Kõik esemed, mida ürginimesed juhtusid laulmise või tantsimise ajal maast kätte võtma, muutusid heli tekitavateks ,,muusikariistadeks". Esimeseks ,,muusikariistaks" oli kindlasti inimhääl ning rituaalset leelotamist saatis tõenäoliselt rütmiline käteplaksutamine või jalgade trampimine. See omakorda võis viia mõne käepärase eseme, puunoti või kivi tagumiseni. Esimesteks rütmipillideks kasutasid nad käte plaksutamist ja helisevate esemete kokkulöömist (kivid jm). Trummi meenutavat instrumenti, mille pingulelöödud nahale löödi käte või pulkadega kasutati nii tantsude saateks kui ka sidepidamise vahenditeks naabersuguharudega. Muusikat oli vaja ka üleloomulike jõududega suhtlemiseks (loodusjõud, surmatud jahilooma hinged, surnud lähedaste vaimud). Muusika ja rituaal on olnud lahutamatult seotud läbi kogu inimkonna ajaloo. Üsna pea taipasid muistse aja pillimehed, et vastu kõva puupakku lüües kostab teistsugune heli kui õõnsast puupakust.
Suur trumm ehk basstrumm On löökpill, mis kuulub ebamäärase helikõrgusega membranofonide hulka. Suur trumm on basspill. Orkestris kasutatava suure trummi suurus on tavaliselt 32 tolli. Trummikomplektis on suure trummi suurus tavaliselt kõigest kas 20, 22 või 24 tolli. Suurel trummil on kas üks või kaks nahast või tehismaterjalist membraani. Mängimise ajal on suur trumm kinnitatud alusele, telje ümber liikuvale raamile või seda kantakse rihmaga kinnitatult mängija kõhul. Suurt trummi mängitakse vildist, puidust, plastmassist või harvem ka metallist nuiaga. Trummikomplektis mängitakse suurt trummi pedaalnuia abil jalaga.
Suur Trumm Cheremisinov Andrey 7.b • Suur trumm on mõlemalt poolt nahaga kaetud puidust või metallist lai võru. Heli tekitamiseks lüüakse vastu trummi nahkasid nahk- ja viltotstega nuiadega. • Mängimise ajal on suur trumm kinnitatud alusele, telje ümber liikuvale raamile või seda kantakse rihmaga kinnitatult mängija kõhul • Suure trummi partii kirjutatakse noodikirjas ühele noodij oonele. Puhkpilliorkestris mängib üks mängija tihti korraga nii suurt trummi kui ka taldrikuid, millest üks on kinnitatud suure trummi korpuse külge. Lihtsamal juhul kirjutatakse mõlema pilli partii samale noodijoonele, suure trummi partii noodivarred alla- ja taldrikute partii noodivarred ülespoole. • Suure trummi eelkäijaid leidub Aasia ja Aafrika maade rahvamuusikast. E uroopasse jõudis suur trumm 17.-18. sajandil janitšaride muusika kaudu. Tänapäeva orkestris kasutatav suur trumm on 14. sajandi türgi davuli järeltulija.
Mürtsub trumm Kui oled korvpallivõistlusel Tartu ülikooli spordihoones, kus mängib ka TÜ Rocki, on alati kuulda kõrvulukustavat trummimürin ja vahepeal ka hüüdeid „Tartu Rock!“ Trummimürin annab mängijatele hoogu juurde ja kütab publiku üles. Trummi võib kohata igas bändis ja orkestris, rongkäikudes ja sõjaväeparaadidel. Trumm on pill, mida kasutatakse rütmi hoidmiseks ja tugema bassi andmiseks, et muusika oleks ikka raju ja rütmikas. Trumme on mitmeid erinevaid liike - näiteks timpanid, mida kasutatakse sümfooniaorkestris, trummikomplektid ja isegi tamburiin. Laiemalt nimetatakse neid kõiku kokku löökriistadeks. Trummi ajalugu ulatub juba kuuendasse aastatuhandesse eKr – sellest ajast
Timpanit mängitakse vildist või flanellist peadega timpaninuiade abil. Timpan on sümfooniaorkestri löökpillide rühma kõige tähtsam pill. Orkestris kasutatakse tihti 2-5 timpanit. Timpanid on väga vanad pillid ning nad olid koos tuubadega kuninglikeks pillideks Egiptuses ja Indias. Timpanitega edastati teateid ja tehti sõjakäikudel toonust tõstvaid ähvardushääli. Esimesed pedaaliga timpanid valmisid 19. sajandi lõpul. Suur trumm ehk basstrumm Suure trummi eelkäijad on pärit mitmete Aasia ja Aafrika maade traditsoonilisest muusikast. Euroopasse jõudis see 19. sajandi paiku. Suur trumm kuulub löökpillide põhirühma ning ta on mittehäälestatavate löökpillide kõige madalama kõlaga instrument. Suurel trummil on kas üks või mõlemad pooled nahaga kaetud. Mängitakse viltpealise nuiaga. Rock-ansamblite trummikomplektis mängitakse suurt trummi jalaga pedaalile vajutades, see omakorda paneb liikuma nuia.
oma asendit, olles tasakaalud kuni muusika taas algab. Lapsed oskavad loovalt ning mänguliselt kehastuda etteantud teemadeks. Vajalikud vahendid: Käsitrumm (Selle puudumisel võib ka näiteks pulkadega vastu tooli lüües rütme luua). Mängu kirjeldus: Mängu juht(õpetaja või valitud õpilane) teatab, kelleks või milleks peavad savitükid(mängus osalevad lapsed) muusika kuulmise jooskul kehastuma. Kui mängujuht hakkab trummi mängima, liiguvad lapsed vastavalt kuuldud muusika rütmile mööda ruumi ringi, samal ajal vormides end ette antud kujuks. Kui muusika seiskub, saavad savikujud valmis ning lapsed seiskuvad ning esitlevad valmis kujusid. Peale lühikest kivistumise aega ütleb mängujust uue teema ning eelpool mainitu kordub. Mängu reeglid: Kui muusika mängib, peavad kõik liikuma, kehastudes etteantud kujuks.
Samal päeval otsustab peategelane, Oskar, kasvamise lõpetada. Vanemaks saades satub peategelane pahandustesse, kuid tema lühikese kasvu tõttu teda ei karistata. Teise maailmasõja ajal põhjustab ta enda onu ja isa surma. Kus juures Oskar ei teadnudki, kumb ta päris isa on, kas tema onu Jan või tema ema abikaasa Alfred. Tegevus toimub peamiselt Teise maailmasõja eelsel ajal ja ka sõja ajal. Oskar on teose peategelane. Blondide juustega väike poiss kes kannab enda trummi igale poole kaasa. Kui keegi üritas temalt trummi ära võtta, siis ta karjus nii kõvasti et klaas purunes, seega keegi ei julgenud ta trummi ära võtta. Oskar suudab teose jooksul palju paksu pahandust korraldada: natside paraadi ära rikkuda ning mõlema võimaliku isa surma põhjustada ja veel palju muud. Teose lõpus kui poiss on Alfredi matustel, viskab Kurt teda kiviga pähe, mille järel ta kukub hauda ning peale seda hakkab poiss uuesti kasvama.
hea. Kõige rohkem meeldis mulle kontserdil lauludest eesti keelne laul, siis laulsid enamus kaasa , lauljate enda aktsenti oli ka naljakas kuulata aga tublid ,et võtsid vaevaks ültse eestikeeles laul õppida. Kuulasin ka youtubest videot sellest samas laulust mis naad meile esitasid eesti keeles , videos oli soome keeles ja ega palju sõnad ei erinenudki. Veel mis mulle selle kontserdi juures meeldis olid trummid , naad nimetasin neid muidugi oma nimega aga meenutasin trummi ja käes olid kaks trummi pulka. Naad võtsid publiku seast ka kaks noort , ühe noormehe ja ühe neiu ja siis Arnold näitas neile kuidas trummi mängida ja nemad tegid järgi. Kontserdi aeg ise oli lühike umbes 40 min , sellega nad palju laule ja tantse ei jõudnud esitada kuna nad tegelesid ka publikuga, mis oli väga tore. Varasemad kontserdid pole nii huvitavad ja naljakad olnud , ise jäin väga rahule ja ülejäänud publik sammuti
membrafonidel tekitab mingi pingule tõmmatud kile heli. Need mõlemad jagunevad kahte rühma : häälestatavad ja mittehäälestuvad. Häälestuvad pillid tekitavad ühe või mitu kindla kõrgusega heli, nendega saab ka mingit viisijuppi mängida. Mittehäälestuvad löökpillid ei anna kindla kõrgusega heli, vaid tekitavad nt tilinat, kilinat-kolinat, mütse, sahinaid ning klõbinaid. Mõned mittehäälestuvad : Suure trummi pillikere puust silindrile on mõlemale poole pingule tõmmatud nahk või ka mõnest muust materjalist kile. Nahka pingutatakse kruvidega, vastu pingulolevat nahka lööb trummimees nuiaga ja trumm teeb madalat ja mütsuvat häält. Väike trumm on ehitatud sama moodi nagu suur trumm. Lisaks on tal vastu ühte nahka pinguletõmmatud metallvedrud. Need põrisevad vastu nahka, kui pillimees lööb pulkadega vastu väikest trummi
naiste pärast konflikte. Millega tegelesid? Mehed püüdsid suuri loomi, valmistasid tööriistu ning ehitasid maju ja paate. Naised tegid süüa, tegid nahatöid ning tegelesid korilusega. Eskimote muusika: Valdav on vokaalmuusika. Traditsiooniliselt lauldakse paatide vettelaskmisel, jahil, kingituste vahetamisel ja samanistlikel riitustel. Kasutatakse eeslauljat. Levinuim rahvapill on ühe nahaga raamtrumm qilaat, millega laulu saadetakse. Trummi lüüakse viltu altpoolt. Uuemal ajal on linnas kasutusele võetud lõõtspill ja kitarr. Tänapäeval on üle võetud ka popmuusika. Eskimote tants: Sageli kaasneb lauluga ka tants. Tants on mitmekesine. Eriti nõtke on IdaGröönimaa naiste tants. Gröönimaal eeslaulja mängib trummi ja ka tantsib. Seda nimetatakse trummilauluks ja trummitantsuks (inngerutit). Muud huvitavat: Kalastamisel kasutavad eskimod
David ja Eri kuulasid palju muusikat magnetofoniga, mis oli sellel ajal uudsus. Iga plaadi kuulamise ajal vehkis Eri kätega. Sellest tuligi David Oistrahhile idee ja ta ütles seda Eri emale, et Eri võiks hoopis dirigeerimist õppida. David oli Eri muusikaline ristiisa. Aastaid hiljem, kui Eri õppis Tallinna Muusikakoolis, oli ta tegutsemisjanu nii suur, et tal oleks vaja läinud 25-26 tundi päevas. Esimene ``trumm´´ oli tagurpidi pööratud tool ehk toolipõhi. Eri esimese õige trummi tellis ta pillimeister Elmar Lõunilt. Raha selle ostmiseks laenas ta oma emalt. Kuid siis unustas ta trummi ja asus dirigeerimise juurde. Nüüd on Eri Klasist saanud üle Euroopa väga dirigent.
kõik lood olid kontrollitavad arvutiga. Oma ülesehituselt olid kõik muusikapalad huvitavad. Mõned lood algasid rahulikult ja läksid üle kiiremaks ning tantsulisemaks ning osad lood läksid just vastupidi kiirest aeglasemaks. Palju kasutati klaveril mängitud viisijuppide kordusi, mida sai arvutil kergelt muuta, pöörata tagurpidi ja korduma panna. Lisaks klassikalisele tiibklaverile ja kahele arvutile kasutasid esinejad ka elektroonilist trummi. Trummi heli ning rütmi sai samuti korduma panna ja arvutiga muuta. Valgustusena kasutati laval erinevaid prožektoreid ja valgus tabloosid, mis läksid 1 Vaba Lava, Grandbrothers, pilet (28.aprill 2017 kell 18.00) 2 http://www.grandbrothersmusic.com (29.aprill kell 14.14) 3 Samas 4 http://www.jazzkaar.ee/programm/2017/grandbrothers-saksamaa-sveits/ (29.aprill kell 14.16) 5 Samas 6 Samas muusikaga hästi kokku. Laval olid erinevad intensiivsed ja puhtad värvid, kuid
Vokaal muundatud Rütmikas Töödeldakse muusikapalu DJ-d House, Drum’n’bass, Techno, Trance, Jungle, Breakbeat, Ambient Techno 1980a. Detroitis Tempokas Ilma vokaalideta Electropop, soul „tehnoloogia“ House 1980a. Chicagos Warehouse’i klubi Bass ja bassitrumm David Guetta, Calvin Harris, Daft Punk jt. Drum’n’bass 1990a. Londonis Arenes Jungle’i muusikast Ühesugune trummi- ja bassipartii Mõjutanud kultuuri Trance 1990a. Saksamaal Emotsionaalsed tunded Arenes Techno muusikast Armin Van Buuren, Tiësto jt.
Kujunes Detroitis Euroopa technot mõjutas Kraftwerk Tempokam kui house Tavaliselt vokaal puudub Eelkäijad: disko, soul, elektropop Carl Craig - Sandstorms The Prodigy Vodoo People Drum 'n' Bass Tekkis 90. aastate keskel, Inglismaa Eelkäijad: jungle, house, techno Kasutatakse keerukaid rütmielemente (break) Kiire (160bpm 180bpm) Dj Fresh - Louder Jungle Arenes 1990. a. keskel Eelkäijad: acid house, hip hop, reggae. Sünged mulksuvad helid. Tihe trummi partii Bassikäigud Adam F - When The Rain Is Gone Tänan tähelepanu D O eest N E
Sündinud 1972. aastal Hariduselt helilooja Tehnika Digitaalnejoonistuslaud ja survetundlik pliiats Tehnoloogia "tindi baasil graafika sünteetilisel paberil" Giclée-nimeline tehnoloogia Nerva "Tõmbame uttu!" (2014) Looming Kahemõõtmelisus ja fantaasialoomad Eesmärgiks positiivse meeleolu tekitamine Pealkirjadel suur rõhk Inspiratsiooni allikaks looduses esinev värvikooslus Suurimaks eeskujuks Looja Nerva "Trummi löömine" (2004) Nerva "Nokklooma pilt" (2011) Nerva "Tibutab" (2010) Navitrolla Eestimaalikunstnik Elas Navi külas 1993 alustas professionaalse kunstnikuna Navistlik joonistamisstiil Looming Segu minevikust, tänasest ja üldisest globaliseerumisest Motiiviks mitmesugused loomad nende jaoks harjumatus keskkonnas ja unenäoliste maastike taustal Navitrolla "Pilvevabrik" (2013) Navitrolla "Väike valearvestus" (2008) Navitrolla "Tulge meie parki" (2010)
Kõrv on nii kuulmis-kui tasakaaluelund. Väliskõrv: mood. kõhrest ja nahast koosnev kõrvalest, väline kuulmekäik. Lest püüab helilaineid, koondab kuulmekäiku need. Kuulmekäik: kõver toru (2,5 cm), lõpeb trummikilega, mis kaitseb keskkõrva külma ja mikroobide eest. Helid jõuavad trummikilele, panevad võnkuma, sealt helid edasi keskkõrva. Keskkõrva: mood. õhuga täidetud trummi- õõs, milles on kolme seotud kuulmeluud: vasar, alasi, jalus. Need annavad trummika võnked edasi sisekõrva. Vasar on trummikilega kokku kasvanud ja ühenduses keskmise- alasiga. Jalus pisim, 3mm. Alasi on seotud jalusega. Jalus toetub membraanile, mille taga sisekõrv algab. Kuulmetõri: avaneb neelu, selle kaudu on keskkõrv üh. välisõhuga. Tavaliselt suletud, avaneb neelates. Sisekõrv: paikneb kolju sees, seal pole õhku, koosneb kahest osast:
· Saanud mõjutusi reggae stiilist · Energiline · Rõõmsameelne · Vähem hüpnootiline JUNGLE · Arenenud acid house'ist · Mõjutused hiphopist, reggae'st · Ülitihe trummipartii · Väljakostuvad bassikäigud · Sämplingutes on kuulda süngeid mulksuvaid helisid DRUM'N'BASS · 90.al Londonis · Tihedalt seotud reivikultuuriga · Arenes jungle'ist · Ühesugune trummi ja bassipartii käsitlus · Keerukad rütmielemendid (break'id) DUBSTEP · Pärineb Londonist · Tekkis 21. sajandi alguses · Iseloomustab kaheosalises taktimõõdus rütm või soolotrumm, mis sarnaneb muusikastiilidele garage ja grime · Tempo on üldjoontes 140 lööki minutis TÄNAN KUULAMAST!
Need kaks gruppi erinevad kultuuris ühiskonnakorralduses ja kombetest ja keelest kuid neil on palju ühist.Muusika inuittideli igapäevaelu osa. Saate pill on raamtrumm pilli hoitakse käepidemest ja mängitakse pulgaga. Eskimote tarbeesemed on olnud kunstiliselt kujundatud. Kõige esteetilisemad olid nahkrõivad, mis esindasid ka kohalikku identiteeti. Eskimote muusika võib jaotada üldjoontes viieks: 1) Tantsu laulud(enim levinumad,laulavad mehed ja naised, mehed löövad trummi) 2) Rituaalsed samaanilaulud (suheldakse jumalatga ja paljutakse neilt abit haigete tervendaisega) 3) Tseremoniaalsed laulud (Tähstatel tähtpäevadel või sündustel, nagu jaht, uue paadi vette laskmine, surm ja sünd) 4) Nalja ja laste laulud 5) Mängu laulud Meloodiad on sageli pentatoonlised. Hääl on intensiivne ja ilma vibraatota. Palju kasutatakse sujuvaid üleminekuid ühelt toonilt teisele, vokaliise, röhitisesarnaseid tõukeid, karjeid ja sosinaid.
Sellepärast, et kogu aeg saab teha midagi kasulikku. 21. Kirjelda olukorda, kui ettevõttes on korraga käimas mitu (rohkem kui 5) projekti ja projekti lõpetamiseks kulub rohkem aega kui plaanitud. Projektide järjestamine Kui organisatsioonis on korraga palju projekte, siis projektide kiiremaks lõpetamiseks tuleb projektid järjestada! Projektid järjestatakse kõige koormatuma ressursi järgi. Kuidas leida kõige koormatumat ressurssi? Nn trummi, kelle järgi organisatsioonis projektid järjestatakse saab leida kui vastata järgmistele küsimustele. 1. Millise ressursi või millisesse osakonda jäävad projektid kõige sagedamini kinni? 2. Millisel ressursil või millise osakonnas on kõige rohkem halba tööde hakkimist? 12
kogu maailma jaapani traditsioonilise löökriistamuusika pärandit. Ansamblil on Jaapanis ka oma kool, mis õpetab trummimängu. Yamatos mängivad 5 nais- ja 5 meessoost trummarit, kes kasutavad traditsioonilisi jaapani wadaiko-trumme. Trummide suurused varieeruvad 15 sentimeetrist kuni 1,8 meetrini ja trummide vanus on nii mõnelgi üle paarisaja aasta. Tallinna kontserdil kasutatakse paari tosinat suuremat ja väiksemat trummi. Neist huvipakkuvaim on ehk odaiko, mis on valmistatud enam kui 400 aasta vanusest puust. Yamato naisartistide trummid on väiksemad ning nende mängida on etendusele delikaatset õrnust lisavad instrumendid shakuhachi (flööt) ja koto (kannel, tsitter). Hoolimata sellest mõjuvad nad sama võimsalt kui nende meessoost kolleegid. Maailm avastas enda jaoks Yamato pärast Edinburghi Fringe Festivali 1998. aastal, kus trummarid võitsid Spirit of Fringle auhinna
Heavy Rock ja AC/DC Heavy Rock Jõuline muusikastiil; Arenes 1960. aastatel; Paralleelnimetused Hard Rock ja Heavy Metal. Bluus, kantri ja psühhedeelilise rock; Tugevasti võimendatud kitarridekõla; Trummi partiis rõhutatakse 2. ja 4. Jõulised ja korduvad motiivid; Heavy Rock Agresiivne laulustiil; Virtuoossed kitarrisoolod; Bluusi helirida; Laulutekstid; Heavy Rockist arenenud muusika suunad: Thrash Metal Black Metal Death Metal Nu Metal Tuntud Heavy Bändid: Deep Purple Led Zeppelin Black Sabbath AC/DC Metallica Uuiah Heep Iron Maiden AC/DC Austraalia päritolu; Rajasid vennad Malcolm ja Angus Young.
tõugati trepist alla ja, et tema neerud said väga raskelt kahjustada. ! Muidu oli Valgre üks Eesti tuntumaid heliloojaid ja oli muusik. Tema laulud on muutunud üldrahvuslikeks lauludeks. Raimond oli noorpõlves mitmekülgsete huvidega, ta armastas joonistada ja maalida, õppis keeli ja luuletas. Valter Ojakäär ütles, et kui Raimond oli kümneaastane, siis ta ehitas dedektorvastuvõtja, mida paljud pidasid ilmaimeks. Lapsena mängis ta juba klaverit, akordionit, kitarri ja trummi. Valgre avaldas oma esimese laulu varjunime all ja lauluks oli "Blond Aleksandra". Aga kokku on ta teinud üle saja laulu. Tema loometööd on kasutanud ka paljud teised heliloojad ja samuti ka Eesti filmides. Mõned laulud "Aegviidu valss" jne. Raimond Valgre laulu hääl oli väga hea aga kahjuks pole tema häälest mingit heliülesvõtet. Raimondi suur armastus oli Alice kelle ema oli eestlanna ja pärit Pärnust, isa oli aga prantsuse diplomaat Moskvas, kes kadunuks jäi
Jazz Jazzmuusika on muusikastiil, mis tekkis 19. sajandi lõpus USA lõunaosariikides Aafrika ja Euroopa rahavamuusika ristumise tagajärjel. Jazz kasvas välja neegrite töölauludest ja seda mängiti bordellides. Dzässmuusikas väga palju improviseeritakse. Euroopasse levis dzäss 1920.aastail. Sestpeale sai ta kogu maailmas kerge muusika põhiliigiks ning tähtsaimaks tantsumuusika ilme kujundajaks. Jazz on metsik trummi põrin ning 60-ndatel hakkasid usklikud selle muusikastiili vastu võitlema.Eurooplastele meeldis see muusika väga.New Orleans oli dzässi esimene keskus. Jazz toetub blues'i heliastmikule (madaldatakse III ja VII astet) Aastaks 1920 oli jazz läbi teinud suure arengu ning muutunud väga populaarseks. 1920ndate kuulsamateks dzässmuusikuteks olid Bix Beiderbecke ning Paul Whiteman. New orleansi jazzi esimene, paljuski legendaarne figuur oli kornetist Buddy Bolden
aastal. Koor on esinenud arvukate kontsertidega Tšehhi Vabariigis, aga ka välisriikides (Poolas, Austrias, Slovakkias). Eestisse sõitis koor 30-liikmelisena (tütarlapsed vanuses 15–18), nende repertuaari kuuluvad religioossed, aga ka gospel-, pop- ja rahvalikud laulud. Koori juhatab Josef Zajicek. Tüdrukutel olid väga hea kõlaga hääled. Muusikat tehti kohapeal olevate intrumentidega. Kasutati kitarri, klaverit, flööti, oboed, tamburiini, trianglit ja djembe trummi. Möned lood olid tehtud käte plaksudega või erinevate vokaalidega. Isiklikult meeldis mulle lugu pealkirjaga „Adiemus“. See tekitas minus külmavärinaid. Meenutas mulle Estonia laeva huku videot. Neiud laulsid seda nii hästi, et suutsid kuulajani tuua selle, mis see lugu peaks edastama. Nad panid publiku end kuulama. „Adiemus“ on uue ajastu laul, mis on kirjutatud Walesi helilooja Karl Jenkins poolt. Iga laulu järel sõnas dirikent paar sõna juttu
Miniuurimus ,,Eesti klahvpillimängija Margus Kappel“ Töö sisu: • Margus Kappel on Eesti klahvpillimängija ja helilooja. Samuti mängib ta kitarri, basskitarri, trummi, kontrabassi. Klaver ja kitarr on aga talle kõige südamelähedasemad. Seda on ta maininud muusika.ee-s intervjuud andes. • Margus Kappel on sündinud 07.septembril 1956.a Tallinnas helilooja ja organisti Johannes Kappeli (1907-1982) ning laulja ja tšellisti Lydia Kappeli (1924-2016) pojana. Margus Kappel lõpetas 1971. aastal Nõmme Lastemuusikakooli ja 1975. aastal Tallinna Muusikakeskkooli. 1980. aastal lõpetas Tallinna Riikliku
Tsehhoslovakkias kust ta ostis omale kitarri. · Paul Heiko Landers on kitarrimängija. Ta on sündinud 9 detsembril 1964 aastal Berliinis. · Oliver Riedel on basskitarrist. Ta on sündinud 11 aprill 1971. aastal Shwerinis. · Christoph Doom Schneider on trummar. Ta on sündinud 11 mail 1966. aastal Berliinis. Tema isa oli muusik. Ta oli 7-lapselisest perest. Muusika vastu hakkas ta huvi tundma 14 aastaselt kui ta vend andis talle trummi, mille ta oli teinud alumiiniumpurkidest. · Christian "Flake" Lorenz on klahvpillimängija. Ta on sündinud 16 novembril 1966. aastal Berliinis. Õppinud mehhaanikuks.
Eriti omapäraseks muutis kontserdi, Silver Sepp ise. Tema hinges peituv vabadus ja lihtsus ongi see läbi mille suutis ta muuta kogu ürituse niivõrd huvitavaks, et isegi kõige suuremad nihelejad jäid suu ammuli kuulama ja vajadusel ka kaasa ümisema. Erilist rõhku tuleks panna, tema erilistele pillidele. Need polnud kaugeltki tavalised. Nimelt, nimetas ta 3 meetriseid torusid, basskitarriks ka jäi tema lause " kui sul on kodus jalgratas, siis on sul kodus ka trummi komplekt" rõõmsalt kõlama nii mõnegi noore huultele Enim jäi mind kummitama tema lugu "revolutsioon", mida sai hiljem nii kooliraadiost kui ka kodus internetist lasted, mõned korrad. Lugu jäi enim meelde ilmselt tema esitlus viis, see polnud kaugeltki mitte tavaline. Silver Sepa uskumine selle laulu sõnadesse ja selle siiras esitamine publikule oligi see, mis oma lihtsusega võlus. Lugu tekitas, vaid häid emotsioone.
käitumiselt väga esso moodi. Vladi oli eesti-venelane, kes jäi paljudele oma rahvuse pärast ette, aga kes siiski kunagi vastust võlgu ei jäänud, ta oli jutukam ja viskas tihti nalja. Tema oli see kellele pakuti võimalus oma pänd kokku panna ja sobivaid liikmeid otsida. Pändis mängis ta kitarri. Janek oli spordipoiss, ta mängis väga hästi jalgpall ja käis seal trennis mõni kord nädalas, seepärast puudus ta paljudest proovidest. Ta mängis pändis trummi. Olari oli ka selline vaiksem poiss, bändis mängis ta süntekat ja oli üheks oma lugude välja mõtlejaks. Olaril oli pruut, Janne, kes oli ühtlasi Janeki kaksikõde. Kevadel registreeris Vladi Monkey House´i bändide konkursile. Seal osales veel väga palju erinevaid pände. Kõik said sealt uusi ja häid kogemusi. Nende bänd Monkey House sai seal nii öelda äramärgituks ja nad said sealt igasugust nänni. Raamat lõpeb sellega, et poisid saavad veeta ühe päeva
Laulul on väga kaasahaarav ja rütmiline meloodia. Selline laul sobib hästi ka tantsumuusikaks. See laul meeldis mulle väga, sest on noortepärane. Laulu muusika on valminud koostöös Rolf Roosaluga. "Roosiaia kuninganna'' Vägagi kaasahaarav ja meeldejääv laul. Laulul on positiivne sõnum. Mõnus meloodia ja head sõnad. See laul sobib igas vanuses inimesele, nii noorele kui vanale. Muusikas on kuulda trummi. Ma arvan, et selle teose muusika on tehtud süntesaatoriga. Tegemist on samuti Anne Veski ühe tuntuima lauluga. TUNNUSTUSED 1984 Eesti NSV teeneline kunstnik 2006 Valgetähe V klassi teenetemärk 2007 Lomonossovi orden (Rahvuslik Ühiskondlike Autasude Fond; Venemaa) 2011 Sõpruse orden, Venemaa
youtube.com/watch?v=jn7Ud_8-xk8 Kuuekümnendatel tegi ta ka filmidele tunnusmeloodiaid. Siis kirjutas ta ka oma esimese loo “It’s gonna rain”. Tal tuli esimest korda välja see, et hääled hakkasid koos minema, aga üks hetk olid nad vastupidid ja siis sulandusid jälle kokku. Selle parimaid näiteid on “Piano phase”. Ta hakkas katsetama erinevaid viise, kuidas inimese keha suudab hääli teha. 1970ndad Võttis ette viie nädalase reisi, kus õppis trummi. Peale seda sündis tal pala “drumming”. Seda lugu peetakse tema uueks alguseks karjääris. Peale seda hakkas ta rohkem tegelema faaside liikumise tehnikaga. Ta hakkas tegema selle järgi üha rohkem lugusid. 1974 kirjutas raamatu “Writings about music”, milles olid ka tema filosoofia kirjutised. Kirjutas “Music for 18 musicians” 1980ndad Kirjutas loo 1990ndad Looming Näited Auhinnad Huvitavat ● Ta käis ka Eestis 2003 aastal. Ta esines koos Avanti! Chamber
a) Kummipaadiga b) Suure kollase õhupalliga:Õige c) Laevaga 4. Kuidas Kunksmoor vigastatud ja uppunud meremeest ravis? a) Keetis nõiarohtudest tulist teed ja valas meremehele suhu:Õige b) Jutustas talle imeilusaid muinasjutte c) Pani meremehe murtud luud lahasesse ja kutsus kiirabi 5. Kui Kunksmoor vahel haigeks jäi, siis a) nõidus ta end mõne minutiga terveks b) kutsus endale suurelt maalt arsti c) keetis ravimtaimedest nõiateed ja sai kiiresti terveks:Õige 6. Mis olid kapten Trummi meelistegevused? a) Vesivärvidega värvimine ja uisutamine b) Jalgrattaga ja tõukerattaga sõitmine c) Markide ja märkide kogumine:Õige Pille Vilba Lasnamäe Üldgümnaasium Lugemiskontroll Aino Pervik ,,Kunksmoor" 1.klass 7. Millise suure õnnetuse hoidis Kunksmoor linnas ära? a) Hoidis ära reaktiivlennuki startimise linnuparve b) Päästis linna tüütutest sääskedest c) Päästis linna hulkuvatest kassidest:Õige 8. Kuidas käitus Kunksmoor kaubamajas?
RAM kontsredi retsensioon 11. oktoobril käis Loo keskkoolis Eesti Rahvusmeeskoor kes esitas meile 8 laulu. Laval kokku esines 35 meest ja üks naine kes oli pianist, dirigendid olid Rasmus R rismaa ja Kuldar Schütz. Esimese loo nimi oli "Pärismaalase lauluke" mille oli kirjutanud Veljo Tormis. Laulu sõnad tndusid lihtsad koguaeg lauldi sõna "Tabu!", palas oli palju ehmatavaid forte käike, palas mängiti ka mingisugust indiaanlaste trummi. Teise laulu nimi oli "Nekruti põgenemine..."mille autor oli sammuti Veljo Tormis. Laul oli kiire tempoline ning kasutati väga palju kõrgeid noote mis üllatav ja natuke naljakas. Kolmas laulu nimi oli "Yuuyake koyake, Otsukisama" ning selle loo autor oli Hideyuki Nishimura. Laulu nimi tähendab jaapani keeles sõna "võim" kõik laulsid jaapani keeles. Laulul oli aeglane tempo ning palal oli väga võimas kõla mis mulle väga meeldis, laulul oli ka solist
Võib eristada reljeefe ja ümarplastikat. Graafika on tasapinnaline kunstiline kujund, millel on palju erinevaid tehnikaid. Tarbekunsti liigitatakse materjalide järgi. Igapäevaseid esemeid valmistatakse näiteks klaasist, puidust, savist. Neoliitikumi kunst Tekkis umbes 10000 aastat tagasi koos põlluharimise ja karjakasvatusega. Kunst ei olnud realistlik. Usuti esivanematesse ja teispoolsusesse. Esivanemaid kujutati loomapeaga. Teispoolsusega suhtles samaan, kes kasutas selleks maski ja trummi. Tähtsal kohal oli mustrid ja ornamendid. Tootemitele ja maskidele omistati müstiline või kaitsev otstarve. Sellest ajast pärineb Stonehenge kromlehh Inglismaal. Paleoliitikumi kunst Tekkis 2 miljonit aastat tagasi. Koopamaalid olid realistlikud. Neil kujutati loomi (piisonid, mammutid) ja inimesi. Usuti, et need toovad jahiõnne. Maaliti looduslike värvidega, mida valmistatu mullast või mineraalidest. Levinud värvid olid must, pruun ja ookerkollane. Sellest
Liitlause. Rindlause Liitlause ·Lauset mis väljendab kaht või enamat tegevust (lauses on kaks või enam öeldist), nimetatakse liitlauseks: - Ants koorib kartuleid ja Külli teeb pannkooke. - Inimesed istusid ning vaikisid, sest kõik oli öeldud. - Märkasin koera, kes kõndis kahel jalal ja lõi trummi. · Suulises kõnes märgistab lausevahelist piiri lühem või pikem paus, kirjalikus tekstis aga kasutatakse lausete eraldamiseks ja ühendamiseks kirjavahemärke, sidesõnu ja siduvaid asesõnu (mis, kelle) või määrsõnu (kus, millal). Sidesõnad ja kirjavahemärgid on eesti keeles eriti olulised, kuna eesti keeles on sõnajärg suhteliselt vaba ja lausepiiride kindla tähistamiseta oleks raske või teinekord lausa võimatu osalauseid eristada.
Riideid on meil ise tehtud ja väga looduspärased. Päiksetõusul olid kõik üleval ja tegelesid millegagi. Minu töö oli isaga metsas jahil ja merel kalu püüdmas käia. Jahil on meie relvaks vibu, sellega laskma õppisin juba 3 aastaselt. Püüame tavaliselt kalu võrguga, mille tegid naised oma kätega. Meil on ka juurvilju söömiseks, näiteks kasvatame me tomateid, kartuleid, maisi. Õhtul kui kõik on koos räägime lõkke ääres legendidest ja tihti ka tantsime trummi saatel. Oli keskpäev ja inimesed tegid oma endiseid toimetusi, kui äkki ilmus nähtavale künka tagant 4 meest. Nad olid valges riietuses täpselt nagu inglid, neil oli ühes käes rist ja kilp ning teises käes oli mõõk. Nad istusid mingi naljaka looma selja , kes oli meile veel tundmatu. Kõik küla rahvas pidasid neid jumalateks, ning kummardasid neid ja pakkusid neile ande. Keegi ei osanud arvata et nad võiksid olla halvad ja läksid neile päris lähedale, et katsuda
Energiline ja rõõmsameelne Trancest poole kiirem https://www.youtube.com/watch?v=qN-CWk0K0Ww Jungle Arenenud acid house'ist Mõjutused hiphopist, reggae'st Ülitihe trummipartii Väljakostuvad bassikäigud Sämplingutes on kuulda süngeid mulksuvaid helisid, mis peaksin andma dzunglimeeleolu Drum'n'bass Levik algas 90.aastatel Londonis Tihedalt seotud reivikultuuriga Arenes jungle'ist Jungliga ühesugune trummi- ja bassipartii käsitlus Keerukad rütmielemendid, mida nimetatakse break'ideks https://www.youtube.com/watch?v=c9UHkXI_SfA Tänan kuulamast!
Mis mind üllatas oli kontserdi pikkus, sest ei uskunud, et seal üle tunni läheb. Esitati paljudele tuttavaid laule näiteks bändidelt Radiohead, Yes, Soundgarden, Prince, Sting, Depeche Mode. Tape That'is laulab rõõmsameelne Marilin Kongo (Lin’s System, Kongomania), tromboonil mängib Eduard Akulin (Lin’s System, Estonian Dream Big Band, Saxappeal, NYYD Ensemble, 2QS), kontrabassil noor ja andekas Peedu Kass, üllatusena klaveritoolil istub trummar Petteri Hasa ja trummi lööb Toomas Rull (Ultima Thule, Saxappeal). Kõik esinejad improviseerisid kohapeal. Ka soolode tegemine otsustati kohapeal ning mulle tundus, et mõne loo keskel tekkis ka seisak, kuid andekad muusikud mängisid selle ilusti välja. Minu lemmiklugude hulka Tape That’i esituses kuulusid kindlasti Depeche Mode’i ja Stingi lood. Enim meeldis lugu „Personal Jesus“. Muusika ise oli väga mitmekülgne
juba ei sõltunud esitajatest. Viimane lugu räägib koera kõrvadest. Millist tõugu see koer täpsemalt on, seda publikule öelda ei osata, sest rootslasest klaverimängija teab seda sõna vaid rootsi ja soome keeles, kuid eestlane kumbagi ei mõista. Seega jääb meil vaid ära arvata, millisest koerast lugu räägib. Mina pakun, et see on terjer kerge ja rõõmsameelne. Autoriks on Aksel Odenbalk, kes otsustas oma loo huvitamaks teha tõusis trummi soolo ajal püsti ning vihus korralikult tantsu. Sellega, õnnelikult nagu muinasjutt, lõppes ka kahetunnine kontsert. Ansamblile soovitaksin kaasata mõnda projekti naislaulja, kes osaleks paaris loos, mitte kõikides. See muudaks kava veelgi huvitavamaks. Kui M.A.D peaks uuesti Eestimaa pinnal üles astuma, siis jazzi austajal soovitan seda kindlasti kuulama minna. Mina isiklikult sain vägeva elamuse ja kui võimalus, kuulan neid veelgi. Seniks aga lepin MySpace'iga.
tema eest regent-Sofia. Naine oli türann ja korraldas asju just nii nagu talle vaja oli. Samal ajal kasvas Peeter oma emaga Moskva-lähedastes külades Kolomenskojes ja Preobrazenskojes. Seal õppis ta hoolega sõjapidamist ning kavandas ja korraldas elus meestega sõjamänge. Talle said juba varakult selgeks sõjapidamise strateegia ning kui mängu tulid tulirelvad, surid mitmed mehed. Et mehed paremini õpiks, hakkas Peeter ise trummi lööma. Lapsepõlves viibis ta ka palju saksa külades, kus nägi hoopis teistugust kultuuri ja Euroopalikku elu. See hakaks talle nii palju meeldima, et ainsaks mõtteks sai: raiuda aken Euroopasse! Kui Peeter I võimule tuli, hakkas ta esimese asjana Euroopa peale suunda võtma. Asjalik ja teadmishimuline ning tahtejõulise inimesena käis ta mitmeid kordi Euroopas ja pani palju tähele. Ta hakkas armastama Viinis olevat melu muusika, kunst ja teadus
Minuarust oli Joel Sebunjoi muusika väga sügavatundeline ja kaasa haarav. See muusika stiil oli väga erinev ja mitmekesine mida mina kuulan, aga samas väga sügav ja kuulatav. See muusika andis ettekujutust mida Uganda rahvas teeb ja mõtleb. Selline Kontsert andis hea elamuse, 45 minutiks mil see kestis. Ma omandasin vähemalt väikse osakese Uganda rahva tegemistest ja muusikast. Trumm on Uganda rahvale väga tähtis vahend. Ma sain teada, et seal edastatakse teavet trummi saatel. Joel Sebunjo rääkis veel igasugustest pillidest mida ma enne polnud kuulnudki ja tutvustas neid ja imestas veel, et terves eesti elab natukene üle 1miljoni inimese. Mulle meeldis kontsert, see oli hariv. Esineja oli hea, tal oli hea hääl, valju. Ta ei olnud liiga häbelik ega ka liiga lärmakas. Ühesõnaga väga siiras ja kuulama panev esinemine. Kokkuvõte: Joel Sebunjo on noor andekas multi-instrumentalist ja laulja, sündinud ja elanud siiani peamiselt Ugandas
Kuid kas musikaalsus on inimestesse sisse kodeeritud või saab seda õppida? Kõik inimesed ei ole musikaalsed, mis tähendab seda, et see võime ei ole levinud terves inimkonnas. Üldiselt kipub olema nii, et kui vanemad on terve oma elu või mingil eluperioodil tegelenud muusikaga, tegelevad sellega ka lapsed. Siiski muusikaga tegelemist ei saa lugeda musikaalsuseks ükskõik milline inimene võib ju kätte võtta trummipulgad, veidi trummi lüüa ning öelda: ,,Ma teen muusikat." Erinevus tuleneb sellest, et musikaalsed inimesed tõesti panevad kogu oma ande teostesse ning kirjutavad/esitavad need nii, et kõigil on hea kuulata. Maailmas leidub mitmeid kuulsaid perekondi, mille liikmeteks olid erinevate põlvkondade muusikud. Kui sageli väidetakse, et anded esinevad üle põlve, siis Mozartite suguvõsa puhul see nii ei olnud. Wolfgang Amadeus Mozarti vanaisa oli raamatuköitja ning temal puudus musikaalsus,
külalislahked. Kui sa oled saanud küllakutse Marokolase koju siis ole valmis kuninglikuks kohtlemiseks, kus sulle pakutakse kindlasti rikkalik lõunasöök (hommiku- või õhtusöök) ja loomulikult järgneb sellele münditee koos maiustusetega. Marokolased on väga lõbusad inimesed ja ei ole ka vaja imeks panna kui hommikusöögi lauas keegi hakkab järsku kätega lauale põristama, nagu mängiks ta trummi, sellele järgneb tavaliselt see, et kõik lauas olijad ühinevad selle põristamisega, ning sinu hommikueinest saab hoopiski pidu. https://killukemarokot.wordpress.com/category/kultuur/ Maroko stiil Disaini põhielemendid Marokos on vaibad, plaadid, nõud, keraamika, tekstiili, laternad, plekitööd jms. https://killukemarokot.wordpress.com/category/kultuur/
baleriin - Ida Rubinstein. Pariisis tuli lavale 1928 a. ,,Boolerot" on etendatud erinevate libertodega, ühe autoriks Ida Rubinstein ja teisel Ravel ise. Mõlemad lavastused olid edukad, kuid maailmakuulsaks sai orkestripalana. ,,Boolero" kompositsiooni moodustavad 18 sümfoonilist variatsiooni ühele ainsale teemale. Selle ebaharilik meloodia, harmoonia ja rütm jäävad algusest lõpuni täiesti tundmatuks. Põhirütmi hoiavad ja mängivad kaks väikest trummi. Ainsad muusikalised väljendusvahendid mis muutuvad on dünaamika. Teema koosneb 17 takti pikkusest osast.
Koormised viidi vastavusse maa suuruse ja väärtusega. Selleks maad mõõdeti, hinnati ja kaardistati. Talupoegade teokohus viidi vastavusse võimalustega. 4.Loe läbi ajalooallikas ja vasta küsimustele.(4p) Kõige ees kandsid Ravila või Ojasoo teomehed kaht vanadest särkidest tehtud lippu, mis olid enne seisnud Kuivajõe kõrtsi ees. Nende järel tulid muusikamehed. Ojasoo teomees Tõnu Toomas oli endale ühe vana ahjuukse nööriga kaela riputanud ja lõi sellele keppidega trummi. Mõlemal pool trummimeest käisid marssi mängides kaks viiuldajat. Enamus neist võttis needsamad teibad, mis juba laupäeval kõrtsi juurde hunnikusse olid pandud. Mõned võtsid Kuivajõe kõrtsi juurde tulles tee äärest aiateibaid kaasa, nii mõnigi läks paljaste kätega. Mõned talupojad olid aga endale valmistanud piigitaolised relvad. Tulirelvi oli talupoegadel äärmiselt vähe. Kose-Uuemõisa meestest olid jahipüssid kahel. Ravila teomehel
Muusikastiil on energiline ja rõõmsameelne ja erinevalt teistest elektroonilise popi stiilidest vähem hüpnootiline. Jungle - On väljakujunenud acid house´ist ja mõjutusi saanud hiphopist ning raggae´st. Iseloomulik on ülitihe trummipartii ja väljakostuvad bassikäigud. Sämplingutest on kuulda loodushelisid, mis peaks tekitama džunglimeeleolu. Drum´n´bass ( ehk d'n'b, DnB või D'n'B) - Levik sai alguse 90.aastatel. Ta kasvas välja jungle´st, sellele viitab samasugune trummi- ja bassipartii käsitlus. Kasutatakse keerukamaid rütmielemente kui house´is ja techno´s.
Taevas kisub kõrgeks, sügis astub maha. Jälle kukub asju diivanite taha. Liikumatult istun iseenda süles, pole mingit soovi võtta asju üles. Raamat. Ei ma ava. Vihik. Ka ei sulge. Hirm on see, kui enam kartagi ei julge, kui on ühes päevas kümneid kordi surdud. Ära ole ülbe, nii ka sina murdud. Kelle sahtliprahti turule ma tõin? Oma. Vaevast lahti. Trummi lõhki lõin. Nüüd on trumm ja pulgad, suured panused sääl, kus rahvahulgad lustijanused. Sääl, kus Läänemere lained randusid... sinna Lustivere mehed mandusid. Taevas kisub kõrgeks, sügis astub maha. Jälle kukub asju diivanite taha. Tema kohta on öeldud... Juhan Viiding on eesti luuletaja, kellest peab kõnelema kogu aeg. Tema tähtsust ei pea rõhutama. Kõik teavad niigi. (Marin Laak)
kuna müüdi järgi lõid jumalad takti ,,kõikide kastanjettide emale". Leiutamisest peale on trumme kasutatud rituaalidel. Osa neist liigitati pühade esemete hulka, teised olid staatuse sümbolid ja kuningavõimu embleemid. Vana Mesopotaamias tehti trummikile püha härja nahast, aga 3. aastatuhandest eKr pärinev pitsat kujutab jumalanna Istarit seismas altari ees, mis näeb välja ümberpööratud liivakell-trummina. Trummi kasutamine altarina on kandunud edasi uuemasse aega, kui sõdurid kasutasid lahinguväljal ümberpööratud trummi vaimulike talituste keskpunktina. Vanad kraabitsad valmistati loomade luudest või ribilistest kõrvitsatest ja on jõudnud tänapäeva rahvapillidena nagu Venezuela guiro, tühi kõrvitsakoor sakilise pinnaga. Kraabitsaga seotud on ka käristid, mida kasutati keskajal pühal nädalal korraldatud usutseremooniatel. Käristiga seotud ürgsed hõimutavad taaselustusid 20
Toomas Rulli kvarteti kontsert ,,Quotes" Käisin 2.veebruaril 2017 kell 19:00 Kandle teatrisaalis kuulamas Toomas Rulli kvartetti. Kvarteti koosseis oli järgmine: Toomas Rull oli löökpillide peal ja trummi taga, Allan Järve mängis trompetit ja flüüglit, Heiko Remmel oli bassimees ning Rauno Juurikas istus klaveri taga. Toomas Rull kutsus kvarteti kokku aastal 2009 ning sellest ajast peale on nad koos tegutsenud. Kvarteti esmaseks eesmärgiks oli uue sooloalbumi ,,Tom-Tomm/Toomas Rull" ja Play Along trummiõpiku materjali salvestamine. Hiljem sai loogiliseks jätkuks selle projekti esitamine ja tutvustamine laiemale publikule
muud numbrit või lõbustasid lapsi, et ei tekiks veidrat vaikusehetke ja et keegi ei igavleks. Kui tavaliselt on see nii-öelda kulminatsioonipunkt kontserdi lõpus, siis minu meelest selle kontserdi lõpp vajus küll ära eriti tore oli muidugi viis korda lavale naasmine ja kummardamine. Kõige enam meeldisid mulle need kavanumbrid, kus nad võtsid oma oskustest peaaegu viimast. Näiteks see, kui nad ülisuurel kiirusel trummi mängisid ühel turmmil kohti vahetades või siis, kui nad mängisid neljakesi marimbat, samal ajal küll üksteist instrumendist eemale tõugates, pilli eest ära lükates ja nii edasi. Eriline oli kindlasti marimba pimesi mängimine, mille minu jaoks küll paar veidrat komponenti selle numbri juures ära rikkusid, nagu näiteks näpuga teise inimese tagumiku surkimine. Vaatamate sellele olid esinejad tasemel, ütleks isegi, et ilmselt ühed parimad löökpillide, eesotsas trummide käsitsejad
jälgida. Ühe loo puhul kasutati süntesaatoril tämbrit, mis oli kõrvadele natuke ebamugav kuulata, kuid teiste instrumentidega sobis see mänguviis suurepäraselt. Tihti oli palade keskel vaikuse hetki mis viis omakorda selleni, et kui lugu oli päriselt lõppenud siis publik ikkagi ootas veel mõni moment enne, kui plaksutama hakati, kuna keegi ei olnud kindel kas nüüd on pala täielikult lõppenud. Kõige positiivse kõrval oli ka üks väike negatiivne aspekt, milleks oli trummi pisut ülevõimendamine ja selle tõttu oli algul natuke raske keskenduda teistele instrumentidele. Paljud inimesed ei armasta jazzi, aga nagu on kõik inimesed erinevad, on ka jazzibändi stiilid erinevad ja mulle väga meeldis X4 stiil, kuna see oli midagi uut mida ma varem jazzi juures pole kuulnud. Kontserdiga jäin ma väga rahule ja kindlasti kavatsen lähiajal veel minna jazzi kuulama ja usun et ei ole ka välistatud see sama bänd.
annaabi.ee 
