FEMME AUX BRAS CROISÉS Les Demoiselles d'Avignon ,,THE ACTOR" ,,Three musicans" ,,NUDE WOMAN WITH A NECKLACE" (1968) PICASSO KUI SKULPTOR Chicago Picasso Motiivi ja kujutatut ei oska keegi öelda. Picasso loobus 100 000 dollarist säärase skulptuuri eest TEOSED 50 000 teosed, millest 1. 1885 maali 2. 1228 skulptuuri 3. 2880 keraamilist teost 4. u. 12 000 joonistust Jne.. TEOSTE HINNAD Picassol on maailma kõige kallimad teosed. Dora Maar Au Chat (95,2mln ) Garçon à la pipe PÄRAND MAAILMALE Kubismi rajaja Armastas koguda hinnatud kunstnike töid Peale surma läksid osad Picasso teosed muuseumidesse, osad oksjonitele. Tema tööde hinnad oksjonil olid hiiglasuured, näiteks müüdi ,,Pierrette'de abielu" 51 miljoni dollari eest. 1996
ja masendus, inimelu süngete külgede kujutamine. Sinine periood (1901-1904) sõbra enesetapu pärast o kujutanud naisi karikatuurselt, umbusk, kohati suhtus naistesse halvasti o õnnetud, muserdatud inimesed on maalitud hallikas ja sinakas koloriidis o vägivaldne inimese anatoomia moonutamine. Roosa periood (1904-1907) hakkab ületama nukraid ja traagilisi meeleolusid. elava inimese võrdkujuks on Picassol loovisik, kunstnik, artist, melanhoolne meeleolu. 1907. algas Picasso Cezanne'i periood. Hakkab lähendama looduslikke vorme geomeetrilistele vormidele. ,,Avignoni neiud" - seotud Barcelonaga, naiste näod on moonutatud, Aafrika neeger- skulptuurist/plastikast, Geomeetrilised vormid, moonutab ja geometriseerib inimkeha. Nähtava reaalsuse lagundamine osadeks ja püüe kujutada eset korraga mitmest küljest.
müüdi USAs New Yorgis toimunud oksjonil 05.05.2010 rekordilise hinnaga. Christie`s oksjonimaja oksjonil maksti maali «Nu au Plateau de Sculpteur» eest 106, 4 miljonit dollarit (1,2 miljardit krooni), kirjutab AFP. Oksjonimaja esindaja kinnitas, et tegemist on suurima summaga, mis kunagi kunstiteose eest makstud on. Picassol valmis see maal 1932. aastal. Kunstnik jäädvustas sellel oma kallima Marie-Therese Walteri. «Nu au Plateau de Sculpteur» oli alates 1961. aastast USA miljonäri ja filantroobi Frances Lasker Brody kogus. Brody suri möödunud aastal ja ta sugulased panid selle maali nüüd oksjonile. Kunstioksjonite korraldajate ja Eesti kalleimad oksjoniostud
loomingus esmakordselt side fotograafiaga. Reis Itaaliasse tähendas Picassole ka tutvumist klassikaliste muinasväärtustega, nagu Rooma, Napoli ja tuhasse mattunud Pompei. Sealt kogutud muljed peegeldusid tema maalides, kus on antiikrõivaid kandvad figuurid. 1920. aastate alguses lõi Picasso figuure, millele andis liialdatud suurusega anatoomia. Tema piltidel esinesid nüüd hiiglaslike kehade ja tihti väikeste peadega inimesed. Ent just selle liialduse kaudu kujunes Picassol mitte ainult uus isiklik pildikeel, vaid ta suutis vormimoonutustega edastada ka sisulisi tähendusi, näiteks figuuride energilist liikumist või täielikku paigalseisu. 1921. astal sünnitas Olga neile ühise poja. 1925-1934 Sürrealism Picasso püüdis vormi ja sisu teineteisest üha selgemini lahutada. Neil aastail tegeles Picasso intensiivselt ka skupltuuriga, kasutades selles vallas omandatud kogemusi ka maalides ja joonistustes. Picasso ehitas
sajandi olulisima kunsti- ja disainiuuenduse tekkimiseni. Üsna pea sõnastati ka kubismi põhimõtted ning kunstivoolu järgijaid tekkis väga mitmeid. Kubismi üldine suund oli igasuguse reaalse ruumi ja esemete/figuuride lõhustamine ning killustatud vormide taas nö. mosaiikne kokkupanemine. Kubistide silmis oli kunst pigem kogemus kui jälgimine. Picasso loomingus on olnud väga erinevaid perioode, kubism on neist üks jõulisemaid ja kunstiajaloo seisukohalt mõjukamaid ja määravamaid. Picassol oli Euroopas lugematuid järgijaid ning tema mõju kunstiajaloos on äärmiselt tugev. Picasso vormistas ja teostas lõplikult Cezanne´i 19. sajandi lõpul traditsioonilise kunsti vastukaaluks tekkinud taotlused. 1. Faktiline materjal · Teos: Glasgow Kunstikool · Autor: Charles Rennie Mackintosh (7 juuni 1868 10 detsember 1928), Soti arhitekt ja kunstnik · Valmimisaasta: 1898 · Teose materjal: kivihoone · Asukoht: Glasgow, Suurbritannia, Sotimaa
ainsa sarnasusena saab mainida sümbolite kasutamist, kuid siinkohal sarnasused ka lõppevad – nii stiililiselt, kui ka taustaloo poolest. Picasso kasutas sümbolina mütoloogiat ja figuuri, siis John kasutas selgelt äratuntavaid objekte. Nagu ka siin – lipp, kui USA, kamoflaaž ja auk kui sõda. Guernica väljendas võõra vaenlase kurjust oma rahva vastu, siis Johns kritiseeris oma kodumaa imperialistliku kurjust võõra rahva vastu. Kui Picassol oli rõhk pandud üksikisikule. Johns pani rõhu riigile. Andy Warhol (Pop-Art / 1928-1987). Erinevalt eelevatest kunstnikest ei olnud tema poliitiline looming kuidagi moodi ühiskonnakriitiline, sõja vastane või propagandistlik. Tema poliitilist kunsti on nimetatud mitte- poliitiliseks. Nimelt keskendus Andy Warhol oma poliitilises loomingus kuulsuse ja poliitika piiride hägustumisele, sellele kuidas poliitikud on muutunud populistideks nad ühiskonnas saavutanud diplomaatilise liidri
Pablo tolle perioodi autoportreed on noore boheemlase pilk enesekindlalt vaatajale suunatud. Rõhutatud tugevad näojooned on laiade joontega silmatorkavalt välja toodud. Picasso asus elama Prantsusmaale, kust sai alguse tema erinevad kunstiperioodid. Picasso teadvusesse jõudsid Pariisis suurlinna varjuküljed ning ta hakkas maalima purjus naisi, heidikuid, vaesust ja viletsust, 1901. aasta sügiseks ilmus Picasso piltidesse melanhoolne sinine. Rahapuuduse tõttu õnnestus Picassol oma ateljee alles 1904. aastal muretseda. 4 Perioodid Nn. helesinise perioodi algus paigutatakse kusagile 1901 aasta 1904 aasta lõppu, kuigi palju mis sel perioodil on loodud, kuulub tegelikult 1901 aasta veebruarist kuni aprillini Madridis valminu hulka: ''Naine helesinises'', ''Daam helesinises''. Sel ajal elas Pablo kord Pariisis, kord Barcelonas
KUBISM Lauri Kasak Risto Kööts Sander Mägi Kubismi mõiste Kubism nähtava reaalsuse lagundamine osadeks ja püüe kujutada eset korraga mitmest küljest Üldiseloomustus Kunstivool, mis sai alguse Pariisis 20. sajandi esimese kümnendiku teisel poolel ja kestis kuni teise kümnendiku lõpuni Kubismi alguseks peavad paljud ajaloolased 1907. aastat, kui Pablo Picassol valmis maal "Les Demoiselles d'Avignon", mis oli stiili poolest täiesti revolutsiooniline Sai nime prantsuse kunstikriitikult Louis Vauxcelles'ilt, kes kirjeldas 1908. aastal DanielHenry Kahnweileri galeriis Braque'i tööd "Houses at L'Estaque". Rajajateks olid Hispaaniast pärit Pablo Picasso(18811973) ja prantslane Georges Braque(18821963) Kubistide eelkäijaks oli Paul Cézanne. Erisuunad on tubism ja orfism Kubismi tekkimise põhjused 1907.a
sajandi alguses pariislastele tuntuks sai. Kubismi hälli juures seisid Hispaaniast pärinev PABLO PICASSO ja prantslane GEORGES BRAQUE. Kubism, mis tekkis Prantsusmaal 1907. aastal ja püsis 1925.aastani, näitas end kui südi, viljakas ning mõjukas suund kogu kunsti arengus. Ta tõi korrapealt publiku kohtu ette suure hulga ennenägematuid maaliteoseid. Paljud koguni arvavad, et kubism tekitas revultsiooni 20.sajandi kunstis. 1907.aastal valmis Picassol maal''Avignoni neidudest''. Üldiseld valitsebki teoses Cezanne'i laad. Siin on nähtud sugulust neegri plastikaga, kuid siin avaldub juba ka tendents, mis sai iseloomulikuks kogu kubistlikule koolkonnale nähtav reaalsuse lagundamine osadeks ja püüe kujutada eset korraga mitmest küljest. 1908. aastal maalis Barque rea samas stiilis maastikke. 1911.aastal toimus esimene suurem kubistide näitus. Vahepeal
rahvad jagavad ühist, primitiivset mitteteadvuslikku keelt, olgugi et see võib pisut erineda. Üheselt võib kubismi arengu perioodi nimetada analüütiliseks kubismiks, mille tähendus on 1901. – 1911. aastal loodud taiesed ning nende areng Picasso ja Braque poolt. Antud termin viitab küll ratsionaalsele ja metoodilisele lahkamisele, kuid see ei avaldunud nii ilmtingimata taiestes. Lisaks Picassole on kubismi arendajana tuntud ka Georges Braque, kellega oli Picassol väga pikaaegne ja tihe koostöö. Nad mõjutasid üksteise taieseid väga suurel määral. Kumbki neist aga ei kasutanud oma tööde valmimisel modelle, vaid maalisid suuremas osas oma mälupiltide järgi, mida on teoste sügavamal uurimisel ka näha. (Lynton 2001, 53 – 57) Pablo Picasso (1881 – 1973) on öelnud, et ta ei ürita läbi viia midagi erakordset ega teha kubistlike maale, vaid ta tahab kunsti edasi anda nii, nagu tema seda oma peas näeb (Kangilaski 1997, lk 254)
Kõigile meeldib silmi puhata suunates nad sinavatesse kaugustesse. Sininbe jahutab kirgi, annab hetkele teatava lõppmatuse varjundi. Sinine on tõe värv, kuna pärast pilvede hajumist tuleb alati esile sinine taevas, vihjates avalikuks saanud tõele. Sinivetikad on maailma vanimad elusorganismid. Sinivaal on suurim imetaja, mis kunagi maakeral elanud. Vene sinine kass on kassitõug. Suure Valge Niiluse ühte harujõge aafrikas nimetatakse Siniseks Niiluseks. Kuulsal kunstnikul Pablo Picassol oli loomingus sinine periood. Tema sinist perioodi (1901-1904) iseloomustab tõsimeelsus, kohati isegi teatud süngus. Sinisetoonilised maalid on mõjutatud peamiselt tema Hispaanias olemisest ja reisimisest, sügavat mõju töödele avaldab ka tema lähisõbra surm. Piltidel kujutatakse akrobaate, arlekiine, prostituute ja vaeseid. Eriti iseloomulik on sel perioodil vägivaldse anatoomia kujutamine. Hindude jumal Visnu inkarnatsiooni Ramat kujutatakse tavaliselt sinise nahaga
lõplikult Pariisi kolida. Valmis enamus sinise perioodi töödest. Aastal 1904 kohtas kunstnik Fernande Oliveri, kellest sai tema armuke ja kellega jagas ta oma boheemlaslikku eluviisi. Oliveri võib näha nii mõnelgi roosa perioodi maalidest. Peale suurema kuulsuse ja varanduse kogumist otsustas Picasso aga Fernande Oliverist lahku minna. Tema uueks kaaslaseks sai Marcelle Humbert, keda ta kutsus Evaks. Picasso armastust Eva vastu võib näha kubistlikes töödes. Picassol oli elu jooksul palju armukesi. Ta oli kaks korda abielus ja tal oli neli last kolme naisega. Pariisi elu polnud kerge. Tuli elada koos mitmete teiste vaesete kunstnikega. Vaeses maailmas võis küll olla puudus rahast, kuid mitte fantaasiast. Kunstnikud vaimustusid tsirkusest .Picasso maalidele ilmusid lootusrikkamad ja rõõmsamad kujutised ja toonid. Aastal 1918 tutvunud lähemalt teatriga asus Picasso tegema lavadekoratsioone ja kostüüme.
J. Pablo Picasso Pablo Ruiz Picasso sündis 25. oktoobril 1881 ning suri 8. aprillil 1973. Ta oli Hispaania kunstnik, kes rajas kubismi. Ta tegeles peamiselt maalikunstiga, kuid tegi ka lavakujundusi ja illustreeris raamatuid. Picassol oli erinevaid stiile millega ta tegeles ja neid jaotati erinevadesse perioodidesse. Sinine periood (1901-1904) kus ta tegi süngeid maale; Roosa periood (1905-1907) töid iseloomustab lõbusus ja rõõmsus; Aafrika kunsti periood (1908- 1909); Kubism
ekspressionismist. Selle perioodi tööde koloriidi tinglikkus ja joonistuse vägivaldsus pole juhuslikud, vaid teenivad kindla ja enamasti küllalt selge meeleolu väljendamise huve. Ekspressionistlik on ka rõhuasetus motiivi allegoorilisele tähendusele ja mõttelistele assotsiatsioonidele ehk nn. literatuursus. 1907. aasta paiku liigub Picasso täiesti uues suunas. Tema väga tugevaks tõukeandjaks oli kindlasti Cézanne'i looming. Nüüd algab Picassol cézanne'ilik periood, mis kasvas varsti üle kubismiks. Ta hakkas looduslikke vorme lähendama kindlatele geomeetrilistele vormidele. Seda on ta teinud varemgi, kuid peamiselt siiski meeleolu väljendamise nimel. Ekspressiivse deformatsiooni asemele astub konstrueeriv deformatsioon. 1907. aasta kevadel hakkas Picasso maalima figuraalkompositsiooni ,,Avignoni neiud", mille aluseks oli grotesksevõitu foto. Fotol olevaid figuurid olid lähtematerjaliks,
SÕLTUMATULT saksa ekspressionismist. Selle perioodi tööde koloriidi tinglikkus ja joonistuse vägivaldsus pole juhuslikud, vaid teenivad kindla ja enamasti küllalt selge meeleolu väljendamise huve. Ekspressionistlik on ka rõhuasetus motiivi allegoorilisele tähendusele ja mõttelistele assotsiatsioonidele ehk nn. literatuursus. 1907. aasta paiku liigub Picasso täiesti uues suunas. Tema väga tugevaks tõukeandjaks oli kindlasti Cézanne'i looming. Nüüd algab Picassol cézanne'ilik periood, mis kasvas varsti üle kubismiks. Ta hakkas looduslikke vorme lähendama kindlatele geomeetrilistele vormidele. Seda on ta teinud varemgi, kuid peamiselt siiski meeleolu väljendamise nimel. Ekspressiivse deformatsiooni asemele astub konstrueeriv deformatsioon. 1907. aasta kevadel hakkas Picasso maalima figuraalkompositsiooni ,,Avignoni neiud", mille aluseks oli grotesksevõitu foto. Fotol olevaid figuurid olid lähtematerjaliks, mida Picasso hakkas oma kompositsiooni
ekspressionismist. Selle perioodi tööde koloriidi tinglikkus ja joonistuse vägivaldsus pole juhuslikud, vaid teenivad kindla ja enamasti küllalt selge meeleolu väljendamise huve. Ekspressionistlik on ka rõhuasetus motiivi allegoorilisele tähendusele ja mõttelistele assotsiatsioonidele ehk nn. literatuursus. 1907. aasta paiku liigub Picasso täiesti uues suunas. Tema väga tugevaks tõukeandjaks oli kindlasti Cézanne’i looming. Nüüd algab Picassol cézanne’ilik periood, mis kasvas varsti üle kubismiks. Ta hakkas looduslikke vorme lähendama kindlatele geomeetrilistele vormidele. Seda on ta teinud varemgi, kuid peamiselt siiski meeleolu väljendamise nimel. Ekspressiivse deformatsiooni asemele astub konstrueeriv deformatsioon. 1907. aasta kevadel hakkas Picasso maalima figuraalkompositsiooni „Avignoni neiud“, mille aluseks oli grotesksevõitu foto. Fotol olevaid figuurid olid
ekspressionismist. Selle perioodi tööde koloriidi tinglikkus ja joonistuse vägivaldsus pole juhuslikud, vaid teenivad kindla ja enamasti küllalt selge meeleolu väljendamise huve. Ekspressionistlik on ka rõhuasetus motiivi allegoorilisele tähendusele ja mõttelistele assotsiatsioonidele ehk nn. literatuursus. 1907. aasta paiku liigub Picasso täiesti uues suunas. Tema väga tugevaks tõukeandjaks oli kindlasti Cézanne'i looming. Nüüd algab Picassol cézanne'ilik periood, mis kasvas varsti üle kubismiks. Ta hakkas looduslikke vorme lähendama kindlatele geomeetrilistele vormidele. Seda on ta teinud varemgi, kuid peamiselt siiski meeleolu väljendamise nimel. Ekspressiivse deformatsiooni asemele astub konstrueeriv deformatsioon. 1907. aasta kevadel hakkas Picasso maalima figuraalkompositsiooni ,,Avignoni neiud", mille aluseks oli grotesksevõitu foto. Fotol olevaid figuurid olid
SÕLTUMATULT saksa ekspressionismist. Selle perioodi tööde koloriidi tinglikkus ja joonistuse vägivaldsus pole juhuslikud, vaid teenivad kindla ja enamasti küllalt selge meeleolu väljendamise huve. Ekspressionistlik on ka rõhuasetus motiivi allegoorilisele tähendusele ja mõttelistele assotsiatsioonidele ehk nn. literatuursus. 1907. aasta paiku liigub Picasso täiesti uues suunas. Tema väga tugevaks tõukeandjaks oli kindlasti Cézanne'i looming. Nüüd algab Picassol cézanne'ilik periood, mis kasvas varsti üle kubismiks. Ta hakkas looduslikke vorme lähendama kindlatele geomeetrilistele vormidele. Seda on ta teinud varemgi, kuid peamiselt siiski meeleolu väljendamise nimel. Ekspressiivse deformatsiooni asemele astub konstrueeriv deformatsioon. 1907. aasta kevadel hakkas Picasso maalima figuraalkompositsiooni ,,Avignoni neiud", mille aluseks oli grotesksevõitu foto. Fotol olevaid figuurid olid lähtematerjaliks, mida Picasso hakkas oma kompositsiooni
annaabi.ee 
