Jekaterina ja Igori emad olid õed. Abielu toimus 23.jaanuaril 1906. Aastal 1907 sündis Igori ja Jekaterina esimene laps Fjodor ning 1908 teine laps Ljudmila. Aastal 1909 tutvus Stravinski oma orkestriteose „Tulevärk“ esitusel Sergei Djagileviga, kes oli Vene Balleti impressaario Pariisis. Djagilev hindas noore helilooja annet väga ja tema tellimusel valmisid balletid, mis tõid Stravinskile kuulsuse heliloojana. Djagilevi esimeseks tellimustööks Stravinskile oli muusika balletile „Tulilind“. ŠVEITS Aastal 1910 sõitis Stravinski Pariisi balleti "Tulilind" esietendusele, pärast mida ta otsustas jääda elama Šveitsi. Peagi järgnes talle ka tema perekond. Perekond elas Clarensis ja Lausanne'is 1920. aastani. Siin valmisid Stravinskil mitmed maailmakuulsaks saanud teosed. Näiteks Lausanne'is kirjutas ta balleti "Petruška" (1911) ja Clarensis "Püha kevad" (1913) ja "Pulcinella". Viimane esietendus 15
20. sajandi algusele on ka iseloomulik teiste riikide koosseisus olevate väikerahvaste eneseteadvuse tõus ja eraldumine senistest riikidest. See jõudis lõpule Soomes, Tsehhis, Slovakkias, Horvaatias ja Baltimaades ning üsna kaugele Ukrainas ja Valgevenes. Kultuurielu kiiret arengut oli tunda kõikjal, kuid teistest paistsid rohkem esile Venemaa ja Hispaania: Venemaal - nn hõbeajastu kirjandus (Aleksander Blok, Andrei Belõi, Dmitri Merezkovski jm). Vene hooajad - S. Djagilevi poolt korraldatud Vene artistide esinemised välismaal. Hispaanias maailmakuulsuse saavutavad mitmed kirjanikud (Miquel Unamuno, Jose Ortega y Gasset), poeedid (Juan Ramon Jimenez, Federico Garcia Lorca) ja kunstnikud (Pablo Picasso, Salvador Dali)
ääremail olevate inimeste kujutamisel. Järgneb 1906. aastani kestev "roosa" periood, mil Picassot huvitab peamiselt tsirkusemaailm. Picasso tutvub 1906-1907. aastal Matisse'iga, ta näeb Cézanne'i töid ning Aafrika ja Okeaania plastikaid. Valmib "Avignoni neiud", "Picasso ja Braque'i rajatud kubismi avalöök. Ülemineku "analüütiliselt" kubismilt "sünteetilisele"teeb kaasa ka Picasso. Jean Cocteau vahendusel hakkab ta töötama teatri jaoks, teeb lavakujundusi, eriti Sergei Djagilevi Vene Balleti jaoks. 1918. aasta paiku ei loobu Picasso küll päriselt kubismist, kuid hakkab jälle rohkem tähelepanu pöörama objekti kujutamisele, ajades segadusse nii publiku kui ka kriitikud. "Klassitsistlik" periood kestab 1924. aastani, nime annavad sellele ajale monumentaalselt osalt antiigiga seostatud figuurid ja figuurigrupid. 1924. aastal Picasso dekoratsioonidega etendunud ballet "Mercure" annab André Bretoni ümber koondunud sürrealistidele põhjust
graafik, täpne nagu Sveitsi kellasepp. Orkestriteosed on seotud balleti ja klaverimuusikaga. Köitis vene muusika. Igor Stravinski-vene. Aadlikust solisti poeg, sai seisusekohase hariduse. Käis isaga teatris-kiindumus lavamuusikasse. Lõpetas peterburi ülikooli õigusteaduskonna, õppis eraviisiliselt Rimski-Korsakovi juures. Pärast I MS viibis Sveitsis, Prantsusmaal ja Ameerikas. Vene perioodil rahvuslikud traditsioonid, balletid ,,Tulilind", ,,petruska", ,,kevadpühitsus"-Sergei Djagilevi tellimusel. ,,kevadpühitsus" esietendus tuli Pariisis publiku vile ja lärmi tõttu katkestada, ajakiranduses barbaarne ja metsik. Neoklassistsismi perioodil ballett ,,pulcinella", ooper"kuningas oidipus", ,,elupõletaja tähelend" Ekspressionism I ja II MS vahel Saksamaal ja Austrias. Huvi inimese sisemaailma vastu, alateadvuslik pool, mäss, jõuetus,sündis grotesk, narrikultus-chaplin. Kunstnik Edward Munch ,,Karje". Arnold Schönberg-Austria. Juut
orkestratsioon, meloodiad on lühikesed, huviks on eluprotsessid üldse, inimene, kui tegutseja ja mõtleja, suur huvi Bachi muusika vastu, eelistatakse selget meloodilist joont selget kontuuri, geomeetrilised kujundid- kujutavas kunstis. Igor Stravinski 1882-1971, eitab tundemuusikat, eitab romantismi. 1910 aastal elab Pariisis ja Sveitsis. Sergei Djagilev ta on Vene ballettmeister, Stravinski kirjutab esimese balletti- Djagilevi tellimisel. 1910 valmib ballett ,,Tulilind" 1913 ,,Püha kevad" 1911 valmis ,,Petruska", kasutab oma teostes palju folkloori ehk rahvamuusikat. ,,Sõdurilugu"- üks tema tuntumaid ja huvitavamaid. 1927 valmib ooper-oratoorium ,,kuningas Oidipus". 1951 valmib ,,Elupõletaja tähelend." Peale selle ka instrumentaalteoseid. Tal on terve tsükkel kassi hällilaule. 1937 saab Stravinski Nobeli heliloomingu preemia. Ta kirjutas kaardimängust balletti, mis pidi Euroopas viimaseks jääma
Ta leidis endale palju uusi ja huvitavaid sõpru: Jean Cocteau, Pablo Picasso jt. Kuni USA perioodini tunti teda Euroopas kui vene heliloojat. 1939 siirdus alaliselt USAsse. Üheks põhjuseks oli soov vabaneda Euroopa ränkadest mälestustest. Kahe aasta jooksul mattis ta naise, ema ja vanema tütre. Ameerikasse jäi elu lõpuni. 1940 abiellus Vera Sudeikinaga ja asus elama Hollywoodi. 1962 külastas veelkord Venemaad. S suri New Yorkis. Maetud on ta Veneetsiasse San Michele kalmistule Sergei Djagilevi lähedusse. Stravinski looming jaguneb 3perioodi: 1)Vene periood (kuni1923), mil valmis tema teos "Pulm". See ühendas endas pantomiimi, kantaati ja ürgseid vene kombeid. 2) Neoklassitsistlik periood (lõppeb1953). 3) Dodekafooniline periood (1953-1971).Kogu tema loomingut iseloomustab tavapäraste žanrite puudumine. Need on teadlikult segi paisatud. Helitöid on kokku umbes 150. Vokaalsümfoonilistest on tuntumad: "Pulm", "4 kantaati", laulutsüklid "Naljajutud", "4 vene laulu", "Kassi
nõudvate divertismentidega. Sergei Prokofjev (18911953) Tal on balletid nagu "Kadunud poeg", "Kivilill", "Tuhkatriinu" ja "Romeo ja Julia". See klassikalist muusikat loonud vene helilooja kirjutas ka oopereid ja filmimuusikat. Igor Stravinski (18821971) See Vene helilooja tegi tihedat koostööd Djagilevi, Nizinski ja Blanchine'iga. Ta kirjutas muusiat sellistele ballettidele nagu näiteks "Tulilind", "Petruska", "Pulmad", "Püha kevad" ja "Agoon". Tema teisi on kasutanud balletmeistrid MacMillan ja Robbins. Ballett kui sport Balleriiniks saamine? Selleks et balleriiniks saada, peab noor baleriin juba 10'ne aastaselt otsustama oma elutee ja hakkama tegema suurt ja füüsilist trenni.
Nossenkoga. 23. jaanuaril aastal 1906 nad abiellusid. Nende esimene laps Fjodor sündis aastal 1906 ja teine laps Ljudmilla sündis aastal 1908. 1909. aastal tutvus Stravinski oma orkestriteose "Tulevärk" esitusel Sergei Djagileviga, kes oli Vene Balleti (Ballets Russes) impressaario Pariisis. Djagilev hindas noore helilooja annet väga ja tema tellimusel valmisid balletid, mis tõid Stravinskile kuulsuse heliloojana. Djagilevi esimeseks tellimustööks Stravinskile oli muusika balletile "Tulilind". Šveits 1910. aastal sõitis Igor Stravinski Pariisi balleti „Tulilind“ esietendusele. Peale seda otsustas Igor, et jääb Šveitsi elama. Varsti kolis Šveitsi ka tema perekond. Perekond elas kuni 1920. aastani Clarensis ja Lausanne’is. Seal kirjutas Stravinski mitmed maailmakuulsaks saanud teosed. Näiteks kirjutas ta Lausanne’is balleti „Petruška“ (1911) ja Clarensis „Püha
Tema valitud erksad ja kaunikõlalised värvid pakuvad vaatamisnaudingut. 1923. aastal algas kunstniku avalik edu, kuid tema loominguline õitseaeg oli juba möödas. Alates 1917. aastast toimusid eelkõige tema lillenatüürmortides veel kord stiililised muutused. Värvid, mida ta piltidele peale tupsutas, olid nüüd heledad ja säravad, joonistus muutus vabamaks ja lõdvemaks. Esiletoomist väärivad sel perioodil ka tema kostüümikavandid ja lavakujundus S. Djagilevi trupi "Ballets Russes" lavastustele. 1935. aastal abiellus Maurice Lucie Pauwelsiga ja kaks aastat hiljem kolis koos temaga Pariisi äärelinna. Viimastel aastatel, mil kunstniku eest hoolitses ta naine, pühendas Maurice oma aja enamasti maalimisele ja palvetamisele. Maurice Utrillo suri 72. aastaselt 1955. aastal Daxis, Püreneedes. LISA1 Henri Rousseau „Karnevaliõhtu“ Ivan Generalic „Lehmad Eiffeli torni all“
ilmekalt, kuidas helilooja oskas meloodiate mosaiigi ja õrnade orkestratsiooninüanssidega kujutada valguse ja vee mängu. Järgmise paari aasta keskel lõi ta kaks klaveripalade sarja ,,Images", rõõmsa ,,Lastenurga" tütrele, kaks vihku klaveriprelüüde ja sarja orkestripilte: ,,Kevadtantsud", ,,Ibeeria" ja ,,Dziig". 1911. a proovis ta kätt balletimuusika valdkonnas Kanada tantsijannale Maude Allanile kirjutada ,,Khamma" ja 1913. kirjutas Djagilevi Vene Balletile meisterliku partituuri ,,Mängud", millega lõi koreograafia Nizinski. 6 Looming ja heli Sakslaste monopolile tegi lõpu prantsalne Claude Debussy, tuues oma nüansirikka loominguga uut elu prantsuse muusikasse ja avastades 20.sajandi muusikale uue kõlamaailma. Tema muusika tegeles ,,looduse ja inimfantaasia salapärase seostega".Debussy loomingu rahvusliku omapära leidmisele aitas kaasa ka
avaldus heloloojatel üksikutes teostes või teatud loomeperioodil. Igor Stravinski (1882 - 1971) Vene helilooja, kelle loomingus avaldus neoklassitsism 30 aastase loomeperioodi jooksul. Ta sündis Peterburis Maria Ooperiteatri solisti pojana. Stravinski käis sageli isaga teatris ja sealt sai alguse tema suur kiindumus muusika vastu. Helilooja elas Sveitsis ja hiljem Pariisis, peale I maailmasöta. Prantusmaal käis ta läbi Sergei Djagilevi ja tema balletitrupiga, mille tulemusena valmisid balletid "Tulilind", "Petruska" ja "kevadpühitsus". Alates 1839 elas ta Ameerika Ühendriikides. Tema repertuaar ulatus kirikumuusikast dzässini. 8 Igor Stravinski 9 Muusika USA-s 20. sajandi esimesel poolel Ameerika muusika oli 20. sajandi alguses peamiselt kohaliku tähtsusega. Meelelahutusmuusika arenes, mis pani aluse edasisele
iseloomulik viini koolkonna tugevalt kontrastne kujund. Moseri kalduvus tugevale kontuurile oli ilmne tema kavandites ajakirjale "Ver Sacrum". Raamatuillustratsioonides kasutas Moser geomeetrilisi kujundeid, sageli must-valget kabelaua mustrit . Oma elu jooksul disainis Moser rõivaid, värvilisi klaasaknaid, portselani, keraamikat, ehteid, mööblit, tapeete. Ka siin kasutas ta sageli must-valge ruutu. Juugendgraafika Venemaal Petrburis asutati 1902.a. Sergei Djagilevi (1872 1929) ja Aleksander Benois (1870 1960) juhtimisel "Mir Iskusstva" rühmitus, mille ideed olid mitmeski sarnased "Arts and Crafts" liikumise ideedele : vana kunsti (vana-vene) taaselustamine, käsitöö ausse tõstmine, stiiliühtsus jne. "Mir Iskusstva" nimelises ajakirjas kirjutati, et kunsti ei tohi jaotada ülevaks (maalikunst, graafika, skulptuur) ega madalaks. Pole midagi põlastavat selles kui kunstnik teeb mööblit, nõusid ja teisi tarbeesemeid
Maakodus tutvus ta Rimski-Korsakoviga, kes oli tema õpetaja. 1905. lahkus ta koolist, abiellus sugulase Katerinaga, kellega ta sai neli last ning arvatakse, et nende abielu ei olnud roosiline, seega reisis Igor palju. 1909. tuli Peterburis esietendusele ,,Fantastiline skertso" ja ,,Ilutulestik" (Igori varajane loomeperiood). Seda etendust kuulas pealt Sergei Djagilev (nim. Impressario)=Vene ballett, mille juures töötas Mihhail Fokin. Oli rühmitus Djagilevi juhendusel, mis tegeles rahvuslikkuse tõstmisega. Sinna kuulusid kirjanikud, kunstnikud jne. Nt: Balleti ,,Tulilind" lavale toomine koostöö hakkas sujuma teoste välja andmisel selle rühmituse liikmete vahel. Selle rühmituse liikmed töötasid grupis koos, nt kaks kunstnikku: Lion Bakst, Aleksandre Benois. 1910. Djagilev vajas Pariisi hooajaks leida heliloojattellis Stravinskilt ,,Tulilinnu" (ballett, mis põhineb Vene muinasjutul). Stravinskil on hiilgav ja värvikas muusikatohutu
Ka 1910. aasta hooaeg Pariisis oli suure eduga. Sel ajal nähti M. Fokini uusi ballette: "Seherezadet" N. Rimski Korsakovi muusikale, "Karnevali" Schumanni ja mitme teise helilooja muusikale, I. Stravinski "Tulilindu". Prantslased nägid ka oma balletti, mis neil oli unustusse vajunud, kuid Venemaal hoolikalt säilitatud: A. Adami "Gisselle´i". 1910. vene hooajal avanes kogu säras Tamara Karsavina anne, kes asendas Anna Pavlovat. Djagilevi trupp hakkas üha enam teisenema, sest Djagilev täiendas truppi järjest välismaa tantsijatega, jättes vene tantsijad kõrvale. 2.2 "Vene hooaegade" mõju Euroopa balleti arengule Vene balleti ideed mõjutasid välismaa balleti arengusuundi. Näiteks R. Rolland ja A. Rodin tunnistasid hiljem, et ,,Vene hooajad" olid nende elu silmapaistvamateks sündmusteks. Vene balletikunstist sai etalon, mille järgi püüti joonduda.
Maakodus tutvus ta Rimski-Korsakoviga, kes oli tema õpetaja. 1905. lahkus ta koolist, abiellus sugulase Katerinaga, kellega ta sai neli last ning arvatakse, et nende abielu ei olnud roosiline, seega reisis Igor palju. 1909. tuli Peterburis esietendusele ,,Fantastiline skertso" ja ,,Ilutulestik" (Igori varajane loomeperiood). Seda etendust kuulas pealt Sergei Djagilev (nim. Impressario)=Vene ballett, mille juures töötas Mihhail Fokin. Oli rühmitus Djagilevi juhendusel, mis tegeles rahvuslikkuse tõstmisega. Sinna kuulusid kirjanikud, kunstnikud jne. Nt: Balleti ,,Tulilind" lavale toomine koostöö hakkas sujuma teoste välja andmisel selle rühmituse liikmete vahel. Selle rühmituse liikmed töötasid grupis koos, nt kaks kunstnikku: Lion Bakst, Aleksandre Benois. 1910. Djagilev vajas Pariisi hooajaks leida heliloojattellis Stravinskilt ,,Tulilinnu" (ballett, mis põhineb Vene muinasjutul)
juurat, õppides samal ajal (algul iseseisvalt) muusikat. Advokaati temast ei saanud, sest huvi muusika vastu oli suurem. Aastal 1905 kihlus ta oma sugulase ja lapsepõlvesõbra Katerina Nossenkoga. Nad abiellusid 23. jaanuaril 1906. Aastal 1907 sündis nende esimene laps Fjodor ja 1908 teine laps Ludmilla. Aastal 1909 tutvus Stravinski oma orkestriteose "Tulevärk" esitusel Sergei Djagileviga, kes oli vene balleti impressaario Pariisis. Djagilev hindas noore helilooja annet väga. Djagilevi tellimusel valmisid balletid, mis tõid Stravinskile kuulsuse heliloojana. 1910 suundus Stravinski Pariisi balleti "Tulilind" esietendusele, pärast seda otsustas jääda elama Sveitsi. Peagi järgnes talle ka tema perekond. Sveitsis sündis 1910 teine poeg Soulima ja 1913 tütar Maria Milena. Viimase raseduse ajal avastati Katerinal tuberkuloos ja ta paigutati sanatooriumisse. Juulis 1914 käis Stravinski põgusalt
Hindemith Süit 1922 (rag time, boston), Stravinski Sõduri lugu (rag-time), Ravel viiulisonaat (blues). 21 Igor Stravinski (1882-1971) mõjukaim helilooja XX saj. I poolel. Pärines Venemaalt, isa oli kuulus Peterburi Maria teatri laulja. Loomingus kolm perioodi: Vene periood (1907-1918). Iseloomulik on vene muusika rahvuslike traditsioonide arendamine. Kirjutas palju ballette Sergei Djagilevi tellimusel, kes korraldas Pariisis vene kunsti ja muusika sesoone: 1906 kunst, 1907 - muusika, 1909 - ballett. Stravinski balletid: Tulilind 1910, Petruska, 1911, Kevade pühitsus 1913, Ööbik 1914, Soldati lugu 1918. Teoseid iseloomustab rahvuslikkus, muinasjutulisus, allegooria, grotesk. Side vene rahvamuusika ja -tavanditega. Kasutab idamaist koloriiti. Lühikesed meloodiad kõlavad polüfooniliselt või paralleelselt, puhtad tämbrid - mitte impressionistlikult segatud, rütm
annaabi.ee 
