Torger 12B Eesti kunst 1975-1990 Tekkis vastuolulisus Lääne avangardismiga Maalikunstis kujunes oluliseks hüperrealism, mida iseloomustas jahedus ja objektiivsus Lisandus ühiskonnakriitiline mõõde Senise kunsti maalilisusele vastandusid hüperrealismi külmad, siledad, tehnitsistlikud värvipinnad Kunstnike huvitusid olid müütidest ja legendidest Graafika ja tarbekunsti kõrval kujunes populaarseks ka plakatikunst Plakatikunst Sai menukaks 1980. aastail Eriti populaarseks sai fotomontaazile tuginev plakat Plakati puhul on tegemist teadet või reklaami vahendava kunstiliselt kujundatud müürilehega Tänapäeval tehakse rohkem kui kunagi varem Jüri Kass Sündinud 26.märts, 1956. aastal Õppis aastail 1974-1979 Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis Töötas aastail 1979-1983 Kohtla-Järvel disainerina ja Jõhvis laste kunstikooli õpetajana
Eesti hüperrealismil oli ühiskonnakriitiline mõõde, sest suunas märkama võõrandunud ja ohtlikku tegelikkust. Populaarne oli graafika ning 1968. aastal alanud graafikatriennaalid äratasid rahvusvahelist huvi. Eesti graafikute tehniline mitmekesisus ja meisterlikkus olid laialdaselt tunnustatud. Suur osa graafikast oli romantilise, lüürilise põhimeeleoluga; teine suurem osa tegeles geomeetriliste kujunditega. 1980. aastail sai väga menukaks plakatikunst, eriti fotomontaazil põhinev. Jaan Elken (s 1954) "Kajakas" (1982) 135 x 150 Eesti kunstimuuseum hüperrealism õli/lõuend Jüri Arrak (s 1936) "Jüri võitlus lohega" (1979) 35 × 45 graafika Eesti kunstimuuseum Tiit Pääsuke (s 1941) "Poiss viiuliga" (1980) 140 × 150 hüperrealism õli/lõuend Eesti Kunstimuuseum Kasutatud kirjandus https://et.m.wikipedia.org/wiki/Eesti_kunst#Eesti_kunst_1975%E2%80% 931990 http://www.tartmus
Kunstnikkond suutis siiski oma saavutatud vabadused säilitada, kohati laiendada. 1970. aastate alguseks oli eesti kunst tundmatuseni muutunud. Kümnekonna aastaga oli kohalik kunst eemaldunud kaugele Moskva ametlikust kunstist. 1970. aastatel kujunes Eesti maalikunstis oluliseks hüperrealism. Tehniliselt erines uus vool samuti eeknevast- külmade, siledate pindadeg loomiseks kasutati aerograafi. 1080. aastail sai väga menukaks plakatikunst. 1990. aastate alguses muutub oluliseks foto kui iseseisev kunstidistsipliin. 2005. aastal avati KUMU kunstimuuseum, mis esmakordselt võtab pärast 1975. aastast kokku meie kunstiajaloo.
„Ici, c’est Stieglitz“ „Undiin“ Kurt Schwitters Dadaist Saksamaal Kommertstrükistest kollaažid – nn. Merzbilder Juhuslikest materjalidest konstruktsioonid – Merzbau „Hannoveri Merzbau“ „Juuksenõelapilt“ – kollaaž Prügi kasutamine kunstimaterjalina George Grosz – saksa Vasakäärmusliku propaganda kunsti ilmeline kunst Raevukas, sarkastiline pige sõjasüüdlaste vastu (kodanlus, ohvitserkond) Graafika, plakatikunst Hiljem ekspressionism John Heartfield – saksa verd, muutis nime Fotomontaažikunst. 1920ndatel Arenes Groszi Berliini dadast Hiljem palju realistlikke fotomontaaže Pärast sõda dada lagunes. Dada oli kunsti piiride avardaja.
Eesti hüperrealismil oli ühiskonnakriitiline mõõde, sest suunas märkama võõrandunud ja ohtlikku tegelikkust. Populaarne oli graafika ning 1968. aastal alanud graafikatriennaalid äratasid rahvusvahelist huvi. Eesti graafikute tehniline mitmekesisus ja meisterlikkus olid laialdaselt tunnustatud. Suur osa graafikast oli romantilise, lüürilise põhimeeleoluga; teine suurem osa tegeles geomeetriliste kujunditega. 1980. aastail sai väga menukaks plakatikunst, eriti fotomontaazil põhinev. Hispaania kunst 17. sajandil 17.sajandil valitses Hispaanias feodalism, absoluutne kuningavõim, vastureformatsioon ja inkvisitsioon. Rahva hulgas säilis siiski vabadusvõitluse vaim, see mõjutas tugevasti ka kunsti. Kunstis levis barokk-klassitsism, säilisid antiigi ja renessansi taotlused. Tähtsaimaks kunstiliigiks oli maalikunst, domineeris arhitektuuri ja skulptuuri üle. Tähtsaimaks kunstikeskuseks oli kaubalinn Sevilla.
Tema teosed on kommertstrükistest kollaažid ja juhuslikest materjalidest konstruktsioonid. Sõjas lüüasaamise järel levisid protesti- ja mässumeeleolud Saksamaal väga laialt. Eriti Berliinis omandas dada vasakäärmusliku propagandakunsti ilme. Raevukalt sarkastilise pilkega ründas see kunst kodanlust ja ohvitserkonda, keda esitati kui sõjasüüdlasi. Peamisteks vahenditeks sellistele dadaistidele GEORGE GROSZ, (1893-1959), oli graafika ja plakatikunst, kus karikatuurne kujund oli ühendatud vastavasuunaliste hüüdlausete ja loosungitega. Pisut hiljem, 1920-ndail aastail, kasvas sellest pinnasest JOHN HEARTFIELDi (1891-1968) fotomontaazikunst, mis asus võitlusesse tärkava fašismiga. Dada jäi suhteliselt lühikeseks nähtuseks ja lagunes pärast sõda. Idee kunstist kui ühiskonnavastasest mässust jäi aga elama. Alates 1960-ndatest aastatest on see idee Lääne kunstis uuest tugevnenud.
Teadus ja kultuur 50-80ndad Kunstid ENVS-s Eesti kunst 50-80ndad Kommunistliku partei kontroll kunstielu üle pisut nõrgenes 1960.aastate keskel hakkasid kunstnikud kasutama omapärast käekirja Mõju avaldasid mõned näitused mida eesti kunstnikud pääsesid vaatama 1970.aastate alguseks oli eesti kunst tundmatuseni muutunud 1980.a sai väga populaarseks plakatikunst Maalikunstnikud Ilmar Malin ● Olev Subbi Elmar Kits ● Henn Roode Aleksander Vardi ● Valdur Ohakas Valve Janov ● Evald Okas Ülo Sooster ● Artur Rinne Günther Reindorff ● Heldur Viires Ilmar Malin (1924-1994) ● Oli eesti maalikunstnik, joonistaja, graafik ● Lõpetas Eesti Riikliku Kunstiinstituudi ● Ta viibis kuni 1948.a Siberis vangilaagris, kuna võitles Saksa sõjaväes
Tegemist ei olnud ainult postmodernismiga kaasas käiva alternatiivsuse ja kõikjale leviva ambivalentsusega, ka kohalik surutis ja suletus sundisid looma teisi maailmu selliste eksisteerivate kõrvale, millega oli ebameeldiv tegeleda. Iseloomulik oli ka see, et uued ideed ja rakenduslik innivatiivsus liikusid aladele, mida siiani „kõrge” kunstiga võrreldes teisejärguliseks on peetud. Parim näide selle kohta on jõuliselt esile tõusnud plakatikunst, mis terve kümnendi jooksul endale tähelepanu nõudis. Märkimisväärse koha leidis karikatuur, mis oma iseloomulikus kujundikeeles osutas sotsiaalsele absurdile. Väga populaarseks muutus Heinz Valk oma fanstsineeriva isiksusega ning lopsaka joonega portreede ja poliitiliste vihjepiltidega. Üllatavalt suur tähendus omistati sel ajal ka näituste kujundusele, millest kujunes lausa omaette kunstiliik. 6
realistlikult tavalisi esemeid.Püüti kujutada ka ühiskonna ängistust ja mure. Inimesi kujutati tehiskeskkonnas süngena ja meeleheitlikuna, rõhutati inimese üksindust. Graafika oli jätkuvalt populaarne ning äratas ka rahvusvahelist tähelepanu. Eesti graafikud olid tehniliselt mitmekesised ja meisterlikud. Põhimeeleolu oli graafikas romantiline ja lüüriline. Teine osa graafikuid tegelesid geomeetriliste kujunditega. 1980. aastatel sai populaarseks plakatikunst, eriti fotomontaazile põhinev plakat Nõukoguse Liidus oli alanud üleliiduline mass ehitus ja ühiskond seda ei seedinud. Arhidektuuris hakkas levis postimpresionism, mis Nõukoguse ühelaadsele hallile vastandasid arhidektuuri kui kunsti. Linnas selle kasutamine niivõrd võimalik ei olnud, kuid maal küll, maju kerkis aga ka Tallinnasse. Kümnendi keskel oli Liidu kriis selgesti tajutav. Muutuste aimdus tõi uusi tuuli kunsti näiteks neoekspresionismi
liikmeks. · Endiselt korraldati mitteametlikke näitusi. · maalikunsti oluliseks suunaks hüperrealism. Sellega erines see eelnevast eesti kunstist ning erinev oli see ka tehnika poolest. · Graafika oli jätkuvalt populaarne ning äratas ka rahvusvahelist tähelepanu. · Eesti graafikud olid tehniliselt mitmekesised ja meisterlikud. Põhimeeleolu oli graafikas romantiline ja lüüriline. Kunstielu 1980ndatel · Populaarseks sai plakatikunst, eriti fotomontaazile põhinev plakat · Arhidektuuris hakkas levis postimpresionism, mis Nõukoguse ühelaadsele hallile vastandasid arhidektuuri kui kunsti. Linnas selle kasutamine niivõrd võimalik ei olnud, kuid maal küll, maju kerkis aga ka Tallinnasse. · Kunstnikud huvitusid müütidest ja legendidest. Sagenesid seni haruldased installatsioonid ja etendused kunstis Jaan Toomik · (Sündinud 1961, elab ja töötab Tallinnas)
H.O.O.Q Mona Lisa mehena, ,,Sokolaadivabrik" PICABIA · Veidrad masinad, iroonilised kolaazid · ,,Undiin", ,,See siin on Stieglitz" fotoaparaat · Mõtlemisele mitte nägemisele Saksamaa SCHWITTERS · Kommertstrükistest kolaazid (Merzbilder), juhuslikud konstruktsioonid (Merzbau) · Nt ,,Hannoveri Merzbau", ,,Juuksenõelapilt" Berliinis omandas dada vasakäärmusliku propaganda kunsti ilme (GROSZ) Vahenditeks graafika ja plakatikunst , lisati hüüdlause tektsiga 1920 kujunes sellest montaazikunst (Heartfield) Dada oli lühiajaline sõja lõpuni, 1960 Lääne kunstis alles tugevnes Itaalia Metafüüsiline maalikunst katse väljuda kaasajast CHIRICO · Pettunud kubismis/futurismis · Meeldis sümbolist ja itaalia klassitslik arhitektuur · 1917 aastal liitus Carraga metafüüsiline kunst · Igaviku ja ajatuse tunne · Aja ja ruumi mõõtmine ( kell, joonalud jne)
SAJANDIVAHETUSE KUNST Fin de siecele ehk La belle epoque Üldnimetus 19. ja 20. sajandi vahetuse kohta kultuuriloos. Fin de siecle pr k sajandi lõpp La belle epoque pr k kaunis epohh (ajastu) See nimetus tekkis I maailmasõja ajal, verises kaoses, kui inimeste elu normaalsed pidepunktid said hävitatud. Nimetused on idealiseerivad, nostalgilised. Mõisted seonduvad lõbujanulise ajaveetmisega, nautlev elustiil, muretu olek(homse peale eriti ei mõeldud) Dekatents ehk allakäik, arengu pidurdumine. Mandumine. Tekkis, kuna eriti järgmisele päevale ei mõeldud. Ei mõeldud mis edasi saab, elati ühes päevas, lõbutseti, ja tõi kaasa kultuurilises mõtte mandumise. Väikekodanlus keskmisest jõukam linnakodanik, kes elab oma igapäevast muretut elu, keda ei huvita muud mured. Üldised mõjutajad: Nietzsche, Freud, sajadnilõpu hirmud, I maailmasõja eelõhtu. Friedrich Nietzsche oli saksa filosoof, kes mõjutas to...
46. Millised kunstnikud julgesid okupatsiooni ajal luua teistsugust kunsti? (omal valikul) Kaljo Põllu, Ilmar Malin, Sirje Runge Eesti kunst 1975-1990a. 47. Millised uued kunstivormid võeti kasutusele? Nimeta tuntumaid graafikuid, kes äratasid rahvusvahelise tähelepanu? Maalikunstis kujunes oluliseks hüperrealism, mille üheks allikaks oli popkunst, millel oli ühiskonnakriitiline mõõde. Erines varasemast eesti kunstist, veel enam aga tehnika poolest. Plakatikunst, eriti fotomontaazile tuginev plakat. Tõnis Vint, Hard Lapin, Raul Meel. Maailma arhitektuur 20.saj. lõpul. 48. Mis on kõrgtehnoloogia arhitektuuris? Maksimaalselt välja arendada ja kasutada uut tehnoloogiat ning uusi materjale, mis vastandub visuaalselt modernismile, kuid veel rohkem postmodernismile ja modernismieelsele arhitektuurile. 49. Kirjuta lahti ökoloogiline arhitektuur? Miks soositakse?
6. pisiplastika hästi väike (seotud nõudega) 7. installatsioon valmis esemete kogum, millest luuakse mingi skulptuur Tarbekunst tegemist on tarbeesemetega mille on kunstiline tähendus Graafika: 1. kõrgtrükk värvi kannavad paberile trükivormi kõrgemad osad 2. sügavtrükk värvikandjaks on trükiplaadi süvendatud osad 3. lametrükk trükivormi pind on tasane ja värvi kinnitamiseks kasutatakse keemilisi ja fotokeemilisi võtteid 4. plakatikunst 5. tarbegraafika Fotograafia Kunsti tekkimine ja ürgaja kunst Esimesed kujutava kunsti mälestusmärgid pärinevad kiviajast, ajavahemikust 40000 kuni 12000 aastast e.m.a (ülempaleoliitikum). Kujutava kunsti loomise praktiliseks eelduseks olid inimlikud meeled ja mõistus ning töötamisel vilunud käed. Metsloomade kujutised olid selle aja kunstis kõige olulisemad, inimest leiame noorema paleoliitikumi kunstist vähe, esimesed
Suurimaks eelistuseks oli pikkade juustega naisefiguur. Pikkade juuste kultuses väljendus erootika. Erootika oli üks olulisemaid juugendi tunnusjooni. Juukseid ülistati ni maalis, kirjanduses kui ka muusikas. -femme-fleur (lil -naine) oma pikkade lainetavate juustega esindas kas idealiseeritud neitsilikku ilu. -femme fatale (saatuslik naine)-erutav, veidi kõhn, mustasilmne ahvatlejanna. Juugendi (Art Nouveau) -aegne graafika Prantsusmaal Prantsusmaal oli levinud graafika-alaks plakatikunst. Plakatikunstil jaoks olid omaette galeriid ja kollektsionäärid ning plakati kunstiline tase oli kõrge. Ilmnes, et õnnestunud plakatid müüvad ideid ja elustiili rohkem kui konkreetset toodet. Plakatitel kasutati palju mees- ja naisakte, kuid seda erinevate nähtuste propageerimisel. Mehe keha reklaamis tööstust ja tehnoloogiat, sellal kui naise keha kasutati konkreetset toodangut ja meelelahutusi reklaamides. Naiselikkus esindas lõbu, naudingut ja instinkte,
Tänu erinevatele materjalidele sai Lalique teha suurtes värvi- ja kuju variatsioonides ehteid, sisuliselt kõike, mida tema fantaasia välja mõtles. Oma looduslike vormide valikuga liblikad, kiilid, vaablased, paabulinnud, ussid, liiliad, orhideed jne. oli Lalique`i looming justkui kokkuvõte juugendi väljendusvahenditest. Kautas ka anektoote, veidrusi, fantastikat ja mütoloogiat. Rene Lalique Kiil Rene Lalique Pross 4. Plakatikunst ja raamatute illustratsioonid. Milliseid muutusi viidi läbi nendel aladel? Kelle poolt? Oluline etapp raamatukunsti arengus oli Mackmurdo kavandatud raamatu "Wren`s City Churches" (1883) tiitelleht, mis kujutas endast märkimisväärset tähtede ja dekoratsiooni sulamit juugendlikus maneeris. Juugend-tähed püüdsid hoiduda sirgjoontest nii palju kui võimalik. Jooned moodustasid õrnu kurve ja lõikumiskohtades väänlevaid sõlmi. Peamine idee oli muuta tähed millekski
näitus ,,Armory Show" 3.Millised kaks suunda seadsid moodsale kunstile vastu USA kunstis ,,oma tee" otsijad? Sotsiaalne realism (suurlinna elu ilustamata kujutamine. Koloriit tume, meeleolu sünge) Regionalism (romantiline, nostalgiline, väikelinnade ja farmide rahuliku elu kujutamine) 4. Kes ja millal käivitas USA-s riikliku kunstipoliitika? Selle käivitas F D Roosevelt 5. Mis ühendab USA ja Mehhiko kunsti 1930.aastatel? 1930 ndatel levis ühiskonnakriitilise sisuga monumentaalmaal ja plakatikunst. Sellele andsid tõuke USA-s tegutsenud Mehhiko kunstnikud. 6. Mis liiki kunstiteoseid telliti mehhiklastelt Riveralt, Orozcolt, Siqueiroselt? Millise kunsti elemendid olid selles ühendatud? Monumentaal seinamaal Jõuline süntees - Euroopa avangardism ja Mehhiko rahvuslik kunst. 7. Nimeta mehhiko naiskunstnik, kelle populaarsus on püsinud kapool sajandit pärast ta lahkumist? Ehk oled ka näinud temast tehtud uut filmi? Frida Kahlo 107 Grant Wood. Ameerika gootika.1930
Jaan Koort Tema teoseid osteti Pariisis, aga ta tuli ikka Eestisse tagasi Skulptorist "egiptuslik lihtsus" Erinevad loomad, Eduard Viiralt Plaqnis saada skulptoriks Linoolõige Detail tuleb juurde, saksapärane Sürrealism, erootika Viliandi maastik - üldtrend liikuda tagasi reaalsuse poole. Sotsrealism Venemaa 1917 Kunstnike Liidu loomine 1932 - tegelik sotsrealismi algus Natsionaalsotsrealism on väga sarnased Algus 1919 Dimitri Moor Aita! - plakatikunst - aitab kiiresti viia mingit sõnumit. Tuleb trükkida odavalt aga palju. Kas sina panid end kirja vabathlikuks ? - üks kõige tuntumaid plakateid üldse - Uncle sami prototüüp Kuzma Petrov - Vodkin Komissari surm - teema määrab stiili Aleksander Deneika Ema lapsega - pere suhteid väga ei hinnatud. Sevastoopoli kaitsmine - suursugusus, võit. Vene sõdur valges, saksa sõdur mustas. Pateetiline, Lonid Kotlianov Stahanovi portree - Jätke abstraktsioonid, et igaüks saaks aru
NewYorgis levis futurismi ja kubismi ühendav ning üldiselt maalikunsti parodiseeriv stiil. Samuti esitati näitustel tavalisi tööstusesemeid või lihtsalt kunstile varasemast võõraid esemeid. Dadaismi puhul pole mõtet rääkida ilust, pigem oli eesmärgiks mäss ning püüd sundida inimesi mõtlema teisiti kui varem. Tihti pakuvad dadaistide teosed rohkem mõtlemisele kui nägemismeelele. Saksamaal omandas dadaism vasakäärmusliku propaganda ilme, peamine vahend oli graafika ja plakatikunst. Dada oli lühiajaline nähtus, mis lagunes pärast sõda, mis avardas kunsti piire. Maal: Hans Arp Marcel Duchamp Francis Picabia Kurt Schwitters George Grosz John Heartfield Metafüüsiline maalikunst - Oli katse väljuda oma kaasajast. Vaimustus Itaalia klassikalisest arhitektuurist. Püüdsid kujutada midagi, mis ulatub üle inimese igapäevasest kogemusest. Piltidel
otsijad? Sotsiaalne realism-suurlinna elu ilustamata, koloriit tume, meeleolu sünge R.Henri Regionalism- romantiline, nostalgiline, väikelinnade ja farmide rahuliku elu kujutamine. G.Wood 4. Kes ja millal käivitas USA-s riikliku kunstipoliitika? 1934 presidendiks saanud Roosevelt toetas enam kui 3000 kunstnikku. 5. Mis ühendab USA ja Mehhiko kunsti 1930. aastatel? 1930. ndatel levis ühiskonnakriitilise sisuga monumentaalmaal ja plakatikunst, millile andsid olulise tõuke USAs tegutsenud Mehhiko kunstnikud. 6. Mis liiki kunstiteoseid telliti mehhiklastelt Riveralt, Otozcolt, Siqueiroselt? Millise kunsti elemendid olid selles ühendatud? rahvuslikke 7. Nimeta Mehhiko naiskunstnik, kelle populaatsus on püsinud ka pool saj. Pärast ta lahkumist? Miks see nii on? Ehk oled näinud temast tehtud filmi. Frida Kahlo. Viimasel aastakümnel on tema loomingu halastamatu avameelsus ja
Sotsiaalne realism-suurlinna elu ilustamata, koloriit tume, meeleolu sünge R.Henri Regionalism- romantiline, nostalgiline, väikelinnade ja farmide rahuliku elu kujutamine. G.Wood 4.Kes ja millal käivitas USA-s riikliku kunstipoliitika? 1934 presidendiks saanud Roosevelt toetas enam kui 3000 kunstnikku. 5.Mis ühendab USA ja Mehhiko kunsti 1930. aastatel? 1930ndatel levis ühiskonnakriitilise sisuga monumentaalmaal ja plakatikunst, millelee andsid olulise tõuke USAs tegutsenud Mehhiko kunstnikud. 6.Mis liiki kunstiteoseid telliti mehhiklastelt Riveralt, Otozcolt, Siqueiroselt? Millise kunsti elemendid olid selles ühendatud? rahvuslikke 7.Nim. Mehhiko naiskunstnik, kelle populaarsus on püsinud ka pool saj. Pärast ta lahkumist? Miks see nii on? Ehk oled näinud temast tehtud filmi. Frida Kahlo. Viimasel aastakümnel on tema loomingu halastamatu avameelsus ja fantaasiarikkus suurt tunnustust võitnud. 17
saatuslik, “vampiirlik” kuju (Salome, Lulu jt). Sajandivahetusel pöördutakse müütide uurimise juurde. Sophokles (5.saj. ekr.) – „Kuningas Oidipus“; „Elektra“ Hugo von Hofmannsthal (1874–1929 ) (Austerlane) 20. saj. parimaid libretiste. Teda sidus koostöö Richard Straussiga. Juugendstiilist Jugendstil (sks k) Juugendstiil (sks k die Jugend – noorus) on 19. ja 20. sajandi vahetuse kunstisuund, mis esines esmajoones tarbekunstis (sh plakatikunst) ja arhitektuuris. Nimetus on Saksamaal 4 1896. aastal ilmumist alustanud ajakirja “Jugend” järgi, mis paistis silma oma uutmoodi kujundusega. Juugendstiil sündis 1880. aastatel Inglismaal, esinedes kõigepealt tarbekunstis. Ta kujutas endast vastuseisu vabrikutoodangule, rõhutades, et igal esemel peab olema ka midagi kunsitpärast. Eeskuju võttis jaapani kunstist ja rokokoost.
Peale teist maailmasõda läksid nende põhiideed massiliseks (magalarajoonid, pilvelõhkujad) WALTER GROPIUS 1883-1969 LUDWIG MIES van der ROHE 1886-1969 20ndate lõpul Bauhausi juht. Analoogsed ideed levisid ka Venemaale ideed ja kavatsused jäid üldjuhul tol ajal realiseeerimata. Katkes Stalini võimga: Alexander (1883-1959) ja Viktor(882-1950) Vesnin VLADIMIR TATLIN 1885-1953 ALEKSANDR RODTSENKO 1891-1956 Just plakatikunst (esimene on konstruktivistlik luttide reklaam, teine õllele) EL LISSITZKY 1890-1941 tehnitsistlik kõnepult Leninile. ANTOINE PEVSNER 1886- 1962 !seos matemaatikaga! Disaini taoline skulptuur, plastik kui uus materjal. NAUM GABO 1890-1977. Kubismi tüüpi, veel rohkem tehnitsistliku suunitlusega (põhineb ka matemaatilisel võrrandil?) DE STIJL
annaabi.ee 
