Idamaade kunst, vana-ameerika kunst (2)

Keskkool - Kultuur-Kunst - Kunstiajalugu

5 VÄGA HEA

KUNSTIAJALUGU

India skulptuur
Keda kujutati: inimesest ja loomast kokku kombineeritud olendid, veetlevad naised, kes kehastavad jumalaid, deemoneid ja haldjaid ( reljeefid ), hinduistlikud jumalad (vabaskulptuurid)
Mismoodi kujutati: keha on mitme pea ja paljude jäsemetega, skulptuuri valmistamiseks kasutati kivi, vahest ka pronksi ja vaske, reljeefid kujutavad tegelasrohkeid stseene, inimene, loom ja jumal on üks, need on lahutamata tervik. Skulptuurid katsid templeid.
Näide: Prints Siddharta, Gandhara, Süva kuju.
India skulptuuri valitsevaks vormiks on reljeef, vabaskulptuurina kujutatakse jumalaid (Šiva, Višnu ja Buddha ).
India kujutava kunsti kõrgaeg oli (klassikaline periood) Guptade dünastia ajal (4.-7. sajand p.Kr.)
Skulptuuri koolkond: Gandhara- Pakistan, Afganistaan . Umbes 1 saj. p.Kr loodi selles Kreeka budistlikus piirkonnas esimesed Buddha kujutavad vabaskulptuurid;Vana-Kreeka
mõjudega; sisu – India – sissepoole vaatav. Eeskujuks Apollo .
2.India arhitektuur
Tempel: peamised vana kunsti mälestusmärgid, meenutavad rohkem monumente , kui ehitisi . India templi kõige püham paik, kus asub jumala kuju, on tavaliselt väike, tempel selle ümber võis aga kasvada suureks, paljude ruumidega ehitiseks. Saalide uksed enamasti ühel jppnel, viivad pühapaiga suunas, lage (kiviplaatidest) toestavad sambad, mis seisavad võga tihedalt ja muudavad siseruumi hämaraks. India pühakodade välisseinad näivad koosnevat lausa skulptuuride massist. Tempel ehitati kivist, ilma mördita.
Stuupa : poolkerakujuline kupliga ehitis, Buddha mälestuseks.
3.Hiina kujutav kunst
MAAL
Peamisteks vormideks tušši- ja akvarellmaal paberil või siidil, mille käigus kujutati inimest, loomasid ning maastiku (õpetas inimese ja looduse ühtekuuluvust). Joonistamiseks kasutati tušši või akvarelle, mida pintsliga kas siidile või paberile kanti (iga joon ja plekk pidi olema hoolikalt läbi kaalutud, parandused võimatud).
Stiilid:

õukonna stiil- detailne

vaba käe stiil- pintsli löök näha
Maastikumaal:
Mitmete plaanide vahel vaba ruum, “atmosfäär“. Jätavad mulje nagu oleks maalitud varahommikul, mil jõgedest, järvedest ja orgudest tõuseb udu ning millest ulatuvad välja puuladvad, mäed ja künkad. Ei kujutatud tervet objekti, vaid selle objekti iseloomuliku osa (puust kujutati vaid oksa).
Graafika tekkis kuna olid olemas paber ning ka trükikunst.
Tarbekunst :
Peamised alad on metallehistöö, nikerdused , tikandid, email - ja lakktööd ning portselan.
Iseloomulik puhas töötlus, fantaasiaküllane vormirikkus.
KALLIGRAAFIA e. ilukiri
Vaimne looming.
Hieroglüüfide maalimine oli kõrgema klassi hariduse üks osa, seda ei tehtud avalikult, vaid nauditi kõrgema seltskonna siseringis.
SKULPTUUR
Ei loetud kõrgete kunsti hulka.
Loodi sellest hoolimata ohtralt.
Materjal: kivi, pronks, puu, elevandiluu jne.
Iseloomulik: peen ja puhas detailide töötlus, armastus voolava joone ja vormi vastu ning peen pinnakäsitlus.
Näide: Shi Huangdi hauda valvavad terrokotasõdalased. 8000 elusuuruses, põletatud savist , glasuurimata figuuri.
4. Jaapani aiakunst
Puitkonstruktsioon, mitmekorruselised hooned, hoone ja aed kindlas paigas, majad tavaliselt põhja ning aiad lõuna poole, mõjutatud Hiina arhitektuurist, kindel vastavus ilmakaarte suhtes. Väldib reeglipära j sümmeetriat ning jätab mulje nagu kõik oleks juhuslikult kujunenud (nagu vabas looduses).
Aia tüübid:

avarad aiad – vanemad, aias järv või tiik, tavaliselt suletud aiad.
kloostri aiad – mõjutatud Zen-budismist, kiviaiad- kasutatakse tavaliselt erineva suuruse ja värviga kive.
Teeaed- tagaaias paiknesid madalad majakesed, kus käidi teed joomas ning rullmaale vaatamas. Ühest majast teise viis tee.

5. Jaapani maalikunst

Kalligraafiat arndati suurema luksuse suunas, see oli vaba ja mänglevam.

Iseloomustab vabakäestiil ja robustsus.

Maaliti maastikupilte ja üksikuid loodusmotiive.

Maaliti nii paberile kui ka maja vaheseintele ja lükandustele.
Kasutati tušši ning pintsleid, iseloomulikud tühjal pinnal mõned jõulised ja näiliselt lohakad pintslitõmbed, mis vihjavad loodsele. Zen- mungad eelistasid maalida vaid musta tušiga.

PUULÕIKETEHNIKA:
Esialgu trükiti ühe plaadiga mustvalge pilt, millele lisati värvid pintsliga. Puulõigetel kujutati enamasti igapäevast elu, samuti olid puulõike temaatikaks naised, taimed, loomad, maastikud , teatristseenid, kuulsad näitlejad jms.
N: Hokusai “Suur laine“

Tiibeti kunst

saj võeti omaks buda usk (Tiibeti valitseja abiellus Nepaali-Hiina printsessiga, kes tõi kaasa Tiibeti rahvale Buddha kuju).

saj ehitati esimene tempel Samje- ( mandala põhiplaaniga- kosmost ja teadust sümboliseeriv, kolmekordne – kolmes stiilis – India, Hiina ja Tiibeti.
Tiibeti maali nimetatakse thangkaks.
Kujutav kunst kaanoniline ehk reegleid järgiv.
7.Vana-Ameerika kunst
Olmeegid:

ehitasid ohtlikult järskude treppidega astmikpüramiide, mille tipus paiknes tempel, samuti paleesid ja väljakuid.
Hiiglaslikud kuni 3 m kõrgused süngeilmelised basaldist inimpead. Nägude lopsakad ja üldistatud vormid on meisterlikult välja raiutud.

Sapoteegid: valmistasid arvukalt keraamilisi skulptuure, mis kujutasid väga ilmekalt inimesi ja loomi.
Misteegid: neil oli omapärane piltkiri , mida nad raiusid kivisse või maalisid pärgamendile.
Maajad :

templid- kõrged, seinad kaetud reljeefidega, milles segunevad inimeste ja loomade tunnused (figuurid joonistatud telliskivipunase värviga, selgelt eristatavad).

Vana- Mehhiko skulptuurkunst:

jumalad
inimesed- tõetruud ja looduslähedased, keskendunud näole, keha lihtsustatud, mõnikord abitu, karmid näoilmed, puudub rõõm.

Inkade kultuur:

kõrgelt arenenud tekstiilikunst ja metallurgia (kulla ja vase töötlemine).
Kuldesemed sulatati hispaanlaste poolt
säilinud keraamika (n. inimpeakujulised nõud).
Suurem osa keraamikast ja ehitistest kaunistusteta, kuid siiski tehniliselt meisterlik ja väga otstarbekohane.

.DOC Laadi alla originaalfail 3 lk · .doc · 101 allalaadimist

50 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 50 punkti.

~ 3 lehte Lehekülgede arv dokumendis

2009-05-12 Kuupäev, millal dokument üles laeti

101 laadimist Kokku alla laetud

2 arvamust Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid

marie91 Õppematerjali autor

1. India skulptuur
2. India arhitektuur
3. Hiina kujutav kunst
4. Jaapani aiakunst
5. Jaapani maalikunst
6. Tiibeti kunst
7.Vana-Ameerika kunst

idamaade kunst vana-ameerika kunst kunstiajalugu

Sarnased õppematerjalid

docx

Hiina ja Jaapani kunst

HAAPSALU KUTSEHARIDUSKESKUS HIINA & JAAPANI KUNST Indrek Aas K09B Haapsalu 2010 HIINA KUNST II aastatuhandel e.Kr. pronksiaegne: Shang Yimi riik 11.-3. saj. e.Kr. Zhou riik 6.-5. saj. e.Kr. raua kasutuselevõtt 551-479 e.Kr. Kong Fuzi 6. saj. e.Kr. Laozi 221-207 e.Kr. Qini dünastia 221-210 e.Kr. Shi Huangdi kannab esimesena keisri tiitlit 214 e.Kr. Suure Hiina müüri ehitamise algus 206 e.Kr. 220 p.Kr. Hani riik 136 e.Kr. Konfutsianism saab riiklikuks ideoloogiaks 618-907 Tangi riik 960-1279 Songi riik 1271-1368 mongolite Yuani dünastia

Kunstiajalugu

docx

HIINA, INDIA, JAAPANI JA VANA-AMEERIKA KUNST

Sest hinge rändamise kaudu võib inimene taas sündida kas looma, inimese või jumalana. 10. Mida või keda kujutasid tavaliselt india vabaskulptuurid? Vabafiguurid kujutasid 11. Millal oli india kujutava kunsti õitseaeg klassikaline periood? 4-7.sajand 12. Nimeta kaks kuulsat india tüüpi templit, neist üks Kambodzas ja teine Jaava saarel Indoneesias. Angkor Vati tempel Kambodzas ja Boroboduri tempel Jaava saarel. 2.HIINA KUNST 1.Kui vana on hiina kunstitraditsioon? IV a ekR 2.Millisele konstruktsioonile on enamasti üles ehitatud hiina arhitektuur? Palkkonstruktsioonile 3.Kes ja millal ühendas Hiina? 4.Milline on Hiina tähtsaim kiviehitis? Suur Hiina Müür 5.Mida tead kuulsate terrakotasõdurite kohta? Millal ja milleks nad loodi? 6.Milliseid erinevaid seisukohti rõhutasid konfutsionism ja taoism?Kuidas nad olid praktilised elus ühitatavad? Taoism looduslähedane elu, sõltumatu ühiskonnast, vaba inimene.

Kunstiajalugu

doc

India skulptuur, templid

India skulptuur iseloomustavad dünaamilisus, mänglevus ning liigutuste ja zestide äärmine mitmekesisus. Kehad on nii painduvad nagu luid poleks. Maistest vahekordadest ja proportsioonidest ei peeta kinni, anatoomiast samuti mitte. Materjaliks on põhiliselt kivi. Valitsevaks vormiks on reljeef. Tõsised, pühalikud või hirmuäratavad jumalad on ümbritsetud elurõõmsatest veetlevatest naistest, kes kehastavad alamaid jumaladi, deemoneid ja haldjaid. Hinduistlik hinduistlikud jumalad (Visnu, Siva) ja Buddha on vabaskulptuuride tähtsamad motiivid. Kuulsad on tantsiva Siva pronkskujud, tal on tihti rohkem kui kaks kätt. Grandhara kujud osutavad seoseid hellenismiga: rahulik, leebe ja ülev ilme. Kujunesid välja mediteeriva Buddha kujud. Suurim õitseaeg (nn klassikaline periood) olu Guptade dünastiaaeg (4.-7- saj. pKr). India templid templi kõige püham paik (seal asub jumala kuju) on väike, tempel ise võib aga olla väga suur. Saalide uksed on enamasti ühel joon

Kunstiajalugu

doc

Kaugete maade kunst

Kaugete maade kunst Islami kunst Tunnuseid: pole pilti ehk inimeste, loomade kujutamine keelatud (usk keelab kujutada; eriti jumalat); moseed (pühamud) ja minaretid; kuld või keraamika on kuplite katteks; ornament viimse piirini viidud; ehitistel kaare ja sirge vahel üles ulatuv jõnks; postid peenikesed ja kahekaupa; kõikjal keerlised matemaatilised mustrid; sinine glasuur ja kuld; koraani lugemisalus Fakte: Kaljukuppel kaljul, kus Aabraham püüdis ohverdada Isakit.

Kunstiajalugu

doc

Jaapani kunsti referaat

Lükandustele ja liigutavatele vaheseinadele maaliti maastikupilte või üksikuid loodusmotiive. Maaliti ka paberrullidele. Kirjakunsti arendati suurema luksuse suunas. Levis vabam, spontaansem ja mänglevam ilukiri. Zeni mõju võib näha kalligraafia spontaansuses ja maalikunstis, kus peamiselt tühjal pinnal on ainult mõned jõulised ja näiliselt lohakad pintslitõmbed, mis vihjavad loodusele. Puulõiketehnikat kasutati algselt vaid usuliste tekstide illustreerimiseks, kuid hiljem see kunst täiustus ja selle publikuks sai peamiselt linnade lihtrahvas. Temaatikas oli tähtsal kohal igapäevane elu, naised, taimed, loomad, maastikud, näitlejad jms. Algul oli see mustvalge, hiljem värviline. Jaapani kunsti eripära. Templid hakati ehitama 3. saj. Eeskujuks talumajad. Vanematel templitel kõrged ja paksud õlgedest viilkatused, mis toetusid puust postidele (ühe sellise vorm säilinud). Omapära püstpalkidele toetuv massiivne katus Budismi mõjud al. 6. saj

Kunstiajalugu

doc

11. klassi õpiku küsimuste vastused

Kunsti ajalugu

docx

kunstikultuuri ajalugu 11 klass

Mohenjo-Daro: reeglipärane planeering, eeskujulikult heakorrastatud, kaevud ja kanalisatsioon. Puudusid templid ja valitseja paleed, peamised elamud, osa 2-3 korruselised. Ehitusmaterjaliks põletustellis. Keraamilised ja pronksist esemed nappide kaunistustega, kuid otstarbeka vormiga. Kunst ja religioon: looduses suured kontrastid: kõledad kiltmaad ja rohelised orud. Kontrastide seosele rajatud kõik valitsevad usundid: hinduism, budism, džainism – põimuvad omavahel. Kunst religiooni teenistuses. Mütoloogia tohutult fantaasiarikas. Hinduism – keerukas fantaasiaküllane mütoloogia, peajumalad Brahma, Višnu, Šiva, veel jumalaid, pooljumalaid jms. Budism – levis 3. saj. E.m.a. valitses Ašoka, rahuarmastaja, rasked monoliitsed Buddha mälestussambad, tipus budistlike sümbolitega kapiteelid. N: Lõvidega kapiteel India vabariigi vapil. 3. saj. E.m.a. ka stuupade ehitus – poolkerakujulise kupliga kaetud ehitised Buddha mälestuseks

Kultuuriajalugu

docx

Egiptusest Futurismini

tähtsust. Samasugused on ka istuvad figuurid. Eripäraks Egiptuse skulptuuride juures on see, et need on mõeldud vaatamiseks otse eest. Skulptorid oskasid küllalt meisterlikult inimkeha kujutada, kuid nad ei hoolinud eriti individuaalsetest eripäradest ja iseärasustest. Lihtrahava ja loomade kujutamisel oldi vabamad tardumusest ja pidulikkusest. Need kujukesed on liikuvamad, väiksemad ja elavamad. Ometi on nad sarnased üldistuselt ja monumentaalsuselt · 2. Saksa kunst 15.-16. Sajandil Saksamaa olulisim uuendus kunstikultuuris on trükigraafika leiutamine. Võeti kasutusele puulõikeethnika ja leiutati vanim sügavtrükitehnika vasegravüür.Eriti puhkes õitsele graafika, sest see kunstiliik oli kõige sobivam väljendama võitluslikke ideid ja sekkuma pinevasse ühiskondlikku ellu. Albrecht Düreri vase ja puulõiked kuuluvad graafikakusnti tippsaavutuste hulka. Dürer oli

Kunst

Rohkem sarnaseid