Ants
Laikmaa looming
http://www.laikmaa.eu/looming.html Ants
Laikmaa valdavaks teemaks oli portreelooming. Ent tähelepanuväärne
oli ka Laikmaa varane huvi rahvuslik-mütoloogilise
temaatika vastu.
Igal juhul paistab ta huvisuund lahku minevat Düsseldorfi
professorite eelistatud religioossest temaatikast, idüllilisest
žanri- või pateetilisest ajaloomaalist.
Laikmaa
töötas palju ja hoogsalt, keskendus üksnes portreežanrile.
Pastell kujunes kunstniku meelistehnikaks, mis jäigi tema loomingut
valitsema . Ainult üksikutel juhtudel kasutas kunstnik seepiat,
kriiti või sütt, veelgi harvem õlivärve.
Pastelltehnika tundus
otsinguteks-katsetusteks kohasemana ja vastas ka enam tema hoogsale
temperamendile: oli võimalik oma kavatsust ja vahetut muljet
viivitamatult kinnistada, kiiremini lõpptulemuseni jõuda. Ja
pastelli eelistamine oli omamoodi lahtiütlemine akademistlikust
maalimismaneerist ja avas ukse uute võimaluste suunas.
Haapsalu
–perioodi tööde
paremik andis tunnistust Laikmaa kunstnikukäe
enesekindlusest ja üha selgemini väljakujunevast isikupärasest
kujutuslaadist. Nõotütre
Edith Schlaff’i portreedest on
õnnestunuim Tutty, millest õhkub õitselepuhkeva noore
neiu värskust ja eluküllust. Peapöördega saavutatud hoiaku sundimatus,
avala silmavaate
nooruslik selgus, kombeka tõsiduse varjust aga
piidlemas vallatut rõõmsameelsust ja lapselikkust. Või siis
Jaansoni portree: koheva karvase talvemütsi ja palitukrae tumedas
raamistuses esiletõusva näo malbe pehmuse ja ühtlasi mõtlik
tõsidus
laseb selgesti aimata kujutava
karakteri põhiolemust.
Erilist
allakriipsutamist väärib aga, et peale üksikisiku karakteri ja
hingelaadi esiletoomise taotles ja suutis kunstnik ka edasi anda
midagi hõlmavamat, tähenduselt avaramat. Portree Lääne neiu on
pidulikult värvirõõmus, kerge dekoratiivse varjundiga, ent mitte
odavalt ilutsev. See kaunte värvikooskõladega pilt on otsekui
ülistuslaul elluastuvale noorusele, lootuslik ja peaaegu harras.
Teoseks,
mis Laikmaa kui kunstniku mainele laiema avalikkuse ees kõige
soodsamalt mõjus, oli Fr. R. Kreutzwaldi 100. sünniaastapäevaks
valminud pastellmaal Kaugel näen kodu kasvavat. Sümboolne looduslik
taust, ööpimedust tõrjuva koiduvalguse
punav viirg ja unest ärkav
maa on siin niisama olulised komponendid kui Kreutzwaldi kuju, nad
moodustavad lahutamatu terviku. Laikmaal oli õnnestunud tabada
midagi väga olulist ajastu vaimsusest,
ehkki pildi teostuslik külg
iseenesest ei olegi kõige tugevam.
Soome-
aastatest saavad alguse Laikmaa
maastikumaalid , mis tõusevad, osaliselt
portreemodellide puudumise tõttu, juhtivaks žanriks. Need tööd
kõnelevad muudatustest Laikmaa kunstilistes tõekspidamistes. Soome
kunstis tooniandvate prantsuse koolitusega meistrite, eriti P. Halose
tööde mõjutusel, tuli Laikmaa teostesse postimpressionismi jooni.
Seetõttu määrab ühe osa maastike - Saima
maastik , Laadoga maastik
põldudega, Tukaharju - üldilme stiliseeriva, dekoratiivse kallakuga
käsitluslaad. Majade ja puude lihtsustatud vorme toonitab must tugev
kontuurjoon, põllud on liigendatud erivärvilisteks dekoratiivseteks
pindadeks. Seevastu teine osa maastikke - Maastik Imatral,
Vallinkoski - on
kantud suveheledast impressionistlikust
nägemisviisist.
Viinis tutvus ta laialdasemalt ekspressionismi ja fovismiga. Kunstniku
sümpaatia kaldus täielikult esimese poole, sest nendes töödes oli
kunstnik oma ande ohverdanud inimõiguste kaitsmiseks. Fovismile
heitis ta ette sisutust - selles kunstis on ainult värvide mäng
järele jäänud.
Beduiini
neiu on värvikas, kuid kaugel ilutsemisest. See kiirete ja hoogsate
tõmmetega paberile pandud, kõike ebaolulist vältiv pilt on üks
veenvamaid näiteid Laikmaa spontaansusest,
kujutatava olemuse
nappide vahenditega tabamise võimest.
1915.a
võis täheldada Laikmaa aktiivsest kunstielust kõrvale tõmbumist.
Tollastes töödes avaldub kunstniku teatav sisemine häireseisund.
See ilmneb mitmes raugaportrees, eriti tugev on niisugune tunnetus
Finišis. Juuditaris ja mõnes teiseski portrees valitseb samuti
hämar, süngevõitu
tonaalsus . Valdavalt melanhoolsed või kuidagi
üksildased on arvukad vanade talude kujutised. Isegi lillemaalides -
uus žanr Laikmaa loomingus - on tajutav mingi nukrusevarjund. Eriti
selgesti avaldub kunstnikku tabanud kriis aga kahes teineteisega
võrdlemisi sarnases autoportrees. Kulminatsiooni saavutas Laikmaa
selleaegsete tume-süngete, pettumuslike ja rõhuvate elamuste
kajastus aga Noorikus.
1920-ndate
aastate lõpust alates muutub Laikmaa loomingus üha rohkem
valitsevaks maaliline
laad . Portreedes süveneb
realistlik asjalikkus , maastikes romantiline meeleolukus. Kogenud meistrikäega
on loodud Helga,
Noorik Vigalast, R. Lüüsi ja A. Konsa portreed
ning mitu
Miku nime all tuntud naiseportreed. Maalilisuse ja
meeleolukusega köidab Viljapõld viie tuulikuga. Sügavast
sisemisest rahust ja tasakaalust on kantud Laikmaa üks viimastest
maastikest - Talvemaastik.
1930-ndatel
aastatel, mil kunstis olid taas tugevnenud
realistlikud tendentsid,
hakati selle suuna vanemaidki meistreid kõrgemalt
hindama kui
vahepealsel ajal. Huvi Laikmaa loomingu vastu oli elavnenud, teda
hakati uuesti rohkem tähele
panema . See mõjus kindlasti
virgutavalt.
Nüüd
on tema pastellmaalidest saanud klassika, mida kõrgelt hinnatakse.
Kõik kommentaarid