Kahtlemata puudutab armastus iga inimese hinge. Ka kirjaniku hinge. Armastusest saab kõik alguse. See on üks suur inspiratsiooniallikas. Armastus- see on see, mille üle filosoofid filosofeerivad, millest muusikud laule kirjutavad, millest luuletajad luuletavad. Kunstnikud maalivad lõuendile ühe armastusloo, tantsijad väljendavad oma kehakeelega tundeid armastatu vastu, kirjanikud kirjeldavad romaanides armunuid, isegi märulifilmist võib leida stseeni, mis on pühendatud armastusele. Inimese jaoks on armastus, mehe ja naise vahelised suhted olnud alati üks suur müsteerium. Tegelikud peame õnnelikud olema, et meie meeli aeg ajalt sellised tunded valdavad. Armastus on üks suur inspiratsiooniallikas, eriti loomeinimestele. Marie Under poleks Marie Under, kui tema looming ei sisaldaks kergelt sensuaalse alatooniga või meelierutavaid luuletusi. Jaan Tätte ei oleks Jaan Tätte, kui ta ei räägiks romantilistest hetkedest meeste ja naiste elus.
Armastuse võlu ja valu Inimene vajab armastust sünnist saati, sest selle juurde kuulub tunnetega seotu, vaimne ja kehaline lähedus, abivalmidus, hoolitsus ja pühendumus. Vanemate armastus on lapse jaoks endastmõistetav, tingimusteta armastus. Lapsena tuntakse armastust vanemate, õdede- vendade, vanaemade-vanaisade vastu. Armastust kogetakse ka suhtes lemmikloomaga, sest see pakub lähedust ja turvatunnet, õpetab kellegi eest hoolitsemist. Ka sõprus-suhetes on armastusele iseloomulikke jooni näiteks kui sõpra saab usaldada ja ta suhtub austusega meie sügavamatesse tunnetesse või kui sõber hoolib kaaslasest just sellisena, nagu too on. Täiskasvanuks saades omandab armastus teistsuguse tähenduse armastusele lisandub seksuaalne külg. Igaüks tunneb armastust omamoodi. Juba enne esimese armastuse leidmist kujutatakse endale ette, kuidas see ükskord toimuda võiks. Meie ettekujutust armastusest mõjutavad ka meedia
Armastus Armastus on inimestevaheline sügav ja kestev kiindumus. Selle juurde kuulub tunnetega seotud, vaimne ja kehaline lähedus, abivalmidus, hoolitsus ja pühendumus. Juba lapsena tuntakse armastust õdede-vendade, vanaemade-vanaisade, vanemate ja lemmiklooma vastu. Ka sõprussuhetes on armastusele iseloomulikke jooni. Täiskasvanuks saades omandab armastus teistsuguse tähenduse armastusele lisandub seksuaalne külg. Armastus ise kedagi armastada ja olla armastatud on tähtis kõikidele inimestele, isegi kui seda välja ei näidata. Armumine on lühike ja intensiivne tunnete läbielamise periood. Selle all mõeldakse tugevat tundeseisundit, milles armunu tunneb end teise inimesega väga lähedasena. Armukadedus on armastuse pahupool. See väljendab võimuiha ja omamissoovi. Armukadedust väljendatakse vägivalla, ähvarduste, manipuleerimise või kontrollimisena.
Pea iga eestlane, kes on vähegi tunneb Eesti kirjandust, on enamasti lugenud või kokku puutunud Anton Hansen Tammsaare loominguga. Tammsaare 5-köitelises romaanis ,,Tõde ja õiguse" kirjeldatakse eestlaste elu-olu 19.sajandi teisest poolest kuni 20. sajandi teise kümnendini. Tammsaare kujutab eestlaste elu kõne all olevas romaanis väga tõepäraselt ning kohati ka pessimistlikult ja süngelt. Romaani saab vaadelda erinevatest nurkadest. Keskendudes armastusele leian, et teos räägib armastusest üsna palju. Samuti on Tammsaare armastuse teemat käsitlenud ka oma esimeses romaanis ,,Kõrboja peremees", milles otsiti Kõrbojale peremeest. Katku Villu oli keerulise ja vastuolulise iseloomuga mees, kelle elu ei olnud just väga lilleline. Ta jõi palju ning sellest tulenevalt sattus ta ka palju kaklustesse. Ta isegi istus inimese tapmise eest mingi aja vangis. Ühel päeval, naases Kõrboja talutütar Anna isa
Kuid mitte ainult need, keda hüljatakse, ei tunne valu. Suurt valu tunnevad ka need, kelle armastust kuritarvitatakse. Näiteks isa Goriot' (Honore de Balzac "Isa Goriot") armastust kasutasid ära tema enda tütred. Kuigi isa armastas neid rohkem, kui midagi muud, ei pidanud viimased oma isast lugu. Nad kasutasid isa raha, et luksuslikult elada, ning ise ei ilmunud isegi oma isa matustele. Kahjuks on ka tänapäeval noori, kes ei austa oma isa ja ema ega vasta nende armastusele, kuid olukord võib olla ka vastupidine. Haiget saavad ka need, kelle armastust ei kiideta heaks, kellel ei lubata koos olla või kes on kaotanud oma lähedase. Minu hinge jättis sügava jälje film nimega "August Rush". Selle filmi peategelane oli poiss, kelle vanematel polnud aimugi lapse olemasolust. Pärast üheöösuhet ei suutnud poisi vanemad enam teineteist leida. Kõik kolm olid lahus, kuid nende armastus oli nii suur, et nad ei andnud kunagi alla. Möödus 10 aastat enne, kui
Meeleolu sel sügis-talvisel päeval oli väga ärev, tundsin, et miskit head on minuni jõudmas läbi esinejate. Inimesed saalis olid samuti vägagi ootusrikkad, rääkisid läbisegi ning zestikuleerisid suurelt, et nende mõtted teisteni jõuaks. Kui aga tuled kustusid ning kontsert tuure võtma hakkas, jäi saal vaikseks ning oli valmis endasse kõik ahmima, mida neile laval pakuti. Esimesena astusid lavale Argentum Voxi liikmed, kes esitasid lood: ,,Ood armastusele" , ,,Siin on oja", ,,Where are you going", ,,Mamma Mia", ,,Ring ring", ,,Tütarlaste laul". ,,Mamma mia" ja ,,Ring ring" on lood, mis kuuluvad põhjamaade klassika hulka ning ilmselt pole olemas inimest, kes ei teaks, et need on originaalina kõlanud ABBA esituses. Seetõttu läks lahti saalis tõeline tants ja trall, ilma tantsuplatsita loomulikult, kuid siiski. Lugu ,,Siin on oja" on kirjutatud Olav Ehala poolt ning selle loo hellus ja soojus, ei jätnud kedagi
Võime öelda, et armastus seob kahte inimest väga tihedalt ja tavaliselt pikaks ajaks. Kuid kooselu võib mõnede arvates küllaltki sarnaneda vangistusega, sest ollakse ju seotud ühe inimesega, väga pikaks ajaks. Mis võib olla küll äärmiselt meeldiv ja seda see üldjuhul ongi, aga see on ka üsnagi kurnav ja tüdimust tekitav ning, et suhe toimiks, siis peab ka palju vaeva selle kallal nägema. Enamasti need inimesed, kes ei mõtle armastusele, kui üldisele, võivadki leida, et armastus on kui vangistus. Seda võivad ka väita inimesed, kellel ei ole armastuses vedanud ja on peamiselt armastuses pettunud ja haiget saanud või suurt kaotusvalu tundnud. Mina väidan ja arvan, et armastus on pigem vabadus, kui vangistus, sest see teeb inimesi õnnelikeks. Annab neile võimaluse olla hoolitud. Armastus saab toitu vaid armastusest, muidu ta kustub. Sellesse tundesse ei tohiks suhtuda pealiskaudselt. Igal ühel on enda
lootusetuses uputab. Selle eest mõistetakse Margareta vanglasse. Mefistofeles aga pole Fausti suhtes alla vandunud ning püüab ta mõtteid pobleemidest eemale viia, võttes ta kaasa Volbriöö pidustustele. Sealne õhkkond ja seltskond süvendavad aga veelgi rohkem Fausti lootusetust. Faust külastab vanglas Margaretat, kuid tüdruk on mõistuse kaotanud ning lükkab kõrvale Fausti põgenemisplaani. Surma järel pälvib Margareta tänu oma armastusele ja hinge puhtusele lunastusse, mille läbi ta taevasse pääseb. Faust, kes on pühendunud armastusele Margareta vastu, ei leia ikka otsitud hingerahu.
Autor - Molière Molière sädelev komöödia 'Naiste kool' viib meid abielu- ja kasvatusprobleemide ringi. Näidendi keskseteks tegelasteks on kõigi hilisemate naiivitaride esiema Agnès, kellele armastus mõistust annab, range hooldaja Arnolphe, kelle teooria naise rumalusest ning harimatusest kui truuduse pandist armetult kokku variseb, ja Agnèsi austaja Horace, kes neiu silmad avab. Molière'i rahvalik komöödia, mis kaitseb humanistlikke vaateid abielule ja armastusele, oli küllaltki mässuline oma ilmumisajal, 1662. aastal, kus pime alistumine perekonnapeale oli seaduseks. Sellest on nüüd möödunud lõpmata aeg, kuid Molière'i huumor, lopaskas dialoog ja mahlakad repliigid on endiselt elavad. --TULI VÄJA AASTAL 1961--
sajandi kroonika". Stendhal tundis end renessansiinimesena, kes on sattunud valesse sajandisse. Kuna tegelikus elus nappis suurust ja ülevust, pöördus ta ooperi poole, kus võimsad tunded ja õilsad teod olid veel võimalikud, ja nii saigi Milano La Scala paigaks, kuhu ta oma mõtete ja unistustega põgenes. Ja loomulikult kuulus tema armuelu peategelaste hulka lauljanna. Stendhali andumus erootikamaailmale aitas tal luua imelisi naistegelaskujusid. Julien Soreli suurele armastusele proua de Rênali vastu on kogu kirjandusloost raske võrdväärset leida. Proua de Rênal on provintsilinnakese Verrières'i meeri abikaasa, kelle juures Julien koduõpetajana tööle hakkab ja õpib tundma ja läbi nägema juste milieu mängureegleid. Noor õpetaja ja majaproua armuvad teineteisesse. Ilus, naiivne, mitte enam noor proua de Rênal elab imestades läbi oma esimest tõelist armastust, Julien on alguses ainult "vallutamise" peal väljas. Aga siis haaravad ka teda tõelised tunded
Stiil • Maagiline rütmipulss • Tonaal- ja modaalharmoonia • Variantne ja variatsiooniline arendus • Polüfoonia ja heterofoonia • Eesti rahvaviis ja euroopa sakraalmuusika • vaimsed allikad Teosed •“Tähistaeva tsükkel” 1980 – 1995 •“Linnutee galakika” 1990 •“Andromeda galaktika” 1991 •“Pljeaadid 1986 •“Eesti rahvataevas 2004 •“Ood armastusele” •“Missa nr 3” 1992 Ning palju muid Tunnustused • 2001 Valgetähe IV klassi teenetemärk • 2005 aasta “Grammy” kandidaat (plaat “Baltic Voices 2” koos Sisaski loominguga) • 2010 Aasta muusik TÄNAN!
tundeid. A. H. Tammsaare on öelnud: "Tee tööd ja näe vaeva, siis tuleb ka armastus". Elu on üks pidev võitlus, aga kui tasuks on soovitud armastus, siis tuleb seda võitlust pidada nii kaua, kuni eesmärgid täituvad. Tööd tuleb teha armastusega, sest siis saavutatakse ka vastuarmastus. Ka teoses "Tõde ja õigus" teeb Andres pidevalt ühte ja sama rutiinset tööd, aga ta teeb seda ikka üha edasi, sest töö on elu lahutamatu osa. Võib julgelt väita, et tänu eestlaste visadusele, armastusele ja töökusele oleme jõudnud edukalt tänapäeva ning meie rahvus püsib. Tammsaare rõhutab ka kodukoha ja pere tähtsust, sest nemad on need, mis annavad põhjuse elamiseks ning elu nautimiseks. Kui "Tões ja õiguses" tahtsid Andrese lapsed Vargamäelt ära minna ja läksidki, siis elu hilisemas etapis taipasid nad, et elu helgeimad ja parimad mälestused on seotud just oma kodukohaga. Nii pöördutigi oma juurte juurde tagasi
sinu läheduse tundmine, on mulle valus. Mul on nii raske vaadata sind, teades et ei saa sind eal. See aeg on jäädavalt möödas, igavaseks. Olen nüüd abielus ning ei reeda oma abikaasat, kuigi süda tilgub verd. Istun siin laua taga, pisarates ning kirjutan seda kirja. Ma olen kindel, et meie vahel oleks olnud ilus armastus, kuid kahjuks ei osanud sa seda õigel ajal märgata. Raske on seda kõike kirjutada. Ei taha ma mõelda sellele, mis kõik oleks me elus olnud teisiti, kui oleksid mu armastusele vastanud, siis kui oli selleks õige aeg. Pean tõdema, et ei saa sinu läheduses teise mehe kõrval iial õnnelikuks, sest mu süda kuulub sinule. Seega pean sinult paluma, et sa lahkuks igavaseks ning ei tuleks kunagi tagasi. Ma lihtsalt ei suuda teisiti. Igavesti Sinu Tatjana Martin Pajussaar 11.klass
Kiri armastusest ja üksindusest Armastust ei saa üheselt defineerida, aga ma proovin seda teha nii hästi kui oskan. Armastus on tundeline ja mõtteline side. Armastus on midagi imelist. See on inimeste vaheline seos, millest sa ei saa loobuda ega seda ei saa peale sundida. Kui sa armastad kedagi, siis sa oled tema nimel kõigeks valmis. Armastus põhineb usaldusel- see on kõige tähtsam. Sa saad usaldada oma armastusele kõike, ta aitab Sind ja te teete kõik, et üksteisel oleks hea. Üksindus- see tähendab üksi olemist, niiet sul puudub kaaslane. Oleneb inimesest, aga mõnele üksindus sobib. On olemas inimesi keskendub ainult enda elule. Kui sa aga pole sellist tüüpi ja sa oled üksinda, siis su elust on puudu midagi. Kõik on tuim ja sul puudub motivatsioon, kellegi või millegi nimel pingutama. Sa oled tihti masenduses ja mõtled et, kui sul vaid oleks inimne, keda armastada.
al. lk. 71 Poeem ,,Armastan" (1922) õp.lk.78 ,,Luuletus Nõukogude passist" Teostest Luuletus ,,Seltsimees Nettele aurikule ja inimesele" Poeem ,,Vasak marss" Poeem ,,Hästi" Poeem ,, 150 000 000" Luuletus ,,Brooklyni sild" Luuletus ,,Broadway" ,,järeldus" Ei, ei põrmusta armastust mühaklikud tülid, vahemaad kõik teda proovile pannud. Tõstes värsireasõrmed, pühalikult truudust igavest armastusele vannun. Pildid Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level Aitäh kuulamast!
Ta arvutas Päikesesüsteemi planeetide tiirlemisel tekkivad teoreetilised helid. · Tulemuseks sai viiehelilise rea(cis, d, fis, gis, a). See osutus jaapani muusikas esinevaks kamayoshi laadiks. · Seda laadi kasutas järgmistes teostes: 24 vaimuliks laulus koondnimega ,,Gloria Patri" · ,,12 laulu püha neitsi Maria auks" · Kirjutas 4 missat. Neist kolmas alapelkirjaga ,,Eesti missa" on esimene eestikeelse tekstiga missa. K · Kantaat ,,Ood armastusele" naiskoorile ja lapssolistile. K Vokaalsümfoonilised teosed · ,,Pro Patricia" Eesti Kaitseväe orkestri poolt tellitud oratoorium puhkpilliorkestrile ja kooridele · Okestriteostest kirjutas konservatooriumi lõputööks sümfoonia ,,Põhjanael" · Sümfoonia ,,Uranus" milles kasutab trompetit, orelit, samaanitrummi ning Austraalia aborigeenide pilli didgeridood. Alo Mattiisen
Kreeka lüürika ja teater Kreeka lüürika Lüürika eelkäijaks rahvalaul. Nimetus lüürika tuli keelpillist lüüra. Sisu on ülistus elule, elutervele jõule ja armastusele. Zanriliselt jaguneb eleegiaks, jambograafiaks ja meelikaks. Eleegia Eleegia kaebelaul, hiljem mõtisklev luuletus sõjasündmustest, poliitikast, armastusest. Eleegia viljelejad spartalane Tyrtaios, riigimees Solon, palgasõdur Archilochos. Jambograafia Jambograafia hõlmab poleemilisi, pilkelisi ja pahesid piitsutavaid luuletusi. Esimene silp lühike, teine pikk. Rajajaks peetakse Archilochost. MEELIKA Meelika jaguneb monoodiliseks ja koorimeelikaks.
,,Andromeda galaktika" kahele klaverile. · Koorilooming. Huvi gregooriuse koraali vastu, barokiajastu koorimuusika vastu. · Tulemuseks sai viiehelilise rea (cis,d, fis, gis, a). See osutus jaapani muusikas esinevaks kamayoshi laadiks. · Seda laadi kasutas ta teostes ,,Gloria Patri" ja ,,Magnificat" · Kokku kirjutas 4 missat. /K:/ ,,Sanctus" ,,Eesti missast" · ,,12 laulu püha neitsi Maria auks" /K:/ Kantaat ,,Ood armastusele" naiskoorile ja lapssolistile. · Vokaalsümfoonilised teosed. ,,Pro patra" Eesti Kaitseväe orkestri poolt tellitud oratoorium puhkpilliorkestrile ja kooridele. · Orkestriteostest kirjutas konservatooriumi lõputööks sümfoonia ,,Põhjanael" · Sümfoonia ,,Uranus", milles kasutab trompetit, orelit, samaanitrummi ning Austraalia aborigeenide pulli didgeridood. · Tuhala Nõia kaevu loits · Lõi hümni kõigile koolidele.
ebaõiglust ning usaldusväärsuse tase langeb. Inimene võib esineda agressiivsena ning teha ähvardusi. Surutakse peale oma uskumust ning ei lasta partneril end selgitada. Armukadeduse tõttu tekib palju arusaamatusi, mistõttu tahetakse eraldada partnerit seltskonnast mis mõjutab suhet. Armukadedusega toimetulekuks on vaja seda tunnistada ja esimesel võimalusel sellest oma partneriga arutleda. Oma huvi ja kiindumuse näitame aitab suhtele kaasa, sest see viitab armastusele. Ilma armastuseta, ei tekiks ka armukadedust. Ebarealistlike ettekujutlusi on vaja muuta ning õppida neist. Kui suhtes on varasemalt tekkinud kahtlust partneri reetmises, siis lahkuminekud on kergesti tulenema. Armukadedus minu arust väljendab armastust, kui ka vägivalda. Sellel on omad positiivsed ja negatiivsed küljed, kuid liigne kiivustunne võib olla halb.
,,Meie aja kangelane" ja Jevgeni Onegin" Mis on ühist Onegini ja Petsorini elus? *Mõlemad on haritud *Mõlemad on aadlikud Peterburist *Spliin *Tüdimus tüdisid kiirelt *Ei suutnud vastata armastusele *Mõlemal oli duell, kus vastane hukkus *Sõbrad, kes muutusid nende vaenlaseks Lenski ja Grusnitski *Naistele meeldisid, sarmikad *Võrgutasid naise justkui oma lõbuks -Mary ja Olga *Lahkusid ühest naisest ise Tatjana ja Mary *Kaotasid naise Veera jättis Petsorini, Tatjana oli truu oma abikaasale *Mõlemad olid uhked, enesekindlad *Mõlemad arvasid, et peavad kannatama *Sõbrad ei mõistnud neid Onegini sõbrad Peterburist, Maksim Maksimõts
mõju on märgatav mõlemal. Sinise terrassi salong oli olemas aastatel 19071924. Mõnevõrra pingestus atmosfäär alates 1916, kui Under nõudis abielulahutust. Kuid kultuurilist ühiselu jätkati Siuru staabis Adsoni juures Pikal tänaval aastatel 19171920. Sel perioodil oli Underi mõju Adsonile alateadvuslik, läbi Underi luulemustandite ümberkirjutamise, kuid ka teiste siurulaste eeskujuks oleva kirjandustegevuse kaudu. Adson tahtis vastata armastusele luulevormis, olla võrdväärne nii naisega kui sõpruskonnaga. Mõlemad ergutasid teineteist värsse looma, kuid Under oli juba alguses väljakujunenum luuletaja. · Mõlemad kirjanikud armastasid tõlkida. Ka teatri vastu oli kiindumus ühine. Seda näitab tõlkevalik ja lisaks algupärased näidendid Adsonilt. Valiku ja kirjutamise aluseks oli ka ühine ajalooliskultuurilooline huvi . Ajalisest taustast lähtuvalt on vastastikuses seoses luuleraamatute paarid:
tervele ühiskonnale. Tema teooria ei pidanud aga katsele vastu, sest süümepiinad olid lakkamatud ning hirm varitses justkui kõikjal. Raskolnikovi karistuseks oli tema pidev hirm kuritöö ilmsiks tulemise ees ning tema lakkamatu meeltesegadus. Raskolnikovi lunastuseks võib pidada tema kuritöö karistust ja armumist Sonjasse. Nimelt mõisteti peategelane teise järgu karistusega Siberisse sunnitööle. Seal algas tema muutumine ja lunastamine ning ta pidas kõigele vastu tänu Sonja armastusele. Just Siberis õppis ta Sofjat armastama. Aljona Ivanovna - ametniku lesk, liiakasuvõtjast ilge vanamutt. Raskolnikov - vaene tudeng,raskemeelsusele kalduv ja radikaalne,kes ise ka ei tea mida tahab. Õrnus häirib teda, kuid ennast tõmbab selle suunas. Sonja - Marmeladovi tütar, sügavalt usklik, selline hea. Teenib raha prostituudina.
tähendus muutuks. 9 Missuguses lausetüübis kasutatakse rinnastavat seost? Rinnastavat seost kasutatakse rindlauses. 10 Missuguses lausetüübis kasutatakse alistuvat seost? Alistuvat seost kasutatakse põimlauses. Märgi sulgudesse, kas tegu on koond-(KL), rind-(KL) või põimlausega(PL). Pane kõik vajalikud kirjavahemärgid. Otsige iseendas ja te leiate kõik! ( PL ) Ta teadis, et kaotab ja valmistus selleks põhjalikult. ( PL ) Armastusele päris lähedane on poolehoid, millest tihti kasvab välja armastus. ( KL ) Isegi suurima õnne ja ülima häda silmapilkudel, vajame kunstnikku. ( KL ) Kui inimesed tõeliselt halvaks muutuvad, jääb nende ainsaks osaks kahjurõõm. ( PL ) Kuna igaüks kõneleb, arvab ta, et võib ka keelest rääkida. ( RL ) Tõeliselt õpime ainult raamatutest, mida me arvustada ei suuda. ( RL ) Vähesed inimesed mõistavad loodust ja kasutavad teda vahetult. ( RL )
Perekonna funktsioonid Perekond koosneb abielupaarist ning kahest lapsest. Tänu vastastikusele armastusele, lugupidamisele ja kokkukuuluvustundele on emal ja isal tagatud seksuaalsuse õiguspärasuse väljendamine ehk seksuaalfunktsioon. Enne abielu kogusid ema ning isa ühise elu alustamiseks raha. Abiellumine polnud esmatähtis, ent kodu loomine, liiklusvahendi hankimine ja vajaliku kodutehnika muretsemine küll. Juba siis hakkasid lapsevanemad arutama, kuidas vähem kulutada, et järeltulijatele tulevikus head haridust võimaldada
Platon "PIDUSÖÖK" Platoni ,,Pidusöök" on dialoog, milles käsitletakse armastuse, ilu ja iha teemat. Toimub sümpoosium, kus iga osaleja esineb kiidukõnega armastusele. Esimese kõne peab Phaidros, kes rõhutab armastuse rolli riigi ja selle sõjaväe tugevdamisel. Teisena kõneleb Pausanias, kes eristab taevast ja maist (meelelist) armastust. Taevane armastus on rohkem kultuuriline (armastatakse vaimu), meeleline armastus pigem bioloogiline (armastatakse keha). Kolmandana esinev arst Eryximachos laiendab armastuse mõistet ka näiteks muusikale, gümnastikale, põllundusele, astronoomiale ja ennustuskunstile.
koguda. 7. Kuidas sai kratt endale hinge? Kratt sai hinge peale seda kui sa olid teinud vanapaganaga kokkuleppe tema raamatusse ja olid andnud talle 3 tilka oma verd. 8. Kuidas petsid inimesed vanapaganat (too erinevaid näiteid)? Nad kasutasid sõstra tilkasid vere asemel, 9. Mis oli see imevahend, mis teise inimese sind armastama paneb ja kas keegi kasutas seda võtet? Siis kui sa teed sitapiruka söödad selle oma armastusele. Seda kasutas sulane Jaan 10. Anna teosele hinnang! Millest sinu arvates teos räägib? Analüüsi teose mõtet! Minu arust oli raamat hea ning kogu aeg toimus midagi huvitavat. Minu Arvatest räägib see teos sellest, kuidas sa ei tohi minna liiga ahneks muidu võib sinuga midagi halba.
Fantoom Käisin novembris Tallinna Linnahallis vaatamas muusikali ,,Fantoom". Muusikali aluseks oli romaan ,,Ooperifantoom", mille autoriks oli Andrew Lloyd Webber. "Fantoom" räägib mehest, kes on sunnitud elama muust maailmast eraldatuna, kuna tema nägu on ,,kole". Kui ta avab end oma elu armastusele, murrab naine ta südame. Kuna olin sellest lavastusest filmi juba varemgi näinud, tundus see kohe positiivse elamusena. Muusikali "Fantoom" lavastajaks on Liis Kolle. Minu arvates oli lavastaja töö tehtud väga nauditavalt. Ei olnud midagi ülearust ega millestki ei jäänud puudu. Muusikali ajal tekkis küll kahtlusi nähtu mõistmises, kuid see ei seganud sellest tervikliku pildi loomisel. Minule meeldis lavastajapoolne töö osatäitjate valimisel
nende mõlemaga. Lõpuks kasvab tema valu nii suureks, et ta on sunnitud lahkuma ning minema Weimari. Samal ajal, kui ta on ära, teeb ta tutvust Präulein von B.-ga. Wertheril oli väga häbi, kui külastab oma sõpra siis, kui kogu aristokraatlik rahvas tema juures on. Peagi pöördub ta tagasi Wahlheimi, kus ta kannatab veel rohkem kui varem. Lotte ja Albert olid nüüd abielus. Iga päev möödus tal meenutusega, et Lotte ei saa kunagi vastata tema armastusele. Vaatamata kahetsusele leiab Lotte austuses oma sõprade ja mehe vastu, et Werther ei peaks teda enam nii tihti külastama. Werther külastab Lottet viimast korda ning nad mõlemad hoidsid oma emotsioone peale Wertheri kõnelaulu tagasi. Enne seda vahejuhtumit avastas Werther, et üks neist-Lotte, Albert või tema ise-peab surema. Kuna ta polnud suuteline kellegile teisele haiget tegema või mõrva sooritama, ei näinud Werther muud võimalust kui võtta enda elu
Minu jaoks näiteks on raske liikuda elus edasi ning viia täide oma eesmärke, kui keegi ei motiveeriks mind näiteks oma hoolivuse või kaasaaitamisega. Ning ma usun, et sama oluline nagu mulle, on see ka paljudele inimestele meie ümber. Ka tuntud novellikirjanik Willa Cather leiab, et seal kus on suur armastus, sünnib ka imesid. Sellega olen ma nõus, kuna ma arvan, et inimesele on kõige olulisem, et ümbritsevad inimesed hooliksid. Tänu hoolimisele ja armastusele tekib ka motivatsioon. Kindlasti mängib tänapäeval olulist rolli ka töökoht ja raha. Praeguses maailmas on äärmiselt raske hakkama saada, kui puudub töökoht ja raha, mille eest elada. See pole ilmselt võimatu, kuid mina leian, et nii võib väga kergesti sattuda elu hammasrataste vahele ning nii öelda põhja langeda. Kui inimesel pole raha, pole tal ilmselt ka sooja, hubast kodu, kus olla. Inimene võib vaevelda näljas ning hakata abi otsima hoopis meelemürkidest
· Nimi tuleneb singakeelsest sõnast turmali, mis tähendab nii tuhka ligitõmbavat, kui ka mitmevärvilist. Raviomadused · sörl- must(Fe)- Ta aitab vabaneda negatiivsetest emotsioonidest nagu viha ja armukadedus. Must turmaliin tugevdab immuunsüsteemi, puhastab keha mürkidest ja jääkainetest ning aitab leevendada valu. · rubeliit- roosa-punane (Li,Mn)- on südame kivi, aidates väljendada positiivseid tundeid ja avab südame kõiksuse armastusele. Aitab kogeda armastust kõige loodu vastu, vabastades samas südame sinna kogunenud kurbusest ja hirmust ning tuues uut elurõõmu ja innustust. · verdeliit- roheline (Fe,Mn,Li)- puhastab ja tugevdab närvisüsteemi. Kasulik kroonilise väsimuse ja stressi korral. Mõjub noorendavalt. Annab inspiratsiooni ja loovust. Tervendab ja värskendab energiakeha Turmaliin Eestis · Vääriskivina arvestatavat Eestis vähe.
tähtsamates kõrvalosades Peeter Tammearu, Külliki Saldre ning Leila Säälik. 3. Filmi liik on draama, armastusfilm. 4. Üks tähtsaimaid probleeme filmis on see mis toimub Kertu peres tegelikult ja kuidas teda seal koheldakse, see on oluline ja aktuaalne, sest väikeses külas keegi ei tea ega oskagi aimata mis võiks toimuda Kertu peres kuna pealtnäha on ta vägagi korralikust ja heast perest. 5. Filmi sõnum on see, et igaühel on õigus armastusele. 6. Üheks kõige mõjuvamaks stseeniks filmis on minuarust Kertu ja Villu hommikune päikesetõus, mis peegeldab endas seda väikest õnne momenti, mida paljud meist taga otsivad ja vähesed leiavad. 7. Näitlejad on saanud suurepäraselt oma tööga hakkama, nad on oma rolli suurepäraselt sisse elanud. Eriti tooksin välja Mait Malmsteni ja Ursula Ratasepa rolli Villu ja Kertuna mis on neile väga sobilikud ja mida nad ei mängi üle. 8
reeglipärasus ja suurejoonelisus.. Palju kasutati ümarkaart ja kupleid (eriti Venemaal). Tol ajal püstitati palju uhkeid mälestusehitisi - sambaid, obeliske, auväravaid, võidukaari jm. Klassitsistliku kunsti põhijooni on kõlbluse ja moraali rõhutamine. Igas teoses pidi olema mingi õpetuslik moment. Klassitsismiajastu tuntuim PRANTSUSE maalikunstnik oli Jacques Louis David. Romantis- Romantism on 18. sajandil tekkinud, sentimentaalsusele ja armastusele keskenduv kunstivool. Käsitletav teema on kirjanduse-, muusika- ja kunstiajaloos murdelise tähtsusega. Romantismi iseloomustab mineviku idealiseerimine, võõrdumus tegelikkusest, individualism, ebatavalised tegelaskujud ja sündmustik. Romantismi tulek muutis maailma. Romantism on tunnetekultuse aeg, ilusate meloodiate ja põnevate maalide aeg. Romantismi mõjutustel tulid meeste moodi pikad kuued, naised hakkasid kandma laiu seelikuid.
mõlema luulerea viimased värsid, ,,pilgutamata" ja ,,võpatamata". Kolmas stroof on esimesest ja teisest teistsugune, sest koosneb vaid ühest lausest ,,Armastus võidab kõik". Too luuletuse üheksas rida just kui võtab kokku esimese ja teise salmi ühe tabava lausega. Kareva kasutab epifoori sõna ,,kõik" puhul üheksandast kuni kaheteistkümnenda reani. Tegusõnad, mis nendes ridades kasutatud on ,,võidab", ,,mõistab", ,,usub" ja ,,andestab" mis on kõik iseloomulikud armastusele ning mis kujundavadki armastusest selle kõikvõimsa tunde, mis tõttu kasutas autor ka kordust sõnas ,,kõik". Autori toon kuni kaheteistkümnenda reani on äärmiselt armastust ülistav ning kindlameelne. Kolmeteistkümnendas reas toimub aga luuletuse toonis muutus. ,,Kõik on armastus , kuni armastus läheb üle." Idüllilisest, armastust idealiseerivast toonist kujuneb ühtäkki luuletuses reaalne ning tõsimeelne meeleolu. Tooni muutus esineb seetõttu, et autor ei soovi oma
kaks pudelit sampanjat-12 franki; Victoraine sai 600 franki aastas oma isalt) muutub raha inimeste kõrval tegelaseks ning kõneleb lugejatega. Igal teose tegelasel on omad väärtused ning pea kõigi tegelaste elus omab raha kõrget positsiooni. Kõigil raamatutegelastel on raha suhtes omad ootused ja lootused. Rastignac loodab rahaga jõuda arisokraatia tippu. ,,Et rikkuseni jõuda, otsustas Rastignac rajada kaks paralleelset jooksukraavi, toetuda teadusele ning armastusele, saada ühtaegu õpetatud meheks ja salongilõviks." Kirjanik ise peab Rastignaci käitumist lapsikuks ning teab, et need kaks teed ei puutu iialgi kokku. Raha oli tema elus väga tähtis ning ta oli valmis kõike tegema, et rikkaks saada. Isegi oma vaeselt perekonnalt raha küsimine ei olnud tema jaoks probleem. ,,Kallis ema, müü ära mõned oma vanaaegsed ehted, ostan Sulle peagi uued asemele. Ära näe mu palves appihüüdu," palub Rastignac kirjas oma emale.
Colosseum Amfiteater on roomlaste leiutis, see kujutab endast ovaalset areeni, mida ümbritsevad astmeliselt tõusvad istmeread, kust tohutud rahvahulgad võisid ohutult jälgida all toimuvat võitlust ja tapatalguid. Siin võistlesid gladiaatorid ja näidati eksootilisi metsloomi, keda aldul ainult vaadati ning kes seejärel tapeti. Titus Flavius Vespasianus, kes sai keisriks aastal 69 p. Kr., andis käsu rajada massiivne püsiv ehitis, mis kannaks tema perekonna nime ning oleks suurem ja parem kui ükski teine. Flaviute amfiteatri areen ehitati järve kohale. 8 sajandist alates on Flaviuste amfiteater tuntud Colosseumi nime all. Nimi on arvatatavasti tuletatud kolossaalsest keiser Nero kujust, mis seisis ehitise lähedal. Selle asemel et kuju hävitada, laskis Vespasianus kuju vaid pea vahetada, kuju enda nimetas aga Apolloks. Colosseum, mille ümbermõõt on pool kilomeetrit ja kõrgus 55 meetrit, on ehitat...
Retsensioon A. H. Tammsaare ,,Ma armastasin sakslast" 14. oktoobril külastasin Kuressaare Linnateatrit, kus etendus Anton Hansen Tammsaare samanimelisel romaanil põhinev näidend ,,Ma armastasin sakslast". Lavateos oli kirjutatud noorpaari pidevalt mänglevale armastusele, mille tingisid eri rahvus ja seisused. Näidend lõpeb traagiliselt naise surmaga. Romaani kirjutas ümber näidendiks Rünno Saaremäe, lavastajaks oli Raivo Trass. Saaremäe leiab, et on isegi hea, et Tammsaare ei ole käsitlenud teoses konkreetset ajalist perioodi, tänu millele võib tegevuse paigutada erinevatesse ajahetkedesse 20 30.ndatel aastatel. Hariduse poolest meremees , alustas Saaremäe lavastajatööga alles hiljuti. 2001
Nad jagasid omi saladusi, sest nad olid parimad sõbrad. Kui hamlet oli suremas, tahtis Horatio juua mürgitatud veini, kuid ta ei teinud seda, sest siis polekski keegi teada saanud, mis tegelikult juhtus. Lojaalne oli ta sellepärast, et kandis õukonnaliikmete seas ainukesena isa leinamise märgiks musta. Hamlet vandus vaimule, et maksab kätte ning ta pidas oma sõna. Taanimaa prints oli iseloomult vagane, kaalutlev ning parasjagu romantik. Ta saatis oma armastusele Opheliale palavaid armastuskirju ja kingitusi. Kuid temas leidus ka krutsliku kavalust ning ta ei tegutsenud mõtlematult. Hamlet teeskles, et ta on hull. Ta arvas, et nii saab paremini Claudiusele ligi pääseda. Keegi polnud kursis tema kättemasku plaanidega, sest kõik uskusid, et ta on hulluks läinud armastusest Ophelia vastu. Oma kavaluse abil sai ta kinnitust ka sellele, et Claudius mürgitas isa. Näitlejate poolt etendatud mürgitamise
eales näinud. Dante võttis oma reaalselt olematust suhtest kõik. Tänapäeva inimestele on muutunud nn tõeline armastus niivõrd kättesaamatuks unelmaks, et seda ei peeta enam pühaks kuis see oli Dantele. Kuigi Augustinuse mõttes ei kajastu füüsilist valu, mida selle ülima tunde nimel tihti taluma peab (Romeo võis Juulia juurde aknast üles ronides end vigastada), võib seda leida ,,kaotuses", mis võib olla ka viide ühepoolsele armastusele. Beatrice ei armastanud Dantet nad ju peaaegu ei tundnudki üksteist, kuid viimasele oli naine kõik: pühadus ise, kogu maailm. Vaevalt kohtab tänapäevases ühiskonnas sageli sellist kiindumust kõik on kolinud ju e-tasemele ja kuristik süveneb veelgi. Varsti muutub armastuski elektrooniliseks. Mis on üldse armastus? Dante jaoks oli see loomingu ekstaas, Shakespearile võtmesõna inimolemuse kirjeldamiseks, Putinile ta sünnimaa igaühele oma. Chris Browni
saanud, näiteks inimene on kallima poolt maha jäetud või petta saanud. Sellel juhul on armastus nõrkus ja hävitab hinge. Kuid see on vaid üks selle maagilise jõu külgedest. Kui mõelda maalikunstile, kirjandusele, heliloomingule, siis on armastus kindlasti edasiviivaks jõuks. See on inspireerinud läbi aja paljusid autoreid. Näiteks on väga tuntud W.Shakepeare näidend „Romeo ja Julia”, kus põhiteemaks armastus. Usun, et armastusel on väga suur jõud, sest tänu armastusele siin maailmas üldse inimkond püsib, sest selle tulemusel sünnivad lapsed. Lapsed, kes kasvavad suureks ja käituvad elus vastavalt kodust saadud kogemustele. Kui peres on tähtsal kohal armastus ja üksteise mõistmine, siis ka järglased üritavad samu asju väärtustada. Enamus inimestest ju otsib enda kõrvale kedagi teist. Inimene on loodud nii, et tekib vajadus kellestki hoolida. Arvan, et armastus on just see, mis
rakendada? Me oleme üle elanud majanduskriisi ja riigieelarve kärped ning sellest raskemaidki perioode sõdade ja okupatsiooniga. See kõik on meie rahvale jätnud jälje. Me alahindame ennast, ei julge oma häid oskusi esile tuua jne. Kui sellest minevikust leida midagi head, on see kohanemisvõime. Võime hakkama saada ükskõik millises väljast peale surutud olukorras. Seega meie edu võiks tugineda kohanemisele. Aga mitte ainult. Eesti edu saab tugineda kolmele asjale: oma riigi armastusele ehk isamaalisusele, kohanemisvõimele ja ühtsusele, mida me oma tulevikult soovime. Peaksime olema uhked oma kannatuste üle. Kolmandaks tuleks olla uhke, et meil on toredad üritused ja traditsioonid, mida hoiavadki elus meie ühtekuuluvustunne, hoolivus ja kodumaa- armastus. Üheks ülitoredaks ürituseks on ÜLDLAULUPIDU, mis ühendab nii noort kui vana ning toob soojuse südamesse ka välismaalastele. Lauluväljak on laulupeo toimumisõhtul
saab naine teada, et lõunaroaks oli pistrik. Poeg sureb ära. Peale sellist suurt sammu muudab naine suhtumist Federigosse, läheb talle naiseks ja jagab mehega oma vara. 2. Nimeta nime või mingi rolli alusel tegelasi ja märgi juurde mille poolest ta huvitav oli (10). Federigo degli Aberighi oli väga julge tegema suuri samme oma armastuse nimel, ta ju tappis oma ainsa pistriku, kelle eest oli hoolitsenud terve tema elu. Kimon muutus tänu armastusele arukaks ja haritud inimeseks, kuigi olles eelnevalt täielik rumaluke. Lisabetta hämmastas tema juures see fakt, et ta kaevas oma armsama keha välja, raius pea otsast ja pani endale tuppa poti sisse. Rustico häbematult kasutab ära neljateistaastast Alibedri enda soovide kasuks (intiimselt). Abt lihtsameelselt uinutab Ferondo, lõbutseb tema naisega, seejärel laseb ta rasedana uuesti Ferondo juurde. Laseb Ferondol arvata, et see on tema laps.
arvates Vladimirile omased iseloomujooned. Filmis näidati duelli eelset Lenskit hädise ja kartlikuna, vastasseisu läks ta ainult au pärast. Kinotükis oli tehtud raamatuga võrreldes mõningaid muudatusi, mis kohati tundusid võõrana, kuid siiski jäi kogu süzee terviklikuks. Filmi puhul häiris mind Tatjana nimepäeva peol toimunu kujutamine. Raamatut lugemata oleksin ma arvanud, et Jevgeni tahab Olgaga tantsides Tatjanale näidata, et ta ei vasta neiu armastusele ning nende vahel ei saa kunagi midagi olema, kuid raamatus tahtis Onegin häirida hoopis Vladimirit. Lisaks langeb linateoses rohkem valgust ka Tatjana ja Olga emale, kes on filmis sündmustikuga suuremal määral seotud. Duelli stseen oli filmis mängitud välja tundelisemana, raamatus lasti lihtsalt üks osapool maha, polnud Jevgenit palumas oma sõpra, et too loobuks rumalast ja halvast ideest. Raamatus abiellus Tatjana vanema printsiga, filmis aga nimelt üsna noore Onegini
võim võõrandab ja pimestab inimest, sünnitades kapriise ja ülekohut. Alles kannatustes, saadetuna viletsusse oma võimuahnete, uusaegset egoismi ja saamahimu kehastavate vanemate tütarde poolt, hakkab Lear vähehaaval mõistma elu tõelisi väärtusi. Romeo ja Julia : Itaalia renessansskirjaniku Bandello novellist laenatud süzee, kus kurva lõpplahenduse tingib saatuslik eksitus. Kõik halb on tulnud minevikust ning tulevik on helge ja kuulub armastusele. Noored armastavad teineteist hoolimata sellest, et nende vanemad on selle vastu. Hamlet: Salapära ja mõistatuslikkuse tõttu on teos olnud üks keerulisemaid ja ühtlasi intrigeerivamaid draamateoseid. Selles avalduvad kõige ilmekamalt ajastu põhitunnused. Aine on võetud keskaegse taani ajaloolase Saxo kroonikast, kus leidub pärimuslugu kuninga surmast oma venna käe läbi. H on sügavalt traagiline kuju, kes otsib olemise mõtet.
Faust üritab tüdrukut päästa, kuid asjatult, sest Margareta ei tunne oma armastatut ära ja sureb. Inglid päästavad neiu hinge ja ta läheb taevasse. Margareta on tegelane, kes taipab, et Mefistofeles pole see, kes ta näida püüdis. Tüdruk on sügavalt usklik ja saab aru, et Kurat on kelm. Kui Faust on juba kõrges eas, siis soovib Mefistofeles mehe surma. Kurat jääb kaotajaks, sest ta ei suuda kõiki inimesi oma tahte alla suruda ja tänu Margareta armastusele päästavad inglid Fausti hinge ja viivad ta taevariiki. "Faust" kui raamat kujutab lugu uudishimust ja kajastab probleeme, millele tuuakse ohvriks kõik inimlikud keelud ja süütud inimesed. Tegemist on võitlusega hea ja kurja vahel, milles tihitipeale väljub võitjana headus ja armastus. Autor näitab, et peategelasega juhtub palju, kuid läheb alati hästi. Romantismile tüüpilised jooned olid need, et huvituti paljudest teadustest ja mustast maagiast
Tõesti: kuis lisab veetlust, kuis ärritab mind teadmine teistest naistest Teie ümber." (Lk 76.) Adson Tuglast imetleb jutuvestja ja kirjanikuna, organisaatorina, sõbrana, ütleb ta "Siuru raamatus" üsna otse (ju on see mõeldud peamiselt selle kohta, miks Tuglas Underile meheks ei passinud): "Tuglas oli kõigiti kena mees, kes armastas lugeda mõtelda ja kõnelda. Ainult tal oli üks suur viga juures: ta oli sots ja ta ei tunnustanud hinge olemasolu. Ka armastusele vaatas ta materialistlikult. Ise nii viisakas mees ja suur esteet aga sots! Sellest nooruse haigusest ei olnud ta suutnud end vabastada. Kahju!" (Lk 93.)
Siiski jäi gooti plastika veel täiel määral keskaja kunstiks, tarvitseb kas või vaadelda riietuse kujutamist. Rõivad - reeglina ulatuvad need maani - katavad keha endiselt täiesti kinni. Riidevoldid mõjuvad väga loomulikuna, kuid nende vormid, suund ja rütm sõltuvad vähe nende all olevast kehast. Seda parem aga oli kasutada riietust skulptuuri ja arhitektuuri sidujana. Ka skulptuuri temaatikas toimus suur muutus. Gooti plastika lõi imekauneid naisekujusid. Naistele ja armastusele loodi kauneid ülistuslaule. Gooti skulptuur tegi läbi pika arengutee, milles võib üldjoontes eraldada kolme etappi: 2) Gooti ornamentika nii ehitistel kui esemetel kujutab näiteks taimelehti väga loodustruult. Neid kasutati akende või ehisraamistikus või fassaadil ehisviiludes. 3) Reljeefid- hingeelu käsitlus antiikaegsete rooma reljeefikunsti traditsioonidega. 4) VITRAAZIKUNST- Gooti maalikunsti kõige silmapaistvamaks osaks tuleb lugeda klaasimaali, vitraazikunsti
Ülalkorrusel elas rüütel koos om perega, alumisel sulased. Selles linnuses hoiti ka tagavarasid. Rüütliks olemine ei tähendanud üksnes võitlusi ja jahiretki rüütlitelt eeldati nüüd laitmatut käitumust, tähelepanu ja viisakust. Ta pidi oskama ümber käia daamiga ning olema hell armastaja. Esimesed rüütlid olid tahumatud löömamehed ning nende eeskujuks olid vaprust ülistavad eepilised poeemid, mis olid täis võitlusi, kuid kus jäi vähe ruumi armastusele. 12. sajandil hakkas olukord muutuma. Kirik tahtis verevalamisele piiri panna, lubades võitlust ainult teatud päevadel, taunis julmust ja tapmist turniiridel. Kiriku keelud ei andnud küll suuri tulemusi, kuid ristiusk hakkas siiski rüütli kujundamisel üha suuremat osa etendama. Rüütliks löödu mõõk asetati õnnistamiseks altarile ning rüütlid andsid lubaduse kirikut kaitsta. Lahingus mõne rüütli
kukkus läbi · Pest´is Ungari Teatris · 1839. astus Sopron´is soldatiks · 1847. abiellus Julia Szendrey´ga · 1848. a haaras revolutsioon Ungarit · Poliitiliste vabaduspüüdluste apostel · "12 punkti" vabadus, tsensuuri tühistamine, teoorjuse kaotamine jne · Langes 26-aastaselt Segesvari lahingus isamaa märtrina LOOMING · 1842. esimesed luuletused · 1844. esimene trükist ilmunud värsivihik · Varaste luuletuste motiiv ihaldus anduda armastusele , olla vaba, nautida hetke . · Nt "Joogem" , "Hullumeelne", "Ungari aadlik" · 1844. "Sangar Janos" nelikvärsiline poeem · 1846. "Antal Varadyle" · "Mind mõte vaevab murega ", "Ma olen madjar", "Vabadus, armastus", · 1848. vabavärsiline poeem "Apostel" TÄHTSUS · Tõi luulesse rahvaliku teema , mahlaka rahvalauliku kõnepruugi ja rütmi, kire ja avastuse. · Õhutas Ungari rahvast vabaduse eest võitlema . · Petöfi "luuletaja "
Kustaga ning mõtles nende ühistele lastele. Kuid ühel hetkel kaob see pimestus ning tulevad välja tumedad varjud armastuse juures. Sa märkad, et kõik, mis ennem oli on muutunud, see pole nii kaunis ja õitsev. lill, mida võrreldi õitseva lillega on muutunud närtsivaks õieks. Tulevad probleemid ja mured, hirmud ja valud. Nende kogunemisel tekib paarilise vastu viha, mis pimestab sind. Ei suuda näha enam midagi tärkavad, mis annaks lootust armastusele. Viha on sind pimestanud. Nagu Maali eelnevalt mainitud novellis kartis enda pärast, et Kusta kasutab teda ära, mis ajas Kusta vihale. Kusta oli viha täis, et see pimestas teda, ta põhimõte oli peas, et saada Maali kätte. Kuid viha lahtub mingi aja jooksul. Nagu oleks närtsima hakanud lill saanud taas elu jõudu teda kastes. Kõik lootusetu muutub ning on näha helgemat poolt. Pimestav viha kaob ning tajud, et armastus on siiski selle inimese vastu sinus olemas
Keeruline ei ole inimeste suhetes ka see, et igaüks tahab tunda tõelist armastust ja teeks kõike enda armsama nimel.Tegelikult on väga vähesed inimesed sellel planeedil olles kogenud tingimusteta armastust. Võiks öelda, et tingimusteta armastust tema puhtas vormis pole võimalik kogeda planeedil Maa siinolevate raskete energiate tõttu. Fausti ja Margareta vahel oli tõeline armastus, sest tegelikult pidi Fausti hing kuuluma kuradile, aga tänu armastusele päästsid inglid nende hinged ja nad said koos taevasse. Minu arvates ei ole inimloomuses midagi keerulist, kõik elavad selle nimel, et elu oleks parem ja ilusam. Nii oli ka vanasti ja nii sain ma ka aru teosest. Osad inimesed oskavad lihtsalt ise elada enda elu keeruliseks. Pole vaja muretseda liiga palju, küsi endalt nõu ja ole alati nõus ja tea kõik läheb hästi ja kõik on hea. Liis Unt
annaabi.ee 
