1. Impressionistlikku maalikunsti iseloomulikud jooned:
• Jäädvustas kunstniku hetkemeeleolust sõltuvaid tundeid.
• Tööd valmisid üsna kiiresti. Olid lühikesed, komakujulised pintslitõmbed ja
hajutatud kontuurid.
• Tehti enamasti vabaõhumaale (seeriatena, erinevas valguses). Kujutati maastikke,
suurlinnapilte, kohvikustseene ja lillepilte.
• Oluline koht oli
teadusel , eriti füüsika ja optika vallas, neid huvitas valgus ja
värviprobleemid.
• Oli fotolik kompositsioon (poolikud kehad jms)
2.
Impressionistid pöörasid palju tähelepanu
valgusele ja õhule, sest nad tahtsid võimalikult
täpselt anda edasi hetkemeeleolu ja kuna maale tehti enamasti õues, oli valgusel ja õhul selle
edasi andmisel väga tähtis roll. (?)
3. Impressionismis ei olnud traditsioonilist kompositsiooni. Kompositsioon oli fotolik – nt
sageli olid maalidel poolikult peale jäänud inimesed.
4. Impressionistlikud
maalikunstnikud ja nende
kuulsad tööd:
• Claude
Monet - "Eine vabas looduses“, "
Impressioon . Tõusev päike“, "Moonipõld" ja
"Udu Londonis"
• EdouartManet - "Eine murul" ja "
Olympia "
•
Auguste Renoir -"Loož", "Akt päikese käes", "Kiik"
5.
Rodini tuntuim
skulptuur on „Mõtleja“. Ta
skulptuurid on omapärased, sest ta loobus
klassikalistest siledatest vormidest ning tegi krobelise ja varjundirohke pinnaga kujusid.
6.
Cezanne üritas lähendada looduses olevaid vorme geomeetrilistele kujunditele. Ta looming
pani aluse kubismile.
7. Gaughini looming on omapärane, sest ta kasutab intensiivseid värve ja tugevaid kontuure.
Ta kujutab oma maalidel enamasti Tahiti põlisrahvast ning nende kombeid ja kultuuri.
8. Vincent van Gogh püüdis oma maalidel edasi anda meeleolu ja tundeid. Ta pani aluse
postimpressionismile. (?)
9.
Fovismi iseloomulikud jooned:
• Värvid olid väga puhtad, neid ei
segatud ja need asetsesid maalil suurte laikudena.
• Maalid olid tasapinnalised ja mõjusid jõuliste ja metsikutena.
• Maalid pidid edasi andma kunstniku meeleolu, mis objekti vaatamisel tekkis. Üldiselt
üritati vaatajat rõõmustada.
10. Tuntuim fovistlik kunstnik on Henri Matisse. Tema loomingu eesmärk oli polnud maalida
seda, mida ta nägi, vaid seda mida ta tundis.
11. Ekspressionismi iseloomulikud jooned:
• Väljendas kunstniku tundeid, mõtteid, mis olid enamasti
rahutud ja
ühiskonnakriitilised.
• Maalidel oli dramaatiline valgus
• Maalid ei pidanud olema ilusad. Nad tegid just vastupidi ja deformeerisid inimesi ja
objekte oma töödes.
• Kasutati üldistatud ja nurgelist joonist ning teravaid kontraste ja „poriseid“ värve.
12. Ekspressionistlikud
kunstnikud : Ernst LudwigKirchner, FrancMarc, Vassili
Kandinsky ,
August
Macke , Paul
Klee ,
13. Muutused Eesti kunstielus 20. saj alguses:
• Arenes välja rahvuslik kunstielu.
• 1919. aastal asutati Tartusse Kõrgem Kunstikool Pallas, mis oli 20.–30. peamine
kujundava kunsti õppeasutus.
• IXX ja XX
sajandivahetus tõi Eestisse postmodernismi ja rahvusromantika.
• 1920. aastate kunstis on tunda saksa sõjajärgse ekspressionismi mõjusid, mis oli
enamasti mõõdukas, pehmunud ja dekoratiivne.
• Eestis oli
esindatud ka kubismist lähtunud konstruktivism.
• Eesti kunsti oli omaks võtnud rahvusvahelise kunstipealinna, Pariisi arengurütmi.
14. Ants Laikmaa loomingu mõjututasid
impressionism ja postimpressionism. Ta maalis nii
kohalikke talupoegi kui ka Eesti tuntuid inimesi. Tema tuntuimad tööd on: "Marie
Underi portree“, "Autoportree", "Lääne neiu", "
Vigala taat", "August Kitzbergi portree".
15. XX sajandi silmapaistvaim loodusmaalija Eestis oli
Konrad Mägi. (Tegelikult mul pole
õrna
aimu ka, googlel ka mitte.)
16.
Kristjan Raud ammutas oma loomingulisi ideid Eesti rahvapärimustest ja talurahva elust.
17. Kristjan Raua loomingut iseloomustavad:
• Rasked nurgelised vormid
• Väljendusrikkad siluetid
• Põhiliselt kasutas ta sütt või pliiatsit, vahel ka tušši, guašši või muid värve
• Loomingu aluseks
rahvakunsti mõttelaad ja
ilumeel .
Tema maalid: „Kalevipoja surm“, „Pesu“, „
Laotus “ tsüklist „Inimene ja öö“
18. Jaan
Koorti tuntuim skulptuur on „Metskits“.
19.
Kubismi iseloomulikud jooned:
• Inimkehad on lahutatud erinevateks vormideks
• Esemeid kujutatakse korraga mitmest vaatenurgast
• Määrav oli eseme vorm ja kuju, värv jäeti meelega tahaplaanile.
• Kogu figuuri ümbritsev ruum oli jagatud geomeetrilisteks tahkudeks, igasugune
ruumilisus puudus.
20. Kubismi rajajaks võib pidada PabloPiccassot, kelle eeskujuks oli Paul Cèzanne, kes
püüdis oma kunstis nähtavaid esemeid lähendada geomeetrilistele kujunditele ja maalis pildile
esemeid korraga mitme nurga alt vaadatuna.
21. Kollaaž on kujutavas kunstis mitmesuguste materjalide (näit. paberi v. riidetükkide,
etikettide) aluspinnale kleepimine, värvide kõrval.
22.
Futurism tuleb itaalia keelsest sõnast futuro, mis tähendab tulevikku.
23. Futurism sai alguse Itaalias, kus
kunst oli veidi maha jäänud ja taheti järele jõuda.
24. Futuristid arvasid vana
kunst on kõlbmatu ja kultuuritraditsioonid hüljati.
25. Futuristid püüdsid maalidel edasi anda liikumist:
• Kujutades asju mitmekordselt
• Lammutades nähtav objekt kildudeks ja need piirjooni hägustades kokku pannes
26. Futurism (
funktsionalism ) arhitektuuris:
• Kasutati uusi materjale (teras, klaas,
betoon ..)
• Uued konstruktsioonid (
ripp -konstruktsioonid..)
• Ekspressiivsed vormid ehk siis hoone välimus andis märku selle otstarbest
• Loobuti ornamendist/kaunistustest, rohkem hakkas kaasa rääkima hoone värv ja
materjal
• Kujunesid uued proportsioonid
27.Abstraktsionistliku kunsti rajajaks peetakse Vassili Kandinskyt.
28.
Abstraktsionism erines eelvevatest vooludest selle poolest, et kui teised üritasid
ikkagist mingil määral maalima kujutada, siis abstraktne kunst ei püüagi kujutada midagi meid
ümbritsevas maailmas olemasolevat, vaid on täiesti
omaette nähtus. Võib öelda, et see
on kunst kunsti pärast.
29. Abstraktsionistid püüdsid oma teostega väljendada alati mingit sügavamat, peidetud mõtet
(või kajastada tundeid,
suhtumist , meeleolu.)
30. Abstraktsionismi ekspressionistlik suund:
• Fantaasiaküllas
• Kaunid värvid
• Mõnikord ka vihjeid päris maailmale
Abstraktsionismi geomeetriline suund:
• Pearõhk on geomeetriliste
kujundite kasutamisel • Maalil on hästi läbimõeldud kompositsioon
31. Geomeetrilise abstraktsionismi väljapaistvaim esindaja on KazimirMalevitš. (?)
32. Naivismi iseloomulikud jooned:
•
Maaliti enda lõbuks
• Tööd olid lapsikult kohmakad, aga püüdsid tegelikkust täpselt ja detailirohkelt
jäljendada
• Ei kasutatud perspektiivi, õhu ja valguse kujutamisvõtteid, ega arvestatud
anatoomiaga.
• Sõltumatu traditsioonidest, lähtub kunstniku isiksusest.
33. Tuntumad naivistis Prantsusmaal: Henri Rosseau
Gruusias: NikoPirosman (Nikolai Pirosmanašvili),
Eestis: Paul
Kondas , Jaan Oad
34. Dadaismi iseloomulikud jooned:
• Ründasid Lääne kultuuri alustalasid
• Vägivallasesid ja tegid skandaale
• Tavaesemetest tehti kunstiteosed
• Ühendati omavahel juhuslikke elemente
• Hajutati
piire kunstiliikide vahel
• Uued tehnikad –
merz , kokkukleepimine, fotomontaaž
• Paljud teosed tekkisid juhuslikkuse läbi
• Esitati
ready -made kunsti pähe vabrikutooteid
35.
Dadaistid püüdsid maailmale öelda, et sõda on halb.
36. Dadaistide eesmärk oli luua šokeerivaid teoseid ntkokkukutsutud publikule mõttetuid,
seosetuid luuletusi ette kanda või neid solvangutega üle kallata või kakofoonilist muusikat
esitada. Sündmust kajastati dada-ajakirjades, mille kujundus ja
illustratsioonid olid
segadusse ajavad. Dada-liikumises oligi suur osa kirjasõnal, sest sellest sai osa suurem hulk inimesi
erinevates riikides.
37. MarcelDuchamp eesmärk oli inimesi üllatada ja panna neid asjadele teistmoodi vaatama.
Duchampilt pärineb mõiste ready
-made, mis tähendab, et tehases valmistatud asjad oma
kasutamiskeskkonnast eraldatuna on kunst.
38. Dadaist John Heartfield tõi kunsti fotomontaaži (?)
39. Sürrealistid toetusid Sigmund Freudi seisukohtadele.
40. Sürrealismi iseloomulikud jooned:
• üritati harrastada mõistuse kontrollist vaba, juhusest lähtuvat joonistamist-maalimist
• lähtuti sageli unenägudest ja hallutsinatsioonidest
Kunstnikud: Salvador Dali, JoanMiró, René
Magritte , Max Ernst,
41. Esimene suund kasutas kunsti tegemiseks laste ja vaimuhaigete joonistustest tuletatud
kujundeid või näiteks üksisilmi mingi mustri vaatamisest tekkivate hallutsinatsioonide
paberile panemist. Nende pildipinda katavad kujundid ja sümbolid.
Teine ehk
veristlik (ladina k. veritas -tõde) suund, mis kasutas unenägudest,
hallutsinatsioonidest pärinevaid nägemusi ja freudilikke sümboleid, kuid tegi seda eriti
realistlikul moel. Need on nn. nihestatud
maailmad , kus kõik on nii tõeline aga ometi nii
ebareaalne .
Kõik kommentaarid