad lihtsate ja mõistetavatena, tegelased ja esemed on kaunistatud reklaamilikult erksate ja sageli kooskõlata värvidega, mis loovad uue lähenemise tegelikkusele. TARBEKUNST AUTOR: Roy Lichtenstein
37)3 erinevust usa ja inglise popkunsti vahel: ameerika kunstnikud on suurejoonelisemad, tihti hüljanud tahvelmaali, tavalised möödud ja tehnika senipruukimata materjalide ja tehnika kasuks. 39) missugusi töid tegi claes oldenburg? Kolmemõõtmelisi, jäljendas tavalisi objekte, materjaliks kile, madratsitäidis, poolpehmed. 40)kust võttis motiivid roy lichnstein, miks kasutas rastrit? Kommertstrükistest, plakatitest, eriti koomiksitest. sest kaasaegse suurlinna elaniku visuaalne maailm koosneb suures osas punktidest. 41)mis teemad tõid kuulsuse james rosenquistile? Aktuaalsed asjad (poliitika, probleemid). Suureformaadilised. 42)millised olid popskulptuurid, kuulsaim mees? George Segal. popskulptuur oli reaalne ja vanamoeline, segal kasutas kulunud mööbliesemeid, valkjad, plastikust skulptuuri kombel modelleeritud. mõned tegid valmistooteid skulptuuris. 43)kes oli kõige kuulsam popkunstnik ja missugusi motiive kasutas
Popkunstnike suhe oma ainesse on enamasti objektiivne ja jahe ning jätab teose tähenduse sellega avatuks. Publik on sellistest teostest vahel otsinud ja leidnud paroodia tunnuseid või lihtsalt nalja, kuid enamasti siiski massikultuuri tunnustamist ja imetlemist. Popkunstil on mitmeid esindajaid, keda peetakse juba selle voolu klassikuteks. Kõik nad on ameeriklased: (4.) 1 ROBERT RAUSCHENBERG; (5.) 2 ROY LICHTENSTEIN (võttis oma piltide aine koomiksitest); (6.) 3 CLAES OLDENBURG (tegi pehmetest kottidest järele igapäevaseid tarbeesemeid); (7.) 4 ANDY WARHOL (8.) Kõige tuntum popkunstnik on ANDY WARHOL. Warhol sündis 1928. aastal (9.). Samas on siiani segane tema täpne sünniaeg ja koht. Nüüdseks peetakse ta sünnipäevaks 6. augustit ja kohaks Pittsburghi. Ka väga paljud erinevad rahvad peavad teda enda kunstnikuks. Külma sõja ajal, kui eksisteeris riik nimega Tsehhoslovakkia, peeti tähtsateski
maalimine, joonistamine, fim, pehme ja suur skluptuur. Peale 59ndat aastat mõjutas teda teater. Oldenburg lõi tihti mitu variatsiooni ühele teemale. Ta osutas mitmele inspiratsiooni allikale ja julgustas oma vaatajaid looma mitut seost ning tegema mitut järeldust. Mitmed tema tööd olid metafooriks kehaosadele, tihti seksuaalse olemusega. Oldenburgi varsemad tööd olid primitiivse välimusega ning need olid inspireeritud hõimu (?) kunstist, koomiksitest, graffitist, laste joonistustest ja Jean Dubuffeti teostest. !963 muutusid ta tööd täpsemaks ja indutraalsemaks (?). Sellega algas tema pehmete skluputtirde aeg paber, kanavõrk, kips ja lõuend vahetusid vinüüli, pleksiklaasia ja formikaga. 60ndate keskel hakkas Oldenbrg tegema suuri monumente. Esialgu olid need vaid fantaasiad, kuid hiljem avastas ta, et neist mõndasid on võimalik ka teha. Üks esimesi oli ,,Huulepulk".
REGIONALISM Aeg: 1920-19140 a. Tunnused: *Nostalgia maaelu järele *Kohati naiivsed *Eeskuju gootikast ja renessansist Kunstnikud ja maalid: *Grant Wood(1892-1942) ,,Ameerika gootika" *Thomas Hart Benton(1889-1975) *"Chillmarki inimesed" Sai mõjutust J.Pollocki maalidest *Rockwell Kent(1882- 1971) ,,Puud" POP-KUNST Aeg:1950-1960ndad a. Tunnused: *Katsetused kõige tehnilisemate ,värskemate võtetega(akrüül) *Inspiratsioon reklaamidest,ajakirjadest, koomiksitest. *Vahet ei tehta heal ja halval maitsel. *Jälgib igapäevast modernset maailma. *Tegelased ja esemed olid erksate värvidega *Suurejoonelisus Kunstnikud ja maalid: *Richard Hamilton (1922-..) ,,Mis teeb kodu heaks" *Ed Kienholz(1927-2994) ,,Sõjamemoriaal" *Claez Oldenburg (1929-..) ,,Kirss ja lusikas" OP-KUNST Aeg: 1960ndad a. Tunnused: *Optilised efektid *Illusioonid *Silmapete *Objekt näib ruumilisena,vilkuvana, liikuvana. *paseerub teadluslikule
Naivistid on pärit kõrvalistest paikadest, kus pole võimalik kunsti õppida. Naivistidele on omane eriline jutustamisrõõm ja huvi detailide vastu, nad maalisid elu enda ümber. Naivistlikke elemente oma teostes on kasutanud M. Chagalli ja J. Miro. Eesti kunstnikest kasutab naivistlikke elemente P. Kondas ja L. Sarapuu. Popkunst tekkis 1950 aastatel USA-s. On kunst mis püüab jõuda laia vaatajaskonnani, saada populaarseks. R. Lichtenstein lähtus oma loomingus koomiksitest(tegi nende piltidest suurendusi). A. Warhol tegi oma maalid paljudeks viksemateks ruudukesteks, need tööd tueltavad meelde filmilinti. Värvilisest kilest hiigelsuurednuses esemeid valmistas C. Oldenburg. Kunst pole kindlasti ennast ammendanud. Küll mõni uuendusmeelne mõtleb veel midagi huvitavat välja. Pablo Picasso looming Picasso teoseid eksponeeritakse prantsuse osakonnas, sest Prantsusmaal möödus tema viljakam Eluetapp.
4. Naivistid pärinevad sageli kõrvalistest kohtadest, kus pole võimalik kunsti õppida. 5. Eelistasid maalida elu enda ümber peod, töörahva elu, isegi poe- ja söögikohtade sildid. Piltide meeleolu on tihti naljakas ja lõbus. 6. M.Chagall ja J.Miro 7. Paul Kondas, Lembit Sarapuu 8. Popkunst tekkis 1950. aastate keskel Ameerikas, püüdeks kunsti lähendamine laialdasele vaatajaskonnale, ,,populaarne". 9. Roy Lichtenstein hiiglaslikud suurendused koomiksitest. 10. Andy Warhol jaotas oma maalid väikesteks ruutudeks, milles kordusid ühesugused kujutised, mis tuletavad meelde filmilinti. 11. Claes Oldenburg 12. Fotorealism kui inimestele meeldib nii täpselt ja tõetruult maalida, siis kas me peame alati kõige vajalikkust arvestama. Foto on foto ja maal on maal. Kaks erinevat kunstiliiki, las eksisteerivad rahus. 13. Kunst ei saa ennast kunagi ammendada. Tulevad uued da Vincid ja Rubensid, ehk
võõraste materjalide kleepimine kujundite suuruse ja vahekorra või siis joonte suuna hüperrealismi olulisim tunnus, mis lõuendile, serigraafia jne. Kujutamisviis silmapetteid, ümberpööratavaid geomeetrilisi muudabki hüperrealismi omapäraseks on inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, kujundeid (nn. Schröderi trepp); ruumilisi illusioone, etapiks maalikunsti ajaloos. Suhtumine televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud kus tasapinnal näeb sisse- ja väljaulatuvaid osi, nn. motiivi oli enamasti ,,jahe", kuid mõnel juhul ei tee vahet heal ja halval maitsel. muaree-efekti, mis tekib, kui mingi tasapinnaline on tajutav kunstniku vaimustus tehniliselt struktuur paigutada iseenese peale väikese nihkega täiuslikust ja külluslikust jms. TÄIENDVÄRVID!!
Dadaistlike vaatemängude laadis ready-made ja häppeningitehnika liidavad popkunsti dadaistliku traditsiooniga ning popkunstnikud tunnistavad Robert Rauschenbergi tema combine paintingute tõttu oma eelkäijana. TUNNUSJOONED Kunstnikud katsetasid kõige värskemate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, maalile võõraste materjalide kleepimine lõuendile, serigraafia jne. Kujutamisviis on inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud ei tee vahet heal ja halval maitsel. Kunst jälgib igapäevast modernset maailma, kus on majapidamisesemed, reklaam, staarid ja prügi. Kunstnikud kasutavad frontaalseid kaadreid ja perspektiivvaateid. Lõuendid näivad lihtsate ja mõistetavatena, tegelased ja esemed on kaunistatud reklaamilikult erksate ja sageli kooskõlata värvidega, mis loovad uue lähenemise tegelikkusele. INGLISE POPKUNST
Popkunsti teosed on sageli ülisuurtes mõõtmetes ja väga erksavärvilised. Tehnika võib olla väga mitmekesine: kollaaz, assamblaaz, ready-made, installatsioon. Richard Hamilton Mis teeb tänapäeva kodud nii eriliseks, nii meeldivaks? Pildil domineerivad sel ajal massikaubaks muutunud objektid. Roy Lichtenstein sai kuulsaks suuremõõtmeliste tahvelmaalidega, mille aine oli võetud kommertstrükistest, plakatitest, eriti koomiksitest. Tema maal säilitab koomiksipildile omase primitiivselt tingliku joonistuse ja koloriidi, väljarebituna koomiksirea kontekstist, kus tal oli kindel süzeeline tähendus, kaob täielikult. Eriti iseloomulik tema teostel oli korrapärane punktistik, mis jäljendab trükipilti. Ta jäljendas samas punktiirimaneeris ja labastatud koloriidiga ka moodsa kunsti klassikute E. Manet, P. Picasso, P. Cezanne teoseid, vihjates et selline kunst, selle reprod on muutunud massikunsti osaks.
Dadaistlike vaatemängude laadis ready-made ja häppeningitehnika liidavad popkunsti dadaistliku traditsiooniga ning popkunstnikud tunnistavad Robert Rauschenbergi tema combine paintingute tõttu oma eelkäijana. TUNNUSJOONED Kunstnikud katsetasid kõige värskemate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, maalile võõraste materjalide kleepimine lõuendile, serigraafia jne. Kujutamisviis on inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud ei tee vahet heal ja halval maitsel. Kunst jälgib igapäevast modernset maailma, kus on majapidamisesemed, reklaam, staarid ja prügi. Kunstnikud kasutavad frontaalseid kaadreid ja perspektiivvaateid. Lõuendid näivad lihtsate ja mõistetavatena, tegelased ja esemed on kaunistatud reklaamilikult erksate ja sageli kooskõlata värvidega, mis loovad uue lähenemise tegelikkusele. INGLISE POPKUNST
kolmemõõtmeliste teostega, suuremõõtmeliste mõjurikkaim popkunstnik. mis jäljendasid tavalisi tahvelmaalidega, mille aine Ka tema alustas objekte--ameerikalikke oli võetud tarbegraafikuna,mis aitas standardtoite või kommertstrükistest, tal äärmsuseni arendada kodumajapidamise esemeid. plakatitest, aga just eriti popkunstile omase Teoste materjaliks oli koomiksitest. Tema teosed kommertslike ja erksate emailvärvidega kujutavad endast mõne standardsete kaetud kile ja üksiku kujundi valmiskujundite kasutamise. madratsitäidis. Väga suurendamist. Tema maal Oma töödes tõhutas ta oluliseks pidas ta teoste säilitab koomiksipildikesele samuti masinlikkust, suurust. Eriti sokeerivalt omase tingliku joonistuse ja standardsust, isikupäratust,
Dadaistlike vaatemängude laadis ready-made ja häppeningitehnika liidavad popkunsti dadaistliku traditsiooniga ning popkunstnikud tunnistavad Robert Rauschenbergi tema combine paintingute tõttu oma eelkäijana. TUNNUSJOONED Kunstnikud katsetasid kõige värskemate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, maalile võõraste materjalide kleepimine lõuendile, serigraafia jne. Kujutamisviis on inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud ei tee vahet heal ja halval maitsel. Kunst jälgib igapäevast modernset maailma, kus on majapidamisesemed, reklaam, staarid ja prügi. Kunstnikud kasutavad frontaalseid kaadreid ja perspektiivvaateid. Lõuendid näivad lihtsate ja mõistetavatena, tegelased ja esemed on kaunistatud reklaamilikult erksate ja sageli kooskõlata värvidega, mis loovad uue lähenemise tegelikkusele. INGLISE POPKUNST
,,firmastiil''. Rootsis sündinud Claes Oldenburgi teoste materjaliks oli erksate emailvärvidega kaetud kile ja madratsitäidis. Oluliseks pidas teoste suurust nt. meetripaksune hamburger või paarimeetrine viiner salatiga. Ta leiab, et kunst peab valikuta kujutama kõike seda, mis on olemas. Roy Lichtenstein sai kuulsaks suuremõüõtmeliste tahvelmaalidega, mille aine oli võetud kommertstrükistest, plakatitest, aga just eriti koomiksitest. Tema maal säilitab koomiksipildikesele omase tingliku joonistuse ja koloriidi, kuid palju kordi suurendatud kujund mõjub ühtäkki uudsena. Ta ei hinda kommertskultuuri heaks ega halvaks, kuid igatahes kujutamisväärseks. Oli ka kunstnike, kes pühendusid erootilise temaatika viljelemisele, mis abstraktses kunstis oli täiesti kängu jäänud. ,,Amerika aktide'' sarjad kujutavad tasapinnalisi masinlikult või mannekeenlikult mõjuvaid kaunitare, kes ainult maalitult või siis koos
siiditrükkidega. Ta oli mitmekülgne tegelane, kes oli tuntud oma sõprussuhete poolest boheemlastesega, eriliste intellektuaalidega , Hollywoodi kuulsuste ja rikaste aristokraatidega. Ta oli ka vastuoluline tegelane oma teoste olemuse poolest, surmalähedase tulistamise ja oma sekselu pärast. 1960ndatel hakkas Warhol tegema maale ameerika toodetest nt campbell soup cans coca cola pudelitest ja koomiksitest nagu superman ja popeye. 1962 aastal hakaks ta tegema siiditrükke kuulsustest nt Marilyn Monroe, Elvis, Troy Donahue, ja Elizabeth Taylor kasutades suurendatud fotosid ja kandes need pildid lõuendile kasutades projektorit. 1963. aastal rajas warhol stuudio, mis sai nimeks kunstivabrik. See oli kunstistuudio kuhu ta palkas ,,kunstitöölised", et massiliselt toota peamiselt printe ja postreid aga ka teisi esemeid nt jalanõud, mis olid kunstniku poolt disainitud
Dadaistlike vaatemängude laadis ready-made ja häppeningitehnika liidavad popkunsti dadaistliku traditsiooniga ning popkunstnikud tunnistavad Robert Rauschenbergi tema combine paintingute tõttu oma eelkäijana. TUNNUSJOONED Kunstnikud katsetasid kõige värskemate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, maalile võõraste materjalide kleepimine lõuendile, serigraafia jne. Kujutamisviis on inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud ei tee vahet heal ja halval maitsel. Kunst jälgib igapäevast modernset maailma, kus on majapidamisesemed, reklaam, staarid ja prügi. Kunstnikud kasutavad frontaalseid kaadreid ja perspektiivvaateid. Lõuendid näivad lihtsate ja mõistetavatena, tegelased ja esemed on kaunistatud reklaamilikult erksate ja sageli kooskõlata värvidega, mis loovad uue lähenemise tegelikkusele. INGLISE POPKUNST
Dadaistlike vaatemängude laadis ready-made ja häppeningitehnika liidavad popkunsti dadaistliku traditsiooniga ning popkunstnikud tunnistavad Robert Rauschenbergi tema combine paintingute tõttu oma eelkäijana. TUNNUSJOONED Kunstnikud katsetasid kõige värskemate tehniliste ja kommertsvõtetega: akrüülmaal, maalile võõraste materjalide kleepimine lõuendile, serigraafia jne. Kujutamisviis on inspireeritud reklaamist, ajakirjadest, televisioonist ja koomiksitest. Kunstnikud ei tee vahet heal ja halval maitsel. Kunst jälgib igapäevast modernset maailma, kus on majapidamisesemed, reklaam, staarid ja prügi. Kunstnikud kasutavad frontaalseid kaadreid ja perspektiivvaateid. Lõuendid näivad lihtsate ja mõistetavatena, tegelased ja esemed on kaunistatud reklaamilikult erksate ja sageli kooskõlata värvidega, mis loovad uue lähenemise tegelikkusele. INGLISE POPKUNST
annaabi.ee 
