Itaalia
Itaalia
muusikakultuur on mõjutanud Euroopa muusikakultuuri väga ja kehtib
nii
instrumentaal -vokaal-,lava-, kui ka
rahvamuusika ning pop
muusika kohta.
Itaalased määratlevad oma rahvuslikku identiteeti muusika
kaudu. Itaalia muusikas on oluline koht rahvamuusikal, kuid see
erineb piirkonnati. Põhja-Itaalia rahvamuusikat on mõjutanud
naaberriikide( prantusmaa,Austria,
Sloveenia ) traditsioonid.
Lõuna-Itaalia muusikas kohtab Araabia, Kreeka ja Aafrika
traditsioonide jooni. Itaalia rahvalaulude hulgas on
hälli-,laste-,tavandi-,tantsu-, ja töölaule. Kaks olulisemat
laululiiki on eepilised
ballaadid (Põhja Itaalia) ja lüürilised
laulud(Lõuna Itaalia). Üldtuntud laulu-(jutustav)
liigiks Itaalia rahvamuusikas on
Napoli provintsist pärit Napoli
laul (0 sole mio) See on
soololaul ja traditsiooniliselt
esitavad seda mehed kohalikus dialektis. Laulud on iseloomult tundelised,
melanhoolsed ja poeetilised. Lauldakse tavaliselt armastusest, murtud
südamest või kirest. Muusika
ja tants on alati olnud väga tihedalt seotud. Vanimad tantsud olid
maagilisestrituualsed (nt Viinamarjade valmimine ja
korjamine ) Üks
tuntumaid Itaalia rahvatantse on pärit Lõuna
Itaaliast , tarantella. See on 6/8 taktimõõdus, kiire tempoline tants. Arvati et see ravib
tarantlitelt saadud hammustusi. Itaalia
rahvamuusikas enim kasutatud
pillid on :
Akordion ,
torupill ,
mitmesugused flöödod,
tamburiin , triangel ja
kastanjetid . Itaalia
on ka väga palju mõjutanud Euroopa kunstimuusika arengut.
Rahvamuusikal pole autorit teada. Kunstimuusika on pandud kirja,
sellel on autor. Väljendab kunstilist sõnumit. Muusika terminid
v.a ballett on pärit Itaaliast. Samuti on Itaaliast pärit
muusikateoreetik Guido Arezzest , kes võttis tänapäevani kehtiva
noodijoone süsteemi ja
nootide silpnimetused. Samuti sündis just
nimelt itaalias 17 saj. Firenzes kõige
suurejoonelisem žanr:
Ooper . Ja veel tänu Itaalia viiulimeistritele algas 17 saj. väga
kiire viiuli esitõus. Viiulist saab soolopill. Ka klaveri sünd on
seotud Itaaliaga: 18 sajandi alguses Bartolomeo Cristoferi
haameriklaveri. Üks kuulsaim viiuldaja oli:
Niccolo Pagonini.
Kuulsamaid
heliloojaid Itaaliast: Claudio Monterverdi
Giuseppe
Verdi Antonio
Vivaldi Gaetano Donizetti Gioachino
Rossini Vincenzo
Bellini Itaalia
renessanss (14-17 saj)
14 saj
trecento -
kirjutaks
madrigale - 2, 3 häälne laul, mille teemadeks: armastus:
Francisco Landino
16-saj
madrigal - 5,6 häälne laul, väga peen,
teemadeks samuti armastus aga filosoofilise, religioose ning
erootilise alltekstiga. Kasvab välja
barokkaaria ja kammerkantaat
2
Kuulsat autorit
Orlandus Lassus
Giovanni pierluigi da
palestrina 1532-1594 1525-1594
Looming: üle 70
missa , 3 reekunemi, 4 100
magiutiaati Looming: mimatsiiklid(104) hümnid,
4
passioni,
motette u 400, magniflaate 35
Teos: Matona Mia
Cara Teosed: Missa Papae Meralli
Kuulus madalmoode koolkonna
viiendasse põlvkond kuulus
Rooma koolkonda Prantsusmaa
Prantsusmaa on
Lääne-Euroopa suurim riik. Mille muusikaltraditsioonid on säilinud
kõige ehedamalt. Prantsusmaa rahvalood on ühehäälsed. Nende
hulgas on ballaadem tantsu-,kalendri – ja töölaule.Tantsu laulud
relligioolsed ja rituaalsed laulud. Erandikd on Korsika saar, sest
seal on levinud mitme häälsed polüfoonilised (fuuga vorm/kõik
ühehäälselt) enamasti esitab mees trio. Prantsuse muusikaga
seondub kõige enam šansoon. Šansoon on Prantsuse
keelsete ilmalike
laulude üld nimetus. Eristatakse ilmalik ja vaimulik. Kasutusele
võeti renessansi ajastul 15-16 sajand. Šansoonid on enamasti
armastuslaulud, mis võivad olla 1
meloodilised , lõbusad ja kiired.
Prantsuse tantsudest on tuntumad farandool, gavott,
courante , borree.
Farandool on Lõuna Prantsusmaa seltskonnatants mida tantsitakse
kollonnis, tavaliselt 6/8 taktimõõdus.
Fagott on kas 2/4 või 4/4
taktimõõdus, elava loomuga tants. Alguses tantsis lihtrahavs.
Alates 17 sajand on gavot, courante,
bourree õukonna tantsud.
Pillimäng
Pillimäng
on Prantsusmaal
tantsude või laulude saateks. Enim kasutatud
rahvapill:
fiidel , akordion, torupill,
rataslüüra(oranistrum/hurdgurdy), šalmei(oboe), tamburiin, trumm. Akordion 19 saj. väga kuulus ja levis edasi euroopasse. Saab kaasas
kanda. Prantsuse kuntsmuusika juured ulatuvad kristlike liturgiliste
lauludeni.
Liturgia - jumalateenistuse läbiviidud kord. Mitmehäälne
vaimulik laul saavutas õitsengu 12-13 sajandil Notre-Dame’i
koolkonnas Pariisis. Ühehäälse Omaliku laulu viljeleja oli
Prantsusmaal tegutsenud rüütlilaulikud
Kõik kommentaarid