Collioure´i sadam Londoni sadamaala Kurv teel, L´Estague Päikesevalgus vee peal KULDAJASTU Maurice de Vlaminck Piibuga mees Puuviljaaed Seine´i jõgi Chatou´s Albert Marguet Sainte-Adressse Raoul Dufy Trouville Der Blaue Reiter Sinine rantsanik KUBISM Prantsusmaal varajane kubism Georges Brague Majad L´Estague´is Pablo Picasso Avignioni neiud Analüütiline kubism Picasso Kitarrimängija Ambroise Vollard´i portree Ambroise Vollard Paul Cezanne Georges Brague Portugaallane Natüürmort viiuli ja kruusiga Sünteetiline kubism Picasso Piip,klaas ja Vieux Marc´i pudel Natüürmort punutud tooliga kitarr Georges Brague Karnet Juan Gris Ribakardin Mees kohvikus Fernand Leger tubism Vormide kontrastid trepp Vormide variatsioon Kaardpartii Robert Delaunay (orfism) Eiffeli torn ehk Punane torn
lähtuta reaalsetest iseloomuliku pruunid, rohekad ja kontrastseid ja tuhmiks muudetud nikad objektidest. killustatusega. hallid toonid. erksaid värve koloriiti. Giacomo Balla (1871-1958) Henri-Émile-Benoît Kandinsky "Sügis "Koera ja keti Henri Rousseau Picasso. Ambroise Matisse "Woman Egon Schiele. Vincent van Gogh Pornocrates (1896) Näited Baieris" dünaamika" "Autoportree" Vollard'i portree Reading" Perekond. 1918 "Päevalilled" Félicien Rops Page 2
detsember 1869 Nooruaja elas Bohain-en-Vermandois. 1887. aastal läks Pariisi juurat õppima, kuid hiljem loobus. Elulugu (2) Maalimisega alustas 1889. aastal. 1891. aastal alustas õpinguid Julian'i akadeemis kunsti erialal. Alguses armastas maalida inimesi ja maastikke. Tema esimene tütar Marguerite sündis 1894. aastal. 1898. aastal abiellus Henri Amélie Noellie Parayre'ga, Henri Matisse sai temaga kaks poega: Jean (1899) and Pierre (1900). Matisse esimene soolonäitus oli Ambroise Vollard'i galeriis 1904. aastal Elulugu (3) Lisaks lõi Matisse tänu sõprade abile Pariisi Académie Matisse kunstikooli, mis toimis ainult 1907-1911. Aastal 1947 avaldas ta Jazz, piiratud väljaannetega raamatu, mis sisaldab värvilisi pilte, paberist lõigatud kollaaze, millele on lisatud tema kirjalik mõtteid. 1951. aastal Matisse lõpetas oma 4-aastase sisustamise projekti, klaasist aken ja dekoratsioonid Chapelle du Rosaire de Vence kohta.
POSTIMPRESSIONISM Cezanne ja Lautrec Kui vana oli kunstnik vaadeldud perioodi alguses? 27-aastane Kuidas muutus selle aja jooksul tema teoste koloriit, valguse ja varju käsitlus, pintslikiri ning teoste meeleolu? Hakkab mängima erinevate toonidega, sobitab neid. Hakkab sarnanema Van Goghile. Milline on viimaste teoste koloriit? ,,Lilled sinises vaasis" on värviline. Palju kasutatud erinevaid erksaid värve, eriti kollast. ,,Ambroise Vollard´i portree" on tuhmide värvidega. Erinevad toonid on omavahel kokku sobitatud. Iseloomustage objektide kontuure? ,,Kunstniku õe ja ema portree" kontuurid selgelt eristatavad. Hilisemates töödes, nagu näiteks ,,Lilled sinises vaasis" ja tema autoportrees ei ole kontuurid selgelt eristatavad. Mil määral kasutab kunstnik varju ja valgust, perspektiivi? Varju ja valgust on mingil määral igal pildil näha, kuid vähe. Kunstnik on püüdnud igale teostele luua ruumilisust
Kujutatavat on näidatud mitmest Third level vaatenurgast nähtuna. Fourth level Kasutatud: tumedaid rohekaid ja hallikaid Fifth level värvitoone. ,,Ambroise Vollard`i portree" Pablo Picasso. Sünteetiline kubism Pildipind on jagatud suuremateks Click to edit Master text styles geomeetrilisteks kujunditeks ja Second level värvilaikudeks. Third level Lisatud sobivale kujundile pildil mingi Fourth level detail
Kuid ajavehmikul 1901-04 valminid maalid on jahedates sinakates ja rohekates toonides,nimetakse seda loomingufaasi tema siniseks perioodiks. 1904.aastal asus 23-aastane Picasso lõplikult Pariisi elama. Prantsusmaast sai tema kodumaa. Arvukalt maalidel jäädvustas ta selle linnaosa tsirkuseartiste ja veiderajaid. Et neil piltidel valistsevad roosad toonid, tuntakse ajavahemikuu 1904-06 kui kunstniku roosat perioodi. Pariisi tutvus ta maalikunstnik George Braque`i ja galerii omaniku Ambroise Vollard`iga. Viimane ostis kõik 1906.aastal kõik Picasso roosa perioodi tööd. Seljatagune kindlastatud, võttis maalija 1907.aastal ette oma esimese eksperimendi. Ta maalis ,,Avignoni neiud". Maal ,,Avignoni neiud" pani aluse kubismile,mille Picasso arendas koos sõbra Geogre Braque`iga aastatel 1907-14 iseseisvaks kunstisuunaks, millega juhatas ühtlasi 20.sajandi kunsti uutele radadele. Tema tuntumad teosed:
Ta reisis Londonisse ja Corsicasse ning 1898 abiellus Amélie Parayrega kellega sai ta kolm last. Sajandivahetuseks oli mõjutasid teda progressiivselt Georges Seurat ja Paul Signac, kes maalisid ,,pointillistlikus" stiilis väikeste värvitäpikestega pintslitõmmete asemel. Ta lõpetas näitused ametlikus galeriis ja alustas näituseid rohkem progressiivsemas Salon des Indépendantsis 1901. aastal. Aastal 1904 oli tal esimene isiknäitus Ambroise Vollardi galeriis ja ta sai tunnustatud kui üks modernistliku kunsti juhtfiguure. Matisse suur loominguline läbimurre saabus aastatel 1904-05. Külaskäik Lõuna-Prantsusmaale Saint- Tropezi inspireeris teda maalima kirkalt, helelaiguliselt lõuenditele . Suvel Vahemereäärses külas Collioures sündisid tema põhitööd 'Avatud aken' ja 'Naine mütsiga' aastal 1905. Ta pani need mõlemad samal aastal Salon d'Automne näitusele Pariisis. Näituse arvustuses andis üks kaasaegse
kõrvalt, tagant, alt jne. Analüütilise kubismi tähtsaimad esindajad olid Picasso ja Braque, kes läksid eksperimenteerimistega niivõrd kaugele, et hakkas kaduma seos reaalsusega, st. nende tööd muutusid väga abstraktseteks. Põhiliselt kujutati muusikalisi instrumente, pudeleid, kanne, prille, ajalehti, natüürmorte, nägu ja figuuri. Harva kujutati ka maastike. Põhilised näiteid analüütilsiest kubismist on Picasso "Tüdruk mandoliiniga", "Ambroise Vollardi portree", "Ma Jolie", "Natüürmort pudeli rummiga" ja Braque "Protugaallased" ning "Küünlajalg ja mängukaardid laual". P.Picasso ´´Tüdruk mandoliiniga´´ Collage'id Aastast 1912 hakkasid kubistid oma töödele liitma kirjatähti, ajaleheväljalõikeid, riidetükke, tapeeti ja muid esemeid. Sellist stiili kutsuti papiers collés'iks ehk lihtsalt kolaazitehnikaks
Sel aastal läbi kaaskunstnik Antoine Guillemet' sekkumise pani Cezanne välja Louis-Auguste Cezanne, kunstniku isa lugemas 'l'Evénement'. See oli tema esimene ja viimane edukas esitis Saloni. Enne 1895. aastat pani Cezanne koos impressionistidega töid välja kaks korda ( esimesel Impressionistide näitusel aastal 1874 ja kolmandal Impressionistide näitusel 1877 ). Hilisematel aastatel näidati mõnd individuaalset tööd erinevatel venüüdel kuni aastani 1895, mil Pariisi kunstikaupmees Ambroise Vollard korraldas kunstnikule tema esimese sooloekspositsiooni. Vaatamata kasvavale avalikkuse tunnustusele ja majanduslikule edule, otsustas Cezanne maalida aina suuremas üksinduses. Tavaliselt maalis ta Prantsusmaa lõunaosas, oma armastatud Provence'is, kaugel Pariisist. Ta keskendus mõnele teemale ning oli hea igas valdkonnas: natüürmordid, portreed, maastikumaalid. Suplejaid maalis ta enam- vähem peast, kuna aktimodelle oli vähe saadaval
suunale. divisionistlikud tahud VASSILI KANDINSKY - Kompositsioon PABLO PICASSO - Tütarlaps pallil, GIAGOMO BALLA - Koer keti PIET MONDRIAN - Kompositsioon JEAN (HANS) ARP - Lill- musta kaarega, Väike maal kollasega, pmst Avignoni neiud, Ambroise Vollard'i otsas, Poogna rütmid, Kihutav punase, kollase ja sinisega, Pilt II, vasar, Mäe laud ankurdab ainult kompositsioonid-improvisatsioonid portree, Natüürmort korvtooliga, auto Victory Boogie-Woogie naba, Kell ja kuulid Natüürmort viiuli ja puuviljadega
tänavalt. Esimene personaalnäitus toimus aastal 1900. Samal aastal sidus Picasso end ka Pariisiga. Sealsed tänavad ja kohvikud paelusid teda kohe. Ta hakkas avastama motiive suurlinnast, piltidelt paistavad nii viletsus kui ka rikkus. Prantsuse keelt mitte valdavana sõbrunes Picasso pigem Hispaania kunstnike kogukonnaga. Ka noored prantsuse intellektuaalid kiindusid temasse, kui toimus tema esimene näitus Pariisi Ambroise Vollardi galeriis. Teoreetilistest arutlustest huvitasid teda mõttevahetused luuletejate ja kunstnikega. Üha enam hakkasid Picasso loomingu vastu huvi tundma kogujad ja kunstikaupmehed. Picasso sai tuttavaks ka kunstnik Henry Matisse´iga. Picasso huvi ööelusse kadus, tekkis soov tagasi tõmbuda. Picasso püüdis arendada stiili, mis 4 vastandus teiste selle ajastu stiilidega. Tööd olid võõrad ja neid ei võetud hästi vastu, see viis
nakkusele. Tema raamatus rõuged, leetrid, tuberkuloos, pidalitõbi, süüfilis, palavikud. Kirurgid mitu liiki, erinevad rõivad. Kõrgema liigi pikahõlstilised, eemaldasid kive, operatsioon kiire ja meisterlik. Madalama liigi lühihõlstilised, piiratud operatsiooni võimalused, palju habemeajajaid. Kõige madalamad avalikes saunades konnasilmade eemaldajad. Neid jälgiti ülikoolide poolt, ei tohtinud retsepte kirjutada. Kasvasid välja kirurgid teadlased. Ambroise Pare noorelt habemeajaja, hiljem kirurg, teadlane. Õpetas veresooni kokku suruma ja siduma. Kirjeldanud reieluu murdu ja selle operatsiooni. Valmistanud ortopeedilisi vahendeid. Joonistused jäsemetest (võlts). Hambaasendajate kinnitamine traadiga. Uus haavaravi aine varem palsam, temal uus palsam (munakollane, tärpentiin, roosiõli). Ravil head tulemused. Paracelsus saksa arst, filosoof, looduseuurija. Tänapäevani tuntud meetodid. Eelkõige farmaatsias. Nimi Celsuse järgi
Kubistid säilitavad loodusliku motiivi, kuid aineriing on hästi piiratud. Pöhiliselt maalivad puid, maju, natüürmorte (kas.esemeid, mis juba oma olemuselt on geom.vormiga: nöud, muusikariistad). Analüütilise kubismi juures suhe loodusega jääb aina rohkem väiksemaks, pilt on omaette nähtus, milles looduslik motiiv on teisejärguline, seda moonutatakse äratundmatuseni. ,,Maailm tuleb hakkida tükkideks, et saada ehituskive, et ehitada üles uus ehitis pilt." ,,Ambroise Voilard' portree". Kubismi rajajate pöhiliseks väljendusasjanduseks pinnad, jooned, hele-tumedused. Valitsevad on pruunikad, rohekad toonid. Tähelepanu on pööratud sellele, kuidas vormi ja massi kombineerida pildi peal. Braque hakkab oma natüürmortidesse al 1911. a lisama kirjatähti. Lisaks sellele vötavad nad appi uusi vahendeid: kleebitakse ajalehe väljalõikeid, tapeeti, tükke kujuneb kollaaz. Kollaaz ei jäjenda ruumi, on ise reljeefselt ruumiline. ,,Tants" Pärast
Inimkeha uurimine lahkamistel näitas Vesaliusele, et paljud tolleaegse meditsiini ebajumala Galenose väited ei pea paika – vähemalt mitte inimkeha kohta. Raamatut "Inimkeha ehitusest", mis ilmus 1543. aastal Baselis, peetakse tänapäevase anatoomia alguseks. Raamat oli põhjalik ja rohkelt illustreeritud, Vesalius rõhutas, et on tarvilik ise järgi uurida, kuidas inimkeha funktsioneerib, aga mitte usaldada pimesi varasemaid põlvkondi. Ambroise Paré (1510-1590) oli prantsuse kirurg, kes täiustas ja arendas paljude operatsioonide, esmajoones just amputatsiooni tehnikat, mis oli tol ajal vajalik sõdade rohkuse tõttu. Haavade ravimisel ei kasutanud ta enam kuuma õli, mida seni valati haavadesse verejooksu sulgemiseks. Selle asemel soovitas ta suure veresoonte sulgemiseks kasutada ligatuuri, mida Celsius oli kasutanud juba 1. sajandil, kuid mis oli vahepeal unustusse vajunud. Günekoloogina
puhtaid selgeid värve. Kõneldes ühest Braque'i näitusest Krahnweileri galeriis, võttis kriitik L. Vauxcelles käibele sõna ,,kubism"..."härra Braque põlgab vormi, taandab kõik kuupideks." 1911. aastal tutvustati Sõltumatute Salongis kubismi esimest korda publikule, kuid liikumise loojad seal ise ei esinenud, keeldudes igasugustest klassifikatsioonidest. Metseen Gertrude Stein, kunstikaupmehed Ambroise Vollard ja Henry Kahnweiler, luuletajad Guillaume Apollinaire, Max Jacob kaitsesid kubismi ning olid sellest vaimustatud. Kubism on tugevalt mõjutanud Euroopa avangardi. TUNNUSJOONED 1908. aastal alguse saanud analüütiline kubism säilitab mingil määral loodusliku motiivi, kuid nende ainetering on piiratud majad, puud, natüürmordid nõude, muusikariistade jms., millel oli küllalt kindel geomeetriline vorm. Side loodusega jäi väga palju väiksemaks, kui foovidel,
öeldi, et mingi nende keha osa on tuimestatud; käsu peale emotsionaalsete reaktsioonide väljendamise; ning fakti, et inimesed ei mäleta hüpnoosi ajal toimuvat hiljem – posthüpnootiline amneesia. Posthüpnootiline sugestioon – pärast hüpnoosi kestev seisund, kus indiviid vastab käsklusele ebateadliku täitmisega. Tulemused on seletatavad pigem indiviidi sisendatavuse kui magnetisööri omadustega. Nancy koolkond Auguste Ambroise Liebeault (1823-1904) Nancy linna lähedal tegutsenud arst, kes kasutas hüpnoosi. Tekkis aegamisi koolkond mitmetest arstidest, kelle seisukoht oli, et kõik inimesed on vastuvõtlikud hüpnoosile, mõned on aga väga vastuvõtlikud. Charcot’ seletus hüpnoosile ja hüsteeriale Jean-Martin Charcot (1825-1893) Sisendatavus ei ole omane kõikidele inimestele. Hüpnotiseeritavus on psühhopatoloogia märk.
kasutatakse puhtaid selgeid värve. Kõneldes ühest Braque’i näitusest Krahnweileri galeriis, võttis kriitik L. Vauxcelles käibele sõna „kubism“...“härra Braque põlgab vormi, taandab kõik kuupideks.“ 1911. aastal tutvustati Sõltumatute Salongis kubismi esimest korda publikule, kuid liikumise loojad seal ise ei esinenud, keeldudes igasugustest klassifikatsioonidest. Metseen Gertrude Stein, kunstikaupmehed Ambroise Vollard ja Henry Kahnweiler, luuletajad Guillaume Apollinaire, Max Jacob kaitsesid kubismi ning olid sellest vaimustatud. Kubism on tugevalt mõjutanud Euroopa avangardi. TUNNUSJOONED 1908. aastal alguse saanud analüütiline kubism säilitab mingil määral loodusliku motiivi, kuid nende ainetering on piiratud – majad, puud, natüürmordid nõude, muusikariistade jms., millel oli küllalt kindel geomeetriline vorm. Side loodusega jäi väga palju
1912. a. mais tegi Picasso oma esimese kubistliku kollazi ,,Natüürmort korvtooliga", kuhu ta kleepis linoleumitüki koos korvtooli punutisega. Picasso on öelnud, et ta ei maali esemeid sellisena nagu ta neid näeb, vaid sellisena, nagu ta teab neid olevat. Aastatel 1918-1924 maalis Picasso raskepäraseid art déco-likke figuure, pöördudes mõningal määral tagasi klassikaliste traditsioonide juurde. Teoseid: ,,Tütarlaps pallil" (1905), ,,Avignoni neiud" (1907), ,,Ambroise Vollard'i portree" (1910), ,,Natüürmort korvtooliga" (1912), ,,Natüürmort viiuli ja puuviljadega" (1913). EDUARD VIIRALT Eduard Viiralt [Wiiralt] sündis Robidetsi mõisas, Peterburi maakonnas 20. märtsil, 1898. a. Viiraldi perekond tuli Eestisse tagasi 1909. a., asudes elama Koeru valda Järvamaal. Ta suri Pariisis, Prantsusmaal, 8. jaanuaril, 1954. a.
nõudma teadmisi kirurgias, ülikoolides hakatakse kirurgiale spetsialiseeruma, kirurgia ei ole enam ainult käsitöölistest habemeajajate valdkond, vaid muutub osaks nö ,,ülikooli meditsiinist". Kiire areng on seotud teaduse arenguga (tähtsaks saavad laboratoorne uurimine, eksperimentaalne lähenemine), eriti loodusteaduste arenguga (füüsika ja org. keemia). Kirurgia arengule annavad tõuke kolm tegurit: 1) Kunstlik veretustamine/vereülekanne Ambroise Pare (1510-1590) haavaravi isa , kelles olid ühendatud habemeajaja ja õppinud arsti oskused. Võtab taaskasutusele kreeklaste, Galenose ja araablaste meetodid haavade raviks ja veresoonte ligeerimiseks amputatsioonidel. Verejooksu kontrolli alla saamist peetakse Paré teeneks.
kasutatakse puhtaid selgeid värve. Kõneldes ühest Braque'i näitusest Krahnweileri galeriis, võttis kriitik L. Vauxcelles käibele sõna ,,kubism"..."härra Braque põlgab vormi, taandab kõik kuupideks." 1911. aastal tutvustati Sõltumatute Salongis kubismi esimest korda publikule, kuid liikumise loojad seal ise ei esinenud, keeldudes igasugustest klassifikatsioonidest. Metseen Gertrude Stein, kunstikaupmehed Ambroise Vollard ja Henry Kahnweiler, luuletajad Guillaume Apollinaire, Max Jacob kaitsesid kubismi ning olid sellest vaimustatud. Kubism on tugevalt mõjutanud Euroopa avangardi. TUNNUSJOONED 1908. aastal alguse saanud analüütiline kubism säilitab mingil määral loodusliku motiivi, kuid nende ainetering on piiratud majad, puud, natüürmordid nõude, muusikariistade jms., millel oli küllalt kindel geomeetriline vorm. Side loodusega jäi väga palju
puhtaid selgeid värve. Kõneldes ühest Braque'i näitusest Krahnweileri galeriis, võttis kriitik L. Vauxcelles käibele sõna ,,kubism"..."härra Braque põlgab vormi, taandab kõik kuupideks." 1911. aastal tutvustati Sõltumatute Salongis kubismi esimest korda publikule, kuid liikumise loojad seal ise ei esinenud, keeldudes igasugustest klassifikatsioonidest. Metseen Gertrude Stein, kunstikaupmehed Ambroise Vollard ja Henry Kahnweiler, luuletajad Guillaume Apollinaire, Max Jacob kaitsesid kubismi ning olid sellest vaimustatud. Kubism on tugevalt mõjutanud Euroopa avangardi. TUNNUSJOONED 1908. aastal alguse saanud analüütiline kubism säilitab mingil määral loodusliku motiivi, kuid nende ainetering on piiratud majad, puud, natüürmordid nõude, muusikariistade jms., millel oli küllalt kindel geomeetriline vorm. Side loodusega jäi väga palju väiksemaks, kui foovidel,
vikontkonnas, mis sai nii ohtralt sissetulekuid oma seitsmest aadli kohtupiirkonnast. Kas võib kujutleda midagi mõnusamat kui kohut mõista ja kohtuotsuseid teha, nagu seda iga päev tegi härra Robert d'Estouteville Grand-Chätelet's laiade ning lamedate Philippe Auguste'i aegsete võlvkaarte all? Ja minna, nagu ta seda harilikult igal õhtul tegi, Galilee tänavasse, kuningalossi lähedasse majja, mille tema naine Ambroise de Lore kaasavaraks oli saanud, ning seal välja puhata väsimust oma tööst, mis seisis selles, et ta oli 1 0 5 saatnud mõne vaese vennikese ööbima «sinna väikesesse kongi Escorcherie tänavas, mida Pariisi kohtunikud ja linnavanemad tarvitasid oma vanglaks ja mis oli üksteistkümmend jalga pikk, seitse jalga ja neli tolli lai ning üksteistkümmend jalga kõrge» Härra Robert d'Estouteville'i võimkonda ei kuulunud üksnes ta kohtupidamine Pariisi
annaabi.ee 
