Robert Morris. Neo Classic. 1971 Mario Merz. 1968 Walter de Maria. Earth Room. 1977 Naza kõrb, Peruu. U 200-600 p.Kr Uffington, Suurbritannia. Valge hobune. Walter de Maria. Nevada kõrb. 1969 Robert Smithson. 1968 Robert Smithson. Spiraalne muul. 1970 Christo. Pakitud käsikäru. 1973 Christo. 1983 Christo. Orukardin. 1970-72 Konseptualism Joseph Kosuth. Üks ja kolm tooli. 1965 Joseph Kosuth. 1965 Joseph Kosuth. 1965 Performance Joseph Beuys. Tool. 1963 Joseph Beuys. Kuidas seletada pilte surnud jänesele? 1965 Joseph Beuys. Homogeenne infiltreerimine klaverile. 1966 Joseph Beuys. Kiri Londonist. 1974 Joseph Beuys. Ma armastan Ameerikat ja Ameerika aemastab mind. 1974 Marina Abramovitc ja Ulay. Suhe ruumis. 1976 Hüperrealism Richard Estes. 1972 Richard Estes. 1974 Richard Estes. 1975 Ralf Goings. 1970 Ralf Goings. 1976 Chuck Close. Keith. 1970 Chuck Close. Linda. 1976-78 Chuck Close
kõrgendatud poliitilisele aktiivsusele sellal tõstis USA-s pead roheline ja naisõiguslaste ja sõjavastane liikumine, millest esimene on ilmselt mõjukam tegur, kuid nagu allpool näha, on see seos kahtluse alla seatud. Esimesed maastikukunstnikud olidki valdavalt ameeriklased ning maastikukunsti põhirõhk tema kõrgperioodil jäigi USA-sse. (Wikipedia, Land art). Kirjutatakse, et maastikukunsti ilmet on mõjutanud kunstnikud Constantin Brâncuþi (1876-1957) ja Joseph Beuys (1921-1986). Brâncuþit peetakse kuulsaimaks Rumeenia skulptoriks, kes oli üks esimesi abstraktse skulptuuri viljelejaid, kuigi kunstnik ise kutsus neid imbetsillideks, kes tema töid abstraktseks nimetasid. Joseph Beuys on Saksa kunstnik, kes viljeles videokunsti ja skulptuuri, teostas installatsioone ja perfomance'eid. Teda peetakse 20. sajandi 2. poole üheks mõjukamaks kunstnikuks Euroopas (Wikipedia, Land art). Maastikukunstiga seob teda ilmselt see, et ta oli
hans hartungi jackson pollock rothko punane maroonil INFORALISM dubuffet dimpled cheekS POP Oldenburg Tordilõik floor burger Rauschenberg monogramm Segal Hamliton mis ikkagi teeb tänapäeva kodud nii eriliseks ja nii meeldivaks Warhol Marilyn monroe ja soup can Lichtenstein maybe Koons Wesselman KINEETILINE Calder Tinguely hammasrattad PERFORMANCE Beuys OP Vasarely Riley MAAKUNST Christo piiratud saared Smithson ANTIVORMILINE Hesse contingent Merz triplo igloo Morris Serra MINIMALISM Smith KONTSEPTUALISM Kosuth üks ja kolm tooli
1967. aastal määratleb ja propageerib Sol LeWitt Mõjukaim Joseph Kosuth "Kunst tõestab ennast ise nagu matemaatikagi" - J. Kosuth "Kui keegi ütleb, et miski on kunst, siis see ongi kunst" - D. Judd John Baldessari (s. 1931) "A TWO-DIMENSIONAL SURFACE WITHOUT ANY ARTICULATION IS A DEAD EXPERIENCE." (1967) John Baldessari (s. 1931) "Painting for Kubler" (1967-68) John Baldessari (s. 1931) "Quality material" (1967-68) Joseph Beuys (1921-1986) How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965) Jenny Holzer (s. 1950) "Truisms" (1977-...) Jenny Holzer (s. 1950) "Inflammatory essays" (1978-1979) Joseph Kosuth (s. 1945) "One and three chairs" (1965) Joseph Kosuth (s. 1945) "Leaning glass" (1965) Barbara Kruger (s. 1945) Osa piltidest, mis ta tegi 2007. aastal toimunud esimesele Lõuna- Korea naiskunstnike biennaalile Solomon "Sol" LeWitt (s. 1928) "Cube without a cube"
tema enda piirid olid hajuvad. Veel poliitilisem oli Situatsionistide Interantsionaal, mille 1957. aastal rajas prantslane Guy Debord. Situatsionistide eesmärgiks oli luua tegelikus elus olukordi mis esitasid väljakutse kehtivale korrale. Austrias korraldasid " Viini aktsionismi" esindajad inimeste väidetavate alateadlike tungide vabastamiseks vägivaldseid, vahel veriseid etendusi. "Fluxusega" oli lühiajaliselt seotud ka kuulsaim etendusekunstnik Joseph Beuys. Ta oli õppinud ja ka õpetanud skulptuurikunsti, kuid kogu ta tegevust võib käsitleda kunsti lahustamisena elus või püüdena muuta elu kunstiks. Tema tuntud väljend " igaüks on kunstnik" on kooskõlas "Fluxuse" ideoloogiaga, mis nõudis massilist, ananüümset loovust progressionaalse kunsti asemel. Beuysi etenduste üks teemadering oli seotud tema isikliku elu väidetava dramaatilise sündmusega. Ta oli noor Saksa sõjaväelendur, kes
Deutsche kunst Deutsche kunst beschreibt die Geschichte der Sichtkünste in Deutschland. Die Kunstgeschichte der deutschen Kunst untersucht den Ursprung und die Entwicklung kultureller Kontinuitäten des Kunstschaffens, die territorial begrenzt sind.Die Donau Schule ist der Name eines Kreises der Maler des ersten Third vom 16. Jahrhundert in Bayern und in Österreich. Die deutsche Renaissance war ein Resultat der deutschen Künstler, die nach Italien gereist waren, um zu erlernen, daß mehr und zu werden durch die Renaissancebewegung anspornte. Die Düsseldorf Schule war eine Gruppe Künstler, die meistens Landschaften malten und dem an studierte oder von der Düsseldorf Akademie beeinflußt wurden. Museen In Deutschland existieren mehr als 6.000 Museen, wozu auch private und öffentliche Sammlungen, Schlösser und Gärten gehören. Zu den größten und bekanntesten musealen Einrichtungen gehören das Germanische Nationalmuseum in Nürnberg m...
Postminimalism: antiik vormikunst, minimaalselt asju ja pehmeid esemeid. Arte povera- odavad ja hüljatud materjalid. Peale minimalismi tekib sinna ka maalikunst. Walter de Maria ameerika skulptor "Äikeseväli". Konseptuaalkunst e ideekunst. Joseph Kosuth "Kunst kui idee kui idee", "No Number #3, siiditrükk klaastahvlitel." Häppening e juhtimatu etendus/sündmus. esimesed meistrid olid dadaistid. Kehakunst: Bruce Nauman "Autoportree purskkaevuna". Performance e etendus, Joseph Beuys "Kuidas seletada pilte surnud jänestele" Düsseldorfi galeriis. Gilbert ja George "Fair Play", Raul Kurvins, S.T.Annus. Naivism: naivistide teostel on enamasti väga järjekindlalt konstrueeritud kompositsioon. Üheks tähtsamaks naivismi jooneks on täpse järgnevuse traditsiooni puudumine. Seal, kus areneb uus naiivsus, sünnib ka naivistlik kunst. Henri Rousseau "Karnevaliõhtu", "Unenägu", Ta on maalinud nii olustiku pilte oma übrusest kui ka portreid, väljamõeldud
1970ndad)
Kontseptuaalne kunst
– 1960ndatel, 1970ndatel levinud avangardkunst,
mis sisaldas:
- keelepõhiseid
- fotopõhiseid
- protsessipõhiseid tegevusi
1960ndatel tekkis eri maades simultaanselt kontseptuaalse kunsti liikumisi:
CoBrA 1948 (Copenhagen, Brüssel, Amsterdam)
Yves Klein (Kleini sinine) Pariisis
Situatsionistlik Internatsionaal Pariisis
Gutai grupp Jaapanis 1955/56
Piero Manzoni Itaalias
Fluxus
Joseph Beuys Saksamaal
Joseph Kosuth New Yorgis
Moskva kontseptualistid jt
Joseph Kosuth (s. 1945) Üks ja kolm tooli, 1965
Üks ja kolm tooli, 1965
Joseph Kosuth
Meaning, 1968
<<
olevat ainult ressursside raiskamine ja kunstnike egoismi rahuldamine "Fluxus" korraldas happening'idetaolisi festivale, kus segunesid eri kunstiliikide elemendid eesmärgid polnud esteetilised, vaid sotsiaalsed "Fluxuse" programme levitati trükisõnas "Fluxus" ei tunnistanud mingeid piire ning ka tema enda piirid olid hajuvad Kuidas seletada pilte surnud jänestele. 1986 Jopseph Beuys Inglise skulptoridGilbert and George korraldasid jahedalt iroonilisi etendusi kuulutasid iseennast skulptuurideks ja seadsid end 1969. aastal näitusesaalis laua peale püsti seisma näod olid kaetud pronksvärviga ja nad kandsid ühesuguseid korrektseid, kuid vanamoodsaid härrasmeheriideid, rõhutamaks oma anonüümsust ja standardsust laua alla paigutatud magnetofonilt kostis korduv lauluke ja nõnda nimedasid nad end "Laulvaks skulptuuriks"
mõjutades sellega publiku reaktsioone, mis omakorda mõjutavad häppeningu kulgu. Loodi eesmärgiga likvideerida piir kunsti ja igapäevaelu, kunstniku ja publiku vahel. Happeningu tunnused Jätmaks interpreteerimisvõimalusi, ei proovita happening`e enne läbi ning happening toimub vaid ühe korra. Publiku kaasahaaramisega soovitakse muuta vaatajate nägemis- ja mõtteharjumusi. Tuntumad happening kunstiliigi esindajad Joseph Beuys Jaan Toomik Perfomance 1970. tekkinud tegevuskunsti vorm, mida vastupidiselt happening`ile viib enamasti läbi kunstnik või kunstnike grupp ja milles publik ei osale. Võrreldes happening`iga on performance läbimõeldum ja lavastuslikum. Iseloomulik on keskendumine kunstniku subjektiivsele loovusele. Maakunst On 1960. aastate lõpus tekkinud kunstivorm, milles kunstilise kujundamise materjaliks on maastik.
1990ndatel on ta figureerinud majandusajakirjade poolt koostatud kunstnike top-nimekirjades kunstnikuna nr 1. 6. ,,Sinine revolutsioon" ja ,,roheline revolutsioon". Keha- ja maakunst. Yves Klein tuli 1960ndate alguses Düsseldorfi, Beuysi ja Kleini näitus (mida hiljem eitas) Kleinil "sinine revolutsioon" 1960ndatel, Beuysil "roheline revolutsioon" 1970ndatel. Sinine: Y.Klein ,,Sinine Veenus" Ei pea maalima modelle, vaid modellidega. Roheline: Joseph Beuys ,,7000 tamme" (tema peateos- istutas tammesid kõikjale üle maakera). 7. 1980ndate New Yorgi kunstinähtused. Postkolonialistliku teooria ja kunsti enesekehtestamine. Kuna dollar polnud seotud kullaga, krediitkaardi jõudmine massidesse, võlgu elamine kui elustiil. Popmuusika: Madonna eeskujul kasvab feministlik põlvkond naisi. East Village'i kunstikoloonia oli mõneti "kunstimull", mis lõhkes koos "börsimulliga" 1987. aastal
ning matemaatiliste valemitega täidetud lõuendite või ka kunstniku keha või looduse eksponeerimisega jne. alates 1974 Kehakunst, performance Joseph Beuys "Tagasipöördumine maalikunsti juurde", suuremõõtmelised õlimaalid, väikeseformaadilised joonistused, naasmine indiviidi ja kohalike väärtuste ning klassikalise itaalia ikonograafi juurde. Maalivad realistlikke, kujutuslikke või Sandro Chia, Francesco Clemente,Enzo
Kultuur Saksa keel oli varem lingua franca Kesk-, Ida- ja Põhja-Euroopas ja on inglise keele järel teine enimõpitud võõrkeel. Saksa kultuur on väga rikas, riiki tuntakse kui das Land der Dichter und Denker (poeetide ja mõtlejate maa). · Heliloojad: Bach, Beethoven, Brahms, Händel, Mendelssohn, Schumann, Wagner. · Kirjanikud: Böll, Goethe, Grass, Heine, Hesse, Mann, May, Schiller, Schweitzer. · Kunstnikud: Altdorfer, Dürer, Ernst, Baselitz, Beuys. · Filosoofid: Engels, Habermas, Hegel, Heidegger, Kant, Leibniz, Marx, Nietzsche, Schopenhauer. · Teadlased: Born, Bunsen, Einstein, Gauss, Heisenberg, Hertz, Hilbert, Kepler, Ohm, Planck, Röntgen. · Leiutajad: Benz, Diesel, Gutenberg, Lilienthal, Linde, Otto, Siemens, Zuse. Saksamaa lipp Saksamaa vapp 9
Omane oli romantiline isiklike subjektiivsete, tihti fantastiliste maailmade loomine ja esteetiline nõudlikkus/ 1970. aastate alguses oli Eesti kunst tundmatuseni muutunud, Enamus kunstnikke töötas isikupärases stiilis edasi HÄPPENING PERFORMANCE 1959 keskkonnaks kunstniku oma keha, improvisatsioon FLUXUS – kaotati kõrge ja kaunis kunst, saksamaal, korraldati festivale Allan Kaprow- esimene performance artist/ Yoko Ono- jaapanist/ Joseph Beuys- igaüks on kunstnik/ Gilber ja George- kuulutasid iseennast skulptuuriks ANTIVORMILINE KUNST. MAAKUNST. KONTSEPTUALISM. KEHAKUNST Antivormiline kunst- 1960 lõpus, kindla vormita kunst, odavad ja hüljatud materjalid Maakunst- kunstilise kujundamise materjaliks on maastik Kontseptualism- tekkis vastukaaluks abstraktsele ekspressionismile 1960.- aastatel, sügav vaimne väärtus, puudub ühtne äratuntav stiil Kehakunst- moodsa kunsti vorm, mille korral kunstnik kasutab ideede
olema kuna selle ülesanne oli sügavama vaimse idee või probleemi käsitlemine. Kontseptualistid julgesid kahelda ka galeriide tähtsuses kunsti vahendajatena. Traditsioonilises mõttes andis kunsti galeriis eksponeerimine sellele juba hinnangu, tõstis teose auväärsesse kunsti seisusesse. Kontseptualistid seadsid galeriide sellise ainuõiguse kahtluse alla, tekitades küsimuse, kas kunst on ainult siis kunst, kui seda galeriis eksponeeritakse? Saksa kunstnik Joseph Beuys suunas vaatajat selle küsimuse üle arutama, eksponeerides klaasvitriinides väärtusetuid materjale või tänavalt kokku pühitud prahti. Kuna kunstnik võib oma teosega väljendada kriitikat ühiskonnas toimuva kohta või hoopis osutada mõnele isikliku elu valupunktile, siis ei pruugigi see igaühele meeldida. Pealegi ei ole kedagi, kes ütleks, kuidas peaks kunstiteosest aru saama. Puuduvad mõõdupuud nagu kaunid värvid, meisterlik teostus jne
Esindajad: Carl André, Sol Lewitt, Robert Morris. Sündmused ja etendused Lähtuvalt dadaistide etenduste tegemise kommetest tekkis 1960-ndatel taas ühiskonda kritiseeriv kunstiteose asendamine teatrilaadse tegevusega. Protsessi ehk sündmust nimetati happening'iks. Ideoloogiks oli John Gage, kes lõi Saksamaal rühmituse Fluxus. Toimingud olid nii igapäevaelu katkendid kui ka ühiskonda kriitiseerivad ja intrigeerivalt mõjuvad ettevõtmised. Prantslane Joseph Beuys oli poliitiline ja lummav etenduste korraldaja. Etendus, kus on juba varem valmis muretsetud vahendid ja kindel kava, on performance. Tegevusi jäädvustatakse foto ja video abil. Antivormiline kunst, maakunst, kontseptualism, kehakunst Antivormiline kunst on näiteks näitusesaali toodud materjal, mida muidu kasutati näiteks ehituse juures. Sellest vormitud eksponaati nimetati antivormiliseks kunstiks. Esimesena astus sellise kunstiga üles ameeriklane Robert Morris
ideed ja keelt. Esitab oma tekste ja arutlusi kui intellektuaalset kunsti. Kunst on kunsti määratlus. Hans Haacke (1936), sakslane, kes töötab USAs, tunneb huvi kunsti ja poliitika suhete vastu. Toob välja metseenkultuuri puudused, suurfirmad aidates kehvemaid orjastavad rahvaid mittedemokraatlikes maades Mel Bochner (1940) ironiseerib dogmaatilise konseptualimi üle. Uurib ruumi ning näitab, korrelatsioon ruumi tajumise ja sõnalise kodeerimise vahel ei ole üheselt mõistetav. Joseph Beuys (19211986), sakslane, on konseptualistlik skulptor ja kunstnik, kes huvitus süntaksist, performance'ist ja protsessikunstist. 13. HÜPERREALISM TAUST Nimetatakse ka fotorealismiks ja superrealismiks, slaidimaaliks. Levis nii maalikunstis kui skulptuuris. Tekkis 1965. a paiku USAs. TUNNUSJOONED 1. maalimise aluseks võetakse foto või slaid. 2. kasutatakse õli v akrüülvärve, mis kantakse lõuendile peenmaalitehnikas ja/või aerograafiga pritsides 3
plaanipärasem ning esinejad ja publik on rohkem eraldatud. Algselt taheti ühiskondlike vastuolude tõttu luua kunsti, mida ei saaks osta, müüa ja koguda nagu luksuskaupa. Kunsti asemel pakuti teatritaolisi ajalisi protsesse või rituaale. Happeningideks hakati nimetama improviseeritud etendusi, millel puudub kindel plaan ning mis püüavad kaasata publikut. Sooviti ületada elu ja kunsti piiri. Liikumine "Fluxus". Esindajad: Yoko Ono Nam June Paik Joseph Beuys (tuntuim esindaja) Gilbert ja George Antivormiline kunst loobuti stabiilsetest geomeetrilistest vormidest ning toodi näituseeksponaatide hulka mulda ja muud koredat materjali. Samuti kasutati laest rippuvaid ribasid jms. Mõnikord loodi amorfsetest materjalidest installatsioone. Oli antikommertslik, ebapüsiv, banaalne ja antiformaalne ning tegeles materjali muutlikkusega. Kasutati vatti, liiva, hobuseid, kile, lehti, vitsakimpe, rohtu jne. Esindajad: Robert Morris
1945.): Üks ja kolm tooli (1965) Joseph Kosuth (sünd. 1945.): Nimetatud (Kunst kui idee kui idee, 1966) John Baldessari (s 1931): Nõuandeid kunstnikule, kes soovib müüa (1966-68) John Baldessari (s 1931): Ma ei tee enam igavat kunsti (1971) Yoko Ono (s 1933): Instruktusioonide raamatust "Grapefruit",esmakordselt avaldatud 1964 Joseph Beuys (1921 - 1986): Kuidas seletada kunsti surnud jänesele (1965) Joseph Beuys (1921 - 1986): I Like America and America likes me (Ma armastan Ameerikat ja Ameerika armastab mind), 1974 7.Minimalism MINIMALISM Mitmetes eespool vaadeldud kunstivooludes on märgata samasuunalist arengut. Nii
filosoofilise ja lingvistilise kunstinägemuse. ,,Nähtumused tuleb hüljata kontseptide kasuks". Hiljem jõuab ta ideeni ,,kunst on kunsti määratlus". Teoseid: ,,Üks ja kolm tooli", ,,First investigations (Art As Idea As Idea)" Tuntumad kontseptualistid on veel HANS HAACKE (sünd. 1945), DENIS OPPENHEIM (sünd. 1938), RICHARD LONG (s. 1945), MEL BOCHNER (s. 1940) jne. KEHAKUNST (body-art) JA PERFORMANCE JOSEPH BEUYS: "Koiott. Mulle meeldib Ameerika ja mina meeldin Ameerikale". Performance toimus René Blocki galeriis NY-s 1974 aastal. Beuys saabus Düsseldorfist JFK lennujaama, kust kiirabiauto viis üleni vildi sisse mähitud kunstniku lennujaamast otse galeriisse, kuhu ta jäeti kahekesi Texase koiotiga. Beuys rääkis loomaga, helistas trianglit, mängis makilindilt helisid. Maha oli laotatud 50 "Wall Street Journal"-i (Ameerika majanduse võimsuse kroonika), millele koiott urineeris. Iga päevaga loom
Esindajad: Carl André, Sol Lewitt, Robert Morris. Sündmused ja etendused Lähtuvalt dadaistide etenduste tegemise kommetest tekkis 1960-ndatel taas ühiskonda kritiseeriv kunstiteose asendamine teatrilaadse tegevusega. Protsessi ehk sündmust nimetati happening'iks. Ideoloogiks oli John Gage, kes lõi Saksamaal rühmituse Fluxus. Toimingud olid nii igapäevaelu katkendid kui ka ühiskonda kriitiseerivad ja intrigeerivalt mõjuvad ettevõtmised. Prantslane Joseph Beuys oli poliitiline ja lummav etenduste korraldaja. Etendus, kus on juba varem valmis muretsetud vahendid ja kindel kava, on performance. Tegevusi jäädvustatakse foto ja video abil. Antivormiline kunst, maakunst, kontseptualism, kehakunst Antivormiline kunst on näiteks näitusesaali toodud materjal, mida muidu kasutati näiteks ehituse juures. Sellest vormitud eksponaati nimetati antivormiliseks kunstiks. Esimesena astus sellise kunstiga üles ameeriklane Robert Morris
filosoofilise ja lingvistilise kunstinägemuse. ,,Nähtumused tuleb hüljata kontseptide kasuks". Hiljem jõuab ta ideeni ,,kunst on kunsti määratlus". Teoseid: ,,Üks ja kolm tooli", ,,First investigations (Art As Idea As Idea)" Tuntumad kontseptualistid on veel HANS HAACKE (sünd. 1945), DENIS OPPENHEIM (sünd. 1938), RICHARD LONG (s. 1945), MEL BOCHNER (s. 1940) jne. KEHAKUNST (body-art) JA PERFORMANCE JOSEPH BEUYS: "Koiott. Mulle meeldib Ameerika ja mina meeldin Ameerikale". Performance toimus René Blocki galeriis NY-s 1974 aastal. Beuys saabus Düsseldorfist JFK lennujaama, kust kiirabiauto viis üleni vildi sisse mähitud kunstniku lennujaamast otse galeriisse, kuhu ta jäeti kahekesi Texase koiotiga. Beuys rääkis loomaga, helistas trianglit, mängis makilindilt helisid. Maha oli laotatud 50 "Wall Street Journal"-i (Ameerika majanduse võimsuse kroonika), millele koiott urineeris
juhuslikele möödakäijatele kogemusi. Olukorra, situatsiooni tekitamine. Iga kunst pakub elamuse, ergastab. Ideloogiline liider oli üks Leedu põgenike järglane. YOKO ONO (sünd 1933) -> WOLF VOSTELL 1932- 1998 NAM JUNE PAIK 1932- 2006 JOSEPH BEUYS 1921-1986 (I like america and america likes me; kuidas seletada pilte surnud jänestele; igas inimeses on võime loovuseks kunst pole mitte luksusesemete tegemine vaid loovuse väljendamine) Eeskujuks John Cage juhusele toetumine. Daniel Buren; Hans Haacke (poliitilisem, esitab sotsioloogilisi küsitlusi mis on selgelt poliitiliselt kallutatud); Barbara Kruger (feministlik ideoloogia, poliitilisus, vägivalla vastasus)
would be more fitting: musical pictures, sound poems, scenes, moments, etc. In connection with this a question of relative and absolute aesthetic values arises. How far can an author go that his compositions can still be considered music? Music must be renewed every day. (Karlheinz Stockhausen) All is music. (John Cage) At least for a certain time consonance must be eliminated from music. (Arnold Schönberg) All are architects. (Joseph Beuys) Structure – this is one of the keywords of modern music. (Pierre Boulez) We should in the first place draw a flexible borderline between art music and background music (usually performed to accompany visual arts). It is common to 1 Not meant as a disparaging euphemism. connect contemporaneity with technical forms. I cannot consider the aspect of analysis in detailed, all-dissecting, formal treatment either as conclusive or resolute. This is just
annaabi.ee 
