Cimze Millest räägivad kiigelaulud? Ettehaarav sisseastumine Millise paikkonna lauludele on omane refrään? Itk Millise kandi lauludel on pikendatud lõppheli? Jannsen Mis vihjab regilaulus arhailisele päritolule? Jauram Milliseid itkusid tead? Põhjenda. „Kannel” Milliseid lastelaule tead? Põhjenda. Kihelkonnakool Millistel rahvastel esineb veel regivärsilist rahvalaulu? Kas’ke Mis on ettehaarav sisseastumine?
kunstniku Francis Baconi teosed? Tema tööd teeb eriti omapäraseks see, et inimeste kehad ja eriti näod on moonutatud vormituks ning kohati näib nagu oleks nende sisikond väljapoole pööratud. Tihti on aga taoline koloriit silmapaitavalt kaunis. Küsimused 2. (2) Kas Henry Moore'i skulptuurid olid realistlikud või abstraktsed? Milline eriline võte oli Moore'ile omane? Moore'i kunst pole kunagi täielikult abstraktne, vaid toetub ikka loodusele ja arhailisele kunstile. Talle oli omane suuremõõtmeliste looduspaikade maalimine. Küsimused 3. (4) Milline kollaaz tähistab inglise popkunsti algust? Mida sellel kujutatakse? Inglise pokunsti algust tähistab kollaaz pealkirjaga "Mis teeb tänapäevased kodud nii eriliseks, nii meeldivaks?" Sellel kujutatakse just sel ajal massikaubaks muutunud objekte. Küsimused 4. (6) Milliseid värve või värvikombinatsioone peetakse popilikuks? Popilikuks peetakse tehislikke, väljakutsuvaid,
ruumilise sügavuse illusiooni, vaid laotuma seina pinnale. Pildil kujutatud figuurid muutusid siluettideks ning nende kontuurid said rütmilise lineaarse ornamendi osaks. Värvid on ebatavalised ja arvestavad rohkem sisekujundust kui looduses nähtavaid vorme. Juugendliku vormi üheks omapäraseks variandiks oli süntetism. Nii hakati nimetama maalimisviisi, kus peaaegu ilma ruumikujutuseta piltidel eraldati puhaste värvidega kaetud pinnaosad tumedate kontuuridega. Süntetism toetus arhailisele või Euroopa-välisele monumentaalkunsti eeskujudele. Aubrey Beardsley (1872 1898) Aubrey Beardsley oli Inglise graafik, raamatuillustraator ja kirjanik. Ta sündis alamklassi peres Brightonis. Nii tema kui ta õde olid väga hea kunsti andega. Juba 9-aastaselt algas võitlus tuberkoloosiga, mis kestis kuni elu lõpuni. Nooruspõlves ilmusid tema tööd koolilehes ja kooli raamatutes. Sel ajal tegeles Aubrey üsna vähe kunstiga, rohkem pühendus kooliametniku tööle, aga asjad
1943 Oval sculpture Küsimused ja vastused 1.Mis teeb eriti omapäraseks inglise kunstniku Francis Baconi teosed? Fotod või reproduktsioonid ta võttis maalide lähtekohaks ning maalis neilt võetud kujundid hirmuäratavalt koledaks. 2.Kas Henry Moore'i skulptuurid olid realistlikud või abstraktsed? Milline eriline võte oli Moore'ile omane? Pigem rohkem abstraktsed. Toetus loodusele ja arhailisele kunstile. 3.Milles seisneb Anthony Caro poolt inglise skulptuurikunsti toodud oluline uuendus? Hakkas kasutama tehiskeskkonnast leitud elemente (nt. rööbaste tükke). 4.Milline kollaaz tähistab inglise popkunsti algust? Mida sellel kujutatakse? Richard Hamiltoni ''Mis teeb tänapäevased kodud nii eriliseks, nii meeldivaks?'' Sellel kujutatakse sel ajal massikaubaks saanud objekte, atleetvõimlejat, kellel käes hiiglaslik pulgakomm, millel on peale kirjutatud ''POP'' 5
Pildil kujutatud figuurid muutusid siluetideks ning nende kontuurid said rütmilise lineaarse ornamendi osaks. Värvid on ebatavalised ja arvestavad rohkem sisekujundust kui looduses nähtavaid värve. Juugendliku vormi üheks omapäraseks variandiks oli süntetism. Nii hakati nimetama maalimisviisi, kus peaaegu ilma ruumikujutusteta piltidel eraldati puhaste ärvidega kaetud pinnaosad tumedate kontuuridega. Süntetism toetus arhailisele või Euroopavälise monumentaalkunsti eeskujudele. Süntetism loodi Prantsusmaal Bretagne'is 1880.aastate lõpul tegutsenud PontAveni koolkonnas, kuhu kuulusid Emile Bernard ja ajutiselt Paul Gauguin. Paljud 19. ja 20.sajandi vahetuse kunstnikud olid sisult sümbolistid ja vormilt juugendstiili esindajad, näiteks juba nimetatud Jan Toorop ja Ferdinand Hodler. Juugendlik ornamentaalss oli äärmuslikult ilutsev, aga mõnikord dekadentlik inglase AUBREY BEARDSLEY (1872
Mükeenes asuvaid losse on kutsutud ka kükloopilisteks nende suuruse ja võimsuse pärast. Skulptuuri parimad näited on Kreetast leitud jumalannade kujud ja reljeefid kaunistustena. Maali parimad näited seinamaalid Knossose paleest, rahumeelsed pildid mereelukatest. Kirkad värvid, hästi säilinud maalid. 2. Tume e. homerose periood 11-9. Saj eKr. 3. Arhailine periood 8-6.saj eKr: Skulptuur esimesel kohal. Kyros-alasti meesfiguur, Kore- riides naisfiguur. Arhailisele ajale iseloomulik poos oli üks jalg ees, käed rusikas, kramplik naeratus. Kreeka kunsti arengus võib eristada 3 ajastut: 1. Arhailine e. vana aeg 7-6 saj. eKr. 2. Klassikaline e. õitseaeg 5-4 saj. eKr. 3. Hiline e. hellenistlik aeg 3-1 saj. eKr. 1. Arhitektuur: Arhitektuuri tähtsamaks alaks oli templiehitus. Ehitusmaterjaliks oli marmor, detailid ühendati omavahel metallklambtitega. Tempel koosnes akendeta ruumist, kus asus jumalakuju, ning hoone ümber ühes või kahes reas sammastest
võttis maalil kasutusele kõnemullid ja hüüatused. Andy Warhol püüdles anonüümse kunsti poole, ühendas serigraafiat ja fotokunsti maalikunstiga. Tom Wesselmann teeb kollaazi ning maalib tasapinnalisi erootilisi naisakte. Inglismaa. Francis Bacon`i teoste aluseks on fotod või reprod, mille ta teeb koledaks kujundiliselt, aga värvivalik on alati kaunis. Henry Moore oli skulptor, kes toetus arhailisele kunstile, sai hulgaliselt suurte kujude tellimusi; poolabstraktne, mõjutas paljude loomingut. Richard Hamilton maalib naivistlikke pilte, millele lisab kommertstrükistelt väljalõikeid ja banaalseid fotosid, on inglise popkunsti rajajaid. Op-kunst, kineetiline kunst, minimalism Kineetiline kunst on liikuvana näiv kunst ja op-kunst on lühend optilisest illusioonist kunstis. Esindaja Victor Vasarely nimetas oma kunsti kinetismiks, mida loetakse op-kunsti osaks. Arenesid
Mükeenes asuvaid losse on kutsutud ka kükloopilisteks nende suuruse ja võimsuse pärast. Skulptuuri parimad näited on Kreetast leitud jumalannade kujud ja reljeefid kaunistustena. Maali parimad näited seinamaalid Knossose paleest, rahumeelsed pildid mereelukatest. Kirkad värvid, hästi säilinud maalid. 2. Tume e. homerose periood 11-9. Saj eKr. 3. Arhailine periood 8-6.saj eKr: Skulptuur esimesel kohal. Kyros-alasti meesfiguur, Kore- riides naisfiguur. Arhailisele ajale iseloomulik poos oli üks jalg ees, käed rusikas, kramplik naeratus. Kreeka kunsti arengus võib eristada 3 ajastut: 1. Arhailine e. vana aeg 7-6 saj. eKr. 2. Klassikaline e. õitseaeg 5-4 saj. eKr. 3. Hiline e. hellenistlik aeg 3-1 saj. eKr. 1. Arhitektuur: Arhitektuuri tähtsamaks alaks oli templiehitus. Ehitusmaterjaliks oli marmor, detailid ühendati omavahel metallklambtitega. Tempel koosnes akendeta ruumist, kus asus jumalakuju, ning hoone ümber ühes või kahes reas sammastest
väga järsku, ilma igasuguse eelneva vihjeta, mis oleks arheoloogidele teada. Fakt, et nad ei ole omavahel seotud ja puudub jutustav osa, mis erinevad loitsud ühte liidaks, on pannud osa õpetlasi uskuma, et suurem osa neist ei olnud koostatud spetsiaalselt püramiididesse raiumise jaoks, vaid võisid olla kasutatud kusagil mujal, varasematel aegadel. Õigupoolest, loitsud nagu ütlustest 273-4 koosnev Kannibali Hümn, mis esineb ainult Unase ja Teti püramiidides, viitab arhailisele matusekultusele, mis tundub nende püramiidide ehitamise ajal juba ammu praktikast kadunud olevat. Analüüsijad on alati püüdnud neid tekste dateerida võimalikult varasesse aega, isegi eeldünastilisse perioodi, kuigi praegu suur osa teadlasi asetab püramiiditekstid ajas nende leiukohtadega samale pulgale. Tegelikult ei ole kindlaid viide tekstide vanuse määramiseks, kui, siis ehk nende antiikne keelepruuk. Keel on küll vana-
Pildil kujutatud figuurid muutusid siluetideks ning nende kontuurid said rütmilise lineaarse ornamendi osaks. Värvid on ebatavalised ja arvestavad rohkem sisekujundust kui looduses nähtavaid värve. Juugendliku vormi üheks omapäraseks variandiks oli süntetism. Nii hakati nimetama maalimisviisi, kus peaaegu ilma ruumikujutusteta piltidel eraldati puhaste ärvidega kaetud pinnaosad tumedate kontuuridega. Süntetism toetus arhailisele või Euroopa-välise monumentaalkunsti eeskujudele. Süntetism loodi Prantsusmaal Bretagne'is 1880.aastate lõpul tegutsenud Pont-Aveni koolkonnas, kuhu kuulusid Emile Bernard ja ajutiselt Paul Gauguin. Paljud 19. ja 20.sajandi vahetuse kunstnikud olid sisult sümbolistid ja vormilt juugendstiili esindajad, näiteks juba nimetatud Jan Toorop ja Ferdinand Hodler. Juugendlik ornamentaalss oli äärmuslikult ilutsev, aga mõnikord dekadentlik inglase AUBREY
ruumilise sügavuse illusiooni, vaid laotuma seina pinnale. Pildil kujutatud figuurid muutusid siluettideks ning nende kontuurid said rütmilise lineaarse ornamendi osaks. Värvid on ebatavalised ja arvestavad rohkem sisekujundust kui looduses nähtavaid vorme. Juugendliku vormi üheks omapäraseks variandiks oli süntetism. Nii hakati nimetama maalimisviisi, kus peaaegu ilma ruumikujutuseta piltidel eraldati puhaste värvidega kaetud pinnaosad tumedate kontuuridega. Süntetism toetus arhailisele või Euroopa-välisele monumentaalkunsti eeskujudele. Fovism Iseseisev töö õpiku Kunstikultuuri ajalugu 12. klassile § 6 põhjal 1) Mis tähendus oli moodsale kunstile Pariisi Sügissalongil? * Pariisi Sügissalongi tähendus moodsale kunstile oli see, et hüljati täielikult senise kunsti põhitõed: valguse ja varjude modelleerimine objektidel ainuomaste värvide kujutamisega.
“Arhailised kultuurid võivad saada väga vanaks ja jääda ikkagi arhailiseks. Pole vähimatki põhjust arvata nagu muutuks iga arhailine kultuur millalgi kõrgkultuuriks.“ Hattenhauer 5. Arusaam tõest arhailises ja modernses õiguses, tõe väljaselgitamine erinevates õigustes. Arhailises õiguses ei ole tõe või tahtluse tuvastamine oluline. Protsessi ülesandeks oli õiguse taastamine ja õigusolukorra muutmine. Tänapäevane tõendite esitamine oli arhailisele õigusele tundmatu. Arhailine õigus ei toetu jälgedest ja välistest ilmingutest tulenevale tõenäolisele järeldusele ega määra kindlaks juhtumit, näiteks kui lehm varastati ja see lehm oli isiku x käes, oli isik x varas. Kahtlustest võis süüdistatava vabastada vanne (kultusesemed, algelemendid, vandeabilised). Lisaks iseloomustavad arhailise õiguse arusaama tõest vormikindel maagia tõe säilitamiseks, kindlad vormelid ja ordaalid.
Eotseenis. Kaasaegsed lamevarba tüübid on kaamelid ja nende sugulased ning tänapäevased hirved, kes ilmusid enne Eotseeni ajastiku lõppu. Varajaseim elevantide selts ilmus Vara-Eotseenis.Vanim perekond Moeritherium, kes on hästi tuntud tänu fossiilidele, oli suur loom, umbes 3 meetrit pikk, tal olid algelised kihvad ja lühike nina, kuid vähearenenud keha. Närilised, kes tekkisid Paleotseenis, jätkasid oma arengut, nende edu oli saavutatud tänu arhailisele mutituberkulaatidele, kes olid spetsialiseerunud seemnete ja pähklite närimisele. Närilised mitmekesistusid Eotseeni keskel, multituberkulaatide hulk aga vähenes ja nad surid Oligotseenis välja. Paleotseenis ilmusid kiskjad, kelle saagiks olid rohusööjad. Need olid välimuselt koerasarnaseid mesonühiidid ja suured lennuvõimetud linnud diatrüümad, kellel olid tohutud küüniselised jalgad ja suured nokad. Diatrüümad surid välja Eotseeni lõpus.
sünonüümina traditsiooniline õigus. Traditsiooniline õigus. Et mõista arhailist õigust tuleb eelkõige mõista mõttemaailma erinevust. N: talu põletamine nüüdisõiguses on varavastane kuritegu, arhailises õiguses aga isiksusevastane. Mõistmise muudab raskeks eelkõige see, et puuduvad vahetud allikad sellega tutvumiseks. Ei ole põhjust rääkida arhailisest õigusest kui modernse õiguse mingist varasemast vormist. Arhailisele kultuurile on iseloomulik õiguse, usu ja moraali ühesusest, erinevalt neid ei käsitleta, valitsevaks on ühtne normistik. Esmane usu ja õiguse eraldumine toimub antiik Kreekas ja antiikroomas. Õigus ja moraal eristuvad aga alles Kanti ajal. Arhailist õigust iseloomustab ka stabiilsus, puudub progressivajadus. Arhailistes kultuurides hoitakse ja säilitakse pärandit, elus osalevad nii siin- kui sealpoolsus. Hetkel elavate põlvkondade ülesanne on anda
võttis maalil kasutusele kõnemullid ja hüüatused. Andy Warhol püüdles anonüümse kunsti poole, ühendas serigraafiat ja fotokunsti maalikunstiga. Tom Wesselmann teeb kollaazi ning maalib tasapinnalisi erootilisi naisakte. Inglismaa. Francis Bacon`i teoste aluseks on fotod või reprod, mille ta teeb koledaks kujundiliselt, aga värvivalik on alati kaunis. Henry Moore oli skulptor, kes toetus arhailisele kunstile, sai hulgaliselt suurte kujude tellimusi; poolabstraktne, mõjutas paljude loomingut. Richard Hamilton maalib naivistlikke pilte, millele lisab kommertstrükistelt väljalõikeid ja banaalseid fotosid, on inglise popkunsti rajajaid. Op-kunst, kineetiline kunst, minimalism Kineetiline kunst on liikuvana näiv kunst ja op-kunst on lühend optilisest illusioonist kunstis. Esindaja Victor Vasarely nimetas oma kunsti kinetismiks, mida loetakse op-kunsti osaks. Arenesid
hoiti, iga võõras oli vaenlane. Ka abielu näitks puudutas kaht sugukonda, mitte kahte isikut. Oluline oli vanne e tõotus. Jumal oli kõrgeim, ainult tema oli karistaja. Õigusrikkumises pole tähtis toimepanija vaid tegu. Kohtuotsus ei rajanenud hoopiski mitte tänapäevasel tõendite hindamisel. Kui lehm on varastatud ja lehm on sinu käes, siis sa oled varas. Oli küll ka võimalus ennast süüst puhastada, reeglite kohase vande või anni andmisega. Tänapäevane tõendite esitamine oli arhailisele õigusele tundmatu. Antiik-Kreeka : õige ja vooruslik maine riigivalitsemise viis ning õigus olid kosmilise jumaliku korra peegeldus. Looduse seadused olid ideaalsed ja igavesed, inimese omad mitte. Püüdu täiuslikkuse kui eesmärgi poole iseloomustati mõistega teleoloogia. Õiged teadmised eesmärgist juhivad inimesi kõigis valdkondades- teadmised õiglusest on oskus õiglast õigust luua antiikse loomuõiguse alused. Kui
Kohtuotsus ei rajanenud hoopiski mitte tänapäevaseltõendite hindamisel. Kui lehm on varastatud ja lehm on sinu käes, siis sa oeld varas. Oli küll ka võimalus ennastsüüst puhastada, reeglite kohae vande andmisega. Arhailine õigus ei toetu jälgedest ja välistest ilmingutestt u l e n e v a l e t õ e n ä o l i s e l e j ä re l d u s e l e e g a m ä ä r a k i n d l a k s juhtumit. Tä n a p ä e v a n e t õ e n d i t e e s i t a m i n e o l i arhailisele õigusele tund matu . N a g u ko g u õ i g u s t e g e v u s , ku j u t a s t a e n d a s t m i t t e t õ e v ä l j a u u r i m i s t , v a i d vormikindlat maagilist menetlust selle säilitamiseks. Sõna “tõde” on noor tänapäevases tähenduses ja oli enne kõrgkeskaega tundmatu .6. Kirjutatud õiguse kujunemine. Õiguse esmase üleskirjutuse tähendus õiguse ajaloolises arengus.Õiguse ajalugu võib jagada üldjoontes kaheks ius non scriptumi perioodiks ja ius scriptumi
kandusid sealt Peloponnesosele ja arenesid edasi. 2 põhitüüpi: alasti mehekuju kuros, atleetlik, otsevaates, vasak jalg veidi ette nihutatud, käed sirgelt vastu külgi surutud frontaalne asend. Teine oli tütarlaps uhkes volditud, rikkalikult kaunistatud rõivastuses kore. 5. saj. alguses e. Kr. toimus kreeka plastikas murrang. Inimkeha kujutamises saavutati täielik kindlus ja vabadus klassikalise ajastu kujudes puudub tardumus, on ületatud arhailisele skulptuurile omane skemaatilisus, inimfiguurid muutuvad loomulikumaks ja omandavad sellega ühes rikkama ideelise sisu. Skulptuuri põhitemaatika: poliste kaitsejumalad ja kangelased, olümpiavõitjad; loodi hauakujusid ja kaunistati templeid reljeefidega. Looduslähedase laadi saavutamisele aitas kaasa nõjajala-probleemi e. kontraposti lahendamine kujudes on keha raskus kantud ühele jalale (nn. nõjajalg), teine jalg on lõdvaks jäetud
avalik ja eraõigus. Avalik õigus on see, mis reguleerib Rooma riigis kehtivat korda, eraõigus see, mis arvestab üksikisiku kasu [s.t huve].) Seda nimetatakse nö huviteooriaks ning tänapäevases kontekstis räägib sellest ka Raul Narits oma õpikus “Õiguse entsüklopeedia”. 2. teema: Rooma isiku- ja perekonnaõigus a) Rooma perekonnaõigus on võrreldes teiste õigusharudega eriti palju muutunud. Vastavalt arhailisele õigusele ei kuulunud õigused mitte üksikisikutele, vaid sugukondadele ning kõige väiksem õiguslik üksus võis olla perekond. Perekond õigusliku ühendusena allus perekonnapeale (pater familias’ele). Ülejäänud perekonnaliikmed – naine (enamikel juhtudel), lapsed, teised sugulased, muud alluvad ja orjad - kuulusid tema võimu alla. Algselt elas see perekond talus, mille majandamisest nad elatusid. Majajumaluste kummardamine ühendas neid ka usuliselt.
kannul olid, võttis ta mürki. Tema nime all on säilinud 61 kõnet. Vastandina külmale ja kiretule Isokratesele ühinevad Demosthenesel kõnekunsti meisterlikkus ja võitleja leegitsev paatos. Tema kõned polnud lugemiseks, vaid vahetuks mõjutamiseks kuulajale. 52. Klassikalise ajastu kujutav kunst Skulptuur. 5. saj. alguses e. Kr. toimus kreeka plastikas murrang. Inimkeha kujutamises saavutati täielik kindlus ja vabadus klassikalise ajastu kujudes puudub tardumus, on ületatud arhailisele skulptuurile omane skemaatilisus, inimfiguurid muutuvad loomulikumaks ja omandavad sellega ühes rikkama ideelise sisu. Skulptuuri põhitemaatika: poliste kaitsejumalad ja kangelased, olümpiavõitjad; loodi hauakujusid ja kaunistati templeid reljeefidega. Looduslähedase laadi saavutamisele aitas kaasa nõjajala-probleemi e. kontraposti lahendamine kujudes on keha raskus kantud ühele jalale (nn. nõjajalg), teine jalg on lõdvaks jäetud