Gentileschi maalis Piibli naistegelasi, näiteks Juuditi lugu olmelistes, aga ka dramaatilistes stseenides. Annibale Carracci (15601609) Barokki iseloomustab ülevus, hoogsus, jõulisus, tunneteküllus ja toreduseihalus. Esimese suure stiilina juurdus barokk ka väljaspool Euroopat. Bologna koolkond oli mitu saj. eeskujuks Euroopa akadeemilisele kunstile ja kujundas paljude põlvkondade kunstimaitset Caravaggio kunstil oli suur mõju kogu Euroopas. Usuteemade käsitlemine kaasaegsete inimtüüpide kaudu ja lihtsate inimeste hingesügavuse näitamine meeldis ka protestantlike maade kunstnikele. TÄNAN TÄHELEPANU EEST
Katariina müstiline abielu" Veneetsia Maalikunst 16. sajandil Koloriidiprobleemid Kuldkollase üldtooniga Maalikunst peegeldab Veneetsia elu Loodus kui omaette keskkond Figuuride teisejärgulisus Giorgione (1478-1510) Lihtsad motiivid Lüüriline ja romantiline meeleolu, Vabastab maalikunsti lõplikult usuteemade ühekülgsest teenimisest Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level Fifth level ,,Äike " Click to edit Master text styles Second level Third level Fourth level
Eriti õitsele puhkes graafika. Kõigi aegade suuremaid saksa kunstnikke on Albrecht Dürer (1471--1528). Tuntud rohkem graafikuna. Graafika tekkimise eelduseks oli olnud paberi kasutuselevõtt Euroopas. Sel ajal harrastati puu- ja vasegravüüri, kus pilt trükitakse sissegraveeritud joonistusega puu- või vaskplaadilt. Kumbki neist tehnikatest polnud tekkinud Saksamaal, kuid oma täiuslikkuse saavutasid nad alles Düreri töödes - need on tõsised, targad ja inimlikud, ning seda ka usuteemade puhul. Toredad on Düreri äärmiselt täpsed akvarellid loomadest ja taimedest. Maalis õnnestusid tal kõige enam portreed, eriti just ta selged ja lihtsad autoportreed (autoportreel kujutab kunstnik iseennast). Madalmaadest on pärit maalitehnilised uuendused: Jan ja Hubert van Eyck viisid tempera- ja õlivärvide üheskoos kasutamise tehnilise täiuslikkuseni (laudtahvel kaeti algul temperavärvidega, seejärel lakiti ja lõpuks maaliti õlivärvidega üle)
Minu arvates edastatakse maali meeleolu väga ilmekalt. Tegelaste näoilmed ning poosid lisavad vürtsi ja maali silmitsedes on tunda rasket ning pinglist situatsiooni. Samuti tundub minule Caravaggio laad liiga karm, julm ning proosaline. Caravaggio püüdles tõetruuduse poole. Samas on ta minu arvates üks tunnustust vääriv maalikunstnik. Ta on eeskujuks kogu Euroopale. Caravaggio kunstil oli suur mõju mitte ainult Itaalias, vaid kogu Euroopas. Usuteemade käsitlemine kaasaegsete inimtüüpide kaudu ja lihtsate inimeste hingesügavuse näitamine meeldis ka protestantlike maade kunstnikele. Seega on Caravaggio kunstiajaloos üks väga väärtuslik ja oluline tegelane. Marit Moorits 11b
Just joonistaja ja graafikuna on ta ületamatu. Graafika tekkimise eelduseks oli olnud paberi kasutuselevõtt Euroopas. Sel ajal harrastati puu- ja vasegravüüri, kus pilt trükitakse sissegraveeritud joonistusega puu- või vaskplaadilt. Kumbki neist tehnikatest polnud tekkinud Saksamaal, kui oma täiuslikkuse saavutasid nad alles Düreri suurepärastes töödes need on tõsised, targad ja inimlikud, ning seda ka usuteemade puhul. Toredad on Düreri äärmiselt täpsed akvarellid loomadest ja taimedest. Maalis õnnestusid tal kõige enam portreed, eriti just ta selged ja lihtsad autoportreed. · Michel Sittow Oli madalmaade päritolu puunikerdaja ja maalikunstniku clawes van der Sittowi ning soomerootslasest Margarethe Molneri poeg. Algul õppis ta Tallinnas oma isa, Brugges Hans Hemlingi juures. 1505a. Paiku maalis ta tõenäoliselt Inglismaa kuningas Henry VII portree
Saksa renessansi meister ja tema töid. Albrecht Dürer (1471--1528) - Joonistajana ja graafikuna on ta ületamatu. Graafika tekkimise eelduseks oli olnud paberi kasutuselevõtt Euroopas. Sel ajal harrastati puu- ja vasegravüüri, kus pilt trükitakse sissegraveeritud joonistusega puu- või vaskplaadilt. Kumbki neist tehnikatest polnud tekkinud Saksamaal, kuid oma täiuslikkuse saavutasid nad alles Düreri suurepärastes töödes - need on tõsised, targad ja inimlikud, ning seda ka usuteemade puhul. Toredad on Düreri äärmiselt täpsed akvarellid loomadest ja taimedest. Maalis õnnestusid tal kõige enam portreed, eriti just ta selged ja lihtsad autoportreed. Albrecht Dürer Autoportree (Prado muuseum, Albrecht Dürer - "Melanhoolia I" (Vasegravüür. Hispaania) Anhalti kunstigalerii - Dessau, Saksamaa) Albrecht Dürer - "A Young Hare" (Guass ja
Giorgione pööras suurt tähelepanu koloriidile, oma lõuenditel ühendas julgelt maastiku ja inimfiguuri. 1510. a. Giorgione suri katku,teda nakatas tema enda armastatu Tema teos Madonna. 3 filosoofi Juudit Päikeseloojang. 3 iga Tizian / Tiziano Vecellio (u.1480-1576)-Oli pikka aega Veneetsia Vabariigi ametlik kunstnik ja Karl V õukonnakunstnik Tema mõjul muutus õlivärvidega lõuendile maalimine peamiseks tehnikaks Suurepärane kolorist Usuteemade kõrval palju pilte, mis väljendavad juubeldavat elurõõmu (mõnikord ka erootikat),hingeelu keerulisuse väljendaja · Tiziani altarimaal "Maarja taevaminek" valmis suure Veneetsia kiriku Santa Maria dei Frari jaoks. Altarimaali tellinud mungad ei tahtnud valminud tööd esialgu vastu võtta, sest neile ei meeldinud värvide meelelisus ja figuuride emotsionaalsed poosid. · Kunstnikul on õnnestunud tekitada illusioon, et Maarja tõuseb taevasse. Ristuvad
" Teoses valitsevad unistuslik, lüüriline meeleolu ja soe koloriit. Giorgione maalide maastikulised taustad on tähtsaks etapiks maastikumaali arenguloos ja samm edasi maastiku kui iseseisva poole. Tizian (u. 1490-1576) pühendas oma pika elu maalikunstile ja eriti tema mõjul muutus õlivärvidega lõuendite maalimine uueaegse maalikunsti peamiseks tehnikaks. Tizianide maalide temaatika on väga mitmekesine. Kuulsuse tõi talle hiigelpannoo ,,Maarja taevaminek." Usuteemade kõrval on ta maalinud palju teoseid, mis väljendavad juubeldavat elurõõmu ja maise ilu imetlemist . ,,Flora", ,,Tüdruk puuviljadega" ja mõnikord ka erootika ,,Urbino Venus". Tiziani teoste tihti kontrastsed, aga alati varjundirohkem värvipinnad ei ole siledaks viimistletud, vaid näha on pintslitõmmete jäljed. Ta sai palju tellimusi ja võis nautida elu ja loominguvabadust. Tema vanaduses maalitud teostes on värvi tihti väga paksult ja seda on lõuendile kantud ka näpuga
Kuulsamad veneetsias olid Giorgione ja Tizian. Giorgione kuulsamaid teoseid on magav Veenus. Ta hakkab arendama maastikumaale. Pöörab palju tähelepanu maastikule. Tizia elas pikka elu võrreldes teisega. Pühendas kogu oma elu maalikunstile. Õlivärvi kasutamine ja tehnika muutis sel ajal maalikunstis peamiseks. Tizia propageeris õlikaid. Kuulsaks sai ta hiigelpannooga (suur maal) Maarja taevaminek. Seal on näha hästi kolmnurkkompositsiooni. Usuteemade kõrval on tal palju teoseid kus kujutatakse maise ilu kujutamist, mõnikord ka erootikat. Ta tödes on näha pintslitõmbeid, tööd ei ole siledaks tõmmatud. Ta on hinnatud kui ka hingeelu maalija. On teinud piibli tegelastest portreesid. Ta on maalinud ka karl viiendat. Vanaduses muutub tähtsaks tal tehniline ülesehitus. Püüab leida erinevaid hele-tumeduse astmeid. Manerism. On leitud et maneristid püüdsid väljendada mõne suurmeistri loomingut. Välist vormi ja maali käekirja
Barokk: Reaktsioon renessanssile: kristluse rõhutamine, orienteerus prantsuse aristokraatlikule maitsele, juhindus kliseedest (kulunud väljend). Antiigist teemad ja tegelased, klassikalise vormi diktaat, esteetiline kontroll ja ja moraalne talitsetus (reeglid, normid). 17.-18. saj. kunsti iseloom liikuvus, kirg, paatos, teatraalsus.. Giovanni Bernini (1598-1680): Proserpina röövimine, Apollon ja Daphne. Kunstis diagonaalne dünaamika, kontrastid, paatos mütoloogia ja usuteemade kujutamisel. Michelangelo da Caravaggio (Medusa). Muusikas arenes ooper, oratoorium: Claudio Monteverdi (Orfeo, Arianna); Domenico Scarlatti, Henry Purcell Dido ja Aeneas 9. Võrrelda klassitsismiaja kultuuripilti romantismiga suhtumises antiigipärandisse, tuua näiteid kirjandusest ja kunstist. Klassitsism kui baroksuse ratsionaalne avaldus orienteerus antiigile, taotles korrapära, selgust. Kirjandus: kontrastide kaudu vormiselgus.
kõrgrenessansist. · Uudne kompositsioon- inimeste poosid ja asendid mõjuvad juhuslikuna, piltide tegelased ei esine vaataja suunas, nagu oli tavaks varasemas kunstis, vaid elavad oma elu · ,,Keldriluugivalgus"- valgusvihk vastandub ülejäänud pildi tumedusele, suundudes pildi tähenduslikesse sõlmpunktidesse- tavaliselt ülevalt, muutes teose meeleolu dramaatiliseks. · Caravaggio looming oli eeskujuks kogu Euroopale. Usuteemade käsitlemine kaasaegsete inimtüüpide kaudu ja lihtsate inimeste hingesügavuse näitamine meeldis ka protestantlike maade kunstnikele. Annibale Carracci koos venna ja nõoga pani aluse baroki idealistlikule e. akadeemilisele variandile. Eriti lihtrahvas olevat eelistanud kirikutes näha kunsti, mis erineks eluproosast ja pakuks ebatavalist ilu. · Rooma Palazzo Farnese lage maalides võtsid nad eeskujuks Sixtuse kabeli lae, kuid inimeste
on figuuride ja maastiku täielik ja harmooniline kokkusulatamine ühtses meeleolus. Seda peetakse Euroopa esimeseks maastikumaaliks. Kuulsaim teos on ,,Lamav Venus" figuuri joonte ilu, koloriidi sulavus, luuleline maastik. Sama tuntud on ka ,,Kontsert vabas looduses" sügav romantiline ja unistuslik, musikaalne meeleolu, hõõguvalt soe koloriit. Giorgione tähtsus suurimaid maastikumaalijaid, vabastab maalikunsti lõplikult usuteemade ühekülgsest teenimisest. TIZIAN (ca1480 - 1576) Üks renessansi suurgeeniustest, tema loomingus on kõik rajatud värvile, maalitud vormile. Värv on tema jaoks vaimse sügavuse väljendamise vahend. Esimese perioodi töödest on kuulsam ,,Taevane ja maine armastus" ilusate värvikontrastidega, veidi hilisemast ajast ,,Maksuraha", tugeva psühholoogilise taustaga teos. 1516 nimetatakse ta Veneetsia vabariigi ametlikuks maalijaks, tekivad sidemed Euroopa valitsejakodadega.
on figuuride ja maastiku täielik ja harmooniline kokkusulatamine ühtses meeleolus. Seda peetakse Euroopa esimeseks maastikumaaliks. ● Kuulsaim teos on „Lamav Venus“ – figuuri joonte ilu, koloriidi sulavus, luuleline maastik. ● Sama tuntud on ka „Kontsert vabas looduses“ – sügav romantiline ja unistuslik, musikaalne meeleolu, hõõguvalt soe koloriit. ● Giorgione tähtsus – suurimaid maastikumaalijaid, vabastab maalikunsti lõplikult usuteemade ühekülgsest teenimisest. ● TIZIAN (ca1480 - 1576) ● Üks renessansi suurgeeniustest, tema loomingus on kõik rajatud värvile, maalitud vormile. Värv on tema jaoks vaimse sügavuse väljendamise vahend. ● Esimese perioodi töödest on kuulsam „Taevane ja maine armastus“ ilusate värvikontrastidega, veidi hilisemast ajast „Maksuraha“, tugeva psühholoogilise taustaga teos. ● 1516 nimetatakse ta Veneetsia vabariigi ametlikuks maalijaks, tekivad sidemed Euroopa
Reaktsioon renessanssile: kristluse rõhutamine, orienteerus prantsuse aristokraatlikule maitsele, juhindus klišeedest. Antiigist teemad ja tegelased, klassikalise vormi diktaat, esteetiline kontroll ja ja moraalne talitsetus (reeglid, normid). 17.-18. saj. kunsti iseloom – liikuvus, kirg, paatos, teatraalsus.. Giovanni Bernini (1598-1680): Proserpina röövimine, Apollon ja Daphne. Kunstis diagonaalne dünaamika, kontrastid, paatos mütoloogia ja usuteemade kujutamisel. Michelangelo da Caravaggio (Medusa). Muusikas arenes ooper, oratoorium: Claudio Monteverdi (Orfeo, Arianna); Domenico Scarlatti, Henry Purcell Dido ja Aeneas. Klassitsism kui baroksuse ratsionaalne avaldus orienteerus antiigile, taotles korrapära, selgust. Kirjandus: kontrastide kaudu vormiselgus. Nicolas Boileau (1636-1711) Poeesiakunst (L’art poétique, 1674). Normatiivne poeetika. Märksõnad: maneerlikkus, aristokraatlikkus. : intellektuaalsus,enesekontroll
Veel üsk tähtis teos on Medicite hauakamber Firenzes, kus Medicite ideaalportreedega on ühendatud allegoorilised päevaaegade figuurid. Tizian pühendas oma pika elu maalikunstile ja eriti tema mõjul muutus õlivärvidega lõuendile maalimine uusaegse maalikunsti peamiseks tehnikaks. Tema maalide temaatika on väga mitmekesine. Kuulsuse tõi talle hiigelpannoo ,,Maarja taevaminek" (kolmnurkne kompositsioon. Usuteemade kõrval on Tizian maalinud palju teoseid, mis väljendavad juubeldavat elurõõmu ja maise ilu imetlemist (,,Taevane ja maine armastus", ,,Flora", ,,Tüdruk puuviljadega"). Tema teoste tihti kontrastsed, aga alati varjurohked värvipinnad ei ole siledaks viimistletud, vaid näha on pintslitõmmete jäljed. Tizian oli kõrgelt hinnatud hingeelu eritlejana. Ta sai palju tellimusi ning võis nautida edu ja loominguvabadust