Solist varieerib originaalmeloodiat, lisades mitmesuguseid kaunistusi, muutes helikõrgusi ja rütm. Jazz-improvisatsiooni põhjaks on korduv akordijärgnevus, mida esitab rütmigrupp. Järgnevus on sageli kirjutatud kas 12-taktilises bluusivormis või 32-taktilises AABA- vormis. Või esineda ka kogu grupi ühisimprovisatsioone. Kõlavärv e tämber Jazz'i iseloomulikku kõla ja tundlikku väljenduslaadi on lihtne ära tunda, ent keeruline kirjeldada. Iga jazz-muusik püüab leida instrumendil oma isikupärase ja jäljendamatu tämbri, et selle kaudu publikuga suhelda. Asjatundjad suudavad tavaliselt juba põgusate muusikakatkete põhjal eristada ühte solisti teisest. Pillikoosseisud Jazz-muusikat esitab tavaliselt 3-8 mängijast koosnev ansambel või kuni 17 mängijast koosnev bigbänd. Jazz-ansambel koosneb meloodia- ja rütmigrupist. Meloodiapillideks on harilikult vask-, puupuhk-, ja löökpillid. Peamiseks soolopillideks on kornet, trompet,
hiigelmõõtudeni, vokaal karjest sosinani, dünaamika vaevukuuldavast äkk-forte-ni 2) Atonaalne helikeel; sellest tulenevalt meloodia- ja harmoonialiinide näiline kaootilisus 3) Vaba vormikäsitlus, vahel taotluslikult laialivalguv, hoomamatu 4) Mitmekesine rütmika ja vahelduv taktimõõt, üldpilt taotluslikult närviline, heitlik 5) Olustikumuusika pilamine, groteski rõhutamine 6) Tämber rõhutatult sünge ja salapärane, häälel ja instrumendil otsitakse “tavapärasest ilust” erinevaid kõlakvaliteete, vahel kasutatakse lausa teatraalseid efekte (näiteks Schönbergi „Kuu Pierrot“). Ekspressionismi iseloomustab hästi Schönbergi mõte: “Kunst on nende hädakarje, kes kogevad kogu inimkonna saatust.”
Keldi muusikuid nimetati Bardideks. Muusika nad improviseerisid ise ning kirja seda ei pandud. Samuti oskasid nad ennast väga meisterlikult mingi pilliga saata. Nende muusikal oli müstiline jõud, mis andis lahingutes ka neile rohkem jõudu. Sellepärast tapeti lahingutes vaenlaste poolt kõige esimesena muusikud. 21. sajandil leidub palju andekaid muusikuid, aga vähesed oskavad end tõeliselt hästi mingil instrumendil saata. Praegu pannakse kõik muusika kirja, et midagi ära ei ununeks, sest iga artist loodab, et just tema uuest loost saaks uus hitt, mis kõigile meeldiks ja palju raha sisse tooks. Hellenid tulid Euroopasse samal ajal kui keldid, nad panid aluse Euroopa kaasaaegsele kultuurile. Vanas-Kreekas oskas iga haritud inimene üht pilli mängida ja noodikirja lugeda. Kreeka koolides oli muusikaõpetus põhiaine koos matemaatikaga ja iga kooliõpetaja tundis noodikirja.
piisavalt pingul, sest häälestusnupud on kulunud ning käivad oma pesas ringi. Pilli saab mängida nii poognaga kui ka ilma – sarnaselt viiulile. Rababi poogen on valmistatud hästi painguvast puust – tõmmatud kaarjaks ning tekitatud just kui vibu, mille vahele on pandud jällegi tamiilid. Nii lihtsa ehitusega ongi tänapäeval Egiptuses turismimagnetina kasutusel olev rabab. Nagu ma enne mainisin, ei ole ma Eestis kuulnud, et keegi sellel instrumendil mingit lugu mängida oskaks/suudaks. Tegemist on väga väikese ulatusega instrumendiga. Samas olles käinud mitmeid kordi Egiptuses, olen sattunud kuulma väga ilusaid meloodiaid – nii kiireid kui lüürilisi, mida need samad mehed, kes neid pille müüvad, tänavapeal mängivad. Kui viiulit mängitakse toetatuna lõua alla, siis rababi mängitakse nii, et kõlakast toetub mängija põlvele, vasaku käega vajutatakse keeli alla ning parem käsi tegeleb poogendamisega
Ajalugu Basskitarr arendati välja viiekümnendatel ja see baseerub kahel instrumendil: kontrabassil ja kitarril. Esimese elektrilise basskitarri tootis väikefirma Audiovox Manufacturing & Co., kes tõi pilli turule u. 1935/36. Instrumenti müüdi mõned eksemplarid, kuid kuna see oli tollal oma ajast liiga ees, ei saavutanud pill erilist menu. Audiovox suleti 1950. Esimene elektriline bass, mis läks seeriatoodangusse, oli Fenderi Precision-bass. Basskitarr (kutsutakse ka lihtsalt bassiks) on keelpill, mida mängitakse peamiselt näppudega
tema muusikas on tormakust, kontrraste, eredaid karaktereid, tema teeneks jääb sumgooniaorkestri kõla võimaluste laiendamine ja esimesena loob karakter variatsioone. Looming: klaveriteosed väikevormid, karneval,Fantaasiapalad,Vokaalmuusika Poeedi armastus, naise elu ja armastus, Orkestri suurvormid 4 sümfooniat, 1 ooper. KLAVER Virginaal, kaksikvirginaal spinett,klavikord,klavesiin. 1709 Bartolameo Cristofori, tema instrumendil olid olemas kõik nüüdisaegsed klaverivahendid. 1739 sündis I vertikalklaver e püstiklaver Klaver täiustub ja areneb terve 19. Saj. Haydni ajal eelistatakse klaverit klavesiinile, 19. Saj alguses on klaver nagu praegu, Klaver annab võimaluse mängida valjust-vaikseni, tiibklaver,kabinetklaver, iga kodu auasi oli omada klaverit. Frederic Chopin (1810-1849) Sündinud Poolas, 1830 Viinis, saab teada Varssavi ülestõusust., Üheks eeliseks oli
2.4Tuuba Tuuba on kõige suurem, kõige madalama ja võimsama kõlaga pill. Tema kõla on vägev, mahlakas ja majesteetlik. Samas saab tuubaga esitada ka ülivaikseid helisid. 5 KOKKUVÕTE Puhkpillide perekond on väga mitmekesine. Lisaks tuntud pillidele nagu flööt, oboe, klarnet, fagott, metsasarv, trompet, tromboon ja tuuba on mitmel instrumendil omakorda väisemaid ja suuremaid ,,sugulasi", näiteks flöödi ,,vennaks" on pikoloflööt, oboel temast veidi suurem inglisarv, klarnetil bassklarnet. Kõiki neid ,,sugulasi" kaasatakse vajadusel samuti orkestrisse ja selle nimel on muusikud juba mitu sajandit vaeva näinud, et neid kõiki kokku sobitada. Lisaks klassikalises sümfooniaorkestris kasutatavatale puhkpillidele on olemas Eestis rahvapillidena tuntud vilepill, pajupill, piiber, putkevile, savipill, sikusarv, pasun, torupill jne.
Selle ülemist, kõige väljendusrikkamat viisi laulis terve kogudus, saateviise või akorde mängiti orelil. Suure tuntuse saavutas Martin Lutheri poolt loodud koraal "Üks kindel linn ja varjupaik", mida on kutsutud ka 16. sajandi Marseljeesiks. Kui keskaegse polüfoonilise mitmehäälsuse puhul omasid kõik hääled võrdset tähtsust siis renessansis hakati rohkem rõhutama ülemist häält ning teised hääled omandasid saatetausta tähtsuse. Sageli esitati alumisi hääli vaid instrumendil. Nii tekkis 16. sajandil homofooniline mitmehäälsus milles üks, tavaliselt ülemine, hääl on juhtiv ning teistel häältel iseseisvat tähtsust ei ole. Renessansile olid iseloomulikud katsetused uue helikeele leidmiseks. Katsetati uusi kõlakombinatsioone. Muuhulgas kerkisid keskaegsete, vähese pingega helilaadide hulgast esile pingelise juhttooniga mazoor ja minoor. Palju kasutati kontrapunkti ning imitatsiooni. Kui varem
Eesikeelses vastavas terminoloogias on tänapäeval enamlasutusel mõiste ,,kehapill".Kehapillil mängides võib olla kaks eesmärki: mängimine kehapillil on vahend rütmitaju arendamiseks ja see võib olla ka iseseisev instrument. Rütmitaju arendamise seisukohalt on mäng kehapillil asendamatu rütmiharjutuste mängimisel, samuti eelharjutusena pillimänguks kehal mängitud rütme on hiljem lihtne mängida kas rütmi- või plaatpillidel. Kehapillil kui iseseisval instrumendil mängimine tähendab keha erinevate kõlaomaduste esiletoomise tähelepanu pööratud ning läbi liikumise ruumiliselt kujundatud lugude mängimist. 5 Nooremate laste puhul on kehapillil mängimine eelkõige vahend rütmitaju arendamiseks, sest lapsed ei ole võimelised oma keha erinevate kõladega mängima. See on aga kehapilli kui iseseisva instrumendi kasutamise eeltingimuseks. Küll on aga väga oluline juba algusest peale
Aaria on tavaliselt ulatuslik soolonumber, mida saadab orkester. Bach kirjutas79 erinevat aariat. Barokk ajastul olid aariad ja kantaadid kaks kõige tähtsamat vokaalzanrit. Orelile kirjutas ta kokku 246 teost, sonaatadest ja prelüüdidest kuni kontsertiteni välja. Klaverile kirjutas ta 222 teost. Ta kirjutas prelüüde, sonaatasi ja veel palju muud. Teiste klaveriteoste seas kirjutas ka 16 kontserti klaverile. Kammerteoseid kirjutas ta kokku 45, 18 neist olid ühel instrumendil mängimiseks ja ülejäänud 27 teost on kirjutatud kahele või enamale instrumendile. Ainult orkestrile kirjutas Bach 29, neist 24 olid kontserdid. Mõned tema kõige kuulsamad teosed: ,,Prelude in C Major" , ,,Badinerie", " Cello Suite No 1.1", ,, Air on 6 String", ,,Toccato and Fugue". Joonis 6 J. S. Bach 2.2 Lühiülevaade Bachi teosest Matteus-passion Siin osas tutvustaksin lähemalt ühte Bachi teost- Matteuse-passiooni ja selle parimaid osi.
Loogika tähendab lihtsalt õige mõtlemise oskust ja meetodit. See on iga teaduse, iga distsipliini ja iga kunsti ,,loogika" ehk meetod; isegi muusikas peitub seda. See on teadus, sest õige mõtlemine on väga suures ulatuses tagasi viidav seadustele, nii nagu füüsika ja geomeetria, ja õpetatav igale normaalsele vaimule. See on oskus, sest rakendamisel annab see lõpuks mõtlemisele selle teadvusetu ning vahetu täpsuse, mis juhib klaverimängija käsi tema instrumendil pingutusteta kooskõladele. Miski pole nii igav kui loogika, ja miski pole nii tähtis. Vihje sellele uuele teadusele oli juba Sokratese hulukstegevas püsivas definitsioonide nõudmises ja Platoni alalises iga mõiste peenendamises. Aristotelese väike arutslus definitsioonidest näitab, kuidas ta loogika toitub allikast. ,,Kui te tahate keskustella minuga," ütleb Voltaire, ,,defineerige oma mõisted." Kui paljud vaidlused oleksid kokku kuivanud
Selle ülemist, kõige väljendusrikkamat viisi laulis terve kogudus, saateviise või akorde mängiti orelil. Suure tuntuse saavutas Martin Lutheri poolt loodud koraal "Üks kindel linn ja varjupaik", mida on kutsutud ka 16. sajandi Marseljeesiks. Kui keskaegse polüfoonilise mitmehäälsuse puhul omasid kõik hääled võrdset tähtsust siis renessansis hakati rohkem rõhutama ülemist häält ning teised hääled omandasid saatetausta tähtsuse. Sageli esitati alumisi hääli vaid instrumendil. Nii tekkis 16. sajandil homofooniline mitmehäälsus milles üks, tavaliselt ülemine, hääl on juhtiv ning teistel häältel iseseisvat tähtsust ei ole. Renessansile olid iseloomulikud katsetused uue helikeele leidmiseks. Katsetati uusi kõlakombinatsioone. Muuhulgas kerkisid keskaegsete, vähese pingega helilaadide hulgast esile pingelise juhttooniga mazoor ja minoor. Palju kasutati kontrapunkti ning imitatsiooni.
mänginud nii olulist rolli Vana-Kreeka muusikalise mõtlemise ja teooria kujunemises kui Philolaus, kes jumalikul juhatusel avastas muusikaliste kooskõlade matemaatilised aluspõhimõtted, legendi järgi seppade haamrilööke kuulates. Sellest lähtudes omistatakse talle mitmete muusikaliste intervallide defineerimine ja avastamine: oktaav (2:1), kvint (3:2), kvart (4:3), täistoon (9:8). Pythagorase õpetuse järgijad omistasid need vahekorrad keelte pikkusele sellisel instrumendil nagu kaanon või monokord ning seeläbi osati matemaatiliselt kindlaks määrata kogu muusikalise süsteemi intonatsiooni. Pütaagorlased nägid neis vahekordades valitsevaid jõudusid kosmoses ja ka helides; Platoni Timaeus kirjeldab maailma hinge, mis on struktureeritud vastavalt samadele muusikalistele vahekordadele. Nii pütaagorlastele kui ka Platonile muutus muusika 9 http://classics.uc.edu/music/ 7
aasta Tartu muusikapäevadel ja Pärnu dzässfestivalil oma ,,Blues Bandiga". Ka tema on tugeva temperamendi ja loominguandega kitarrist. Klahvpillidel Aare Põder ja basskitarril Raul Vaigla olid varem koos mänginud mitmetes ansamblites, seal hulgas ka V.S.P Projekt, mis 1986. aasta Tartu muusikapäevadel tunnistati tugevaimaks instrumentaalansambliks. Põder ja Vaigla tehnilist taset hinnati kõrgelt juba 1983. aasta muusikapäevadel, kui nad tunnistati mõlemad oma instrumendil 24 parimaks. Mõlemad on oma ideid lisanud ka Ultima Thule muusikasse. Kollektiivi kokkuliitjaks oli aga Tõnis Mägi, kes nagu teisedki ansambliliikmed hindas intensiivselt läbitunnetatud, isikupärast ja väljendussuutlikku muusikat. Ultima Thule muusikuid ühendas armastus rhythm and blues'i vastu, mis kaheksakümnendate lõpus ka nende kontserdikava valitsevaks stiiliks oli
Need tuleb juba peale desinfitseerimist välja sorteerida. Kahjustatud instrumendid ei tohiks kokku puutuda korras instrumentidega. Plekid instrumentidel on töötluse käigus tehtud vigade tagajärg. Plekkide põhjuseks võivad olla: ebapiisav masin- või käsitsipesu; sobimatud pesu-, desinfektsiooni- ja hooldusvahendid; lahuse vale doseerimine; jääkained sterilisatsioonianumas, kui auru kvaliteet ei vasta nõuetele; ravimite jm jäägid instrumendil; uute instrumentide sterilisatsioonieelse töötluse ärajätmine. Abinõud kahjustuste vältimiseks: veeplekkide vältimiseks tuleb instrumendid korralikult kuivatada; korrosiooni vältimiseks tuleb instrumendid puhastada kohe peale kasutamist; instrumendid ei tohi puhastusprotsessi käigus olla lukustatud; sterilisatsiooni käigus võivad lukustatud instrumendid olla maksimaalselt luku esimeses astmes; liigendeid õlitada piisavalt;
inglise k. intrinisic value/good Väärtused, mis on iseenesest head, sõltumata sellest, kas keegi neid väärtustena tunnistab või mitte. Näiteks: rõõm, nauding, elu 2. Instrumentaalne väärtus Ka vahendväärtused väärtused, mis on head mõne hea eesmärgi saavutamiseks; nad on selle eesmärgi saavutamisel vahenditeks ja seepärast head. Näiteks: raha, meditsiin · Eristada kasutusväärtusest (utility value), mis on heal instrumendil, nt mürk on inimese tapmiseks küll hea vahend, selles kontekstis ei nimetata mürki aga instrumentaalselt väärtuslikuks. 3. Segaväärtused Ka kombineeritud hüved need on mingi eesmärgi täitmiseks head, aga ka ise head. Näiteks: teadmised, tervis · Enamus asju on väärtuslikud nii seesmiselt, kui ka vahendina mõne edasise väärtuse jaoks. Intrinsikalism versus mitteintrinsikalism Kas seesmised väärtused on üldse olemas?
Asjade hierarhiasse seadmisel/järjestamisel on minu silmis mõte Loomad on mu elus tähtsad Minu kodus on taaskasutamise süsteem omal kohal Ma naudin bioloogia, botaanika ja zooloogia õppimist Ma veedan palju aega väljas/õues SUMMA (Sektsioon 1) Sektsioon 2 Ma tajun kergesti mustreid Ma kontsentreerun häälele ja helidele Rütmis liikumine on mulle kerge Mind on alati huvitanud mõnel instrumendil mängimine Luuletuste rütm intrigeerib mind/äratab minus huvi Ma jätan asju meelde, püüdes neid rütmi panna Raadio või televiisori kuulamine häirib mu kontsentreerumist 132 LISA 3 Ma naudin igasugust muusikat Muusikalid on huvitavamad kui draamatükid Laulusõnade meeldejätmine on mulle lihtne SUMMA (Sektsioon 2) Sektsioon 3 Ma hoian oma asju puhtana ja korras