Vajad kellegagi rääkida?
Küsi julgelt abi LasteAbi
Logi sisse

Kas musikaalsus on pärilik või õptav? (1)

1 Hindamata
Punktid
Kas musikaalsus on pärilik või õpitav?
Musikaalsus on inimeste võime muusikaga tegeleda – muusikapalu kirjutada, muusikainstrumente mängida, laulda , tantsida ja nii edasi. Kuid kas musikaalsus on inimestesse sisse kodeeritud või saab seda õppida?
Kõik inimesed ei ole musikaalsed, mis tähendab seda, et see võime ei ole levinud terves inimkonnas. Üldiselt kipub olema nii, et kui vanemad on terve oma elu või mingil eluperioodil tegelenud muusikaga, tegelevad sellega ka lapsed. Siiski muusikaga tegelemist ei saa lugeda musikaalsuseks – ükskõik milline inimene võib ju kätte võtta trummipulgad, veidi trummi lüüa ning öelda: „Ma teen muusikat.“ Erinevus tuleneb sellest, et musikaalsed inimesed tõesti panevad kogu oma ande teostesse ning kirjutavad/ esitavad need nii, et kõigil on hea kuulata.
Maailmas leidub mitmeid kuulsaid perekondi, mille liikmeteks olid erinevate põlvkondade muusikud. Kui sageli väidetakse, et anded esinevad üle põlve, siis Mozartite suguvõsa puhul see nii ei olnud. Wolfgang Amadeus Mozarti vanaisa oli raamatuköitja ning temal puudus musikaalsus, Mozarti isa Leopold Mozart alustas oma muusikakarjääri aga kooripoisina ning sealt arendas ennast edasi. Temast sai lõpuks kuulus Salzburgi õukonna kapellmeister ning helilooja . Seega võib öelda, et Leopold Mozart õppis musikaalsust, kuid Wolfgang Amadeus Mozartile pärandati musikaalsus. Selle perekonna puhul pole anded esinenud üle põlve – ka Mozarti kuuest lapsest kaks tegelesid muusikaga (üks oli pianist ning teine helilooja). Edasi nende perekonnas aga musikaalsus ei pärandunud, sest mitte ükski Mozarti kuuest lapsest ei abiellunud ega saanud lapsi.
Musikaalsetel inimestel sünnivad kindlasti lapsed, kes on samuti musikaalsed – see ei pruugi olla nii sündides, kuid kui vanemad laste kasvades pidevalt kodus muusikapalu mängivad või kuulavad, tekivad lapselgi teatud anded (kasvõi muusikaline kuulmine ). Seega võib väita, et musikaalsus on pärilik.
Kuid maailmas leidub ka õpitud musikaalsusega muusikuid. Salieri oli helilooja, kes hakkas muusikaga rohkem tegelema alles siis, kui oli kuulnud imelaps Mozartist . Ta tahtis saada sama andekaks ja populaarseks kui Mozart, kuid tema isa oli poja muusikuks saamise vastu. Siiski ei kuulanud Antonio Salieri oma isa ning temast sai omal ajal väga populaarne helilooja. Siiski tänapäeval teatakse Salieri teoste kohta vähem, kuna ta jääb enda kaasaegsete suurmeistrite varju. Salierit võib pidada muusikuks, kes õppis musikaalsust.
Minu arvates on musikaalsus nii pärilik kui ka õpitav. See sõltub inimese tahtest, võimalustest ning õigetest valikutest. Sellegi poolest olen arvamusel, et muusikud, kellel on pärilik musikaalsus, on palju andekamad ning nende teosed on paremad. Siiski võib esineda ka erandeid ning ka õppinud musikaalsusega muusikute sulest võivad ilmuda imetlusväärsed muusikapalad. Kõik sõltub inimeste loomingulisusest ning muusikalisest kuulmisest.
Kas musikaalsus on pärilik või õptav #1
Punktid 50 punkti Autor soovib selle materjali allalaadimise eest saada 50 punkti.
Leheküljed ~ 1 leht Lehekülgede arv dokumendis
Aeg2011-10-23 Kuupäev, millal dokument üles laeti
Allalaadimisi 12 laadimist Kokku alla laetud
Kommentaarid 1 arvamus Teiste kasutajate poolt lisatud kommentaarid
Autor Kapupoiss Õppematerjali autor
Klassitsismi esse, tuginedes Mozarti filmile.

Sarnased õppematerjalid

Kas musikaalsus on pärilik või õpitav
1
docx

Kas musikaalsus on pärilik või õpitav?

Kas musikaalsus on pärilik või õpitav? Musikaalsus on muusikaliste eelduste kogum. See hõlmab enda all mitmeid erinevaid komponente, nagu näiteks muusikaline kuulmine, rütmitaju, kaasaelamine, inimese mälu ja palju muud. Kas musikaalsus on päritud oma esivanematelt, või on see hoopiski raske ja pika töö tulemus? Sellele püüangi vastust leida. On palju juhtumeid kus inimene on olnud oma eluajal musikaalne, siis on ka tema lapsed seda. See ilmselt tuleneb sellest, et lapsed on oma varajases nooruses näinud ja pidevalt vaadanud oma vanemate tegevust, mis on olnud muusikaga seotud. Ja kuna lastele hakkavad kergelt asjad ja oskused külge, siis on ka neil suur soodumus käia tulevikus oma vanematega sama rada

Muusika
Kas musikaalsus on pärilik või õpitav
2
docx

Kas musikaalsus on pärilik või õpitav?

Kas musikaalsus on pärilik või õpitav? Musikaalsust on tihti seostatud pärilikkusega. Näiteks võib tuua klassitsismiajastu tuntuima helilooja Wolfgang Amadeus Mozarti, kellele oli looduse poolt antud anne luua heliteoseid muusika kirjutamise eeskirju järgimata. Kuid kas see vastab tõele, et musikaalsus on saadud pärandusena oma eelnenud sugupõlvedelt või on see saavutatud pikaajalise töö tulemusena? Äkki hoopis mõlema aspekti kombinatsioon? Musikaalsus tähendab tundlikkust, teadmist või annet muusikas. See koosneb mitmest komponendist, millest kõige komplitseeritum on tihtipeale muusikaline kuulmine. Rütmitunne on kõigil välja arendatav, kui pole just suuremat kõrvalekallet. Sündides oleme me kõik pärinud musikaalsuse, kuid mina arvan, et mõnele on antud seda rohkem kui teistele. Inimene saab selle ande kallal töötada, seda edasi arenada. Mozart päris kapellmeistrist isa käest surepärased muusikalised geenid

Muusikaajalugu
Kas musikaalsus on pärilik või õpitav
1
doc

Kas musikaalsus on pärilik või õpitav?

Kas musikaalsus on pärilik või õpitav? Suurlinna tänaval ringi kõndides võib täheldada palju andekaid inimesi. Tänavanurgal toiduraha eest joonistavast kodutust Oxfordi ülikooli lõpetanud majandusteadlaseni. Nende kahe näite vahel jookseb ähmane piir, kas tegu on tõeliste talentidega või rahvakeeli öelduna 'tuupuritega'. Sama näide kehtib ka muusikamaailmas, alustades lauljatest ning lõpetades heliloojatega. Seega tõusebki õhku küsimus: kas musikaalsus on pärilik või õpitav? Hea näide siinkohal oleks Ameerika Ühendriikidest alguse saanud ning nüüd ülemaailmseks üllitiseks kujunenud "Idol" telesari. Läbi aastate on eelvoore külastanud miljoneid inimesi, kes peavad enda võimeid piisavaks, et muusikamaailmas läbi lüüa. Lisaks veel erilisuse-faktor, mis hetkel väga oluline ei ole. Muusikahariduse saanute konsentratsioon selles sarjas on kindlasti kõrge, kuid on ka 0-põhja pealt tulnuid, kes kiirelt laineid lööma hakkavad

Muusika
Wolfgang Amadeus Mozart-1756- 1791
12
docx

Wolfgang Amadeus Mozart (1756- 1791)

üldse on 1786. aastal loodud suurooper ,,Figaro pulm". Mozart kirjutas teose ilma tellimuseta, süzee aluseks oli prantsuse kirjaniku Pierre- Augustin de Beumarchais` samanimeline komöödia, mille keiser oli kuulutanud pollitiselt skandaalseks ja keelanud (kuna naerualuseks oli aadlik). See oli Mozarti esimene koostöö klassitsismiajastu väljapaistvaima libretsisti Lorenzo Da Pontega. Tema libretod lähendasid ooperit valgustusajastu kodanlikule draamale, tema tekste iseloomustab suur musikaalsus ja dramaatiline teravus. Mozart ja Da Ponte tegid tihedat koostööd, kusjuures paljud dramaturgilised ideed tulid kindlasti heliloojalt. Neljavaatuseline ,,Figaro pulm" on koomilise ooperi kohtaebatavaliselt ulatuslik teos, kes peamiseks pole suured soolonumbrid, vaid pingestatud ansamblistseenid. Ilmselt ei huvitanud Mozartit komöödia poliitiline teravus (teener Figaro vastandamine aadlikust isandale), vaid

Muusikaajalugu
Wolfgang Amadeus Mozart-Referaat
10
docx

Wolfgang Amadeus Mozart (Referaat)

leheküljelise ooperipartituuri. Alates 1769. aasta detsembrist tegi Mozart koos isa ja õe Maria Annaga mitu kontsertreisi Münchenisse, Viini, Pariisi, Londonisse ning tutvus paljude heliloojatega, kes on mõjutanud tema varast loomingut. Sai isikupära kujundavaid mõjutusi esimesel reisil Itaaliasse, kus tutvus põhjalikult sealse ooperi- ja kirikumuusikaga ning õppis G. B. Martini juures kontrapunkti (kontrapunkt on õpetus mitmehäälsest muusikastiilist, kus kaks või rohkem iseseisvat meloodiat moodustavad ühe kooskõlastatud terviku). 13-aastaselt oli tal juba töökoht Salzburgi peapiiskopi õukonnas, kus töötas ka tema isa. Neljateistkümneaastasena võeti Mozart Itaalia-reisi ajal pärast hiilgavat sooritatud ülirasket eksamit kuulsa Bologna muusika-akadeemia liikmeks ning Rooma paavst andis talle ,,kuldkannuse rüütli" aunimetuse. W.A.Mozarti elu alates 1774 aastast(täiskasvanu iga)

Muusikaajalugu
Wolfgang Amadeus Mozart
5
docx

Wolfgang Amadeus Mozart

Sissejuhatus Viini klassikaline koolkond või lihtsalt Viini klassikud on nimetus märkimaks klassitsismiajastu kolme silmapaistvamat heliloojat. Need olid : Franz Joseph Haydn (1732-1809) Austria Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Austria Ludwig van Beethoven (1770-1826) Saksamaa Nimetus "Viini klassikaline koolkond" pole päris korrektne, kuna kolm heliloojat on liiga vähe, et moodustada koolkonda; nad olid kõik eri põlvkondadest; töötasid Viinis eri

Muusikaajalugu
Mozart
8
rtf

Mozart

See periood lõppes Ameerika iseseisvumise ja Suure Prantsuse Revolutsiooniga. Mozart oli tegelikult sel ajal üks tähtsamaid inimesi, valmistades oma suurepärase loominguga ette suuri sotsiaalseid muutusi. Tema ümber on legende ja müüte rohkem, kui teada olevaid kindlaid tõeseid fakte elukäigu kohta. Kõige suuremaid intriige tekitavad kindlasti lood ja jutud tema surma kohta. Kuid seda ei tea keegi, mis tegelikult juhtus. Me võime ainult kuulata kontserdisaalis või ooperiteatris muusikat ja nautida seda. 3 Mozarti elu: Wolfgang Amadeus Mozart sündis 27. jaanuaril 1756. aastal ühes kaunis Austria linnakeses Salzburgis Leopold Mozarti ja Anna Maria Pertlini perre noorima pojana. Kokku oli Mozartite peres 7 last, kellest vaid Wolfgang ja tema õde Maria Anna ehk Nannerl kasvasid lapseeast vanemaks. Vapustava helilooja ristinimi oli Joanne Chrysostomus Wolfgangus Theophillus. Tema

Muusikaajalugu
Klassitsism
12
doc

Klassitsism

Barokiajastu iseloomulikem osa basso continuo (generaalbass) hakkas kaduma. Selle improviseeritud saateharmooniat võis asendada helilooja poolt väljakirjutatud klahvpilli- 4 (algul klavessiini-, hiljem kvarteti-) partii, mis sai ansamblis juhtivaks. Tavalisim koosseis klassikalis-romantilise ajajärgu kammermuusikas ongi klaveriduo mõne meloodiapilliga. Sageli esineb klaver ka koos viiuli ja tselloga(klaveritrio) või keelpillikvartetiga (klaverikvintett). Klassikalise orkestri sünnikohaks võib pidada Mannheimi Edela-Saksamaal, kus sajandi keskel tegutsesid Euroopa suurim õukonnaorkester ning heliloojate koolkond, mille peameisteroli Johann Stamitz (1717-1757). Mannheimi orkestri nagu hiljem ka klassikalise sümfooniaorkestri aluseks oli suur neljahäälne keelpillirühm (I ja II viiulid, vioolad ning ühisedbassihäälenatsellod ja kontrabassid). Suurim uuendusoli agakeelpillidegaühendatud

Muusikaajalugu




Kommentaarid (1)

Krissu95 profiilipilt
Krissu95: hea, aitas palju
22:04 31-10-2012



Sellel veebilehel kasutatakse küpsiseid. Kasutamist jätkates nõustute küpsiste ja veebilehe üldtingimustega Nõustun