14

docx

BAROKK 16.SAJ LÕPP - 18.SAJ I POOL

lisanduvad loo tegelaste (nt Jeesuse või Peetruse) otsekõned samuti retsitatiivses laadis. - Suur tähtsus kooril - laulab rahvahulga osi, mis on kannatusloos väga olulisel kohal. Tuntuimad passiooni loojad: - Heinrich Schütz - J. S. Bach Pillid: Viiuli esilekerkimine soolo- ja ansamblipilliks on üks 17.saj suurimaid muutuseid. Viiulile hakati looma väga virtuoosseid teoseid. ! 17.saj sai viiulist kammeransambli ja orkestri peamine meloodiapill. Viiuli kiire tõus oli seotud kuulsa viiulimestrite koolkonnaga Cremonas: - Meister Nicolo Amati, õpilaste Andreas Guarneri ja Antonio Stradivari käeall kujunes viiulite klassikaline kuju ja ehitus. - Nende viiulid kuuluvad aegade kõrgeimalt hinnatud instrumentide hulka. - Viiulite erilise ja kauni kõla saladus on siiani avastamata OMG Viola di gamba - tsello otsene eelkäija ja tunti ka virtuoosse soolopillina

Muusika → Muusika

3 allalaadimist

2

doc

Barokiajastu muusika

Iseloomusta barokkmuusikat: - puudus muusika sisemine areng. Barokiajastu muusika oli senisest õukonnakesksem. Kus tekkis barokkmuusika? - Itaalias. Epohhid barokkajastul: · tekkis kontsertstiil kujunes välja professionaalsete muusikute klass muusika senisest õukonnakesksem vokaalmuusika varjus kerkis esile ins. muusika pillide tormiline areng basso continuo ­ katkematu bassihääl Barokktriosse kuulusid: meloodiapill ja basso contunuo ­ katkematu bassihääl. Barokkorkester kasvas välja barokktriost. Homofoonilise mitmehäälsuse populaarsus. Muusika muutus tonaalseks. UUED zanrid esimesed ooperid: Peri ,,Daphne", ,,Orpheus ja Eurydike" Ooperihelilooja Monteverdi ,,Orpheus" uued zanrid: Veneetsia ooper, Napoli ooper, Da-capo-aaria, retsiatiiv. *Aaria Itaalia k 'õhk' on saatega vokaalmuusika zanr. Ooperis või kantaadis on aaria ulatuslik soolonumber. Kontsertaaria Aaria on ka zanr

Muusika → Muusikaajalugu

55 allalaadimist

1

docx

ARAABIA MUUSIKALE ISELOOMULIKUD TUNNUSED

makaamid, millele Euroopa muusikas vastet ei ole. Igale makaamile on omistatud kindel varjund, mis vahendab kuulajale uhkust, võimu, elujõudu, ilu, naiselikkust või mehelikust ja muud sarnast. Et muusikat peetakse kõiksuse osaks, arvatakse makaamidel olevat üliinimlik mõju. Musitseerides toetub üksikesineja makaamile ning loob improviseerides heliteose. Koosmängu aluseks on makaamile loodud meloodia, mida sobivalt varieeritakse. Rütmikava kujundab löökpillimängija ning iga meloodiapill sobitab sellesse oma osa. Muusikavormidest on araabiamaades levinud ühehäälne soololaul, mida saadetakse kas ühe pilli või väikese ansambliga. Juba ammustest aegadest saadik on seal luulet ette kantud lauludes. Laulukunstile on iseloomulik liuglev-libisev hääleliikumine, rikkalikud meloodiakaunistused ning pingestatud hääletekitamine. Araabia muusikas eristatakse pooltoonist väiksemaid helikõrguse vahesid

Muusika → Muusika

12 allalaadimist

4

doc

Referaat oboest

Tallinna Tehnikagümnaasium Oboe Referaat Juhendaja: Elina Kaasik Koostaja: Kirstin Vilimäe 4.b 2009  Oboest Oboe on sümfooniaorkestri puupillide rühma teine pill. Tema hääl ei ulatu nii kõrgele kui flöödil. Oboe kõlab veidi ninahäälselt ja nukrutsevalt. Oboesarnaseid instrumente on leitud väljakaevamisel Egiptuses. Oboe sugupuuse kuulub ka Vana-Kreeka aulos. Kaasaegne oboe kujunes aga siiski rohkem islamimaade instrumentide eeskujul XVII sajandil. Oboed peetakse vanimaks orkestripilliks. Vanim partituur, kus on kirjas oboe partii, pärineb aastast 1659. Oboemängija paneb õhusamba pillitorus võnkuma kaksiklesthuulikuga, milleks on kaks teineteise vastu asetatud pillirooplaati. Kaksiklesth...

Muusika → Muusika

14 allalaadimist

3

docx

Baroki ja klassitsismi võrdlus

bassimeloodiat (tsello, viola da gamba, fagott) harmooniapill - improviseerib bassihelida harmooniat (klavessiin, orel, lauto) viiul - ansambli -ja soolopill viola da gamba - poognaga mängitav keelpill oboe - meloodiapill, väljendusrikas kõla fagott plokkflööt klavessiin - oluline harmooniapill positiivorel ja klavikord - klaviirmuusika  orel Ooper Ooper on kõige Ooperit on valdavalt seotud suurejoonelisem. Esimesi õukonnapidustustega.

Muusika → Keskaja muusika

12 allalaadimist

3

docx

Baroki ja klassitsismi võrdlus

bassimeloodiat (tsello, viola da gamba, fagott) harmooniapill - improviseerib bassihelida harmooniat (klavessiin, orel, lauto) viiul - ansambli -ja soolopill viola da gamba - poognaga mängitav keelpill oboe - meloodiapill, väljendusrikas kõla fagott plokkflööt klavessiin - oluline harmooniapill positiivorel ja klavikord - klaviirmuusika  orel Ooper Ooper on kõige Ooperit on valdavalt seotud suurejoonelisem. Esimesi õukonnapidustustega.

Muusika → Muusikaõpetus

22 allalaadimist

2

docx

Baroki lühikokkuvõte olulisest

Avati ooperiteater teatro san casiano. Tekkis ka napoli koolkond. Ideaaliks oli kõrge laulukultuur ehk nn bel canto.kaunis laul. Kaunis ja nüansirikas. Arenes virtuoosikultus. Meespeaosad kirj kastraatlauljatele. Kastraadid pärit hispaaniast. Napoli koolkonnas jäi tagaplaanile draama, lavategevus napp. Seda kaalustasid dekoratsioonid ja kostüümid. Tõsine ooper- opera seria. Naljakas ooper- opera buffa. INSTRUMENTAALMUUSIKA Keelpillidest viola da gamba. Basspill. Meloodiapill oli oboe. Bassipill ol fagott. Ka plokkfööt. Klahvpillidest oli klavessiin-erinevata võimalustega soolopill aga ka harmooniapill. Hilisbarokk-itaalia orkester. Kaks võrdse täht viiulirühma

Muusika → Muusika ajalugu

8 allalaadimist

5

doc

Barokk

· Kontsertlik muusika vajas õppinud pillimehi ja lauljaid ­ professionaalsed muusikud · Eesmärgiks sai teksti edasiandmine muusikaliste vahenditega · Polüfoonia kõrval muutus olulisemaks homofooniline muusika Muusika loomise aluseks sai barso continou (it.k. ­ ,,katkematu bass") tehnika. Bassipill (näiteks tsello) mängis bassimeloodiat ja harmooniapill (näiteks klavessiin või orel) saateakorde; nende tausta mängis(id) meloodiapill(id). Moodustasid barokktrio (trio tähendab kolme partiid; pille rohkem). Oluliseks pilliks nii ansambli- kui orkestrimuusikas sai viiul. (Cremona pillimeistrid Guarneri, Amati, Stradivari). Puhkpillidest olid meloodiapillidena tähtsamad flööt, oboe ja fagott. Uue klahvpillina tuli kasutusele haamerklaver. Armastatumaks muusikavaldkonnaks sai OOPER - hiilgav õudkondlik lavateos uhkete kostüümide ja dekoratsioonide ning virtuoossete aariatega. Tähtsamaks ooperikeskuseks Itaalia

Muusika → Muusika

22 allalaadimist

3

doc

Barokk konspekt

Concerto grosso 4-6-osalised Antonio Vivaldi (1678-1714) soolokontserdi väljakujundaja Aastaajad Talv I osa Arcangelo Corelli (1653-1713) concerto grosso zanri rajaja Muusikas rikkalikult kaunistatud, motoorsed rütmid, suursugusus Populaarsed pillid barokkajal : klavessiin. Iga haritud inimene valdas klavessiinimängu. Viiuli võidukäik algas 17.saj viiulist sai peamine meloodiapill ansamblis ja orkestris Barokile omast võimsust, pidulikkust, suurejoonelisust väljendas orel Kasutusele võeti oboe, fagott (arenesid pommerist), metsasarv ja klarnet (17.saj lõpp) Õukondade tantsulembus andis põhjuse tantsumuusikat luua. Tantsumuusika loodi ka kuulamiseks - kontsertteostes. Süit (suite pr k järg) on teoseliik, mis ühendab iseseisvaid väikepalu suuremaks sisuliseks tervikuks. Võib olla mistahes koosseisule (Orkestrile, klavessiinile, lautole, viiulile) loodud

Muusika → Muusika

19 allalaadimist

4

doc

Barokiajastu

Tinglikult võiks seda nimetada pärisbarokiks. 17.sajandi alguse pillimuusikas oli suurimaks sündmuseks viiuli esilekerkimine ansambli ja soolopillina. 16.sajandil polnud viiul veel oma viooladest liigikaaslaste kõrval kunstmuusikas kuigi oluline pill. Seltskonnas ja kirikumuusikas hakkati pilli mängima alles sajandi viimasel veerandil. Üks esimesi heliloojaid , kes avas viiuli võimalused ,oli Claudio Monteverdi . Sajandi keskel oli viiulist saanud kemmeransamblite ja orkestri peamine meloodiapill. Fuuga oli barokiajastu muusika tähtsaim vorm. See on mitmehäälne toes, milles hääled astuvad sisse üksteise järel iseseisvatena kindlate reeglite järgi. Nimetus tuleneb itaaliakeelsest sõnast fuga ­ põgenemine (hääled justkui ajaksid üksteist taga). Tavaliselt eelnes fuugale sissejuhatava osana prelüüd, toccata või fantaasia. Fuugasid leidub enim barokiajastu klaviiri- ja oreli-, aga ka koorimuusikas. Suurima meisterlikkuse saavutas fuuga G. Fr. Händeli ja J. S

Muusika → Muusikaajalugu

31 allalaadimist

4

doc

Eesti rahvalaul ja rahvapillid

2  Heli tekib materjali jäikusest. Tihti varustati pillid pere märkidega. Triangel ­ mida suurem triangel, seda madalam heli. Parmupill ­ erinevates helistikes, soolopill (kuulasime ka..) Juhuslikult heli tekitavad pillid: o Pingipill o Luuapill o Jauram ­ lüüakse vastu maad, võib esineda ka poogen. MEMBRANOFONID Põsepill Kõriorel Kammipill AEROFONID Lehepill ­ meloodiapill (kuulasime) Putkest, roost vilepillid ­ klarnetilised, härjapillid Pajupill ­ kuni 8 sõrmeava; valmistati pajust, lepast, männist; esines paarisvile e reasvile (19. saj setu potikaupmehed); leotati vees. Savipiilu ­ sabas auk, külgedel 2 ava. Roopill ­ 6 sõrmeava, nasaalne hääl, heli tekitab pilliroost piuk, sellest arenes torupill. (kuulasime). Härja- või pullisarvest klarnetiline aerofon (kuulasime). Sokusarvest trompetiline aerofon (kuulasime).

Muusika → Muusikaajalugu

100 allalaadimist

8

docx

Klassitsism: 18. sajandi II pool – 19. Sajandi esimene veerand

kammersonaatides ja intrumentaalorkestrites 2) Neljaosaline sonaaditsükkel: aeglane-menuett/skertso-kiire (kaks keskmist võivad kohad vahetada); kasutatakse – sümfooniates ja keelpillikvartettides Olulised muutused ka instrumentaalkoosseisus: basso continuo asemel välja kirjutatud klahvpillipartii, mis sai ansamblis juhtivaks. Tüüpilisim kammermuusika koosseis – klaveriduo + meloodiapill või klaver+viiul+tšello või kaks viiulit+ vioola+tšello. Klassikaline orkester kujunes välja 18. sajandi keskel ja selle oluliseks eelkäijaks võib pidada Manheimi õukonnaorkestrit. Aluseks neljahäälne keelpillirühm. Uuendus – keelpillidele liidetud neljahäälne puupillirühm. Carl Philipp-Emmanuel Bach – esimene muusikaõpik. Uus suund ooperis  Opera seria – itaalia tõsine ooper; Georg Friedrich Händel

Muusika → Muusikaajalugu

7 allalaadimist

9

doc

Barokk muusikas

Concerto grosso 46osalised, dialoogis väiksem grupp pille ja terve orkester, kusjuures väiksemal pilligrupil on oma basspill, seetõttu kõlaline tervik Arcangelo Corelli (16531713) concerto grosso zanri rajaja. Barokkmuusika on rikkalikult kaunistatud, isel. motoorsed rütmid, suured dünaamikakontrastid, suursugusus, ülevus. Populaarsed pillid barokkajal : klavessiin. Iga haritud inimene valdas klavessiinimängu Viiuli võidukäik algas 17.saj, viiulist sai peamine meloodiapill ansamblis ja orkestris. Barokile omast võimsust, pidulikkust,suurejoonelisust väljendas orel. Kasutusele võeti oboe, fagott (arenesid pommerist), metsasarv ja klarnet (17.saj lõpp) Õukondade tantsulembus andis põhjuse tantsumuusikat luua, loodi ka kuulamiseks ­ kontsertteoseid. Süit ( suite pr k järg) on teoseliik, mis ühendab iseseisvaid väikepalu suuremaks sisuliseks tervikuks. Võib olla erinevale koosseisule (orkestrile, klavessiinile,lautole,viilulile..) loodud.

Muusika → Muusika

21 allalaadimist

14

pdf

Barokiajastu instrumentaalmuusika

Monteverdi​ . ​ Ooperis “Orpheus”​ .    → ​ 1620. aastat on loodud esimesed virtuoossed soolosonaadid viiulile ​ basso continuo  saatel.   Sajandi keskel oli viiulist saanud kammeransamblite ja orkestri peamine  meloodiapill.    I​nstrumentaalmuusika hõlmas barokiajastul mitte ainult salongilikku kodus musitseerimist  (kammermuusikat), vaid ka ​ orkestrimuusikat​ .   Orkestreid võis kohata ​ eelkõige õukondades​  ja nende ​ülesanne oli mängida vastuvõttudel  ja ballidel​, ​ lossikirikus ja õukonnateatris​ . Orkestrid olid ka ooperimajade ja teiste teatrite,  samuti suuremate kirikute juures.  ­ 18

Ajalugu → Muusikalugu

26 allalaadimist

6

doc

Barokiajastu kokkuvõte

Üks esimesi heliloojaid, kes avas viiuli võimalused, oli Claudio Monteverdi. Ooperis "Orpheus" nõudis ta viiuleilt ebatavalisi mänguvõtteid ja muutis pilli väljenduse tunduvalt värvikamaks. 17. sajandi algul kirjutati viiulile kiriku- ja ooperiorkestris väga nõudlikke partiisid ja juba enne 1620. aastat on loodud esimesed virtuoossed soolosonaadid viiulile basso continuo saatel. Sajandi keskel oli viiulist saanud kammeransamblite ja orkestri peamine meloodiapill. Instrumentaalmuusika hõlmas barokiajastul ka orkestrimuusikat. Orkestreid võis kohata eelkõige õukondades ja nende ülesanne oli mängida vastuvõttudel ja ballidel, aga ka lossikirikus ja õukonnateatris. Orkestrid olid ka ooperimajade ja teiste teatrite, samuti suuremate kirikute juures. 18. sajandi algul hakkasid tekkima tudengite ja linnakodanike muusikaühingud ning nendegi juurde kuulus enamasti orkester, mis mängis linna saalides, kohvikutes ja väljakutel.

Muusika → Muusikaajalugu

41 allalaadimist

8

odt

Barokk muusika ning uued žanrid

Neljast 3-osalisestviiulikontserdist koosnev tsükkel on Aastaajad (Kevad, Suvi, Sügis Talv) Concerto grosso 4-6-osalised, dialoogis väiksem grupp pille ja terve orkester, kusjuures väiksemal pilligrupil on oma basspill, seetõttu kõlaline tervik Arcangelo Corelli (1653-1713) - concerto grosso zanri rajaja. Barokkaja populaarsemad pillid Klavessiin- iga haritud inimene valdas klavessiinimängu Viiuli võidukäik algas 17.saj, viiulist sai peamine meloodiapill ansamblis ja orkestris. Barokile omast võimsust, pidulikkust,suurejoonelisust väljendas orel. Kasutusele võeti oboe, fagott (arenesid pommerist), metsasarv ja klarnet (17.saj lõpp) oboe klarnet fagott  Kasutatud kirjandus http://www.google.ee/webhp?hl=et#hl=et&q=barokk+pillid&lr=&fp=15c6218d989860f8 Barokk 17-18saj 1pool http://ak.rapina.ee/eda/barokkmuusika/index.html http://et

Muusika → Muusika

58 allalaadimist

10

pdf

BAROKK (16.SAJ-18SAJ I POOL)

​ ​Veel​ ​eelmisel​ ​saj'l​ ​ei​ ​küündinud​ ​viiul​ ​oma​ ​viooladest​ ​liigikaaslaste kõrval​ ​kuigivõrd​ ​esile.​ ​Seltskonna-​ ​ja​ ​kirikumuusikas​ ​sai​ ​see​ ​pill​ ​oluliseks​ ​16.-17.​ ​saj vahetusel.​ ​Viiulile​ ​hakati​ ​looma​ ​väga​ ​virtuoosseid​ ​teosed.​ ​17.​ ​saj​ ​keskel​ ​sai​ ​viiulist kammeransambli​ ​peamine​ ​meloodiapill. Viiuli​ ​kiire​ ​tõus​ ​oli​ ​seotud​ ​kuulsa​ ​viiulimeistrite​ ​koolkonnaga​ ​Cremonas.​ ​Sealse​ ​meistri Nicolo​ ​Amati​ ​ja​ ​tema​ ​õpilaste​ ​Andrea​ ​Guarneri​ n ​ ing​ ​Antonio​ ​Stradivari​ ​käe​ ​all​ ​kujunes viiuli​ ​klassikaline​ ​kuju​ ​ja​ ​ehitus.

Muusika → Muusika ajalugu

1 allalaadimist

10

pdf

Barokk

​ ​Veel​ ​eelmisel​ ​saj'l​ ​ei​ ​küündinud​ ​viiul​ ​oma​ ​viooladest​ ​liigikaaslaste kõrval​ ​kuigivõrd​ ​esile.​ ​Seltskonna-​ ​ja​ ​kirikumuusikas​ ​sai​ ​see​ ​pill​ ​oluliseks​ ​16.-17.​ ​saj vahetusel.​ ​Viiulile​ ​hakati​ ​looma​ ​väga​ ​virtuoosseid​ ​teosed.​ ​17.​ ​saj​ ​keskel​ ​sai​ ​viiulist kammeransambli​ ​peamine​ ​meloodiapill. Viiuli​ ​kiire​ ​tõus​ ​oli​ ​seotud​ ​kuulsa​ ​viiulimeistrite​ ​koolkonnaga​ ​Cremonas.​ ​Sealse​ ​meistri Nicolo​ ​Amati​ ​ja​ ​tema​ ​õpilaste​ ​Andrea​ ​Guarneri​ n ​ ing​ ​Antonio​ ​Stradivari​ ​käe​ ​all​ ​kujunes viiuli​ ​klassikaline​ ​kuju​ ​ja​ ​ehitus.

Muusika → Muusika

1 allalaadimist

14

doc

BAROKK 17-18saj I pool

Concerto grosso 4-6-osalised, dialoogis väiksem grupp pille ja terve orkester, kusjuures väiksemal pilligrupil on oma basspill, seetõttu kõlaline tervik Arcangelo Corelli (1653-1713) - concerto grosso žanri rajaja. Barokkmuusika on rikkalikult kaunistatud, isel. motoorsed rütmid, suured dünaamikakontrastid, suursugusus, ülevus. Populaarsed pillid barokkajal : klavessiin. Iga haritud inimene valdas klavessiinimängu Viiuli võidukäik algas 17.saj, viiulist sai peamine meloodiapill ansamblis ja orkestris. Barokile omast võimsust, pidulikkust,suurejoonelisust väljendas orel. Kasutusele võeti oboe, fagott (arenesid pommerist), metsasarv ja klarnet (17.saj lõpp) Õukondade tantsulembus andis põhjuse tantsumuusikat luua, tantsukaraktereid rakendati ka kontsertteostes (kuulamiseks) Süit ( suite pr k järg) on teoseliik, mis ühendab iseseisvaid väikepalu suuremaks sisuliseks tervikuks. Võib olla erinevale koosseisule (orkestrile, klavessiinile,lautole,viilulile...

Muusika → Muusikaajalugu

8 allalaadimist

5

doc

Muusika

Ja andis ka informatsiooni edasi (kui laul oli aeglane, siis naised jooksid tonaalsemantika (erineva kõrgusega trummid, nt. kõrged trummid-ärevus, madalad trummid-oht). kalakastidega randa; kui laul oli kiire, siis olid paadid järelikult kerged ja kala polnud ning naised EI Aafrika muusika omadus on see, et puudub meloodiapill. Omane on polürütmika, marssida selle järgi ei jooksnud). saa, ning off-beat (trummiga rõhutatakse rõhutut lööki). Vokaalmuusika ei ole nii ere, kui Töölaulud on kõige lähemal neegrite kunagise kodumaa folkloorile ja tavadele. Aja jooksul tekkisid instrumentaalmuusika

Muusika → Muusika

27 allalaadimist