W. Grimm- ,,Punamütsike", ,,Tuhkariinu". (eriti tähelepanu lõppudele) Uinuv kaunitar/okasroosike ja lumivalgeke Charles Perrault (1628-1703) · Prantuse Akadeemia ja kuninga õukonna liige, jurist. · 1697-,, Möödunud aegade lood" (tuntakse ,,Haneema jutudena") · P. Muinasjuttude ilmumisaasta on tähtis daatum pedagoogika ajaloos (õppekirjandus). Perrault`il hakkab teadlik folkloori kogumine ja ülestähendamine. · Oma särava huunmori, prantslasliku teravmeelsuse ja üleva stiiliga sai Perrault eeskujuks paljudele muinasjutu autoritele · RAHVAMUINASJUTT on kunstiline väljamõeldis, vaba fantaasia vili, kindlate poeetiliste võtete ja reeglite, süzeelise arenduse ja lemmikteemade ja lemmikkarakteritega · KUNSMUINASJUTT (autorimuinasjutt) on individuaalloominguline rahvamuinasjutu laadi järeleaimdus ja edasiarendus, sageli allegoorilise või sümboolse sisuga Jacob Grimm (1785-1863)
tegevuse tõi Itaaliasse, kõik ühiskonna kihid Ekloog-karjaselaul, Erasmus- varauusaja tähtsaim ,,Esseed"-Montaigne, Euphes- Lyly E karjaste dialoog. humanistik õpetlane, teoloogia puudutab erinevaid romaanidest ,,Euphes Viljelesid Dante, doktor, Karl V nõuandja, teemasid, kasutab ehk Teravmeelsuse Boccaccio, Petrarca, kritiseerib sõda. Teosed palju tsitaate, anatoomia" ja Sannazaro ,,Arkaadia" ,,Narruse kiitus" , mõtiskleb elumõtte ja ,,Euphes ja tema 12 ekloogi ,,Kõnekäänud" ja õnne üle Inglismaa" ,,Usalduslikud kõnelused" Essee - kunstipärane teadusliku, ühiskondliku või kirjanduskriitilise sisuga kirjutis
Lapsed tütar Riita (...) ja poeg Eerik (....) - olid Tammsaare elus väga tähtsal kohal. Paralleelselt omaloomingu kirjutamisega alustas Tammsaare tõlkimisega, praegugi avaldatakse veel kordustrükke tema tõlgetest, nt E. Lawrence'i "Seitse tarkusesammast", aga ka O.Wilde'i, W. Scotti jt. teoseid. Lisaks sellele kirjutas ta pidevalt perioodikat, mis tänapäevalgi mõnusat lugemist pakub, hämmastades teravmeelsuse ja aegumatusega. 5 Tammsaare on kurtnud ühes kirjas, et ta ei mäletagi aega, millal ta puhata sai kui teised suvel vähemalt puhkust võtsid, siis just sel ajal kirjutas tema oma ilukirjanduslikku loomingut, lisaks tegi korteris remonti ning aitas teenijatel moosigi keeta. Tammsaare oli väga kokkuhoidlik ja pidas arveraamatuid, et iga sisse- ja väljaminek mustvalgel kirjas oleks
Sageli tehti seda mõne tähtpäeva puhul või suuremal usupühal. Sellest hetkest oli nooruk rüütlile lähemal, tohtis vestlusest osa võtta, pidi aga kõikide lossis viibivate daamide ja rüütlile suhtes 3 üles näitama austust, lugupidamist ja teenistusvalmidust. Nüüd hinnati relvakandjat lossitubades viisakuse, graatsilise ja kiire liikumise, osavuse, teravmeelsuse, armastusväärsuse, tantsu- ja lauluoskuse järgi. Väljaspool lossi aga ratsutamise, relvakäsitsemise, mehisuse, tugevuse ja vastupidavuse järgi. Relvakandjad pidid olema head hobustetundjad. Nad igaüks vastutasid rea peremehe hobuste eest, ravisid neid, õpetasid neile lahingrivi, harjutasid võitlusvõtetega ning samal ajal õpetasid ka nooremaid relvakandjaid ja paaže hobuste eest hoolt kandma. See töölõik
eemaletõmbumises. Ent Q loomingu põhiosa näitab kirglikku kaasaelamist kaasaja sündmustele, tõeihalust, valu ja muret kodumaa allakäigi pärast. Surmateemalised sonetid. Q. Üks ideid on, et surm ei oota kusagil kaugel ees, vaid elab meis endis, inimese individuaalset eksistentsi lakkamatult ahistades. Armastusteemalised luuled. Ta kasutab jämenaturalistlikke detaile ja rämedaid otseütlusi, säilitades sealjuures konseptistliku teravmeelsuse. DONNE- (1572-1631). inglise luuletaja. On peetud andekamaiks nn metafüüsiliste luuletajate seas. Rõhutatud intellektuaalsus, teadlikud vaimumängud, kus meelisvahenditeks olid paradoksiliste ja leidlikele vastandamistele toetuvad kontseptid. Tema luulelooming on peamisel usulis-filosoofilise kallakuga ,,jumalikud luuletused". Siiski, kuulsaimad Donne'i luuletused surmajärgselt antud pealkirjadega tsüklites ,,Laulud ja sonetid", ,,Satiirid", ,,Eleegiad" jne
Sinine ei väsita ka oluliselt silmi.. Sinine pakub psühholoogiliselt väga head tööatmosfääri meeled rahunevad, närvid lõõgastuvad ja kasvab keskendumisvõime. TÜRKIIS Rohekssinine türkiis vaatab meile vastu jääkamakatestja kalliskividelt. Türkiis on rohelise rahu ja sinise sära. Ta muudab ruumi jahedaks ja avaraks. Türkiisi peetakse põnevaks, aga samas külmaks värviks.. Türkiis seondub väljapeetuse, eraldatuse, distantsi, teravmeelsuse, jaheduse, puhtuse, karskuse ja mõõdukusega. Hele türkiis mõjub lohutavalt ja värskendavalt. ROHELINE Roheline värv mõjub värskendavalt ja rahustavalt, sisendab optimismi, sitkust, usaldatavust ning kindlustunnet. Roheline on harmooniline ning ta sümboliseerib elu tõuse ja mõõnu. Väldib ärritumist ja soodustab mõttetegevust. Samas võib roheline mõjuda inimesele, kes ei
eesti kirjanduses. Aina selgemalt hakkab välja tulema ka kirjaniku inimesekontseptsioon. Seoses ühiskondlike kriisidega ja I Maailmasõjaga kirjutas Tammsaare ka ühiskonnakriitilist publitsistikat, näiteks "Sõjamõtted". Paralleelselt omaloomingu kirjutamisega alustas Tammsaare tõlkimisega, lisaks sellele kirjutas ta pidevalt publitsistikat, mis tänapäevalgi mõnusat lugemist pakub, hämmastades teravmeelsuse ja aegumatusega. 1919. aastal lahkus Tammsaare Koitjärvelt ning alustas vabakutselise kirjaniku elu Tallinnas. Ka tema loomingusse tulid uues tasandid, näiteks ilmus 1921. aastal tema esimene näidend "Juudit", millega algas ka kirjaniku loomingu kõrgperiood. 1922 ilmus romaan Kõrboja peremees, seejärel juba maailmakuulus viieosaline romaan "Tõde ja õigus" ning 1930.aastatel romaanid "Elu ja armastus" (1934), "Ma armastasin sakslast" (1935) , näidend "Kuningal on
Sai varakalult kuulsaks satiirikuna. Tema looming on ulatuslik ja mitmekesine. Fantastiliste ja grotesksete kujunditega proosasatiirid ,,Unenäod". ,,Kelm do Pablose elukäik" kelmiromaan. Filosoofiliselt mõjutas teda kõige enam stotsism. Loomingu põhiosa näitab kirglikku kaasaelamist kaasaja sündmustele, tõeihalust, valu ja muret kodumaa allakäigu pärast. Ta kasutab jämenaturistlikke detaile ja rämedaid otseütlusi, säilitades sealjuures kontseptistlikku teravmeelsuse. Commedia dell´ arte. Esimesed kutselised trupid tekkisid 16.saj. ,,Professionaalne teater" (määratleb näitlejate mängu omapära). Sõltus rohkem näitlejast, kui näitekirjanikust. Näidendid olid suurel määral improvisatsioonilised, kindla tegelaste skeemiga. Tegelaskujud:näit. Noored armastajad, eakad isad, pedantsed kohtinikud. Sageli ema kui lapsevanem puudus. Põhiraskust kandsid traditsioonilised tegelased, kelle kaudu sai pilgata teatud elunähtusi ja sotsiaalseid kategooriaid
südamedaamide armastust ja südamevalu. Sellest teosest saab lugeja ettekujutuse X ja XI saj. aristokraatide elust ning Heian'i perioodi estetsismist ja melanhooliast kantud elegantsest kultuurist. Romaani autur Murasaki Shikibu ise kuulus õukonnadaamide hulka, kelle seas oli arvukalt tunnustatud kirjanikke ja luuletajaid. Elavalt kirjeldab XI saj. aristokraatide igapäevaelu ka teise õukonnadaami Sei Shonagon'i kirjutatud Makura-no Soshi (Padjaraamat). See romaan torkab silma oma teravmeelsuse ja huumoriga ning on märksa realistlikum, kui Genji Monogatari. Kokinshu Samal Heian'i perioodil oli õukonnadaamide, aristokraatide ja preestrite hulgas populaarne 31-silbiline luulevorm tanka (5-7-5-7-7 silpi). 905.a. valmis imperaatori käsul esimene tanka'de kogumik Kokinshu (Vana ja uue luule kogu) ning tanka'st sai klassikaline jaapani luulevorm, mida harrastatakse ka tänapäeval. Tanka lühidus sundis poeete kasutama
kujutlusi. Teadlik, kokku lepitud utopism. Lembeellu süüvimine, armastuse nukrus ja valu, traagiline motiiv. · Lamburiteema oli toonud renes. Proosaromaani Boccaccio, kuid suurmoe algatas J. Sannazaro ,,Arkaadia". Nii proovisid samalaadset asja viljeleda veel Jorge de Montemayor, Cervantes, Philip Sidney, Lope de Vega, John Lyly (viimane lõi lillelise ja iluseva stiili mida hakati nimetama eufismiks tal oli teos ,,Eupheus ehk Teravmeelsuse Anatoomia"). · Manerism aritokraatlik üleminek hilisrenessansilt barokile ja klassitsismile. · Paralleelselt Boccacciost alates jooksis ka realistliku romaanini viiv suund. Sellistes romaanides näidati elu sõltuvust maistest teguritest ja ühsikonnast. Kui rüütli ja lamburiromaanides keskenduti kangelase isiklikule elule siis realistlik romaanitüüp võtab kriitilise vaatluse alla konkreetse (ajaloolise) ühiskonna, mis kangelase eluteed mõjutab
Sellest teosest saab lugeja ettekujutuse X ja XI saj. aristokraatide elust ning Heian'i perioodi estetsismist ja melanhooliast kantud elegantsest kultuurist. Romaani autur Murasaki Shikibu ise kuulus õukonnadaamide hulka, kelle seas oli arvukalt tunnustatud kirjanikke ja luuletajaid. Elavalt kirjeldab XI saj. aristokraatide igapäevaelu ka teise õukonnadaami Sei Shonagon'i kirjutatud Makura-no Soshi (Padjaraamat). See romaan torkab silma oma teravmeelsuse ja huumoriga ning on märksa realistlikum, kui Genji Monogatari. Geisa Kokinshu Samal Heian'i perioodil oli õukonnadaamide, aristokraatide ja preestrite hulgas populaarne 31-silbiline luulevorm tanka (5-7-5-7-7 silpi). 905.a. valmis imperaatori käsul esimene tanka'de kogumik Kokinshu (Vana ja uue luule kogu) ning tanka'st sai klassikaline jaapani
Shakespeare ja Lope de Vega on eriti lähedased kaasaegsed. Hispaania on lähemal moodsale draamale. Tema jaoks piisab ainult tegevuse ühtsusest (mitte aja- 24h, koha-ühes ja samas paigas, ja tegevuse- üks liin) Lope de Vega kinnitab, et on oluline kasutada romansivormi- 8 silpi ja ühendatud assonantsriimiga. Renessansi ja baroki piiril paistetakse silma oma uudsusega, mitte ainult ei matkita antiiki. 01.11.10 Lope de Vega toob oma näidenditesse gracioso. Toob sisse nalja teravmeelsuse, rahvaliku nalja. Esineb enamasti teenrina, enamasti peategelase kaaslane. Taustaks on rahvuslik ajalugu Lope de Vegal. Auteema läbib kõiki näidendeid. ,,Fuenteovejuna" (Naiste mäss)- peetakse Lope de Vega kõige kuulsamaks näidendiks. ,,El mejor alcalde, el rey" (Parim kohtunik, kuningas) ,,Maestro de danzar" (Tantsuõpetaja)- Lope de Vega ,,El perro de hortelano"- sündmused toimuva Itaalias, Napolis (mis kuulus küll pikka aega
Publik ei tüdinud ära tuldi vaatama mitte seda mis toimub, vaid kuidas toimub. Universaalne süzee. Kirjandslik materjal ei mänginud olulist rolli. Maski loomine jäi näitleja ülesandeks. Iga näitleja luues traditsioone lisas oma panuse, väliskuju alati üks. Põhimõte publiku lõbustamine seda eesmärki tähistasid lazzi'd, mis olid koomilised episoodid, tihti polnud pistmist süzeega, latto tegevus. Lazzi mõistet hakati rakendama ka sõnalise teravmeelsuse mõtte all. Lazzi oli selline trikk, mida hoiti selleks puhuks, et publikut üles kütta või nt siis kui näitleja oli unustanud teksti. Neid näitlejaid kutsuti lazzista'deks. Moliere'i teater töötas commedia dell'arte trupiga ühes majas, ta oli selle zanri õpilane. Käidi piilumas mis konkurendil on, palju jäljendamist. Lazzidest sõltus mäng, olenes etenduse saatus. Üks õnnestunud lazzi võis etenduse päästa. Näitleja peab kasvama selles süsteemis. Elementaarne
kelmiromaan ,,Kelm don Pablose elukäik". Ajastu kriisi sügav läbielamine viivad Quevedo mõtted surmale. Temalt pärineb idee, et surm ei oota kusagil kaugel ees, vaid see elab meis endis, ahistades inimese individuaalset eksistentsi lakkamatult. Ta järgib armastusluules petrarkistlik-platonistlikku joont, mis on renessansis üldlevinud. Quevedo kasutab jämenaturalistlikke detaile ja rämedaid otseütlusi, säilitades seejuures teravmeelsuse. 17) Barokkdraama. Euroopa barokkdraama ehedamad näited pärinevad 17.saj Hispaaniast. Endiselt kehtisid Hispaanias Lope de Vega printsiibid: lava tulvil liikumist, tõsine seguneb lõbusaga, mitmekesine temaatika. Uue nüansina lisandusid sümboolika ja allegooria, mis laienesid jõuliselt. Püüti teadlikult suurte üldistuste poole. Barokkdraamale on omane näiliku ja tegeliku, keha ja hinge, ajaliku ja ajatu vastandamine. Tegelased muutuvad psühholoogiliselt keerulisemaks
mõtlemist ka edaspidiseks ja loovad valmisoleku vajalikus suunas tegutsemiseks. Saavutatud seisund aitab kaasa coaching'u dialoogi arendamisele ehk sellele, mida teha, et ime tegelikkuseks muutuks, mistõttu treeneril pole vaja sundida, vaid ainult suunata/juhendada. Erandiküsimused on suunatud lähitulevikku/olevikku ja nende toime avaldub läbi erandite teravmeelsuse. Kõik olukorrad elus sisaldavad erandeid. Treeneritel tuleb oma väidete kaudu "provotseerida" õpilasi erandküsimusi esitama. Vastavate küsimuste kaudu ükskõik kui frustreerivad või masendavad need harjumus- pärasest kõrvalekaldumise tõttu ka ei oleks tuuakse teadvuses esiplaanile vastav olukord. Sellega avatakse omakorda uued perspektiivid võimalike lahen-
annaabi.ee 
