Muusika koosneb helidest. Tähti kokku liites saame sõna, millel on oma tähendus. Helisid liites saame muusika, millel ei ole mingit tähendust. Muusika on kunstiliik, mis ei kujuta mitte midagi. Kuidas nii, et ei kujuta midagi? Ometi, kui sa õpid mõnda pilli mängima, kohtad kindlasti palasid pealkirjadega: "Karu", "Kägu" või "Kass ja hiir". Tõepoolest, viiuliga võib järele aimata kassi näugumist ja plokkflöödiga käo kukkumist, kuid me ei saa ühegi muusikainstrumendi abil kujutada magavat kassi ja vaikivat kägu. Me võime kirjutada kirjust angoorakassist, kelle vasak kõrv on pisut puretud luuletuse, joonistada temast pildi, kuid me ei saa tema iseärasusi kujutada muusikas. Muusika abil saab üksnes imiteerida (=jäljendada) hääli. Võime kujutada näiteks kella tiksumist, aga mitte seisvat kella. Muusika võib ka peegeldada meeleolu. Heliteos võib kõlada rõõmsalt või nukralt, pidulikult või vallatult. Kui hakkad erialatunnis
· A capella laulu esitamine instrumentalsaateta' · Akord kolme või enama heli kooskõla · Allegretto liikuvalt, kergelt · Allegro kiiresti, rõõmsalt · Andande rahulikult, jalutades · Bekarr märk, mis tühistab dieeside ja bemollide mõju · Bemoll mark, mis madaldab heli pooltooni võrra · Crescendo valjenedes · Diees mark, mis kõrgendab heli pooltooni võrra · Diminuendo vaibudes · Duur rõõmsakeelne helilaad JOst JOni · Dünaamika helitugevus ja selle muutumine muusikalises teoses · Forte valjult · Fortissimo ülivaljusti · Harmoonia helide kooskõla; õpetus akordidest, nende suhetest ja ühendamisest · Helilaad antud ajastule või kultuurile omane helikõrguste süsteem · Helistik kindla algusnoodiga helilaad · Instrumental muusika muusika, mis on loodud pillidel esitamiseks · Intervall ühe astme kaugus teisest · Juhuslikud märgid kõrgendus ja madaldusmärgid, mis kirjutatakse selle noodi ette, mida tahetaks...
Meloodia - rütmiseeritud helikõrguste ühehäälne järgnevus Rütm - helivältuste korrastatud järgnemine Tempo - muusika esitamise kiirus Dünaamika - helitugevus ja selle muutumine muusikateoses Tämber - muusikainstrumendi või hääle iseloomulik kõlavärv Vorm - heliteose ülesehitus Harmoonia - helide kooskõla; õpetus akordidest heterofoonia - mitmehäälsus, mis tekib sama meloodia erinevate variantide samaaegsest kõlamisest homofoonia - mitmehäälsus, kus üks (harilikult ülemine) hääl kannab iseseisvat meloodiat ja teised hääled moodustavad talle harmoonilise saate polüfoonia - mitmehäälsus, mis koosneb võrdse tähtsusega häältest
kuulub klaverimuusika valdkonda ning osa ka filmi- ja teatrimuusikale. Looming Kogu tõe enese kohta on ta ise kokku võtnud raamatus "Põhja- Eesti südamaadel" .Urmas Sisask on öelnud: "17 miljardit aastat vana universum on hiiglaslik "orel", mille leiutas Jehoova. Galaktikad, tähed, planeedid, komeedid ning teised kosmilised kehad ja süsteemid on tänu gravitatsiooniseadustele selle "hiiglaoreli" viledeks see on minu elu ja töö credo. Universumi muusikainstrumendi kooskõla tundmaõppimine ja rahvale kuuldavaks tegemine on minu missioon. Seega ei pea ma ennast mitte heliloojaks, vaid pigem muusika üleskirjutajaks." ("Põhja- Eesti südamaadel" 1997, lk 161). Sisaski looming on väga lai ning esindatud on mitmed zanrid. Ta on kirjutanud a capella koori-, kammer- ja orkestrimuusikat. (valminud on ka teoseid lastele). Sageli hoiab teost koos intensiivne, lausa maagiline rütmivoog. Suur osa tema loomingust on seotud just tähistaevaga, see kajastub
Mitte just tahtlikult, kuid ajakäigus muutus selline algeline sündmus suuresti kultuuriajendajaks. Aadlike kasvastuse põhiline eesmärk oli sõjaks ettevalimistamine, kuid mitte ainult see. Aadlik pidi olema laitmatu kasvatamisega ning tedama hästi kombeid. Peale seitsmendat eluaastat saadetakse noor poiss feodaali käe alla, kus temast saab paaz. Seal õpetatakse talle häid kombeid ning korrektset seltskonna käitumist: daamiha vestelmine, tantsimine, muusikainstrumendi mängimine. Kui ta saab vanemaks, siis õpetatakse talle veel relvi, ratsutamist ja jahipidamist. Kui poiss saab 15- aastaseks on ta saanud endale kannupoisi tiitli. Ta võis kanda isiklikku relva ning saatis oma isandat sõjaretkedel. Hoolikalt treeninud ning oma isandale tõestanud oskusi saab 18-21- aastane noormees rüütliks. Keskaegne rüütel pidi käituma õige paljude ettekirjutuste kohaselt,mida kõike nimetati "rüütlikoodeksiks"
vokaalsümfoonilist muusikat. 29. Tüüri instrumentaalkontserdid on David Douglasele kirjutatud Tsellokontsert (1997) ning Viiulikontsert (1999). 30. Tüüri Reekviem Peeter Lilje mälestuseks (1994) on saanud ka rahvusvahelise tunnustuse osaliseks sai Unesco poolt korraldataval rahvusvahelisel heliloojate rostrumil Pariisis 1995. a üldhääletusel teise koha. Sven Grünberg 31. Helilooja Sven Grünberg võttis esimesena Eestis kasutusele sel ajal uue muusikainstrumendi - süntesaatori. Grünberg lõi elektroonilist muusikat, lisades süntesaatori kõlapildi rikastamiseks ka akustilisi instrumente. 32. Kõiki pille mängid helilooja stuudiolindistustel tavaliselt ise, olles samal ajal ise ka helirezissööriks. 33. Kaheksakümnendatel lisas Grünberg oma instrumentaariumisse india ja jaapani rahvuslikud pillid ning muusikasse Ida traditsiooniliste helilaadide mõjutused. Tõnu Kõrvits 34. T
lahendada (Veisson 2008). Intellektuaalse andekusega lastel näiteks on täheldatud kõrgemat tundlikkust välismaailma uute ärritajate suhtes, tähelepanu head keskendamist, eakohasest vähesemat unevajadust, varasemat puhtusepidamist ning kõnelema hakkamist. Loovate, sotsioafektiivsete ja sensomotoorsete võimete avaldumiseks on eriti oluline lapse kokkupuude vastavate tegevusvaldkondadega – kunstitarvete kättesaadavus, muusikainstrumendi õppimine, kaaslastega koosolemine, füüsiline treening jm. (Häidkind, Kuusik 2009). Andekuse hindamine teatavate tunnuste järgi on kõige kindlam võimekate laste väljaselgitamise meetod. Andekal lapsel on tavaliselt mõni neist omadustest: kiire õppija, hea abstraktne mõtleja, kestva tähelepanu võime (kui tegevus teda huvitab), laialdane sõnavara, väga hea mälu, hea arvutaja ja piltmõistatuste kokkupanija, tundlik ja emotsionaalne,
13-tertsdeetsim(sekst üle oktavi)jne HELI Heliteos ehk HELIND, looja on komponist, kes esmalt loob helindi MÕTTELISEL e MENTAALSEL TASANDIL ja seejärel, et seda kaasinimestele edasi kanda, teeb seda AINELISELE e FÜÜSILISELE tasandile(kehastab) Heli kehastused · Kuuldavad helikujundid · Helikujundite salvestus helikandjal(vinüülplaat) · Nähtavad helitähised(noodid) · Elektrooniliselt kodeeritud signaalid(MP salvestus) Komponist kõlastab oma helikujutlust muusikainstrumendi võnkumisvõimelise elastse keha vahendusel ja salvestada see helikandjale ja fikseerib selle nähtavate helitähistena ehk NOOTIDENA ehk kokkuleppeliste graafiliste tingmärkidena. Nootide esitaja INTERPREET Helilooja muusikalised ideed jõuavad kuulajateni kuues protsessis: 1. helilooja helikujutlus 2. noot kui kokkuleppeline helikujutis 3. interpreedi helikujutlus kui mentaalne protsess 4. interpreedi helikõlastus ja selle levi kui füüsikaline protsess 5
Mängitakse peamiselt lihtsalt käsitsetavatel rütmi ja plaatpillidel. Kindla helikõrgusega instrumentide (näiteks klaveri) kasutamisel ei ole tähtis, et neid käsitsetakse nii, nagu seda teevad professionaalsed muusikud. See, kuidas neist helisid esile kutsuda, on iga inimese fantaasia vili. Oluline ei ole esteetiliselt kaunis muusikaline tulemus. On tähtis, et inimene saab end muusikainstrumendi abil avada, ennast seeläbi paremini tunnetada, vajadusel endast välja elada tunne või emotsioon, mida mõnel teisel viisil on raske või isegi võimatu teha. Musitseerimine vähendab automaatseid kaitsereaktsioone, 8 nii suheldakse pilli mängides iseendaga sageli seda teadvustamata. Musitseerides on hea õppida kontakti võtma oma sisemaailmaga, õppida
kaudu õppimine, sõna tarvitatakse seejuures minimaalselt. Taustana kasutatakse enamasti kognitiivseid ning biheivioristlikke teooriaid. Muusikaterapeut pole siin pelgalt õpetaja, vaid pigem abiline, toetaja, nõustaja, sõber, meeldiv kaaslane, sageli mängukaaslane.(A. Pehk 1996: 58) Aktiivse muusikateraapia all mõistetakse teraapiat, kus on tegemist musitseerimisega. Musitseerimine muusikateraapias ei nõua muusikalist ettevalmistust. Tähtis on , et inimene saab end muusikainstrumendi abil evada, endast välja elada selle, mida ehk muul viisil ei taheta või ei osata teha. (A. Pehk 1996: 59) Passiivseks muusikateraapiaks nimetatakset teraapiat, milles terapeut ei kontrolli järjekindlalt teraapia kulgu, ei määra selle suunda, ei ürita otseselt muuta klienti. Passiivse muusikateraapia alla mõistetakse aga muusika kuulamist teraapilistel eesmärkidel. (A. Pehk 1996: 60) Individuaalne muusikateraapia eeldab, et tegemist on suhtega ühe kliendi ja ühe terapeudi vahe.
õigeusklike suhtes ning väga tugev relvavendlus, mis oli kohati tugevam kui ustavus sultanile. Nad võistlesid omavahel julguses, kiiruses ja osavuses. Lisaks õpetati neile hobuste eest hoolitsemist. Haaremisse sattus palju erinevaid tüdrukuid, põhiliselt orje, kes pididki algusest peale leppima teenijanna rolliga, kuid oli ka neide, keda kasvatati ja treeniti, et valitseja lemmiknaisteks saaksid. Õpetati tantsimist, laulmist, nalja tegemist, tikkimist või mõne muusikainstrumendi mängimist. Selles suletud keskkonnas aga sisustati aega söömisega. Rasvarikkad lihatoidud ning maiustused põhjustasid kiiret kaalutõusu. Sagedasest jalad risti istumisest kõrvedusid paljudel neidudel jalad, sest liikuda sai vähe. Seega oli haaremil 2 poolt: piltidel jäädvustatud saledad mandlisilmadega unelmate naised ja tegelikkuses tüsenenud kõverate jalgadega neiud. 8 5. KOOL JA ÕPPIMINE
Praegu töötab Sisask Jänedal, kus sealse mõisa lossitornis on tema rajatud muusikatähetorn-planetaarium, kus öistel tundidel taevast vaadeldes ongi sündinud enamik tema teostest. 10 Sisask: "17 miljonit aastat vana universum on hiiglaslik orel, mille leiutas Jehoova. Galaktikad, tähed, planeedid, komeedid ning teised kosmilised kehad ja süsteemid on tänu gravitatsiooniseadustele selle hiigeloreli viledeks. Universumi muusikainstrumendi kooskõla tundmaõppimine ja rahvale kuuldavaks tegemine on minu missioon. Seega ei pea ma ennast mitte heliloojaks vaid muusika üleskirjutajaks. Usutunnistus tähendab minu jaoks allumist universumi seadustele" Klaveritsükkel Tähistaevas I osa Põhjataevas - aluseks põhjarahvaste tähemüüdid, II osa Lõunataevas - aluseks aborigeenide tähemüüdid. Lisaks sellele palju üksikuid tähistaeva-teemalisi teoseid.
(2007) ja IRL Rahvuskultuuri Ühenduse aastapreemia (2009). (EMIK 2009) Poetess Anne Kahroga abielus olev helilooja on ise enda kohta öelnud: ,,17 miljardit aastat vana universum on hiiglaslik "orel", mille leiutas Jehoova. Galaktikad, tähed, planeedid, komeedid ning teised kosmilised kehad ja süsteemid on tänu gravitatsiooniseadustele selle "hiiglaoreli" viledeks see on minu elu ja töö kreedo. Universumi muusikainstrumendi kooskõla tundmaõppimine ja rahvale kuuldavaks tegemine on minu missioon.Seega ei pea ma ennast mitte heliloojaks, vaid pigem muusika üleskirjutajaks." (Ibid) 13 2. LOOMING 2.1. Muusika Urmas Sisaski muusikalooming sisaldab nii instrumentaal- kui ka vokaalmuusikat: lavamuusika (sh