Kontserdiretsensioon Käisin
18. märts
Rahvusooper Estonias
Malcolm Arnoldi
muusikale David
Nixoni balletti „Kolm musketäri“ vaatamas.
Osades olid
Sergei
Upkin (D’Artagnan),
Jegor Zdor (
Athos ), Aleksandr
Prigorovski (Porthos),
Andrei Mihnevitš (
Aramis ), Eve
Andre (
Constance ),
Marika Muiste (
Mileedi de
Winter ) ja paljud teised.
Kaasa tegid ka Eesti Rahvusballeti tantsutrupp, Rahvsuooper Estonia
orkester koos flöödisolisti
Oksana Sinkovaga Mihhail Gertsi
dirigeerimisel.
Sergei Upkin on lõpetanud Peterburis
Vaganova-nimelise Balletiakadeemia. On võitnud mitmeid
rahvusvahelisi konkursse. Töötas Rahvusooper Estonias
baletisolsitina 1999-2005, 2005-2007 töötas ta Staatsballett
Berliin'is. Ning 2008 naases tagasi Rahvusooper Estoniasse tööle.
Eve
Andre on Tallinna Balletikooli lõpetanud ning nüüd Rahvusooper
Estonia balletitrupis töötav baletisolist, kes on saanud mitmeid
auhindu ja preemiaid nt. Kultuurkapitali noore
tantsija loomepreemia
ja Eesti parima showtantsija tiitel ning on ka palju erinevaid
tiitleid saanud välismaal.
Helilooja Malcolm
Arnold oli väga mitmekülgse loominguga Inglise helilooja.
Tema loomingusse kuuluvad nii
kammermuusika kui ka sümfoonilised
teosed ning erinevad soolopillide kontserdid. Pälvinud mitmeid
auhindu ning omas ka lordi
tiitlit . Sai elutööpreemia kui XX
sajandi silmapaistvaim helilooja. Tema muusikale lavastatud
ballett põhines samanimelise Alexandre
Dumas ’ romaanil ning oli kahes
vaatluses. Kahjuks aga ei kattunud lavateose süžee üksühele
romaani
omaga . Küll aga olid tähtsamad tegelased, armuliinid ning
sündmustik ikkagi välja toodud ja sai nautida d’Artagnani ja
Constance’i armastuslugu ning ka musketäride julgust, ustavust ja
sõprust.
Tegevus
toimus
XVII sajandi alguses Pariisis, kus rullus laval lahti
D’Artagnani seiklusrikas
teekond Pariisi, et liituda musketäridega.
Enne aga peab ta maha
pidama mitu eluohtlikku duelli ning, kui mängu
tuleb veel naine peab D’Artagnan eriti pingutama, kuid on nii
rõõmupisaraid kui ka
kurbust . Kuid lõpplahendus on peategelastele
ikkagi õnnelik.
Tegevuspaikadeks olid erinevad
paigad nii mets,
loss kui ka Pariisi tänavad, mis tänu väga
heale lavakujundusele
ja dekoratsioonidele oli väga hästi arusaadavaks tehtud kus midagi
toimus. Ka kostüümid olid sellele
ajastule ja tegelastele väga
omased . Musketäridel olid pikaad
saapad kogu aeg
jalas ning peas oli
neil tihti sulgedega kübar nagu seda oli ka päriselt sel ajal kui
musketärid tegutsesid. Kõrgklassi isikute kostüümid olid ka väga
ajastutruud, palju oli kasutatud sametit ning säravaid materjale.
Teose
muusika ja sündmustik laval toetasid teineteist, mõlemad oleks
saanud jälgida ja kuulata ka eraldi ja oleks väga hästi arusaanud
millise meeleoluga koht parasjagu on, kuid kui mõlemaid koos
jälgides oli kõik ideaalne ning väga hea ja nauditav oli jälgida
kõike lavaltoimuvat ning sinna juurde kuuluvat muusikat. Teos ise
oli üpriski lustlik, mis on ka omane sellele ajale, vaheldusid
ohtlikud duellid ja neile järgnevad suured rõõmuhetked.
Eriti
meeldisid mulle massistseenid ning nimelt need, kus linnatänavail
tantsisid pesunaised, kes olid väga tõetruult räbalaisse
riietatud. Kohati aga muutus kahjuks lavaline tegevus väga segaseks
ning raske oli jälgida, mis täpselt toimub. Üldiselt jäin
etendusega rahule nagu ka kõik teised saalisolijad, kes lõpus
tänasid tantsijaid,
orkestrit ja teisi tehnikuid tormilise
aplausiga. Soovitan ka teistel nii balletihuvilistel, kui ka neil,
kes väga ei hooli balletist, seda vaatama minna, sest see on väga
omapärane ja loomutruu lavastus, mille teostuses peame
profesionaalidele tänulikud olema, kes selle imelise loo meile
tantsides jutustavad. Külmaks ei tohiks see ballett küll kedagi
jätta.
Kõik kommentaarid